鋼琴教學(xué)中鋼琴二重奏的運(yùn)用實(shí)踐論文

PAGEPAGE1鋼琴教學(xué)中鋼琴二重奏的運(yùn)用實(shí)踐論文第一篇：鋼琴教學(xué)中鋼琴二重奏的運(yùn)用實(shí)踐論文摘要：鋼琴二重奏是一種重要的鋼琴演奏形式，在鋼琴教學(xué)中融入鋼琴二重奏教學(xué)內(nèi)容，不僅有利于優(yōu)化鋼琴教學(xué)模式，激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)興趣，而且還有利于培養(yǎng)學(xué)生音樂(lè)素養(yǎng)，提高學(xué)生演奏技巧，增強(qiáng)學(xué)生團(tuán)結(jié)協(xié)作精神。本文對(duì)鋼琴教學(xué)中鋼琴二重奏的運(yùn)用價(jià)值和運(yùn)用實(shí)踐進(jìn)行探討，期望對(duì)提高鋼琴教學(xué)效果有所幫助。關(guān)鍵詞：鋼琴教學(xué)；鋼琴二重奏；價(jià)值；實(shí)踐一、鋼琴教學(xué)中鋼琴二重奏的運(yùn)用價(jià)值（一）提高學(xué)生的練習(xí)興趣在鋼琴教學(xué)中，學(xué)生長(zhǎng)時(shí)間獨(dú)自練習(xí)勢(shì)必會(huì)感到枯燥、乏味，久而久之對(duì)練習(xí)產(chǎn)生厭煩心理，而運(yùn)用鋼琴二重奏能夠有效改變這一現(xiàn)狀，提高學(xué)生的練習(xí)興趣。首先，鋼琴二重奏可增加練習(xí)的多樣性。兩個(gè)學(xué)生在彈奏同一樂(lè)曲時(shí)，不同學(xué)生的觸鍵方式和演奏方式均有所不同，能夠賦予練習(xí)新鮮感。尤其在彈奏中出現(xiàn)雙方意見(jiàn)分歧時(shí)，可以用兩種不同的方式詮釋作品，達(dá)到取長(zhǎng)補(bǔ)短、歷久常新的學(xué)習(xí)效果。其次，鋼琴二重奏可增加練習(xí)的趣味性。鋼琴二重奏擁有很多優(yōu)秀的作品可供學(xué)生練習(xí)，使學(xué)生在合作練習(xí)中克服技術(shù)難關(guān)，并且鋼琴二重奏所形成的新音響效果還能夠讓學(xué)生體驗(yàn)到聲音的豐富多樣，提高學(xué)生合作演奏的樂(lè)趣。（二）提高學(xué)生對(duì)聲音層次的把握力鋼琴二重奏能夠提高學(xué)生在彈奏時(shí)對(duì)聲音的感覺(jué)，合理控制聲音的層次比例，訓(xùn)練學(xué)生敏銳的聽(tīng)覺(jué)。具體體現(xiàn)在以下三個(gè)方面：一是增強(qiáng)音量控制力。在大部分四手聯(lián)彈作品中，通常由第一鋼琴右手彈奏旋律，另外三只手彈奏伴奏聲部，這時(shí)高音聲部的旋律音符較少，易被下方聲部掩蓋，所以這三只手必須處于接近于無(wú)聲但又能聽(tīng)清楚的程度。在這種情況下，學(xué)生要辨析聲音音量的層次，通過(guò)細(xì)膩的觸鍵，加強(qiáng)對(duì)音量的控制。二是增加音色變化。在一部分鋼琴二重奏作品中，其作品是由交響樂(lè)或其他音樂(lè)形式改編而來(lái)，這就要求學(xué)生在彈奏時(shí)應(yīng)當(dāng)重視對(duì)不同樂(lè)器聲音的模仿，賦予音色多變性。三是增強(qiáng)聲部控制的理性。大部分學(xué)生在學(xué)習(xí)鋼琴時(shí)往往只關(guān)注對(duì)彈奏技術(shù)的掌握，而忽視對(duì)彈奏本身的理性分析，如此一來(lái)只能聽(tīng)到優(yōu)美的旋律，卻聽(tīng)不到音樂(lè)中的和聲織體，導(dǎo)致聲部較為淡薄，缺乏層次感。但是通過(guò)鋼琴二重奏可以彌補(bǔ)這一缺陷，尤其在練習(xí)多聲部音樂(lè)作品時(shí)，更能體現(xiàn)鋼琴二重奏的優(yōu)勢(shì)。（三）提高學(xué)生彈奏的嚴(yán)謹(jǐn)性在鋼琴教學(xué)中，學(xué)生們經(jīng)常會(huì)出現(xiàn)快速音符彈奏不夠均勻，以及音符彈奏長(zhǎng)度與樂(lè)譜不符的情況，他們忽視休止符的作用，而練習(xí)鋼琴二重奏可以改善這一現(xiàn)狀。如，在練習(xí)莫扎特D大調(diào)雙鋼琴奏鳴曲第三樂(lè)章時(shí)，若兩位學(xué)生同時(shí)彈奏16分音符存在不均勻的情況，那么就會(huì)造成音樂(lè)混亂，所以教師要讓兩位學(xué)生慢練，用嚴(yán)謹(jǐn)?shù)木毩?xí)態(tài)度保證同樣的觸鍵方式才能彈好該段落。在鋼琴二重奏練習(xí)的初期，學(xué)生很難做到彈奏一致，這就要求學(xué)生必須嚴(yán)格按照樂(lè)譜進(jìn)行彈奏，不能摻雜個(gè)人的彈奏習(xí)慣，直到兩人對(duì)樂(lè)譜演奏熟練后，再通過(guò)溝通協(xié)商增加適度的自由伸縮度，用自己的理解去詮釋音樂(lè)作品，避免出現(xiàn)不符合樂(lè)譜的過(guò)分自由。此外，在鋼琴二重奏練習(xí)中，兩名學(xué)生要先各自單獨(dú)彈奏給對(duì)方聽(tīng)，讓對(duì)方了解自己的韻律，而后再找尋雙方適合的變化幅度，從而有利于減少鋼琴二重奏時(shí)出現(xiàn)韻律不和諧的現(xiàn)象。（四）提升學(xué)生的音樂(lè)素養(yǎng)在鋼琴教學(xué)中引入鋼琴二重奏練習(xí)，能夠增強(qiáng)學(xué)生團(tuán)結(jié)協(xié)作精神、審美能力、以及音樂(lè)表現(xiàn)力，對(duì)提升學(xué)生的音樂(lè)素養(yǎng)具有不可忽視的作用。首先，在培養(yǎng)團(tuán)結(jié)協(xié)作精神方面，鋼琴二重奏能夠促使學(xué)生彼此之間達(dá)到精神上的溝通交流，積極主動(dòng)地配合對(duì)方，控制好自己彈奏的力度和速度，才能共同完成彈奏作品，充分展現(xiàn)鋼琴二重奏的音樂(lè)魅力。其次，在培養(yǎng)學(xué)生音樂(lè)審美能力方面，鋼琴二重奏要求學(xué)生了解音樂(lè)的聲部，演奏時(shí)保持高度的注意力，有助于增強(qiáng)學(xué)生的音樂(lè)聽(tīng)覺(jué)。同時(shí)，學(xué)生在演奏時(shí)還要融入豐富的想象力和情感，用更加準(zhǔn)確的彈奏方式詮釋音樂(lè)作品，提高學(xué)生對(duì)音樂(lè)的鑒賞力。再次，在培養(yǎng)學(xué)生音樂(lè)表現(xiàn)力方面，鋼琴二重奏打破了傳統(tǒng)的演奏形式，在彈奏技巧層面增加了難度，而這種技巧難度的增加恰恰有助于提升演奏者的藝術(shù)感染力，通過(guò)豐富且獨(dú)具特色的演奏形式提升學(xué)生在演奏時(shí)的音樂(lè)表現(xiàn)力。二、鋼琴教學(xué)中鋼琴二重奏的運(yùn)用實(shí)踐（一）教學(xué)方法的運(yùn)用鋼琴二重奏分為四手聯(lián)奏和雙鋼琴兩種演奏形式，在鋼琴教學(xué)中廣泛運(yùn)用的四手聯(lián)奏形式，在曲目和音域上有著諸多限制，降低了鋼琴二重奏教學(xué)的靈活性。為此，鋼琴教學(xué)應(yīng)當(dāng)轉(zhuǎn)變這一教學(xué)現(xiàn)狀，改進(jìn)傳統(tǒng)四手聯(lián)奏的教學(xué)方式，并積極推廣運(yùn)用雙鋼琴教學(xué)方法，促進(jìn)鋼琴二重奏教學(xué)的深入開展。學(xué)校應(yīng)為學(xué)生建設(shè)獨(dú)立的雙鋼琴教室，布置多架鋼琴滿足學(xué)生練習(xí)需要。在練習(xí)鋼琴二重奏時(shí)，合作者既可以由生生之間配對(duì)組成，也可以由師生之間配合組成，同時(shí)還可以構(gòu)建起多人多臺(tái)鋼琴的教學(xué)模式，激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，促使學(xué)生更加深入地理解和把握彈奏技巧，增強(qiáng)學(xué)生在配合彈奏時(shí)的默契程度，培養(yǎng)學(xué)生團(tuán)結(jié)協(xié)作精神。此外，教師還要根據(jù)學(xué)生的基礎(chǔ)水平適當(dāng)調(diào)整教學(xué)方式，對(duì)于配合默契、技術(shù)水平較高的學(xué)生，讓他們練習(xí)一些技巧難度較高的曲目，喚醒他們的求勝欲望，讓他們?cè)谔魬?zhàn)難度中獲取成功的喜悅；對(duì)于配合默契不足、基礎(chǔ)較差的學(xué)生，教師可選取經(jīng)過(guò)改編而降低難度的曲目讓他們練習(xí)，樹立他們的自信心，使其扎實(shí)掌握彈奏技巧。（二）彈奏技術(shù)要點(diǎn)的運(yùn)用在開展鋼琴二重奏教學(xué)時(shí)，必須重視彈奏技術(shù)要點(diǎn)的運(yùn)用，要求學(xué)生保證合奏的齊整性，具體包括以下四個(gè)方面：一是觸鍵協(xié)調(diào)一致。在二重奏練習(xí)中，教師要培養(yǎng)學(xué)生雙方統(tǒng)一的節(jié)奏感、敏銳的聽(tīng)覺(jué)，確保樂(lè)句起止整齊、樂(lè)音清晰、銜接流暢，讓合奏雙方達(dá)到內(nèi)心感應(yīng)的高度契合。二是起始音合奏默契。在彈奏之前，雙方應(yīng)當(dāng)約定好暗示方式，如將手放在琴鍵上，主奏者抬起手腕的瞬間雙方一起觸鍵。這就要求合作者必須仔細(xì)觀察主奏者的手腕、肘部、手臂的細(xì)微動(dòng)作，通過(guò)長(zhǎng)時(shí)間的反復(fù)磨合，達(dá)到一定的默契程度。三是樂(lè)曲中部合奏的和諧統(tǒng)一。在鋼琴二重奏練習(xí)時(shí)，雙方必須認(rèn)真分析樂(lè)曲旋律、節(jié)奏以及和聲對(duì)位等方面的要點(diǎn)，充分理解樂(lè)曲的內(nèi)涵，在此基礎(chǔ)上使雙方達(dá)到和諧統(tǒng)一的演奏配合。四是節(jié)奏的把控。演奏雙方要全面掌握樂(lè)曲節(jié)奏的律動(dòng)，準(zhǔn)確彈奏每個(gè)音符，多加默契度練習(xí)，最終達(dá)到演奏速率、力度變化以及節(jié)拍律動(dòng)的同步。（三）音樂(lè)表現(xiàn)技巧的運(yùn)用鋼琴二重奏的音樂(lè)表現(xiàn)技巧運(yùn)用體現(xiàn)在以下三個(gè)方面：一是主奏與協(xié)奏。雙鋼琴組合演奏中，樂(lè)曲的主奏聲部通常都是由第一鋼琴進(jìn)行演奏，而第二鋼琴則主要負(fù)責(zé)協(xié)奏聲部的演奏，由于演奏的過(guò)程中，兩架鋼琴在音區(qū)上不可避免地會(huì)存在交織與重疊的情況，所以，必須認(rèn)真對(duì)待旋律的分配。雙鋼琴組合演奏時(shí)，演奏的雙方既相互獨(dú)立，又互相合作，他們之間的關(guān)系非常微妙。同時(shí)，兩者又都必須服務(wù)于整體效果，在必要時(shí)需要通過(guò)淡化自我表現(xiàn)，合理地表現(xiàn)音樂(lè)。二是聲部的和諧。雙鋼琴演奏與四手聯(lián)彈能否達(dá)到應(yīng)有效果的關(guān)鍵在于合奏時(shí)，要能聽(tīng)到對(duì)方的聲部，這就要求演奏者要明確自己在聲部中所承擔(dān)的任務(wù)，而且還要具有一定的效果想象力，始終保持節(jié)拍的感覺(jué)。通過(guò)傾聽(tīng)，能夠使彼此之間的配合更加默契，這樣才能使樂(lè)曲的主旋律與伴奏音相互交織，從而達(dá)到聲部的和諧。三是踏板的技巧。有的演奏者在進(jìn)行鋼琴合奏時(shí)，會(huì)習(xí)慣性踩上踏板，這樣很容易擾亂音樂(lè)，為使樂(lè)曲能夠達(dá)到最佳的效果，要求演奏者應(yīng)掌握踏板的技巧，并對(duì)何時(shí)使用踏板做到心中有數(shù)。三、結(jié)語(yǔ)總而言之，鋼琴二重奏是一種音樂(lè)表現(xiàn)力極強(qiáng)的鋼琴演奏形式，在國(guó)際國(guó)內(nèi)鋼琴演奏與比賽中的地位日益突出。為此，在鋼琴教學(xué)中要將鋼琴二重奏納入到課程體系中，不斷改進(jìn)和創(chuàng)新鋼琴二重奏的教學(xué)方法，重視彈奏技術(shù)要點(diǎn)和音樂(lè)表現(xiàn)技巧的運(yùn)用，從而培養(yǎng)學(xué)生音樂(lè)協(xié)調(diào)能力、審美能力、表現(xiàn)能力，全面提升學(xué)生的音樂(lè)素養(yǎng)，使學(xué)生始終保持對(duì)鋼琴學(xué)習(xí)的興趣，提高鋼琴教學(xué)效果。參考文獻(xiàn):[1]黃清.新形勢(shì)下中職學(xué)前教育專業(yè)鋼琴教學(xué)的問(wèn)題及策略[J].吉首大學(xué)學(xué)報(bào)(社會(huì)科學(xué)版),20XX,12:147-148.[2]郭藝術(shù).探析鋼琴教學(xué)中創(chuàng)新思維與師生互動(dòng)的重要作用[J].教育探索,20XX:217-218.[3]李靜.加強(qiáng)高職鋼琴專業(yè)實(shí)踐教學(xué)的思考與建議[J].教育理論與實(shí)踐,20XX,36:32-33.[4]張晶晶.幻想力為核心中的音樂(lè)創(chuàng)作-評(píng)穿越五聲：姚恒璐獨(dú)奏、二重奏音樂(lè)作品選[J].人民音樂(lè),20XX,08:43-45第二篇：鋼琴二重奏教學(xué)現(xiàn)狀及應(yīng)用論文摘要：在社會(huì)經(jīng)濟(jì)快速發(fā)展的情況下，人們的生活水平不斷提高，同時(shí)也推動(dòng)了我國(guó)教育事業(yè)的發(fā)展，目前，國(guó)家提倡學(xué)生德、智、體、美、勞全面發(fā)展，近些年，許多高校對(duì)音體美學(xué)生的招生數(shù)量不斷擴(kuò)大，進(jìn)一步加強(qiáng)藝體生人才的培養(yǎng)。在音樂(lè)教學(xué)中，鋼琴教學(xué)是音樂(lè)教學(xué)的重要組成部分，而鋼琴二重奏教學(xué)則是從鋼琴教學(xué)中總結(jié)出來(lái)的演奏方法，所以對(duì)學(xué)生的鋼琴演奏技術(shù)要求比較高，但由于在鋼琴教學(xué)中能夠取得較好的教學(xué)效果，因而被許多鋼琴教師運(yùn)用于教學(xué)中。為了進(jìn)一步提高鋼琴二重奏的教學(xué)質(zhì)量，下面就當(dāng)前高校鋼琴二重奏教學(xué)現(xiàn)狀進(jìn)行分析，并對(duì)鋼琴二重奏在鋼琴教學(xué)中的應(yīng)用進(jìn)行深入研究，以此為高校鋼琴教學(xué)提供有價(jià)值的參考。關(guān)鍵詞：鋼琴；二重奏；鋼琴教學(xué)；應(yīng)用研究在鋼琴教學(xué)中，鋼琴二重奏是一種比較傳統(tǒng)的鋼琴?gòu)椬喾绞?，其演奏具體分為四手聯(lián)彈和雙鋼琴演奏兩種，由于鋼琴二重奏在彈奏時(shí)需要兩個(gè)人同時(shí)彈奏，不僅需要演奏者之間有良好的默契度，而且對(duì)彈奏人員的鋼琴技術(shù)要求也非常高。目前，許多高校在鋼琴教學(xué)中普遍采用鋼琴二重奏教學(xué)，在高校鋼琴教學(xué)中具有較強(qiáng)的教學(xué)意義和教學(xué)價(jià)值，對(duì)學(xué)生的鋼琴教學(xué)成長(zhǎng)具有非常大的促進(jìn)作用，因此，在鋼琴教學(xué)中如何應(yīng)用好鋼琴二重奏教學(xué)成為許多高校鋼琴教師重點(diǎn)研究的方面，本文就圍繞鋼琴二重奏在鋼琴教學(xué)中的現(xiàn)狀進(jìn)行全面的分析研究。一、鋼琴二重奏概述鋼琴二重奏起源比較早，發(fā)展時(shí)間比較長(zhǎng)，在十六世紀(jì)的歐洲出現(xiàn)，最早是以四聯(lián)彈的形式出現(xiàn)的，也被越來(lái)越多的人熟識(shí)，其中最早被運(yùn)用四手聯(lián)彈演奏的曲目為《管風(fēng)琴四手聯(lián)彈詩(shī)曲》，并在鋼琴二重奏中成為奠基性曲目。四手聯(lián)彈的出現(xiàn)與當(dāng)時(shí)鋼琴教學(xué)有非常大的聯(lián)系，對(duì)于鋼琴初學(xué)者，由于鋼琴?gòu)椬喙Φ撞?，而且學(xué)習(xí)期間也彈奏聯(lián)系初學(xué)者的曲目，當(dāng)時(shí)作曲家也針對(duì)鋼琴初學(xué)者設(shè)置了單手演奏的樂(lè)曲，因此初學(xué)者進(jìn)行單手演奏學(xué)習(xí)，而教師在教學(xué)期間使用雙手指導(dǎo)彈奏，出現(xiàn)了三手聯(lián)彈的現(xiàn)象。而四手聯(lián)彈主要是演奏者無(wú)法對(duì)鋼琴實(shí)施全面控制，因而借助另一名演奏者進(jìn)行合作演奏，以此達(dá)到全面控制鋼琴鍵盤的效果。在鋼琴演奏方面，最著名的四手聯(lián)彈演奏家是莫扎特，莫扎特不僅在音樂(lè)發(fā)展中起到非常大的促進(jìn)作用，而且還對(duì)鋼琴二重奏的發(fā)展發(fā)揮了巨大的作用，莫扎特的第一部音樂(lè)作品就是一首四手聯(lián)彈曲，在當(dāng)時(shí)莫扎特和他的妹妹一起完成，自莫扎特后，鋼琴二重奏對(duì)音樂(lè)的發(fā)展產(chǎn)生了很大的影響，并被許多作曲家推崇運(yùn)用，至今涌現(xiàn)了許多優(yōu)秀的鋼琴二重奏曲目。時(shí)至今日，音樂(lè)在人們的生活中依然占據(jù)非常重要的部分，而鋼琴二重奏成為鋼琴教學(xué)的重要組成部分。二、鋼琴二重奏在鋼琴教學(xué)中的現(xiàn)狀分析鋼琴二重奏在鋼琴教學(xué)中占據(jù)非常重要的部分，追溯鋼琴二重奏的發(fā)展歷史，雖然鋼琴二重奏的彈奏被人們熟識(shí)，也對(duì)鋼琴演奏起到了很大的影響，但在鋼琴教育教學(xué)中，直至二十世紀(jì)末教師在教學(xué)中才注意到了鋼琴二重奏彈奏，并在鋼琴教學(xué)中被廣泛運(yùn)用，同時(shí)許多鋼琴教師在開始研究鋼琴二重奏，但相關(guān)的研究文章卻比較少，也沒(méi)有相對(duì)成系統(tǒng)的研究體系，因此從整體而言，鋼琴二重奏的教學(xué)體系還有待進(jìn)一步的完善。雖然鋼琴二重奏教學(xué)在高校鋼琴研究中具有重要的促進(jìn)作用，但在實(shí)際教學(xué)中卻缺乏系統(tǒng)的教材，也沒(méi)有構(gòu)建系統(tǒng)完整的體系，并且在鋼琴教學(xué)中，鋼琴教師對(duì)鋼琴二重奏教學(xué)的認(rèn)識(shí)水平比較低，而且學(xué)校對(duì)鋼琴二重奏教學(xué)的重視程度比較低，對(duì)高校鋼琴二重奏教學(xué)沒(méi)有提供良好的教學(xué)環(huán)境，鋼琴教學(xué)設(shè)備也不充分，再加上鋼琴二重奏的曲目比較有限，作品的難度也逐漸增加，教師在鋼琴教學(xué)中安排學(xué)生合奏的機(jī)會(huì)越來(lái)越少，因而也無(wú)法系統(tǒng)開展全面的鋼琴二重奏訓(xùn)練，阻礙了鋼琴二重奏在鋼琴教學(xué)中的發(fā)展。三、鋼琴二重奏在鋼琴教學(xué)中的具體應(yīng)用（一）鋼琴二重奏在鋼琴教學(xué)方法上的具體應(yīng)用鋼琴二重奏教學(xué)不僅需要二人同時(shí)演奏，而且還需要雙鋼琴演奏器材，但在鋼琴教學(xué)期間卻要全面考慮鋼琴教學(xué)在我國(guó)的發(fā)展情況，由于我國(guó)的雙鋼琴起步比較晚，推廣運(yùn)用的困難比較大，因而在我國(guó)的全國(guó)高校鋼琴教學(xué)中開展效果不是特別顯著，此外，由于雙鋼琴教學(xué)對(duì)教學(xué)場(chǎng)地和教學(xué)環(huán)境、以及教學(xué)器材的要求比較高，因而高校要開展鋼琴二重奏教學(xué)，不僅要選擇鋼琴技術(shù)優(yōu)秀的學(xué)生實(shí)施兩兩配合研究，而且還要在鋼琴琴房中設(shè)置多架雙鋼琴，并設(shè)置單獨(dú)的雙鋼琴教室，定期為學(xué)生開展雙鋼琴教學(xué)，提高學(xué)生鋼琴二重奏的演奏技能。當(dāng)然，為了提高學(xué)生對(duì)鋼琴二重奏學(xué)習(xí)的興趣，鋼琴教師在鋼琴二重奏教學(xué)期間積極轉(zhuǎn)變教學(xué)方法和教學(xué)形式，提高鋼琴教學(xué)的靈活性，并且，教師在鋼琴二重奏教學(xué)期間既要加強(qiáng)學(xué)生之間的交流溝通，提升雙鋼琴演奏的默契度，同時(shí)也要加強(qiáng)教師與學(xué)生之間的交流，對(duì)學(xué)生的學(xué)習(xí)情況充分掌握，進(jìn)而構(gòu)建多人多臺(tái)鋼琴重奏教學(xué)模式。（二）鋼琴二重奏在演奏技術(shù)方法方面的應(yīng)用分析在鋼琴二重奏演奏技術(shù)方面主要講究鋼琴合奏的齊整性，首先，在觸鍵盤方面要一致，即鋼琴二重奏合奏的兩人需要在同一時(shí)間接觸鍵盤，進(jìn)而達(dá)到觸鍵音準(zhǔn)的協(xié)調(diào)一致性，在鋼琴學(xué)習(xí)中，音準(zhǔn)是初學(xué)者必備的功課之一，如果初學(xué)者在把握觸鍵音準(zhǔn)協(xié)調(diào)之后，還要注意鋼琴樂(lè)句起止的整齊性和樂(lè)音的清晰度，此外，還要在鋼琴二重奏合奏期間要確保音樂(lè)呼吸的銜接流暢性，為此，教師在鋼琴二重奏教學(xué)期間要培養(yǎng)學(xué)生的聽(tīng)覺(jué)能力和合奏者之間的內(nèi)心感應(yīng)力。其次，教師在鋼琴二重奏教學(xué)期間還要注重合奏者之間的主次之分，并在鋼琴演奏之前做好準(zhǔn)備，不僅要有特定的暗號(hào)，而且還要有提示拍子，并在合奏練習(xí)過(guò)程中相互觀察同伴的手腕、手臂等關(guān)鍵肢體動(dòng)作，確保合奏者之間的音符達(dá)到同步，提高主次合奏的默契度。在表現(xiàn)技巧方面，教師在鋼琴二重奏教學(xué)期間要注重三個(gè)方面，首先，合奏者要加強(qiáng)主奏與協(xié)奏之間的協(xié)調(diào)性，由于雙鋼琴分為主奏聲部和協(xié)奏聲部，在演奏期間，合奏者要以整體的演奏為主，讓自我表現(xiàn)服務(wù)于整體鋼琴曲目的演奏中。其次，在合奏期間還要注重鋼琴各聲部的和諧，在這方面需要合奏者善于傾聽(tīng)同伴的聲部，并控制好自己的手指，讓聲音表現(xiàn)具有層次感。最后還要注重踏板的運(yùn)用方法，運(yùn)用踏板能夠增加樂(lè)曲音色的協(xié)調(diào)性，因而在鋼琴二重奏合奏之前要充分理解樂(lè)曲，并在合奏期間要用心感受，進(jìn)而達(dá)到雙鋼琴合作的和諧統(tǒng)一性。四、結(jié)語(yǔ)在高校教育教學(xué)不斷改革的同時(shí)，鋼琴教學(xué)也同樣取得了良好的發(fā)展，目前，鋼琴教育工作者不斷的探索研究，在鋼琴教學(xué)期間積極引入鋼琴二重奏教學(xué)，從整體上提高了學(xué)生的演奏水平，但為了提高鋼琴二重奏教學(xué)的質(zhì)量，需要高等院校加強(qiáng)鋼琴二重奏教學(xué)的重視，為鋼琴教學(xué)提供良好的教學(xué)環(huán)境，此外，教師也要加強(qiáng)鋼琴教學(xué)和鋼琴演奏技術(shù)方面的教學(xué)，從整體上提高鋼琴二重奏教學(xué)水平。參考文獻(xiàn)：[1]王明遠(yuǎn).鋼琴二重奏在鋼琴教學(xué)中的應(yīng)用[J].黃河之聲，20XX，15：16-17.[2]胡瓊方.鋼琴二重奏在鋼琴教學(xué)中的應(yīng)用思考[J].音樂(lè)時(shí)空，20XX，06：134+133.[3]唐玲.鋼琴二重奏在鋼琴教學(xué)中的應(yīng)用初探[J].赤峰學(xué)院學(xué)報(bào)（自然科學(xué)版），20XX，14：237-239.第三篇：鋼琴教學(xué)中鋼琴二重奏的運(yùn)用分析與闡述鋼琴教學(xué)中鋼琴二重奏的運(yùn)用分析與闡述摘要:盡管鋼琴二重奏已經(jīng)步入進(jìn)我國(guó)樂(lè)器的教育領(lǐng)域，但是部分鋼琴教師對(duì)這一演奏認(rèn)識(shí)程度不深入，應(yīng)用不得體?；诖爽F(xiàn)狀，文章對(duì)鋼琴二重奏發(fā)展歷史與特征進(jìn)行概，繼而重點(diǎn)探究這一演奏方式在鋼琴教學(xué)中具體應(yīng)用的方面，同時(shí)闡述其應(yīng)用價(jià)值，希望與同行一起分享，共同推進(jìn)我國(guó)鋼琴教學(xué)事業(yè)發(fā)展的進(jìn)程。關(guān)鍵詞:鋼琴教學(xué)；鋼琴二重奏；四手聯(lián)彈；雙鋼琴；運(yùn)用鋼琴二重奏在鋼琴教學(xué)中的運(yùn)用所發(fā)揮的作用是不可比擬的，其能夠大幅度的培養(yǎng)以及升華學(xué)生的綜合素養(yǎng)。因此作為鋼琴教師務(wù)必要增強(qiáng)對(duì)其重視程度，認(rèn)識(shí)其不僅僅是一種鋼琴表演形式，更是一種教學(xué)手段，那么教師在對(duì)學(xué)生進(jìn)行彈奏技能教學(xué)之時(shí)，合理的應(yīng)用特質(zhì)化的彈奏特點(diǎn)使傳統(tǒng)的鋼琴教學(xué)方式發(fā)生變革與創(chuàng)新。一、淺談鋼琴二重奏（一）描述鋼琴二重奏發(fā)展歷程與應(yīng)用的必要性據(jù)文獻(xiàn)記載中可以發(fā)現(xiàn)，四手聯(lián)彈主要是通過(guò)三手聯(lián)彈所發(fā)展起來(lái)的，其發(fā)展的速度明顯快于雙鋼琴。歐洲作為鋼琴二重奏的發(fā)源地，四手聯(lián)彈被現(xiàn)代學(xué)者視為最早的起源形式。四手聯(lián)彈這一鋼琴演奏方式之所以備受廣大師生的親睞，主要原因有以下兩點(diǎn)：一是其與現(xiàn)階段鋼琴專業(yè)的教學(xué)需求相吻合，鋼琴技能初學(xué)者因?yàn)楸蛔髑叨x為單手演奏的角色，教師承擔(dān)著合作者的角色，對(duì)存在彈奏難度的段句進(jìn)行雙手彈奏，那么這種三手聯(lián)彈教學(xué)模式的啟用不利于學(xué)生創(chuàng)造思維的培養(yǎng)與發(fā)揮，因此積極的導(dǎo)入鋼二重奏這一教學(xué)模式是極為必要的；第二，在過(guò)去的鋼琴教學(xué)中，彈奏者不具有對(duì)兩個(gè)鍵盤同時(shí)掌控的能力。因此，學(xué)生在演奏鋼琴曲目的過(guò)程中，如果只僅僅依靠一個(gè)演奏者的雙手那么是絕對(duì)無(wú)法達(dá)到理想演奏效果的，所以鋼琴教學(xué)在這種局勢(shì)中必然會(huì)引入四手聯(lián)彈和雙鋼琴這兩種二重奏演奏的方式，同時(shí)合作機(jī)制的建立，有效的對(duì)另一個(gè)演奏者的手指加以應(yīng)用，那么鋼琴曲目演奏的目標(biāo)就完美的達(dá)到了。（二）解析鋼琴二重奏的特征概括的說(shuō)，四手聯(lián)彈與雙鋼琴演奏方式均是借助兩個(gè)人合作的途徑使鋼琴曲目達(dá)到完成的目標(biāo)，此時(shí)鋼琴二重奏自身具備以下三方面的特征：每一個(gè)演奏者都應(yīng)該具備一定的合作能力，一是鋼琴曲目合作的兩個(gè)演奏者演奏雙方承擔(dān)著演奏不同聲部的責(zé)任，每一演奏者自身具備一定表現(xiàn)能力的同時(shí)，合作的雙方之間應(yīng)該具有一定的默契程度，此時(shí)其之間的協(xié)調(diào)性也將會(huì)上升到一定的水平，這樣才能順利的完成這部鋼琴曲目的演奏任務(wù)；二是鋼琴二重奏在發(fā)展的過(guò)程中有著各式各樣的體裁，為后代音樂(lè)家搭建了五彩斑斕的聲部表現(xiàn)舞臺(tái)，為音樂(lè)事業(yè)的長(zhǎng)足發(fā)展奠定基石，這一鋼琴演奏形式的在鋼琴教學(xué)中引進(jìn)與應(yīng)用，使演奏者的四只手共同的參與進(jìn)曲目演奏的整個(gè)進(jìn)程中，雙方在聲部在轉(zhuǎn)換與交流的進(jìn)程中音色與音質(zhì)更具清晰的特性；此外，鋼琴二重奏在教學(xué)中的運(yùn)用，在音樂(lè)高聲的部分，所帶來(lái)的震撼效應(yīng)更上一層樓；再者，鋼琴二重奏最突出的特征為其將眾多交響曲與各類音樂(lè)有機(jī)打的整合在一起，在藝術(shù)形式分析的過(guò)程中，其原有的音樂(lè)作品形式與精神文化呈現(xiàn)出產(chǎn)程發(fā)展的局面，實(shí)現(xiàn)了藝術(shù)文化以及藝術(shù)價(jià)值的綜合性發(fā)展，使音樂(lè)更加豐富多彩，讓不同的人們更加容易接受，使之成為另一個(gè)經(jīng)典。2、鋼琴教學(xué)中二重奏的運(yùn)用鋼琴二重奏這一演奏形式在我國(guó)鋼琴教學(xué)領(lǐng)域流行的時(shí)間相對(duì)短暫，國(guó)內(nèi)對(duì)其研討的成效也不顯著，所以可以推測(cè)的是二重奏涉略的范疇也相對(duì)狹隘，內(nèi)容規(guī)劃也不具有完整性，此時(shí)一個(gè)系統(tǒng)性鋼琴二重奏演奏體系的建設(shè)健全也就無(wú)從談起了。而且，在一些鋼琴課程專業(yè)教學(xué)中，受到一些傳統(tǒng)文化的影響，缺少對(duì)鋼琴演奏的重視性，再加上學(xué)生對(duì)鋼琴曲目自主選擇的機(jī)會(huì)不多，學(xué)習(xí)能力相對(duì)較弱，雖然教師會(huì)提供機(jī)會(huì)但是學(xué)生在曲目演奏中會(huì)對(duì)演奏內(nèi)容存在缺陷性的認(rèn)識(shí)，導(dǎo)致教學(xué)計(jì)劃缺少，在這種教學(xué)氛圍下，缺少硬件條件的支持，沒(méi)有充足大量的練習(xí)，所選擇的演奏曲目發(fā)生了相互脫節(jié)的現(xiàn)象，最后沒(méi)有完美的呈現(xiàn)出來(lái)，為教育體系的革新造成制約。但是，在鋼琴二重奏演奏方式分析中，其呈現(xiàn)出良性化的發(fā)展方向，因此，這種演奏方式在某種程度上為學(xué)生提供了創(chuàng)新性的發(fā)展空間。3、鋼琴教學(xué)中鋼琴二重奏的實(shí)踐運(yùn)用（一）教學(xué)方法方面在目前的鋼琴教學(xué)中，通過(guò)對(duì)二重奏演奏的研究四手聯(lián)奏具有較高的實(shí)踐應(yīng)用性，但是又因?yàn)榍颗c音域強(qiáng)存在眾多的制約因素，此時(shí)鋼琴二重奏教學(xué)的靈敏性相應(yīng)的被折扣，所演奏的曲目不能完美的呈現(xiàn)出來(lái)。對(duì)于鋼琴教育人員也讓，在教學(xué)中需要樹立創(chuàng)新性的意識(shí)，通過(guò)雙鋼琴教學(xué)方法的運(yùn)用及分析，可以達(dá)到教學(xué)的實(shí)效性價(jià)值，因此，教育人員需要通過(guò)對(duì)教學(xué)方式的改良及創(chuàng)新，提升教學(xué)中的核心目標(biāo)，明確雙鋼琴教學(xué)的基本方式，從而充分滿足學(xué)生對(duì)鋼琴演奏及練習(xí)中的基本需求，使學(xué)生積極參與到演奏活動(dòng)之中，完善教育的創(chuàng)新理念，通過(guò)生生合作、師生配合教學(xué)方法的應(yīng)用，調(diào)動(dòng)其學(xué)生彈奏的興致，協(xié)助他們對(duì)雙鋼琴這一鋼琴二重奏演奏技巧有更加全面的認(rèn)識(shí)與深刻的掌握；此外，多人多臺(tái)鋼琴這一教學(xué)模式的啟用，強(qiáng)化了學(xué)生配合彈奏之時(shí)的默契度，為他們健康人格的塑造奠定基礎(chǔ)。當(dāng)然，教師在對(duì)鋼琴二重奏進(jìn)行應(yīng)用之時(shí)，還可以參照學(xué)生的學(xué)習(xí)能力以及基礎(chǔ)水平，將具有高難度的曲目安排給那些配合默契、技藝相對(duì)較高的學(xué)生，激發(fā)他們不斷進(jìn)取的欲望；對(duì)于底子薄弱、配合默契程度相對(duì)較差的學(xué)生布置一些經(jīng)過(guò)創(chuàng)改、難度適中的曲目?？傊?，多元化教學(xué)方法能夠使鋼琴專業(yè)全體學(xué)生對(duì)鋼琴二重奏技能有一定的掌握，達(dá)到了學(xué)有所得的目標(biāo)。（二）彈奏技術(shù)要點(diǎn)方面教師在對(duì)鋼琴二重奏開展教學(xué)工作之時(shí)，務(wù)必要提升對(duì)彈奏技術(shù)要點(diǎn)運(yùn)用的重視程度，使學(xué)生在合奏的過(guò)程中始終堅(jiān)持齊整性的原則，具體在以下四個(gè)方面體現(xiàn)出來(lái):一是觸鍵應(yīng)具有協(xié)調(diào)性和一致性。學(xué)生在練習(xí)二重奏過(guò)程中應(yīng)該著重注意節(jié)奏感，兩位演奏者之間也應(yīng)培養(yǎng)出默契，與此同時(shí)利用有效的手段強(qiáng)化他們的聽(tīng)覺(jué)能力，這樣被彈奏的鋼琴曲目起落有致且齊整、樂(lè)音樂(lè)色清晰透亮、樂(lè)句之間銜接更顯流暢性與緊密性；此外，上述教學(xué)工作的落實(shí)使共同練習(xí)二重奏的學(xué)生達(dá)到了心靈互感的效果；二是起始音合奏的默契性。在該種教學(xué)方式分析中，主要是通過(guò)對(duì)二重奏練習(xí)方式的整合分析，進(jìn)行彈奏技術(shù)的完善。所以合作者應(yīng)該認(rèn)真的觀察主奏者手腕、手臂微妙的變動(dòng)以及具有敏銳的觀察力，在長(zhǎng)期的合作磨合過(guò)程中，起始音合作的默契程度顯著的提升；三是曲目中部合奏的和諧性與統(tǒng)一性。只要學(xué)生在對(duì)鋼琴二重奏練習(xí)之時(shí)，合作雙方對(duì)曲目的旋律、節(jié)奏以及聲對(duì)位等技藝要點(diǎn)進(jìn)行深度的分析，最終達(dá)到透徹領(lǐng)會(huì)鋼琴曲目實(shí)質(zhì)與內(nèi)涵的目標(biāo)，這樣就能使曲目中部達(dá)到和諧性與統(tǒng)一性的合奏效果；四是二重奏節(jié)奏的把握與控制。演奏雙方對(duì)曲目節(jié)奏的律動(dòng)應(yīng)該全方位的、扎實(shí)的理解與掌握，這樣各個(gè)音符的彈奏才具有精確性，與此同時(shí)增加默契度訓(xùn)練的時(shí)長(zhǎng)，最終實(shí)現(xiàn)曲目演奏速率、力度變化幅度、節(jié)拍律動(dòng)具有同步特征的目標(biāo)。（三）音樂(lè)表現(xiàn)技巧方面鋼琴二重奏的音樂(lè)表現(xiàn)技巧大體上在以下三方面體現(xiàn)出來(lái):在雙鋼琴?gòu)椬嗟倪^(guò)程中，兩架鋼琴在音區(qū)情況下產(chǎn)生交織和重疊現(xiàn)象是必然的。一是主奏與協(xié)奏。這是因?yàn)樵趦杉仪偻瑫r(shí)演奏的過(guò)程中，一般主要旋律由第一鋼琴來(lái)進(jìn)行演奏，第二鋼琴的主要任務(wù)是協(xié)奏聲部的演奏，因此雙鋼琴?gòu)椬嗾邞?yīng)該細(xì)致的做好旋律的配置工作。只有這樣雙鋼琴雙方在彈奏的過(guò)程中處于相對(duì)獨(dú)立狀態(tài)，同時(shí)又相互配合，可見(jiàn)他們之間的關(guān)系是玄妙的；演奏時(shí)要求演奏者不僅要把握好作品本身想要表達(dá)的情感意境，更要結(jié)合自身的技術(shù)以及巧妙的結(jié)合，將作品本身發(fā)展到淋漓盡致。此外，在彈奏的全過(guò)程中雙方務(wù)必要為整體演奏的質(zhì)量效勞，在特殊情況下借助強(qiáng)化自我面部表情，有效的將音樂(lè)內(nèi)涵體現(xiàn)出來(lái)。二是聲部的和諧。鋼琴二重奏在彈奏之時(shí)能夠達(dá)到預(yù)期的效果，主要取決于合奏的過(guò)程中彼此是否能夠聽(tīng)得到對(duì)方的聲部，那么為了使雙鋼琴演奏與四手聯(lián)彈達(dá)到理想的效果，彈奏者在事前就應(yīng)該清楚自己在聲部中所擔(dān)任的“角色”，還應(yīng)該具備一定的想象能力，以此途徑去維持節(jié)拍的感覺(jué)。演奏者要掌握傾聽(tīng)的技巧，從而去增強(qiáng)與對(duì)方配合的默契程度，當(dāng)上述內(nèi)容一一落實(shí)以后，曲目的主旋律伴奏音兩者交融，此時(shí)二重奏聲部演奏達(dá)到和諧的效果；三是踏板的技巧。因?yàn)橛行┒刈鄰椬嗾咴趨⑴c合奏之時(shí)有踩踏板的習(xí)慣，這就使音色與音質(zhì)等方面受到一定的干擾，那么為了使曲目在二重演奏達(dá)到良好的效果，演奏者應(yīng)該掌握一些基本型的技巧，這樣就不會(huì)盲目的對(duì)踏板進(jìn)行使用。四、概述鋼琴二重奏在鋼琴教學(xué)中運(yùn)用的價(jià)值（一）培養(yǎng)學(xué)生音樂(lè)的綜合素養(yǎng)通過(guò)練習(xí)雙鋼琴與四指連彈可以提升學(xué)生的各種能力，可以提高學(xué)生對(duì)曲目和聲的理解，手指對(duì)鋼琴音色的控制能力，兩位演奏者之間相互的默契程度。要求學(xué)生大幅度的增加練習(xí)時(shí)間，深入了解鋼琴二重奏的深刻意義，領(lǐng)悟到其中的精髓并加以技巧，使得學(xué)生的音樂(lè)綜合素養(yǎng)的得以提高。（二）激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)鋼琴的主動(dòng)性與積極性相關(guān)研究證實(shí)，雙鋼琴以及四手聯(lián)彈所彰顯的藝術(shù)色彩比鋼琴獨(dú)奏更為濃烈，更有內(nèi)涵性，表現(xiàn)力更為強(qiáng)勁，其將鋼琴內(nèi)外的潛能挖掘出來(lái)，那么鋼琴二重奏教學(xué)方式在鋼琴課堂中的引進(jìn)與應(yīng)用，將競(jìng)爭(zhēng)性質(zhì)的合作體制滲透進(jìn)鋼琴教學(xué)進(jìn)程的同時(shí)，再使“一對(duì)一”傳統(tǒng)教學(xué)模式發(fā)生轉(zhuǎn)型，大幅度的調(diào)動(dòng)了學(xué)生學(xué)琴練琴的主動(dòng)性；此外，鋼琴樂(lè)曲的多樣性以及可供選擇性也是調(diào)動(dòng)學(xué)生興致的一個(gè)要素，尤其是《挪威舞曲》、《土耳其進(jìn)行曲》、《匈牙利舞曲》這些重奏鋼琴作品,韻律優(yōu)美獨(dú)特，節(jié)奏生動(dòng)活潑，曲目的情緒歡樂(lè)流暢，那么可以推測(cè)的是學(xué)生在對(duì)上述類型的鋼琴曲目聯(lián)系的興致固然是高漲的。（三）培養(yǎng)學(xué)生表演能力、合作以及協(xié)調(diào)能力鋼琴二重奏可以被視為一類具有合作色彩的藝術(shù)類型，培養(yǎng)的是學(xué)生之間的默契性，同時(shí)彈奏者自身應(yīng)該具有一定的藝術(shù)修養(yǎng)，對(duì)藝術(shù)知識(shí)具有刻苦專研,認(rèn)真學(xué)習(xí)的態(tài)度。兩名學(xué)生在協(xié)作的過(guò)程中，取長(zhǎng)補(bǔ)短、互通有無(wú)，音感好的學(xué)生對(duì)音感相對(duì)較差學(xué)生起到了輔佐與帶動(dòng)的作用?？梢宰寣W(xué)生在課后重點(diǎn)去欣賞學(xué)習(xí)優(yōu)秀的鋼琴二重奏作品，學(xué)習(xí)并貫穿其中的技巧與情感，再結(jié)合學(xué)生自身對(duì)曲目的理解，傾注自己的情感，使學(xué)生的表演能力得到有效的提高。通常情況下旋律會(huì)交替出現(xiàn)在兩位演奏者之間，為學(xué)生創(chuàng)造了更多的樂(lè)句對(duì)話、音色模仿機(jī)會(huì)，此時(shí)音感相對(duì)較差的學(xué)生演奏歌唱性旋律鋼琴作品的能力大跨度增強(qiáng)；因?yàn)楣?jié)奏感鮮明的曲目在鋼琴二重奏教學(xué)活動(dòng)中也會(huì)時(shí)而出現(xiàn)的，那么感受能力相對(duì)不足的學(xué)生在相互配合的進(jìn)程中會(huì)受到來(lái)自對(duì)方的感染、啟迪與引導(dǎo)。在培養(yǎng)他們節(jié)奏感與韻律感方面發(fā)揮巨大的實(shí)效性，學(xué)生長(zhǎng)期的訓(xùn)練四指連彈與雙鋼琴?gòu)椬喾绞剑谄鋫€(gè)性發(fā)展以及人格的塑造等方面體現(xiàn)極大的應(yīng)用價(jià)值，由此可見(jiàn)可以教學(xué)方式在鋼琴課程中的一運(yùn)用，使學(xué)生的對(duì)音樂(lè)的理解會(huì)更加提升，身心得到整體的發(fā)展與進(jìn)步。結(jié)束語(yǔ):由本文的論述可見(jiàn)，鋼琴二重奏在鋼琴教學(xué)中的運(yùn)用所發(fā)揮的作用是不可比擬的，其能夠大幅度的培養(yǎng)以及升華學(xué)生的綜合素養(yǎng)。因此作為鋼琴教師務(wù)必要增強(qiáng)對(duì)其重視程度，認(rèn)識(shí)其不僅僅是一種鋼琴表演形式，更是一種教學(xué)手段，那么教師在對(duì)學(xué)生進(jìn)行彈奏技能教學(xué)之時(shí)，合理的應(yīng)用特質(zhì)化的彈奏特點(diǎn)使傳統(tǒng)的鋼琴教學(xué)方式發(fā)生變革與創(chuàng)新，為高素質(zhì)鋼琴專業(yè)人才的培養(yǎng)奠定基石的同時(shí)也推動(dòng)了我國(guó)鋼琴教學(xué)事業(yè)發(fā)展方面的重要力量！參考文獻(xiàn):[1]鄭雅麗,馮微.鋼琴教學(xué)中鋼琴二重奏的應(yīng)用方法[J].黃河之聲,20XX,15:34.[2]王淑明.分析鋼琴二重奏在鋼琴教學(xué)中的應(yīng)用[J].音樂(lè)時(shí)空,20XX,03:151.[3]卜莉.鋼琴二重奏在鋼琴教學(xué)中的應(yīng)用[J].藝術(shù)百家,20XX,02:229-230.[4]崔浩.鋼琴二重奏在鋼琴教學(xué)中的有效應(yīng)用[J].大眾文藝,20XX,17:251.[5]王柯.淺析鋼琴二重奏在鋼琴教學(xué)中的有效應(yīng)用[J].音樂(lè)時(shí)空,20XX,01:161.[6]唐玲.鋼琴二重奏在鋼琴教學(xué)中的應(yīng)用初探[J].赤峰學(xué)院學(xué)報(bào)(自然科學(xué)版),20XX,09:231-233.[7]靳甜甜.鋼琴二重奏在鋼琴教學(xué)中的應(yīng)用[J].音樂(lè)天地,20XX,06:47-49.[8]卜莉.鋼琴二重奏在鋼琴教學(xué)中的應(yīng)用[J].藝術(shù)百家,20XX,(02).第四篇：色彩在鋼琴教學(xué)中的運(yùn)用論文內(nèi)容摘要：鋼琴演奏是高等師范院校的一門主要課程，同時(shí)，鋼琴又是社會(huì)需求量最大的具有實(shí)用功能的一種樂(lè)器。如何進(jìn)一步完善鋼琴教學(xué)并提高學(xué)生鋼琴演奏技能，是每一位鋼琴教師的職責(zé)所在。關(guān)鍵詞：色彩教學(xué)鋼琴演奏立體感覺(jué)學(xué)生在學(xué)習(xí)鋼琴演奏過(guò)程中，由于受到內(nèi)部與外部條件的影響，在演奏作品時(shí)往往追求大而響的聲音，認(rèn)為只有大而響的聲音才是正確的，從而忽略了作品原本具有的風(fēng)格和內(nèi)涵。在高師鋼琴教學(xué)課程中，鋼琴演奏是一門主要課程，由于它在音樂(lè)教育中占有很重要的地位，筆者在色彩教學(xué)思想方面作了一些較深入的探索。色彩教學(xué)的思想內(nèi)涵在現(xiàn)今的鋼琴教學(xué)中，重技巧、輕音樂(lè)感覺(jué)的教學(xué)模式比比皆是。大多數(shù)情況下，學(xué)生拿到鋼琴作業(yè)時(shí)，不是先去分析作品的創(chuàng)作背景、時(shí)代特色、音樂(lè)風(fēng)格、作曲家的意圖以及作品的和聲、織體、曲式結(jié)構(gòu)等一系列應(yīng)當(dāng)注意和研究的問(wèn)題，而是急于完成作業(yè)，粗枝大葉、交差了事。這樣一來(lái)，所完成的作業(yè)又有什么意義呢？也許有些作品如此彈奏不至于會(huì)破壞音樂(lè)作品的風(fēng)格，而對(duì)于一些極富表現(xiàn)力的作品而言，如此彈奏則會(huì)破壞其作品的音樂(lè)風(fēng)格。例如：根據(jù)我國(guó)古曲及傳統(tǒng)樂(lè)曲改編的鋼琴曲《夕陽(yáng)簫鼓》，法國(guó)印象派作曲家德彪西的鋼琴曲《月光》。這兩首鋼琴曲在音樂(lè)、色彩及詩(shī)情畫意等方面有著異曲同工之妙。如果對(duì)上述音樂(lè)創(chuàng)作背景和它的文化內(nèi)涵缺乏深入細(xì)致的體會(huì)，那就肯定彈奏不出樂(lè)曲的優(yōu)美意境，彈奏不出樂(lè)曲的藝術(shù)色彩，因而樂(lè)曲的整體風(fēng)格及其光彩之處便會(huì)遭到扭曲和破壞。一般認(rèn)為，色彩在美術(shù)領(lǐng)域中運(yùn)用得較為廣泛，而運(yùn)用在音樂(lè)教學(xué)中則很少。實(shí)際上，音樂(lè)教學(xué)在許多方面是離不開美術(shù)的，古人云：“詩(shī)中有畫，畫中有詩(shī)”?！霸?shī)是有聲畫，畫是無(wú)聲詩(shī)。”詩(shī)、畫、樂(lè)三者是相通的，音樂(lè)同樣具有色彩美。那么音樂(lè)中的色彩到底是什么呢？讓我們首先從美術(shù)色彩的三要素談起。色彩是由多種顏色組成的，而任何顏色的組成都離不開色彩的色相、明度和純度。在繪畫中用光線來(lái)構(gòu)成情調(diào)的重要方法是明暗調(diào)子。蓓蒂.L·施萊姆在其所著《繪畫與光》這本書中指出：“如果我們用音樂(lè)世界中的樂(lè)器之王——鋼琴來(lái)解釋美術(shù)中色調(diào)的這個(gè)問(wèn)題，那么，鋼琴中的高音音域則相當(dāng)于繪畫中的亮色調(diào)，而鋼琴中的低音音域則相當(dāng)于繪畫中的暗色調(diào)。當(dāng)然，無(wú)論鋼琴上的音階還是色調(diào)中的層次都有屬于中間的?！蓖瑯?，鋼琴在演奏作品時(shí)也應(yīng)有明暗色彩上的變化。根據(jù)這種明暗色彩的理論，在音樂(lè)中表現(xiàn)明暗色彩的變化主要體現(xiàn)在力度與速度的變化及對(duì)比上。而將色彩學(xué)運(yùn)用在音樂(lè)領(lǐng)域中的人物則是法國(guó)印象主義作曲家德彪西。德彪西在其作品中始終抓住了光線與色彩的瞬間感覺(jué)，將詩(shī)意、畫面、樂(lè)思三者巧妙地結(jié)合在一起。近年來(lái)，很多關(guān)于鋼琴教學(xué)的文章都談到在教學(xué)過(guò)程中要注重“音色、歌唱性”的彈奏方法，卻忽略了色彩教學(xué)在鋼琴教學(xué)中的運(yùn)用。有時(shí)由于鋼琴作品的風(fēng)格及作曲家的創(chuàng)作意圖的不同，因此便產(chǎn)生了不同性格的音樂(lè)作品。而色彩也同樣具有各種各樣的性格，例如：性格熱烈的人喜歡紅色，因?yàn)榧t色可以使人聯(lián)想到太陽(yáng)、火焰等，并給人以喜慶、熱烈和吉祥的感受；性格開朗的人喜歡黃色，因?yàn)辄S色給人以輝煌之感，并使人聯(lián)想到黃金、陽(yáng)光等；性格平和的人喜歡綠色，因?yàn)榫G色給人以和平、安全之感，使人感覺(jué)到萬(wàn)事萬(wàn)物都充滿了生機(jī)、青春和希望……因此，在鋼琴教學(xué)中如果能夠充分運(yùn)用色彩教學(xué)，則會(huì)使學(xué)生加深記憶和理解，對(duì)正確演奏與處理鋼琴作品將產(chǎn)生積極的影響。色彩教學(xué)思想在鋼琴教學(xué)中的具體體現(xiàn)在我國(guó)古典音樂(lè)的寶庫(kù)中，曾有這樣一首曲目與印象主義音樂(lè)十分相似，這就是由黎英海根據(jù)一首琵琶曲《夕陽(yáng)簫鼓》（又名《夕陽(yáng)簫歌》、《潯陽(yáng)琵琶》、《潯陽(yáng)夜月》等）改編的鋼琴曲《夕陽(yáng)簫鼓》。《夕陽(yáng)簫鼓》汲取了我國(guó)唐代詩(shī)人張若虛的詩(shī)歌《春江花月夜》中的美妙意境，融詩(shī)情、畫意、哲理為一體，形象地刻畫了夜色、月色、水色那美不勝收的美好景色。這首鋼琴曲在保留原琵琶曲的風(fēng)格基礎(chǔ)上，運(yùn)用了民族五聲織體寫法，四五度的空泛和聲及琵琶、古箏等民族樂(lè)器演奏法的特點(diǎn)，以其優(yōu)美而又空靈的音樂(lè)風(fēng)格將我們帶入一個(gè)純凈、美妙而又如詩(shī)如畫的音樂(lè)世界里，以恬靜的田園風(fēng)光和深邃的詩(shī)歌意境，為我們展現(xiàn)了中國(guó)傳統(tǒng)的美學(xué)思想。在演奏這首作品時(shí)，教師應(yīng)首先根據(jù)作品的內(nèi)涵及中心思想給學(xué)生進(jìn)行講解。如在“引子”這一段，鋼琴模擬江樓鐘鼓，音樂(lè)的進(jìn)行是在鋼琴的低聲區(qū)；而在力度上是一個(gè)mp的要求，由遠(yuǎn)而近、由弱到強(qiáng)逐漸過(guò)渡到鋼琴的中聲區(qū)、高聲區(qū)。首先，主題的出現(xiàn)演奏了一段優(yōu)美如歌、具有江南風(fēng)格的主旋律，力度在mf—p之間，給人們展現(xiàn)出了一幅微波蕩漾、輕風(fēng)拂面、夕陽(yáng)柔和、月上梢頭的美好場(chǎng)景。其次，主題音調(diào)移高四度，自由模進(jìn)使音樂(lè)有輕輕上升的動(dòng)感，恰似月亮從江面上緩緩升起，流水蕩漾，令人神采飛揚(yáng)，神清氣爽，給人一種登高遠(yuǎn)眺、聯(lián)想無(wú)限之感。再次，鋼琴再度模擬江樓鐘鼓，頓挫有力的上行模進(jìn)音型，力度、速度上的變化則給人以漁舟破水、浪花飛濺、掀起波瀾、驚濤駭浪之感，并將音樂(lè)推向高潮。尾聲的部分則給人以歸舟遠(yuǎn)去、靜寂無(wú)聲之感。全曲令人回腸蕩氣，心曠神怡。此曲特別注意的是在演奏五聲音階的時(shí)候，由于此時(shí)的音符是模仿古箏的音色，因此要注意色彩的運(yùn)用。這是一種光與影的運(yùn)用，力度上的變化要具有強(qiáng)烈的對(duì)比性。因此，在演奏這首作品時(shí)要盡可能地將音樂(lè)中的力度與美術(shù)中的白色、綠色、銀色、灰色等色彩的性格和以上這些色彩在作品中的感覺(jué)運(yùn)用到作品的彈奏過(guò)程中，并正確把握這些色彩在作品中的音樂(lè)感覺(jué)。上述諸多因素的綜合運(yùn)用，將會(huì)產(chǎn)生不同的聲響效果與色彩特征，由此也會(huì)形成不同的演奏風(fēng)格并產(chǎn)生特殊的音響效果。又如《月光》這首小曲，是德彪西在1890年開始寫作的鋼琴組曲《貝加摩組曲》中的一首，由《前奏曲》、《小步舞曲》、《月光》和《巴斯比舞曲》等四首小曲組成。這一組曲直到1905年才出版，前后歷時(shí)15年，可見(jiàn)這一組曲的寫作經(jīng)過(guò)了相當(dāng)長(zhǎng)時(shí)間的推敲。這一組曲不但旋律優(yōu)美，而且運(yùn)用了色彩極其豐富的和聲，表明了德彪西已逐漸走向他自己所創(chuàng)立的印象派，是德彪西那獨(dú)特的個(gè)性逐漸進(jìn)入成熟時(shí)期的過(guò)渡性作品。組曲的曲名則來(lái)源于德彪西在意大利留學(xué)時(shí)對(duì)意大利北部貝加摩地區(qū)風(fēng)景的感受和留下的深刻印象?！对鹿狻肥恰敦惣幽M曲》的第三曲，很有表情的行板，9/8拍子。它是德彪西的鋼琴作品中最為大眾化的一首，美麗的旋律暗示了對(duì)月光的印象，較弱和弦的反復(fù)出現(xiàn)更加深了這一印象，而速度輕快的琶音描寫了月光閃爍的皎潔色彩，令人仿佛置身于晴朗而幽靜的深夜氛圍之中。印象派畫家所要捕捉的是光與影之間的感覺(jué)，而德彪西就像這些畫家一樣，他以音樂(lè)捕捉事物的印象或情緒，并且是用最簡(jiǎn)捷的方式將一瞬間所產(chǎn)生的某個(gè)音樂(lè)念頭記錄下來(lái)。德彪西可以說(shuō)是一位革命性的音樂(lè)家。他創(chuàng)新和聲與旋律，在他的音樂(lè)中，色彩、音色與節(jié)奏的重要性絕對(duì)不亞于和聲與旋律。德彪西認(rèn)為：“音樂(lè)因其本性使然，絕不可能被局限于傳統(tǒng)與固定的形式中，音樂(lè)是顏色與韻律的組合。”正由于他所具有的得天獨(dú)厚的音樂(lè)天賦，他才能創(chuàng)造出有音樂(lè)色彩的音樂(lè)。這種能力大半是天生的，很難用后天的訓(xùn)練培養(yǎng)。雖然德彪西沒(méi)有專業(yè)的鋼琴技巧，但他卻創(chuàng)作了大量的鋼琴曲。敏銳的音樂(lè)感覺(jué)幫助他彌補(bǔ)了一切技術(shù)上的缺憾，從他指尖上流瀉出來(lái)的音樂(lè)、和聲和色彩簡(jiǎn)直就是一首首清麗、高雅而又富于動(dòng)感的優(yōu)美詩(shī)篇。尤其是這首《月光》，更是將色彩與音樂(lè)結(jié)合得完美無(wú)瑕。這首作品取材于法國(guó)象征派詩(shī)人魏倫的一首同名詩(shī)，并將詩(shī)篇中幾位舞者的藝術(shù)形象復(fù)活在音樂(lè)作品中。鋼琴的高超演奏充分地表現(xiàn)出舞者在美麗而又柔和的月光之下輕盈舞蹈的藝術(shù)形象，同時(shí)又通過(guò)音樂(lè)的塑造讓我們感受到了舞者的舞姿所表現(xiàn)出的一種奇異而又神秘的色彩。音樂(lè)在開始進(jìn)入時(shí)給人以非常安謐和靜寂之感，使我們從中能夠感受到大自然給人們帶來(lái)的和諧與寧?kù)o之美。音樂(lè)從第15小節(jié)之后，逐漸增強(qiáng)了力度與律動(dòng)感，而傳統(tǒng)式的分解和弦則為樂(lè)曲奠定了穩(wěn)定的基礎(chǔ)，同時(shí)在主旋律聲部的下方不斷地運(yùn)動(dòng)著。這其中還有中間聲部起著點(diǎn)綴作用的音程，而運(yùn)用鐘鈴聲的原理則使一些浮動(dòng)著的柔和泛音能夠產(chǎn)生出如水面波光閃爍的音響效果。這樣就使這部作品在音樂(lè)上既具有統(tǒng)一的風(fēng)格，也同時(shí)具有了豐富多彩的色彩上的對(duì)比。在音樂(lè)旋律的引導(dǎo)下，聽(tīng)覺(jué)形象逐漸轉(zhuǎn)化為視覺(jué)形象，聽(tīng)覺(jué)與視覺(jué)相互溝通、相互作用，在人們面前展現(xiàn)出一幅詩(shī)情畫意、音響豐滿、月光如水的立體畫面。運(yùn)用色彩教學(xué)思想充分調(diào)動(dòng)學(xué)生的潛在能力可以這樣說(shuō)，美術(shù)的色彩表現(xiàn)在顏色上的運(yùn)用，而音樂(lè)中的色彩則表現(xiàn)在力度與速度的變化上。在以上這兩首鋼琴曲的教學(xué)過(guò)程中，如果教師能夠抓住色彩教學(xué)的思想內(nèi)涵，那么將會(huì)產(chǎn)生出很好的教學(xué)效果。在藝術(shù)表現(xiàn)形式上，鋼琴是一種極富表現(xiàn)力的樂(lè)器，對(duì)于演奏者來(lái)說(shuō)，這種藝術(shù)形式又是一種極富創(chuàng)造力的表演藝術(shù)。這就要求教師在教學(xué)過(guò)程中牢牢抓住這一特性，有目的地將色彩教學(xué)貫穿始終。這樣才能使鋼琴教學(xué)尋找到新的突破點(diǎn)，并針對(duì)學(xué)生在學(xué)習(xí)鋼琴過(guò)程中缺乏想象力、沒(méi)有色彩感的缺陷，加強(qiáng)其訓(xùn)練的力度與強(qiáng)度，讓他們習(xí)慣在看樂(lè)譜的時(shí)候就養(yǎng)成伴隨著色彩和想象力來(lái)閱讀作品的習(xí)慣，從而使他們逐漸形成用豐富的畫面和豐富的想象來(lái)演奏作品的能力。這是可以做到的，因?yàn)槊總€(gè)正常人都具有這種生理和心理的潛力。佛家常說(shuō)：“六根（眼、耳、鼻、舌、身、意）互用”，所以能“耳中見(jiàn)色，眼里聞聲”，“耳目互治，以度眾難”。恩格斯在《自然辯證法》中早就指出：“觸覺(jué)和視覺(jué)是如此地互相補(bǔ)充，以至我們往往可以根據(jù)某一物的外形來(lái)預(yù)言它在觸覺(jué)上的性質(zhì)。”觸覺(jué)和視覺(jué)是如此，聽(tīng)覺(jué)和視覺(jué)以及其他感覺(jué)系統(tǒng)之間也是如此。它們之間相互作用，可以幫助人們度過(guò)“眾難”——排除或減弱各種感覺(jué)系統(tǒng)之間的障礙和局限，獲得對(duì)世間萬(wàn)物的整體認(rèn)識(shí)。例如：失明的人從鼓風(fēng)機(jī)的聲音，可以“看見(jiàn)”爐中的熊熊烈火；失聰?shù)娜藦囊魳?lè)師的動(dòng)作，可以“聽(tīng)”出樂(lè)聲的高低起伏。其實(shí)這種感覺(jué)現(xiàn)象并不奇怪，因?yàn)槿说母鞣N感覺(jué)神經(jīng)系統(tǒng)及其在大腦中的相應(yīng)的區(qū)域，不是孤立的封閉系統(tǒng)，而是彼此獨(dú)立而又相互聯(lián)系的整體系統(tǒng)。它們?cè)诟兄饨缡挛飼r(shí)可以相互貫通、相互補(bǔ)充、相互誘發(fā)。當(dāng)一種感覺(jué)功能發(fā)生了困難，另一種感覺(jué)功能就可以在一定限度內(nèi)助它一臂之力。很多的例子可以證明這一點(diǎn)，那就是生理和心理是有一定的活動(dòng)規(guī)律的，而當(dāng)刺激物對(duì)器官的感受作用形成一個(gè)復(fù)雜的過(guò)程之后，這其中就關(guān)系著生理和心理之間的相互作用及反射的活動(dòng)。教師的責(zé)任則是幫助學(xué)生在學(xué)習(xí)的過(guò)程中掌握這個(gè)規(guī)律，引導(dǎo)學(xué)生在學(xué)習(xí)的過(guò)程中自覺(jué)并熟練地運(yùn)用這個(gè)規(guī)律，并調(diào)動(dòng)起學(xué)生的內(nèi)在學(xué)習(xí)潛力，完成聽(tīng)覺(jué)與視覺(jué)、音響與色彩之間的整體呈現(xiàn)。任何一種演奏形式和演奏習(xí)慣都是不斷培養(yǎng)和通過(guò)自我努力不斷完善的過(guò)程。在教學(xué)過(guò)程中教師要有的放矢地進(jìn)行教學(xué)，避免空洞的說(shuō)教；學(xué)生則必須積極主動(dòng)地與教師配合，而不應(yīng)該只將自己當(dāng)成一個(gè)什么都不懂的小學(xué)生，更不應(yīng)該將老師當(dāng)成一個(gè)陪練者來(lái)完成視譜工作。在教與學(xué)的過(guò)程中，教師首先要對(duì)作品進(jìn)行深入細(xì)致的研究，對(duì)作品中具有色彩表現(xiàn)的地方要進(jìn)行豐富多彩的、富有感性的講解。這樣就可使學(xué)生在理性認(rèn)識(shí)的基礎(chǔ)上逐漸加強(qiáng)和豐富自己的想象力，在鋼琴演奏中表現(xiàn)出色彩絢麗的藝術(shù)世界。參考文獻(xiàn)：[1]蓓蒂.L·施萊姆著，鄭錄高編譯《繪畫與光》，天津人民美術(shù)出版社，1983年3月[2]石家泉著《色彩在室內(nèi)設(shè)計(jì)中的作用》，原載于《藝術(shù)教育》，20XX年第3期[3]弗蘭克·道斯著《德彪西的鋼琴音樂(lè)》，人民音樂(lè)出版社，1985年4月[4]朱秋華編著《德彪西》，東方出版社，1997年1月第五篇：鋼琴論文鋼琴基本技術(shù)包括音階、和弦、琶音、八度等技巧，也就是人們常說(shuō)的“基本功”，是鋼琴學(xué)習(xí)中最為重要的內(nèi)容之一，但不少鋼琴學(xué)習(xí)者都對(duì)這些內(nèi)容缺乏認(rèn)識(shí)或不感興趣，沒(méi)有予以高度重視，以致在鋼琴學(xué)習(xí)中遇到越來(lái)越多的技術(shù)障礙。所以，只有當(dāng)你正確認(rèn)識(shí)學(xué)習(xí)基本技術(shù)的意義和作用，并用正確的方法進(jìn)行練習(xí)，打好鋼琴演奏的基本功，才能輕松愉快、得心應(yīng)手地去彈奏各種高難度的藝術(shù)作品！一、重要性偉大的鋼琴教育家卡爾·車爾尼有一句名言：如果你問(wèn)我，怎樣才能成為好的鋼琴家，那么你告訴我，你練了多少音階?！偉大的作曲家、舉世矚目的鋼琴大師——拉赫瑪尼諾夫也指出：出色的鋼琴家，必須具有干凈、快速、清晰、靈活的基本技巧，一針見(jiàn)血地高度概括了鋼琴基本技術(shù)學(xué)習(xí)的重要性。眾所周知，精彩動(dòng)人的音樂(lè)需要演奏者全身心投入的演奏，細(xì)膩地刻畫音樂(lè)形象，而這一切往往需要出色的、輝煌的技巧，可以說(shuō)，沒(méi)有過(guò)硬的技巧，音樂(lè)表現(xiàn)就無(wú)從談起！而基本技術(shù)包括了鋼琴演奏中所遇到的幾乎所有技術(shù)問(wèn)題，滲透于幾乎所有音樂(lè)作品的每一個(gè)句子當(dāng)中！鋼琴學(xué)習(xí)者必須用大量的時(shí)間進(jìn)行基本技術(shù)的訓(xùn)練，尤其是在早期學(xué)習(xí)階段進(jìn)行系統(tǒng)的練習(xí)，對(duì)于手指、臂、腕等生理機(jī)能的潛力，將得到最好的發(fā)掘，為日后的進(jìn)一步學(xué)習(xí)奠定極其堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)！在你的鋼琴學(xué)習(xí)生涯中，你在基本技術(shù)訓(xùn)練中的每一分努力，都將得到加倍的回報(bào)。打個(gè)比方：你在基本技巧訓(xùn)練中多花一小時(shí)的時(shí)間，你完全有可能在音樂(lè)作品的練習(xí)中節(jié)省兩個(gè)小時(shí)以上的時(shí)間，卻得到更好的效果。全國(guó)考級(jí)直至任何一個(gè)地方的考級(jí)都規(guī)定音階、和弦、琶音等基本技術(shù)是必考項(xiàng)目，已經(jīng)足以證明這些內(nèi)容的重要性，但不少學(xué)生卻幾乎從來(lái)都不練或者很少進(jìn)行基本技巧的練習(xí)，直至為了應(yīng)付鋼琴考級(jí)才匆匆忙忙練出必考的幾個(gè)調(diào)的音階。這一切所帶來(lái)的后果則是“營(yíng)養(yǎng)不良”、技術(shù)生疏、進(jìn)步緩慢、學(xué)習(xí)效率極低！而不少令人感到“進(jìn)步神速”的學(xué)生卻在基本技術(shù)上暗下功夫，他們嘗到苦練基本技巧所帶來(lái)的甜頭后，更進(jìn)一步在這里下功夫，這種良性循環(huán)使他們達(dá)到了令人望塵莫及的成就。許許多多的鋼琴家更是從小起直至整個(gè)演奏生涯當(dāng)中從沒(méi)停止過(guò)一天的基本技術(shù)的練習(xí)。在這一切證明之后，難道你還能懷疑鋼琴基本技巧訓(xùn)練的重要性嗎?！那么，到底需要多少時(shí)間進(jìn)行這一訓(xùn)練呢?答案當(dāng)然是越多越好?？傊?，在學(xué)生時(shí)代每天拿出你練琴時(shí)間的1／3進(jìn)行基本技術(shù)訓(xùn)練絕不過(guò)分！二、訓(xùn)練方法1．慢練為主，結(jié)合變速練習(xí)首先，不論哪種技巧，在初學(xué)階段都必須用很慢的速度進(jìn)行練習(xí)，這一點(diǎn)尤為重要！只有用很慢的速度，才能把每一個(gè)動(dòng)作的細(xì)節(jié)準(zhǔn)確地奏出，并且有足夠的時(shí)間去注意指法等問(wèn)題。慢練的重要性是怎么強(qiáng)調(diào)都不過(guò)分的。慢練是克服一切技術(shù)障礙最有效的方法；慢練猶如“放大鏡”，把所有細(xì)節(jié)都擴(kuò)大，讓你真正體會(huì)到各個(gè)關(guān)節(jié)的動(dòng)作，使動(dòng)作簡(jiǎn)練，下鍵力度集中，并體會(huì)到觸鍵的細(xì)微感覺(jué)，使每個(gè)音都充滿“美”??慢練需要極大的耐心，真正做到持之以恒地慢練，將讓你受益終生，慢練是彈好鋼琴的秘訣！慢練應(yīng)貫穿于學(xué)習(xí)的全過(guò)程！始終堅(jiān)持以慢練為主，在掌握正確觸鍵的基礎(chǔ)上，能夠把每一個(gè)音彈得均勻、清晰、集中之后，利用節(jié)拍器結(jié)合變速練習(xí)，快慢循環(huán)結(jié)合，把各種技巧彈得飛快而保持每個(gè)音的均勻、清晰，對(duì)于克服手指連續(xù)跑動(dòng)的困難是十分有效的方法。2．分手練經(jīng)常分手練習(xí)，可以使每個(gè)音都達(dá)到要求，學(xué)習(xí)效率更高。不但在練習(xí)的初級(jí)階段要分手練，而且必須隨時(shí)穿插分手練習(xí)。在初學(xué)階段，分手練有利于提高準(zhǔn)確性，如指法、下鍵的準(zhǔn)確性等。尤其是許多初學(xué)者，左手總是處于被動(dòng)的地位，一味地跟著右手走，在觸鍵的力度、音色把握等方面起不到鍛煉的作用。所以，經(jīng)常進(jìn)行分手練習(xí)，并特別注意傾聽(tīng)左手彈出的聲音，改善觸鍵，你會(huì)感到受益匪淺。3．高抬指練習(xí)與貼鍵練習(xí)相結(jié)合觸鍵練習(xí)中，適度的高抬指練習(xí)是很重要的，這可以使手指第三關(guān)節(jié)積極運(yùn)動(dòng)，手指動(dòng)作迅捷有力，以發(fā)出扎實(shí)、均勻的聲音。然而，手指的真功夫不在于抬得高，而在于控制住每一個(gè)手指，使其依靠微小的精確動(dòng)作，把每個(gè)音都彈得結(jié)實(shí)、集中而均勻?？梢哉f(shuō)，抬高的最終目的就是為了能不抬高(貼鍵)。因?yàn)樵诟唠y度的快速經(jīng)過(guò)句中，手指是不可能高高抬起的，這時(shí)速度雖然很快，卻要求每個(gè)音都保持清晰、干凈、有顆粒性，這都是通過(guò)高抬指練習(xí)后才可能達(dá)到的結(jié)果。然而，并非所有的快速音符都需要很有力度的聲音，有許多經(jīng)過(guò)句就需要快速而又異常柔美的聲音，這就需要通過(guò)持之以恒的貼鍵練習(xí)而達(dá)到目的。因此，可以說(shuō)經(jīng)常做貼鍵練習(xí)，訓(xùn)練手指第一關(guān)節(jié)，加強(qiáng)手指對(duì)鍵盤的控制能力，對(duì)于獲得集中而圓潤(rùn)的“美”的音色是非常重要的！個(gè)別教師過(guò)分強(qiáng)調(diào)手指高高的抬起，使學(xué)生把注意力和力量都用在抬高手指上，而忽視了下鍵力度的集中，做了許多無(wú)用功。所以說(shuō)，適當(dāng)?shù)奶Ц呤种妇毩?xí)是必要的，但應(yīng)把注意力更多地放在手指集中力量下鍵上，這樣才能用最經(jīng)濟(jì)的手段、最節(jié)約的動(dòng)作達(dá)到最好的聲音效果！三、觸健與音色有關(guān)觸鍵原理及各種觸鍵方法運(yùn)用方面的問(wèn)題，筆者在(如何創(chuàng)造“美”的音色)一文中已有較為詳盡的闡釋，因篇幅關(guān)系，筆者就不再重復(fù)，在這里重點(diǎn)談?wù)動(dòng)|鍵方法中最為核心的問(wèn)題——手腕的運(yùn)用以及一些尤其重要而又在教學(xué)中極易出現(xiàn)偏差的觸鍵問(wèn)題：手腕的運(yùn)用是重量彈奏法中最為重要的課題！手腕是連接手指與手臂最直接的中轉(zhuǎn)站，手腕運(yùn)用得好，手臂甚至上半身的重量就能直接傳遞到手指、琴鍵，從而產(chǎn)生豐富多彩的音色，輕而易舉地彈奏出鏗鏘有力的、柔和甜美而又飽滿、富有穿透力的音色，同時(shí)也能輕松自如地彈奏各種快速經(jīng)過(guò)句。手腕在鋼琴演奏中的作用就如汽車的減震器，乘坐高級(jí)轎車和低檔汽車，舒適性截然不同，而起決定性作用的首先當(dāng)然是減震器，它帶給你的不僅是舒適，還保證你的安全。可以說(shuō)：不能正確的運(yùn)用手腕，你的演奏就永遠(yuǎn)不可能達(dá)到鋼琴演奏的巔峰！1．在彈奏音階、琶音、分解和弦時(shí)，應(yīng)注意手腕上下與左右的運(yùn)動(dòng)。一般來(lái)說(shuō)，彈奏一指(拇指)時(shí)，手腕總是處于比較低的位置，就如手臂自然落下時(shí)的高度；從二指(食指)過(guò)渡到五指(小指)，手腕逐漸升高，整只手的重心向四五指轉(zhuǎn)移，這時(shí)你就會(huì)感覺(jué)到手臂的重量很自然的從手指輸送到琴鍵上，擊發(fā)出飽滿、圓潤(rùn)而迷人的聲音！尤其在彈奏較寬的音程時(shí)，手的重心轉(zhuǎn)移尤其顯得重要！由于任何人的四五指都天生的較一、二、三指薄弱，所以在彈奏四五指時(shí)適當(dāng)?shù)靥Ц呤滞笥兄诎咽直鄣闹亓扛玫貍魉偷街讣?，使每個(gè)手指彈出的聲音一樣均勻、飽滿、統(tǒng)一。在鋼琴普及教育中有兩種極為常見(jiàn)的觸鍵方面的錯(cuò)誤：a．手腕僵硬。個(gè)別教師片面要求學(xué)生的手腕平穩(wěn)，完全限制手腕的上下運(yùn)動(dòng)，甚至使用極其古老而早已淘汰的方法，長(zhǎng)期要求學(xué)生在手腕上面放一枚硬幣進(jìn)行彈奏而不允許掉下來(lái)，使學(xué)生的手臂、手腕愈發(fā)緊張，最后變得僵硬。這樣的結(jié)果必將嚴(yán)重阻礙學(xué)生的進(jìn)一步學(xué)習(xí)，他們將永遠(yuǎn)無(wú)法去演奏那些高難度的作品。b．用手腕直接去“壓”出聲音。年紀(jì)小的學(xué)生手指力度較小，如果教師片面要求音量，卻不能用正確的觸鍵方法去彈奏，學(xué)生就用手腕去幫忙“壓”出每一個(gè)音。我們經(jīng)常看到一些學(xué)生彈琴時(shí)手腕不停地上下抖動(dòng)，手指彈每一個(gè)音手腕都往下壓，彈得很吃力，速度卻始終上不去。以