國內(nèi)纖維藝術(shù)發(fā)展漫談

國內(nèi)纖維藝術(shù)發(fā)展漫談國內(nèi)纖維藝術(shù)發(fā)展漫談摘要:纖維藝術(shù)作為一項新興的藝術(shù)形式已經(jīng)漸漸滲透于人們的日常生活中,本文簡單闡述了國內(nèi)纖維藝術(shù)發(fā)展存在的不足，并據(jù)此提出相關的建議，以期促進國內(nèi)纖維藝術(shù)更快更好地發(fā)展。關鍵詞:纖維藝術(shù)發(fā)展現(xiàn)狀建議1纖維藝術(shù)概述纖維藝術(shù)的概念“纖維藝術(shù)”一詞由英文“FiberArt”翻譯而來。纖維藝術(shù)起源于西方古老的壁毯藝術(shù)，是集實用功能與審美價值于一體的藝術(shù)形式。它以天然的動、植物纖維（絲、毛、棉、麻）或人工合成的纖維為材料,用編結(jié)、環(huán)結(jié)、纏繞、縫綴、粘貼等多種制作手段，創(chuàng)造出平面或者立體形象的一種藝術(shù)。其特定材質(zhì)的運用和表現(xiàn)形式的多樣化，使纖維藝術(shù)獨具平面性、立體性及空間性諸多造型特點，故有“軟雕塑”之稱。纖維藝術(shù)的演變古代時期人類進行纖維創(chuàng)作的活動歷史久遠,可追溯到原始社會。最初的纖維藝術(shù)形式是羊毛編制的壁掛。尤其是到了10世紀以后,隨著哥特式建筑的興起，掛毯因裝飾巨大而冰冷的教堂或城堡墻壁而得到了空前的發(fā)展。題材以宗教故事為主。典型代表是1375年法國宮廷畫師讓伍德利創(chuàng)作的作品《奉告與祈禱的啟示錄》。近代時期文藝復興后，纖維藝術(shù)進入了一個新的時代。該時期的纖維藝術(shù)依然是壁掛形式為主，但是題材有了突破,內(nèi)容也變得多樣。此時的壁掛編織技藝較之以前有了很大的進步,在審美上卻沒有獨立出來，以名家的繪畫復制品為主。其中高柏林和歐布松是不得不提的精湛編織技藝的典型代表?，F(xiàn)代時期自從19世紀莫里斯提出掛毯藝術(shù)的創(chuàng)作不適宜表達畫筆技巧，而應該盡可能地恢復編織藝術(shù)本來的面目，著力挖掘構(gòu)建作品本身的材料美，纖維藝術(shù)就進入了大放異彩的一個時代。現(xiàn)代纖維藝術(shù)表達上有三個顯著的轉(zhuǎn)變:造型風格上由二維到三維蛻變;工藝材質(zhì)上由單一到豐富變化;主題寓意由淺顯易明到深刻隱喻延伸。隨著經(jīng)濟的飛速發(fā)展及人民生活水平的不斷提高，纖維藝術(shù)已成為影響現(xiàn)代生活或是評價現(xiàn)代生活質(zhì)量的一部分;纖維藝術(shù)將從公共空間進入私人居室，成為體現(xiàn)主人文化品味的、格調(diào)高雅的室內(nèi)裝飾品。22國內(nèi)纖維藝術(shù)發(fā)展概況1981年春,美籍華裔女纖維藝術(shù)家,美國威斯康星大學教授茹斯?高(Ruthkao)帶領15個美國纖維藝術(shù)專業(yè)的學生來到中央工業(yè)美術(shù)學院留學，敲開了中國現(xiàn)代纖維藝術(shù)研究發(fā)展的大門。經(jīng)過三十年的發(fā)展，尤其是進入21世紀以后，中國的纖維藝術(shù)有了前所未有的發(fā)展。比如形成了以清華美院為代表的理論體系,使纖維藝術(shù)不再是一個陌生的詞匯而是作為一門人文學科被越來越多的人認識和了解。同時清華美院還于2000年成立了纖維藝術(shù)工作室，承擔起了教學科研及對外學術(shù)交流工作，此后多所高校成立了研究團隊，促進了中國現(xiàn)代纖維藝術(shù)水平的發(fā)展。在這樣的前提下，中國纖維藝術(shù)作品的質(zhì)量不斷提高,入選國內(nèi)外大型展覽并多次獲獎。1984年在中國美術(shù)館舉辦了首屆中國壁掛藝術(shù)展。在展覽上，引起人們廣泛注目的是江蘇南通工藝美術(shù)研究所林曉冷冰川為代表的作品，其材料使用相當廣泛。1986年，瑞士洛桑國際壁毯藝術(shù)雙年展上,展出了中國藝術(shù)家谷文達，梁紹基，施慧和朱偉的作品，第一次在洛桑展現(xiàn)了中國纖維藝術(shù)的風格,向世人闡述了現(xiàn)代纖維藝術(shù)的中國氣派。2000年的“從洛桑到北京——2000年國際纖維藝術(shù)展”及隨后的2001年12月在西安舉行的“西部?西部”藝術(shù)大展，纖維藝術(shù)展更是具有影響的向世界展示了博大的華夏文化氣概和當代造型觀念。2010年10月底，”從洛桑到北京——第六屆國際纖維藝術(shù)雙年展”在河南美