吉他的起源與吉他的發(fā)展論文

第頁共頁吉他的起與吉他的開展論文吉他的起與吉他的開展論文吉他是一件非常優(yōu)秀的彈撥樂器，它在國外的開展一直處于非常繁榮的狀態(tài)。但是在中國，吉他還處在非常緩慢的開展階段。人們不理解吉他，對它有很多誤解。而中國的音樂界對吉他也不夠重視，自今很多專業(yè)的音樂學(xué)院還沒有開設(shè)吉他專業(yè)。但不可否認(rèn)，中國有許多人在學(xué)習(xí)吉他，他們渴望有正規(guī)的學(xué)習(xí)途徑，渴望得到人們的理解與重視。作為最能表現(xiàn)后現(xiàn)代音樂、先鋒音樂、極端音樂的樂器，吉他應(yīng)該受到人們的重視。吉他是英文Guitar的譯音，由于它一般采用6根琴弦，所以又稱六弦琴。同大多數(shù)樂器一樣，吉他的開展和完善也是經(jīng)過無數(shù)代制琴者與演奏者的不斷探究、改良，才得以逐步完善定型，形成今天不同造型、不同風(fēng)格的吉他。關(guān)于吉他的起，一直存在著兩種說法。其一是：起于古埃及的魯特琴(Lute)，又稱詩琴。由阿拉伯摩爾人的傳播傳到了歐洲。另一種說法是起于古希臘的吉他拉琴(Guitarra)，以后逐漸演變成在歐洲流行的維衛(wèi)拉琴(Vihuela)。這兩種彈撥樂器傳入歐洲大陸后普遍流行開來。十三世紀(jì)拉丁式吉他在西班牙誕生。于是，西班牙吉他音樂便成了從巴塔戈尼亞到朗德河的民間音樂的主宰。在吉他的開展歷史中，西班牙具有舉足輕重的地位。它以眾多的吉他演奏大師、豐富的吉他樂曲而為世人所矚目，成為每一個(gè)喜歡吉他音樂的人心目中的“圣地”。而更為重要的是，西班牙的制琴師們開場逐漸對這種樂器進(jìn)展大膽的改革，使琴體的共鳴箱擴(kuò)大，并改變了琴弦的音程關(guān)系。最終，這種改革后的樂器被命名為吉他(Guitar)。在十六世紀(jì)前，吉他琴弦的多少很不統(tǒng)一。進(jìn)入十六世紀(jì)以后，在西班牙出現(xiàn)了五弦四度的吉他。十七世紀(jì)初，在意大利又盛行四根或五根雙琴弦的五度吉他。在這個(gè)時(shí)期，吉他音樂形成了輝煌的前古典時(shí)期。這一時(shí)期出現(xiàn)了一大批讓世人矚目的吉他演奏大師，如：約斯比內(nèi)爾、阿馬得、柯爾思達(dá)、桑斯等。在這一大批吉他大師的推動下，吉他音樂的開展進(jìn)入了一個(gè)又一個(gè)的高潮，使其影響力在當(dāng)時(shí)幾乎超越了所有的樂器。但是后來由于弦樂的開展以及吉他自身的局限性，使吉他音樂出現(xiàn)衰退的痕跡。到了十八世紀(jì)，德國的制琴師們開場嘗試在吉他上加裝第六根弦，并且把琴弦的空弦音從低到高定為E、A、D、G、B、E。由于第六根弦的參加，使吉他的音樂表現(xiàn)力有了更大的.進(jìn)步。而蒙雷迪、阿霍特等吉他大師的出現(xiàn)，使吉他音樂進(jìn)入了復(fù)興時(shí)期。十九世紀(jì)初，吉他音樂的開展進(jìn)入了黃金時(shí)期，出現(xiàn)了眾多的吉他演奏家和作曲家。尤其值得一提的是，在卡爾卡西、索爾的不懈努力下，吉他音樂又朝更高的層次進(jìn)展開展，使吉他音樂在世界范圍內(nèi)得到了高度的評價(jià)。時(shí)至今日，他們的吉他名曲仍被現(xiàn)今廣闊的吉他愛好者廣泛的彈奏著。到了十九世紀(jì)末，西班牙偉大的吉他復(fù)興者、有“近代吉他音樂之父”之稱的塔爾雷加的出現(xiàn)，將吉他音樂的開展再次推向高潮。塔爾雷加改良了吉他的許多演奏技巧，并借鑒了許多其他彈撥樂器的演奏技巧，創(chuàng)作出了許許多多的可以充分發(fā)揮吉他特點(diǎn)的獨(dú)奏曲，使得吉他在表現(xiàn)某些音樂情緒方面，沒有其他任何一件樂器可以替代，從而一舉奠定了吉他在音樂領(lǐng)域里的地位。進(jìn)入二十一世紀(jì)，吉他的開展更是出現(xiàn)百家爭鳴的情況。由其值得一提，由于電吉他的出現(xiàn)，彌補(bǔ)了吉他在音響上過小的弱點(diǎn)，使吉他也可以在很大的空間里演奏。更為重要的是，吉他由于其演奏風(fēng)格的不同分為：古典吉他、民謠吉他和搖滾電吉他等，成為集演奏“高雅”音樂與“通俗”音樂于一體的樂器。從這一點(diǎn)上講，也是其他樂器所無法其及的(沒有任何一件其他樂器可以像吉他那樣專門為了某種風(fēng)格去改變自身的硬件規(guī)格，大多數(shù)樂器都是從改變演奏技法上去適應(yīng)其他風(fēng)格)。這一時(shí)期，吉他的開展非常迅速。在古典吉他方面，許多國家的音樂學(xué)院都開設(shè)有吉他專業(yè)班。而在國際性的音樂比賽中，也把吉他列為專門的比賽工程。如：瑞士日內(nèi)瓦國際音樂比賽和德國慕尼黑國際音樂比賽等。尤其是意大利的亞歷山大利亞古典吉他比賽、西班牙的賓尼卡西姆國際吉他比賽都是有名的權(quán)威性國際性吉他大賽。而由法國播送電臺主辦的巴黎國際吉他大賽已成為最具權(quán)威性的世界吉他大賽。這一時(shí)期，吉他與電子技術(shù)的完美結(jié)合體——電吉他的開展也進(jìn)入了一個(gè)非常成熟與鼎盛的時(shí)期。無論從電吉他的制造工藝還是演奏技巧上都以形成了自己獨(dú)特的風(fēng)格。從早期的在普通木吉他上安裝拾音器以增大吉他的音響開場，到美國人芬達(dá)制造出世界上第一把真正意義上的實(shí)體型電吉他，電吉他的制造技術(shù)也一步步逐漸完善起來。而由于各個(gè)制造廠家制造工藝的不同，也使電吉他自身音色的風(fēng)格趨于多樣化。比方美國吉普森公司消費(fèi)的“吉普森”牌電吉他就好象是專為爵士樂和布魯斯音樂而生的一樣，其音色中頻結(jié)實(shí)、醇厚，就好似一杯濃濃的咖啡，讓人感覺柔美中帶著淡淡的哀怨。而芬達(dá)公司消費(fèi)的電吉他擁有小提琴一樣的輕靈、柔美的音色，是天生演奏新古典音樂的樂器。最后要提的那么是如發(fā)動機(jī)一樣轟鳴著的“Jackson”牌電吉他，其前衛(wèi)的琴體加上拾音器厚重的低頻和高強(qiáng)度的失真，使“Jackson”牌電吉他成為重金屬音樂的代名詞。而“Jackson”、“芬達(dá)”、“吉普森”也并稱電吉他中的三大名琴。當(dāng)電吉他的制造工藝在不斷開展和完善的同時(shí)，眾多的電吉他演奏家們也在對電吉他的演奏技巧進(jìn)展探究。在一代又一代電吉他演奏家們的努力下，電吉他的演奏技巧形成了自身獨(dú)特的風(fēng)格，從而與傳統(tǒng)的木吉他演奏方式有所區(qū)別。在音色上，由于吉他效果器的出現(xiàn)，使電吉他的音色不再是傳統(tǒng)木吉他音色的音響擴(kuò)大，而是可以通過吉他效果器做出許多不同風(fēng)格、不同音效的音色。音色的豐富，使電吉他演奏者們得以打破以往木