戲劇相關(guān)知識(shí)總結(jié)【高效備課精研+知識(shí)精講提升】 統(tǒng)編版高中語文必修下冊(cè)

走進(jìn)戲劇藝術(shù)，感悟悲憫情懷——了解戲劇基本特征必修下冊(cè)第二單元第一課時(shí)·預(yù)習(xí)分享課目錄關(guān)漢卿與元雜劇莎士比亞與古典戲劇曹禺與現(xiàn)代話劇關(guān)漢卿與元雜劇一《竇娥冤》——世界十大悲劇之一關(guān)漢卿

關(guān)漢卿，號(hào)已齋叟，金末元初大都（現(xiàn)北京）人。元代雜劇的代表作家。一生創(chuàng)作雜劇有60多部，《竇娥冤》《救風(fēng)塵》《望江亭》《單刀會(huì)》等流傳很廣，是我國戲劇史上最早、最偉大的戲劇作家。與鄭光祖、白樸、馬致遠(yuǎn)齊名，被稱為“元曲四大家”。元代的階級(jí)矛盾和民族矛盾十分尖銳，他生活在底層，不滿社會(huì)現(xiàn)實(shí)，借雜劇來揭露黑暗現(xiàn)實(shí)，寄托自己的社會(huì)理想。他一生創(chuàng)作雜劇，被譽(yù)為“梨園領(lǐng)袖”“雜劇班頭”，被稱為中國的莎士比亞。我是個(gè)蒸不爛、煮不熟、錘不扁、炒不爆響當(dāng)當(dāng)一粒銅豌豆

元雜劇指用北方的曲調(diào)演唱的，在宋雜劇和金院本的基礎(chǔ)上以及諸宮調(diào)的影響下發(fā)展起來的一種戲劇樣式。它的最初出現(xiàn)大致是在金末元初，元以后完備、成熟并開始興盛起來，到了成宗元貞、大德年間，進(jìn)入鼎盛時(shí)期。元雜劇（1）含義

元雜劇一般是一本四折演一完整的故事，相當(dāng)于開端、發(fā)展、高潮、結(jié)局，也有五折、六折或多本連演的。

折是音樂組織的單元，也是故事情節(jié)發(fā)展的自然段落，每一折大都包括較多的場(chǎng)次，類似于現(xiàn)代戲劇的“幕”。有的雜劇還有“楔子”，通常在第一折前起交代作用，用來說明情節(jié)，介紹人物。元雜?。?）結(jié)構(gòu)

扮演的角色有末、旦、凈、丑等。

末是男角，男主角叫正末，還有副末、沖末、大末、二末等。

旦是女角，女主角叫正旦，還有貼旦、花旦、老旦、小旦等。

凈：俗稱“大花臉”，大都扮演性格、相貌上有特異之處的人物。

丑：俗稱“小花臉”，大抵扮演男次要人物。元雜劇角色（3）

劇本由唱、科、白三部分構(gòu)成。

唱詞是按照一定的宮調(diào)（樂調(diào)）、曲牌（曲譜）寫成的韻文。元雜劇規(guī)定，每一折戲，唱同一宮調(diào)的曲子，其宮調(diào)和每套曲子的先后順序都有慣例規(guī)定。

科是戲劇動(dòng)作的總稱。包括舞臺(tái)的程式、武打和舞蹈。

白是“賓白”，是劇中人的說白部分。賓白又分為以下四種：

對(duì)白：人物對(duì)話

獨(dú)白：人物自敘

旁白：背過別的人物自敘心里話

帶白：唱詞中的插話元雜劇劇本構(gòu)成（4）補(bǔ)充1關(guān)漢卿《拜月亭》白樸《墻頭馬上》王實(shí)甫《西廂記》鄭光祖《倩女離魂》元雜劇四大愛情劇關(guān)漢卿《竇娥冤》馬致遠(yuǎn)《漢宮秋》白樸《梧桐雨》紀(jì)君祥《趙氏孤兒》元雜劇四大悲劇

中國古代戲曲是以表演為中心，以唱、念、做、打等手段為基礎(chǔ)，融文學(xué)、音樂、舞蹈、美術(shù)、武術(shù)和雜技為一體的綜合性舞臺(tái)藝術(shù)。與古希臘悲喜劇、印度梵劇并稱為世界三大古劇。中國古典戲曲在其漫長(zhǎng)的發(fā)展過程中,曾先后出現(xiàn)了宋元南戲、元代雜劇、明清傳奇、清代花部等四種基本形式。補(bǔ)充2——古代戲曲（1）按作品的內(nèi)容性質(zhì)分：悲劇、喜劇、正?。?）按表演形式分：話劇、歌劇、舞劇、歌舞劇、詩劇（3）按作品所反映的時(shí)代不同分：歷史劇、現(xiàn)代劇（4）按作品容量大小和結(jié)構(gòu)分：多幕劇、獨(dú)幕劇（5）按地域色彩不同分：京劇、川劇、秦腔、黃梅戲等三五步走遍天下六七人百萬雄師二《雷雨》——杰出的現(xiàn)實(shí)主義悲劇曹禺與現(xiàn)代話劇曹禺

曹禺，原名萬家寶，被稱為“當(dāng)代語言藝術(shù)大師”。1933年大學(xué)四年級(jí)的時(shí)候，完成處女作《雷雨》；

1935年發(fā)表《日出》；

1937又發(fā)表了《原野》；1940年創(chuàng)作了《北京人》；解放后，長(zhǎng)期擔(dān)任北京人民藝術(shù)劇院院長(zhǎng)，這一時(shí)期的主要作品為《明朗的天》《膽劍篇》《王昭君》。

曹禺出生于一個(gè)沒落的封建家庭。青少年時(shí)代就目睹了半封建半殖民地中國社會(huì)的黑暗現(xiàn)實(shí)，產(chǎn)生了強(qiáng)烈的反抗情緒，經(jīng)過幾年醞釀、構(gòu)思，他以本世紀(jì)20年代半封建半殖民地的中國社會(huì)為背景，于1933年在清華大學(xué)四年級(jí)時(shí)，完成了處女作《雷雨》。

它是一種綜合性的舞臺(tái)藝術(shù),它借助文學(xué)、音樂、舞蹈、美術(shù)等藝術(shù)手段塑造舞臺(tái)形象，揭示社會(huì)矛盾，反映社會(huì)生活?，F(xiàn)代話劇（1）概念

①舞臺(tái)說明是幫助導(dǎo)演和演員掌握劇情，為演出提示的一些注意之點(diǎn)的有關(guān)說明的敘述和描寫的語言。說明的內(nèi)容有關(guān)于時(shí)間、地點(diǎn)、人物、布景的，有關(guān)于登場(chǎng)人物的動(dòng)作、表情的，有關(guān)于登場(chǎng)人物上場(chǎng)、下場(chǎng)的，有關(guān)于“效果”的，有關(guān)于開幕、閉幕的等等。（2）三大要素——舞臺(tái)說明現(xiàn)代話劇

②戲劇沖突是矛盾斗爭(zhēng)的一種表現(xiàn)形式。主要通過劇中人物的語言、動(dòng)作集中反映社會(huì)生活、階級(jí)之間和階級(jí)思想的矛盾沖突，有些沖突也表現(xiàn)為先進(jìn)與落后、進(jìn)步與保守的矛盾沖突。戲劇演出受到時(shí)間和空間的限制，要求故事的時(shí)間、地點(diǎn)和人物盡可能集中，且戲劇沖突應(yīng)比生活矛盾更強(qiáng)烈，更典型，更集中，更富于戲劇性。（2）三大要素——戲劇沖突現(xiàn)代話劇

③人物臺(tái)詞是劇中人物的語言。它是性格化的，是富有動(dòng)作性的，即人物的語言是同他的行動(dòng)聯(lián)系在一起的。臺(tái)詞的表現(xiàn)形式有對(duì)話、獨(dú)白、旁白（登場(chǎng)人物離開其他人物而向觀眾說話）、內(nèi)白（在后臺(tái)說話）、潛臺(tái)詞（登場(chǎng)人物沒說出來的語言，而是用表情表現(xiàn)出來的言外之意）等等。（2）三大要素——人物臺(tái)詞現(xiàn)代話劇

一是動(dòng)作性；

二是個(gè)性表現(xiàn)力；

三是抒情性；

四是有潛臺(tái)詞；

五是動(dòng)聽上口，淺顯易懂。（3）語言特色現(xiàn)代話劇三《哈姆萊特》——不能只讀一次的名作莎士比亞與古典戲劇哈姆萊特像我們每一個(gè)人一樣真實(shí)，但又要比我們偉大。哈姆萊特不是某一個(gè)人，而是人。

——雨果莎士比亞

出生于英國一個(gè)商人家庭，先在劇院當(dāng)勤雜工、馬夫，后在劇團(tuán)做演員、導(dǎo)演、編劇。一生共寫了37個(gè)劇本，兩首長(zhǎng)詩和154首十四行詩。

英國文藝復(fù)興時(shí)期偉大的戲劇家和詩人，人文主義最杰出的代表，近代歐洲文學(xué)的奠基者之一。1984年選舉世界10名偉大作家，莎士比亞名列第一。

本·瓊斯稱他是“時(shí)代的靈魂”；

馬克思稱他為“人類最偉大的戲劇天才”；他被譽(yù)為“奧林匹亞山上的宙斯”，他的戲劇已被公認(rèn)為是不可企及的典范。莎士比亞四大悲?。骸豆啡R特》《奧賽羅》《李爾王》《麥克白》四大喜劇：《仲夏夜之夢(mèng)》《威尼斯商人》《皆大歡喜》《第十二夜》歷史劇《亨利四世》（上下）、《亨利五世》、《亨利六世》（上中下）、《理查二世》、《理查三世》、《約翰王》

中國古典戲曲與古希臘悲喜劇、印度梵劇并稱為世界三大古劇。古典戲?。?）概念

古希臘戲劇是西方戲劇的起源，以成就最高的悲劇和喜劇作為代表。其起源與慶祭酒神狄俄尼索斯的活動(dòng)有關(guān)，大都采用說、唱、演、舞、化裝和置景等多種藝術(shù)形式相結(jié)合的形式。

(一）古希臘悲劇

古代希臘每年春冬兩季都要舉行祭祀酒神狄俄尼索斯的大典。在春季舉行祭典時(shí)，有人化裝成酒神的伴侶羊人薩提洛斯，眾人載歌載舞，頌贊酒神的功績(jī)，稱為"酒神頌"。在冬季舉行祭典時(shí)，人們化裝成鳥獸，狂歡游行，稱之為"狂歡隊(duì)伍之歌”。古典戲?。?）古希臘悲喜劇

到公元前6世紀(jì)末，阿里翁在表演酒神頌時(shí)，臨時(shí)編唱詩句以回答歌隊(duì)長(zhǎng)的問題，主要內(nèi)容是敘述酒神的事跡。泰斯庇斯則開始在酒神頌的歌舞中加進(jìn)一個(gè)演員，由他輪流扮演幾個(gè)人物，并與歌隊(duì)長(zhǎng)對(duì)話，這可以認(rèn)為是最初的戲劇因素。

古希臘悲劇的創(chuàng)始人埃斯庫羅斯(公元前525~前456)把演員增至2人，逐漸減少了歌舞敘事的因素，增加了戲劇的因素，并使之在演出中居于主導(dǎo)地位。至此，戲劇作為一種獨(dú)立的藝術(shù)樣式已經(jīng)成型。古希臘悲劇的內(nèi)容，基本取材于神話和傳說，荷馬史詩和史詩系列是悲劇詩人們的創(chuàng)作源泉。古希臘悲劇一般具有深遠(yuǎn)的歷史、宗教和人文背景，探討形而上問題，把探索的觸角指向倫理觀的終端，考察生活的意義，把人的生存看做是對(duì)智能和意志的挑戰(zhàn)。在藝術(shù)形式上，悲劇由話語和唱段組成。布局一般包含開場(chǎng)白，入場(chǎng)歌，場(chǎng)，場(chǎng)次之間的唱段，終場(chǎng)。古典戲劇（2）古希臘悲喜劇莎士比亞生活在文藝復(fù)興時(shí)期的歐洲，文藝復(fù)興喚起了人的覺醒，人文主義思潮深入人心。人文主義倡導(dǎo)以人為本，反對(duì)神權(quán)，反對(duì)王權(quán)，反對(duì)愚昧落后。要人權(quán)，要民主，要個(gè)性解放，要進(jìn)步自由。人們重視個(gè)性與思想解放，同時(shí)某種程度上造成了私欲膨脹社會(huì)混亂的情況出現(xiàn)。莎士比亞對(duì)人生和時(shí)代作出深入思考后，著力塑造了一些新時(shí)代的悲劇主人公:他們從中世紀(jì)的禁錮和蒙昧中醒來，雄心勃勃地想要發(fā)展或完善自己，但又不能克服時(shí)代和自身的局限，在同環(huán)境和內(nèi)心敵對(duì)勢(shì)力的力量懸殊斗爭(zhēng)中，遭到不可避免的失敗和犧牲?！豆啡R特》正代表了莎士比亞對(duì)這種理想與進(jìn)步背后隱患和人性弱點(diǎn)的反思。古典戲?。?）古希臘悲喜劇——莎士比亞

(二）古希臘喜劇

在公元前6世紀(jì)，“狂歡隊(duì)伍之歌”在希臘本部的墨加拉發(fā)展成滑稽戲，可以看作是原始的喜劇。公元前487年，雅典在祭祀大典上正式上演喜劇。當(dāng)時(shí)的喜劇只有3個(gè)演員，歌隊(duì)的作用亦不像在悲劇中那么重要，在希臘喜劇的發(fā)展過程中，歌隊(duì)的作用也愈來愈小。喜劇代表作家有阿里斯托芬等。

歌舞與戲劇有血緣關(guān)系，但是在歐洲戲劇(以古希臘戲劇為開端)形成和發(fā)展的過程中，歌舞成分逐步減少，而戲劇性的因素卻逐步增強(qiáng)并成為主導(dǎo)因素，最終發(fā)展成以外部形體動(dòng)作和對(duì)話為基本手段的戲劇形式。古典戲?。?）古希臘悲喜劇

古典主義戲劇遵循“三一律”