影視鑒賞答案完整版

“影視鑒賞”考試卷答案“影視鑒賞”這個(gè)說法很怪異，如果說“節(jié)目分析”還靠點(diǎn)邊。經(jīng)常有同學(xué)問“影視鑒賞”。。。。。，這里正好有一個(gè)考試卷，拿過來用下。作為“實(shí)戰(zhàn)派”“理論”薄弱，隨便看看、答答，大家一笑，千萬(wàn)不要作為標(biāo)準(zhǔn)答案，后果自負(fù)。。。。。一．名詞解釋（20%）1、影視鑒賞就是對(duì)節(jié)目的表達(dá)方式及創(chuàng)作思路進(jìn)行分析。應(yīng)該改名叫“節(jié)目分析”2、蒙太奇法文音譯，“剪接”的意思。有狹義和廣義兩個(gè)概念。狹義就是兩個(gè)鏡頭接在一塊的方式，廣義就是組鏡頭句式結(jié)構(gòu)的意思，就是如何通過一組鏡頭的排列來說明事情。一般有敘事型、表現(xiàn)型兩種蒙太奇句式。3、景別主體在攝像機(jī)畫框中的大小。遠(yuǎn)、中、近、特、全4、鏡頭用官方說法是兩個(gè)含義，一是物理概念上的透鏡鏡頭，通常包括“標(biāo)頭”、“廣角”、“長(zhǎng)焦”、“變焦”幾種。另一種是節(jié)目制作中的鏡頭，攝像機(jī)按下rec到stop就是一個(gè)鏡頭。鏡頭的類型可以分為“靜態(tài)鏡頭”、“移動(dòng)鏡頭”5、主觀鏡頭影視劇中主體眼中的世界就是主觀鏡頭，對(duì)應(yīng)于客觀鏡頭。二．填充（20%）1、電影電視的特性為直觀性強(qiáng)、有較強(qiáng)的沖擊力和感染力；受收視環(huán)境的影響大；不易把握傳播效果；瞬間傳達(dá)，被動(dòng)接受。2、根據(jù)視距鏡頭可以劃分標(biāo)準(zhǔn)鏡頭、長(zhǎng)焦鏡頭、廣角鏡頭、定焦鏡頭、變焦鏡頭。3、美國(guó)威廉姆.H..菲理普斯在《電影分析教程》的著作中把影片分析分成五部來完成。。。。。。，這本書沒看過4、最能體現(xiàn)愛生斯坦理論的作品是《戰(zhàn)艦波將金號(hào)》，他確立了愛生斯坦前蘇聯(lián)蒙太奇學(xué)派主帥的地位5、1905

年初夏，北京豐泰照相館主持拍攝了中國(guó)第一部影片《定軍山》6、1895年12月28日在巴黎大咖啡館的地下室里，盧米埃爾兄弟用手動(dòng)的攝影機(jī)放映了世界1部電影，它的內(nèi)容為《火車到站》。7、由張藝謀執(zhí)導(dǎo)的《紅高粱》電影，在1985年摘取第38屆西柏林電影節(jié)“金熊獎(jiǎng)”桂冠，首開中國(guó)故事片在競(jìng)賽性國(guó)際電影上榮獲大獎(jiǎng)的紀(jì)錄。8.TV三大制式：NTSC：美國(guó)和加拿大、墨西哥等大部分美洲國(guó)家以及臺(tái)灣、日本、韓國(guó)、菲律賓。SECAM：法國(guó)和俄羅斯；PAL：德國(guó)研制，PAL-I英國(guó)、香港、澳門，PAL-D中國(guó)。9.電影電視是綜合藝術(shù)的結(jié)晶，表現(xiàn)在三個(gè)方：這道題抱歉了，電影電視不是綜合藝術(shù)，而是聲波、光波的傳輸來表現(xiàn)時(shí)間、空間的變換。三.選擇題（20%）1、用來表現(xiàn)被攝主體與環(huán)境之間的關(guān)系和引導(dǎo)觀眾將被攝主體放置在一定的參照環(huán)境中進(jìn)行觀察常用（

B）鏡頭表示。A、鏡頭

B.推鏡頭

C.甩鏡頭

D.俯視鏡頭2、電影播放的速度為每秒（

c）幀。A、25

B、30

C、24

D、123、如果要拍攝遠(yuǎn)景、全景畫面，攝像應(yīng)采用（b）焦距的鏡頭。A.長(zhǎng)焦距鏡頭

B.短焦距鏡頭

C.中焦距鏡頭

D.以上都不是4、電影電視構(gòu)圖的組成為（a）。

A.主體、前景、后景

B.

主體、陪體、環(huán)境

C.主體、陪體

D.

前景、環(huán)境、主題5、我國(guó)第一部電視劇《一口菜餅子》在（b）年由北京電視臺(tái)播出。A.1960

B.1958

C.1955

D.1964三．簡(jiǎn)答題（20%）1、舉例闡述電影時(shí)間和現(xiàn)實(shí)時(shí)間的根本區(qū)別？這個(gè)問題太怪異了，現(xiàn)實(shí)世界的時(shí)間是順序的。電影世界可以交叉、重疊、回轉(zhuǎn)。沒有舉例的必要吧？2、舉例敘述蒙太奇的意義更怪異。。。。。，為什么不直接叫剪輯呢?用途就是對(duì)電影進(jìn)行時(shí)間壓縮、空間壓縮。非蒙太奇就是長(zhǎng)鏡頭了。。。。。例子？每部電影的每個(gè)場(chǎng)景都是蒙太奇。用舉例子嗎？3、舉例敘述電影空間的定義空間就是地域的跨越，在現(xiàn)實(shí)中跨越空間很困難，但在電影中一個(gè)轉(zhuǎn)場(chǎng)就可以完成空間的跨越。這也是電影好看的一個(gè)原因。4、簡(jiǎn)要敘述蒙太奇分類從大處可以分為“敘事蒙太奇”、“表現(xiàn)蒙太奇”。敘事又可以分為“前進(jìn)”、“后退”、“循環(huán)”、“片段”。表現(xiàn)可以分為“疊加”、“對(duì)比”、“借喻”等。四．問答題（20%）用分鏡頭表示一個(gè)片斷，要求不少于3組鏡頭、10個(gè)分鏡頭，內(nèi)容自選。鏡號(hào)景別拍攝角度鏡頭模式畫面內(nèi)容對(duì)白音效剪輯1

全斜側(cè)俯靜止某男在電腦前操作鍵盤詼諧音樂2

中斜側(cè)俯慢移臉部無(wú)聊的表情誰(shuí)出的題3

特寫斜側(cè)俯靜止手敲打鍵盤4、近景正面平靜止臉部困惑亂彈5、特寫斜側(cè)平靜止電腦屏幕出現(xiàn)“亂彈”6、全斜側(cè)平靜止某男起身走到沙發(fā)坐下7、中正面俯靜止在沙發(fā)上坐下動(dòng)接8、近斜側(cè)平靜止頭靠向沙發(fā)，思考動(dòng)接9、特斜側(cè)俯靜止一本書擺在茶幾上，一只手拿起了書10

中正面平靜止拿起書，翻了起來動(dòng)接世界電影電視藝術(shù)的車輪已轟然碾過一百余年。伴隨著技術(shù)的一次次革命，其形成、成熟、1、世界電影電視藝術(shù)的車輪已轟然碾過一百余年。伴隨著技術(shù)的一次次革命，其形成、成熟、變革、振興的四個(gè)時(shí)期的歷史沿革歷歷在目。請(qǐng)闡述課堂上講述過的電影電視沿革，變革、振興的四個(gè)時(shí)期的歷史沿革歷歷在目。請(qǐng)闡述課堂上講述過的電影電視沿革，并說明電影電視是科技發(fā)展的產(chǎn)物。電影電視是科技發(fā)展的產(chǎn)物。電影是一項(xiàng)企業(yè)，也是一門藝術(shù)，是一門藝術(shù)，也是一種語(yǔ)言，是一種語(yǔ)言，也是一種存在。電影電視誕生百來年，我們看到了其迅速的發(fā)展，這與科技的發(fā)展有著密切的關(guān)系。（1）1878年，《奔馬》美國(guó)人姆布里奇與人打賭，飛跑的馬是先抬左腳還是先抬右腳，他讓24臺(tái)照相機(jī)在很短的時(shí)間內(nèi)，幾乎在同時(shí)拍攝了24張照片，從而不但順利解決了先抬什么足的問題，而且還得到了馬飛跑得較為連續(xù)而完整的一段動(dòng)作，也就是成功地用一組鏡頭拍下了馬飛跑的分解動(dòng)作。十九世紀(jì)中期照相機(jī)中的攝像鏡頭的設(shè)計(jì)制造及柯達(dá)公司膠卷的生產(chǎn)這些技術(shù)的完善，促使了人們不再滿足于固定畫面的拍攝，開始探索用設(shè)備記錄片段的方法。（2）電影電視形成時(shí)期（1895－1927）：《火車進(jìn)站》1895年12月28日法國(guó)路易盧米埃爾兄弟電影正式誕生的日子，標(biāo)志這無(wú)聲電影時(shí)代的開始。第二次科技革命技術(shù)的發(fā)展，使得方便記錄片段而非固定畫面成為可能，同時(shí)促進(jìn)電影電視業(yè)的發(fā)展。1889年，愛迪生發(fā)明了活動(dòng)電影攝影機(jī)1891年，愛迪生發(fā)明了“西洋鏡”——一種極為簡(jiǎn)單的放映機(jī)。1895年，盧米埃爾兄弟發(fā)明了手提式放映機(jī)。現(xiàn)代電影技術(shù)由此而產(chǎn)生。此后，電影就經(jīng)歷了無(wú)聲、有聲、彩色、現(xiàn)代電影四階段。但又由于技術(shù)的限制，電影仍然處在無(wú)聲階段。（3）電影的成熟期（1927－1945）從無(wú)聲片時(shí)代到有聲片時(shí)代：1927美國(guó)《爵：士歌王》——標(biāo)志電影電影史上個(gè)一個(gè)新時(shí)代的開始。20世紀(jì)20年代,無(wú)線電技術(shù)、感光材料的發(fā)展和光電管的研制成功,聲音由聲學(xué)符號(hào)轉(zhuǎn)換成電子信號(hào),再轉(zhuǎn)換為可以附著在膠片上的光學(xué)信號(hào),畫面和聲音終于可以同時(shí)記錄在膠片上。第一個(gè)將這種新穎的錄音、還音技術(shù)用于電影之中的是美國(guó)華納兄弟電影公司。1928年,華納公司推出了百分之百的有聲片《紐約之光》,1929年9月,美國(guó)電影從無(wú)聲到有聲的轉(zhuǎn)型全面完成,光和聲音共同成為塑造銀幕時(shí)空的手段之一。（4）電影的變革期（1945－1967）：從黑白電影到彩色電影：早在電影發(fā)明的第二年,即1896年,英國(guó)光學(xué)器械制造商威廉.保羅就讓人各自手持畫筆,給膠片逐幅上色,以豐富畫面的視覺表現(xiàn)力。但這種復(fù)雜繁瑣的方法只能適用于少數(shù)場(chǎng)景或少量短片。經(jīng)由人工著色法、機(jī)械著色法、兩色染印法等一次次嘗試的過程,1932年美國(guó)的特藝色公司成功地開發(fā)了“三色染印法”,1935年,美國(guó)影片《浮華世家》的拍攝,標(biāo)志著彩色電影時(shí)代的來臨,絢麗繽紛的客觀世界呈現(xiàn)在觀眾眼前,誠(chéng)如巴贊所言:電影已經(jīng)“與完整無(wú)缺地再次現(xiàn)實(shí)等同”。有聲有色的電影終于構(gòu)成了自己獨(dú)特的視聽語(yǔ)言藝術(shù)體系。之后,可達(dá)公司又生產(chǎn)出了彩色膠片,用化學(xué)構(gòu)色法取代了傳統(tǒng)的染印法,使色彩的還原和表現(xiàn)效果更為突出,電影進(jìn)入了它的繁榮發(fā)展時(shí)期。到20世紀(jì)四五十年代之后,電視的普及、家用錄像機(jī)的發(fā)明、激光光盤等的運(yùn)用,強(qiáng)烈地沖擊了電影的地位,電影作為唯一記錄活動(dòng)影像的媒體的時(shí)代結(jié)束了。（5）電影的振興時(shí)期（1967－）：從模擬電影到數(shù)字電影：算機(jī)生成圖像(CGI)的發(fā)展,給電影工作者提供了重塑屏幕時(shí)空的種種可能。最初采用計(jì)算機(jī)成像技術(shù)的當(dāng)然是展現(xiàn)浩瀚宇宙的科幻影片,1968年,阿波羅7號(hào)的成功登月帶動(dòng)了新一輪的科幻片熱潮,此時(shí),美國(guó)導(dǎo)演斯坦利·庫(kù)布里克完成了《2001年漫游太空》的拍攝,片中用計(jì)算機(jī)動(dòng)畫制作飛行甲板上的控制臺(tái)和一艘太空船?？吭谀骋卉壍揽臻g站的畫面,成為最早運(yùn)用計(jì)算機(jī)成像技術(shù)的范例之一。1988年,則梅斯基導(dǎo)演的《誰(shuí)陷害了兔子羅杰》只使用了三位真人演員,其余全是動(dòng)畫角色,計(jì)算機(jī)將真人表演與卡通人物天衣無(wú)縫地結(jié)合在一起,賦予動(dòng)畫電影新的風(fēng)貌,成為電影技術(shù)發(fā)展史上的又一個(gè)里程碑。從20世紀(jì)90年代開始,數(shù)字技術(shù)猶如一股旋風(fēng)吹遍了好萊塢這個(gè)電影王國(guó),有數(shù)據(jù)顯示,從1996年起,美國(guó)50%以上的影片用數(shù)字技術(shù)來制作畫面,90%的影片聲音經(jīng)過數(shù)字技術(shù)處理,大量科幻片、災(zāi)難片、戰(zhàn)爭(zhēng)片包括劇情片將數(shù)字技術(shù)發(fā)揮得淋漓盡致,開創(chuàng)出一片影像藝術(shù)的新天地。（6）現(xiàn)代電影的發(fā)展：3D電影的發(fā)展：D是英文Dimension(線度、維)的字頭，3D是指三維空間。國(guó)際上是以3D電影來表示立體電影。3D立體電影的制作有多種形式，其中較為廣泛采用的是偏光眼鏡法。它以人眼觀察景物的方法，利用兩臺(tái)并列安置的電影攝影機(jī)，分別代表人的左、右眼，同步拍攝出兩條略帶水平視差的電影畫面。放映時(shí)，將兩條電影影片分別裝入左、右電影放映機(jī)，并在放映鏡頭前分別裝置兩個(gè)偏振軸互成90度的偏振鏡。兩臺(tái)放映機(jī)需同步運(yùn)轉(zhuǎn)，同時(shí)將畫面投放在金屬銀幕上，形成左像右像雙影。當(dāng)觀眾戴上特制的偏光眼鏡時(shí)，由于左、右兩片偏光鏡的偏振軸互相垂直，并與放映鏡頭前的偏振軸相一致；致使觀眾的左眼只能看到左像、右眼只能看到右像，通過雙眼匯聚功能將左、右像疊和在視網(wǎng)膜上，由大腦神經(jīng)產(chǎn)生三維立體的視覺效果。展現(xiàn)出一幅幅連貫的立體畫面，使觀眾感到景物撲面而來、或進(jìn)入銀幕深凹處，能產(chǎn)生強(qiáng)烈的“身臨其境”感。1839年，英國(guó)科學(xué)家查理·惠斯頓爵士根據(jù)“人類兩只眼睛的成像是不同的”發(fā)明了一種立體眼鏡，讓人們的左眼和右眼在看同樣圖像時(shí)產(chǎn)生不同效果，這就是今天3D眼鏡的原理。1922年，世界上第一部3D電影是《愛情的力量》，遺憾的是，影片很早之前就已經(jīng)遺失了。早期的3D電影都是以展示立體效果為主，片中常以指向觀眾的槍、扔向觀眾的物體為噱頭。2009年，《阿凡達(dá)》成為有史以來制作規(guī)模最大、技術(shù)最先進(jìn)的3D電影。技術(shù)在發(fā)展，電影在發(fā)展。技術(shù)讓更多的電影模式成為可能，讓我們期待更好的電影產(chǎn)生。2.電影的藝術(shù)定位，從形象存在方式看，是時(shí)空綜合的藝術(shù)；從藝術(shù)感知方式看，是視聽綜合的電影的藝術(shù)定位，從形象存在方式看，是時(shí)空綜合的藝術(shù)；從藝術(shù)感知方式看，電影的藝術(shù)定位藝術(shù)；從藝術(shù)存在形態(tài)看，是動(dòng)靜綜合的藝術(shù)，請(qǐng)您用這三方面的例子加以說明。藝術(shù)；從藝術(shù)存在形態(tài)看，是動(dòng)靜綜合的藝術(shù)，請(qǐng)您用這三方面的例子加以說明。（1）.電影是一種時(shí)空綜合藝術(shù)。首先，電影是一種時(shí)間的藝術(shù)。一方面電影再現(xiàn)現(xiàn)實(shí)時(shí)間，每一個(gè)鏡頭的長(zhǎng)度就是鏡頭內(nèi)容在現(xiàn)實(shí)中的時(shí)間長(zhǎng)度；另一方面電影表現(xiàn)時(shí)間，它可以對(duì)時(shí)間進(jìn)行壓縮和延長(zhǎng)，還能自由的進(jìn)行時(shí)間的轉(zhuǎn)換，通過閃回、淡入淡出等手法在過去、現(xiàn)在、未來間穿插敘述。同時(shí)，電影又是一門空間的藝術(shù)；一方面再現(xiàn)空間，另一方面創(chuàng)造空間。電影的大多數(shù)空間是通過蒙太奇創(chuàng)造出來的，這一特性在現(xiàn)代電影尤其是科幻電影中得到廣泛運(yùn)用。比如在電影《盜夢(mèng)空間》中，時(shí)間與空間的變換令影迷們目不暇接，時(shí)間和空間得到了完美的統(tǒng)一。電影的時(shí)間是空間化了的；同時(shí)，電影的空間也是時(shí)間中的空間。電影的空間是一種時(shí)間性的存在，與節(jié)奏、運(yùn)動(dòng)等時(shí)間性特征聯(lián)系起來，每一個(gè)鏡頭都是時(shí)空的合一，與人的認(rèn)識(shí)、感覺世界的方式最為接近。電影以其自由的形式美手段反映和表現(xiàn)無(wú)限廣闊真實(shí)的現(xiàn)實(shí)生活，沒有任何一種其他時(shí)空藝術(shù)能以如此接近現(xiàn)實(shí)世界的方式進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作。（2）.電影是一種視覺與聽覺綜合藝術(shù)。在電影中畫面美和聲音美達(dá)到和諧與統(tǒng)一。電影首先是一種視覺藝術(shù)。電影所倚重的媒介和手段是可視的畫面影像。用一幅幅相對(duì)獨(dú)立和串連起來的畫面來表現(xiàn)生活，是電影藝術(shù)最重要、最基本的特征。旖旎多姿、氣象萬(wàn)千的自然風(fēng)光既是藝術(shù)創(chuàng)造的不竭泉源，同時(shí)也是人類審美的永恒對(duì)象。優(yōu)美的景色畫面會(huì)帶給觀眾帶來極大的快感和美的享受?！短┨鼓峥颂?hào)》中的蔚藍(lán)海洋、《臥虎藏龍》中的秀逸竹林都帶給觀眾非常強(qiáng)烈的視覺美感，讓人賞心悅目。電影同時(shí)也是聽覺藝術(shù)。聲音進(jìn)入電影使電影真正成為一門視聽綜合藝術(shù)。電影藝術(shù)中的聲音極為廣泛，自然界和現(xiàn)實(shí)生活中的所有聲音都可以納入電影。聲畫的結(jié)合，極大地增強(qiáng)了電影的藝術(shù)感染力。(3).電影是一種動(dòng)靜綜合的藝術(shù)。動(dòng)靜綜合是電影藝術(shù)區(qū)別于一切靜態(tài)造型藝術(shù)的根本要素?！段业母赣H母親》中，母親穿著紅襖抱著包袱，在山坡上奮力追趕父親的場(chǎng)景就是如此，背景是寬廣的山坡，唯有母親耀眼的紅襖在畫面中跳動(dòng)著，完美地展現(xiàn)電影藝術(shù)的動(dòng)靜結(jié)合。紅高粱》影片中敬酒神一段，請(qǐng)您用學(xué)過影視鑒賞的影視文化特性中的“民族性和國(guó)際3、看《紅高粱》影片中敬酒神一段，請(qǐng)您用學(xué)過影視鑒賞的影視文化特性中的民族性和國(guó)際造型性與運(yùn)動(dòng)性”談?wù)勛约旱目捶ㄐ?、”、影視美學(xué)特性中的造型性與運(yùn)動(dòng)性談?wù)勛约旱目捶?。、影視美學(xué)特性中的“造型性與運(yùn)動(dòng)性談?wù)勛约旱目捶?。《紅高粱》是一部具有感染力和表演力的電影。整部影片在一種神秘的色彩中歌頌了人性與蓬勃旺盛的生命力?！毒粕袂钒_了直接與魄力。沒有樂器，也沒有什么明顯的打擊節(jié)奏，只有那幾個(gè)光著膀子的男子，端著紅紅的高粱酒，放開自己的喉嚨扯開來唱。有時(shí)候，我們真的從那些節(jié)奏中體會(huì)不來流行的或者是抒情的節(jié)奏美，但是，我們可以感覺的是，那扯破嗓子的“吼叫”，就使人最本質(zhì)的感情流露，，在我們最原始的時(shí)候，音樂所體現(xiàn)的就是那最美的自然之聲，用北方的文化來說，那高高的黃土高原，就是這種文明的發(fā)源地。那節(jié)奏與韻律，就是西部男子所具備的粗獷與豪放。酒是男性的象征，也是男子氣魄的表現(xiàn)方式，在酒的面前，任何一個(gè)男子都會(huì)喚起內(nèi)心的豪邁氣概，那是刻在骨子里的東西，也只有這樣，男子在酒的面前，就會(huì)找到那種內(nèi)心無(wú)法抑制住的情愫，他們豪放，他們粗獷，他們?cè)谏钆c生命中，堅(jiān)持自己堅(jiān)持的東西，不曾放棄。那是一種信仰，就像是民族的靈魂一般，深深地植入到內(nèi)心，所以，酒是一種載體，在這種載體的刺激下，他們用盡自己的力氣，在抒發(fā)自己的感情。將一個(gè)民族的文化靈魂真真切切地展現(xiàn)出來。到了這種用民族的特色抒情的方式。通過《酒神曲》我們深刻地體會(huì)影視藝術(shù)既注重空間的造型性又注重時(shí)間上的運(yùn)動(dòng)性，所以造型性與運(yùn)動(dòng)性是影視藝術(shù)重要的美學(xué)特征之一。通過影視畫面來展現(xiàn)運(yùn)動(dòng)型，在造型性方面，張藝謀對(duì)色彩光線構(gòu)圖的運(yùn)