山西省長治市成考專升本2022年藝術(shù)概論真題及答案

山西省長治市成考專升本2022年藝術(shù)概論真題及答案學校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(50題)1.帕提農(nóng)神廟是______建筑風格的典型代表。()

A.古羅馬B.拜占庭C.古希臘D.哥特式

2.持游戲說這一觀點，認為藝術(shù)起源于人類所具有的游戲本能的思想家是（）。

A.德謨克利特B.亞里士多德C.蘇珊?朗格D.斯賓塞

3.《紅字》是美國作家______的代表作。()

A.奧尼爾B.霍桑C.愛默生D.?？思{

4.《安魂曲》是______的作品。A.A.貝多芬B.莫扎特C.海頓D.舒伯特

5.15.油畫《農(nóng)夫的鞋》的是畫家___的作品。()

A.梵?高

B.高更

C.塞尚

D.羅丹

6.蘇、黃、米、蔡“四大家”是我國______代的著名書法家。()

A.唐B.宋C.元D.清

7.漢末魏晉時期出現(xiàn)的______名曲《廣陵散》、《梅花三弄》已經(jīng)達到了相當高的藝術(shù)水平。()

A.古琴B.古箏C.揚琴D.琵琶

8.我國詩歌風格的專著《二十四詩品》的作者是______。

A.司空圖B.鐘嶸C.劉勰D.曹丕

9.典型的哥特式建筑巴黎圣母院屬于——藝術(shù)()

A.繪畫B.園林C.文學D.建筑

10.梅特林克的《青鳥》、《不速之客》等作品是__________戲劇的典型之作。（）

A．荒誕派

B．象征派

C．寫實派

D．印象派

11.為席勒詩作《歡樂頌》譜曲并編入《第九交響曲(合唱)》的作曲家是（）

A.貝多芬B.莫扎特C.海頓D.巴赫

12.《岳陽樓記》是我國北宋文學家（）的散文名篇。A.A.歐陽修B.柳宗元C.韓愈D.范仲淹

13.《灰姑娘》是著名童話作家______。A.A.安徒生的作品B.夏爾·貝洛的作品C.魯迅的作品D.格林兄弟的作品

14.“藝術(shù)乃是有意味的形式”是克萊夫.貝爾在《（）》中提出的。A.藝術(shù)論B.鏡與燈C.藝術(shù)D.藝術(shù)史

15.著有《精神分析引論》進行精神分析學研究的是()

A.格式塔B.弗洛伊德C.瓦薩里D.瓊斯

16.《悲愴交響曲》是作曲家______的交響曲。()

A.貝多芬B.莫扎特C.柴可夫斯基D.巴赫

17.1991年中央電視臺播出的《望長城》屬于()A.A.故事片B.紀錄片C.科教片D.美術(shù)片

18.《格爾尼卡》的作者是()

A.畢加索B.柏拉圖C.莫奈D.塞尚

19.畫論上的"氣韻生動"是_____提出的。

A.張彥遠B.顧愷之C.吳道之D.謝赫

20.我國最早的一部詩歌總集是（）。A.《春秋》B.《詩經(jīng)》C.《論語》D.《離騷》

21.下列屬于古典芭蕾的是《（）》。A.小夜曲B.天鵝湖C.春之祭D.斯巴達克斯

22.中國古代書法家中有“書圣”稱號的是()A.A.王羲之B.懷素C.張旭D.顏真卿

23.美聲唱法產(chǎn)生于17世紀的()

A.法國B.西班牙C.意大利D.維也納

24.“但愿人長久，千里共嬋娟”，這句出自()

A.《中秋月·十輪霜影轉(zhuǎn)庭梧》B.《江城子·十年生死兩茫?！稢.《水龍吟·詠月》D.《水調(diào)歌頭·明月幾時有》

25.唐代著名詩人李賀被稱為_____。

A.詩仙B.詩圣C.詩鬼D.詩佛

26.審美創(chuàng)作的心理活動表現(xiàn)在四個方面，即審美感知、審美情感、審美理解和（）

A．審美愉悅

B．審美期待

C．審美趣味

D．審美想象

27.范仲淹的散文名篇《岳陽樓記》作于（）。A.宋代B.元代C.明代D.清代

28.中國電影《芙蓉鎮(zhèn)》的導演是______。()

A.謝晉B.吳貽弓C.謝鐵驪D.謝飛

29.在書法歷史上，楷書出現(xiàn)于()

A.秦代B.漢代C.魏晉時期D.隋代

30.我國現(xiàn)代小說家______創(chuàng)作了《阿Q正傳》、《狂人日記》、《祝福》等一系列反映五四運動前后社會現(xiàn)實的優(yōu)秀作品。

A．老舍

B．茅盾

C．曹禺

D．魯迅

31.提出建筑的三條基本原則(實用、堅固、美觀)的古羅馬建筑師是__________。（）

A.維特魯威B.米開朗基羅C.密斯D.漢密爾頓

32.詩劇《浮士德》是______的代表作。

A.雨果B.歌德C.狄德羅D.席勒

33.最能體現(xiàn)出現(xiàn)代科技發(fā)展物質(zhì)水平的藝術(shù)是______。

A.繪畫B.建筑C.音樂D.舞蹈

34.著名繪畫作品《我們從哪里來?我們是誰?我們往哪里去?》的作者是()

A.高更B.凡·高C.塞尚D.畢加索

35.珂勒惠支作品中表現(xiàn)了農(nóng)民戰(zhàn)爭前夕枕戈待旦的一瞬間的是（）。A.《農(nóng)民戰(zhàn)爭》B.《拾穗》C.《吶喊》D.《磨鐮刀》

36.卡西莫多這一人物形象出自()

A.《基督山伯爵》B.《高老頭》C.《欽差大臣》D.《巴黎圣母院》

37."美是生活"是（）提出來的。A.A.亞里士多德B.普洛丁C.車爾尼雪夫斯基D.列寧

38.徐冰的《生命潭》是一幅______作品。()

A.油畫B.攝影C.水彩畫D.版畫

39.把審美認識分為“懼”“怠”“惑”三種境界的是（）。A.老子B.莊子C.道子D.孟子

40.中國文人畫重性靈抒發(fā)，最為標舉（）。A.寫真B.白描C.神品D.逸品

41.藝術(shù)思維的主要形式是___________。（）

A.抽象思維B.靈感C.情感D.形象思維

42.著名導演陳凱歌的電影代表作是（）

A.《紅高粱》B.《芙蓉鎮(zhèn)》C.《夜宴》D.《霸王別姬》

43.席勒在（）中首次提出了“美育”這一概念。A.《美育書簡》B.《詩藝》C.《藝術(shù)哲學》D.《美學》

44.《朗香教堂》是建于______的現(xiàn)代建筑之一。A.A.英國B.荷蘭C.德國D.法國

45.小說《茶花女》是法國作家（）的作品。A.雨果B.小仲馬C.福樓拜D.喬治·桑

46.藝術(shù)接受的主體是藝術(shù)作品的()

A.傳播主體B.傳播媒介C.藝術(shù)信息D.傳播受眾

47.明代戲曲家湯顯祖的代表作之一是()

A.《牡丹亭》B.《三國演義》C.《水滸》D.《竇娥冤》

48.《十面埋伏》是一首漢族琵琶大曲，同時也是中國十大古曲之一，其演奏為獨奏，樂曲激烈，震撼人心。下列成語典故中，與該曲表現(xiàn)的歷史場景無關(guān)的是（）。

A.四面楚歌B.破釜沉舟C.霸王別姬D.無顏見江東父老

49.北宋名作《清明上河圖》的作者是（）。

A.張擇端B.吳道子C.趙佶D.范寬

50.羅西里尼的《羅馬——不設防的城市》的電影風格是（）。A.浪漫性B.超現(xiàn)實C.紀實性D.抽象性

二、填空題(10題)51.以藝術(shù)作品的存在方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為_____藝術(shù)、_____藝術(shù)和_____藝術(shù)。

52.藝術(shù)語言除了自身的_____價值之外，還有更重要的功能即_____。

53.俄國早斯馬克思主義者普列漢諾夫在_____一書中提出了藝術(shù)起源的"勞動說"．

54.藝術(shù)作品的內(nèi)容，在作品中主要指__________、__________等諸多要素的總和。

55.藝術(shù)傳播的方式有____________________、__________、__________三種。

56.泰納認為，文藝創(chuàng)作及發(fā)展取決于三種力量，即_____、_____和_____。

57.藝術(shù)批評的形態(tài)可以分成_____、_____、_____、_____和讀者批評。

58.電影的樣式可以歸納為五大類，即故事片、__________、科教片、__________、音樂片等。

59.是戲劇的表征，_____是戲劇的基礎，_____是戲劇的核心。

60.知覺的基本特征表現(xiàn)為整體性、___________、理解性和___________等。

三、簡答題(10題)61.簡述藝術(shù)批評家的態(tài)度。

62.簡述藝術(shù)鑒賞的性質(zhì)和特點。

63.簡述藝術(shù)作品的題材與主題的關(guān)系。

64.簡述工藝與設計藝術(shù)的概念。

65.簡述三種以上關(guān)于藝術(shù)起源的重要學說。

66.簡述藝術(shù)批評的類型。

67.簡述三種以上關(guān)于藝術(shù)起源的重要學說。

68.簡述工藝藝術(shù)的基本特征。

69.簡述藝術(shù)與道德的聯(lián)系。

70.簡述藝術(shù)創(chuàng)作過程中的各種心理因素。

四、主觀題(10題)71.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。

72.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

73.簡述工藝藝術(shù)的基本特征。

74.簡述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

75.藝術(shù)傳播有哪些要素?

76.簡述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

77.簡要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

78.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個層次。

五、論述題(10題)79.為什么說“經(jīng)濟繁榮，藝術(shù)一定繁榮；經(jīng)濟衰退，藝術(shù)也就衰落”的看法是缺乏根據(jù)的?

80.結(jié)合某藝術(shù)作品，論述審美想像的特征。

81.結(jié)合實例談談理解過程就是創(chuàng)造的過程。

82.試結(jié)合某一文藝流派的產(chǎn)生、發(fā)展，分析藝術(shù)發(fā)展中繼承與創(chuàng)新的關(guān)系。

83.論述藝術(shù)語言、藝術(shù)形象、藝術(shù)意蘊三者間的關(guān)系。

84.結(jié)合實際論述藝術(shù)鑒賞流程和審美效應。

85.論述藝術(shù)創(chuàng)作中的藝術(shù)思維。

86.試述藝術(shù)活動的構(gòu)成。

87.以中國戲曲為例說明戲劇藝術(shù)的綜合多樣的特點。

88.論述關(guān)于藝術(shù)發(fā)生的幾種主要學說。

六、(0題)89.戲劇文學屬于()。A.表演藝術(shù)B.造型藝術(shù)C.綜合藝術(shù)D.語言藝術(shù)

參考答案

1.C

2.D18世紀的德國哲學家席勒和19世紀的英國哲學家斯賓塞提出過一套“席勒一斯賓塞理論”，這種理論簡單地說，就是認為藝術(shù)起源于人類所具有的游戲本能。

3.B

4.B

5.A

6.B

7.A

8.A

9.D建筑通常反映一定的社會意識形態(tài)和深刻的歷史文化內(nèi)涵。中世紀的歐洲，宗教統(tǒng)治根深蒂固，建筑史上有名的“哥特式建筑”幾乎反映了整個中世紀時代社會生活的復雜內(nèi)容。巴黎圣母院是典型的哥特式建筑之一，它制造出一種上升、凌空、縹緲的藝術(shù)效果，目的是使信徒忘卻現(xiàn)實，憧憬天堂。

10.B

11.A

12.D

13.D

14.C克萊夫·貝爾(CliveBell，1881—1964)英國形式主義美學家，當代西方形式主義藝術(shù)的理論代言人。貝爾最著名的《藝術(shù)》認為美是一種“有意味的形式”。他認為在不同的藝術(shù)作品中，線條、色彩等以某種特殊方式組成某種形式或形式間的關(guān)系，激起我們的審美感情，這種線、色的關(guān)系和組合，這些審美的感人的形式，就是“有意味的形式”。“有意味的形式”是一切視覺藝術(shù)的共同性質(zhì)。

15.B弗洛伊德(SigmundFreud，1856—1939)，奧地利猶太心理學家、精神病醫(yī)師，精神分析學派創(chuàng)始人，并把人格區(qū)分為自我、本我和超我三個部分。

16.C

17.B

18.A

19.D

20.B

21.B

22.A

23.C

24.D此句出自北宋詞人蘇軾的詞作《水調(diào)歌頭.明月幾時有》。

25.C

26.D

27.A《岳陽樓記》是北宋文學家范仲淹應好友巴陵郡太守滕子京之請，于北宋慶歷六年(1046年)九月十五日為重修岳陽樓寫的。作品中情感因素和理性精神達到高度的統(tǒng)一。

28.A

29.B楷書由隸書演化而來，又叫正書、真書，是一種出現(xiàn)于東漢、成熟并通行于魏晉，并且一直沿用至今的標準字體。

30.D

31.A

32.B

33.B

34.A保羅.高更是法國后印象派畫家、雕塑家、陶藝家及版畫家?！段覀儚哪睦飦?我們是誰?我們往哪里去?》是高更創(chuàng)作生涯中最大的一幅油畫。

35.D這是珂勒惠支大型組畫《農(nóng)民戰(zhàn)爭》七幅中最感動人的一幅。畫面上是一個苦難的農(nóng)婦，在燈下磨鐮刀的面部特寫，非常的深刻。表現(xiàn)了畫家對廣大窮苦人民的同情與歌頌。

36.D卡西莫多是法國作家雨果的作品《巴黎圣母院》中的人物。

37.C

38.D

39.B“懼”是對一個陌生國度的初步感受，是對一個不可識世界的無知，由神秘感產(chǎn)生的某種恐懼之心和動蕩不安之情。“怠”是理性思維常態(tài)被某種不可捉摸的力量突然垂直切斷，在審美對象面前目瞪口呆之狀。“惑”指完全被對象的美所震懾，無力把迷人的幻象轉(zhuǎn)歸于任何概念，而追隨著音形樂律與無極宇宙進退升降、隨意馳騁、自由漂移，進入若惑若愚的境界。

40.D

41.D

42.D

43.A

44.D

45.B

46.D藝術(shù)接受指在藝術(shù)傳播的基礎上，以藝術(shù)作品為對象、以傳播受眾為主體，積極能動地消費、鑒賞和批評的活動。

47.A

48.B破釜沉舟是項羽早期與秦軍作戰(zhàn)時采用的置之死地而后生的方法，最終以少勝多戰(zhàn)勝了秦軍的故事而產(chǎn)生的成語，與垓下之圍無關(guān)。

49.A《清明上河圖》是北宋畫家張擇端存世的一幅精品，作品以長卷形式，采用散點透視的構(gòu)圖法，生動地記錄了北宋時期繁榮的城市生活的面貌。

50.C《羅馬——不設防的城市》是意大利1945年生產(chǎn)的影片。影片在實景中拍攝，產(chǎn)生強烈的真實感。影片中的角色，除去個別的以外，全部是非職業(yè)演員。影片第一次集中體現(xiàn)了紀實性的美學原則，產(chǎn)生了巨大的影響。

51.時間空間時空

52.審美塑造藝術(shù)形象

53.《沒有地址的信》（或《藝術(shù)論》）

54.題材主題

55.現(xiàn)場傳播展覽性傳播大眾傳播

56.時代種族環(huán)境

57.社會傳記心理文本

58.紀錄片美術(shù)片

59.綜合與多樣演員行動矛盾沖突

60.選擇性恒常性

61.批評態(tài)度是批評家批評原則的體現(xiàn)，是決定藝術(shù)批評是否客觀、正確、令人信服的重要因素。(1)藝術(shù)批評家應持實事求是的客觀態(tài)度。即應從藝術(shù)作品的實際出發(fā)，好處說好，壞處說壞，既不粉飾唱贊歌，也不貶謫至死地。(2)藝術(shù)批評家應持全面、公正的科學態(tài)度。全面，是指藝術(shù)批評家在批評時應充分顧及、考慮和分析對象各個方面的因素及其聯(lián)系，并作辯證對待；切忌管中窺豹，以部分代整體，否則得出的結(jié)論只會是片面的、偏離本質(zhì)的。公正，是指藝術(shù)批評家對于各種各樣的藝術(shù)有了良好的批評素養(yǎng)，沒有良好的批評態(tài)度，藝術(shù)批評家也是難以出現(xiàn)的。

62.藝術(shù)鑒賞是以藝術(shù)作品為對象，以受眾為主體的欣賞活動，是接受者在審美經(jīng)驗基礎上對藝術(shù)作品的價值、屬性的主動選擇、吸納和揚棄。它是一種積極能動和審美創(chuàng)造活動。

63.(1)藝術(shù)作品的題材，指構(gòu)成作品內(nèi)容的基本材料，即作品中表現(xiàn)出來的具體的客觀生活環(huán)境、情節(jié)、人物和情感等，也即在小說、戲劇、影視、繪畫等作品中所敘述、描繪的具體事件、人物等。

(2)藝術(shù)作品的主題，也叫主旨、題旨或主題思想，是指通過藝術(shù)形象所表現(xiàn)和揭示出來的主題思想內(nèi)涵。主題的來源，一方面是題材本身所具有的意義的提煉、概括和升華；另一方面又是藝術(shù)家主體思想感情的移入，它凝聚了藝術(shù)家對社會生活的理解、思考與評判。

(3)藝術(shù)作品的題材與主題的關(guān)系是：題材是主題的基礎，主題是題材的提煉、概括與升華。主題是整個藝術(shù)作品的靈魂與統(tǒng)帥，經(jīng)過主題的凝聚，題材不再是零星的片斷，而凝聚成一個統(tǒng)一的有機整體。

(4)主題并非每個藝術(shù)作品所必備的，如單純的圖案裝飾等可以沒有主題，但藝術(shù)作品不能沒有題材。

64.(1)工藝是一種歷史悠久的藝術(shù)樣式，它既有一定的審美價值，同時又具備一定的實用價值，與制作或生產(chǎn)密切相關(guān)。(2)設計藝術(shù)是工業(yè)革命后在國際上興起的一門交叉性應用學科，是圍繞著某種制作或生產(chǎn)目的進行的富有審美意趣的創(chuàng)作。

65.(選擇三種即可)(1)摹仿說。這是一種最古老的藝術(shù)起源理論認為藝術(shù)起源于人類對自然或現(xiàn)實生活的摹仿柏拉圖、蘇格拉底均持此說。(2)游戲說。德國的席勒、英國學者斯賓塞等人認為藝術(shù)起源于人類具有的游戲本能人類具有過剩的精力可以運用于沒功利性的活動中體現(xiàn)為自由的游戲。(3)表現(xiàn)說?？肆_齊、柯林伍德等人認為藝術(shù)起源于人類情感表現(xiàn)和交流的需要。(4)勞動說。俄國馬克思主義者普列漢諾夫認為藝術(shù)產(chǎn)生的根本動力和原因在人類實踐活動尤其是占主導地位的物質(zhì)生產(chǎn)實踐中(選擇三種即可)(1)摹仿說。這是一種最古老的藝術(shù)起源理論，認為藝術(shù)起源于人類對自然或現(xiàn)實生活的摹仿，柏拉圖、蘇格拉底均持此說。(2)游戲說。德國的席勒、英國學者斯賓塞等人認為，藝術(shù)起源于人類具有的游戲本能，人類具有過剩的精力，可以運用于沒功利性的活動中，體現(xiàn)為自由的游戲。(3)表現(xiàn)說?？肆_齊、柯林伍德等人認為，藝術(shù)起源于人類情感表現(xiàn)和交流的需要。(4)勞動說。俄國馬克思主義者普列漢諾夫認為，藝術(shù)產(chǎn)生的根本動力和原因在人類實踐活動，尤其是占主導地位的物質(zhì)生產(chǎn)實踐中

66.在藝術(shù)批評史上出現(xiàn)過多種批評類型，主要都是圍繞“客體世界”、“藝術(shù)家”、“藝術(shù)作品”、“讀者(接受者)”等藝術(shù)活動要素進行的。常見的藝術(shù)批評類型：社會歷史批評、心理學批評、文本批評、接受批評。①社會歷史批評立足于“客體世界”來評價藝術(shù)，強調(diào)藝術(shù)作品必然自覺或不自覺地打上這個社會歷史環(huán)境的印記。藝術(shù)作品價值的高低取決于它對社會歷史生活的深刻反映程度以及對社會生活的影響力。如19世紀法國丹納在其《藝術(shù)哲學》中從種族、環(huán)境和時代三要素出發(fā)，進行藝術(shù)批評。②心理學批評從創(chuàng)作主體——藝術(shù)家的精神世界入手來評價藝術(shù)。它既可以從藝術(shù)家的創(chuàng)作動機、創(chuàng)作中的心理活動來理解藝術(shù)作品，也可以從藝術(shù)作品折射出的心理因素出發(fā)來反觀藝術(shù)家的心理狀態(tài)。如20世紀奧地利心理學家弗洛伊德運用精神分析方法來研究藝術(shù)現(xiàn)象和藝術(shù)作品。③文本批評認為藝術(shù)作品本身是一個自足的整體，其意蘊和魅力需要從文本去尋求。尤其注重藝術(shù)作品的文本語言和物質(zhì)媒介。如20世紀西方符號學強調(diào)對藝術(shù)作品本身或藝術(shù)符號的研究。④接受批評模式強調(diào)從接受者的角度研究藝術(shù)活動，認為觀眾、聽眾和讀者的接受過程才是藝術(shù)研究的中心所在。這種模式突出了接受者在鑒賞藝術(shù)作品過程中的能動性和創(chuàng)造性。如20世紀60年代出現(xiàn)在德國的以堯斯和伊塞爾為代表的接受美學強調(diào)從接受者的角度研究藝術(shù)作品和藝術(shù)史。

67.（選擇三種即可）（1）摹仿說。這是一種最古老的藝術(shù)起源理論，認為藝術(shù)起源于人類對自然或現(xiàn)實生活的摹仿，柏拉圖、蘇格拉底均持此說。（2）游戲說。德國的席勒、英國學者斯賓塞等人認為，藝術(shù)起源于人類具有的游戲本能，人類具有過剩的精力，可以運用于沒功利性的活動中，體現(xiàn)為自由的游戲。（3）表現(xiàn)說?？肆_齊、柯林伍德等人認為，藝術(shù)起源于人類情感情現(xiàn)和交流的需要。（4）勞動說。俄國馬克思主義者普列漢諾夫認為，藝術(shù)產(chǎn)生的根本動力和原因在人類實踐活動，尤其是占主導地位的物質(zhì)生產(chǎn)實踐中。

68.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價值、又可以體現(xiàn)一定實用價值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是：

①實用與審美結(jié)合；

②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

69.道德是指人們在社會生活中形成的倫理觀念和行為規(guī)范的總和。道德與藝術(shù)的聯(lián)系表現(xiàn)為：一方面一定社會的倫理道德總要通過藝術(shù)的內(nèi)容和精神得以體現(xiàn)；另一方面藝術(shù)通過其審美的表現(xiàn)對道德觀念的評價也具有很大的影響。道德是指人們在社會生活中形成的倫理觀念和行為規(guī)范的總和。道德與藝術(shù)的聯(lián)系表現(xiàn)為：一方面，一定社會的倫理道德總要通過藝術(shù)的內(nèi)容和精神得以體現(xiàn)；另一方面，藝術(shù)通過其審美的表現(xiàn)，對道德觀念的評價也具有很大的影響。

70.(1)審美感知。感知包括感覺和知覺。感覺是指客觀事物經(jīng)由人的感覺器官在人的頭腦中的主觀映象，是對事物個別屬性的反映。知覺是在感覺的基礎上對事物的綜合的、整體性的把握。審美感知是人在審美活動中的—種特殊感覺。(2)審美想像是在記憶表象的基礎上，經(jīng)過有目的的組織和改造，創(chuàng)造新的藝術(shù)形象情境的過程，同時是邏輯推理潛在作用的結(jié)果。它是藝術(shù)家獲得豐厚審美經(jīng)驗以及從事創(chuàng)作活動中最重要的因素之一。(3)審美情感是審美主體對客觀對藝術(shù)創(chuàng)作過程中有許多重要的心理因素，它們在藝術(shù)創(chuàng)作過程中相互交織，推動藝術(shù)創(chuàng)作的發(fā)展。

71.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

72.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。

73.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價值、又可以體現(xiàn)一定實用價值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是：

①實用與審美結(jié)合；

②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

74.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術(shù)家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術(shù)性，兩方面應取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

75.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，指藝術(shù)傳播活動中傳送藝術(shù)信息的人或機構(gòu)．是信息的起點和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息，包括藝術(shù)活動的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動中產(chǎn)生的效應，及其對受傳者產(chǎn)生影響的程度。

76.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊的升華。

77.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

78.答案要點任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨特個性的特殊語言。藝術(shù)家應該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊。它是指在藝術(shù)作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境的深刻領悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊具有多義性和模糊性。

79.(1)在人類社會生活中經(jīng)濟基礎的發(fā)展對于意識形態(tài)具有較強的制約和影響作用同樣藝術(shù)的發(fā)展也要受到經(jīng)濟的制約和影響。(2)以生產(chǎn)勞動為中心的人們的經(jīng)濟活動是推動藝術(shù)發(fā)展的根本動力。但經(jīng)濟對于藝術(shù)的制約和影響作用并不是直接的。(3)經(jīng)濟的興衰與藝術(shù)的興衰雖然有著密切的聯(lián)系但并不是機械地互為因果關(guān)系的。因此藝術(shù)的發(fā)展與經(jīng)濟的發(fā)展并不總是同步的。(4)結(jié)合藝術(shù)史上現(xiàn)象論述論證嚴謹表達流暢。(1)在人類社會生活中，經(jīng)濟基礎的發(fā)展對于意識形態(tài)具有較強的制約和影響作用，同樣，藝術(shù)的發(fā)展也要受到經(jīng)濟的制約和影響。(2)以生產(chǎn)勞動為中心的人們的經(jīng)濟活動是推動藝術(shù)發(fā)展的根本動力。但經(jīng)濟對于藝術(shù)的制約和影響作用并不是直接的。(3)經(jīng)濟的興衰與藝術(shù)的興衰雖然有著密切的聯(lián)系，但并不是機械地互為因果關(guān)系的。因此，藝術(shù)的發(fā)展與經(jīng)濟的發(fā)展并不總是同步的。(4)結(jié)合藝術(shù)史上現(xiàn)象論述，論證嚴謹，表達流暢。

80.答案要點：（1）審美想像是在記憶表象的基礎上，經(jīng)過有目的的組織和改造，創(chuàng)造新的藝術(shù)形象或情境的過程。（2）審美想像是藝術(shù)家從事創(chuàng)造活動以及獲得審美經(jīng)驗的過程中最重要的因素之一。（3）想像又分為再造性想像（知覺想像）和創(chuàng)造性想像，藝術(shù)家的創(chuàng)造活動主要依靠創(chuàng)造性想像。（4）結(jié)合具體的作品，分析想像的特征有：第一，審美想像離不開表象記憶；第二，審美想像是積極的、能動的和創(chuàng)造性的；第三，審美想像要符合生活的邏輯和情感的邏輯。

81.理解既包括對作品形象、情境、形式、語言的審美認知也包括對作品整體價值的追尋。首先接受者的認知意向指作品的形象、情境、形式、語言等在自己的心中形成一種特殊變異某些符合接受意向的東西受到強化與突出化的強調(diào)；某些不符合接受意向的東西遭到削弱和淡化處理。一般人看《蒙娜麗莎》同某些特殊批評家就不同。特殊的批評家在自覺性方面要比一般人強。弗洛伊德眼中的《蒙娜麗莎》是既溫柔慈祥又淫蕩邪惡的微笑女人這笑是戀母情節(jié)的表現(xiàn)。一般人可能只從這笑中看到一種誘人的魅力具體怎樣誘人他說不清。其次藝術(shù)作品本身是為接受理解既包括對作品形象、情境、形式、語言的審美認知，也包括對作品整體價值的追尋。首先，接受者的認知意向指作品的形象、情境、形式、語言等在自己的心中形成一種特殊變異，某些符合接受意向的東西受到強化與突出化的強調(diào)；某些不符合接受意向的東西，遭到削弱和淡化處理。一般人看《蒙娜麗莎》同某些特殊批評家就不同。特殊的批評家在自覺性方面要比一般人強。弗洛伊德眼中的《蒙娜麗莎》是既溫柔慈祥又淫蕩邪惡的微笑女人，這笑是戀母情節(jié)的表現(xiàn)。一般人可能只從這笑中看到一種誘人的魅力，具體怎樣誘人他說不清。其次，藝術(shù)作品本身是為接受

82.結(jié)合具體的文藝流派，須得出以下觀點。（1）在藝術(shù)發(fā)展的各種因素中，繼承和創(chuàng)新是一對重要的范疇和基本的規(guī)律。（2）藝術(shù)在它的發(fā)展過程中其內(nèi)在結(jié)構(gòu)是有繼承性的，這種繼承性，反映著社會意識形態(tài)和人們審美觀念的連續(xù)性。（3）藝術(shù)的歷史繼承性，首先表現(xiàn)為對本民族藝術(shù)遺產(chǎn)的吸收和接受，以及對其他民族和國家優(yōu)秀文化和藝術(shù)成果的吸納。藝術(shù)的歷史繼承性，在藝術(shù)的形式與技巧、內(nèi)容、審美觀念和創(chuàng)作方法等方面均有突出的表現(xiàn)。（4）藝術(shù)發(fā)展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程。（5）在藝術(shù)發(fā)展過程中，繼承是手段，創(chuàng)新是目的。（6）創(chuàng)新，是在繼承基礎上的創(chuàng)新。為了創(chuàng)新，就要堅持批判的原則，對過去的文化遺產(chǎn)取其精華，去其糟粕，創(chuàng)造出新鮮的藝術(shù)品，以適應新時代的人們對于審美文化和藝術(shù)的要求。

83.(1)藝術(shù)作品從縱向來分析可以看作是三個層次：藝術(shù)語言、藝術(shù)形象、藝術(shù)意蘊。藝術(shù)語言是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中運用獨特的物質(zhì)材料和媒介按照審美法則進行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式是通過審美主體與審美客體的相互交融并由主體創(chuàng)造出的藝術(shù)成果。藝術(shù)意蘊是指在藝術(shù)作品中蘊含的深層的人生哲理或精神內(nèi)涵它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境深刻領悟和創(chuàng)造的結(jié)果。(2)藝術(shù)作品的三個層次之間互為聯(lián)系構(gòu)成統(tǒng)一的整體而且又具有各自相對獨立的意義和自身的審美價值。一般來說藝(1)藝術(shù)作品從縱向來分析，可以看作是三個層次：藝術(shù)語言、藝術(shù)形象、藝術(shù)意蘊。藝術(shù)語言是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出的藝術(shù)成果。藝術(shù)意蘊是指在藝術(shù)作品中蘊含的深層的人生哲理或精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境深刻領悟和創(chuàng)造的結(jié)果。(2)藝術(shù)作品的三個層次之間互為聯(lián)系構(gòu)成統(tǒng)一的整體，而且又具有各自相對獨立的意義和自身的審美價值。一般來說，藝

84.(1)鑒賞流程：①直覺與感知。藝術(shù)直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即刻把握與領悟的能力。審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時，也已開始關(guān)注審美對象的意義。鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎上開始的，它將使鑒賞者完_成對作品形式美的注意及其意義的初步感受。②體驗與想象。在鑒賞過程中，主體審美經(jīng)驗為基礎，潛入作品情境之中進行審美體驗，不斷推進與作品中所包含情感的交流與融合；同時由于審美想象和聯(lián)想的展開鑒賞者可以與作品或藝術(shù)家進行列話，洞察其深層意蘊，并逐漸生成審美愉悅。③理解與創(chuàng)造。理解既包括對于作品的形象、情境、形式、語言的審美認知，也包括對于作品整體價值的追尋。藝術(shù)鑒賞的結(jié)果是接受者再創(chuàng)造的完成。鑒賞者對于作品中形象、情境、典型和意境的補充與完善，正是審美再創(chuàng)造的結(jié)晶。(2)審美效應：①共鳴。共鳴是指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動，從而形成的一種強烈的心靈感應狀態(tài)。而不同時代、階級、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部藝術(shù)作品時可能會產(chǎn)生相同或相近的審美感受，也可以稱作共鳴。②凈化。凈化是指接受者通過對于藝術(shù)作品的鑒賞和共鳴的產(chǎn)生，使情感得到陶冶、精神得到調(diào)節(jié)、人格得到提升的狀態(tài)。③領悟。領悟是指接受者在鑒賞藝術(shù)作品時，對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華，這是一種更高層次的審美效應。

85.藝術(shù)創(chuàng)作作為一項復雜和艱苦的審美創(chuàng)造活動不僅有著獨特的心理活動的特點而且還有著與其他人類社會實踐活動、科學研究不同的思維方式。在藝術(shù)創(chuàng)作過程中藝術(shù)家要以形象思維為主體同時還需要綜合地運用抽象思維和靈感使之構(gòu)成一種有機的辯證關(guān)系共同推動藝術(shù)創(chuàng)造活動的進展。人類認識世界的兩種基本方式是形象思維和抽象思維。①形象思維是藝術(shù)家在創(chuàng)作活動中從發(fā)現(xiàn)和體驗生活到進行藝術(shù)構(gòu)思、形成藝術(shù)意象并將其物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)意境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進行的復雜心理活動。形象思維具有具象性、情感性、創(chuàng)造性等特點。形象思維的具象性是指形象思維始終要以具體可感的事象或物象作為思維的材料。形象思維的情感性是指形象思維過程中滲透著豐富的審美感情色彩。形象思維的創(chuàng)造性是指在原有思維材料基礎上促成新形象或新意境的生成。②抽象思維是運用概念來進行判斷、推理和論證的思維方法。形象思維與抽象思維在藝術(shù)家的創(chuàng)作活動中共同起作用二者可以相互補充和促進。③靈感是指藝術(shù)家在創(chuàng)作過程中的某一時間內(nèi)突然出現(xiàn)精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現(xiàn)象呈現(xiàn)為遠遠超出平常水準的創(chuàng)作沖動和創(chuàng)作能力藝術(shù)構(gòu)思或傳達通過頓悟獲得飛躍。靈感的特征是：突發(fā)性、超常性、易逝性。形象思維與靈感有一定聯(lián)系二者往往交互作用藝術(shù)創(chuàng)作作為一項復雜和艱苦的審美創(chuàng)造活動，不僅有著獨特的心理活動的特點，而且還有著與其他人類社會實踐活動、科學研究不同的思維方式。在藝術(shù)創(chuàng)作過程中，藝術(shù)家要以形象思維為主體，同時還需要綜合地運用抽象思維和靈感，使之構(gòu)成一種有機的辯證關(guān)系，共同推動藝術(shù)創(chuàng)造活動的進展。人類認識世界的兩種基本方式是形象思維和抽象思維。①形象思維是藝術(shù)家在創(chuàng)作活動中從發(fā)現(xiàn)和體驗生活，到進行藝術(shù)構(gòu)思、形成藝術(shù)意象，并將其物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)意境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式，它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進行的復雜心理活動。形象思維具有具象性、情感性、創(chuàng)造性等特點。形象思維的具象性是指形象思維始終要以具體可感的事象或物象作為思維的材料。形象思維的情感性是指形象思維過程中滲透著豐富的審美感情色彩。形象思維的創(chuàng)造性是指在原有思維材料基礎上促成新形象或新意境的生成。②抽象思維是運用概念來進行判斷、推理和論證的思維方法。形象思維與抽象思維在藝術(shù)家的創(chuàng)作活動中共同起作用，二者可以相互補充和促進。③靈感是指藝術(shù)家在創(chuàng)作過程中的某一時間內(nèi)，突然出現(xiàn)精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現(xiàn)象，呈現(xiàn)為遠遠超出平常水準的創(chuàng)作沖動和創(chuàng)作能力，