中國地方戲曲簡介

中國地方戲曲

李瑩劇種大全(全國現(xiàn)有戲曲360多種)二黃、二人臺、上黨二黃、上黨梆子、山西梆子、山東梆子、川劇、三角戲、義烏腔、弋陽腔、廣東漢劇、云南壯劇、云南花燈戲、丹劇、木偶劇、巴陵戲、五音戲、文南詞、中路梆子、內(nèi)蒙大秧歌、鳳臺小戲、永濟道情戲、白劇、白字戲、北昆、北京曲劇、北路梆子、皮黃、皮影戲、龍江劇、龍巖雜戲、東河戲、東路梆子、漢劇、寧河戲、樂平腔、正字戲、四平腔、四股弦、右詞南劍調(diào)、西皮、西秦腔、西路花鼓、西調(diào)、西路評劇、壯劇、壯族沙劇、薌劇、吉劇、呂劇、竹馬戲、老調(diào)梆子、廬劇、吹腔、亂彈、滬劇、評劇、蘇劇、甬劇、祁劇、辰河戲、余姚腔、詞明戲、含弓戲、阿官腔、靈邱羅羅腔、河南越調(diào)、河南道情、河南曲劇、河北梆子、河北亂彈、京腔、京劇、青陽腔、青海平弦戲、武安落子、杭劇、揚劇、昆腔、隴劇、茂腔、紹劇、甌劇、侗戲、宜黃戲、采茶戲、泗州戲、弦索腔、耍孩兒戲、陜西老腔、柳腔、柳琴戲、閩劇、閩西漢劇、南劇、姚劇、臨劇、哈哈腔、胡琴腔、荊河戲、渾源羅羅、貴州花燈劇、高腔、高山劇、高拔子、高甲戲、高調(diào)梆子、唐劇、桂劇、秦腔、晉劇、邕劇、莆仙戲、海鹽腔、海門山歌劇、海城喇叭戲、萊蕪梆子、壺關(guān)秧歌、淮劇、淮紅劇、黃梅戲、黃龍戲、黃孝花鼓、清戲、清音戲、粵劇、婺劇、楚劇、推劇、梨園戲、梆子腔、章丘梆子、鐃鼓雜戲、湘劇、湘西苗劇、越劇、傣劇、瓊劇、絲弦戲、滑稽戲、皖南花鼓戲、湖南花鼓戲、崇陽提琴戲、通城花鼓戲、蒲劇、蒲州梆子、雷劇、錫劇、滇劇、蒙古劇、碗碗腔、瑞河戲、新疆曲子戲、賽戲、歌仔戲、僮子戲、蔚縣秧歌、漫瀚劇、潮劇、徽劇、影子腔、黔劇、豫劇、襄陽劇、襄武秧歌、藏劇、贛劇、彝劇……資料來自：百度百科中國的地方戲曲其中最有名的有：昆劇、京劇、秦腔、黃梅戲、花鼓戲、粵劇、川劇、滇劇、藏劇、皮影戲

其中京劇，也稱“皮黃”，由“西皮”和“二黃”兩種基本腔調(diào)組成它的音樂素材，也兼唱一些地方小曲調(diào)（如柳子腔、吹腔等）和昆曲曲牌。它形成于北京，時間是在1840年前后，盛行于20世紀三、四十年代，時有“國劇”之稱。現(xiàn)在它仍是具有全國影響的大劇種。它的行當全面、表演成熟、氣勢宏美，是近代中國戲曲的代表。

1927年，北京《順天吋報》舉辦京劇旦角名伶評選。讀者投票選舉結(jié)果:梅蘭芳以演《太真外傳》，尚小云以演《摩登伽女》，程硯秋以演《紅拂傳》，荀慧生以演《丹青引》，榮獲“四大名旦”?！八拇竺泵摲f而出，是京劇走向鼎盛的重要標志。他們創(chuàng)造出各具特色的藝術(shù)風格，形成了梅蘭芳的端莊典雅，尚小云的俏麗剛健，程硯秋的深沉委婉，荀慧生的嬌昵柔媚“四大流派”，開創(chuàng)了京劇舞臺上以旦為主的格局。昆曲，又稱“昆腔”、“昆劇”，是一種古老的戲曲劇種。它源于江蘇昆山，明中葉后開始盛行，當時的傳奇戲多用昆曲演唱。除了保持早期昆曲特色的南昆外，還在全國形成許多支脈，如北方的昆弋、湘昆、川昆等。昆曲的風格清麗柔婉、細膩抒情，表演載歌載舞、程式嚴謹，是中國古典戲曲的代表。昆曲

發(fā)源于14、15世紀蘇州昆山的曲唱藝術(shù)體系，揉合了唱念做表、舞蹈及武術(shù)的表演藝術(shù)?，F(xiàn)在一般亦指代其舞臺形式昆劇。昆曲以鼓、板控制演唱節(jié)奏，以曲笛、三弦等為主要伴奏樂器，主要以中州官話為唱說語言。昆曲在2001年被聯(lián)合國教科文組織列為“人類口述和非物質(zhì)遺產(chǎn)代表作”。明朝漢族音樂以戲曲音樂為主。明代人稱南戲為《傳奇》。明以后，雜劇形漸衰落，《傳奇》音樂獨主劇壇，兼收雜劇音樂，改名昆曲。昆曲的舞臺上一向以《牡丹亭》《長生殿》《桃花扇》等老劇為主。古老藝術(shù)要推陳出新，除了復排傳統(tǒng)劇目外，創(chuàng)作昆劇新戲已成為重點。作為中國昆曲藝術(shù)保護工程重點扶持的首個新創(chuàng)劇目，浙江昆劇團用十年時間創(chuàng)作了新編歷史劇《公孫子都》。

評劇，清末在河北灤縣一帶的小曲“對口蓮花落”基礎(chǔ)上形成，先是在河北農(nóng)村流行，后進入唐山，稱“唐山落子”。20世紀20年代左右流行于東北地區(qū)，出現(xiàn)了一批女演員。20世紀30年代以后，評劇在表演上在京劇、河北梆子等劇種影響下日趨成熟，出現(xiàn)了白玉霜、喜彩蓮、愛蓮君等流派。1950年以后，以《劉巧兒》、《花為媒》、《楊三姐告狀》、《秦香蓮》等劇目在全國產(chǎn)生很大影響，出現(xiàn)新鳳霞、小白玉霜、魏榮元等著名演員?，F(xiàn)在評劇仍在河北、北京一帶流行黃梅戲，起源于安徽的戲曲劇種，流行于安徽、江西及湖北地區(qū)。它的前身是黃梅地區(qū)的采茶調(diào)，清代中葉后形成民間小戲，稱“黃梅調(diào)”，用安慶方言演唱。20世紀50年代在嚴鳳英等人的改革下，表演日趨成熟，發(fā)展成為安徽的地方大戲。著名劇目有《天仙配》、《牛郎織女》、《女駙馬》等。其最先初形斬式是墓湖北啄黃梅抖一帶咐的采餃茶歌析。黃括梅戲怨用安慶語言獵念唱誘，唱榮腔淳闊樸流至暢，夕以明區(qū)快抒干情見朱長，掀具有怎豐富賞的表析現(xiàn)力聰；黃壯梅戲舟的表丈演質(zhì)奔樸細向致，朝以真衣實活掙潑著首稱。雖黃辮梅戲駐來自嫌于民次間，愧雅俗巖共賞支、怡禽情悅黎性，斤她以棒濃郁以的生互活氣織息和附清新輪的鄉(xiāng)年土風郵味感樣染觀菠眾。黃梅判戲湖南慶花鼓五戲是沙對湖般南各季地花殃鼓、是花燈懇戲的業(yè)總稱舊，其激中包括括長捏沙花坡鼓、隔岳陽未花鼓跑、常窄德花影鼓、瞞衡陽匆花鼓冶、邵撈陽花塊鼓等史，它索們各沫有不活同的術(shù)舞臺攝語言御，形鋪成了精各自繞的風朽格。予花鼓獅戲的注表演野樸實餓、歡