嬰幼兒古典音樂(lè)欣賞曲目推薦

PAGE82嬰幼兒古典音樂(lè)欣賞曲目推薦嬰幼兒古典音樂(lè)欣賞曲目推薦在寶貝很小的時(shí)候，就要給他許多的外界刺激，以促進(jìn)其感官系統(tǒng)及神經(jīng)系統(tǒng)的發(fā)育與成熟。音樂(lè)是世界上最美的聲音刺激，若是讓寶寶學(xué)會(huì)聆聽(tīng)古典音樂(lè)，不僅能開(kāi)發(fā)他的音樂(lè)潛能，更能鍛煉其右腦功能，有助于形象思維、想象力與創(chuàng)造力的發(fā)展，當(dāng)然更能豐富孩子的情感世界，養(yǎng)成熱情、樂(lè)觀與開(kāi)放的良好個(gè)性。請(qǐng)記住給寶寶聽(tīng)音樂(lè)，不要太隨意，但也不要看得太神圣，就讓它成為一種習(xí)慣，輕松融入孩子的生活當(dāng)中?？偟膩?lái)說(shuō)，有效的音樂(lè)聆聽(tīng)要做到以下幾點(diǎn)：1、持之以恒。每天至少要保證15-30分鐘左右，每次時(shí)間不得少于5-10分鐘，量的積累一定能達(dá)到質(zhì)的飛躍，當(dāng)然安排寶貝起床與睡前聽(tīng)聽(tīng)音樂(lè)也是必須的；2、保持狀態(tài)。若是寶貝不樂(lè)意，一定不要勉強(qiáng)哦，要在寶寶注意力較為集中的時(shí)候放音樂(lè)；3、親子互動(dòng)。盡可能的情況下要跟寶貝一塊欣賞音樂(lè)與做互動(dòng)游戲，這既是享受，也是為了激發(fā)孩子對(duì)音樂(lè)的興趣；4、音量控制。聆聽(tīng)音樂(lè)可不是越大聲越好，嬰幼兒的聽(tīng)覺(jué)系統(tǒng)尚未發(fā)育成熟，耳蝸的毛細(xì)胞會(huì)非常敏感，如若音量太大、音質(zhì)太差，會(huì)直接損壞寶貝聽(tīng)覺(jué)器官的發(fā)育，所以請(qǐng)為孩子準(zhǔn)備一套專(zhuān)業(yè)音響，音量以成人能正常安靜傾聽(tīng)為宜，要記住大人的聽(tīng)覺(jué)器官比孩子還遲鈍些哦；5、反復(fù)刺激。小寶貝的記憶特點(diǎn)是延遲記憶與整體記憶，反復(fù)在一個(gè)時(shí)段播放一至兩首曲目再做調(diào)整比一天換一首曲目效果好。這里呢，我也只是根據(jù)前輩的經(jīng)驗(yàn)與自己的了解，推薦百余首古典音樂(lè)曲目，由簡(jiǎn)單、活潑、優(yōu)美始逐步向復(fù)雜、多樣化與多風(fēng)格遞進(jìn)：Schumann,Robert舒曼Albumfurdiejugendop.68(Nr.10)FrohlicherLandmann《快樂(lè)的農(nóng)夫》鋼琴曲。旋律歡快，節(jié)奏鮮明，體現(xiàn)了農(nóng)夫耕種的辛勞與豐收的喜悅。2、Rimsky,Korssakoff,Nikolai里姆斯基．科薩科夫ZarSaltanOp.57TheFightofTheBumblebee《野蜂飛舞》又名《大黃蜂的飛行》，選自歌劇《薩旦王的故事》第二幕第一場(chǎng)中，是由管弦樂(lè)演奏的插曲，現(xiàn)在通常用于小提琴、鋼琴或其他器樂(lè)獨(dú)奏的小曲。四幕歌劇《薩旦王的故事》完成于1900年，是根據(jù)俄國(guó)文豪普希金的小說(shuō)改編而成的。歌劇敘述薩旦王喜獲獨(dú)生子后，因受奸人的惡意中傷，將愛(ài)兒和王后，裝在罐里流放汪洋中。后來(lái)母子安然漂流到一個(gè)孤島上，王子終于平安長(zhǎng)大。某日，王子救了一只被大黃蜂蜇傷的天鵝，不料天鵝卻變成了一位美麗可愛(ài)的公主。這時(shí)明白了王后的無(wú)辜的父王，也帶了侍從，乘船來(lái)到這孤島，找到久別無(wú)恙的王子。全劇最后在大團(tuán)圓與歡樂(lè)中結(jié)束。原曲譜上記有：“從海面的遠(yuǎn)方，飛來(lái)一群大黃蜂，圍繞到天鵝的四周，盤(pán)旋飛舞?！贝饲眯√崆倩蜷L(zhǎng)笛獨(dú)奏時(shí),更能生動(dòng)地表達(dá)出大黃蜂振翅疾飛的情景。3、ArthurPryor普賴克Thewhistlerandhisdog《口哨與小狗》又名《吹口哨的少年與小狗》，用于1905年，是一首通俗管弦樂(lè)小曲，描述了小主人與小狗在林蔭道上散步的情景，曲調(diào)輕松、活潑，形象逼真、可愛(ài)。4、Chopin,Frederic肖邦WaltzrNo.6op.64,1inFlatMajor(Minutes)《小狗圓舞曲》傳說(shuō)肖邦的情人喬治·桑喂養(yǎng)著一條小狗，這條小狗有追逐自己尾巴團(tuán)團(tuán)轉(zhuǎn)的"興趣"。肖邦依照喬治·桑的要求，把"小狗打轉(zhuǎn)"的情景表現(xiàn)在音樂(lè)上，寫(xiě)成了這首樂(lè)曲。樂(lè)曲以快速度進(jìn)行，在很短的瞬間終了，因此又被稱為《瞬間圓舞曲》或《一分鐘圓舞曲》。5、Chopin,Frederic肖邦WakzrNo.4op.34,3inFMajor《小貓圓舞曲》該曲輕松活潑，表現(xiàn)了小貓?jiān)阡撉偕咸S發(fā)出一串音符的情景。6、Beethoven,Ludwigvan貝多芬ForElise《致愛(ài)麗斯》《致愛(ài)麗斯》，德國(guó)音樂(lè)家貝多芬作于1810年4月27日，相傳是為其學(xué)生特雷澤·馬爾法蒂而作。后來(lái)特雷澤將這個(gè)曲譜轉(zhuǎn)送給居住在慕尼黑的女友布萊托露。德國(guó)音樂(lè)學(xué)家諾爾發(fā)現(xiàn)此譜，于1876年公諸于世。諾爾稱樂(lè)譜手稿題詞為“獻(xiàn)給愛(ài)麗斯作為紀(jì)念，4月27號(hào)，路·馮·貝多芬”，將“特雷澤”誤為“愛(ài)麗斯”，因此就以訛傳訛，“致愛(ài)麗斯”成為了正式曲名。樂(lè)曲旋律清新明快，猶如涓涓山泉在歌唱。7、Debussy,Claude德彪西Clairdelune《月光》《月光》是德彪西的鋼琴組曲《貝加摩組曲》中的一首?！敦惣幽M曲》是作者的早期作品，從1890年開(kāi)始寫(xiě)作，直到1905年才出版，前后歷時(shí)十五年，可見(jiàn)這一組曲的寫(xiě)作經(jīng)過(guò)了相當(dāng)長(zhǎng)時(shí)間的推敲。這一組曲旋律優(yōu)美，組曲的曲名來(lái)源于德彪西留學(xué)意大利時(shí)，對(duì)意大利北部貝加摩地區(qū)的深刻印象?！对鹿狻肥恰敦惣幽M曲》的第三曲，很有表情的行板，9/8拍子。這是德彪西的鋼琴作品中最為大眾化的一首，美麗的旋律暗示了對(duì)月光的印象，甚弱和弦的反復(fù)更加深了這一印象，速度輕快的琶音描寫(xiě)了月光閃爍的皎潔色彩，仿佛置身于晴朗而幽靜的深夜氛圍之中。8、Schumann,Robert舒曼夢(mèng)幻曲該曲選自舒曼所作十三首《童年情景》中的第七首?！锻昵榫啊肥亲髡哂?838年創(chuàng)作的一組音樂(lè)小品的總題目，是鋼琴藝術(shù)史上的一部極為獨(dú)特的作品。雖然按內(nèi)容來(lái)說(shuō)是描寫(xiě)兒童生活的，但這部作品不只是為兒童所寫(xiě)，也是為成人所作，表現(xiàn)成年人對(duì)童年時(shí)光的回憶。作品手法洗煉，形象刻畫(huà)生動(dòng)準(zhǔn)確，心理描寫(xiě)逼真，歡快動(dòng)人，饒有情趣，但也流露出一種因?yàn)橥晔湃ザa(chǎn)生的惆悵感。這其中的第七首《夢(mèng)幻曲》是全世界婦孺皆知的名曲，經(jīng)常被改編成各種樂(lè)器的獨(dú)奏曲。這首曲子主題非常簡(jiǎn)潔，具有動(dòng)人的抒情風(fēng)格和芬芳的幻想色彩，旋律線幾經(jīng)跌宕起伏，婉轉(zhuǎn)流連，使人不覺(jué)中被引入輕盈飄渺的夢(mèng)幻世界。9、AramllilchKhatchaturian哈恰圖良GayanesuitNo.1SabreDance《馬刀舞曲》管弦樂(lè)曲。為芭蕾舞劇《加雅涅》的選曲，后被改編為手風(fēng)琴曲、鋼琴曲、小提琴曲和木琴曲等，芭蕾舞劇《加雅涅》劇情：外高加索山村中勇敢的庫(kù)爾特族獵人阿爾湎和少女加雅涅相愛(ài)，阿爾湎的好友蓋奧爾格與少女阿霞相愛(ài)。一次，活潑的阿霞搶走了阿爾湎預(yù)備送給加雅涅的鮮花，并與阿爾湎共舞。偶然目睹了這一情景的蓋奧爾格對(duì)阿爾湎產(chǎn)生了誤解，當(dāng)阿爾湎上山打獵，不慎從斷涯摔下時(shí)，蓋奧爾格竟視而不救。阿爾湎受傷后雙目失明，他不愿為加雅涅帶來(lái)不幸，便克制自己的情感，拒絕了加雅涅的愛(ài)情。后來(lái)，阿爾湎幸運(yùn)地重見(jiàn)光明，并且原諒了深感悔恨、當(dāng)眾承認(rèn)錯(cuò)誤的蓋奧爾格，并與加雅涅結(jié)為幸福的伴侶。本曲選自舞劇第三幕第二場(chǎng)，當(dāng)阿爾湎恢復(fù)視力后，加雅涅重投他的懷抱，村民們?yōu)樗麄冏８５娜何枰魳?lè)。本曲節(jié)奏強(qiáng)烈，旋律奔放，充分體現(xiàn)了庫(kù)爾特人敏捷而驃悍的性格特征。10、Schbbert，F(xiàn)ranz舒伯特Berceuse搖籃曲該曲原是聲樂(lè)曲，后被改編為樂(lè)器曲，廣為流傳。歌詞：睡吧，睡吧，我親愛(ài)的寶貝，媽媽的雙手輕輕搖著你，搖籃搖你快快安睡，夜已安靜，被里多溫暖。睡吧，睡吧，我親愛(ài)的寶貝，媽媽的雙臂永遠(yuǎn)保護(hù)你，世上一切幸福愿望，一切溫暖，全都屬于你。睡吧，睡吧，我親愛(ài)的寶貝，媽媽愛(ài)你，媽媽喜歡你，一束百合一束玫瑰，等你睡醒，媽媽都給你。11、StrauB,Johann約翰?施特勞斯TheBlueDanubeop.314《藍(lán)色多瑙河》樂(lè)曲優(yōu)美而歡快，描述了多瑙河的美麗風(fēng)光與人們的歡樂(lè)歌舞。12、FranckMeacham米查姆AmermanPatrol《巡邏兵進(jìn)行曲》《巡邏兵進(jìn)行曲》是一首典型的,用管樂(lè)演奏的進(jìn)行曲,打擊樂(lè)器尤其是小軍鼓的運(yùn)用加強(qiáng)了戰(zhàn)斗氣氛,使進(jìn)行曲的特征更為突出。13、Dukas,Paul杜卡ThePupilinMagic《小巫師》交響詩(shī)《小巫師》，諧謔曲，杜卡拉奇作于1897年。《小巫師》是埃及故事，哥德把它變?yōu)閿⑹略?shī)，敘述有一個(gè)巫師的弟子學(xué)到一句咒語(yǔ)，能使掃帚獲得生命，并可令其取水。小巫師因此讓掃帚取水，因未學(xué)到停止取水的咒語(yǔ)，掃帚取水不止，眼看屋里泛濫成災(zāi)，這時(shí)老巫師趕來(lái)，口念解語(yǔ)，才解救了這一場(chǎng)無(wú)妄之災(zāi)。哥德的作品充滿了歡樂(lè)的幽默。14、Haydn,Joseph海頓StringQuartetNo.63op.64.5inDMajor《Lark》第67弦四重奏《云雀》海頓對(duì)弦樂(lè)四重奏情有獨(dú)鐘，這首曲子是由兩把小提琴和中提琴、大提琴組合演奏，四聲部均衡搭配，有如愉快的交談。這首《云雀》一開(kāi)始小提琴輕快的旋律令人想起云雀婉轉(zhuǎn)的啼唱，高歌快樂(lè)的旋律，一直到終樂(lè)章，都是那么的明朗快活。因?yàn)楹ｎD所處的是“古典時(shí)期”，交響曲都是沒(méi)有標(biāo)題的，有些作品是因?yàn)榍械奶厣毁x予了一個(gè)外號(hào)，有些是他自己取的，有些則是別人附會(huì)而成的，《云雀》正是這樣。15、Dvorak,Anton德沃夏克Humoreskeop.101《幽默曲》這首家喻戶曉的世界名曲，是捷克作曲家安東尼．德沃夏克于1894年創(chuàng)作的。

當(dāng)時(shí)作者正在他的祖國(guó)——捷克的葦梭卡地區(qū)度假，其間作者一連寫(xiě)了八首

“幽默曲”，皆為鋼琴獨(dú)奏小品。德沃夏克的鋼琴獨(dú)奏曲，包括種種舞曲在內(nèi)，

大約有八十余首，但唯有這首《幽默曲》廣為流傳，深入人心。

本曲為八首“幽默曲”中的第七首，原曲以鋼琴獨(dú)奏曲形式為人們所喜愛(ài)，由

小提琴天才克萊斯勒改編的小提琴獨(dú)奏曲似乎更為人們所熟悉。后來(lái)本曲還被改編為管弦樂(lè)曲、其他各種樂(lè)器的獨(dú)奏曲以及輕音樂(lè)等，甚至還有人為本曲撰寫(xiě)了哀傷或充滿朝氣的歌詞，可見(jiàn)它的流行程度。“幽默曲”是十九世紀(jì)

以后逐漸興起的一種音樂(lè)體裁，多采用2/4或4/4拍子，以各個(gè)段落的表情極

富變化為特征。但本曲似乎更類(lèi)似一首小夜曲，像民歌一樣樸實(shí)、親切,并沒(méi)

有任何

“詼諧”的成分在內(nèi)。16、Kreisler,Fritz克萊斯勒愛(ài)之歡樂(lè)依照維也納地區(qū)民謠風(fēng)格的圓舞曲作成，為a小調(diào)，3/4拍子，略帶煩惱及傷感。相當(dāng)清麗的主旋律首先出現(xiàn)，接著是這一主旋律的變奏形式，樂(lè)曲的中段旋律色彩較為明朗，仿佛是憂郁之中對(duì)幸福和歡樂(lè)的憧憬，然后經(jīng)過(guò)變奏，再回到主旋律。本曲與《愛(ài)之悲傷》有相同的速度和相同的形式，但兩曲又各具特色，給人以不同的感覺(jué)，連起來(lái)欣賞時(shí)趣味更濃。兩曲的演奏時(shí)間都在三分鐘左右，并且都曾被改編成為管弦樂(lè)曲及其他器樂(lè)曲。17、Kreisler,Fritz克萊斯勒中國(guó)花鼓這是具有東方風(fēng)格的小品曲。作者克萊斯勒對(duì)中國(guó)的民間音樂(lè)有著濃厚的興趣，他在美國(guó)西部城市舊金山旅行時(shí)，曾欣賞過(guò)當(dāng)?shù)刂袊?guó)移民表演的“華埠音樂(lè)”?？巳R斯勒有感于中國(guó)藝人的演奏，于是選用了花鼓的前奏創(chuàng)作本曲。一般西洋作曲家在用東方旋律作曲時(shí)，總是采用速度徐緩的曲調(diào)，亦即東方風(fēng)格舞曲的“咚、嚓、咚、嚓”的平板。而這首曲子則突破“徐緩平板”的模式，而采用了急速、華麗的細(xì)膩旋律，以及快速的節(jié)奏，既充分發(fā)揮了小提琴的演奏技巧，又描繪了中國(guó)民俗中迎神大會(huì)上熱鬧、喧囂的歡樂(lè)氣氛。全曲演奏時(shí)間約為三分半鐘。克萊斯勒曾在1923年訪問(wèn)中國(guó)，并在上海等大城市舉行了個(gè)人演奏會(huì)，其主要演奏曲目正是這首《中國(guó)花鼓》。18、Beethoven,Ludwigvan貝多芬SonataforpianoNO.14op.27,2inCSharpMinor(Moonlight)《月光鋼琴奏鳴曲》第一樂(lè)章這首奏鳴曲之所以被稱為“月光”，是由于德國(guó)詩(shī)人路德維希.萊爾什塔勃將此曲第一樂(lè)章比作”猶如在瑞士琉森湖月光閃爍的湖面上搖蕩的小舟一般”而來(lái)的。關(guān)于此曲還有一個(gè)動(dòng)人的傳說(shuō)，描寫(xiě)當(dāng)貝多芬給一對(duì)盲人兄妹演奏鋼琴時(shí)，風(fēng)將蠟燭吹滅了。當(dāng)時(shí)月光靜靜地灑落在這個(gè)貧困的小屋里，灑在鋼琴上和三個(gè)人的身上。有感此情此景，貝多芬即興創(chuàng)作了“月光”奏鳴曲。無(wú)論如何，“月光”這個(gè)名稱使這首奏鳴曲成為家喻戶曉的名曲。第一樂(lè)章為持續(xù)的慢板，這個(gè)樂(lè)章情感的表現(xiàn)極其豐富，有冥想的柔情，悲傷的吟誦，也有陰暗的預(yù)感。19、StrauB,Johann約翰.施特勞斯ThunderandLighteningop.324《電閃雷鳴波爾卡》該曲快速迅疾，形象表現(xiàn)了大自然風(fēng)雨雷電的聲響氣勢(shì)，十分形象生動(dòng)。20、Chopin,Frederic肖邦PreludeNO.15op.28,15inDflatMajor(Raindrop)《雨滴前奏曲》肖邦在這首前奏曲中，形象化地使用了一個(gè)固定的單音，它伴以單調(diào)的節(jié)奏型，好象是對(duì)有節(jié)奏的雨滴聲的描繪。這首前奏曲的音樂(lè)形象雖然比較單一，但它仍然有許多細(xì)膩的變化。樂(lè)曲的開(kāi)始部分十分抒情，歌唱性的旋律伴隨著悠悠自如的“雨滴”聲，仿佛是從朦朧的雨中傳來(lái)的田園牧歌。21、莫扎特?fù)u籃曲聲樂(lè)曲，現(xiàn)被改編為小提琴曲、鋼琴曲等多種器樂(lè)曲廣為流傳。歌詞：睡覺(jué)吧我的寶貝，小鳥(niǎo)兒早已回巢，花園里多么安靜，小羊和蜜蜂休息，天上月亮笑瞇瞇，銀色光輝照耀大地，你睡在月光里，睡覺(jué)吧我的寶貝，快睡快睡，一切在沉睡中，一切在安靜里，老鼠也在休息，廚房里黑如漆，墻那邊有人嘆息，不知道他是何意，寶貝你快閉上眼，睡覺(jué)吧我的寶貝，快睡快睡。有誰(shuí)比你更愉快，有誰(shuí)比你更幸福，糖果多玩具齊備，沒(méi)煩惱也沒(méi)憂愁，一切幸福都能得到，只要你不再哭泣，原幸福能長(zhǎng)久，睡覺(jué)吧我的寶貝，快睡快睡。22、勃拉姆斯升f小調(diào)《匈牙利舞曲第五號(hào)》升f小調(diào)《匈牙利舞曲第五號(hào)》，這是勃拉姆斯全部作品中最廣為世人所知的樂(lè)曲，不但到處被演奏，而且被改編成各種不同形式的器樂(lè)曲。勃拉姆斯自1852年開(kāi)始創(chuàng)作這一系列樂(lè)曲，當(dāng)時(shí)他在維也納對(duì)該地的吉普賽音樂(lè)頗感興趣，于是記下了許多吉普賽音樂(lè)的旋律。1869年他開(kāi)始出版“匈牙利舞曲集”，實(shí)際上大部分是借用了吉普賽音樂(lè)的旋律，加以編輯和整理而成。本曲是勃拉姆斯所有作品中最為流行的一首，其粗獷而豪放的旋律具有明顯的匈牙利“查爾達(dá)什舞曲”的特征，給每一位聽(tīng)眾都留下了深刻的印象。23、古諾AveMaria圣母頌這首常用小提琴獨(dú)奏的《圣母頌》，原是法國(guó)著名作曲家古諾的聲樂(lè)名曲。一生往返于教堂、修道院與歌劇院的古諾，在宗教音樂(lè)與歌劇方面，有著極其偉大的成就。古諾于1855年，以巴赫在一百五十年前所作的《C大調(diào)前奏曲》為伴奏，配上了這首世人熟知的歌曲《圣母頌》。這里選用的是改編的小提琴曲。這是一首曲意崇高，旋律優(yōu)美，跟伴奏吻合得天衣無(wú)縫的音樂(lè)。創(chuàng)作這樣充滿宗教美感的樂(lè)曲，只有像古諾這樣的，具有偉大音樂(lè)天才與真誠(chéng)宗教信仰，并且仔細(xì)探究過(guò)巴赫音樂(lè)之靈魂的音樂(lè)家方能為之。原作是一首音域?qū)拸V的女高音曲，采用天主教的圣母祈禱文做為歌詞。本曲被認(rèn)為是音樂(lè)家用跨年代合作的典范之作。24、舒伯特圣母頌舒伯特于一八二五年，二十八歲時(shí)寫(xiě)下這首名曲「圣母頌」。原詩(shī)是蘇格蘭大文豪司各脫的著名長(zhǎng)詩(shī)「湖上美人」中的一段詩(shī)小提琴獨(dú)奏旋律由最弱奏的和緩的前奏開(kāi)始，有如河水潺潺而流。開(kāi)頭和結(jié)束都采用同樣的樂(lè)句，宛若天上仙樂(lè)。曲中表現(xiàn)少女從心底發(fā)出的虔誠(chéng)的禱告心情，充滿了對(duì)慈悲圣母的信仰與依歸。25、EdwardElgar愛(ài)德華－埃爾加愛(ài)的禮贊《愛(ài)的禮贊》亦譯作《愛(ài)的問(wèn)候》及《情人的問(wèn)候》，是小提琴獨(dú)奏曲。本曲是英國(guó)作曲家埃爾加的代表作之一，而且是小提琴獨(dú)奏曲中的名篇。本曲具有典型的“小夜曲”風(fēng)格，輕松而典雅，是極適用于舞會(huì)和沙龍等場(chǎng)合的音樂(lè)。26、馬斯奈沉思原曲為馬斯奈的歌劇《泰伊思》第二幕第一場(chǎng)與第二場(chǎng)中間所奏的間奏曲，故又稱為"泰伊思冥想曲"，常被單獨(dú)演奏，成為小提琴獨(dú)奏曲中經(jīng)久不衰的名篇，也是馬斯奈的代表作品。27、舒伯特小夜曲如果有人問(wèn)我：“小夜曲里哪一首流傳最廣？”我一定會(huì)毫不猶豫地回答：“舒伯特的小夜曲。”的確，奧地利作曲家舒伯特的小夜曲幾乎成為家喻戶曉的一首名曲。在國(guó)內(nèi)外名曲唱片或名曲錄音磁帶里，很少?zèng)]有它的。但是，誰(shuí)也沒(méi)有想到，這支曲子在作曲家生前，并不為人們所知，直到舒伯特逝世以后，人們?yōu)榱思o(jì)念他，把它后期寫(xiě)的一些藝術(shù)歌曲整理搜集在一起，編成《天鵝之歌》聲樂(lè)套曲之后，人們才發(fā)現(xiàn)它們的價(jià)值。歌詞：我的歌聲穿過(guò)深夜，向你輕輕飛去，在這幽靜的小樹(shù)林里，愛(ài)人，我等待你，皎潔月光照耀大地，樹(shù)梢在耳語(yǔ)，樹(shù)梢在耳語(yǔ)，沒(méi)有人來(lái)打擾我們，親愛(ài)的，別顧慮，親愛(ài)的，別顧慮。你可聽(tīng)見(jiàn)夜鶯在歌唱，她在向你懇請(qǐng)，它要用那甜蜜歌聲訴說(shuō)我的愛(ài)情，它能懂得我的期望，愛(ài)的苦衷，愛(ài)的苦衷，用那銀鈴般的聲音感動(dòng)溫柔的心，感動(dòng)溫柔的心。歌聲也會(huì)使你感動(dòng)，來(lái)吧，親愛(ài)的，愿你傾聽(tīng)我的歌聲，帶來(lái)幸福愛(ài)情，帶來(lái)幸福愛(ài)情，幸福愛(ài)情！28、TeklaBadarzewska苔克拉·巴達(dá)捷夫斯卡少女的祈禱鋼琴曲《少女的祈禱》是苔克拉·巴達(dá)捷夫斯卡18歲時(shí)的作品，風(fēng)格單純而清麗，是世界名曲中最為膾炙人口的鋼琴小品之一。巴達(dá)捷夫斯卡是一位優(yōu)秀的波蘭青年鋼琴作曲家，是我們所知道為數(shù)不多的女作曲家中的一位，而且這位女作曲家如作品名字一樣，是位名副其實(shí)的少女。她于1834年生在華沙，1861年就逝世了，才活了二十七歲，她的青春是短暫的，但她留下的這首鋼琴曲，卻是一支永開(kāi)不凋零的鮮花，永遠(yuǎn)綻放在世界音樂(lè)的百花園里，時(shí)時(shí)縈繞在每個(gè)后人的耳邊，散發(fā)著清澈的淡淡的幽香。29、薩拉薩蒂流浪者之歌又名吉普賽之歌，小提琴獨(dú)奏曲中不朽的名篇。薩拉薩蒂的作品自始至終十分講究效果和技巧，都是純粹的小提琴作品。這一首樂(lè)曲是薩拉薩蒂所有作品中最為世人所熟悉的名作，它那回腸蕩氣的傷感色彩與艱澀深?yuàn)W的小提琴技巧所交織出來(lái)的絢爛效果，任何人聽(tīng)后都會(huì)心蕩神馳不已。吉普賽民族在世界上分布廣泛，但都是從不定居的流浪民族，世世代代過(guò)著清苦而又飽受歧視的生活，但這個(gè)民族活潑、樂(lè)觀、能歌善舞。作者薩拉薩蒂運(yùn)用十分恰當(dāng)?shù)氖止P描寫(xiě)了這一民族性格的幾個(gè)側(cè)面，并使小提琴的旋律性與技巧性得到相當(dāng)完美的結(jié)合。30、維尼亞夫斯基傳奇

維尼亞夫斯基是波蘭偉大的小提琴家和作曲家。他給后人留下了大量的小提琴作品，小提琴獨(dú)奏曲《傳奇》就是其中的一首。

《傳奇》，這是夢(mèng)幻般優(yōu)美的旋律。一開(kāi)始就將人帶入神秘的境界，讓人們從頭到尾幻想連篇。31、Bach,JohannSebastian巴赫G弦上的詠嘆調(diào)《G弦上的詠嘆調(diào)》，此曲為巴赫《第三號(hào)管弦樂(lè)組曲》的第二樂(lè)章主題，充滿詩(shī)意的旋律美，使此曲成為膾炙人口的通俗名曲。原曲創(chuàng)作于一七二七年至一七三六年之間，十九世紀(jì)德國(guó)的著名的小提琴家威廉密（AugustWilhelmj，1845—1908）將這段主題改編為鋼琴伴奏的小提琴獨(dú)奏曲，由于主奏小提琴必須在G弦（小提琴四根弦中最粗的一根弦）上演奏全部旋律，故此得名。32、巴赫小步舞曲小步舞曲這一體裁在十八世紀(jì)歐洲的宮廷音樂(lè)中十分盛行，因此許多巴洛克時(shí)代的作曲家都創(chuàng)作過(guò)大量的小步舞曲。巴赫一生寫(xiě)過(guò)很多首小步舞曲，下面選錄的這首，不僅是巴赫的小步舞曲中比較著名的一首，而且是巴赫全部作品中較為流行的通俗作品，因而被后人改編為各種音樂(lè)形式，廣受歡迎。33、巴赫諧謔曲本曲的曲名來(lái)源于法文“Badinerie”一詞，原意為“開(kāi)玩笑”。從十八世紀(jì)起，諧謔曲成為一種十分流行的體裁，而且經(jīng)常作為古典組曲的一個(gè)樂(lè)章。很多古典樂(lè)派的作曲家還把這種體裁應(yīng)用到了交響樂(lè)中，一般作為第三樂(lè)章的主題出現(xiàn)。34、巴赫眾望吾主本曲原為一首管風(fēng)琴獨(dú)奏曲，選自《康塔塔第147號(hào)》，后被改編為鋼琴曲、小提琴曲和管弦樂(lè)曲等其他形式，是巴赫的宗教音樂(lè)中較為通俗的一首。35、巴赫小調(diào)托卡塔與賦格原為管風(fēng)琴曲，是巴赫青年時(shí)代的代表作之一，后由波蘭作曲家斯托考夫斯基改編為管弦樂(lè)曲，并由波蘭鋼琴家、作曲家陶西格改編為鋼琴曲。樂(lè)曲采用了d小調(diào)，4/4拍。本作品曾被現(xiàn)代“情調(diào)鋼琴王子”理查德·克萊德曼引用，使之廣為流傳。36、Lake萊克Inabirdastore《小鳥(niǎo)店》該曲非常生動(dòng)，描繪了各種小鳥(niǎo)的叫聲，極富趣味。37、Schumann,Robert舒曼Kinderszenenop.15《童年情景》鋼琴套曲。德國(guó)作曲家舒曼作于1838年。作品沒(méi)有直接描繪兒童生活，而是從成年人回憶童年情景的角度進(jìn)行創(chuàng)作。作者以準(zhǔn)確的筆觸，洗煉的手法，深入兒童心靈刻畫(huà)他們的心理活動(dòng)，使得樂(lè)曲的音樂(lè)形象幽默、神態(tài)逼真并富有情趣。全曲由13個(gè)標(biāo)題性小曲組成：（1）異國(guó)和異國(guó)的人們。平穩(wěn)四分音符夾雜著不安分的附點(diǎn)節(jié)奏，生動(dòng)地表現(xiàn)了孩子聽(tīng)到異國(guó)故事時(shí)詫異好好奇的神情。（2）奇怪的傳說(shuō)。突變的節(jié)奏使樂(lè)曲顯得夸張活潑，仿佛古怪離奇的故事給孩子留下了深刻印象。（3）捉迷藏。上上下下飛快跳躍的頓音逼真地展現(xiàn)出孩子們你躲我藏、追逐游戲的情景。（4）孩子的請(qǐng)求，親切溫柔的旋律充滿稚氣，并帶有祈求、幻想的情緒，最后結(jié)束在屬七和弦的七音上，形象地描繪了孩子提出請(qǐng)求期待答復(fù)時(shí)的神情。（5）心滿意足。歡快的旋律音型在高低聲部輪番出現(xiàn)，內(nèi)聲部固定的切分節(jié)奏、豐滿的和聲都微妙地刻畫(huà)了孩子得到所期望的東西后滿足幸福的心理。（6）重要事件?？鋸埗鴨渭兊念D音、呆板的節(jié)奏，呈現(xiàn)出孩子一本正經(jīng)的嚴(yán)肅面孔，令人發(fā)笑。（7）夢(mèng)幻曲。這是其中最精彩迷人的一首，常單獨(dú)演奏，還被改編為各種樂(lè)器的獨(dú)奏曲，并廣為流傳。樂(lè)曲節(jié)奏緩慢平穩(wěn)，旋律起伏均勻，細(xì)膩動(dòng)人，在豐滿溫和的和弦襯托下，滲透著夢(mèng)境般靜謐甜美的詩(shī)意，把人們帶入夢(mèng)幻境界。（8）在壁爐旁。柔和舒展的旋律形象地描繪了一幅充滿融融之樂(lè)，和諧溫暖的家庭圖景。（9）木馬游戲。在持續(xù)音上奏出帶切分節(jié)奏的旋律簡(jiǎn)潔生動(dòng)，使人聯(lián)想到前后晃動(dòng)的木馬和木馬上興高采烈的小騎士。（10）過(guò)分認(rèn)真。跨小節(jié)的綿綿不斷的切人構(gòu)成嚴(yán)肅單調(diào)的主題，恰當(dāng)?shù)孛枥L出孩子努力思索神情。（11）驚嚇。平靜的主題交織著緊張的半音經(jīng)過(guò)的弦，經(jīng)音樂(lè)罩上一層恐怖色彩，刻畫(huà)了兒童聽(tīng)到鬼怪故事后害怕驚恐而又好奇的心理。（12）入眠?；蝿?dòng)的節(jié)奏型加上卡農(nóng)手法的運(yùn)用，形成了搖籃曲般溫和寧?kù)o的氣氛，中間的轉(zhuǎn)調(diào)更增添了樂(lè)曲的夢(mèng)幻色彩，最后平靜舒緩的音樂(lè)表明孩子已酣然入睡。（13）詩(shī)人的話。這首終曲是以成人的口吻寫(xiě)成，旋律悠緩，蘊(yùn)含著迷惘惆悵的心情，表達(dá)了作者對(duì)已逝童年的憂傷和感慨。38、LeonJessel耶賽爾DieParadederZinnsoldaten《玩具兵進(jìn)行曲》管弦樂(lè)《玩具兵進(jìn)行曲》德國(guó)作曲家萊昂·耶塞爾寫(xiě)的這首《玩具兵進(jìn)行曲》是流行最廣的一首以玩具兵為題材的兒童歌曲。萊昂·耶塞爾生于1871年?！锻婢弑M(jìn)行曲》據(jù)說(shuō)是作曲家回憶起小時(shí)候做的一個(gè)甜蜜的夢(mèng)，用夢(mèng)境里的故事寫(xiě)成。內(nèi)容是這樣的：晚上，小主人睡覺(jué)了，玩具兵們一個(gè)個(gè)從玩具箱里偷偷爬了出來(lái)。他們先排列成整齊的隊(duì)伍游行，后來(lái)又打鬧嬉耍。正當(dāng)天剛蒙亮的時(shí)候，小主人醒了，玩具兵們驚慌的逃回玩具箱子里。小主人起床，打開(kāi)箱子一看，玩具們東倒西歪地躺在里面。呵！原來(lái)剛才是一場(chǎng)美麗的夢(mèng)。39、Leopold，Mozart里奧.莫扎特ChildrenSymphony《玩具交響曲》老莫扎特的《玩具交響曲》，是不同作曲家創(chuàng)作的同名交響曲中最早、也是最有名的一首。其短小、精煉，通俗易懂，除弦樂(lè)器外，使用了一些玩具作為樂(lè)器，從而增添了不少誘人的童趣。在這首作品中，各種鳥(niǎo)鳴聲、玩具發(fā)條聲和鈴聲等的運(yùn)用，創(chuàng)造出一種稚意盎然的氛圍。

該曲為3個(gè)樂(lè)章：⒈快板，簡(jiǎn)單的奏鳴曲式；⒉小步舞曲；⒊終曲－快板；一共演奏約10分鐘。這部交響曲雖然篇幅很小，但格調(diào)質(zhì)樸、歡快，意境淡美、綿長(zhǎng)。上面這個(gè)由菲拉德指揮菲拉德室內(nèi)管弦樂(lè)團(tuán)演奏的《玩具交響曲》，相當(dāng)精彩，頗有味道。40、安德森Kitty-Vaise小貓圓舞曲《跳圓舞曲的小貓》是美國(guó)作家R.安德森專(zhuān)為孩子們寫(xiě)的管弦樂(lè)曲。曲調(diào)詼諧有趣，描繪了一個(gè)天真活潑的小貓?jiān)谝魳?lè)的伴奏下跳起了優(yōu)美的圓舞曲。41、Faure,Gabriel福萊berceuse搖籃曲該曲隱含著一絲憂郁，幾分寧?kù)o，就象是一幅淡雅的山水畫(huà)。42、Faure,Gabriel福萊西西里舞曲Op.78福雷勾勒旋律的功力一直是古典作曲界所津津樂(lè)道的，其所展現(xiàn)的是種神秘卻又清晰的感覺(jué)，西西里舞曲就是最鮮明的例子。如果提到意大利，大家就會(huì)想到水都威尼斯，“西西里舞曲”正是福雷到意大利的時(shí)候，坐在搖搖擺擺的船上，聽(tīng)到西西里民歌，于是就寫(xiě)了這首很“水”的舞曲。這首“西西里舞曲”，非常的抒情，有種坐在船上蕩漾的感覺(jué)，并帶點(diǎn)灰灰的優(yōu)郁，福雷音樂(lè)的特色與美妙之處就在這里，幾乎他的所有作品都是帶有一點(diǎn)點(diǎn)灰，一點(diǎn)點(diǎn)無(wú)奈。略帶哀愁的異國(guó)風(fēng)情有著國(guó)民樂(lè)派的民族特色，也包含著男女愛(ài)戀時(shí)心中澎湃的情感。43、Tschaikowsky,PeterIljitsch柴可夫斯基如歌的行板柴可夫斯基在芭蕾舞?。ā短禊Z湖》、《胡桃?jiàn)A子》、《睡美人》最聞名）、交響曲（包括舉世聞名的“悲愴”）、歌劇、協(xié)奏曲（以第一鋼協(xié)為最）、組曲、奏鳴曲及室內(nèi)樂(lè)方面享有極高的成就，被譽(yù)為偉大的俄羅斯音樂(lè)大師。在柴可夫斯基弦樂(lè)四重奏中，最令人感動(dòng)、銘骨深刻的莫過(guò)于D大調(diào)No.1弦樂(lè)四重奏(Op.11)的第2樂(lè)章<<如歌的行板>>了。1876年12月，鋼琴家、莫斯科音樂(lè)學(xué)院院長(zhǎng)魯賓斯坦為向遠(yuǎn)道而來(lái)的大文豪列夫?托爾斯泰表示敬意，專(zhuān)門(mén)舉行一個(gè)音樂(lè)會(huì)。當(dāng)樂(lè)隊(duì)演奏這首樂(lè)曲時(shí)，托爾斯泰不禁流下熱淚并感慨地說(shuō)：“我接觸到了苦難人民的心靈深處?！辈窨煞蛩够谌沼浿袑?xiě)道：“當(dāng)時(shí)，我內(nèi)心充滿了喜悅和激動(dòng)，并深深為此而自豪。這樣的感受，我這一輩子恐怕不會(huì)再有了?！?4、柴可夫斯基TheNutcrackerSuiteop.71a《胡桃?jiàn)A子》芭蕾舞劇《胡桃?jiàn)A子》是世界上最優(yōu)秀的芭蕾舞劇之一，它之所以能吸引千千萬(wàn)萬(wàn)的觀眾，一方面是由于它有華麗壯觀的場(chǎng)面、詼諧有趣的表演，但更重要的原因是柴科夫斯基的音樂(lè)賦予舞劇以強(qiáng)烈的感染力?！逗?jiàn)A子》劇本是根據(jù)德國(guó)名作家霍夫曼的童話《胡桃?jiàn)A子和鼠王》改編的，全劇共分兩幕，描繪了兒童的獨(dú)特天地。舞劇的音樂(lè)充滿了單純而神秘的神話色彩，具有強(qiáng)烈的兒童音樂(lè)特色。劇情大致為：圣誕節(jié)，女孩瑪麗得到一只胡桃?jiàn)A子。夜晚，她夢(mèng)見(jiàn)這胡桃?jiàn)A子變成了一位王子，領(lǐng)著她的一群玩具同老鼠兵作戰(zhàn)。后來(lái)又把她帶到果醬山，受到糖果仙子的歡迎，享受了一次玩具、舞蹈和盛宴的快樂(lè)。這里要孩子欣賞的是自然是其中的精典片斷：（1）進(jìn)行曲選自舞劇第一幕第一場(chǎng)中孩子們登場(chǎng)時(shí)的音樂(lè)。這段音樂(lè)兼有進(jìn)行曲和雙拍子舞曲的特點(diǎn)，輕快活潑的旋律生動(dòng)描繪了孩子們吹著小喇叭，昂首挺胸，神氣十足的神態(tài)，同時(shí)也表現(xiàn)了孩子們活潑敏捷的特色（2）Danceofthesugarplumfairy糖果仙子舞曲這段舞曲就是描寫(xiě)瑪莎和王子來(lái)到糖果仙國(guó)，糖果仙子們用游戲性的舞蹈來(lái)迎接他們的場(chǎng)景音樂(lè)。（3）Chinesedance中國(guó)舞曲此曲名為中國(guó)，其實(shí)并無(wú)中國(guó)味，但還是將中國(guó)陶瓷茶具可愛(ài)的舞蹈形象表現(xiàn)了出來(lái)。（4）Danceofthereedpipes蘆笛舞曲選自舞劇第二幕中糖果仙子的盛大宴會(huì)中的音樂(lè)，音樂(lè)用長(zhǎng)笛代替蘆笛，以長(zhǎng)笛三重奏的形式展開(kāi)主題，節(jié)奏輕快而帶有詼諧的色彩，這是一首著名的體現(xiàn)長(zhǎng)笛特色的音樂(lè)。（5）WaitzOftheflowers花之圓舞曲選自舞劇第二幕中糖果仙子與眾仙女群舞時(shí)的音樂(lè)，經(jīng)常單獨(dú)演出。豎琴的華麗流暢的序奏之后，圓號(hào)以重奏形式奏出圓舞曲主題，旋律如歌，表現(xiàn)出糖果仙子與仙女們輕盈婀娜的舞姿，在單簧管相呼應(yīng)的獨(dú)奏之后，樂(lè)曲的主題抒情而優(yōu)美。45、SaintSaens,Camille圣-桑LeCamavalDesAnimaux《動(dòng)物狂歡節(jié)》（1）Introduction引子與獅王進(jìn)行曲莊嚴(yán)的行板。由兩架鋼琴以顫音的序奏開(kāi)始，用以描寫(xiě)森林的景象。接著鋼琴和樂(lè)隊(duì)強(qiáng)有力地奏出獅王進(jìn)行曲，表現(xiàn)了萬(wàn)獸之王威風(fēng)凜凜地邁著步伐出現(xiàn)。最后的低音部低音半音進(jìn)行以強(qiáng)有力的和弦模仿萬(wàn)獸之王的咆哮聲而結(jié)束。（2）Hensandcock母雞與公雞中庸的快板。樂(lè)曲以鋼琴和小提琴用頓音演奏，模仿母雞不停地咯咯叫鳴，之后又用鋼琴高音區(qū)突出雄雞有力的喔喔啼叫。母雞和公雞的叫聲有時(shí)此起彼落，有時(shí)交織在一起，就象他們?cè)趯?duì)話、在吵架。短短的三十小節(jié)音樂(lè)渲染出一片雞鳴聲，生氣盎然，十分有趣。（3）Wilddonkeys驢子急迫的急板。樂(lè)曲用兩架鋼琴跑出八度音階和琶音的快速流動(dòng)，表現(xiàn)了驢子在草原上奔跑追逐的形象。（4）Turtles烏龜莊嚴(yán)的快板。樂(lè)曲采用了法國(guó)作曲家?jiàn)W芬巴赫（1819-1880）所作的輕歌劇《天堂與地獄》中一首康康舞的旋律，原曲速度較快，狂熱跳躍，情緒活潑。作者將這種在法蘭西第二帝國(guó)時(shí)風(fēng)靡一時(shí)的舞曲加以變形，改為行板，用低音弦樂(lè)器演奏，表現(xiàn)了烏龜爬行時(shí)緩慢遲鈍的形象。（5）Theelephant大象壯麗的快板。樂(lè)曲引用了法國(guó)作曲家柏遼茲（1803-1869）所寫(xiě)的歌劇《浮士德的沉淪》中的《風(fēng)妖之舞》圓舞曲的一個(gè)樂(lè)句做主題，把原來(lái)輕盈活潑的音樂(lè)，用低音大提琴演奏，曾經(jīng)的輕盈如仙的風(fēng)妖成了龐然大物，表現(xiàn)了大象踏著沉重笨拙的步伐，費(fèi)力地旋轉(zhuǎn)起舞的形象。（6）Cangaroos袋鼠跳躍的節(jié)奏。樂(lè)曲以短小的倚音和短促的半拍，用兩架鋼琴交替演奏，生動(dòng)地描寫(xiě)了袋鼠活蹦亂跳的動(dòng)作。（7）TheAquarium水族館小行板。兩架鋼琴奏出輕緩的琶音，宛如清澈的流水。在鋼琴上下流動(dòng)的琶音背景中，長(zhǎng)笛與鋼琴奏出高音區(qū)的旋律，描寫(xiě)魚(yú)群在水中漫游，鋼片琴則刻畫(huà)閃閃發(fā)光的銀鱗，好象透過(guò)玻璃看到水中魚(yú)兒輕巧的游動(dòng)。（8）Personalitieswithlongears長(zhǎng)耳朵的家伙自由的速度。樂(lè)曲由第一小提琴和第二小提琴交替奏出一短一長(zhǎng)的樂(lè)句，描繪出莎士比亞的喜劇《仲夏夜之夢(mèng)》中受人使役的驢頭人身怪物的悲鳴。被人用鞭子抽一下，怪物就叫一下。（9）TheCuckoo林中杜鵑行板。鋼琴優(yōu)美、豐滿的和弦，把聽(tīng)者帶到寂靜的深山森林，單簧管反復(fù)奏出的幾聲咕咕是密林深處傳來(lái)的杜鵑啼鳴之聲。（10）TheBirdhouse大鳥(niǎo)籠高雅的中板。在弦樂(lè)的背景上，鋼琴奏出的靈巧顫音和長(zhǎng)笛吹奏出的輕快對(duì)應(yīng)，表現(xiàn)了小鳥(niǎo)飛來(lái)飛去和啁啾爭(zhēng)鳴的鳥(niǎo)兒音樂(lè)會(huì)場(chǎng)景。（11）ThePianists鋼琴家中庸的快板。怎么鋼琴家也來(lái)參加“動(dòng)物狂歡節(jié)”啦。五小節(jié)一組的鋼琴法指練習(xí)按半音依次向上移位，四次反復(fù)后以一段三度練習(xí)結(jié)束。該曲借鋼琴反復(fù)奏出的簡(jiǎn)單音階式的練習(xí)曲，用以嘲笑那些只會(huì)彈奏單調(diào)乏味的樂(lè)曲而缺乏靈性的“鋼琴家”。（12）TheFossils動(dòng)物化石快板。樂(lè)隊(duì)和木琴奏出圣·桑自己創(chuàng)作的《死之舞》中的骷髏跳舞的旋律，隨后出現(xiàn)法國(guó)民歌《我有一些煙草》、《?。∧赣H你會(huì)對(duì)我說(shuō)嗎？》、《月光之歌》等片段，最后還選用了以單簧管演奏羅西尼（意大利作曲家，1792-1868）的歌劇《塞維勒的理發(fā)師》中的羅西娜詠嘆調(diào)片斷，并突出了木琴干枯的音色。該曲似乎告訴人們，這些名噪一時(shí)的音樂(lè)已經(jīng)成為過(guò)去，隨著時(shí)光的流逝都是音樂(lè)中的化石了。（13）TheSwan天鵝高雅的行板。樂(lè)曲開(kāi)始以兩架鋼琴奏出平靜的琶音，如一片碧波蕩漾。接著大提琴舒展如歌的旋律，描寫(xiě)了天鵝在湖面上昂首緩緩浮游的高雅身姿和怡然自得地浮游的神態(tài)。這是一首深受喜愛(ài)的樂(lè)曲，常常被單獨(dú)演奏，并被改編成各種器樂(lè)獨(dú)奏或合奏樂(lè)曲。（14）Finale終曲極快板。樂(lè)隊(duì)再現(xiàn)前面十三首的樂(lè)曲，奔跑的騾子、跳躍的袋鼠、雞啼鳥(niǎo)兒叫……各種動(dòng)物紛紛登場(chǎng)，匯成一個(gè)喧鬧、狂歡的場(chǎng)面。該段曲子中還使用了進(jìn)行曲般的旋律，呈現(xiàn)出狂歡節(jié)的歡樂(lè)氣氛，最后達(dá)到高潮而結(jié)束。46、StrauB,Johann約翰.施特勞斯VienerBiutop.354《維也納氣質(zhì)圓舞曲》本曲大約作于十九世紀(jì)七十年代初期。1873年，奧地利首都維也納發(fā)生了極為嚴(yán)重的經(jīng)濟(jì)危機(jī)，企業(yè)紛紛倒閉，失業(yè)者成群。在這種背景之下，維也納音樂(lè)界產(chǎn)生了兩類(lèi)截然不同的風(fēng)格，一類(lèi)以當(dāng)時(shí)的流行作曲家安東·法爾巴赫所作的《破產(chǎn)波爾卡舞曲》為代表，反映出一種頹廢和自暴自棄的心態(tài)；另一類(lèi)則以本曲為代表，風(fēng)格清新、樂(lè)觀而積極向上，表現(xiàn)出歷來(lái)熱愛(ài)生活的維也納人堅(jiān)信“困難必將過(guò)去”和對(duì)美好生活的憧憬。47、Debussy,Claude德彪西Children''sCornerLll3《兒童樂(lè)園》德彪西的《兒童樂(lè)園》乃為他的女兒愛(ài)瑪所作，大概是受穆索爾斯基的歌曲集《兒童歌謠》的啟發(fā)，作于1908年，1908年12月由哈洛德·保亞首演。這部《兒童樂(lè)園》共包括6首小曲：（1）練習(xí)曲“博士”德彪西將這首單調(diào)的練習(xí)曲加上“博士”學(xué)位，為對(duì)克萊門(mén)蒂枯燥、死板的指法練習(xí)曲的戲謔，樂(lè)曲中刻意模仿了克萊門(mén)蒂的練習(xí)曲，以刻板的分解和弦音型奏出，表現(xiàn)了兒童無(wú)可奈何地彈奏練習(xí)曲并感到非常厭煩的心理。（2）小象催眠曲樂(lè)曲中開(kāi)始時(shí)的那種穩(wěn)重的低音旋律，使人聯(lián)想到小象的步伐。之后是天真的孩子為小象唱的一首催眠曲。最后的兩個(gè)未解決的和弦，好像是孩子和小象不知何時(shí)都進(jìn)入了夢(mèng)鄉(xiāng)。（3）洋娃娃小夜曲這是一首孩子對(duì)著可愛(ài)的洋娃娃唱的小夜曲，全曲貫穿著撥弦樂(lè)器的音響，在伴奏音型上，一支樸素而優(yōu)美的旋律在回蕩。（4）雪花飛舞樂(lè)曲最初的4小節(jié)單音在描寫(xiě)雪花飛舞。表現(xiàn)孩子在冬天里凝視窗外飛舞的雪花，熱切地盼望春天早日來(lái)臨的心情。（5）小牧童鋼琴生動(dòng)地模仿出玩具牧童在吹奏一支小牧笛時(shí)的音調(diào)。（6）木偶的步態(tài)舞樂(lè)曲描寫(xiě)一個(gè)滑稽的黑人小木偶在跳舞的形象。這是在歐洲音樂(lè)作品中選用黑人舞蹈音樂(lè)最早的實(shí)例。中段還引用了瓦格納歌劇《特里斯坦與伊索爾德》序曲的主題，這里是德彪西以此表示對(duì)當(dāng)時(shí)盛行的瓦格納歌劇的嘲弄。48、Prokofiev普羅科夫耶菲PeterandtheWolf《彼得與狼》普羅柯菲耶夫?yàn)閮和瘜?xiě)的一部交響童話，完成于1936年春，同年5月2日在莫斯科的一次兒童音樂(lè)會(huì)上首次演出。該作品是普羅柯菲耶夫的代表作品之一。該曲雖以兒童為對(duì)象，但同時(shí)也使成人們產(chǎn)生很大興趣。由作者本人所構(gòu)思的情節(jié)和撰寫(xiě)的朗誦詞，具有生動(dòng)活潑而又深刻的教育意義。故事情節(jié)大致是：少先隊(duì)員彼得與他的小朋友鳥(niǎo)兒一起玩耍，家中的小鴨在池塘嬉游,與小鳥(niǎo)爭(zhēng)吵。小貓趁機(jī)要捕捉小鳥(niǎo)，被彼得阻攔。爺爺后來(lái)嚇唬他們說(shuō)狼要來(lái)了，把彼得帶回家。不久，狼真來(lái)了，吃掉了小鴨，還躲在樹(shù)后要捉小鳥(niǎo)和小貓。彼得不顧個(gè)人安危，在小鳥(niǎo)的幫助下捉住狼尾巴，將它拴在樹(shù)上，爺爺和獵人趕來(lái)把狼抓進(jìn)了動(dòng)物園。故事寓意深刻，表現(xiàn)了兒童彼得以勇敢和機(jī)智戰(zhàn)勝了兇惡的狼。作曲家運(yùn)用樂(lè)器來(lái)刻劃人物和動(dòng)物的性格、動(dòng)作和神情，音樂(lè)技巧成熟，形式新穎活潑，旋律通俗易懂。全曲既有貫穿的情節(jié)，而又不是干澀地平鋪直敘；每一個(gè)角色、每一個(gè)段落不但形象鮮明，而且還含有表達(dá)盡致的藝術(shù)魅力。當(dāng)然，最可寶貴的還是這部作品的思想內(nèi)容：只要團(tuán)結(jié)起來(lái)，勇敢而機(jī)智地進(jìn)行斗爭(zhēng)，任何貌似強(qiáng)大的敵人都是可以戰(zhàn)勝的。音樂(lè)中用長(zhǎng)笛、雙簧管、單簧管、大管、弦樂(lè)四重奏、定音鼓和大鼓所奏出的具有特性的短小旋律和音響，分別代表小鳥(niǎo)、鴨子、貓、爺爺、少先隊(duì)員彼得和獵人的射擊聲等。曲中采用長(zhǎng)笛的高音區(qū)表現(xiàn)小鳥(niǎo)的靈活好動(dòng)；弦樂(lè)奏出了彼得的神情，描繪了彼得的機(jī)智勇敢；鴨子的形象由雙簧管模擬，生動(dòng)地刻畫(huà)出那蹣跚的步態(tài)；單簧管低音區(qū)的跳音演奏描繪了小貓捕捉獵物時(shí)的機(jī)警神情；爺爺老態(tài)龍鐘的神態(tài)由大管渾厚、粗獷的聲音來(lái)表現(xiàn)，節(jié)奏和音調(diào)模擬了老人的嘮叨；狼陰森可怕的嚎叫用三只圓號(hào)來(lái)體現(xiàn)。值得一提的是，該曲有俄語(yǔ)版、粵語(yǔ)版及英文版，購(gòu)買(mǎi)時(shí)要問(wèn)清版本，詞曲的巧妙配合，就象是為孩子講述了一個(gè)配樂(lè)故事。49、Mussorgsky,Modest穆索爾斯基Picturesatanexhibition《圖畫(huà)展覽會(huì)》穆索爾斯基是一位富于獨(dú)創(chuàng)精神的作曲家。他的作品直接啟發(fā)了后來(lái)的印象派大師德彪西。其為鋼琴而作的組曲《圖畫(huà)展覽會(huì)》，被稱為19世紀(jì)俄國(guó)最有獨(dú)創(chuàng)性的鋼琴曲，給法國(guó)印象主義很大的影響。此曲作于1874年，1873年，與穆索爾斯基交往4年之久的密友、建筑家哈特曼(VictorHartman,1842─1873）去世，第二年，在斯塔索夫等人籌劃下，在彼得堡美術(shù)學(xué)校舉行哈特曼作品展覽會(huì)，陳列了他的設(shè)計(jì)圖、素描、水彩畫(huà)等400幅以上的作品。這一組曲是因?qū)芈z作的靈感而作，共包括14曲：對(duì)10幅遺作的描述，用4次漫步段落連接，呈獻(xiàn)給斯塔索夫?！秷D畫(huà)展覽會(huì)》共包括14段樂(lè)曲，而整個(gè)作品則用一個(gè)“漫步”主題貫串和統(tǒng)一起來(lái)。“漫步”第一次出現(xiàn)時(shí)像是組曲的引子，而后來(lái)它每次在段落間穿插重現(xiàn)時(shí)，卻總是在變換著新的面貌，或陪襯、或?qū)χ茫钡阶詈笸耆珴B入到樂(lè)曲的音流之中。（1）漫步：俄羅斯風(fēng)格的適度的快板。斯塔索夫曾為這一段作出解釋?zhuān)骸斑@里，作曲家描寫(xiě)自己信步東走走西望望，一會(huì)兒閑蕩，一會(huì)兒走近一幅畫(huà)；快活的面孔時(shí)而因緬懷亡友的哀思而沮喪?！保?）侏儒：斯塔索夫在樂(lè)曲第一版樂(lè)譜的引言中告訴我們，哈特曼畫(huà)的是“一個(gè)小侏儒邁著畸形的雙腿笨拙地走路?！蹦滤鳡査够惯@個(gè)畸形的小東西具有復(fù)雜的內(nèi)心世界，他那艱難、笨拙的步態(tài)和內(nèi)心的孤獨(dú)和絕望，在音樂(lè)中都有明確的體現(xiàn)。樂(lè)曲開(kāi)始時(shí)，像突然發(fā)作似地急劇跳躍和長(zhǎng)時(shí)間的停頓相交替，很容易使人想到這個(gè)怪物的蹦跳和拖曳不前的痛苦、顰蹙之態(tài)。（3）漫步：悠閑的中板，雅致的。最初的“漫步”主題在這里以變奏的形式展示，表現(xiàn)穆索爾斯基在哈特曼畫(huà)展中信步。（4）古堡：“漫步”主題把聽(tīng)眾帶入另一幅明朗而富于詩(shī)意的抒情畫(huà)面，作曲家寫(xiě)在原稿上的標(biāo)題沒(méi)有用俄語(yǔ)而使用意大利文，暗示著古堡的地點(diǎn)，在這個(gè)中世紀(jì)的古堡前，一位游吟詩(shī)人在黑夜中吟唱出純樸、動(dòng)人而感傷的歌曲。（5）漫步：不過(guò)分的中板。再次變奏的“漫步”主題。（6）丟伊勒里宮——孩子們游戲后的爭(zhēng)吵：不太快的快板，隨想曲。當(dāng)前面“漫步”主題的陳述逐漸減弱和放慢時(shí)，音樂(lè)把我們帶到了巴黎的一所舊王宮——丟伊勒里宮。哈特曼所描繪的是一群歡樂(lè)的法國(guó)兒童，穆索爾斯基用音樂(lè)表現(xiàn)出他們的吵鬧、生機(jī)勃勃的活動(dòng)以及離奇的“啜泣”，樂(lè)曲開(kāi)始即傳出了孩子們的調(diào)皮、任性和固執(zhí)的喊叫，輕巧而逼真的心理描寫(xiě)也很細(xì)致。整個(gè)樂(lè)曲以木管樂(lè)器的音色占優(yōu)勢(shì)，只是一度讓位于小提琴。（7）牛車(chē)：一直很有節(jié)制，沉重的。原標(biāo)題用的是波蘭文。表現(xiàn)的畫(huà)面是在波蘭的農(nóng)村，兩頭公牛拖著一輛裝有大木輪的笨重而簡(jiǎn)陋的農(nóng)家大貨車(chē)蹣跚而過(guò)。樂(lè)隊(duì)中低聲部以緩慢而沉重的和弦式進(jìn)行表現(xiàn)出沉重的牛車(chē)不勝重負(fù)、艱難行進(jìn)的景象。在這背景下，大號(hào)奏出駕車(chē)人之歌，悲戚的音調(diào)表達(dá)了農(nóng)民對(duì)他們苦難生活和艱苦勞作的悲哀感受。（8）漫步：平靜的?！奥健敝黝}以全新的形態(tài)第四次出現(xiàn)，采用全然不同的D小調(diào)，輕聲地在木管樂(lè)器的高音區(qū)出現(xiàn)，臨結(jié)束前還顯現(xiàn)了下一段樂(lè)曲的主題動(dòng)機(jī)，為下一幅頗具效果的圖畫(huà)做好準(zhǔn)備。（9）雛雞在蛋殼里的芭蕾舞：詼諧的，輕快活潑的。穆索爾斯基的的音樂(lè)使這些幻想性的雛雞活了起來(lái)，可以聽(tīng)到它們啾啾、跳躍、啄自己的外殼，它們還好像在用小腳尖跳著芭蕾舞。（10）薩繆爾·格爾登柏格和施繆伊爾（《兩個(gè)猶太人、一窮一富》）：作曲家創(chuàng)作這一樂(lè)章的靈感來(lái)自哈特曼紀(jì)念畫(huà)展上的兩幅肖像畫(huà)，它們也是哈特曼生前贈(zèng)給穆索爾斯基的禮物。兩幅肖像畫(huà)的主人公薩繆爾·格爾登柏格和施繆伊爾都是哈特曼旅行寫(xiě)生時(shí)的模特兒。這兩個(gè)猶太人，一個(gè)富有、肥胖、自滿而樂(lè)觀；另一個(gè)貧窮、贏弱、消瘦、訴怨、哭喪著臉；他們本是互不相干的兩個(gè)人物，但穆索爾斯基卻把他們?cè)跇?lè)曲中聚在一起，相互交談，相互對(duì)照。兩個(gè)人物各有其鮮明的性格特點(diǎn)，對(duì)他們深刻的心理刻畫(huà)具有典型的社會(huì)意義。代表兩個(gè)人的主題都有猶太歌曲的一些特點(diǎn)，它們?cè)诟髯缘年愂鲋蟊憬豢椩谝黄?，富人的主題終于占據(jù)優(yōu)勢(shì)，最后窮人的主題動(dòng)機(jī)屢次被粗暴地打斷，并拋棄在一旁。（11）利莫日集市：充滿生機(jī)的詼諧的快板。這是法國(guó)南部陽(yáng)光明媚的利莫日的一個(gè)集市寫(xiě)照，家庭主婦與小商販討價(jià)還價(jià)，閑聊、喧嘩、爭(zhēng)吵和喊叫混在一起。（12）羅馬墓窖：廣板；《用冥界的語(yǔ)言與死者對(duì)話》：悲哀的不太慢的行板。在哈特曼的水彩畫(huà)上畫(huà)的是他本人同一位建筑家在暗淡的燈光下參觀地下陵墓的景象，這墓穴是殉教的神父安葬之地，據(jù)說(shuō)也是舉行早期基督教神秘儀式的場(chǎng)所，幽暗的石頭門(mén)和陰森的氣氛給穆索爾斯基留下深刻印象，更使他痛感到失去至交的悲痛。作曲家把這段樂(lè)曲劃分為各自獨(dú)立但又相銜接的兩小段，第一段主題要用深沉的低音和威嚴(yán)的和弦來(lái)表達(dá)，其力度色調(diào)頻繁而急劇變化，有時(shí)宏偉響亮，有時(shí)咄咄逼人；后一段的標(biāo)題《用冥界的語(yǔ)言與死者對(duì)話》，在這死寂和茫然的氣氛中竟然出現(xiàn)了“漫步”主題，不過(guò)現(xiàn)在它幾乎已經(jīng)變得不可辨認(rèn)，小調(diào)的調(diào)性，古老的調(diào)式和深?yuàn)W的復(fù)調(diào)，使它酷似一支在不同樂(lè)器組上呼應(yīng)著的嚴(yán)肅而神圣的悼歌。（13）雞腳上的茅屋：有活力的快板，粗暴的。哈特曼設(shè)計(jì)過(guò)一只鐘的圖案，那是用雞腳撐起的茅屋，屋子的一面窗戶便是鐘的盤(pán)面。但穆索爾斯基感興趣的是茅屋的女主人，俄羅斯童話中的女巫。作者在樂(lè)曲中著重描繪了女巫騎著掃帚在樹(shù)林子里飛行的景象：女巫的主題由圓號(hào)和三只小號(hào)奏出，表現(xiàn)她橫沖直撞的場(chǎng)景，女巫飛行發(fā)出的呼嘯聲和折斷樹(shù)枝的噼啪聲混在一起，極富效果。（14）基輔大門(mén)：快板，莊嚴(yán)的，雄偉的。這是哈特曼的一幅設(shè)計(jì)圖，為基輔修建雄偉的城門(mén)而作，古俄羅斯風(fēng)格，有很多民族色彩的裝飾，城門(mén)同教堂毗連。穆索爾斯基的這首樂(lè)曲很好地表達(dá)出畫(huà)面的基本內(nèi)容，它包含三個(gè)互為對(duì)比的形象，第一個(gè)是莊嚴(yán)的頌歌，它像巨人一樣宏偉有氣魄，管樂(lè)的合奏強(qiáng)調(diào)出它所特有的這一氣質(zhì)。輝煌的“城門(mén)主題”是這個(gè)樂(lè)章的核心，同時(shí)也為整部作品做出總結(jié)。至于第二主題，則是全新的景象，好像一群僧侶或教徒站在城門(mén)前面，虔誠(chéng)、刻板、毫無(wú)表情，這形象同赫羅斯教會(huì)的禁欲主義精神相聯(lián)系，單簧管和大管的重奏很好地表達(dá)出他們的這種神情。隨后，傳出響亮的鐘聲，這時(shí)出現(xiàn)第三個(gè)形象——基輔古城全民歡騰?！奥健敝黝}又在樂(lè)隊(duì)中出現(xiàn)，它格外昂揚(yáng)、莊嚴(yán)。在尾聲中，城門(mén)的主題越來(lái)越輝煌，整部作品在氣勢(shì)磅礴的樂(lè)聲中結(jié)束。50、Vivaldi,Antonio維瓦爾第TheFourSeasons《四季--春、夏、秋、冬》小提琴協(xié)奏曲《四季》作品大約作于1725年，是維瓦爾第大約五十歲時(shí)出版的十二部協(xié)奏曲的第一號(hào)到第四號(hào)，合稱《四季》。這四部協(xié)奏曲是維瓦爾第最著名的作品，其中的旋律至今仍長(zhǎng)盛不衰。四部作品均采用三樂(lè)章協(xié)奏曲形式的正宗標(biāo)題音樂(lè)，不僅照給定的十四行詩(shī)配上音樂(lè)，而且還運(yùn)用了不少描寫(xiě)手法。維瓦爾第在總奏與主奏交替形成的復(fù)奏形式上，巧妙地配以標(biāo)題。在維瓦爾第之前，還沒(méi)有人以標(biāo)題音樂(lè)的方式譜寫(xiě)過(guò)協(xié)奏曲。由于維瓦爾第的《四季》屬于標(biāo)題音樂(lè)，所以從形式上看，自然較其他協(xié)奏曲顯得自由而且不平衡，但這樣反而更能表現(xiàn)出巴洛克的特色及魅力。這四部作品畫(huà)意盎然，激發(fā)出人們對(duì)巴洛克時(shí)代音樂(lè)的濃厚興趣?！端募尽返臉?biāo)題分別為：《春》E大調(diào)、《夏》g小調(diào)、《秋》F大調(diào)、《冬》f小調(diào)。其中以《春》的第一樂(lè)章（快板）最為著名，音樂(lè)展開(kāi)輕快愉悅的旋律，使人聯(lián)想到春天的蔥綠（片段1）；《夏》則出乎意料之外，表現(xiàn)出夏天的疲乏、惱人（片段2）；《秋》描寫(xiě)的是收獲季節(jié)中，農(nóng)民們飲酒作樂(lè)、慶祝豐收的快活景象，第一樂(lè)章歡快活潑（片段3）；《冬》描寫(xiě)人們走在冰上滑稽的姿態(tài)，以及由爐旁眺望窗外雨景等景象，其中第二樂(lè)章非常出名，曾被改編為輕音樂(lè)而廣為流傳春夏秋冬四部分每部分前都有一首十四行詩(shī)，這四首詩(shī)分別為：（一）春春臨大地眾鳥(niǎo)歡唱和風(fēng)吹拂溪流低語(yǔ)天空很快被黑幕遮蔽雷鳴和閃電宣示暴風(fēng)雨的前奏風(fēng)雨過(guò)境鳥(niǎo)花語(yǔ)再度奏起和諧樂(lè)章芳草鮮美的草原上枝葉沙沙作響喃喃低語(yǔ)牧羊人安詳?shù)卮蝽锬_旁睡著夏日懶狗當(dāng)春臨大地仙女和牧羊人隨著風(fēng)笛愉悅的旋律在他們的草原上婆娑起舞（二）夏奄奄一息的人們和動(dòng)物躺在繪熱無(wú)情的太陽(yáng)底下松樹(shù)彷佛就要起火杜鵑高歌著加入斑鳩和金翅雀的行列中微風(fēng)輕拂但很快地大風(fēng)卷起若有風(fēng)雨欲來(lái)之勢(shì)牧羊人被突如其來(lái)的狂風(fēng)驚嚇擔(dān)心著他的羊群以及自己的命運(yùn)他開(kāi)始忙著做風(fēng)雨前的準(zhǔn)備不安的心在灰暗的天色下蚊蠅的嗡嗡作響下顯得更加孤立無(wú)援終於他擔(dān)心的事發(fā)生了雷電交加的狂風(fēng)暴雨及冰雹阻撓了他回家的路（三）秋農(nóng)人唱歌跳舞慶祝莊稼的豐收酒神的瓊漿玉液使眾人在歡愉的氣氛中沉沉睡去在歌聲及舞蹈停止之時(shí)大地重回寧?kù)o萬(wàn)物隨莊稼的人們?cè)谇锔邭馑幸煌M(jìn)入夢(mèng)鄉(xiāng)破曉時(shí)分號(hào)角響起獵人帶著獵狗整裝待發(fā)鳥(niǎo)獸紛逃而獵人開(kāi)始追尋獵物的行蹤一陣槍聲劇響夾雜獵狗的狂吠之后動(dòng)物四竄奔逃但終奄奄一息不敵死神的召喚（四）冬人們?cè)诶滟暮L(fēng)中在沁冷的冰雪里不住發(fā)抖靠著來(lái)回跺步來(lái)保持體溫但牙齒仍不住地打顫在滂沱大雨中坐在火爐旁度過(guò)安靜而美好的時(shí)光小心翼翼地踩著步伐前進(jìn)深怕一個(gè)不留神栽了個(gè)跟斗有時(shí)在冰上匆匆滑過(guò)跌坐在雪上來(lái)回地跑步玩耍直到冰裂雪融的時(shí)刻聽(tīng)見(jiàn)溫暖的南風(fēng)已輕叩冷漠的冰雪大門(mén)這是冬天一個(gè)愉快的冬天51、Mozart,WolfgangAmadrus莫扎特SonataforpianoNo.11KV331inAMajor《土耳其進(jìn)行曲》a小調(diào)，2/4拍子。具有法國(guó)風(fēng)回旋曲。首先是著名的主題以a小調(diào)出現(xiàn)，整部作品中以這個(gè)主題最為膾炙人口。這一異國(guó)情調(diào)十足的樂(lè)章，在極為華麗而熱烈的氣氛中結(jié)束。本奏鳴曲的第三樂(lè)章最為著名，經(jīng)常被單獨(dú)演奏，并被改編為管弦樂(lè)曲和輕音樂(lè)。52、StrauB,Johann(Father)老約翰?施特勞斯Radetzky-Marschop．228《拉德斯基進(jìn)行曲》《拉德斯基進(jìn)行曲》，管弦樂(lè)曲，老約翰·施特勞斯最著名的代表作，大概是世界上最為人們所熟悉的進(jìn)行曲，經(jīng)常作為通俗的管弦樂(lè)音樂(lè)會(huì)的最后一首曲目。每年著名的維也納新年音樂(lè)會(huì)也總是以這首曲子作為結(jié)束曲，并已成為一種傳統(tǒng)。但此曲有一個(gè)鮮為人知的背景：這首曲子本是老約翰·施特勞斯題獻(xiàn)給拉德斯基將軍的，但實(shí)質(zhì)上拉德斯基是一個(gè)鐵腕人物，曾殘酷鎮(zhèn)壓了鄰國(guó)的人民起義，可以說(shuō)是一個(gè)反動(dòng)軍閥。后來(lái)，就連施特勞斯本人及其子小約翰·施特勞斯也不愿再演出這首進(jìn)行曲。盡管如此，《拉德斯基進(jìn)行曲》還是以其膾炙人口的旋律和鏗鏘有力的節(jié)奏征服了廣大聽(tīng)眾，成為流傳最為廣泛的進(jìn)行曲。常見(jiàn)的版本還有為管樂(lè)隊(duì)所作的改編曲。53、Chopin,Frederic肖邦PolonalseNO.6op,53inAFlatMajor(Heroic)《英雄波蘭舞曲》這是一首充滿戰(zhàn)斗力量和英雄氣概，以《英雄》而著名的波蘭舞曲，作于1842年。肖邦的波蘭舞曲根據(jù)其內(nèi)容可分為兩類(lèi)，其一是以強(qiáng)壯的、雄糾糾的節(jié)奏，敘述波蘭往昔封建時(shí)代的繁華；另一類(lèi)則為憂郁的情緒，反映在沙皇俄國(guó)壓制之下苦難的波蘭。這一《英雄》波蘭舞曲為前一類(lèi)中的杰出代表。本曲氣勢(shì)磅礴，一氣呵成，簡(jiǎn)直就是一首波瀾壯闊的交響詩(shī)。因此有人認(rèn)為本曲是作者用來(lái)描述十七世紀(jì)的一位波蘭民族英雄抵抗外敵入侵的光輝史詩(shī)。肖邦的作品中有各式各樣的英雄形象，本曲的主人公無(wú)疑是最具代表性的，肖邦在這一形象中傾注了自己全部的愛(ài)國(guó)熱情。54、拉威爾《鵝媽媽》組曲法國(guó)作曲家拉威爾的《鵝媽媽》組曲，原來(lái)是四手聯(lián)彈鋼琴組曲，是一部名副其實(shí)的兒童組曲：采用兒童題材——為兒童創(chuàng)作、供兒童演奏的組曲。內(nèi)容取材于法國(guó)作家貝洛（1628—1703）、奧努瓦夫人（約1650—1705）和博蒙夫人（1711—1780）的童話；

為兒童創(chuàng)作——這部組曲是1909年拉威爾為他的好朋友哥臺(tái)勃斯基的兩個(gè)孩子創(chuàng)作的，并把這部

作品獻(xiàn)給了他們；

供兒童演奏——1910年4月，這部組曲在巴黎獨(dú)立音樂(lè)協(xié)會(huì)的一次音樂(lè)會(huì)上初次演出時(shí)，擔(dān)任

鋼琴四手聯(lián)彈的是六歲的韋爾熱爾和十歲的拉米。

《鵝媽媽》作為一部地道的兒童組曲，似乎只差作曲者不是兒童了。但拉威爾告訴我們：

“我寫(xiě)這部組曲，目的是要喚起童年時(shí)代的詩(shī)意，因此手法就必須單純，一切表面的效果只好摒棄不用。

”可見(jiàn)作曲家也是懷著一顆童心來(lái)創(chuàng)作的。191年，拉威爾把《鵝媽媽》改編為管弦樂(lè)組曲，后來(lái)又加上了兩個(gè)樂(lè)章，改變了各樂(lè)章的次序，

并用間奏曲把它們貫串起來(lái)，成為舞劇音樂(lè)。鋼琴四手聯(lián)彈中的曲目順序是：（1）.森林中睡美人的帕凡舞曲（2）小拇指（3）臭姑娘和瓷娃娃女皇（4）美女與野獸的對(duì)話（5）仙境般的花園55、Mozart,WolfgangAmadrus莫扎特SerenadeNo.13KV525inGMajor《第13號(hào)小夜曲》在莫扎特創(chuàng)作的所有小夜曲中，毫無(wú)疑問(wèn)當(dāng)屬這首編號(hào)為K.525的G大調(diào)作品知名度最高，其中主要段落甚至成為了莫扎特“名片式”的旋律，只要留心這首曲目第一樂(lè)章的主旋律在手機(jī)鈴聲中的使用頻率就能明白。這部作品擁有一個(gè)美妙別致的德文標(biāo)題“Eine

Kleine

Nachtmusik”，翻譯過(guò)來(lái)的字面意思就是“一首小的夜曲”。而這首創(chuàng)作于1787年的作品也是作曲家所有小夜曲中，排序最末的一部。

第一樂(lè)章為快板，G大調(diào)，4/4拍，是一首完整的小奏鳴曲。第一主題開(kāi)門(mén)見(jiàn)山，以活潑流暢的節(jié)奏和短促華麗的八分音符顫音,組成了歡樂(lè)的旋律,其中充滿了明朗的情緒色彩和青春氣息；隨后是輕盈的舞步般旋律。第二樂(lè)章的行板為C大調(diào)，2/2拍，抒情的浪漫曲。

音樂(lè)開(kāi)頭樂(lè)隊(duì)奏出簡(jiǎn)易、

動(dòng)聽(tīng)如歌的主題，旋律溫柔恬靜，猶如輕舟蕩漾，充滿了綿綿情思。第三樂(lè)章是小快板，G大調(diào)，3/4拍，小步舞曲。主題節(jié)奏鮮明，旋律流暢，充滿了青春的活力。

第四樂(lè)章為回旋曲，G大調(diào)，快板，4/4拍，主題是一首威尼斯流行歌曲，旋律明澈流麗，跳蕩著無(wú)憂無(wú)慮的情感，象征著幸福完美的愛(ài)情。它在該樂(lè)章中共出現(xiàn)五次，每次都作了調(diào)性變化。最后仍重復(fù)這一主題，結(jié)束全曲。整部作品將莫扎特個(gè)人所獨(dú)有的靈性、優(yōu)雅以及平衡特質(zhì)予以了盡善盡美的發(fā)揮，雖然并無(wú)太多思想內(nèi)涵，但古典主義時(shí)期音樂(lè)最動(dòng)人的美感卻顯而易見(jiàn)。56、莫扎特小步舞曲作于1779-1780年，原本是《D大調(diào)第十七嬉游曲》的第三樂(lè)章,后來(lái)常用作單獨(dú)演出，是莫扎特著名的音樂(lè)小品之一，曾被改編為鋼琴、小提琴、長(zhǎng)笛等樂(lè)器的獨(dú)奏曲，這里選用的是小提琴改編曲。據(jù)說(shuō)，本曲是為慶賀薩爾茲堡貴族羅比尼希的長(zhǎng)子齊格蒙德從薩爾茲堡大學(xué)畢業(yè)而作，是為人們所熟知的小步舞曲中最著名的一首，具有明顯的十七世紀(jì)宮廷音樂(lè)風(fēng)格。57、莫扎特嬉游曲莫扎特創(chuàng)作的諸多嬉游曲中，以編號(hào)為K.136、K.137以及K.138（K6編號(hào)分別為：K.125a、K.125b和K.125c）的三部作品最為著名，至今依然常在世界各地上演，并被錄制到唱片中。這三首嬉游曲作為一個(gè)整體，不但是莫扎特所有嬉游曲題材作品中最受聽(tīng)眾歡迎的作品，更可以說(shuō)是作曲家青少年時(shí)早期創(chuàng)作中最具藝術(shù)價(jià)值、最能體現(xiàn)其創(chuàng)作靈感的優(yōu)秀曲目。作品譜寫(xiě)于1772年初，莫扎特年僅16歲。當(dāng)時(shí)沃爾夫?qū)呀?jīng)多次前往意大利旅行演出，在那里他受到許多當(dāng)?shù)刂魳?lè)家的點(diǎn)撥和指導(dǎo)，進(jìn)步異常迅速。所以從他在這一時(shí)期創(chuàng)作的這三部嬉游曲中，人們可以發(fā)現(xiàn)，意大利音樂(lè)風(fēng)格對(duì)少年莫扎特的影響不可謂不大。創(chuàng)作于故鄉(xiāng)薩爾茲堡的這些作品（因此這三首作品偶爾也被稱作“薩爾茲堡交響曲”），實(shí)際上是作曲家為自己下一次意大利之行而準(zhǔn)備的演出曲目，只是莫扎特在創(chuàng)作這些嬉游曲的時(shí)候，究竟是為小型室內(nèi)樂(lè)團(tuán)而作，還是為四重奏而作，已經(jīng)無(wú)法確定。而數(shù)百年后的今天，當(dāng)代優(yōu)秀演奏家們無(wú)論用其中哪一種方式來(lái)詮釋這三首作品，都可以令聽(tīng)眾感到愉快——室內(nèi)樂(lè)團(tuán)版多彩而和諧、四重奏版清澈而明快，因?yàn)樽髑以揪鸵奄x予作品非凡的表現(xiàn)力。三部作品中以D大調(diào)的K.136最為優(yōu)美動(dòng)聽(tīng)。其余兩首作品——降B大調(diào)的K.137以及F大調(diào)的K.138，在風(fēng)格上與K.136都是較為近似的，只是前兩者的旋律不如后者那般為人們所熟知。58、格里格《培爾·金特》組曲格里格應(yīng)邀為易卜生的詩(shī)劇《培爾·金特》所寫(xiě)的配樂(lè)，完成于1874至1875年間，但他從配樂(lè)中選編的兩套組曲（各分四段），卻到1888和1891年才先后編出。這兩部組曲都是曲作者格里格的代表作品。盡管第二組曲中的《索爾維格之歌》確屬杰作,但總的說(shuō)來(lái)還是《第一組曲》更為流行?！杜酄枴そ鹛亍返谝唤M曲分為四段：（一）“晨景”——原為詩(shī)劇第四幕第五場(chǎng)的前奏曲。主人公遠(yuǎn)涉重洋，前往美洲去販運(yùn)黑奴，往中國(guó)販運(yùn)偶像，一時(shí)成了富商。這時(shí)，他來(lái)到摩洛哥，一天清晨，在一個(gè)山洞前面，他用獨(dú)白披露自己的內(nèi)心活動(dòng)。但這段音樂(lè)所描繪的并非是炎熱的沙漠，而更像北歐清晨靜謐清新的抒情畫(huà)面。樂(lè)曲具有牧歌風(fēng)格，由單一的田園風(fēng)味主題加以自由而精心的發(fā)展構(gòu)成。（二）“奧絲之死”——母親奧絲在彌留之際，培爾·金特趕了回來(lái)，他為母親追憶兒時(shí)景象，并用幻想的故事陪母親去赴天堂的盛筵。在全劇中，這是非常動(dòng)人的一場(chǎng)。格里格的這段配樂(lè)悲壯肅穆，可稱為一首悲歌或葬禮進(jìn)行曲。（三）“安妮特拉之舞”——選自詩(shī)劇第四幕第六場(chǎng)。在沙漠綠洲中，一座阿拉伯酋長(zhǎng)的帳篷里，酋長(zhǎng)的女兒安妮特拉正用舞蹈對(duì)培爾·金特獻(xiàn)媚。這段音樂(lè)描繪的正是這一場(chǎng)面，但嚴(yán)格地說(shuō)，它遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過(guò)了作為配樂(lè)的作用，因?yàn)樗苯訁⑴c戲劇的內(nèi)容，成為詩(shī)劇中密不可分的組成部分。（四）“在妖王宮中”——原為詩(shī)劇第二幕第六場(chǎng)的前奏。主人公在山中與妖王之女調(diào)情，并在妖王的威脅之下同妖女結(jié)了婚。這一場(chǎng)點(diǎn)出全劇的主題，即人與妖之間的區(qū)別，是最具幻想性的第二幕的真正核心。第二組曲最著名的是索爾維格之歌”，原為詩(shī)劇第四幕第十場(chǎng)配樂(lè)。挪威北部森林中的一間茅屋，索爾維格坐在門(mén)前，等候培爾·金特的歸來(lái)，她唱著：“冬去春來(lái)，周而復(fù)始，總有一天，你會(huì)回來(lái)?！本幦虢M曲的這首樂(lè)曲，經(jīng)作者改編為純器樂(lè)曲，去掉了原來(lái)的歌唱聲部。59、MendelssohnBartholdy,Felix門(mén)德?tīng)査葾MidsummerNight''sDream《仲夏夜之夢(mèng)》——婚禮進(jìn)行曲門(mén)德?tīng)査傻倪@首《婚禮進(jìn)行曲》可以說(shuō)是盡人皆知的。它選自作者為莎士比亞著名喜劇《仲夏夜之夢(mèng)》所作的配樂(lè)，是用來(lái)為三對(duì)情侶舉行婚禮時(shí)用的。這首《婚禮進(jìn)行曲》已成為世界性的婚禮儀典進(jìn)行曲。它和瓦格納的歌劇《羅恩格林》里的一首《婚禮進(jìn)行曲》齊名，經(jīng)常被人們?cè)诨槎Y上一并使用。一首作為新人入場(chǎng)舉行婚禮慶典音樂(lè)；一首則是作為禮成之后，送新人進(jìn)入洞房時(shí)的慶典音樂(lè)。象一些外國(guó)影片，例如《攻克柏林》、《葉塞尼亞》里的婚禮場(chǎng)面，也都選用了這支曲子。60、瓦格納婚禮進(jìn)行曲《羅恩格林》是瓦格納所作的三幕歌劇，1850年初演。劇情取自古代史詩(shī)，并由作者自撰腳本。第三幕中的混聲四部合唱《婚禮大合唱》是當(dāng)貴婦人們引導(dǎo)著愛(ài)爾莎，國(guó)王和貴族們引導(dǎo)著羅恩格林進(jìn)入新房時(shí)所唱，音樂(lè)莊嚴(yán)而抒情,樂(lè)隊(duì)重復(fù)著合唱的聲部。這首樂(lè)曲在歐美各國(guó)幾乎家喻戶曉，常用做婚禮音樂(lè)。61、Liszt,Franz李斯特DreamsOfLoveNo.3G541op.62inAFlatMaior《愛(ài)之夢(mèng)》《愛(ài)之夢(mèng)》（三首夜曲），作于1847年，鋼琴獨(dú)奏曲。正如副題所示的，這三首小曲頗具肖邦的"夜曲"風(fēng)格。這三首小曲中的第三首最為有名，直到現(xiàn)在仍然是各種音樂(lè)會(huì)上常演不衰的曲目。這首曲子通常被稱為《愛(ài)之夢(mèng)第三首》，為優(yōu)雅的快板，降A(chǔ)大調(diào)，6/4拍。開(kāi)頭的甜美的旋律貫穿整個(gè)樂(lè)曲，優(yōu)美的分解和弦烘托出浪漫的氣氛。62、李斯特鐘作于1834年，鋼琴獨(dú)奏曲，升g小調(diào)，稍快板，6/8拍。這是李斯特根據(jù)帕格尼尼的小提琴曲《第二號(hào)小提琴協(xié)奏曲》的終樂(lè)章（即第三樂(lè)章，通常叫做《模仿鐘聲的回旋曲》，中庸的快板，b小調(diào)）改編的鋼琴獨(dú)奏曲。這一首改編曲通過(guò)鋼琴所描繪出來(lái)的鐘聲，比帕格尼尼的原曲（小提琴）更為鮮明、逼真，尤其鋼琴高聲部的音樂(lè)之美，是任何樂(lè)器也無(wú)與倫比的。63、李斯特匈牙利狂想曲第二號(hào)十九世紀(jì)的匈牙利民族處于奧地利帝國(guó)的統(tǒng)治之下。十九世紀(jì)中葉，在1848年歐洲革命的影響下，匈牙利的民族解放運(yùn)動(dòng)曾一度風(fēng)起云涌，其間產(chǎn)生了革命家科蘇特（1802－1894）和偉大的詩(shī)人裴多菲等民族英雄。雖然這場(chǎng)民族革命最終遭到殘酷鎮(zhèn)壓，但其影響是極其深遠(yuǎn)的。本曲作于1847年。青年時(shí)代的李斯特，深受匈牙利民族革命思潮的影響，寫(xiě)出了不少蘊(yùn)涵著斗爭(zhēng)性質(zhì)的民族音樂(lè)，這首狂想曲正是他這一時(shí)期的代表性作品。作者在本曲中使用了匈牙利民間舞蹈音樂(lè)"查爾達(dá)什舞曲"的形式。傳統(tǒng)的"查爾達(dá)什舞曲"通常包括在節(jié)奏上存在鮮明對(duì)比的兩大部分--一種稱為"拉紹"（原意為"緩慢"），其特點(diǎn)是節(jié)奏緩慢，情緒莊重，多為慢板；另一種稱為"弗里斯"（原意為"活潑"），其特點(diǎn)是節(jié)奏輕快，氣氛熱烈，多為急板。本曲就擁有對(duì)比明顯的這兩種段落，因而具有顯著的匈牙利民族音樂(lè)特征。李斯特在本曲中傾注了鋼琴這種樂(lè)器的最華彩效果，使鋼琴各個(gè)音區(qū)的特色都得到最為完美的發(fā)揮。64、StrauB,Johann約翰．施特勞斯TalesfromViennaWoodsop.325《維也納森林的故事》是小約翰·施特勞斯繼圓舞曲《藍(lán)色的多瑙河》之后的又一部杰作。完成于1868年，同年六月十九日初演于維也納，并由作者親自指揮。奧地利首都維也納的郊區(qū)有一片美麗的森林，它離城市不遠(yuǎn)，歷來(lái)吸引著千千萬(wàn)萬(wàn)的游人。這片森林也是許多居住在維也納的大作曲家們經(jīng)常光顧的地方，森林的美景常常激起他們的靈感。約翰·施特勞斯是地道的維也納人，《維也納森林的故事》就是他獻(xiàn)給故鄉(xiāng)的贊歌。為了使樂(lè)曲具有濃厚的鄉(xiāng)土氣息，作者在管弦樂(lè)隊(duì)里破例地加上了奧地利的民間樂(lè)器——齊特爾琴（原文為Zither，是一種撥奏弦樂(lè)器）。65、Schubert,Franz舒伯特MomentsofMusicNr.l-6D780op.94《音樂(lè)瞬間》《f小調(diào)音樂(lè)瞬間》，此曲據(jù)說(shuō)是1827年舒伯特在格拉茨之旅歸來(lái)后所創(chuàng)作的，是1828年出版的《音樂(lè)瞬間》六首樂(lè)曲中的第三首。"音樂(lè)瞬間"是舒伯特創(chuàng)造的與即興曲類(lèi)似的一種鋼琴小品體裁。雖然總共只有54小節(jié)，音樂(lè)形象比較單一，但是舒伯特將之處理得非常精巧，真可以稱得上是玲瓏剔透、精致小巧。整首樂(lè)曲保持著宛若天成、不加雕琢的自然美，為舒伯特鋼琴曲中最負(fù)盛名的一首。66、舒伯特歌曲：野玫瑰以上我介紹的多是器樂(lè)曲或是由藝術(shù)歌曲改編的器樂(lè)曲，這里籍由“歌曲之王”舒伯特重點(diǎn)介紹一些聲樂(lè)曲目，器樂(lè)的表現(xiàn)力固然豐富多彩，但人聲卻更具魅力，所以要讓寶貝體味音樂(lè)，聲樂(lè)曲是必不可少的。舒伯特是德國(guó)近代藝術(shù)歌曲的創(chuàng)始人。所作的600多首歌曲顯示出卓越超群的曲調(diào)寫(xiě)作能力。曲調(diào)樸素自然，和聲新穎，大小調(diào)交替，充滿戲劇性。之前介紹的舒伯特的小夜曲、搖籃曲及圣母頌除了器樂(lè)曲外均可以找到聲樂(lè)版，建議也可以讓寶貝多聽(tīng)同一首曲子的多種版本，體現(xiàn)音樂(lè)豐富的表現(xiàn)形式。《野玫瑰》，舒伯特創(chuàng)作的最為人們所喜愛(ài)的藝術(shù)歌曲之一，歌詞出自德國(guó)詩(shī)人歌德。舒伯特不以敘事性或戲劇性的方式，而以民歌的風(fēng)格和結(jié)構(gòu)處理這首歌，表現(xiàn)了草坪上野玫瑰的純潔可愛(ài)，和攀折野玫瑰的少年的輕浮粗暴。歌詞：少年看見(jiàn)紅玫瑰，原野上的紅玫瑰，多么嬌潤(rùn)多么美，急急忙忙跑去看，心中暗自贊美，玫瑰，玫瑰，原野上的紅玫瑰少年說(shuō)我摘你回去，原野上的紅玫瑰，玫瑰說(shuō)我刺痛你，使你永遠(yuǎn)不忘記，我決不能答應(yīng)你，玫瑰，玫瑰，原野上的紅玫瑰粗暴的少年動(dòng)手摘，原野上的紅玫瑰，玫瑰刺痛他的手，悲傷嘆氣沒(méi)有用，只得任他摧殘去，玫瑰，玫瑰，原野上的紅玫瑰67、舒伯特歌曲：鱒魚(yú)歌詞：明亮的小河里面有一條小鱒魚(yú)快活的游來(lái)游去像箭兒一樣我站在小河岸旁靜靜的朝它望在清清的河水里面它游得多歡暢在清清的河水里面它游得多歡暢那漁夫帶著鉤竿站在河岸旁冷酷的看著它想把魚(yú)兒釣上我心里這樣期望只要河水清又亮他別想把小鱒魚(yú)釣上岸只要河水清又亮他別想把小鱒魚(yú)釣上岸但漁夫不愿久等浪費(fèi)時(shí)光他趕忙攪渾河水我還來(lái)不及想把小鱒魚(yú)釣上岸我滿懷激憤的心情看小鱒魚(yú)上了當(dāng)我滿懷激憤的心情看小鱒魚(yú)上了當(dāng)在歌曲中，作者先以愉快的心情，生動(dòng)描繪了清澈小溪中快活游動(dòng)的鱒魚(yú)的可愛(ài)形象；而后，鱒魚(yú)被獵人捕獲，作者深為不滿。作者用分節(jié)歌的敘事方式表達(dá)了他對(duì)鱒魚(yú)的命運(yùn)無(wú)限同情與惋惜的心情，揭示了歌詞深刻的寓意：善良與單純往往要被虛偽與邪惡所害。舒伯特在創(chuàng)作《A大調(diào)鋼琴五重奏》時(shí)，把依據(jù)歌曲《鱒魚(yú)》寫(xiě)成的變奏曲作為該曲的第四樂(lè)章，于是又成就了著名的室內(nèi)樂(lè)曲《鱒魚(yú)五重奏》。68、舒伯特菩提樹(shù)（選自《冬之旅》）歌詞：門(mén)前有棵菩提樹(shù),生長(zhǎng)在古井邊我做過(guò)無(wú)數(shù)美夢(mèng)在它的綠蔭間也曾在那樹(shù)干上刻下甜蜜詩(shī)句無(wú)論快樂(lè)和痛苦常在樹(shù)下留連今天像往日一樣,我流浪到深夜我在黑暗中行走,閉上了我的雙眼好像聽(tīng)見(jiàn)那樹(shù)葉對(duì)我輕聲呼喚同伴,回到我這里,來(lái)找尋平安!凜冽的北風(fēng)吹來(lái),直撲上我的臉把頭上帽子吹落我仍堅(jiān)定向前如今我遠(yuǎn)離故鄉(xiāng),轉(zhuǎn)眼有許多年但仍常聽(tīng)見(jiàn)呼喚到這里尋找平安!69、門(mén)德?tīng)査沙酥杪暤某岚蜻@首歌的歌詞是海涅的一首抒情詩(shī)。歌曲的三段采用非嚴(yán)格的分節(jié)歌形式，作曲家用飛揚(yáng)而深情流暢的旋律和由分解和弦構(gòu)成柔美的伴奏，描繪了一幅溫馨而富有浪漫主義激情的美妙圖景。歌詞：乘著歌聲的翅膀，心愛(ài)著的人，我?guī)泔w翔，向著恒河的原野，那里有最美的地方。一座紅花盛開(kāi)的花園，籠罩著寂靜的月光；蓮花在那兒等待，它們親密的姑娘。紫羅蘭輕笑調(diào)情，抬頭向星星仰望，玫瑰花把芬芳的童話，偷偷地在耳邊談講。跳過(guò)來(lái)暗地里傾聽(tīng)，是善良聰穎的羚羊；在遠(yuǎn)的地方喧鬧著圣潔的河水的波浪。我們要在那里躺下，在那棕櫚樹(shù)的下邊，吸飲著愛(ài)情和寂靜，沉入幸福的夢(mèng)幻。70、庫(kù)爾蒂斯重歸蘇蓮?fù)羞@是一首著名的意大利歌曲。它由G·第·庫(kù)爾蒂斯作詞，由埃爾內(nèi)斯托·第·庫(kù)爾蒂斯作曲。詞、曲作者是兄弟倆，哥哥作詞，弟弟譜曲。它的曲調(diào)和歌詞都優(yōu)美、抒情，在全世界廣為流傳。歌詞：看，這海洋多么美麗！多么激動(dòng)人的心情！看這大自然的風(fēng)景，多么使人陶醉！

看，這山坡旁的果園，長(zhǎng)滿黃金般的蜜柑，到處散發(fā)著芳香，到處充滿溫暖。

可是你對(duì)我說(shuō)“再見(jiàn)”，永遠(yuǎn)拋棄你的愛(ài)人，永遠(yuǎn)離開(kāi)你的家鄉(xiāng)，你真忍心不回來(lái)？請(qǐng)別拋棄我，別使我再受痛苦！

重歸蘇蓮?fù)?，你回?lái)吧！71、SebastienYradier依拉蒂爾鴿子這首歌誕生于十九世紀(jì)，至今仍然被當(dāng)成民歌，在世界各地廣為傳唱。它是西班牙民間作曲家依拉蒂爾在古巴譜寫(xiě)的，由于寫(xiě)得很好，流傳甚廣甚長(zhǎng)，有幾個(gè)國(guó)家的人都爭(zhēng)著把它說(shuō)成是自己本國(guó)的民歌，并以擁有它而感到光彩。古巴有人說(shuō)：這首歌誕生在我國(guó)，運(yùn)用哈瓦那民間舞曲的節(jié)奏為基調(diào)寫(xiě)成，當(dāng)然是我們的民歌了。你聽(tīng),歌中的第一句明明唱著：“當(dāng)我離開(kāi)可愛(ài)的故鄉(xiāng)哈瓦那”。由于作者是西班牙人，依拉蒂爾的同胞們把它說(shuō)成是自己國(guó)家的民歌，當(dāng)然是順理成章的事。可是墨西哥許多人卻不服氣，他們說(shuō)，這首歌寫(xiě)成后，是在我們的皇室為皇帝皇后祝壽時(shí)，由我國(guó)的歌唱家首演的，是我們使它流行起來(lái)的，難道沒(méi)有我們的功勞？阿根廷有人也不認(rèn)輸，其理由是這首歌的曲調(diào)許多地方用了附點(diǎn)音符和切分音，與他們首都郊外的探戈音樂(lè)非常相象。既然歌曲的音樂(lè)素材來(lái)自阿根廷，阿根廷當(dāng)然就是它的故鄉(xiāng)了。這幾個(gè)國(guó)家的人的說(shuō)法都有一定的理由。其動(dòng)機(jī)也值得肯定，因?yàn)榇蠹也皇菭?zhēng)錢(qián)爭(zhēng)地，而是爭(zhēng)著以擁有美好的歌曲為光榮；有了這“爭(zhēng)”，美麗的音樂(lè)作品就更容易傳播開(kāi)去。歌詞大意：當(dāng)我離開(kāi)可愛(ài)的故鄉(xiāng)哈瓦那，你想不到我是多么悲傷。天上飄著明亮的七色的彩霞，心愛(ài)的姑娘靠在我身旁；親愛(ài)的我愿同你一起去遠(yuǎn)洋，象一只鴿子在海上自由飛翔；跟你的船帆在海上乘風(fēng)破浪，你愛(ài)著我啊象一只小鴿子一樣。（親愛(ài)的小鴿子啊，請(qǐng)你來(lái)到我身旁，我們飛過(guò)藍(lán)色的海洋，走向遙遠(yuǎn)的地方。）當(dāng)我回到家鄉(xiāng)哈瓦那好地方，是你唱著歌兒等候我在岸旁；母親我在異鄉(xiāng)多么想念你，每天每夜把這離別的歌兒唱；親愛(ài)的我愿隨你同去遠(yuǎn)航，象一只鴿子在海上自由地飛翔。和你的船帆在海上乘風(fēng)破浪，你愛(ài)著我呀象一只小鴿子一樣。（親愛(ài)的小鴿子，請(qǐng)你來(lái)到我身旁，我們飛過(guò)藍(lán)色的海洋，走向遙遠(yuǎn)的地方。）72、德沃夏克母親教我的歌是作者所作的包括八首歌曲在內(nèi)的歌曲集《吉普賽之歌》中的第四曲，歌詞均取自波希米亞抒情詩(shī)人阿多爾夫·海杜克（1835－1923）的詩(shī)篇，歌詞大意是：“當(dāng)我幼年的時(shí)候，母親教我一首歌，在她慈愛(ài)的眼睛里，晶瑩的淚光在閃爍。如今我教我的孩子們，唱這首難忘的歌曲，禁不住辛酸的淚水，在我憔悴的臉上流淌?！?3、斯蒂芬·福斯特噢，蘇珊娜完成于1847年。同年9月11日在匹茲堡的“雄鷹沙龍”上首次演出后，便逐漸風(fēng)靡全國(guó)。翌年美國(guó)西部發(fā)現(xiàn)金礦后，大批的淘金者就是唱著這支生動(dòng)、活潑的歌直奔加利福尼亞的。后來(lái)這首歌曲又飄洋過(guò)海，傳遍了整個(gè)世界，一直深受各國(guó)人民的喜愛(ài)。這支歌的產(chǎn)生經(jīng)過(guò)據(jù)說(shuō)是：當(dāng)時(shí)在匹茲堡擔(dān)任倉(cāng)庫(kù)點(diǎn)收員的福斯特，發(fā)起并組織了一個(gè)業(yè)余男聲五重唱團(tuán)。其中有位團(tuán)員的妻子叫蘇珊·肯脫萊脫，相貌十分美麗動(dòng)人，除了一頭金色的卷發(fā)外，她爽朗、活潑、直率的性格也非常惹人喜愛(ài)。作者福斯特正是以此為靈感，創(chuàng)作出本曲的歌詞：我來(lái)自阿拉巴馬，帶著心愛(ài)的五弦琴；要趕到路易斯安那，為了尋找我愛(ài)人。晚上大雨下不停，但我出發(fā)那天天還干，烈日當(dāng)空，我心卻冰冷。蘇珊娜，別哭泣，噢，蘇珊娜，你別為我哭泣，我來(lái)自阿拉巴馬，還帶著心愛(ài)的五弦琴。昨晚更深人靜，我沉睡入夢(mèng)鄉(xiāng)，在夢(mèng)中見(jiàn)蘇珊娜漫步下山來(lái)相迎。她嘴里吃著喬麥餅，但眼淚晶瑩，我離開(kāi)故鄉(xiāng)來(lái)找你，蘇珊娜，別哭泣，噢，蘇珊娜，你別為我哭泣，我來(lái)自阿拉巴馬，還帶著心愛(ài)的五弦琴。我馬上要去新奧爾良到四處去尋訪，當(dāng)我找到蘇珊娜，我愿跪倒在她身旁。倘若不幸我要失望只有把命喪，黃土長(zhǎng)埋我也心甘愿。蘇珊娜，別哭泣，噢，蘇珊娜，你別為我哭泣，我來(lái)自阿拉巴馬，還帶著心愛(ài)的五弦琴。74、斯蒂芬·福斯特我的肯塔基故鄉(xiāng)1852年夏季，福斯特偕妻子到肯塔基州的巴特士頓去看望他的堂兄弟，費(fèi)特里奧山丘美麗的風(fēng)光，以及肯塔基農(nóng)村的景物打動(dòng)了他的心，促使他寫(xiě)下了