學前兒童對圖畫作品的認知研究綜述

學前兒童對圖畫作品的認知研究綜述

圖畫在兒童的日常生活中起著重要的作用。由于語言發(fā)展的限制，兒童常常需要通過圖畫來獲取新的知識和信息。圖畫為兒童認識世界、發(fā)展言語能力提供了重要的窗口，弗瑞曼(Freeman)認為，對于圖畫來說，它所表達的意義存在于一個復雜的意圖網(wǎng)絡之中，其中與圖畫相聯(lián)的三個要素是圖畫所表征的現(xiàn)實或想像世界、圖畫作者的意圖以及圖畫欣賞者的解讀。那么，兒童對圖畫是如何解讀的呢？他們是否能夠把握作者通過圖畫傳達的信息呢？本文將主要介紹國內(nèi)外有關兒童圖畫認知發(fā)展的研究，在揭示兒童圖畫認知發(fā)展特點與規(guī)律的基礎上，對當前幼兒園的美術教育提出建議。一、兒童對圖畫風格的認知圖畫風格是指兩幅或兩幅以上的繪畫作品在某些構成要素方面有著顯著的共同特點。有研究者曾將繪畫的藝術風格界定為“繪畫在許多不同維度上（包括明顯可見的如質(zhì)感、顏色、構圖、線條、質(zhì)地、內(nèi)容等方面）所共有的某種特征，它使得我們能將某幅作品同某位藝術家聯(lián)系起來?！眱和形蚶L畫風格的能力是他們對繪畫具有敏感性的重要標志。20世紀70年代有關風格的早期研究認為兒童對風格的感知在青少年時期才開始發(fā)展，在此之前兒童主要是以圖畫的內(nèi)容或題材為依據(jù)來完成圖片匹配或分類任務。在此，較有代表性的研究是加德納(HowardGardner)1970年為零點計劃所作的一項研究。該研究選用5套抽象畫、5套肖像畫和另外10套題材不同的畫，考察一年級、三年級、六年級和九年級兒童對不同畫家的圖畫風格是否具有敏感性。在實驗中，主試先呈現(xiàn)給被試由同一藝術家所畫的兩幅畫，然后要求被試從另外4幅畫中選出一幅被試認為是同一藝術家畫的畫。其中，抽象畫只有單一的風格匹配線索，肖像畫只有單一的題材匹配線索，而不同題材的圖畫則既有風格線索又有題材線索。研究結果表明，九年級與低年級各組在抽象畫、肖像畫上的表現(xiàn)沒有顯著差異，但在不同題材的圖畫匹配任務中的成績差異達到顯著性水平，低年齡組兒童更傾向于根據(jù)圖畫題材的相似性進行匹配。在加德納與其同事所做的另一項研究中，他們以100個5歲、7歲、11歲、14歲和19歲的兒童為被試，再次支持了年幼兒童傾向于根據(jù)圖畫的內(nèi)容進行分類的結論。據(jù)此，加德納1976年得出結論：“幼兒不具有感知繪畫風格的能力”，因此他建議對風格技能獲得的干預不應早于10歲。加德納的研究發(fā)現(xiàn)一度成為美國學前藝術課程制定的依據(jù)，但許多藝術教師對幼兒不具備感知風格的能力的觀點表示懷疑，并認為僅憑兩次研究就將其作為藝術課程的指導依據(jù)是不成熟的。同時有許多研究表明，兒童在加德納所認為的年齡之前就具備了感知藝術風格的能力。如歐海爾(O'Hare)和韋斯伍德(Westwood)1984年的研究發(fā)現(xiàn)，如果圖畫題材保持一致，讓兒童對線條畫按相似性進行歸類，即使6歲的兒童都能感知線條變量（如粗細、陰影、表現(xiàn)性等）的形式特征，而這種形式特征是成人用以區(qū)分風格的重要維度。斯騰伯格(Steinberg)和德羅克(Deloache)認為很可能是因為加德納對“風格感知”一詞的操作性定義導致了他對幼兒表現(xiàn)的低估。加德納將“風格感知”定義為：“當有題材線索的沖突存在時，能夠將同一藝術家的作品放到一起”。這一定義表明，若依賴題材而非風格作為分類線索，就相當于沒有能力按風格進行分類。但兒童在沖突情境中選擇以題材為線索進行分類，可能只是反映了他們對題材線索的偏好，而非兒童無法感知風格。為此，斯騰伯格他們以48名3～5歲學前兒童為樣本進行了研究。實驗創(chuàng)設了幾種不同的實驗條件，考察在題材線索對風格線索沒有干擾或相互沖突的條件下，兒童如何對圖畫進行匹配。研究結果表明，兒童在沖突條件下較少使用風格線索，但只要風格能作為明顯的線索，學前兒童就能以風格為線索進行分類。可見，兒童在沖突條件下的反應只表現(xiàn)了一種強烈的偏好，并不說明他們沒有感知風格的能力。另外，該實驗還有一個有趣的發(fā)現(xiàn)：4～5歲的兒童通常都會對圖畫進行事實性評價，而部分3～4歲的兒童會對圖畫進行情感性評價，即越小的兒童似乎越能感知風格。對此，研究者認為也許與隨著年齡的增長兒童更關注題材和文化適應有關。其他學者的研究也支持了斯騰伯格他們的結論。例如哈德曼(Hardiman)和澤尼克(Zernic)的研究表明，兒童在無需培訓的情況下也能毫無困難地完成區(qū)分不同風格的任務。查蘭格蘭(Caliashan)等人有關5歲兒童和9歲兒童以及成人對圖畫風格感知的研究也表明，當圖畫主題相同時，即使年幼的兒童也表現(xiàn)出對風格的敏感性，但幼童兒童比年長兒童、成人更不善于忽略無關因素。二、兒童對圖畫寓意的敏感性從上世紀90年代開始，陸續(xù)有學者對兒童對隱含在顏色、線條、構圖和題材等圖畫要素背后的圖畫寓意的認知進行了一系列研究。張智、瑞查德(Richard)和格萊尼(Glyn)以360個4～20歲中國和英國兒童為被試，采用圖形匹配的范式，研究了兒童對圖畫寓意的理解。實驗將被試隨機分配至“高興”或“悲傷”條件組，然后向他們展示隱含高興或悲傷情緒的基準圖片，然而請被試在另外的幾組圖片中分別找出隱含相同情緒的圖片并詢問兒童的圖片偏好。研究結果表明，兩國兒童對圖畫寓意的敏感性均隨兒童年齡的增長而發(fā)展，中國兒童對隱含情緒的辨識從7歲開始，略早于英國兒童。另外研究還發(fā)現(xiàn)，8歲前兒童對圖片的偏好側重于其主題特性，8歲后則隨著年齡增長逐漸轉向情緒特性，且兒童對高興情緒的敏感性略早于對悲傷情緒的敏感性。在另一項研究中，張智通過補畫任務和自由繪畫任務考察了90名4～10歲兒童辨識刺激圖情緒寓意的敏感性，以及兒童自由畫中標記物的變化特點和情緒表征的發(fā)展。研究表明，很少有4歲兒童能從圖畫中提取情緒線索，而大部分7歲兒童已能通過捕捉圖畫信息把握圖畫的情緒寓意；在根據(jù)情緒提示進行的自由繪畫方面，兒童使用的情緒標記物經(jīng)歷了從具體本意、與生理需求和交往相關到抽象寓意、與社會需求相關的發(fā)展趨勢。三、兒童對圖畫作者與其作品關系的認知迄今為止，尚不多見直接針對兒童對圖畫與作者間關系認知的研究，比較具有代表性的是查蘭格蘭等人進行的研究，涉及了兒童對圖畫與作者年齡、能力、情緒狀態(tài)之間關系的理解。查蘭格蘭等人在實驗中將不同年齡作者（4歲兒童、11歲兒童、成人）的圖畫及電腦畫兩兩呈現(xiàn)，要求2～5歲的兒童將圖畫與相應的作者進行匹配。研究結果表明，無論呈現(xiàn)的是不同年齡作者的畫，還是不同類型的畫（人畫的畫／電腦畫的畫），4歲以前的兒童都不能對其進行正確的區(qū)分；4歲和5歲兒童能區(qū)分不同年齡作者的畫，但不能區(qū)分人畫的畫和電腦畫的畫。在進一步的研究中，查蘭格蘭他們還考察了32名3歲和5歲兒童對畫家情緒狀態(tài)（焦慮—平靜）的認知。實驗通過操縱圖畫的知覺特征來確保圖畫體現(xiàn)了焦慮或平靜的情緒。實驗中，先給兒童看短片，兒童可以看到圖畫作者作畫時平靜或焦慮的狀態(tài)，但無法看到具體的畫作，之后呈現(xiàn)一些畫，讓兒童判斷它們是哪個圖畫作者所畫。研究結果表明，小于5歲的兒童還不能根據(jù)圖畫作者的作畫狀態(tài)來解釋圖畫；5歲兒童則能夠根據(jù)圖畫本身的特征作出與圖畫作者狀態(tài)相匹配的選擇。四、兒童對特殊圖畫類型的認知還有一些研究利用特殊的圖畫類型考察兒童對圖畫的認知。例如，郭力平等人利用倒轉圖設計的實驗考察了3～6歲兒童視覺認知發(fā)展的特點。實驗中，主試提供給被試的圖片正看和倒過來看是不同的物體。研究結果表明，3歲兒童對倒轉后的圖形重新認知有難度，4歲及以后的兒童對倒轉圖重新認知的能力迅速發(fā)展。研究推測，在3歲或更早兒童的觀念中，二維圖畫與其所指物之間的關系是嚴格一一對應的，同一幅畫不可能既是天鵝又是大象。同時，該研究表明兒童的知覺觀點采擇能力在3歲至6歲間得到迅速發(fā)展，尤其是4～5歲。郭力平等人還采用兩可圖考察了3歲或更早兒童的觀念中二維圖畫與其所指物之間的關系，研究結果進一步證實了上述結論。五、結語上述心理學家從不同角度，采用不同的實驗設計對兒童對圖畫風格、圖畫作者的情緒狀態(tài)或能力特質(zhì)的理解進行了研究，得出了不盡相同的結果，但總體而言，4～6歲是兒童圖畫認知發(fā)展的重要階段，學前兒童對圖畫的認知水平在這一時期隨著年齡增長而不斷發(fā)