淺析鋼琴表演藝術(shù)的認(rèn)識(shí)與展示

淺析鋼琴表演藝術(shù)的認(rèn)識(shí)與展示一前言鋼琴作為樂(lè)器之王,象征著悠久的音樂(lè)歷史文化。鋼琴藝術(shù)的發(fā)展距今己有300多年的歷史,它的實(shí)質(zhì)是西方音樂(lè)思想發(fā)展史,音樂(lè)思維方式發(fā)展史,是世界音樂(lè)發(fā)展史的縮影,凝聚著300年來(lái)人類智慧的結(jié)晶,是全世界各民族文化發(fā)展的縮影。鋼琴真正的偉大之處在于,它為人類創(chuàng)造出了無(wú)計(jì)其數(shù)的制作師、作曲家和表演者。制作師們把鋼琴的性能和表現(xiàn)力發(fā)揮得淋漓盡致,而偉大的作曲家與表演家們更是將這件樂(lè)器融入了人類情感。鋼琴進(jìn)入中國(guó)不過(guò)百余年的歷史,受到了廣大中國(guó)人民的喜愛(ài)。新中國(guó)成立后,鋼琴藝術(shù)的發(fā)展取得了輝煌的成就,涌現(xiàn)出許多優(yōu)秀的鋼琴表演家與教育家,為我國(guó)的鋼琴事業(yè)奠定了堅(jiān)實(shí)的理論基礎(chǔ)和豐富的實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)。同時(shí)也涌現(xiàn)出許多世界聞名的鋼琴大師,他們良好的藝術(shù)修養(yǎng)和音樂(lè)天賦,再加上精湛的表演技巧,使他們的表演藝術(shù)達(dá)到了世界一流水平,中國(guó)鋼琴藝術(shù)從而得到了世界的贊許和認(rèn)可。鋼琴表演并不僅是一種再現(xiàn)的藝術(shù),不是簡(jiǎn)單的傳達(dá)和再現(xiàn)作曲家的音樂(lè)作品,更重要的還在于它是一種富有創(chuàng)造性使命的藝術(shù),它要參與音樂(lè)意義的生成,填充和豐富音樂(lè)的內(nèi)涵,并由此賦予音樂(lè)以新的生命。這樣就對(duì)鋼琴表演提出了新的更高的要求,即:不僅要具備鋼琴表演的技能,完滿地表演與再現(xiàn)音樂(lè)作品,而且還要具備對(duì)音樂(lè)作品進(jìn)行創(chuàng)造性解釋和表現(xiàn)的能力;不僅要對(duì)音樂(lè)作品的歷史意義和內(nèi)涵有深刻的認(rèn)識(shí)和體驗(yàn),而且還要站在當(dāng)今時(shí)代的立場(chǎng)上,運(yùn)用當(dāng)代的審美眼光,對(duì)音樂(lè)作品的意義做出新的理解和解釋,填充和豐富它的內(nèi)涵。二鋼琴表演藝術(shù)的再認(rèn)識(shí)鋼琴表演是一種二度創(chuàng)作,鋼琴表演要以樂(lè)譜為依據(jù),因?yàn)橐魳?lè)作品是以樂(lè)譜形式存在的,樂(lè)譜是作曲家創(chuàng)作意圖的直接記錄。樂(lè)譜是無(wú)聲的,它只是一種記錄聲音的特殊符號(hào),如沒(méi)有表演者的參與,它是毫無(wú)意義的,沒(méi)有生命力的。作品是不能歸結(jié)為表演的,但是只有通過(guò)表演它才能被人理解。著名鋼琴表演家霍夫曼曾說(shuō)過(guò):“在手開(kāi)始要表達(dá)一部作品之前,作品的整個(gè)音畫(huà)就應(yīng)該展現(xiàn)在腦子里。我所說(shuō)的一部作品的音畫(huà),是指樂(lè)譜上印刷的所有東西。由此可見(jiàn),對(duì)樂(lè)譜的分析和研究是鋼琴表演的前提。聽(tīng)覺(jué)本能是對(duì)外界聲音的感知,音樂(lè)是一種聽(tīng)覺(jué)的藝術(shù),音樂(lè)表演者通過(guò)對(duì)音樂(lè)聲音的研究,來(lái)把握聲音的意義。對(duì)于鋼琴作曲家來(lái)說(shuō),樂(lè)譜是他與表演者進(jìn)行對(duì)話交流的主要中介,他希望通過(guò)樂(lè)譜表達(dá)他想要表達(dá)的內(nèi)容,把表演者的行為規(guī)范在自己允許的范圍內(nèi),使表演者表演的音響盡可能符合自己的想法。對(duì)于表演者來(lái)說(shuō),樂(lè)譜是他與作曲家進(jìn)行對(duì)話交流的主要手段,他一方面通過(guò)對(duì)樂(lè)譜的仔細(xì)解讀,能夠盡可能地接近作曲家想要表達(dá)的形態(tài),它規(guī)定著表演者對(duì)每個(gè)音符和每個(gè)表演動(dòng)作的處理,使表演者的表演音響和表演行為處在一個(gè)有序的形式規(guī)定之中。表演者的任務(wù),就是在通過(guò)他對(duì)樂(lè)譜的解讀和表演,把被過(guò)濾掉了的豐富、生動(dòng)、感性的音響形態(tài),盡可能地再現(xiàn)出來(lái)。三如何展示完美鋼琴表演藝術(shù)提升鋼琴表演的人文素養(yǎng)音樂(lè)藝術(shù)本身就是富于人文情懷和文化底蘊(yùn)的,是以感性的形式出現(xiàn)的。在這個(gè)形式內(nèi)部凝聚著深厚的文化內(nèi)涵。鋼琴本身就是文化的產(chǎn)物,尤其是音樂(lè)文化的產(chǎn)物,因?yàn)閺乃男问降絻?nèi)容的不斷變化、不斷充實(shí)、不斷升華的過(guò)程中,浸透了人的聰明智慧、美學(xué)思想、音樂(lè)觀念、音樂(lè)思維和音樂(lè)邏輯。比如,在鋼琴藝術(shù)這個(gè)龐大的體系中,有著很多浪漫與現(xiàn)實(shí),內(nèi)容與形式,熱情與理智,動(dòng)態(tài)與靜態(tài),放松與控制,快速與慢速,靈活與結(jié)實(shí),手段與目的,藝術(shù)與生活等許多相互作用、互相對(duì)立、互相滲透的問(wèn)題,讓人感到眼花繚亂,無(wú)所適從。對(duì)于一個(gè)成熟的表演者來(lái)說(shuō),首先應(yīng)該具有良好的個(gè)人素養(yǎng)去了解人類音樂(lè)史,尤其是鋼琴藝術(shù)史,運(yùn)用相關(guān)的文化藝術(shù)知識(shí)去了解鋼琴作品及作曲家的時(shí)代背景、文化氛圍、美學(xué)潮流、風(fēng)格特征等等。藝術(shù)家與他們所處的時(shí)代是緊密聯(lián)系在一起的,因此作曲家的生活體驗(yàn)、審美觀念、性格特征、文化修養(yǎng)等因素,會(huì)表現(xiàn)出在藝術(shù)方面的繼承和延續(xù),要憑借表演者的學(xué)識(shí)正確的把握原作曲家的創(chuàng)作構(gòu)思,忠實(shí)于作品的精神實(shí)質(zhì)。比如,肖邦的鋼琴藝術(shù)一直為世界各地音樂(lè)愛(ài)好者們津津樂(lè)道,其作品中從始至終貫徹著強(qiáng)烈的愛(ài)國(guó)主義色彩,催人發(fā)醒和深思。如果我們沒(méi)有對(duì)肖邦所處的時(shí)代和背景有所了解,沒(méi)有肖邦的那種愛(ài)國(guó)主義的生命體驗(yàn),沒(méi)有對(duì)肖邦作為一個(gè)特定時(shí)代中的特定的人的文化把握,那么我們就無(wú)法進(jìn)入肖邦鋼琴藝術(shù)的最高境界。著名鋼琴家傅聰對(duì)中國(guó)古典文學(xué)、詩(shī)歌、小說(shuō)、戲劇的熱愛(ài),使他能夠從廣闊的藝術(shù)意境去體會(huì)音樂(lè)的境界。他對(duì)音樂(lè)作品的深刻理解不是依靠表面的文字,而是具有深厚修養(yǎng)下的內(nèi)心的體驗(yàn)。傅聰先生曾說(shuō):“往往在樂(lè)曲中遇到一個(gè)境界,一種情調(diào),仿佛是相熟的;事后一想,原來(lái)是從前讀的某一首詩(shī),或喜歡的某一幅畫(huà),就有這個(gè)境界,這種情調(diào)。也許文學(xué)和美術(shù)替我在心中多裝置了幾根弦,使我能夠?qū)Ω嗟囊魳?lè)發(fā)生共鳴?！庇纱丝梢?jiàn),文化修養(yǎng)對(duì)鋼琴藝術(shù)的實(shí)踐者來(lái)說(shuō)是至關(guān)重要的,如果我們不能充分認(rèn)識(shí)這一點(diǎn),并身體力行地去提高文化修養(yǎng),那我們的演奏就會(huì)變得蒼白無(wú)力、單薄乏味。在博大精深的鋼琴藝術(shù)的瀚海中,只能停留在表面或不深入的層次顯得華而不實(shí),或心有余而力不足。培養(yǎng)鋼琴表演中的樂(lè)感鋼琴表演是一種有邏輯的理性思維活動(dòng),這種思維活動(dòng)卻又離不開(kāi)樂(lè)感的支撐。如果離開(kāi)了樂(lè)感,音樂(lè)就失去了其多姿多彩的魅力,表演家也變成了缺乏個(gè)性和創(chuàng)造性的匠人。所謂樂(lè)感,是指演奏者對(duì)音高、節(jié)奏、調(diào)式、調(diào)性、和弦、曲式、旋律的感覺(jué)或者說(shuō)是反應(yīng)的靈敏程度。對(duì)于作品來(lái)說(shuō)是指演奏者,對(duì)演奏的曲目,是否能激起滿腔的感情從而創(chuàng)造性地再現(xiàn)樂(lè)曲,并通過(guò)演奏者的演奏傳達(dá)給聽(tīng)者,使聽(tīng)者通過(guò)聲音的媒介去領(lǐng)會(huì)作曲者所要表達(dá)的一種情緒,而最終達(dá)到共鳴。樂(lè)感是對(duì)音樂(lè)的感受能力、領(lǐng)悟能力與表達(dá)能力。有沒(méi)有樂(lè)感,是區(qū)別鋼琴家與鋼琴匠的分水嶺。一位鋼琴家可能需要花數(shù)年心血才能彈奏出優(yōu)美的樂(lè)曲,但這并不代表只有通過(guò)多年的苦練才可成為音樂(lè)大師。最新研究顯示,對(duì)于鋼琴演奏者來(lái)說(shuō),樂(lè)感是至關(guān)重要的。這種樂(lè)感就是當(dāng)演奏者彈鋼琴時(shí),自己聽(tīng)到樂(lè)曲以及手指彈琴的協(xié)調(diào)反應(yīng)。鋼琴音樂(lè)作品的題材、內(nèi)容以及藝術(shù)風(fēng)格的豐富性,對(duì)表演者審美和情感的發(fā)展有著直接的作用。為此,應(yīng)從豐富和發(fā)展表演者的審美與情感出發(fā),在彈奏必要的技術(shù)性練習(xí)曲外,讓表演者廣泛接觸不同題材、體裁和風(fēng)格的作品。例如,在題材上,可以選擇表現(xiàn)大自然的美好、人們的幸福生活或勞動(dòng)生活、表現(xiàn)動(dòng)物形象、歌唱祖國(guó)和人民的內(nèi)容等等;體裁上,可以讓表演者逐步接觸各種體裁的作品,如各種舞曲、進(jìn)行曲、搖籃曲、奏鳴曲及一些復(fù)調(diào)作品等;風(fēng)格上,可接觸一些古典時(shí)期、浪漫派時(shí)期、近現(xiàn)代的不同作品,掌握不同時(shí)期作曲家的創(chuàng)作風(fēng)格及其個(gè)性特征。另外還可以涉及一些世界名著,哲學(xué),心理學(xué)、唐詩(shī)宋詞等。綜合素質(zhì)的提高,必然會(huì)在樂(lè)曲的演奏中充分體現(xiàn)出音樂(lè)的感情特征。尤其是唐詩(shī)宋詞,因?yàn)橐魳?lè)實(shí)際上描寫(xiě)的是一種意境一種情感,而唐詩(shī)宋詞同樣是意境和情感的表達(dá)。人說(shuō)詩(shī)中有畫(huà),畫(huà)中有詩(shī),我說(shuō)音樂(lè)中有畫(huà),有詩(shī),有著一切藝術(shù)的美。通過(guò)對(duì)各種題材、體裁及風(fēng)格各異的作品情緒、情感的把握,來(lái)豐富表演者的情感體驗(yàn),提高審美素質(zhì)。俗話說(shuō):“他山之石,可以攻玉?！痹诮佑|國(guó)外優(yōu)秀作品的同時(shí),還應(yīng)選擇一些中國(guó)的鋼琴作品。作為炎黃子孫,自幼接受中華民族風(fēng)土人情與藝術(shù)的熏陶,就會(huì)對(duì)民族音樂(lè)有著天然的親和力。廣闊的知識(shí)面能啟迪表演者的音樂(lè)思維,加強(qiáng)音樂(lè)感覺(jué)的理論深度,形成符合鋼琴藝術(shù)表演的良好樂(lè)感。訓(xùn)練鋼琴表演的表演技巧音樂(lè)的表達(dá)是一個(gè)完整的整體,表演者應(yīng)該以表演技巧為媒介,將音樂(lè)的設(shè)想轉(zhuǎn)化為具體的音樂(lè)。表演技巧應(yīng)該為表現(xiàn)音樂(lè)作品服務(wù),鋼琴表演活動(dòng)是一項(xiàng)技術(shù)性非常強(qiáng)的藝術(shù)活動(dòng),技術(shù)是考察一個(gè)表演者是否具有特殊的、獨(dú)特的、構(gòu)成復(fù)雜才能的所有依據(jù),而這種能力又是這個(gè)表演者綜合能力的最重要的組成因素。鋼琴的音符相當(dāng)于文學(xué)中的字、詞。詞組是鋼琴音樂(lè)中的各種技巧。這些技術(shù)組合了音樂(lè)的語(yǔ)匯。作曲家根據(jù)樂(lè)曲表現(xiàn)的內(nèi)容,將各類不同的技術(shù)按樂(lè)曲需要進(jìn)行編配,組合成風(fēng)格、內(nèi)容各異的樂(lè)曲。對(duì)待技巧的態(tài)度是,無(wú)論簡(jiǎn)單的技巧或高難超凡的技巧,都是為保證音樂(lè)性和藝術(shù)性而存在的。如果把技巧變成了目的,并篡奪了真正的目的——音樂(lè)內(nèi)容的地位,那就應(yīng)改變觀念,要把音樂(lè)放在第一位,同時(shí)重視技巧的訓(xùn)練。只有掌握了表演技巧,才能達(dá)到傳遞音樂(lè)的目的。從鋼琴這一樂(lè)器的自身發(fā)展歷史來(lái)看,隨著不同風(fēng)格、不同時(shí)期、不同樂(lè)派和不同類型的表演流派和表演人才的產(chǎn)生,形成了不同的表演技巧。尤其是以李斯特、肖邦、拉赫瑪尼諾夫等浪漫派表演大師為代表的浪漫樂(lè)派,以其表演和創(chuàng)作的不朽實(shí)踐,使鋼琴的表演水平和彈奏技巧達(dá)到了登峰造極的高度。他們的作品氣勢(shì)恢弘,內(nèi)涵豐富,能夠達(dá)到管弦樂(lè)隊(duì)的效果。因此,要表演這些作品,對(duì)彈奏者的技巧具有很高的要求。有人認(rèn)為技巧指的是一種手指、手腕、肘、臀能力的訓(xùn)練。有人認(rèn)為技巧指的是音符組合成的不同音群,按照一定規(guī)律組合成音階、琶音、和弦、八度、分解八度、雙音、震音、頤音等等。其實(shí)技巧是指大腦智慧的反映,即除了完成上面技能外,更重要的是對(duì)視奏、移調(diào),對(duì)節(jié)奏、和聲、復(fù)調(diào)、分句、踏板、觸鍵等都有敏銳的理解,并能根據(jù)自己對(duì)樂(lè)曲的解釋運(yùn)用到鍵盤(pán)上,那才稱得上是高度的技巧,否則,只是算是技能訓(xùn)練。從日常的表演實(shí)踐中可以看出,一些表演技能是自我增長(zhǎng),并成為新的表演方法和表演手段的基礎(chǔ);而另外一些表演技能則是有一定局限性的、單獨(dú)存在的需要長(zhǎng)時(shí)間不斷的練習(xí)。只有通過(guò)大量的練習(xí),表演技能內(nèi)部相互關(guān)系的調(diào)節(jié)才會(huì)更加行之有效。熟練的技能是需要時(shí)間來(lái)磨礪的,藝術(shù)是無(wú)止境的。表演技能達(dá)到一定的數(shù)量時(shí),并且當(dāng)這個(gè)數(shù)量達(dá)到辯證法的規(guī)律時(shí),這種量的變化會(huì)引起質(zhì)的變化,就證明表演者己經(jīng)掌握了熟練的表演技能。隨著時(shí)光的流逝,鋼琴技巧隨著音樂(lè)風(fēng)格的發(fā)展而變化,表演技巧作為表現(xiàn)音樂(lè)的手段之一,它在鋼琴表演中具有極其重要的作用,將永遠(yuǎn)