動漫藝術(shù)概論教案

動漫藝術(shù)概論教案第一篇：動漫藝術(shù)概論教案動漫藝術(shù)概論說課教案動漫組張琴詩一、教材1.我選用的教材是21世紀高職高專藝術(shù)設(shè)計規(guī)劃教材《動畫概論》,由清華大學出版社出版。2.教材分析:今天我所講的課題是第七章動畫片的欣賞和文藝批評的第二講,這堂課是動畫片欣賞課,強調(diào)的是學生如何深入而“內(nèi)行”的影視鑒賞和掌握恰當?shù)挠耙曡b賞的方法和策略。本章是全書的重點內(nèi)容之一,為學生今后的動畫學習之路打下良好的基礎(chǔ)。二、教學目標1.知識目標:學習和掌握動畫片的鑒賞方法2.能力目標:⑴培養(yǎng)學生獨立思考和分析能力⑵使學生學會如何把所學理論知識應(yīng)用到實際影片欣賞中3.德育目標:通過國產(chǎn)精品動畫片的欣賞,提升學生對國產(chǎn)動畫產(chǎn)業(yè)的信心和對民族元素的深層理解三、重點難點1.重點:對動畫影視作品鑒賞方法的理解與掌握2.難點:把鑒賞方法應(yīng)用到動畫片欣賞當中去四、學生狀況分析動漫藝術(shù)概論是動漫專業(yè)一年級的專業(yè)基礎(chǔ)課。動漫06級的學生是初涉專業(yè)知識的新生,繪畫能力和專業(yè)知識都很有限,對專業(yè)領(lǐng)域只停留在感興趣和普通的表面認識階段。在高科技快速發(fā)展的知識時代,學生正處于成長和積累的年齡,有強烈的求知欲和交流欲望,同時又追求個性,如何有效并合理的吸收各種專業(yè)知識,就需要一定的方法,所以,通過影視動畫鑒賞方法的學習,可以使學生在短時間內(nèi)收集和積累各部經(jīng)典動畫片的知識和精華,提升自身的內(nèi)在修養(yǎng)和經(jīng)驗,為今后的專業(yè)學習打下堅實的基礎(chǔ)。五、教學方法這是一節(jié)教學生如何欣賞動畫影片并引導他們有自己一套鑒賞方法的課程。在理論知識的學習方面,我主要采用了分析講解并舉例說明的方法,使學生記住書中的關(guān)鍵內(nèi)容和我所歸納的經(jīng)驗;在提高學生興趣方面,我采用了把理論融入到實際的多媒體實例演示的方法;并根據(jù)學生的特點,留給他們自由發(fā)揮的空間,采用了課堂討論的方法。達到知識的積累,并且活躍了課堂氣氛,使學生在輕松愉快的觀賞和討論過程中自然而然的學會了本堂課的重點和難點,并有一定的自我想法,充分展現(xiàn)了以突出技能為主導思想的職教方法。六、學習方法通過我的課堂教學,使學生培養(yǎng)出:1.學會如何鑒賞影視動畫的方法2.學會貫通前后課程,使自己條理分明,學習任務(wù)明確3.學會如何提高自身的欣賞水平4.學會如何活躍自己的思維5.學會如何提高自身的語言表達能力6.學會如何培養(yǎng)自己的學習興趣七、教學時間分配1.組織教學1’2.復習與導課7’3.新課⑴理論10’⑵影片動畫欣賞12’⑶討論5’4.練習8’5.總結(jié)1’6.作業(yè)1’八、教學過程步驟一復習目的:1.指出所給圖片屬于哪部經(jīng)典動畫影片,使學生進入專業(yè)課的學習氣氛2.復習本章已經(jīng)學過的知識點,使學生對本節(jié)課的新內(nèi)容在全章中所在的位置有所把握1.利用多媒體課件展示部分國內(nèi)外經(jīng)典動畫片的圖片,讓學生回答相應(yīng)的影片名稱。例如:《大鬧天宮》、《白雪公主》、《三個和尚》、《千與千尋》、《花木蘭》等。從而了解學生觀看過的動畫片的數(shù)量和情況,并提醒學生本課的學習目的——如何從“外行看熱鬧”轉(zhuǎn)變成“內(nèi)行看門道”的鑒賞影視動畫的方法,使學生對本課起到應(yīng)有的重視,進入學習氣氛中來。2.本章的學習內(nèi)容主要包括兩個方面:一、動畫影片的欣賞:①研究動畫片欣賞的意義②欣賞的本質(zhì)③動畫影視作品客體的認識和分析④動畫影視藝術(shù)鑒賞的主體——鑒賞者的分析二、影視動畫作品的批評上一講已經(jīng)學到了動畫影片的欣賞中的第三個問題,為了使學生更順利的進入第四個問題主體的認識和分析的學習,我針對所學知識點提出以下問題,學生可以看書后回答。1.作品欣賞的客體是_______,主體是_______。2.舉例說明動畫影視作品的客體的審美特征?3.影視語言的文學鑒賞方式有_______與_______。敘事結(jié)構(gòu)有_______、_______、_______(分別舉例說明)。4.從視聽方面欣賞動畫,需要了解的方面?通過復習,使學生心中自然聯(lián)想到下一個部分,就是本課的重點,即動畫鑒賞主體的認識和分析。步驟二導課目的:抓住學生的好奇心,給學生想象的空間,從而導出新課首先,通過下列給出的四組條件數(shù)據(jù)和對應(yīng)的動畫片名稱,讓學生進行連線,找出它們之間的內(nèi)在聯(lián)系。小學6-12歲中國《老人與?！犯咧?6-18歲中國《小蝌蚪找媽媽》小學6-12歲日本《灌籃高手》本科19-23歲設(shè)計師《櫻桃小丸子》得出的結(jié)論是由于文化程度、年齡、地理區(qū)域、社會職業(yè)等方面的不同,影視動畫的觀眾群體對動畫片的觀賞有著不同的特點和審美需求,從而進入新課,即“動畫影視藝術(shù)鑒賞的主題——鑒賞者的認識分析”上來了。步驟三新課目的:通過理論學習,使學生能夠從不同層面,多個角度審視和評析動畫作品,達到教與學的目的1.首先,講授教材81-83頁的理論知識,通過列表圖逐一講解分析,影片鑒賞應(yīng)從哪幾個方向入手:一是欣賞者目的需求,二是欣賞者的基礎(chǔ)—經(jīng)驗,并舉例說明,使學生有更深刻的印象,并強調(diào)出需要重點記憶的地方。之后,還要提到影視動畫作品的批評,這一部分雖然不是重點,但是需要學生有所了解。2.欣賞:播放國產(chǎn)動畫片《三個和尚》。欣賞前給學生幾個剛學的關(guān)鍵詞,如:作品的風格、形式和內(nèi)容等,要求帶著問題到影片欣賞中去思考。3.討論:讓學生舉手發(fā)言,從觀看影片前所給出的幾個方面評論這部動畫片。把觀看動畫片提升到理論高度上來,把本課的難點簡單易懂的融入到其中。通過新課的學習后,學生會感覺到從理論—實踐—理論的一個升華的過程。步驟四練習目的:通過對動畫片的簡單分析理解,鞏固和拓展本課所學知識點,起到舉一反三的作用回到復習時提到的幾部大家耳熟能詳?shù)膭赢嬈蟻?請兩名學生選擇各自其中一部進行分析評論。步驟五總結(jié)目的:使學生對本章內(nèi)容有一個整體把握和理解簡要概括本節(jié)課的知識點,并統(tǒng)籌整章的內(nèi)容,使學生對重點和難點一目了然。步驟六作業(yè)目的:學生通過寫作業(yè),對本章內(nèi)容有更深入細致的理解欣賞一部自己感興趣的經(jīng)典動畫影片,寫一份影評(不少于800字)板書設(shè)計九、教學效果預測通常在整個教學過程結(jié)束后,我會對本課教學進行效果預測。通過本課的學習,學生能夠基本掌握動畫片的鑒賞方法,并提高了自身的分析理解能力,加深了學生對國產(chǎn)動畫事業(yè)的熱愛和關(guān)注,并對民族元素在動畫片中的應(yīng)用方法有了不同的思考,少部分同學能夠延伸自己的想法,發(fā)展出屬于個人的鑒賞風格,以達到本節(jié)課的教學目標。第二篇：藝術(shù)概論教案復習大綱第一章藝術(shù)的形態(tài)教學目標通過本章內(nèi)容的學習,使學生了解藝術(shù)形態(tài)是什么，理解藝術(shù)形態(tài)的種類、特點、構(gòu)成關(guān)系及藝術(shù)形態(tài)與主體世界的關(guān)系，在此基礎(chǔ)上掌握藝術(shù)的本質(zhì)及規(guī)律性特征。本章重點本章節(jié)重點有：藝術(shù)是意識形態(tài)，也是生產(chǎn)形態(tài)；藝術(shù)形態(tài)的特點；時空藝術(shù)；造型與造型綜合藝術(shù)；內(nèi)在世界與外在世界的整體性顯現(xiàn)；藝術(shù)形態(tài)與主體世界的關(guān)系。本章難點時間藝術(shù)；空間藝術(shù)；造型藝術(shù)；非造型藝術(shù)；直接面向外在世界——通過外在世界展示內(nèi)在世界；直接面向內(nèi)在世界——通過內(nèi)在世界折射外在世界。講授內(nèi)容第一節(jié)藝術(shù)是意識形態(tài)，也是生產(chǎn)形態(tài)一、為什么要學習《藝術(shù)概論》（一）什么是藝術(shù)概論藝術(shù)概論是對藝術(shù)的基本原理和基本規(guī)律、基礎(chǔ)知識和問題作專門性研究、思考的學科。具體而言，是藝術(shù)理論家運用一定的理論觀點和方法，對藝術(shù)的本質(zhì)特征、作用、發(fā)生發(fā)展、藝術(shù)家和藝術(shù)作品、藝術(shù)創(chuàng)作和批評等問題所作的專門性研究。（二）、藝術(shù)概論的特征1、綜合性。2、系統(tǒng)性。3、開放性。4、國際性。5、實踐性。（三）、藝術(shù)概論的目的1、藝術(shù)本身的運作規(guī)律。2、藝術(shù)與人的生存。二、藝術(shù)是意識形態(tài)，也是生產(chǎn)形態(tài)（一）、藝術(shù)是意識形態(tài)。（二）、藝術(shù)是生產(chǎn)形態(tài)。（三）藝術(shù)作為意識形態(tài)和生產(chǎn)形態(tài)，具有相對的獨特性1、具有相對穩(wěn)定性、繼承性、超越時空的獨立自在性。2、具有審美價值、精神價值。3、它標志著一個民族、一個時代所擁有的那種寶貴的，獨一無二的藝術(shù)創(chuàng)造力或者叫做藝術(shù)生產(chǎn)力水平。4、藝術(shù)是社會的審美觀念、社會意識和社會文化心理的反映。5、藝術(shù)創(chuàng)造在反映自然界物質(zhì)存在的同時，也在改變著后者。（四）什么是藝術(shù)？藝術(shù)作為意識形態(tài)和生產(chǎn)形態(tài)的有機結(jié)合體，我們就可以把它定義為它是人類借助于一定的物質(zhì)材料和工具，借助于一定的審美能力和技巧，在精神與物質(zhì)材料、心靈與審美對象相互作用、相互結(jié)合的情況下，充滿激情與活力的創(chuàng)造性勞動，即它是一種：精神文化的創(chuàng)造行為?！比⑺囆g(shù)形態(tài)的特點（一）、強烈的主體性。（二）、它是對象化的存在。（三）、它是美的形式構(gòu)成。藝術(shù)的形式美主要體現(xiàn)在1、勻稱和比例。如古代畢達哥拉斯學派的“黃金分割率”。2、節(jié)奏。凡高的《星空》，激動奔放的線條增強了畫面的節(jié)奏感。3、對稱。4、均衡。5、對比。對比中求和諧。6、漸進。7、多樣統(tǒng)一。它包括了以上所有的形式美，是形式美中最基本、最核心的法則。第二節(jié)藝術(shù)形態(tài)的劃分一、物化結(jié)構(gòu)與藝術(shù)形態(tài)（一）、時間藝術(shù)1、時間藝術(shù)的物化結(jié)構(gòu)形式，主要是在一定的時間過程中延續(xù)地展開，它為欣賞者提供的藝術(shù)形式，也是在一定時間里具有程序性的存在，大體要經(jīng)過起始、高潮和尾聲，在這一時間過程中去召喚欣賞者的審美期待和審美體驗，從而使其藝術(shù)內(nèi)涵、情緒情感的表達都得以動態(tài)性地實現(xiàn)，最終顯示其生命活力和魅力。藝術(shù)的這種物化結(jié)構(gòu)方式，促使藝術(shù)與時間的結(jié)緣，這種藝術(shù)也因此被稱為“時間藝術(shù)”。2、時間藝術(shù)的產(chǎn)生（1）音樂是伴隨著原始人的生產(chǎn)活動萌芽的。（2）音樂的產(chǎn)生還源于原始的巫術(shù)儀式。3、在原始巫術(shù)儀式中，在人類的宗教活動和精神生活中，音樂為何如此重要？（1）它的“聲音”的本性具有召喚心靈的感染力。（2）音樂語言“音響“具有純粹感覺的沖力。（3）音樂的造型力量。（二）、空間藝術(shù)1、繪畫和雕塑的物化結(jié)構(gòu)形式，主要是在一定的空間內(nèi)并列式的展開。繪畫給人以正面觀的空間性幻覺，雕塑給人以面面觀的空間性幻覺。通過與空間結(jié)緣，繪畫、雕塑的藝術(shù)內(nèi)涵、情緒情感得到表達，從而顯示出它們的生命力和魅力，美學上把它們稱為“空間藝術(shù)”。2、運用色彩傳達審美體驗的三種形式：（1）紋章學的（裝飾性色彩）（2）色調(diào)表情的構(gòu)成（寫生色彩）（3）純粹的色彩構(gòu)成（三）、時空藝術(shù)（舞蹈）1、舞蹈是人用自己的身體按照一定的節(jié)奏所進行的連續(xù)性的運動，它既是時間藝術(shù)、又是空間藝術(shù)，故稱之為“時空藝術(shù)”。2、舞蹈藝術(shù)的特點是通過身體的“動作”——能量與力——去表現(xiàn)某種觀念和情感3、舞蹈的三要素：姿勢（形態(tài)的情態(tài)）、結(jié)構(gòu)（與空間相關(guān)聯(lián)的形象）、動作（包括空間的、時間的和力度的）三要素。只有這三者融合成一個整體，舞蹈固有的那種韻致和節(jié)律才能出現(xiàn)。二、符號體系與藝術(shù)形態(tài)1、造型藝術(shù)：一般訴諸視覺感官，符號體系是靜態(tài)的，有按照自然原形準確塑型的特質(zhì)，給人以視觸覺感，仿佛是可視可見，可以觸摸的實體存在。繪畫、雕塑屬于造型藝術(shù)。2、非造型藝術(shù)：一般訴諸聽覺感官，符號體系是動態(tài)的，帶有超越物象原型，自由變化的特質(zhì)，給人以聽觸覺感，仿佛是轉(zhuǎn)瞬即逝，撲朔迷離，虛幻性的精神存在。音樂、舞蹈很有代表性。3、造型與造型綜合藝術(shù)：戲劇表演藝術(shù)、文學音樂等。第三節(jié)藝術(shù)形態(tài)的構(gòu)成關(guān)系一、直接面向外在世界——通過外在世界展示內(nèi)在世界（一）、外在世界：指物質(zhì)世界、自然世界、實體世界。內(nèi)在世界：指精神世界、社會文化意識的世界、心靈世界。（二）、1、首先，必須明確在任何形態(tài)的藝術(shù)作品中，外在世界和內(nèi)在世界都達到了雙重的實現(xiàn)。即既有外在世界的刻畫，由有內(nèi)在世界的展示。直接面向外在世界——通過外在世界展示內(nèi)在世界。在再現(xiàn)性藝術(shù)作品中表現(xiàn)得較為突出，藝術(shù)作品通過現(xiàn)象的、個別的、可變的物質(zhì)實體的利用，展示的是一種本質(zhì)的、共同的、不變性的情緒、情感，從而使藝術(shù)作品獲得了特殊的生命力。2、有的藝術(shù)作品通過展示外在世界，體現(xiàn)了多層次的情感內(nèi)涵，如時代精神、社會文化心理和民俗學的以及哲學的、美學的等本質(zhì)性的東西。3、還需要注意的是，即使不同藝術(shù)家描繪的外在世界相同，那么他們所展示的內(nèi)在世界也有可能是不同的。二、直接面向內(nèi)在世界——通過內(nèi)在世界折射外在世界（一）、這種藝術(shù)形態(tài)的構(gòu)成關(guān)系和第一種恰恰相反：通過內(nèi)在世界呈現(xiàn)外在世界，通過精神世界呈現(xiàn)物質(zhì)世界，由于對外在世界的呈現(xiàn)需通過藝術(shù)家內(nèi)在世界的折射，轉(zhuǎn)形為精神化了的形態(tài)，故稱“折射”。這種藝術(shù)形態(tài)的特點是活的程序性，是一種動態(tài)性的形式構(gòu)成。（二）、音樂藝術(shù)正是沿著這第二種形態(tài)的構(gòu)成途徑在拓展、前進。1、動態(tài)性的形式構(gòu)成，延續(xù)性地展開。2、是滿足人類真正的人的精神生活的得力手段和語言。（三）、同時，音樂又包括對客觀世界的認識、評價。（四）、另外像巴赫、貝多芬等人的作品，還具有哲理性的內(nèi)涵。三、內(nèi)在世界與外在世界的綜合性體現(xiàn)（一）、表演藝術(shù)的特征是1、善于在種種錯綜復雜的矛盾中去洞見人生，去關(guān)照人生，如戲劇就通過緊張的矛盾沖突刻畫人物，揭示性格。2、善于在物質(zhì)世界與精神世界，外在世界與內(nèi)在世界轉(zhuǎn)化的過程中實現(xiàn)對人類生活內(nèi)外全部景觀的綜合性、整體性顯現(xiàn)。3、其形象具有并列展開與延續(xù)展開相重合的巨大可能。4、具有揭示心理變異，表現(xiàn)矛盾倒轉(zhuǎn)的巨大可能。（二）、表演藝術(shù)中四個重要的命題1、感覺。2、表情。3、臺詞。4、“第四堵墻”。（三）、書法藝術(shù)——作為內(nèi)在世界與外在世界的綜合顯現(xiàn)1、中國字起始于象形文字。2、中國字的書寫用毛筆。3、書法藝術(shù)的四要素：用筆、結(jié)體、意態(tài)、風神。第四節(jié)藝術(shù)形態(tài)與主體世界一、藝術(shù)形態(tài)與主體世界的關(guān)系（一）、內(nèi)在世界的多元性導致藝術(shù)形態(tài)的多樣性。（二）、藝術(shù)形態(tài)影響著藝術(shù)家心靈呈現(xiàn)的直接性和間接性。（三）、不同藝術(shù)形態(tài)中感情與思想的存在方式不同。第二章藝術(shù)的發(fā)生、發(fā)展和社會功用教學目標通過本章內(nèi)容的學習,使學生了解藝術(shù)是怎樣產(chǎn)生的，理解藝術(shù)發(fā)展的各種規(guī)律，并從理論上掌握藝術(shù)起源的各種學說以及藝術(shù)的發(fā)生、發(fā)展和社會功用。同時希望學生能用自己的理論學習指導實踐創(chuàng)作，達到理論與實踐的結(jié)合，反過來加深自己的理論認識。本章重點本章節(jié)重點有：原始藝術(shù)與生產(chǎn)勞動的緊密關(guān)系；模仿說；游戲說；巫術(shù)說；表現(xiàn)說；“潛意識”說；藝術(shù)發(fā)展的客觀規(guī)律；藝術(shù)發(fā)展的歷史繼承性；藝術(shù)的社會功用。本章難點勞動作為藝術(shù)發(fā)生的主要動因。講授內(nèi)容第一節(jié)藝術(shù)的發(fā)生一、原始“藝術(shù)”藝術(shù)首先應(yīng)該具備兩個最起碼的條件(一）、它是人創(chuàng)造出來的。（二）、其主要價值在于審美價值而非實用價值二、原始藝術(shù)與生產(chǎn)勞動的緊密關(guān)系：（一）、導致藝術(shù)發(fā)生的最初的也是最基本的動力，乃是人的社會實踐活動，尤其是人類為了自身的生存和發(fā)展而進行的生產(chǎn)勞動。（二）、人類早期的藝術(shù)活動，是和生產(chǎn)勞動緊密結(jié)合在一起的。它們或者是生產(chǎn)勞動的一部分，或者是為生產(chǎn)勞動的目的服務(wù)。（三）、原始藝術(shù)與生產(chǎn)勞動的緊密關(guān)系，還表現(xiàn)在它所描寫的內(nèi)容上。（四）、藝術(shù)與生原始產(chǎn)勞動的緊密關(guān)系，也表現(xiàn)在藝術(shù)形式方面。三、有關(guān)藝術(shù)起源的其他學說（一）、模仿說。（二）、游戲說。（三）、巫術(shù)說。（四）、表現(xiàn)說。（五）、“潛意識”說。第二節(jié)藝術(shù)的發(fā)展一、藝術(shù)發(fā)展的客觀規(guī)律（一）、藝術(shù)隨人類自身的發(fā)展而發(fā)展。（二）、藝術(shù)隨人類文明的進步而發(fā)展。（三）、藝術(shù)隨時代的嬗變而發(fā)展。藝術(shù)的發(fā)展還深刻地受到藝術(shù)家個體因素的影響。二、藝術(shù)發(fā)展的內(nèi)在規(guī)律（一）、藝術(shù)發(fā)展的歷史繼承性：1、形式方面的繼承表現(xiàn)的最為明顯。2、藝術(shù)內(nèi)容發(fā)面的繼承。3、藝術(shù)的歷史繼承性還表現(xiàn)在民族的藝術(shù)傳統(tǒng)和創(chuàng)作方法上。4、藝術(shù)的歷史繼承性還體現(xiàn)在一些偉大的藝術(shù)家所取得的巨大藝術(shù)成就上。（二）、藝術(shù)繼承中的革新創(chuàng)造、第三節(jié)藝術(shù)的社會功用一、審美教育功用。二、認識功用。三、社會組織功用。第三章藝術(shù)作品教學目標通過本章內(nèi)容的學習,使學生了解什么是藝術(shù)作品，理解有關(guān)藝術(shù)作品的構(gòu)成因素，并從外部和內(nèi)部對藝術(shù)作品進行本體論上的把握。希望通過本章內(nèi)容的學習，學生們能掌握最基本的理論內(nèi)容，同時建議他們能結(jié)合自己的創(chuàng)作體驗完成這部分內(nèi)容的學習。本章重點本章節(jié)重點有：藝術(shù)作品；藝術(shù)作品是獨立存在的藝術(shù)實踐的產(chǎn)品；藝術(shù)作品是“意象”的物態(tài)化；藝術(shù)作品是審美對象；藝術(shù)語言的構(gòu)成要素。本章難點“有意味的形式”。講授內(nèi)容第一節(jié)什么是藝術(shù)作品一、藝術(shù)作品它是藝術(shù)語言的具體形態(tài)，是獨立自在的藝術(shù)實踐的產(chǎn)品，是“意象”的物態(tài)化，是“有意味的形式”，是審美欣賞的對象。二、藝術(shù)作品是獨立存在的藝術(shù)實踐的產(chǎn)品。（一）、藝術(shù)實踐具有相對的獨立性。（二）、要有一個相對獨立自在的創(chuàng)作環(huán)境。（三）、藝術(shù)家要具備獨立的人格。三、藝術(shù)作品是“意象”的物態(tài)化。四、藝術(shù)作品是“有意味的形式”（一）、藝術(shù)是有意味的形式，是英國藝術(shù)評論家克萊夫·貝爾提出的命題，當時是針對視覺藝術(shù)，尤其是繪畫藝術(shù)提出來的，他認為，只有能激起人們審美感情的才能稱為藝術(shù)作品，那么這種藝術(shù)作品的各個組成部分所組成的審美的感人的形式，就是有意味的形式。（二）、有意味的形式的效果有意味的形式的效果是指形式由于不同的排列組合方法而造成不同的效果，歸納起來大致有兩種：表現(xiàn)的與再現(xiàn)的。五、藝術(shù)作品是審美欣賞的對象。第二節(jié)藝術(shù)語言一、藝術(shù)作品是藝術(shù)語言的具體形態(tài)。二、各門類藝術(shù)語言的特征及相互作用三、藝術(shù)語言的構(gòu)成要素：歸納起來，任何藝術(shù)作品的藝術(shù)語言都由兩大類構(gòu)成，即隱性因素和表性因素。（一）、隱性因素：語言中的隱性因素，也稱隱性藝術(shù)語言，它是指潛藏在藝術(shù)作品內(nèi)部不易被欣賞者直接迅速的感知，而又對藝術(shù)作品起著重要作用的藝術(shù)語言。1、意或意象。2、藝術(shù)規(guī)律。3、藝術(shù)方法。（二）、表性因素：藝術(shù)語言的表性因素，亦稱表性的藝術(shù)語言。相對于隱性因素，它是指在藝術(shù)作品中能直接被欣賞者感知到的藝術(shù)語言。具體表現(xiàn)在三方面：1、象。2、形式。3、工具材料及技術(shù)第三節(jié)藝術(shù)作品的屬性一、藝術(shù)作品的審美屬性（基本）二、藝術(shù)作品的商品屬性（衍生）第四章藝術(shù)家教學目標通過本章內(nèi)容的學習,使學生了解什么是藝術(shù)家，結(jié)合自身的體驗理解作為一個藝術(shù)家應(yīng)該具備的基本條件，并進一步掌握他對社會和人類生活應(yīng)該起到的作用以及由此引起的人們對于他的評價問題。希望學生們能以自己的所得來規(guī)范和約束自己，做一個高素養(yǎng)的藝術(shù)創(chuàng)造者。本章重點本章節(jié)重點有：藝術(shù)家的構(gòu)成要素；藝術(shù)家的作用和地位。本章難點藝術(shù)家的價值。講授內(nèi)容第一節(jié)藝術(shù)家的特點一、藝術(shù)家的主體性二、藝術(shù)家的情感性1、藝術(shù)家的構(gòu)成要素（一）、必須具備豐富的情感。（二）、必須具備藝術(shù)技能。（三）、必須具備富有創(chuàng)造性的生命。三、藝術(shù)家的創(chuàng)造性1、藝術(shù)家為什么必須具備富有創(chuàng)造性的生命？（1）人類情感的豐富性、更新性要求藝術(shù)家不斷創(chuàng)造。（2）藝術(shù)欣賞心理，要求藝術(shù)家不斷創(chuàng)造。（3）重復意味著藝術(shù)生命的完結(jié)。2、藝術(shù)創(chuàng)造的含義。3、藝術(shù)家怎樣才能有所創(chuàng)造？（1）要有創(chuàng)造的意識。（2）要有深厚的修養(yǎng)。四、藝術(shù)家與社會生活第二節(jié)藝術(shù)家與藝術(shù)創(chuàng)新一、創(chuàng)新是藝術(shù)家的使命二、藝術(shù)家的個性在創(chuàng)作中起主導作用三、藝術(shù)創(chuàng)作需要創(chuàng)新和繼承第三節(jié)藝術(shù)家的作用、價值和地位一、藝術(shù)家的作用（一）、表達和記錄人類情感。（二）、調(diào)劑人類精神。（三）、創(chuàng)造審美對象，進行審美教育。二、藝術(shù)家的價值（一）、社會價值。（二）、本體價值。三、藝術(shù)家的地位藝術(shù)家地位的高低，是由主觀與客觀上的因素直接決定的。（一）、從客觀看，首先，一定社會給予藝術(shù)學科存在的地位高低，直接決定和影響著藝術(shù)家地位的高低。其次，社會對個體或群體在社會結(jié)構(gòu)中擔任的身份和扮演的角色的認定態(tài)度與評價的高低程度，也直接決定和影響藝術(shù)家地位的高低。再次，社會的綜合發(fā)展水平高低，也直接決定和影響著藝術(shù)家地位的高低。（二）、從主觀講，首先，藝術(shù)家個體的藝術(shù)創(chuàng)造實踐的深度和廣度，將直接影響藝術(shù)家地位的高低。其次，藝術(shù)家個體的生活水平和修養(yǎng)水平，也將直接影響和決定藝術(shù)家的地位高低。第五章藝術(shù)創(chuàng)作教學目標通過本章內(nèi)容的學習,使學生在了解藝術(shù)創(chuàng)作和理解相關(guān)理論的基礎(chǔ)上，能結(jié)合自己的創(chuàng)作實踐對藝術(shù)創(chuàng)作的過程做出理論分析和總結(jié)，在此基礎(chǔ)上進一步掌握藝術(shù)創(chuàng)作理論及類型。而且，希望通過本章內(nèi)容的學習，能促使學生進行自覺的理論學習和探索，不斷提高自己的理論素養(yǎng)。本章重點本章節(jié)重點有：藝術(shù)的創(chuàng)作過程。本章難點再現(xiàn)論及再現(xiàn)性藝術(shù)；表現(xiàn)論及表現(xiàn)性藝術(shù)；構(gòu)成論及實驗性藝術(shù)；自然論和中國的藝術(shù)精神。講授內(nèi)容：第一節(jié)創(chuàng)作理論及創(chuàng)作類型一、再現(xiàn)論及再現(xiàn)性藝術(shù)一般將那種側(cè)重于對外部客觀世界的再現(xiàn)和模仿，通過外部客觀世界表達內(nèi)部主觀世界的藝術(shù)理論，藝術(shù)創(chuàng)作統(tǒng)稱為再現(xiàn)論、模仿論和再現(xiàn)性藝術(shù)、模仿性藝術(shù)。二、表現(xiàn)論及表現(xiàn)性藝術(shù)一般將那種側(cè)重于對內(nèi)部主觀世界的表現(xiàn)，通過內(nèi)部主觀世界間接或曲折地表達外部客觀世界的藝術(shù)理論，藝術(shù)創(chuàng)作統(tǒng)稱為表現(xiàn)論及表現(xiàn)性藝術(shù)。三、構(gòu)成論及實驗性藝術(shù)不模仿自然，而是通過形、色、線的選擇，加以排列組合以表達人類純粹精神和感情，這樣的藝術(shù)理論、藝術(shù)創(chuàng)作被成為構(gòu)成論及實驗性藝術(shù)。四、自然論和中國的藝術(shù)精神（一）、天人統(tǒng)一觀。（二）、心物統(tǒng)一觀。（三）、神形統(tǒng)一觀。（四）、文質(zhì)統(tǒng)一觀。第二節(jié)藝術(shù)的創(chuàng)作過程一、藝術(shù)靈感與藝術(shù)感受體悟。二、藝術(shù)構(gòu)思。三、藝術(shù)傳達。四、藝術(shù)作品的誕生。第六章藝術(shù)欣賞教學目標通過本章內(nèi)容的學習,使學生了解藝術(shù)欣賞的涵義和特點，理解藝術(shù)欣賞的條件、藝術(shù)欣賞的心理層次和藝術(shù)欣賞的方法及藝術(shù)欣賞的復雜性等問題，并對藝術(shù)欣賞有一個較為全面的理論把握。本章重點藝術(shù)欣賞的涵義和特點；藝術(shù)欣賞的條件；藝術(shù)欣賞的方法及藝術(shù)欣賞的復雜性。本章難點藝術(shù)欣賞的心理層次。講授內(nèi)容第一節(jié)藝術(shù)欣賞也是一種創(chuàng)造活動一、藝術(shù)欣賞的含義藝術(shù)欣賞就是欣賞主體與客體相互作用而產(chǎn)生的一種心物感應(yīng)、物我交融的復雜的心理過程和審美、反審美的創(chuàng)造活動。二、藝術(shù)欣賞的特點（一）、藝術(shù)欣賞具有較強的審美或反審美的情感認識特征。（二）藝術(shù)欣賞創(chuàng)造性。（三）、藝術(shù)欣賞具有較強的個體差異性。第二節(jié)藝術(shù)欣賞與審美經(jīng)驗藝術(shù)欣賞的客觀條件所謂藝術(shù)欣賞的客觀條件，就是指可供欣賞者進行審美或反審美感知的客觀存在的藝術(shù)作品。藝術(shù)欣賞的主觀條件（一）、必須具備健全的社會化了的欣賞感官機能。（二）、有良好的藝術(shù)修養(yǎng)和文化素養(yǎng)。（三）、欣賞者必須具有全面的藝術(shù)體悟力和較強的欣賞判斷力。（四）、藝術(shù)欣賞者應(yīng)具有健康的思想意識和藝術(shù)趣味。第三節(jié)藝術(shù)欣賞的心理過程一、物質(zhì)媒介層：感覺與直覺。二、形式化、圖式化層面：知覺、想象、聯(lián)想等。三、意義判斷層面：理解。四、形而上意蘊曾：共鳴、頓悟等。第四節(jié)藝術(shù)欣賞與藝術(shù)批評一、藝術(shù)欣賞的方法（一）、休閑式的欣賞方法。（二）、官能性的欣賞方法。（三）、情感性的欣賞方法。（四）、理智性的欣賞方法。（五）、綜合性的欣賞方法。二、藝術(shù)欣賞的復雜性的原因（一）、作者創(chuàng)作本意的模糊性，是導致藝術(shù)欣賞復雜性的根本原因。（二）、欣賞者欣賞領(lǐng)悟詮釋的個體差異性，是導致藝術(shù)欣賞復雜性的重要原因。（三）、藝術(shù)批評家評論詮釋的自由超然性，也是導致藝術(shù)欣賞行為復雜性的客觀外在的原因。（四）、欣賞方法的多樣性，也是導致藝術(shù)欣賞行為復雜性的重要原因。第三篇：藝術(shù)概論教案《藝術(shù)概論》教案一、教學目的“藝術(shù)概論”是介紹藝術(shù)文化的本質(zhì)、價值、范疇、藝術(shù)作品、藝術(shù)鑒賞、藝術(shù)批評等基礎(chǔ)性知識和原理性的必修理論形態(tài)課程。幫助學習者認知藝術(shù)文化與藝術(shù)基本原理。引導學生體會藝術(shù)與人生的密切關(guān)系，提升藝術(shù)文化修養(yǎng)、實現(xiàn)意義化生存夢想。奠定專業(yè)學習與藝術(shù)創(chuàng)造的藝術(shù)學理論基礎(chǔ)，觀察和分析藝術(shù)領(lǐng)域的各種現(xiàn)象，研究藝術(shù)的發(fā)展規(guī)律，探究自我的藝術(shù)意識與藝術(shù)觀念。二、教學要求了解并掌握藝術(shù)的基本原理和主要特征；提高藝術(shù)鑒賞力與藝術(shù)修養(yǎng)，增強人文素養(yǎng)，從美學與文化學角度了解和認識從藝術(shù)創(chuàng)作到藝術(shù)接受的全過程。三、教學內(nèi)容本大綱以講授內(nèi)容劃分章節(jié)，共有九章。第一章總論（2學時）第二章藝術(shù)本質(zhì)論（2學時）第三章藝術(shù)范疇論（4學時）第四章藝術(shù)作品論（2學時）第五章藝術(shù)鑒賞論（4學時）第六章藝術(shù)批評論（2學時）第七章藝術(shù)創(chuàng)作論（2學時）第八章藝術(shù)民族論（2學時）第九章藝術(shù)家論（2學時）第一章總論（2學時）1、教學內(nèi)容（1）對“藝術(shù)文化”的認識狀況。①藝術(shù)與文藝②藝術(shù)與文學③藝術(shù)與藝術(shù)學（2）藝術(shù)理論形態(tài)課程的“藝術(shù)概論”（3）學習“藝術(shù)概論”的任務(wù)目標2、教學重難點：基本框架;基本脈絡(luò)3、教學要求：（1）認識“藝術(shù)概論”的陳述背景。（2）分析“藝術(shù)概論”及其研究對象與方法。（3）探討“藝術(shù)概論”的研究方法并充分理解“潤澤藝術(shù)教育”的意義所在。4、本章重難點分析：（一）基本框架由“藝術(shù)總論”、“藝術(shù)種類”和“藝術(shù)系統(tǒng)”三部分（三編）組成?！八囆g(shù)總論”包括：“藝術(shù)的本質(zhì)與特征”、“藝術(shù)的起源”、“藝術(shù)的功能與藝術(shù)教育”和“文·1·化系統(tǒng)中的藝術(shù)”四章?！八囆g(shù)種類”包括：“實用藝術(shù)”、“造型藝術(shù)”、“表情藝術(shù)”、“綜合藝術(shù)”和“語言藝術(shù)”五章?！八囆g(shù)系統(tǒng)”包括“藝術(shù)創(chuàng)作”、“藝術(shù)作品”、“藝術(shù)鑒賞”等章。（二）基本脈絡(luò)第一層：“藝術(shù)總論”→“藝術(shù)種類”→“藝術(shù)系統(tǒng)”。第二層：“藝術(shù)總論”：“藝術(shù)的本質(zhì)與特征”→“藝術(shù)的起源”→“藝術(shù)的功能與藝術(shù)教育”→“文化系統(tǒng)中的藝術(shù)”。第三層：“藝術(shù)的本質(zhì)與特征”：“客觀精神說”→“主觀精神說”→“模仿說”（或“再現(xiàn)說”）。第二章藝術(shù)本質(zhì)論（2學時）1、教學內(nèi)容（1）什么叫藝術(shù)（2）藝術(shù)的價值（3）藝術(shù)的形態(tài)（4）藝術(shù)形態(tài)的多元化（5）藝術(shù)形態(tài)的成因2、教學重難點：藝術(shù)的起源;藝術(shù)的本質(zhì)與特征3、教學要求（1）了解藝術(shù)的內(nèi)涵和本質(zhì)特征。（2）了解藝術(shù)的價值及其形態(tài)。4、本章重難點分析：（一）藝術(shù)的起源藝術(shù)起源的五種學說：藝術(shù)起源于“模仿”、藝術(shù)起源于“游戲”、藝術(shù)起源于“表現(xiàn)”、藝術(shù)起源于“巫術(shù)”、藝術(shù)起源于“勞動”。從根本上講，藝術(shù)的起源最終應(yīng)歸結(jié)為人類的實踐活動。（二）藝術(shù)的本質(zhì)與特征1、關(guān)于藝術(shù)的本質(zhì)這個藝術(shù)學學科的根本問題，藝術(shù)史上的幾種主要看法：“客觀精神說”、“主觀精神說”、“模仿說”或“再現(xiàn)說”。2、“藝術(shù)的特征”：形象性、主體性、審美性。第三章藝術(shù)范疇論（4學時）1、教學內(nèi)容（1）認識藝術(shù)范疇的價值（2）藝術(shù)范疇的內(nèi)涵2、教學重難點：文化系統(tǒng)中的藝術(shù)、藝術(shù)分類法、實用藝術(shù)、造型藝術(shù)3、教學要求·2·（1）認知藝術(shù)范疇及其確立的價值。（2）分析藝術(shù)范疇及其內(nèi)涵。4、本章重難點分析：（一）文化系統(tǒng)中的藝術(shù)1．藝術(shù)在人類文化中的地位。2．哲學與藝術(shù)的相互關(guān)系。3．藝術(shù)與宗教的關(guān)系。4．藝術(shù)與道德的關(guān)系：道德影響藝術(shù)、藝術(shù)影響道德。5．藝術(shù)中的道德內(nèi)容。6．藝術(shù)與科學的聯(lián)系和區(qū)別。7．現(xiàn)代科學技術(shù)對藝術(shù)的滲透和影響。（二）藝術(shù)分類藝術(shù)分類法主要有以下六種：第一種：以藝術(shù)形象的存在方式為依據(jù)，將藝術(shù)區(qū)分為時間藝術(shù)（音樂、文學）、空間藝術(shù)（雕塑、繪畫）和時空藝術(shù)（戲劇、影視）。第二種：以藝術(shù)形象的審美方式為依據(jù)，將藝術(shù)區(qū)分為聽覺藝術(shù)（如音樂）、視覺藝術(shù)（如繪畫）和視聽藝術(shù)（如戲?。?。第三種：以藝術(shù)作品的內(nèi)容特征為依據(jù)，將藝術(shù)區(qū)分為表現(xiàn)藝術(shù)（音樂、舞蹈、建筑、抒情詩等）和再現(xiàn)藝術(shù)（繪畫、雕塑、戲劇、小說等）。第四種：以藝術(shù)作品的物化形式為依據(jù)，將藝術(shù)區(qū)分為動態(tài)藝術(shù)（音樂、舞蹈、戲劇、影視等）和靜態(tài)藝術(shù)（繪畫、雕塑、建筑、實用工藝等）。第五種：在歐美等國家新興的分類法，把藝術(shù)分為：視覺藝術(shù)，包括繪畫、雕塑、攝影藝術(shù)、建筑、工藝，以及現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計、廣告藝術(shù)、電影藝術(shù)、計算機三維動畫等；表演藝術(shù)，包括音樂、舞蹈、戲劇，以及在發(fā)達國家近年來廣受歡迎的音樂劇等。（三）實用藝術(shù)實用藝術(shù)指實用與審美相結(jié)合的表現(xiàn)性空間藝術(shù)。包括建筑藝術(shù)、園林藝術(shù)、工藝美術(shù)與現(xiàn)代設(shè)計等。實用藝術(shù)最基本的特征就是實用原則與美觀原則相結(jié)合，既有實用價值，又有審美價值。（四）造型藝術(shù)造型藝術(shù)是指運用一定的物質(zhì)材料(如顏料、紙張、泥石、木料等)，通過塑造靜態(tài)的視覺形象來反映社會生活與表現(xiàn)藝術(shù)家思想情感。造型藝術(shù)分為：繪畫藝術(shù)、雕塑藝術(shù)。攝影藝術(shù)、書法藝術(shù)。造型藝術(shù)的審美特征：造型性與直觀性、瞬間性與永固性、再現(xiàn)性與表現(xiàn)性。第四章藝術(shù)作品論（2學時）1、教學內(nèi)容：（1）什么是藝術(shù)作品（2）藝術(shù)作品的構(gòu)成要素（3）藝術(shù)流派2、教學重難點：藝術(shù)作品的層次、典型和意境3、教學要求·3·（1）認知藝術(shù)作品的內(nèi)涵和價值。（2）分析藝術(shù)作品的構(gòu)成要素。4、本章重難點分析：（一）藝術(shù)作品的層次：藝術(shù)語言、藝術(shù)形象、藝術(shù)意蘊。（二）典型和意境典型:又稱典型人物、典型性格或典型形象，是指藝術(shù)作品中塑造得成功的人物形象。意境:是中國古典美學傳統(tǒng)的一個重要范疇。中國古典詩、畫、文、賦、書法、音樂、建筑、戲劇都十分重視意境。意境就是藝術(shù)中一種情景交融的境界，是藝術(shù)中主客觀因素的有機統(tǒng)一。第五章藝術(shù)鑒賞論（4學時）1、教學內(nèi)容：（1）鑒賞藝術(shù)是一種愛①鑒賞藝術(shù)是一種愛②鑒賞藝術(shù)③鑒賞藝術(shù)的特征（2）藝術(shù)鑒賞的形態(tài)（3）鑒賞藝術(shù)的方法（4）藝術(shù)鑒賞的環(huán)節(jié)2、教學重難點：藝術(shù)鑒賞的含義;藝術(shù)鑒賞的意義;藝術(shù)鑒賞的內(nèi)容;藝術(shù)鑒賞力的提高、藝術(shù)鑒賞的審美心理與審美過程3、教學要求（1）認知藝術(shù)鑒賞的內(nèi)涵和價值。（2）分析藝術(shù)鑒賞的條件、方法和過程。4、本章重難點分析：（一）藝術(shù)鑒賞，是指讀者、觀眾、聽眾憑借藝術(shù)作品而展開的一種積極的、主動的審美再創(chuàng)造活動。（二）藝術(shù)鑒賞的意義接受美學首先確立了讀者的中心地位;另一方面，在藝術(shù)鑒賞中，作為鑒賞主體的讀者、觀眾和聽眾是積極、主動地進行著審美創(chuàng)造活動。（三）藝術(shù)鑒賞主要體現(xiàn)在以下幾個方面：第一，藝術(shù)家創(chuàng)作出來的藝術(shù)品，必須通過鑒賞主體的審美再創(chuàng)造活動，才能真正發(fā)揮它的社會意義和美學價值。第二，鑒賞主體在藝術(shù)鑒賞活動中是積極主動地進行著審美再創(chuàng)造。第三，藝術(shù)鑒賞是人類自身主體力量在審美活動中的自我肯定與自我實現(xiàn)。（四）藝術(shù)鑒賞力的提高表現(xiàn)在：第一，藝術(shù)鑒賞力的培養(yǎng)與提高，離不開大量鑒賞優(yōu)秀作品的實踐。第二，藝術(shù)鑒賞力的培養(yǎng)與提高，離不開熟悉和掌握藝術(shù)的基本知識和規(guī)律。第三，藝術(shù)鑒賞力的培養(yǎng)與提高，離不開一定的歷史、文化知識。第四，藝術(shù)鑒賞力的培養(yǎng)與提高，離不開相應(yīng)的生活經(jīng)驗與生活閱歷。第五，美育與藝術(shù)教育在培養(yǎng)和提高藝術(shù)鑒賞力方面，具有特別重要的地位與作用。（五）藝術(shù)鑒賞的審美心理與審美過程藝術(shù)鑒賞的審美心理：注意、感知、聯(lián)想、情感、理解。藝術(shù)鑒賞的審美過程：藝術(shù)鑒賞中的審美直覺、藝術(shù)鑒賞中的審美體驗、藝術(shù)鑒賞中的審美升華?！?·第六章藝術(shù)批評論（2學時）1、教學內(nèi)容：（1）藝術(shù)批評陳述（2）藝術(shù)批評主體（3）藝術(shù)批評學2、教學重難點：全面認識藝術(shù)批評3、教學要求（1）全面認識藝術(shù)批評。（2）分析藝術(shù)批評者的素養(yǎng)。（3）學習藝術(shù)批評的實踐及其作用。4、本章重難點分析：認識藝術(shù)批評藝術(shù)批評作用：1、幫助人們更好地鑒賞藝術(shù)作品，提高鑒賞能力和鑒賞水平2、通過對藝術(shù)作品的評價，形成對藝術(shù)創(chuàng)作的反饋3、豐富和發(fā)展藝術(shù)理論，推動藝術(shù)科學的繁榮發(fā)展。藝術(shù)批評的主要任務(wù)：1、對藝術(shù)作品的分析和評價2、對于各種藝術(shù)現(xiàn)象（如思潮、流派）的考察和探討藝術(shù)批評的特征：科學性、藝術(shù)性。藝術(shù)批評的標準：思想性和藝術(shù)性的完美統(tǒng)一。第七章藝術(shù)創(chuàng)作論（2學時）1、教學內(nèi)容（1）論藝術(shù)的創(chuàng)作（2）論藝術(shù)研究（3）論藝術(shù)教育2、教學重難點：藝術(shù)的功能與藝術(shù)教育、藝術(shù)創(chuàng)作過程、藝術(shù)風格、藝術(shù)流派、藝術(shù)思潮3、教學要求（1）認識藝術(shù)創(chuàng)作。（2）分析藝術(shù)研究。（3）認識藝術(shù)教育的價值。4、本章重難點分析：（一）藝術(shù)的功能與藝術(shù)教育藝術(shù)的社會功能：審美認知作用、審美教育作用、審美娛樂作用。藝術(shù)教育：一是普及藝術(shù)的基本知識，提高人的藝術(shù)修養(yǎng)。二是健全審美心理結(jié)構(gòu)，充分發(fā)揮人的想象力和創(chuàng)造力。三是陶冶人的情感，培養(yǎng)完美的人格?！?·（二）藝術(shù)創(chuàng)作過程可以分為藝術(shù)體驗活動、藝術(shù)構(gòu)思活動和藝術(shù)傳達活動。（三）藝術(shù)風格藝術(shù)風格是指藝術(shù)家在創(chuàng)作總體上表現(xiàn)出來的獨特創(chuàng)作個性與鮮明的藝術(shù)特色。藝術(shù)風格多樣性的形成原因：第一，藝術(shù)家獨特的創(chuàng)作個性。第二，藝術(shù)家獨特的人生道路、生活環(huán)境、閱歷修養(yǎng)和藝術(shù)追求。第三，審美需求的多樣化。（四）藝術(shù)流派藝術(shù)流派是指在中外藝術(shù)一定歷史時期里，由一批思想傾向、美學主張、創(chuàng)作方法和表現(xiàn)風格方面相似或相近的藝術(shù)家們所形成的藝術(shù)派別。藝術(shù)流派有以下三種類型：一種是具有相同藝術(shù)主張的藝術(shù)家們形成的藝術(shù)流派。另一種是藝術(shù)風格相近或相似的藝術(shù)家形成的藝術(shù)流派。再一種只是由于藝術(shù)風格的相似或相近，被后世人們在藝術(shù)鑒賞或藝術(shù)批評中，將其歸納為特定的流派。（五）藝術(shù)思潮指在一定社會歷史條件下，特別是在一定的社會思潮和學術(shù)思潮的影響下，藝術(shù)領(lǐng)域所發(fā)生的具有廣泛影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。第八章藝術(shù)民族論（2學時）1、教學內(nèi)容（1）藝術(shù)的民族論（2）中國氣派的藝術(shù)（3）民間藝術(shù)2、教學重難點：藝術(shù)風格的民族特色、中國傳統(tǒng)藝術(shù)精神3、教學要求（1）認識藝術(shù)的族群性和中國氣派的藝術(shù)，幫助理解藝術(shù)文化生態(tài)。（2）認知民間藝術(shù)的價值。4、本章重難點分析：（一）藝術(shù)風格的民族特色藝術(shù)風格的民族特色，是由本民族的地理環(huán)境、社會狀況、文化傳統(tǒng)、風俗習慣等多種因素決定的，體現(xiàn)出本民族的審美理想和審美需要，但歸根結(jié)底還是根源于本民族的社會基礎(chǔ)與經(jīng)濟生活。（二）中國傳統(tǒng)藝術(shù)精神中國傳統(tǒng)藝術(shù)深深植根于中華民族傳統(tǒng)文化豐厚土壤之中，體現(xiàn)出中華民族的文化心理和審美意識。對中國傳統(tǒng)藝術(shù)影響最為巨大的主要是儒家美學、道家美學和禪宗美學：道、氣、心、舞、悟、和。第九章藝術(shù)家論（2學時）1、教學內(nèi)容（1）藝術(shù)創(chuàng)造主體·6·（2）藝術(shù)家存在的責任與價值（3）藝術(shù)創(chuàng)造主體2、教學重難點：藝術(shù)家;藝術(shù)家與社會生活;藝術(shù)家的藝術(shù)才能與文化修養(yǎng)3、教學要求（1）認識藝術(shù)創(chuàng)造者的內(nèi)涵和特征。（2）認知藝術(shù)家的構(gòu)成要素。（3）分析藝術(shù)家角色的責任與價值。4、本章重難點分析：（一）藝術(shù)家藝術(shù)家是藝術(shù)生產(chǎn)的創(chuàng)造者。第一，藝術(shù)家內(nèi)部有多種多樣的職業(yè)和分工。第二，真正的藝術(shù)家往往具有為藝術(shù)而獻身的精神。第三，藝術(shù)家具有敏銳的感受、豐富的情感和生動的想象能力。第四，藝術(shù)家具有卓越的創(chuàng)造能力和鮮明的創(chuàng)作個性，具有強烈的創(chuàng)新意識。第五，藝術(shù)家必須具有專門的藝術(shù)技能，熟悉并掌握某一具體藝術(shù)種類的藝術(shù)語言和專業(yè)技巧。（二）藝術(shù)家與社會生活社會生活作為藝術(shù)創(chuàng)作客體，為藝術(shù)家提供了創(chuàng)作的素材和靈感;社會生活又對藝術(shù)家的思想情感和創(chuàng)作風格產(chǎn)生深刻的影響。（三）藝術(shù)家的藝術(shù)才能與文化修養(yǎng)藝術(shù)才能，是指藝術(shù)家創(chuàng)造藝術(shù)形象的能力，它是先天稟賦和后天訓練培養(yǎng)相融合而形成的藝術(shù)創(chuàng)造力。藝術(shù)家的文化修養(yǎng)，需要長期勤奮的學習和實踐。包括學習和借鑒前人的經(jīng)驗，也包括學習和借鑒同時代本國和外國藝術(shù)家的經(jīng)驗，還包括學習和借鑒其它姊妹藝術(shù)的經(jīng)驗，更包括學習哲學、歷史、文學、美學、倫理學、心理學、社會學和自然科學等多方面的廣博知識?！?·第四篇：《藝術(shù)概論》教案《藝術(shù)概論》教案緒論[教學的目的和要求]通過本課程的學習，使學生們以馬克思主義理論為指導，為藝術(shù)設(shè)計、服裝設(shè)計專業(yè)，為藝術(shù)創(chuàng)作者從理論上認識藝術(shù)的本質(zhì)，特性及有關(guān)規(guī)律，從宏觀上把握美的特點和規(guī)律，樹立健康向上的審美理想，培養(yǎng)學生運用科學的美學觀分析和解決藝術(shù)實踐當中所遇到的問題，激發(fā)對藝術(shù)學習的歷史責任感，使學生們的藝術(shù)創(chuàng)作更有自覺性、更有思想性、更有創(chuàng)新性，為中華民族的偉大復興作出貢獻。[教學的重點和難點]《藝術(shù)概論》的學習目的；《藝術(shù)概論》的研究方法第一章藝術(shù)本質(zhì)論[教學的目的和要求]理解并掌握藝術(shù)的社會本質(zhì)、歷史本質(zhì)、認識本質(zhì)、審美本質(zhì)。[教學的重點和難點]藝術(shù)與其它意識形態(tài)之間的關(guān)系、藝術(shù)的形象性、藝術(shù)反映世界的真實性、情感在藝術(shù)中的作用和地位；藝術(shù)生產(chǎn)、人與現(xiàn)實審美關(guān)系的建立第一節(jié)藝術(shù)的社會本質(zhì)藝術(shù)是一種特殊的社會意識形態(tài)和特殊的精神生產(chǎn)形態(tài)，通過生產(chǎn)實踐活動，反映從物質(zhì)世界到精神世界、從生產(chǎn)關(guān)系到思想關(guān)系的人類的全面的社會生活，創(chuàng)造美的精神產(chǎn)品，滿足人類精神上的審美需要。社會性是藝術(shù)的首要本質(zhì)和第一層面的本質(zhì)一、藝術(shù)在社會中的位置（一）藝術(shù)是一種社會意識形態(tài)，是經(jīng)濟基礎(chǔ)的上層建筑。藝術(shù)這種社會事物是一種相對于物質(zhì)關(guān)系的社會意識形態(tài)；是建立在一定經(jīng)濟基礎(chǔ)之上，并從根本上說是為經(jīng)濟基礎(chǔ)所決定的上層建筑，它反映經(jīng)濟基礎(chǔ)，也反作用于經(jīng)濟基礎(chǔ)。（二）幾種不同的社會意識形態(tài)，它們的共性上層建筑包括兩個部分：1、政治、法律等制度及相應(yīng)的機構(gòu)、措施。2、社會意識形態(tài)。社會意識形態(tài)主要指：政治觀點、法律觀點、道德觀念，以及哲學、宗教、藝術(shù)、各種不同的情感、幻想等等。各種不同的社會意識形態(tài)的共同性：政治、法律、宗教、哲學、文學、藝術(shù)等的發(fā)展，是以經(jīng)濟發(fā)展為基礎(chǔ)的。但它們又都相互影響并對經(jīng)濟基礎(chǔ)發(fā)生影響。社會主義文學藝術(shù)是為社會主義經(jīng)濟基礎(chǔ)所制約、所決定的，為社會主義經(jīng)濟基礎(chǔ)服務(wù)，為發(fā)展社會生產(chǎn)力、促進社會前進服務(wù)。這是“文藝要為人民服務(wù)，為社會主義服務(wù)”的真實含義。（三）藝術(shù)是一種特殊的社會意識形態(tài)藝術(shù)、文學、宗教、哲學等等在各種不同的意識形態(tài)中，是“更高的”、“懸浮于空中的”“更遠離物質(zhì)經(jīng)濟基礎(chǔ)的”特殊的意識形態(tài)。而政治、法律及道德屬于藝術(shù)等意識形態(tài)與經(jīng)濟基礎(chǔ)之間的“中間環(huán)節(jié)”。（四）藝術(shù)通過“中間環(huán)節(jié)”聯(lián)系于經(jīng)濟基礎(chǔ)，它同“中間環(huán)節(jié)”的關(guān)系作為更高的、更遠離經(jīng)濟基礎(chǔ)的特殊意識形態(tài)的藝術(shù)，同經(jīng)濟基礎(chǔ)的聯(lián)系不是直接的，而要通過政治、法律、道德等“中間環(huán)節(jié)”，它同“中間環(huán)節(jié)”的關(guān)系是直接的、密切的。1、藝術(shù)與政治的關(guān)系政治對于藝術(shù)是在上層建筑領(lǐng)域里的相互影響的關(guān)系，不是決定與被決定的關(guān)系，也不是平行的關(guān)系。經(jīng)濟基礎(chǔ)主要通過政治的中介影響藝術(shù)，藝術(shù)也主要通過政治的中介反作用于經(jīng)濟基礎(chǔ)。2、藝術(shù)與道德的關(guān)系道德是人們根據(jù)自己的社會地位和階級關(guān)系而形成的關(guān)于社會生活的規(guī)范，能指導人們一般的言論和行動，也能影響藝術(shù)家的思想意識及其在藝術(shù)作品中對于社會生活的反映。藝術(shù)同政治、道德等“中間環(huán)節(jié)”的關(guān)系，是在上層建筑領(lǐng)域內(nèi)的相互影響、相互作用的關(guān)系。它們一方面不是決定與被決定的關(guān)系：另一方面，藝術(shù)與經(jīng)濟基礎(chǔ)的聯(lián)系必須通過“中間環(huán)節(jié)”，因此，影響不可避免。（五）藝術(shù)與宗教、哲學等意識形態(tài)的關(guān)系藝術(shù)與它們之間有相互影響、相互作用、相互滲透的關(guān)系。1、藝術(shù)與宗教的關(guān)系藝術(shù)與宗教是兩種不同的社會意識形態(tài)，在一定歷史時期，是相互影響的；在特定的歷史條件下，當宗教成為支配的社會意識形態(tài)時，宗教對藝術(shù)的影響是巨大的，而藝術(shù)也反映出一定的宗教觀念，給宗教以影響。最終決定宗教和藝術(shù)發(fā)展的是經(jīng)濟基礎(chǔ)，它們反映經(jīng)濟基礎(chǔ)，為經(jīng)濟基礎(chǔ)所決定。2、藝術(shù)與哲學的關(guān)系哲學作為一定的世界觀，必然要對藝術(shù)創(chuàng)作互動發(fā)生影響，藝術(shù)不但要反映一定的哲學觀念，而且給一定的世界觀的形成以積極的影響。二、藝術(shù)與社會生活(一)藝術(shù)來源于社會生活，是社會生活的反映（二）藝術(shù)反映全面的社會生活藝術(shù)反映全面的社會生活，是社會生活中，各種領(lǐng)域、各種事物的全面的反映。三、藝術(shù)與社會生產(chǎn)（一）藝術(shù)是一種生產(chǎn)形態(tài)藝術(shù)不僅是社會意識形態(tài)，而且又是一種生產(chǎn)形態(tài)。（二）藝術(shù)是一種特殊的生產(chǎn)形態(tài)，即精神生產(chǎn)形態(tài)藝術(shù)作為一種生產(chǎn)形態(tài)，也有著生產(chǎn)的一般性質(zhì)；藝術(shù)創(chuàng)作活動作為一種生產(chǎn)勞動活動，也有著一般生產(chǎn)勞動所具有的實踐性、目的性、知覺性、工藝過程的可控性、材料媒介的可選擇性、整個生產(chǎn)勞動過程的可表述性，等等；產(chǎn)品即藝術(shù)作品，也與一般物質(zhì)產(chǎn)品相似，有使用價值和交換價值的商品的二重性。但藝術(shù)生產(chǎn)的本質(zhì)是精神生產(chǎn)，是一種精神生產(chǎn)形態(tài)。（三）藝術(shù)作為“藝術(shù)生產(chǎn)”的實質(zhì)和意義藝術(shù)反映社會生活和對生活的審美認識、審美情感、審美理想。藝術(shù)作為“藝術(shù)生產(chǎn)”是一種自由的精神生產(chǎn)，審美創(chuàng)造，審美是它的本質(zhì)特征。第二節(jié)藝術(shù)的認識本質(zhì)一、藝術(shù)以特有的方式“掌握”世界（一）藝術(shù)是對世界的一種認識藝術(shù)是社會生活的反映，實際上就是對社會生活、對世界的一種認識。（二）藝術(shù)以特有的方式“掌握”世界1、藝術(shù)與宗教的區(qū)別宗教的“掌握世界的方式”或反映社會生活的途徑，主要是通過“佛”、“菩薩”、“上帝”、“真主”等虛幻的觀念，顛倒實際的。藝術(shù)的方式是真實地認識世界和反映社會生活，真實性是藝術(shù)的生命。一切優(yōu)秀的藝術(shù)作品都有一定的真實性。作為宗教對象的神，顯示的是人的本質(zhì)的異化，人們在對它頂禮膜拜時，只能感到一股壓迫自己的巨大力量；而藝術(shù)形象顯示的是人的本質(zhì)力量的對象化，人們在欣賞藝術(shù)美的時候，也認識到自身的本質(zhì)力量，從而得到審美的享受。2、藝術(shù)與哲學的區(qū)別哲學在本質(zhì)上是尋求真理的，在追求真理或真實性上，與宗教完全不同，而與藝術(shù)相同或相似。但在“掌握世界的方式”上，哲學與藝術(shù)迥異。哲學是抽象的，藝術(shù)的形象是具體可感、鮮明生動的。哲學主要是作用于人們的理智，而藝術(shù)作用于人們的理智的同時，還強烈地作用于人們的情感，給人以審美享受。二、藝術(shù)用形象反映世界藝術(shù)與其他社會意識形態(tài)的根本不同，最基本的一點是具體可感的形象性。（一）形象性是藝術(shù)的基本特征藝術(shù)形象有三大特征：具體性、概括性、感染性。（二）藝術(shù)形象是感性與理性的統(tǒng)一感性與理性的統(tǒng)一，是藝術(shù)形象的一個重要特征。（三）藝術(shù)形象是主觀與客觀的統(tǒng)一藝術(shù)形象是藝術(shù)家按照他對社會生活的獨特的審美認識創(chuàng)造出來的，既有客觀的現(xiàn)實生活的根源，又有主觀的意識作用，是主觀與客觀的統(tǒng)一。三、藝術(shù)反映世界的真實性藝術(shù)形象的真實性，是一切優(yōu)秀藝術(shù)作品的基本要求。（一）藝術(shù)反映客觀世界的真實性――再現(xiàn)的真實藝術(shù)品的形象要符合它所反映的客觀事物實際，符合它所反映的社會生活實際。這是一般再現(xiàn)形或再現(xiàn)性藝術(shù)的基本要求和基本特征。（二）藝術(shù)反映主觀世界的真實性――表現(xiàn)的真實表現(xiàn)，是指藝術(shù)家運用藝術(shù)表現(xiàn)手段表達自己的情感體驗和審美理想，在創(chuàng)作手法上偏重于理想地、情感地表現(xiàn)對象或拋棄具體的物象，追求超感覺的內(nèi)容和觀念，常常采取象征、寓意、夸張、變形、抽象等藝術(shù)語言，以突破感受的經(jīng)驗習慣；在創(chuàng)作傾向上，偏重于表現(xiàn)主體意識，直抒胸懷。表現(xiàn)性藝術(shù)具有震撼人心、高度概括、不求形似等特點，是中外藝術(shù)史上的另一主要傾向。藝術(shù)的真實性包括兩個相互聯(lián)系、融合、統(tǒng)一的方面：A、反映客觀世界的真實或再現(xiàn)的真實。B、反映主觀世界的真實或表現(xiàn)的真實。（三）高度真實的藝術(shù)形象與藝術(shù)典型第三節(jié)藝術(shù)的審美本質(zhì)審美是藝術(shù)區(qū)別于其他社會事物的根本性質(zhì)。一、藝術(shù)與美的關(guān)系（一）藝術(shù)反映現(xiàn)實美（二）藝術(shù)創(chuàng)造藝術(shù)美藝術(shù)不僅可以反映現(xiàn)實美，而且可以創(chuàng)造藝術(shù)美，可以通過主體的意識作用把現(xiàn)實中原本不美的或丑的事物轉(zhuǎn)化為藝術(shù)美。（三）藝術(shù)是審美對象藝術(shù)作為社會意識形態(tài)，是現(xiàn)實美的反映，也是整個社會生活的反映；藝術(shù)作為特殊的精神生產(chǎn)形態(tài)，又是生產(chǎn)藝術(shù)作品、創(chuàng)造藝術(shù)美的；藝術(shù)作品一旦創(chuàng)作完成，就成為一件物態(tài)化了的社會文化財富，成為欣賞者即觀眾的審美對象。二、藝術(shù)的審美本質(zhì)（一）人與現(xiàn)實的審美關(guān)系審美關(guān)系：作為審美主體的人，通過審美實踐活動，在審美客體中發(fā)現(xiàn)、感知、認識和欣賞它的美，或把握它的其他美學特征，如崇高、滑稽、丑等等。人與現(xiàn)實的審美關(guān)系，就是審美主體與審美客體的美學關(guān)系。（二）美的本質(zhì)與美感的本質(zhì)藝術(shù)作品的藝術(shù)美，是真、善、美三位一體、高度統(tǒng)一的。在審美基礎(chǔ)上形成的審美觀念，是美感產(chǎn)生的根源。當客觀事物的美與審美主體的審美觀念相符合，于是產(chǎn)生了美的感受與感動，既有感官的快適，又有理性的滿足，整個身心都感到愉悅，這就是美感。（三）藝術(shù)是藝術(shù)家審美觀念的表現(xiàn)形態(tài)藝術(shù)是藝術(shù)家對現(xiàn)實生活審美認識的表現(xiàn)形式。藝術(shù)反映現(xiàn)實生活，反映現(xiàn)實中的自然美和社會美，但它并不就是客觀的現(xiàn)實生活，不就是現(xiàn)實中的美；而是通過藝術(shù)家的審美意識，反映現(xiàn)實生活和現(xiàn)實生活中的美，并且用物質(zhì)手段將他的審美觀念傳達出來，表現(xiàn)出來。藝術(shù)在本質(zhì)上說，就是藝術(shù)家審美意識或?qū)徝烙^念的一種表現(xiàn)形態(tài)。三、情感在藝術(shù)中的作用和地位（一）藝術(shù)的一般審美特征1、實踐性與主體性2、合目的性與合規(guī)律性3、形象性4、形式美與形式感5、創(chuàng)造性6、情感性（二）藝術(shù)的情感特征一切文學藝術(shù)都是情感的藝術(shù)，沒有情感也就沒有藝術(shù)。在美感中，情感是美感的重要構(gòu)成因素，沒有美的感受與感動之情，則不成其為美感。第二章藝術(shù)門類論[教學的目的和要求]了解藝術(shù)門類的多樣性、各主要藝術(shù)門類的基本情況，理解并掌握藝術(shù)門類的最科學劃分方法（a表演藝術(shù)：音樂、舞蹈、雜技；b造型藝術(shù)：繪畫、雕塑、工藝、建筑、園林、盆景、化妝、攝影、書法、篆刻、現(xiàn)代設(shè)計；c語言藝術(shù)：詩歌、小說、散文、曲藝文學、戲曲文學、廣播文學、電影文學、電視文學；d綜合藝術(shù)：曲藝、戲曲、電影、電視、網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)）充分理解各主要藝術(shù)門類的根本特征以及各門類藝術(shù)之間的關(guān)系。[教學的重點和難點]藝術(shù)的分類方法、各主要藝術(shù)門類的根本特征以及各門類藝術(shù)之間的關(guān)系；各門類藝術(shù)之間的關(guān)系，即藝術(shù)的通感第一節(jié)藝術(shù)的分類整個藝術(shù)系統(tǒng)，由眾多不同的藝術(shù)門類組成。各門類有特殊規(guī)律。一、藝術(shù)門類的多樣性：原始狀態(tài)的藝術(shù)只有兩種類型：造型藝術(shù)與歌舞藝術(shù)。隨著生產(chǎn)力的發(fā)展和社會文化生活的演進，以及藝術(shù)本身在實踐過程中的發(fā)展，藝術(shù)門類漸趨多樣化。二、藝術(shù)門類的劃分1、以藝術(shù)形態(tài)的存在方式為標準，分為三個類型：空間藝術(shù)，包括繪畫、工藝美術(shù)、攝影藝術(shù)、建筑藝術(shù)和園林藝術(shù)等。時間藝術(shù)，包括音樂、文學、曲藝等。時空藝術(shù)，包括戲劇、電影、電視劇、舞蹈和雜技等。2、以藝術(shù)形態(tài)的感知方式為標準，分為四個類型：（1）視覺藝術(shù)：繪畫、雕塑、工藝美術(shù)、攝影藝術(shù)、舞蹈、雜技、建筑藝術(shù)和園林藝術(shù)等。（2）聽覺藝術(shù)：音樂、曲藝等。（3）視聽藝術(shù)：戲劇、電影、電視劇等。（4）想象藝術(shù)：文學等。3、以藝術(shù)形態(tài)的創(chuàng)造方式為依據(jù)，分為四個類型：（1）造型藝術(shù)：繪畫、雕塑、工藝美術(shù)、攝影藝術(shù)、建筑藝術(shù)和園林藝術(shù)等。（2）表演藝術(shù)：音樂、舞蹈、戲劇、曲藝和雜技等。（3）語言藝術(shù)：文學的各種樣式。（4）綜合藝術(shù)：電影、電視劇等。第二節(jié)主要藝術(shù)門類一、美術(shù)“美術(shù)”是采用造型手段塑造視覺形象的眾多藝術(shù)類型的總稱。（一）美術(shù)的主要特征造型性與造型性相一致的是視覺性靜止性美術(shù)作品中可視的造型又是靜止的（二）美術(shù)的主要類型繪畫：是以線條、色彩、塊面等造型手段，塑造具有一定內(nèi)涵和意味的平面視覺形象的藝術(shù)樣式。繪畫因為使用的物質(zhì)材料和技法的不同，可分為：油畫、水墨畫、版畫、水彩畫、水粉畫、壁畫、素描等。雕塑：是最具有實體感的造型藝術(shù)類型。雕塑題材，只適合于可以通過靜態(tài)形體來表現(xiàn)的內(nèi)容。形象具有單純性，注重發(fā)揮材質(zhì)的審美作用。工藝美術(shù)：品類繁多，有陶瓷工藝、金屬工藝、竹木工藝、編織工藝、印染工藝、玻璃工藝、漆器工藝、服裝工藝和石雕、玉雕、骨雕等也有專供觀賞的工藝美術(shù)品，如玉雕、景泰藍工藝、陶瓷雕塑、金銀擺件和一些其他特種工藝?，F(xiàn)代工業(yè)設(shè)計：對美化生活有突出貢獻。是二十世紀中葉發(fā)展起來的一個新興藝術(shù)范疇。書法：是文字書寫的藝術(shù)，藝術(shù)特征主要把握兩點：其一是抽象性，通過用筆、結(jié)構(gòu)和章法等技巧的運用，創(chuàng)造特有的形式美。其二是形與意的結(jié)合，在抽象的形式之中，包涵著深厚的意識。書法根據(jù)字體的不同，分為篆、隸、楷、行、草五個基本類型。篆書起源于古老的甲骨文，秦漢之際，演化為隸書。魏晉南北朝，盛行楷書，然后出現(xiàn)行書和草書。二、音樂（一）音樂的主要特征音樂是“以聲表情”的藝術(shù)，是在時間過程中展示的訴諸聽覺的一門藝術(shù)。基本手段是用有組織的樂音構(gòu)成有特定精神內(nèi)涵的音響結(jié)構(gòu)形式。1、音響的藝術(shù)：樂音使用的物質(zhì)材料，是由物體震動所發(fā)出的音響，是音響的藝術(shù)。音樂藝術(shù)的實體是樂曲。樂曲由旋律、節(jié)奏、調(diào)式、曲式、和聲、復調(diào)等要素構(gòu)成。2、抒情的藝術(shù)：音樂特別專注于表現(xiàn)情感（1）音樂不再現(xiàn)現(xiàn)實生活中的物質(zhì)形式，而只是表現(xiàn)從其中體驗到的情感。（2）音樂中表現(xiàn)的情感是抽象的、直接的。（3）音樂表達情感的特殊方式，還帶來欣賞的特殊性。（二）音樂的類型按照使用工具的不同，分為器樂和聲樂兩大類。器樂中又分為管弦樂、銅管樂和打擊樂。按體裁不同，分為獨奏、齊奏、重奏、交響曲、協(xié)奏曲、奏鳴曲、組曲和獨唱、重唱、合唱、歌劇等。（1）獨奏：是由一個RY奏的器樂作品（2）交響曲：是充分發(fā)揮各種樂器的功能和表現(xiàn)的大型樂曲（3）協(xié)奏曲：是一件或幾件樂器的獨奏與管弦樂隊的演奏相互配合的大型樂曲，一般以獨奏樂器而定名。如鋼琴協(xié)奏曲、小提琴協(xié)奏曲等等。（4）鳴奏曲：是由三個或四個樂章構(gòu)成的大型樂曲，可以由鋼琴獨奏，也可以由一件其他樂器與鋼琴合奏。（5）重唱：是每個聲部由一RY唱的多聲部聲樂形式，有二重唱、三重唱、四重唱等等。（6）合唱：是一種大型聲樂形式。（7）歌?。菏且詰騽⌒问絹碚故镜囊魳匪囆g(shù)。三、舞蹈（一）舞蹈的主要特征舞蹈是在一定的空間與時間中展示的視覺藝術(shù)，以有韻律的人體動作（律動）為主要表現(xiàn)手段。主要特征：動作性、抒情性、同音樂的密切聯(lián)系。（1）動作性：舞蹈是用手勢說話的藝術(shù)。動作有一定標準：第一舞蹈動作必須具備規(guī)范性和技巧性第二必須有內(nèi)涵。舞蹈演員的一招一式、一動一靜，都與所扮演的人物內(nèi)心活動相對應(yīng)。第三要講究形式美。動作經(jīng)過高度美化和規(guī)范化。具有嚴格的程式，講究節(jié)奏和韻律。第四要注重風格。如西班牙舞的風格特點是瀟灑熱烈。（2）抒情性舞蹈長于抒情。（3）與音樂的密切聯(lián)系舞蹈與音樂共生共存，要與音樂結(jié)合在一起，主要有以下幾個原因：（1）舞蹈與音樂之間存在著共同點：節(jié)奏、抒情性、都是在時間過程中展示。（2）舞蹈需要音樂的激發(fā)與強化。離開樂音，舞蹈難以充分表達感情。（3）舞蹈創(chuàng)作要對照音樂來進行。由于舞蹈與音樂有著共同的節(jié)奏、韻律、和情感內(nèi)容，而且是同步展示的，兩者必須高度地協(xié)調(diào)一致。（二）舞蹈的類型兩個方面來劃分：（1）按體裁分：獨舞、雙人舞、群舞和舞劇。獨舞：也稱單人舞，即由一人表演的舞蹈。雙人舞：有兩人表演的舞蹈。有獨立的作品，也有屬于舞劇或其他大型舞蹈中的片斷。群舞：人數(shù)不等的多人舞。舞劇：有戲劇情節(jié)的最大型的舞蹈藝術(shù)樣式，具有較強的綜合性。（2）按美學特征：芭蕾舞、中國古典舞、民間舞和現(xiàn)代舞等。芭蕾舞：原是西方最主要的舞蹈類型，近代以來傳遍了世界。原文有兩個涵義：一個是指一種西方的古典舞蹈；另一個是指舞劇。中國古典舞：是具有深厚傳統(tǒng)和鮮明民族特色的中國主要的舞蹈類型。講究“手、眼、身、法、步”的應(yīng)用和“精、氣、神”的張揚。民間舞：泛指各個國家、民族和地區(qū)長期流傳于民間的舞蹈樣式。現(xiàn)代舞：二十世紀初期在歐洲興起的現(xiàn)代主義藝術(shù)的一部分。四、戲劇戲劇是由演員扮演人物、當眾展示故事情節(jié)的藝術(shù)門類。戲劇有四個要素：演員、導演、劇本和舞臺美術(shù)。（一）戲劇的主要特征主要特征：戲劇行動和戲劇沖突（1）戲劇行動：行動是最基本的表現(xiàn)形式與手段。必須符合戲劇藝術(shù)特定的要求。（2）戲劇沖突：戲劇情節(jié)內(nèi)容的特點是沖突。戲劇包括一切具有戲劇特征的藝術(shù)種類和樣式。除了話劇之外，還有戲曲、歌劇、舞劇、和音樂劇等等。戲劇表演的歌舞化，是戲曲藝術(shù)最突出的一個特征。戲曲：是中國傳統(tǒng)戲劇形式。包括京劇和各種地方戲曲。戲曲除了具備戲劇的基本要素和特征之外，還有形式手法的特殊性。音樂劇：起源于歐洲的通俗歌舞劇，十九世紀中葉之后在美國紐約得到發(fā)展，逐漸成為富有商業(yè)性的大眾化的藝術(shù)品種，并流傳到世界各地。（二）戲劇的類型類型的劃分，一般是從話劇著眼：傳統(tǒng)的觀點分為悲劇、喜劇和正劇三大類。現(xiàn)代，（1）以題材為標準，分為歷史劇、現(xiàn)代劇、神話劇、童話劇等等（2）從演出形式來分，有劇場的戲劇、街頭劇、廣場劇等。1、悲?。浩鹪从诠畔ＥD。思想內(nèi)涵一般表現(xiàn)正義斗爭在一定條件下不可避免地遭受挫折或失敗，以美好理想的破滅，斥惡揚善，給人以激勵和啟迪。悲劇由于題材范圍的不同，分為四種類型：（1）英雄悲劇。表現(xiàn)英雄人物，歌頌崇高精神和偉大人格。（2）性格悲劇。由于人物內(nèi)在性格的矛盾或弱點，所導致的悲劇。（3）命運悲劇。惡劣的命運所產(chǎn)生的悲劇。（4）社會悲劇。由于社會生活中存在的深刻矛盾所造成的悲劇。2、喜?。涸从诠畔ＥD的狂歡歌舞和滑稽戲。喜劇必須具有可笑性。喜劇的類型：諷刺喜?。阂话闶菍ι鐣母鄤萘M行揭露和諷刺。幽默喜劇：如元代雜劇《李逵負荊》歡樂喜?。航o人以輕松愉快和美好的感覺。正喜?。阂韵矂〉男问胶褪址ǎ靶头穸ǜ鄤萘?，贊美進步勢力和高尚人格。鬧?。禾貏e追求喜劇效果，手法高度夸張，人物漫畫化，情節(jié)可以離奇怪誕，使人不斷開懷大笑。3、正?。菏浅霈F(xiàn)較晚的戲劇類型。靈活地運用了喜劇、悲劇的有利因素，加強了表現(xiàn)生活的能力，適應(yīng)戲劇發(fā)展的需要。五、攝影攝影的產(chǎn)生有賴于近代科學技術(shù)，1839年發(fā)明攝影術(shù)之后，攝影藝術(shù)成為最大眾化的藝術(shù)門類之一。（一）攝影的主要特征：造型性、空間性、靜止性、瞬間性等等。區(qū)別于造型藝術(shù)其他門類的有：（1）紀實性攝影藝術(shù)獨特的本質(zhì)特性。（2）光與影的藝術(shù)光線和影調(diào)（包括彩色攝影的色調(diào)）是攝影的獨特造型手段，攝影被看作是光與影的藝術(shù)。（二）攝影藝術(shù)的類型按題材來劃分：新聞攝影、生活攝影、風光攝影、人像攝影、體育攝影、舞臺攝影、花卉攝影、靜物攝影和廣告攝影等等按體裁來劃分：獨幅照片、成組照片、連續(xù)照片和剪輯照片等。六、電影與電視電影是在攝影的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的電視在二次大戰(zhàn)后才進入實際應(yīng)用。（一）電影與電視的主要特征：（1）運動的畫面語言。電影與電視主要依靠畫面來表現(xiàn)，由畫面構(gòu)成的藝術(shù)語言是第一要素。（2）聲畫結(jié)合（3）時空轉(zhuǎn)換的自由性（4）追求逼真電影與電視基本特征一致，觀賞條件不同，藝術(shù)上有一些差異，電影的篇幅有較嚴格的限制，結(jié)構(gòu)緊湊、描述簡練，畫面大，有利于呈現(xiàn)場面、渲染氣氛。（二）電影與電視的類型：電影的主要類型：故事片、美術(shù)片、科學教育片、新聞紀錄片四大片種。電視的主要類型：包括電影的類型，比電影更廣。有電視劇、音樂電視、電視散文、電視詩歌、電視文獻片等等。電視劇的類型：連續(xù)劇、系列劇、單本劇、短劇和小品等。電視文獻片：有如電視藝術(shù)中的報告文學。內(nèi)容涉及歷史、人文、風光、政治、經(jīng)濟等。七、文學以語言作為材料和手段來塑造形象和反映現(xiàn)實的，也稱為語言藝術(shù)。在藝術(shù)系統(tǒng)中，處于基礎(chǔ)地位，與其他藝術(shù)門類有廣泛聯(lián)系。（一）文學的主要特征（1）形象塑造的間接性。文學用語言塑造藝術(shù)形象，（2）藝術(shù)表現(xiàn)的廣泛性。文學使用的語言手段擁有無比廣泛的表現(xiàn)能力，有極大的廣泛性和靈活性。（二）文學的類型三種方式：“二分法”：韻文和散文“三分法”：敘事文學、抒情文學、戲劇文學“四分法”：詩歌、散文、小說、戲劇。詩歌最早的文學樣式，從詩、歌舞“三位一體”的原始藝術(shù)形式中分化出來。具有節(jié)奏性和韻律性，注重抒情，高度凝練。有抒情詩、敘事詩。根據(jù)語言格式不同，分為格律詩和自由詩。根據(jù)內(nèi)容分為史詩、頌詩、愛情詩、諷刺詩、風景詩等等。散文應(yīng)用廣泛，形式多樣，手法靈活，題材不受限制，“形散神不散”，表達方式自由靈活，主題立意集中，不尚虛構(gòu)。小說塑造形象鮮明、富有個性的人物和設(shè)計生動的故事情節(jié)來反映生活、表達思想感情。同時使用多種表達方式和手法。類型有：短篇、中篇、長篇小說。戲劇文學也稱劇本，供戲劇演出用的文本。特點：利用人物對話刻劃人物性格、反映生活和表達思想感情；符合戲劇要求，有戲劇性；選材有限制、表現(xiàn)集中。戲劇文學中包含了電影文學劇本和電視文學劇本。八、建筑與園林旨在改造和美化人類自身的生活環(huán)境。（一）建筑：在原始的巢居、穴居基礎(chǔ)上發(fā)展起來，基本形式是利用固體材料來建造空間，滿足人的居住需要。1、建筑藝術(shù)的主要特征：（1）空間與實體統(tǒng)一在建筑中，空間與實體互為條件、相互依存，構(gòu)成完整的建筑作品。如故宮的壯麗輝煌、巴黎圣母院的巍峨奇巧等。（2）藝術(shù)與技術(shù)結(jié)合建筑的藝術(shù)創(chuàng)作，必須憑借技術(shù)的支撐。意大利現(xiàn)代建筑家奈爾維說：“建筑是，而且必須是技術(shù)與藝術(shù)的綜合體，而并非是技術(shù)加藝術(shù)。”（3）風格性與象征性建筑體現(xiàn)著一個時代的物質(zhì)和文化的發(fā)展水平。同時也顯示著那個時代的意識形態(tài)和美學觀念。具有時代標記的意義，反映了時代的面貌。具有民族和地域的特征。如歐洲的教堂、中國的陵園。表現(xiàn)特定的精神內(nèi)涵。如紀念碑、殿堂、陵墓等。2、建筑的類型以功能為標準來劃分：民用建筑、公共建筑、工業(yè)建筑、賓館建筑、文教衛(wèi)生建筑、交通建筑、園林建筑、紀念性建筑、宗教性建筑、宮殿陵墓建筑等等。（二）園林1、園林藝術(shù)的主要特征：利用自然因素同時也利用人文因素旨在改善和美化生活環(huán)境所創(chuàng)造的一種場所。是人造的景觀，是自然的和自在的景觀的藝術(shù)再現(xiàn)。同時具有三個要素：（1）占有較大的固定空間，能夠容納人的游園活動（2）利用自然界的材料首先是植物材料（3）經(jīng)過審美創(chuàng)造而且具有景觀的意義。2、園林的類型：園林一般指各種游憩境域。有庭院、宅園、花園、公園、植物園、動物園、城市綠化地帶和自然風景區(qū)等。從世界范圍看，園林的主要流派有三個：歐洲園林、阿拉伯園林和東方園林。（1）歐洲園林以法國園林為代表。呈規(guī)整性的幾何圖案，花壇、道路、水池、草坪、和修剪過的矮樹等互相配合，平坦寬闊、一覽無余。其中有精美的雕像，華麗、高雅。如凡爾賽宮園林。（2）阿拉伯園林發(fā)端于古巴巴比倫和波斯。因干旱缺水，重視水的利用。波斯園林以十字形道路交叉處的水池為中心，花圃下沉，低于地面，以利保持水分。建筑物位于園地一端。該格局成為一種傳統(tǒng)，遍及中東、北非、西班牙和印度等地。（3）東方園林發(fā)端于中國，以中國園林為代表。中國園林建設(shè)始于殷周時代。秦漢時的帝皇宮苑以具很大規(guī)模。以湖水為中心，堆山建島，修筑宮室。這“一池三山”的格局，形成中國園林的傳統(tǒng)。中國園林分北方園林和南方園林兩大派。北方園林如頤和園，規(guī)模宏大、豪華富麗，南方園林如蘇州園林，設(shè)計精巧，風格雅致。3、園林與建筑的密切聯(lián)系；一般來說，園林中不能沒有某些形式的建筑，而建筑只要有條件，就會帶上園林。從中國園林看，用于園林的建筑，一般是亭、臺、橋、廊和水榭、塔、樓、堂、館等。九、其它藝術(shù)門類（一）曲藝：中國傳統(tǒng)說唱表演藝術(shù)的總稱。1982年統(tǒng)計，現(xiàn)代國內(nèi)流傳的曲藝品種有341種。其中漢族的曲種可歸為四大類：評話、鼓曲、快板和相聲。還有東北、內(nèi)蒙古的二人轉(zhuǎn)、四川清音、河南墜子、安徽鳳陽花鼓、維吾爾族說唱、蒙古族的好來寶等等。（二）木偶；由人操作人工制作的擬人形象進行表演的一種藝術(shù)形式。由于造型手段和操作技法的不同，分為多種類型，如提線木偶、布袋木偶等。第三節(jié)各門藝術(shù)之間的關(guān)系一、各種藝術(shù)的相互聯(lián)系藝術(shù)各門類之間的關(guān)系，不知是相互區(qū)別、相互獨立，而又是相互聯(lián)系和相互通融的。如電影藝術(shù)，綜合了攝影、文學、戲劇表演和美術(shù)、音樂等多種因素。不同的藝術(shù)門類能夠相互聯(lián)系并結(jié)合在一起，是因為：1、有共同的本質(zhì)，即都是客觀世界在人的意識領(lǐng)域的審美反映，都是以感性形象來反映世界。2、不同的藝術(shù)門類之間具有共同的特點。如雕塑和建筑都是在空間展示的，同屬于空間藝術(shù)。3、有些藝術(shù)門類表現(xiàn)方式或功能有不可分離的關(guān)系，如舞蹈和音樂。不同藝術(shù)之間的聯(lián)系和通融，存在著多種不同的方式。主要方式大致可以歸納為以下幾種：（一）吸收與借鑒一種藝術(shù)經(jīng)常會從其他藝術(shù)中吸收自己需要的東西。（二）配合兩種或兩種以上的藝術(shù)出現(xiàn)在一件作品中，形成統(tǒng)一和諧的整體，但是并不改變各自的性質(zhì)。（三）結(jié)合兩種以上的藝術(shù)結(jié)合成為一個整體，不可分離，也沒有各自獨立的價值。二、藝術(shù)在分化與綜合中發(fā)展藝術(shù)在自身的發(fā)展中，不斷地經(jīng)歷著分化與綜合的過程。詩歌和音樂從原始歌舞藝術(shù)中分離出來，成為各自獨立的藝術(shù)門類，這可能是第一次分化。文學在詩歌之后，又出現(xiàn)了散文，繼而出現(xiàn)了小說、戲劇文學等。音樂逐漸形成器樂和聲樂兩大部分，其中器樂又發(fā)展為各自演奏形式，直到規(guī)模較大的交響樂；聲樂也形成了許多樣式，與戲劇結(jié)合，產(chǎn)生了歌劇。舞蹈也在發(fā)展中形成了獨舞、雙人舞、群舞和舞劇等等。第三章藝術(shù)發(fā)展論[教學的目的和要求]了解藝術(shù)發(fā)生的歷史過程、歷史上對藝術(shù)發(fā)展規(guī)律的研究及世界各民族藝術(shù)的多元存在，理解藝術(shù)發(fā)生的根本動力是生產(chǎn)勞動實踐，洞悉各民族藝術(shù)的相互影響與融合，掌握藝術(shù)發(fā)生的幾種主要理論、藝術(shù)發(fā)展的他律性和自律性、藝術(shù)民族性與世界性的辨證關(guān)系。[教學的重點和難點]藝術(shù)發(fā)生的幾種主要理論，特別是深刻領(lǐng)會馬克思主義的生產(chǎn)勞動實踐論。正確理解藝術(shù)發(fā)展的他律性和自律性、藝術(shù)民族性與世界性的辨證關(guān)系；藝術(shù)發(fā)展的他律性和自律性第一節(jié)藝術(shù)的發(fā)生一、歷史上關(guān)于藝術(shù)發(fā)生的幾種主要理論（一）游戲說游戲說由十八世紀德國思想家席勒和十九世紀英國哲學家斯賓塞提出，藝術(shù)史家曾把這種學說稱之為“席勒――斯賓塞理論”。席勒認為，藝術(shù)發(fā)生的真正原因是以外觀為目的的游戲沖動。為什么會游戲呢？精力過剩。游戲就是過剩精力的發(fā)泄。當人擺脫了實用的功利目的，才能產(chǎn)生自由的游戲，正是這種無功利的、無目的的自由游戲，推動了藝術(shù)的發(fā)生。喜悅的無規(guī)則的跳躍逐漸成為舞蹈，發(fā)之于情的聲音逐漸成為歌曲。斯賓塞近一步發(fā)揮了席勒的理論。他認為，游戲與審美有一個共同的特征，那就是兩者都不能直接有助于維持生命，都于功利無關(guān)。游戲雖然沒有實際的功利價值，游戲?qū)€人和整個民族都具有生物學上的價值。普列漢諾夫在《論藝術(shù)――沒有地址的信》一書中對游戲說做了激烈的批評。他認為勞動先于游戲，先于藝術(shù)。先有勞動，然后才有游戲，才有藝術(shù)。（二）巫術(shù)說藝術(shù)起源于巫術(shù)，是二十世紀以來西方藝術(shù)發(fā)生學中影響最大的一種理論。巫術(shù)說最早由英國人類學家泰勒在《原始文化》一書中提出，原始藝術(shù)起源于原始巫術(shù)，而原始巫術(shù)根植于原始人萬物有靈的世界觀，他說：“野蠻人的世界觀就是給一切現(xiàn)象憑空加上無所不在的人格化的神靈的任性作用……古代的野蠻人讓這些幻象來塞滿自己的住宅、周圍的環(huán)境、廣大的地面和天空?！绷硪晃挥祟悓W家弗雷澤，在他的名著《金枝》中則把這種關(guān)系歸納為倆類：“基于相似律的法術(shù)叫做”順勢巫術(shù)“或”模擬巫術(shù)“?；诮佑|律或觸染律的法術(shù)叫做'接觸巫術(shù)'。”原始人想使某人死掉，便收集他身上的指甲、頭發(fā)、眉毛、唾液，用蜂蠟粘成人像，連續(xù)七夜在燈焰上烤化。通過接觸仇人的指甲等物可稱之為“接觸巫術(shù)”，模仿人像可稱為“模擬巫術(shù)”。（三）勞動說沃拉斯切克、畢歇爾、希爾恩都強調(diào)音樂、舞蹈的特征是節(jié)奏，而音樂、舞蹈的節(jié)奏又來源于勞動的節(jié)奏，因而勞動是藝術(shù)發(fā)生的直接動力。普列漢諾夫贊成藝術(shù)發(fā)生于勞動的觀點。他說：“原始人在勞動時總是伴著唱歌。音調(diào)和歌詞完全是次要的。主要的是節(jié)奏。歌的節(jié)奏恰恰再現(xiàn)著工作的節(jié)奏，――音樂起源于勞動?！庇终f：“原始社會的生產(chǎn)者所服從的拍子又是由什么決定的呢？為什么在他的生產(chǎn)性運動中恰好遵照著這種而非另一種節(jié)奏呢？這決定于一定生產(chǎn)的技術(shù)。在原始部落那里，每種勞動都有自己的歌，歌的拍子總是十分精確地適應(yīng)于這種勞動所特有的生產(chǎn)勞動的節(jié)奏。”二藝術(shù)發(fā)生的根本動力（一）生產(chǎn)勞動實踐為藝術(shù)的發(fā)生創(chuàng)造了前提首先，勞動使猿爪變?yōu)槿耸?，猿腦變?yōu)槿四X，這是從猿到人轉(zhuǎn)化中具有決定意義的一步。其次，勞動推動了語言的產(chǎn)生，勞動與語言又進一步推動了意識的產(chǎn)生，“這便是人同其他動物的最后的本質(zhì)的區(qū)別”。再次，勞動推動了工具的制造。當勞動促進了人手、人腦、語言、意識產(chǎn)生之后，經(jīng)過了幾千萬年的量的積累，終于產(chǎn)生了自然界進化過程中最有意義的飛躍：第一把石刀產(chǎn)生了，人成為制造生產(chǎn)工具的動物，工具的產(chǎn)生是猿轉(zhuǎn)變?yōu)槿说臉酥?。恩格斯說：“勞動是從制造工具開始的?！庇终f：“人類社會區(qū)別于猿群的特征又是什么呢？是勞動?！痹诠ぞ吆腿祟惿鐣a(chǎn)生之前的勞動是“萌芽狀態(tài)的勞動”。隨著工具的產(chǎn)生，轉(zhuǎn)變?yōu)椤罢嬲膭趧印比说漠a(chǎn)生為藝術(shù)的發(fā)展提供了前提。只有人的靈巧的雙手才產(chǎn)生了繪畫和雕塑，人的歌喉產(chǎn)生動聽的歌曲，人的肢體產(chǎn)生優(yōu)美的舞姿。（二）生產(chǎn)勞動實踐推動著思想與感情的產(chǎn)生，為藝術(shù)的發(fā)生創(chuàng)造了第一個必要的條件。勞動是人們有意識、有目的的使用工具、征服自然以滿足自己物質(zhì)需要的活動。第一種結(jié)果是勞動的結(jié)果與原來的預想不一致，導致了圖騰和巫術(shù)的產(chǎn)生。第二種結(jié)果：勞動的結(jié)果與原來預想的一致，導致人的征服欲、創(chuàng)造欲的發(fā)生。（三）生產(chǎn)勞動推動著審美意識的產(chǎn)生和發(fā)展，為藝術(shù)的發(fā)生創(chuàng)造了第二個必要的條件。審美是人類在生產(chǎn)勞動實踐中產(chǎn)生的。當人類制成擺脫動物界的第一把石刀時，是否成為第一個審美對象呢？不。那第一把石刀僅僅是為了實用，而不是為了審美。實用的觀點先于審美的觀點。審美的發(fā)生過程大約經(jīng)歷三個階段：僅僅具有實用性而沒有審美性――既具有實用性又具有審美性――僅僅具有審美性。美感發(fā)生過程中最大的一次歷史飛躍就是人們終于擺脫了對象的實用價值和功利內(nèi)容，僅僅把對象的形式視為審美對象。藝術(shù)，從一定意義上說，就是人創(chuàng)造的具有審美價值的、表現(xiàn)思想感情的精神產(chǎn)品。所以，人是藝術(shù)發(fā)生的前提，審美性、情感性是藝術(shù)發(fā)生的必要條件，當前提和條件具備之后，藝術(shù)的發(fā)生就是必然的了。（四）生產(chǎn)勞動實踐是原始藝術(shù)發(fā)生的直接動因。生產(chǎn)勞動不僅創(chuàng)造了藝術(shù)發(fā)生的前提和條件，而且成為藝術(shù)發(fā)生的直接動因。建筑藝術(shù)黑格爾說，藝術(shù)史的起點是建筑。從建筑到建筑藝術(shù)的飛躍是美與情感在建筑物上的凝固。建筑。是人類征服自然的重大勝利，是人的本質(zhì)力量的對象化，會引起人們精神上的巨大喜悅。于是，在實用的基礎(chǔ)上美化它，使建筑邁入了藝術(shù)的殿堂。人類最古老的藝術(shù)種類就是這樣在勞動的基礎(chǔ)上產(chǎn)生了。造型藝術(shù)原始造型藝術(shù)的主要特點是：第一，題材是動物而不是植物，由原始的狩獵生活所決定。第二，高度的寫實性。決定于原始的狩獵生活。有對客觀對象的敏銳的、正確的觀察能力；有應(yīng)用感覺器官與運動器官的創(chuàng)作能力。裝潢藝術(shù)原始裝潢藝術(shù)根源于原始生產(chǎn)實踐活動。第一類是對人類或動物形態(tài)的模擬。第二類是幾何形圖形。第三類是刻在武器上的圖形。那是部落的標志，源于狩獵生活。舞蹈原始舞蹈是原始的審美情感直率、有力的表現(xiàn)。分為模仿式與操練式兩種。根源于生產(chǎn)勞動實踐。音樂在人類發(fā)展的最初階段，音樂最突出的特征不是旋律，而是節(jié)奏。大多為舞蹈做伴奏，舞蹈有鮮明的節(jié)奏；最初的樂器是打擊樂器，在石片上磨制一孔，懸掛敲擊出簡單的節(jié)奏。因為節(jié)奏是原始音樂的突出特點，無法表達復雜的思想，因而，音樂、舞蹈、詩歌三位一體的形式就成為必然。詩歌原始人在集體勞動中，