《讓音樂課“動”起來的策略探究》 論文

讓音樂課“動”起來的策略探究 摘要：

藝術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)2022年版的頒布為音樂教育教學(xué)又打開了新的思路和格局，新標(biāo)準(zhǔn)中舞蹈被作為一門獨立的課程在八九年級分項開設(shè)?？梢娢璧冈谝魳方虒W(xué)中的地位十分重要?；谀壳靶W(xué)音樂教育中舞蹈教學(xué)模塊的一些教學(xué)現(xiàn)狀，筆者經(jīng)過參與相關(guān)課題研究，通過問卷及大量的實例和論證研討，結(jié)合新課標(biāo)中舞蹈教學(xué)的“課程內(nèi)容”、“學(xué)業(yè)要求”、“教學(xué)提示”細化準(zhǔn)則，探究了小學(xué)音樂課堂中三種較為常用的舞蹈教學(xué)的方法策略，并結(jié)合部分實例與廣大同仁共同探討。 關(guān)鍵詞：

藝術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)2022年版，新課標(biāo)，舞蹈教學(xué)模塊，小學(xué)音樂教學(xué)，編創(chuàng)，形象捕捉與表演，舞蹈元素，舞蹈語匯

引言：

作為一名一線音樂教師，我們經(jīng)常會發(fā)現(xiàn)以前在一二年級特別愿意參與音樂實踐律動的學(xué)生，隨著年齡和年級的增長，他們就變得似乎越來越不愿意表現(xiàn)自己，從不愿意身體的動作慢慢發(fā)展到不愿意開口唱歌，甚至是變得開始手腳不協(xié)調(diào)起來。等到了中學(xué)階段基本上就很難參與音樂教學(xué)了。筆者通過參與大量的問卷調(diào)查發(fā)現(xiàn)這種現(xiàn)象并不是個例，而總結(jié)后發(fā)現(xiàn)這種情況與音樂教師在日常課堂的教學(xué)中對學(xué)生“動”的管理有很大關(guān)系。如果老師能夠從一年級一直保持常態(tài)化和音樂化的“動”的課堂，那即使到了八九年級的學(xué)生也愿意參與音樂表現(xiàn)自己，但如果是老師沒有做持續(xù)化的“動”的培養(yǎng)，隨著年齡的增長很多學(xué)生開始排斥這種外化的參與實踐的方式。而不給學(xué)生“動”的老師，可能在管理音樂課堂的觀念上存在一些誤區(qū)。比如說擔(dān)心學(xué)生在舞動起來時是不是不容易控制課堂紀(jì)律，或是擔(dān)心自己的舞姿是不是不夠優(yōu)美，又或是缺少專業(yè)舞種示范的信心！所以，有很多同學(xué)在小學(xué)音樂日常的課堂中真正能接觸到舞蹈教學(xué)的機會是非常少的，大多時候音樂課就是在班級里坐的端正筆直的唱著各種歌曲。久而久之，越來越多的同學(xué)就開始疏遠音樂課。針對這些情況，筆者加入了省級教育科學(xué)規(guī)劃課題“美育視角下小學(xué)音樂課堂教學(xué)中舞蹈表演模塊的教學(xué)研究”。通過大量的培訓(xùn)學(xué)習(xí)以及課例研討?？偨Y(jié)了幾種關(guān)于小學(xué)音樂課堂舞蹈模塊教學(xué)的一些側(cè)率方法，與廣大音樂同仁們共同探討。一、明確舞蹈教學(xué)的定義，從思想上明確讓音樂課堂“動”起來的重要性； 1.以標(biāo)為標(biāo)，明確舞蹈課程的具體內(nèi)容，重視音樂課堂教學(xué)中舞蹈模塊的教學(xué)。在藝術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)2022年版（以下簡稱新課標(biāo)）中明確提出了舞蹈的課程內(nèi)容。包括“表現(xiàn)”、“創(chuàng)造”、“欣賞”、“融合”4類藝術(shù)實踐，涵蓋了14項學(xué)習(xí)內(nèi)容，并且在不同學(xué)段給學(xué)生共設(shè)置了8項學(xué)習(xí)任務(wù)。也就是說舞蹈教實涵蓋的內(nèi)容是比較廣泛的，與傳統(tǒng)認知中民族舞、古典舞、或者芭蕾舞、爵士舞、現(xiàn)代舞等一些專業(yè)舞種的概念是有區(qū)別的。北京師范大學(xué)藝術(shù)傳媒學(xué)院副教授王杰老師在義務(wù)教育藝術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)解讀系列課程中就明確指出：新課標(biāo)中的舞蹈教學(xué)是區(qū)別于社會上的一些專業(yè)舞蹈培訓(xùn)機構(gòu)的教學(xué)。新課標(biāo)中提到的舞蹈教學(xué)首先非常重要的是教育對象。它不是培養(yǎng)少數(shù)專業(yè)舞蹈人才，而要面向的是義務(wù)教育階段的所有中小學(xué)生，涵蓋了民族、地域、文化等所有的差異。因此，這里的舞蹈教學(xué)更加關(guān)注的是每個學(xué)生身體協(xié)調(diào)性的發(fā)展，以及在聽到不同節(jié)奏、節(jié)拍和情緒時身體對音樂的感受和反應(yīng)能力的培養(yǎng)。其實，細心研讀就會發(fā)現(xiàn)在1-7年級新課標(biāo)中，舞蹈模塊教學(xué)其實無處不在。只不過每個階段出現(xiàn)的形式會略有不同。這是因為考慮到每個學(xué)段學(xué)生的身心發(fā)展規(guī)律是不同的。舞蹈也需要采用循序漸進，螺旋式上升式的教學(xué)。所以，作為小學(xué)音樂教師應(yīng)該對“舞蹈”的定義一定要有更加廣泛、全面的認知，簡單的說，筆者認為，小學(xué)音樂課堂中的舞蹈教學(xué)其實就是一種有組織、有規(guī)律、有趣味、有意義的一種“動”。 2.重視并抓住學(xué)生音樂學(xué)習(xí)的關(guān)鍵期，關(guān)注學(xué)生對音樂的真實感受，讓學(xué)生”動“的常態(tài)化和音樂化，讓學(xué)生從身心開始“回歸”音樂；傳統(tǒng)教學(xué)中，老師們經(jīng)常喜歡以“身體筆直、坐姿規(guī)范”來定義所謂的好學(xué)生。在音樂課中很多學(xué)生在欣賞音樂或是唱歌的時候都是保持身體挺直不動的。其實，這樣反而干擾了學(xué)生對音樂的一種本能體驗。奧爾夫就曾說過，音樂絕不是獨立存在的，樂、歌、舞本來就是人生來的一種本能。具有“原本性”的特點。中央音樂學(xué)院原副院長周海宏也曾多次強調(diào)：科學(xué)征服世界、藝術(shù)美化世界，現(xiàn)代人的藝術(shù)素養(yǎng)、審美感知培養(yǎng)一定要抓住音樂學(xué)習(xí)的關(guān)鍵期。音樂更多是一種本能，這種能力年齡越小，表現(xiàn)越突出，抓住小學(xué)關(guān)鍵時期尤為重要。當(dāng)一個人錯過了音樂學(xué)習(xí)的關(guān)鍵期，哪怕是付出比之前多十倍百倍的付出，也不會換來在關(guān)鍵期內(nèi)成長的相同成果。曾經(jīng)聽過一位老師上的是六年級《龍的傳人》一課，她的整節(jié)課讓人印象最深的就是學(xué)生對于音樂的參與，老師本身的狀態(tài)、肢體、語言很美很放松，但她最吸引人的是真正做到了讓學(xué)生以多種形式的“動”幫助學(xué)生沉浸在音樂之中。而不是像大多數(shù)來時只是關(guān)注歌曲中出現(xiàn)的節(jié)奏、音高、樂句難點等等。從審美感知到藝術(shù)表現(xiàn)，從創(chuàng)造實踐到文化理解。盡可能多的關(guān)注學(xué)生對于音樂的參與和對歌曲情緒的深入挖掘，讓學(xué)生發(fā)自內(nèi)心的去感受、去熱愛音樂。整節(jié)課中六年級的學(xué)生沒有表現(xiàn)出任何的扭捏，也可以看出孩子們平時在課堂上接受到的“動”的常態(tài)化和音樂化。希望新課標(biāo)出臺后，越來越多的老師能更加關(guān)注學(xué)生參與音樂的形式，除了教材中必要的知識點和難點的教學(xué)，可以把更多的時間留給學(xué)生參與音樂，要持續(xù)關(guān)注學(xué)生在課堂中的“動”，讓學(xué)生從小就能一直不間斷地、保持藝術(shù)參與的習(xí)慣和能力，讓舞蹈元素持續(xù)被接受，為之后的音樂成長奠定良好的基礎(chǔ)。二、在實踐中探索讓音樂課堂“動”起來的方法 1.以任務(wù)為驅(qū)動、以質(zhì)量為導(dǎo)向，根據(jù)舞蹈課程每個學(xué)段的學(xué)習(xí)任務(wù)找到相應(yīng)的舞蹈教學(xué)的方式方法；在新課標(biāo)中，舞蹈的學(xué)習(xí)任務(wù)分為三個階段。即:1-2年級的任務(wù)是掌握“形象捕捉與表演”。3-7年級的任務(wù)是“小型歌舞劇表演”、“即興表演”和“多舞種體驗與舞段編創(chuàng)”。8-9年級的學(xué)習(xí)任務(wù)有“經(jīng)典作品欣賞與體驗”、“風(fēng)格舞蹈表演”和“舞蹈小品創(chuàng)編。從每個學(xué)段明確提出的舞蹈學(xué)習(xí)任務(wù)就可以看出，在小學(xué)音樂教學(xué)階段，雖然沒有單獨的舞蹈課程，但是在音樂課的教學(xué)中還是需要完成舞蹈模塊教學(xué)的任務(wù)。結(jié)合舞蹈課程對每個學(xué)段提出的“內(nèi)容要求”“學(xué)業(yè)要求”和“教學(xué)提示”我們可以在小學(xué)音樂的1-6年級中可以將音樂教學(xué)中的舞蹈模塊大致分為三種形式的舞蹈編創(chuàng)和參與形式。2.音樂課堂中三種“動”的常態(tài)化和音樂化的具體形式 （1）形象捕捉與表演——根據(jù)作品的內(nèi)容編創(chuàng)相應(yīng)的肢體動作

形象捕捉是人類的一種原始本能，人們會通過觀察、感受、模仿等形式，把聽到看到的某種事物和現(xiàn)象通過一系列動作表現(xiàn)出來，當(dāng)這種動作語匯具有一定的美感或是被賦予某種特殊意義時就誕生了舞蹈。低段的孩子具有好奇、好動、模仿力強的身心特點，而且年齡越小的孩子形象捕捉的能力就更加突出，在教學(xué)中常常會發(fā)現(xiàn)很多學(xué)生有時比教師編創(chuàng)的動作更加形象生動。這就需要教師要給足學(xué)生獨立思考和表現(xiàn)的時間，雖然并不是每位同學(xué)每次都能編創(chuàng)出富有美感的動作，但火花總是在瞬間閃動。如在進行《蝸牛與黃鸝鳥》的教學(xué)時，老師編創(chuàng)的動作是：把自己想象成一只蝸牛，然后兩只手放在頭頂模仿蝸牛的觸角，雖然內(nèi)心覺得自己是一只可愛的小蝸牛，但是在實際呈現(xiàn)出來的動作還是差了一些美感的。后來，有位同學(xué)在自由編創(chuàng)的時候，她選用的動作是：左手將食指和中指彎曲模仿蝸牛的觸角，右手握成拳頭放在左手的手背上，這樣從側(cè)面看起來真的像是一只有蝸牛殼的小蝸牛，從動作的美感和操作上來說，似乎更加形象生動收到學(xué)生們的歡迎。所以，教師如果覺得自己設(shè)計的動作美感不足時，可以像學(xué)生請教，也許他們會有更好的答案。因此，在進行一、二年級教學(xué)時，可以結(jié)合教材中的具體作品，根據(jù)作品中出現(xiàn)的關(guān)鍵詞或具體形象帶領(lǐng)學(xué)生進行編創(chuàng)。如：一年級歌曲《洗手絹》，可以在襯詞的地方加入洗手絹的動作，不僅可以幫助學(xué)生記憶歌詞，更有利于感受音樂中的節(jié)奏與生活中勞動之間的緊密聯(lián)系。結(jié)尾處的“哎羅哎羅哎！”最后的“哎”音高偏高，學(xué)生比較難掌握，于是通過設(shè)計了一個晾手絹的動作，把腳踮起來，把手絹高高的掛起來，幫助學(xué)生通過肢體動作輔助唱準(zhǔn)音高。教材中類似于這樣與生活相關(guān)的作品很多，都可以引導(dǎo)學(xué)生根據(jù)形象捕捉參與身體動作的表演。除此之外，一二年級還有很多關(guān)于小動物的作品，如：《小蜻蜓》、《小青蛙》、《可愛的小象》、《貓虎歌》等具有各種動物典型特征的動作可以作為編創(chuàng)舞蹈的素材，讓學(xué)生在塑造形象的過程中體驗參與音樂的快樂。教學(xué)中有了舞蹈動作的加入，不僅可以幫助學(xué)生協(xié)調(diào)手腳的動作，增加肢體的控制力，還能讓學(xué)生更多的感受生活與音樂的關(guān)系。讓學(xué)生從對歌曲情緒的審美感知到演唱與動作的藝術(shù)表現(xiàn)，從對形象動作的捕捉到對勞動價值的認知，其實就是對學(xué)生核心素養(yǎng)的培養(yǎng)。 （2）多舞種體驗與編創(chuàng)——根據(jù)作品的風(fēng)格選擇相應(yīng)的舞種進行表演 在小學(xué)階段的音樂教材中，有大量的我國少數(shù)民族音樂作品和漢族的一些經(jīng)典作品。遇到這類型的作品編創(chuàng)舞蹈時，不需要關(guān)注作品的具體演唱內(nèi)容，只要抓取每個民族或地域的舞蹈風(fēng)格元素來設(shè)計動作。所謂對多舞種的體驗并不是要求學(xué)生一定要學(xué)會多少種不同的舞蹈技能，更多的是關(guān)注學(xué)生對每個民族舞蹈語匯和特點的掌握與認知。如：在藏族，人們會用獻哈達的形式表達對客人或是重要的人物的尊敬，因此，獻哈達是藏族舞蹈的典型動作。另外還有甩袖動作這是與她們的服飾是相關(guān)的；在新疆舞蹈的典型動作中，用手心拖舉新疆八角帽的動作和移動脖子的動作是這個民族舞蹈最突出的風(fēng)格，這也是與民族服飾和生活習(xí)慣相關(guān)聯(lián)的。蒙古族舞蹈則會有騎馬、頂碗、筷子等相關(guān)元素的動作；彝族舞蹈則經(jīng)常是轉(zhuǎn)圈舞，這與他們的火把節(jié)也有著密不可分的聯(lián)系。總之，在教學(xué)中將各民族舞蹈的特點與各族民俗風(fēng)情相結(jié)合，既培養(yǎng)學(xué)生對各種舞蹈的肢體上的協(xié)調(diào)能力，又能起到對學(xué)生進行民族文化自信心的培養(yǎng)。此外，漢族的秧歌舞或國外的宮廷交誼舞也可以用同樣的方式進行編創(chuàng)表現(xiàn)。舞蹈動作的編創(chuàng)可以很簡單，但一定要符合作品的風(fēng)格。比如一年級歌曲《嚨咚嗆》，我們就可以選取秧歌舞中的“十字步”讓學(xué)生能跟著音樂的節(jié)奏“動”起來，而并不是為他們編排一個完整的專業(yè)性舞蹈；同樣的，《草原就是我的家》就可以加入騎馬揚鞭的動作，體會在草原自由馳騁的愉快心情就可以了。諸如此類的還有很多作品：《新疆是個好地方》、《我的家在日喀則》、《金孔雀輕輕地跳》、《彝家娃娃真幸福》等。音樂教師只需要抓取每個舞種的一個或幾個典型的動作，也可以通過觀看舞蹈視頻或者老師現(xiàn)場示范講解的形式再為學(xué)生累積疊加相關(guān)的舞蹈動作語匯，幫助學(xué)生從一個典型動作編創(chuàng)逐漸發(fā)展到兩個或四個樂句的舞蹈片段表演，為8-9年級風(fēng)格舞蹈表演奠定專業(yè)基礎(chǔ)。（3）即興表演、小型歌舞劇——根據(jù)作品的情境設(shè)計表演場景或動作在現(xiàn)階段我們使用的教學(xué)音樂教材中，除了有明確舞蹈風(fēng)格的作品和一些形象鮮明的作品之外，越是到高年級就會出現(xiàn)一些形象捕捉和舞種舞蹈的設(shè)計都不適合表現(xiàn)的作品。那我們可以選擇用即興表演或是小型歌舞劇的形式。如：《外婆的澎湖灣》、《陽光牽著我的手》這種難以捕捉形象動作，也沒有特定風(fēng)格的作品，可以根據(jù)音樂的節(jié)奏特點設(shè)計一些拍手、捻指、拍腿、跺腳的聲勢律動，或是用道具加入節(jié)奏的伴奏，如：杯子舞、椅子舞、桌面舞等。讓學(xué)生在課堂中有音樂性的“動起來”。還有一些作品是比較具有情境性的，可以用歌舞劇或是情境劇的形式進行表演。如：《獅王進行曲》可以根據(jù)作品的音樂變化，設(shè)計一個森林里的獅王稱王登基的場面。一部分同學(xué)扮演森林中各種小動物，一部分扮演獅王的護衛(wèi)隊，一個或幾個同學(xué)扮演獅王，并在獅王發(fā)出吼叫的時候模仿獅王威風(fēng)的樣子，其他小動物則是安靜緊張的樣子。為學(xué)生創(chuàng)設(shè)一個故事情境讓每個學(xué)生都能根據(jù)自己的想法選擇自己想要扮演的角色參與音樂實踐。還有類似《小紅帽》、《跳圓舞曲的小貓》、《波斯市場》等這種故事性比較強的作品，就可以采用歌舞劇表演的形式。讓學(xué)生從演角色開始，逐漸發(fā)展到可以自己設(shè)計制作相關(guān)的頭飾、道具等等，讓學(xué)生發(fā)揮自己的各種相關(guān)聯(lián)能力，也是為之后的舞蹈小品的編創(chuàng)設(shè)計腳本做好鋪墊。從課標(biāo)的演變和發(fā)展中，我們可以深切感受到，新課標(biāo)中的核心素養(yǎng)其實是更關(guān)注人的內(nèi)在的發(fā)展。除了外在的具體能力，而觸發(fā)學(xué)生內(nèi)心，以美為生命的底色，培養(yǎng)綜合全面的人才，才是我們教育的最終目的。作為一名小學(xué)音