文化差異視角下詞匯翻譯策略探究

本文格式為Word版，下載可任意編輯——文化差異視角下詞匯翻譯策略探究進入21世紀以來，中國藝壇展現(xiàn)了耐人尋味的變化。一方面是主流藝術的商業(yè)化與時尚化；另一方面是一些藝術家以更加清楚的眼光對付生活與藝術。這兩種趨向之間的巨大反差，使批評家有關中國當代藝術的概括往往難以一攬全局。盡管市場、票房、上座率、收視率和拍賣紀錄引領著媒體的視線，但無論從人的精神面貌還是從藝術史的蛻變著眼，后一種趨向更值得我們關注，雖然在商業(yè)消費大潮中它并不引人注目。

徐唯辛是當代畫壇關注、斟酌現(xiàn)實生活的代表性人物。他代表了這樣一種選擇，一種異于主流趨勢的生活心態(tài)和藝術心態(tài)既不全神貫注于市場，也不一心磨練"功夫"，而是努力使自己所從事的藝術融合于時代人文斟酌。在本次上海美術館的畫展中我們可以看到，流露著質(zhì)樸與恬靜的《馕房》(1987)、《酥油茶館》、《圣地拉薩》到彌漫對現(xiàn)實環(huán)境關切之情的《酸雨》，從《過道系列》、《龍年1976》到《核風景系列》和《工棚》……徐唯辛的在藝術上的進展實際上主要方面不在于形式、技巧和風格，而是作品所關注的方向的轉(zhuǎn)變。廣泛南北各地的環(huán)境污染問題，城鄉(xiāng)差異和農(nóng)人工生存情況問題，由勞動條件抉擇的煤礦工人生存問題，歷史遺留的社會心理問題，日益慌張繁雜的外部環(huán)境問題……全體這些迫在眉睫的重大問題，都在徐唯辛關注和斟酌的范圍之內(nèi)。在當代中國畫家中，這種敏銳的回響和開闊的眼界可以說是絕無僅有。藝術表現(xiàn)空間的擴展，源于畫家思想的變化，源于畫家眼界和胸襟的開闊。我無意促使藝術家成為政論家或者時事評論員，但目前的實際問題是藝術家疏遠現(xiàn)實，藝術創(chuàng)作所表現(xiàn)出的情趣與現(xiàn)實生活毫無關系。而這種趨勢正在被闡明為民族藝術的正道。

與主流水墨畫不同，當代中國油畫并沒有遠離現(xiàn)實社會。近幾年來，表現(xiàn)人生問題的佳作源源不斷。但在表現(xiàn)社會現(xiàn)實問題的范圍、選擇的形式上，大多數(shù)作品是以反諷和戲謔的面目展現(xiàn)。"反諷"之所以被如此眾多的美術家選中，最主要的理由是在我們的生活里，切實存在著許大量多堪稱嘆為觀止的"反諷"情境。其次，對他所描繪的事物持質(zhì)疑態(tài)度，但制止公開的贊揚或譴責。正是在這里，徐唯辛顯示出他的獨特性，他既不是那種反復使用某種符號化的形象來嘲諷現(xiàn)實的畫家，更不是迎合流行趣味，創(chuàng)作"銷售火爆的喜悅題材"的畫家。"美化"或者"丑化"都被他擯棄于調(diào)色板之外，夸誕或者變形都不是他所倚重的手段。假設說今天的大量畫家不約而同地選擇以"喜劇"的視角來