日本動漫概述專題培訓課件

一、日本漫畫的發(fā)展階段

日本是20世紀70年代崛起的動畫片大國。其動畫片作品以巨大的數(shù)量、鮮明的民族韻味與獨特夸張的藝術風格在世界動畫片影壇獨占鰲頭。近年來，日本動畫片不僅席卷亞洲，而且屢屢打入歐美市場，取得不凡的業(yè)績。從較早的《阿基拉》、《攻殼機動隊》到近年來好評如潮的《幽靈公主》《寵物小精靈》(又譯作《口袋妖怪》)、《千與千尋》等，在歐美都廣受歡迎。其影響力直逼動畫片王國美國。

今天日本的動畫片己為世界所接受，可以說歸功于為動畫提供原作的漫畫作品的普及。日本的漫畫故事或是漫畫故事人物就是通過動畫這一形式得到廣泛流傳的。透過日本漫畫的發(fā)展歷史軌跡可以找到日本動畫發(fā)展變化、漸臻成熟的進程。

綜觀日本漫畫發(fā)展史，日本漫畫在每個不同歷史時期都有創(chuàng)新和進步。無論是題材、畫技、風格和類型等各方面都隨著時代的變化而變化，反映了特定的社會歷史現(xiàn)實和政治經(jīng)濟狀況，滿足了不同精神層面和意識群體的要求，日本漫畫包含了多元文化的要素、彰顯出日本民族獨有的文化神韻，逐漸漸成為一種融入大眾生活的藝術形式。

（一）起源和草創(chuàng)時期（6世紀-19世紀）

1、翻源佛教僧侶和祖師鳥羽僧正覺猶漫畫(6世紀到12世紀)日本漫畫風格可以回溯到6世紀日本佛教憎侶。日本漫畫界一直把I2世紀的鳥羽僧正覺猶[1053—1140年)當做祖師，他所畫的《鳥獸戲畫》被日本政府列為四大國寶繪卷。

2、獨特卷戲畫到鳥羽繪(12世紀到17世紀江戶時代初期)

從12世紀開始卷戲畫流行，《信貴山緣起》、《地獄草紙》、《餓鬼草紙)、《病草紙》、《天狗草紙》、《繪師草紙》之類的作品形成日本獨特的漫畫繪畫形式。室町時代《福富草紙》、《百鬼夜行圖》等繪卷戲畫杰作則是當時流行的創(chuàng)作，漫畫風格躍然紙上。17世紀江戶時代初期，京都、大阪的繪師畫了一些身材修長的“鳥羽繪”，成功地塑造了時代的風格，引領下一代浮世繪的畫風?！傍B羽繪”是以鳥羽僧正覺猶的名字為頭銜，可見確實承載了日本漫畫祖師的衣缽。

3、獨特卷殘畫流行(18世紀到19世紀中葉)

1760年日本偉大的浮世繪繪師葛飾北齋(1760—1849年)誕生。他的《北齋漫畫)聞名世界，甚至使歐洲繪畫界掀起一股旋風，震撼文藝復興的國土。一般印象中，他是〝漫畫〞一詞用在畫作上的第一人?！颈饼S的鋒芒】

1814年春《北齋漫畫》刊行，帶動流行，《北齋漫畫》是一部十五卷包羅萬象的繪畫百科，作者葛飾北齋(1760～1849)一生多采多姿，他曾在護國寺庭院—百二十疊敷的紙上畫了一個大達摩，在一粒米上畫兩只小麻雀因此而轟動江戶。

除了《北齋漫畫》之外，葛飾北齋在浮世繪（也就是日本的風俗畫，版畫

）作上成績也十分輝煌，插畫方面也有不少杰作。（二）漫畫西風登陸扶桑(19世紀中后期）

19世紀西風東漸，漫畫西風登陸扶桑，推動曰本漫畫革新的步伐。1861年英國漫畫家查爾斯·華格曼(CharlesWirgrman)來到日本任《倫敦圖畫新聞》特派員，翌年他辦了一份十來頁、名為《日本笨拙》的漫畫雜志，發(fā)行量二百份，主要是給旅日的外國人看的。這本以時事漫畫、風俗漫畫為主要內(nèi)容的創(chuàng)作，用木版美濃紙印刷。這份刊物對日本漫畫界產(chǎn)生很大的沖擊，他收了極多的徒弟，并和日本女性結婚。

1882年法國人喬魯吉·畢戈(GeorgeFernandBigot)來到日本，他也是漫畫家，于旅日期間出版了三冊以日本為主題的銅版畫集。1885年執(zhí)筆《團團珍聞》，1887年《TOBAE》諷刺畫集及雜志刊行。

葉格曼和畢戈對于日本漫畫之革新有很大的貢獻，新生代漫畫家莫不受其影響，尤其是在其后的諷刺畫界極為活躍的小林清親、北澤樂天。小林清親活躍于《團團珍聞》、《勞動世界》等刊物；《團團珍聞》由野村文夫創(chuàng)辦，于1877年登場，在1895年出刊到一千號，是日本最長壽的評論漫畫志。

日本現(xiàn)代漫畫的歷史可追溯到明治時期，明治時代漫畫創(chuàng)作蒸蒸日上，漫畫雜志創(chuàng)刊不勝枚舉。

（三）明治時期(1870—1911年)

如1900年，《滑稽新聞》、《東京潑克》、《時事漫畫》、《大阪滑稽新聞》紛紛創(chuàng)刊。西洋漫畫的批判式口吻、幽默感以及造型成了時尚。從明治時代至大正時代一直熱鬧非凡，雜志也多得不勝枚舉：有的雜志橫跨二個時代，名家不少，光是《東京潑克》就有四次興盛期。

確立日本現(xiàn)代漫畫的是北澤樂天。1906年，北澤創(chuàng)辦了日本第一份漫畫刊物《東京小精靈》，以后又創(chuàng)辦了《東天小精靈》、《家庭小精靈》，可算是日本現(xiàn)代漫畫的鼻祖。

具有代表性的漫畫大師岡本一平賦予漫畫文學的內(nèi)容，是故事漫畫的先驅者。1912年岡本一平成立了“東京漫畫會”，并于1915年舉辦第一回漫畫展。岡本一平在這時期也介紹了很多歐美漫畫作品，1914年時他出版了《探訪畫趣》一書，《日本第一》雜志也于1920年4月推出了特集。（四）大正時期(1912-1925年)

1923年，日本的第一個漫畫偶像在《日刊朝日俱樂部》鋒芒初露，這就是樺島勝一的《阿正的冒險》。1924年另一位漫畫大師麻生豐的幽默長篇漫畫《滿不在乎的爸爸》麻生豐是日本20世紀二三十年代的高產(chǎn)漫畫家，1933年經(jīng)濟危機在日本達到頂峰之際、他又在《朝日新聞》上開始連載《平庸之輩》，以此反映當時失業(yè)這一嚴重的社會問題。

昭和初期，風花雪月派和無產(chǎn)者派的興起被視為日本漫畫界的特征。風花雪月派：代表人物：田中比左良、小野佐世男。無產(chǎn)者派：代表人物：柳瀨正夢。（五）昭和十年(1926—1936年)

這個時代也是漫畫改組的時代，漫畫家也紛紛成立了團體，昭和7年(1932年)，以《漫畫人》的執(zhí)筆畫家近藤出造、杉浦幸雄、橫山隆一等20人為主建立了“新漫畫派集團”，后來又有多人加入。這個集團一直延續(xù)至今，另外還有“童心漫畫團”、“新漫畫家協(xié)會”、“日本漫畫奉公會”、“三光漫畫工作室”、“新秀漫畫集團”等組織，漫畫界呈現(xiàn)出百花齊放的局面。

漫畫團體的出現(xiàn)：

1930年：實戶左行的《飛速太郎》。

實戶左行在美國學習過，他將日本傳統(tǒng)繪畫方式中所缺少的外國技巧吸收進來并加以運用，使日本漫畫呈現(xiàn)出新的面貌。手冢治蟲的畫風也受過他的影響。

1931年：田河水泡的《野狗二等兵》

《野狗二等兵》是日本昭和漫畫的起點，人緣之沸騰無人能出其右。這部作品從1931年開始連載，長達10年之久。漫畫反映了強烈的軍國主義思想，迎合了當時日本發(fā)動侵略戰(zhàn)爭的需要。1934年島田啟三的《冒險灘吉》、阪本牙城的《坦克太郎》、橫山隆一的《江戶子阿健》。兒童漫畫在兒童雜志上大放異采。此一時期代表作還有

隨著日本軍國主義日趨強化，漫畫界也被強制集中了。1940年成立了統(tǒng)一的漫畫組織“新日本漫畫家協(xié)會”。40年代初期，日本漫畫創(chuàng)作停滯不前、陷入僵局，直到日本投降。（六）侵略戰(zhàn)爭漫畫凋零期(1937—1945年)（七）1945年以后新漫畫發(fā)端(1945—1955年)

1946年橫井福次郎發(fā)表的科幻作品《不可思議國的普恰》是這一時期的成功作品。從戰(zhàn)時就開始發(fā)表的《納瑪林王國的故事》、《松下井知夫》，也給人留下深刻的記憶。1946年手冢治蟲的《新寶島》問世，大受歡迎，邁出了成為現(xiàn)代主流映像漫畫的第一步。長谷川町子的《海螺》從1946年4月起開始在名古屋、札幌、福岡的三家地方報紙上連載，這些作品揭開了戰(zhàn)后日本漫畫的帷幕。他們兩人在戰(zhàn)后昭和漫畫史上都是拔尖的高手，地位極為崇高。尤其是手冢治蟲對日本之外的漫畫界也影響深遠，他利用電影運鏡手法，使漫畫映像有了革命性的變革!

主要成就：

2、漫畫界巨頭手冢治蟲。

1952年手冢治蟲創(chuàng)作漫畫《鐵臂阿童木》。1963年《鐵臂阿童木》搬上銀幕，確立了以劇情為重點，不追求圖像效果，看重角色塑造這一獨特的日式動畫風格。從此．日本漫畫界形成了將成功作品改編為電視動畫長片的慣例。1953年創(chuàng)作《緞帶騎士》。1954年手冢創(chuàng)作《火鳥》手冢治蟲的崛起揭開了日本漫畫世界新時代的序幕。

手冢治蟲的漫畫大大超越二戰(zhàn)前的故事漫畫，其成功的秘密就在于他的漫畫畫面構成具有顯著的特征，即運用電影的拍攝技巧。他制作的畫面如同電影鏡頭拍攝一樣，有變焦、廣角、俯視……變幻無窮，令讀者愛不釋手。手冢治蟲追求的是漫畫與電影藝術的有機結合。手冢成功的主要因素：

20世紀50—60年代，日本漫畫界的革新派和保守派的對立進一步加劇。這一時期的漫畫題材廣泛，貼近人們的生活，容易被更多的人接受并喜歡。

（八）漫畫百花齊放期(1956—1965年)1956年：橫山光輝的《鐵人28》；1957年：堀江卓的《風車劍之助》；前谷惟光的《機器人三等兵》。主要成就

1、以機器人為題材的漫畫大量涌現(xiàn)這一時期，以家庭生活為題材的漫畫也開始走紅。

橫山隆一的《阿福》岡部冬彥的《小男孩》等2、少女漫畫得到發(fā)展3、生活為題材的漫畫的發(fā)展

少女漫畫中的女作家巾國不讓項眉，名列女性漫畫家行上位的有上田俊子、牧美也子、花村英子等人。5、青年漫畫家的涌現(xiàn)

60年代初期，日本涌現(xiàn)出一群青年漫畫家。他們朝氣蓬勃、精力旺盛，創(chuàng)作了大批誘人的漫畫作品。

4、連環(huán)畫開始萌芽

1959年在大阪以辰已為首，齋藤隆夫、佐藤雅旦、石川文安等人組織了連環(huán)畫工作室。曾經(jīng)是少年漫畫家的千葉鐵矢，以一部《地下室魔球》獲得了成功。

6、動畫時代的到來

20世紀60年代，隨著電視突飛猛進的發(fā)展，頗受歡迎的漫畫開始被搬上銀幕。手冢治蟲的《奇異的少年》在NHK被列為連續(xù)播放節(jié)目。動畫片《鐵臂阿童木》、《鐵人28號》、《8號人》(原作平井正和，繪畫桑田次郎)和小島功的《仙人部落》也大獲成功，這些都是帶科幻性質的動畫片。藤子不二雄的《怪物Q太郎》也被改編成動畫片，這是科幻動畫片以外類型的動畫片首次獲得巨大成功，伴隨著主題歌一起在全日本掀起一股熱潮。

戰(zhàn)后20年，培育出一批新漫畫的讀者層，新的漫畫雜志也應運而生。芳文社于1966年以青年漫畫為目標，創(chuàng)辦了《ComicMagazine》；少年畫報社的《青年漫畫月刊》、雙葉社的《漫畫周刊》和小學館的《大漫畫月刊》等陸續(xù)問世。少年雜志方面，講談社的《少年雜志》壓倒了其他雜志。《少年雜志》的作品描寫了少男少女的成長奮斗過程。由于故事內(nèi)容都來自少年讀者身邊，所以極受他們的歡迎。此后日本漫畫的讀者也從中、小學生擴展為高中生、大學生，以及各階層的青年。漫畫開始受到了社會的注目。（九）蓬勃發(fā)展的十年(1965—1975年)

1964年新漫畫派集團的核心人物近藤日出造等人大聲疾呼，要建立一個包括從北海道到?jīng)_繩的所有漫畫家的全國性的漫畫家職能團體。于是，日本漫畫家協(xié)會誕生了。成立時的會員人數(shù)是497名。日本漫畫家協(xié)會的宗旨是維護漫畫家協(xié)會會員的權益，對文化作出貢獻。1972年設立了“日本漫畫家協(xié)會獎”，這個獎由漫畫家評選，由漫畫家授予漫畫家，這一點不同于出版社、報社所設立的漫畫獎，“日本漫畫家協(xié)會獎”被認為是最有權威的獎賞。

1975年至1985年這一時期，首屈一指的作品要算萩尾望都的《11個人》和大島弓子的《綿國之星》。另外，青池保子的《伊凡的兒子們》強烈感人、細川知榮子的《尼羅河女兒》絢麗多彩，在讀者中引起很大震動。舉目四望，到處都是女漫畫家。1977年美內(nèi)鈴惠的超長篇《玻璃假面》開始連載。這是一部罕見的長篇故事，連載十幾年，盛況不衰。

（十）逐步走向成熟期(1975—1990年)1、一大批優(yōu)秀作品的涌現(xiàn)主要成就

藤子·F·不二雄：《魔美》，藤子·F·不二雄的《機器貓》被制成動畫片；同時藤子不二雄還創(chuàng)作了青年漫畫的科幻短篇系列。松本零士：《銀河鐵道999》、《宇宙海盜哈羅克》鳥山明：《阿拉蕾》。同時《筋肉人》(鳥田中井)、《北斗神拳》(原哲夫)也大受歡迎。以真正的描寫和故事吸引讀者的作品當屬大友克洋的《阿基拉》，顯示出極高的水平。

1982年宮崎駿的《風之谷》也開始連載。

少年漫畫中安達充的代表作《接觸》、《美紀子》最引人注目。

2、少年漫畫大放異彩

20世紀80年代至90年代，受老一代漫畫家的影響而成長起來的漫畫家相繼涌現(xiàn)。他們從各大專院校畢業(yè)，對他們所學或某些領域的知識有濃厚的興趣，愿意剖析一些事物。跟正統(tǒng)的作家不同，他們把所學所識都融入漫畫作品里，豐富的作品內(nèi)涵以及建立在現(xiàn)實基礎上的奇幻，讓人們對這個年代孕育出的溫畫鐘愛有加，愛不釋手。3、青年漫畫家的涌現(xiàn)1、漫畫成為大眾傳播媒體

進入90年代，日本漫畫流派在畫風、題材、故事情節(jié)等方面八仙過海，各顯其能，漫畫界出現(xiàn)了百花齊放的局面。特別需要指出的是，漫畫家的個性更加鮮明了，漫畫已從戰(zhàn)前的兒童伙伴歷經(jīng)半個世紀的成長，變成了社會的大眾傳播媒體。

（十一）世紀之交變革期(1990年至今)

進入90年代后，在畫技、制作手法、構思設計方面都日趨成熟的日本動畫，開始追求風格上的創(chuàng)新，試圖突破原有的模式，以完善的技巧，加上超越時空的構思，帶給觀眾全新的感官沖擊。電影《攻殼機動隊》(GhostInTheShell)完全摒棄以往動畫明快輕松的風格，陰郁而壓抑，冷酷中帶有對命運的困惑，與人類雖然身處高科技社會，但卻無法擺脫不安的未來的彷徨與孤獨相呼應。

新世紀，人類對自身的思考也逐漸深刻，而同時日本的動畫也開始越來越關注貼近現(xiàn)實與心理方面的剖析，由原本普遍愛與友情的主題轉為更加人性的刻畫。各方面都日臻完美的日本動畫并沒有停止發(fā)展的腳步，仍然在不斷自我完善和突破。

日本漫畫潮起潮落、興盛不哀有其社會、經(jīng)濟和民族的內(nèi)因。1、民族幽默感現(xiàn)代日本民族總體文明程度較高，儒家文化滲透社交禮儀，日本人相互間溫良恭儉受制于繁文縟節(jié)。日本人認為本民族自古就是一個幽默民族，民族幽默感通過漫畫藝術浸透于社會各個角落，從政治諷刺、黨派競選、產(chǎn)品廣告、就業(yè)指南、禮儀常識，無一不進入日本的漫畫世界。二、日本漫畫緣何長盛不衰2、精神緩沖劑

日本是個島國，資源困乏，為了占領國際市場求得生存，國內(nèi)行業(yè)競爭極為殘酷，精神疲勞、過勞死、獨居死等現(xiàn)象已成為日本社會頑癥。漫畫讀物恰恰可以作為一種精神緩沖劑，可以使被稱為經(jīng)濟動物的日本人的機體和頭腦松弛下來。日本是一個注重感黨而輕于理論的民族，漫畫這樣一種單純的視覺刺激運比文字更易于接受。當代少子化、長壽化的日本已經(jīng)步入老年社會。退體老人從高速運轉的工作狀態(tài)突然停頓下來，精神上同樣需要緩沖劑。于是，面向老年讀者群的漫畫便應運而生。3、欲望的宣泄自17世紀中葉后，以描繪歌舞伎、女性形象和情愛場面為主要內(nèi)容的浮世繪版畫開始風行，市民階層和精神刺激澀味之間的關系成為曰本遏畫創(chuàng)作的一個饒有趣味的話題。日本漫畫雖然毫不掩飾地涉及性行為、性技藝的描述、暗示和調(diào)侃，但近乎自然、發(fā)乎情理，而對于讀者，對于這些搞笑和俏皮抱以大笑之后，依然不無缺憾，使人感到真實的東西并不總是美的。4、漫畫族支撐

日本漫畫能有如此大市場，關鍵在于其讀者群的廣泛性。日本漫畫市場包羅萬象，漫畫主題、裝幀形式適應各種年齡層次、讀者群體和利益集團。1945年以后，美、法、日青年運動和青年主導文化導致了日本青年漫畫市場的出現(xiàn)新思潮，披頭士和搖滾一族成為新文化思潮的典型代表。與其他國家兒童漫畫和成人漫畫直接瓜分市場不同，日本的青年邏畫享有很高的市場地位。日本漫畫強烈的多樣性是膨脹的新生代在青年文化思潮運動中的附屬產(chǎn)物。青年漫畫出現(xiàn)后的一個最有益的結果就是日本青年人繼續(xù)閱讀漫畫，謾畫從此也伴隨日本新生代的一生，直至垂暮之年。與此同時，日本漫畫市場整體結構也在20世紀70年代和80年代發(fā)生變化。

20世紀60年代至70年代，日本漫畫最重要的變化之一就是其內(nèi)容以青年為導向、暴力和色情也在這段時期成為日本漫畫的兩大主題。題材轉換為既具有商業(yè)價值又兼顧藝術深度的漫畫文化產(chǎn)品，這也是日本漫畫長盛不衰的重要因素。1952年手冢治蟲創(chuàng)作的《我的孫悟空》中，孫悟空一改傳統(tǒng)形象，酷似鐵臂阿童木。5、題材轉化商業(yè)價值在競爭如此激烈的日本社會中，日本人用《三國志》、《孫子兵法》、《孫悟空》等長篇漫畫故事演繹戰(zhàn)略謀術、使之成為經(jīng)理群體的成功管理之鑒。日本漫畫《三國志》并未照搬原著，而是隨著市場需求，刻意貼近日本青少年讀者的口味。以曹操為主角的漫畫連環(huán)畫《蒼天航路》大膽塑造一代梟雄曹操的英雄形象，大有挑戰(zhàn)中國史學家之勢。連環(huán)畫《封神榜》被日本讀者評為最受歡迎的漫畫圖書，其單行本曾創(chuàng)下營銷百萬冊的驕人成績。思考：中國古典題材漫畫在日本大行其道的原因何在？

主因：由于日本歷史較之中國太短，日本的歷史故事在漫畫出版市場已經(jīng)飽和，歷來受到日本讀者盲睞的中國歷史故事便成為日本漫畫家創(chuàng)作的新大陸。另一方面，這也是日本漫畫出版業(yè)試圖搶灘中國漫畫出版市場的戰(zhàn)略方策。

三、漫畫經(jīng)典作品簡介1、日本男生必看的10部漫畫日本男生若想成為真正的男子漢，必看10部經(jīng)典漫畫。這10部漫畫中蘊涵的精神是每一個男生都應用心去體會的。這10種精神就是：堅毅、友情、夢想、自信、體貼、思考、危機、守信、勇氣和責任。三、漫畫經(jīng)典作品簡介1、堅毅——《圣斗士星矢》面世數(shù)十年過去，但《圣斗士星矢》的熱浪依然未曾減去。五位青銅圣斗士為了使命而一次次與命運奮起抗爭的堅毅果敢在這世界上是沒幾個人可以做到的。他們?yōu)榱诵闹械南Ｍ?，不顧對手的強大，甚至不惜自己的生命，用盡了所有的力量，忘卻了所有的痛苦與強大的對手抗爭，難道這不值得我們?nèi)プ鹁磫?？當年迷戀它的孩子們現(xiàn)在正是擁有獨立思想的年輕人。

2、友情——《七龍珠》作為與《圣斗士星矢》同一時代的作品，其影響力其實是遠遠大于后者的。整整十年的連載讓《七龍珠》成為一個不老的傳說。想想看，為了鳥山明，甚至可以把高速公路修到他家門口、這是何等的奇跡。孫悟空之所以被大家喜愛，甚至是尊敬，絕不只是他勇敢的精神和挑戰(zhàn)自我的決心，更多時我們會被他的人格魅力吸引。悟空那顆包容的心讓大家都折服于他的胸懷，被此坦誠相持，不知不黨中就被他吸引，被這份友情吸引。在所有的漫畫中，悟空是唯一一個沒有敵人的角色。不只是悟空，《七龍珠》所傳達的很重要的一個信息就是友情的彌足珍貴和配合的重要性。3、夢想——《海盜王)這部書譯名繁多，如，《海途路飛》、《海賊王)、《金銀島)等版本有很多。路飛的冒險遠沒有結束，不知道他最后是否可以得到那天盡的財寶，但他總是在心中懷著夢想，就總有實現(xiàn)的機會。只要在心中保留著夢想，就總有成功的一天。

4、自信——《灌籃高手》。櫻木作為故事的主角，是一個不可思議的人物。從一開始的門外漢，到在賽場上搗亂的籃板王，再到與山王決戰(zhàn)時的中堅力量，他的成長令人刮目相看。雖然這只是虛構，只是漫畫。但櫻木的力量會讓人感到戰(zhàn)栗?！拔沂翘觳?。但也正是因這份自信，櫻木才敢站在籃球場上和猩猩隊長一決勝負，才會走進湘北的休息室摸起從未學習過的籃球，才會在球場上以流川楓為超越的目標，才會有精神動力去練習兩萬次的投球，才會成為山王不敗神話的終結者。

5、體貼——《我的女神》

應該算是一部定位相當奇特的漫畫。初看漫畫，大多數(shù)人對森里瑩一的感情都異常的矛盾，羨慕而嫉妒。畢竟誰能有福分和貝璐這樣如此完美的女神在一起呢?日本作為一個極端的男權社會，就可體會藤島的漫畫是多么震動男生的內(nèi)心?，撘粵]有白馬王子的英俊外表，才智過人的滿腹經(jīng)綸，就連生活費還要經(jīng)?？看蚬硌a足，但貝璐是選擇了瑩一。他們之間沒有火花四濺的海誓山盟，只有平日里瑣碎的雞毛蒜皮，沒有寶寶烈烈的冒險營救，只有五彩繚紛的快樂時光。他們享受的是在平凡生活里互相關心互相照顧隨時積累的小幸福。但當這些小幸福通過時間聚集在一起時，卻是任何阻力也無法破壞的牢固愛情?，撘痪褪强恐约旱臏厝狍w貼，以他那顆善良的心