化妝造型在影視劇的運用

化裝造型在影視劇的運用化裝造型在影視劇的運用本文關鍵詞：影視劇，造型，化裝

化裝造型在影視劇的運用本文簡介：［摘要］在電影電視劇的角色創(chuàng)造時，表演者除了要深化人物的精神世界外，還需要盡量模擬人物的外貌特征。同時，在影視表演中，還必須根據(jù)故事情節(jié)開展的需要以及在尊重劇本人物性格的根底之上進展化裝造型。電影化裝藝術具有逼真性、運動性、綜合性，電視在電影的根底上，還有更多的要求。在影視作品中，化裝藝術對于塑造人

化裝造型在影視劇的運用本文內(nèi)容：

［摘要］在電影電視劇的角色創(chuàng)造時，表演者除了要深化人物的精神世界外，還需要盡量模擬人物的外貌特征。同時，在影視表演中，還必須根據(jù)故事情節(jié)開展的需要以及在尊重劇本人物性格的根底之上進展化裝造型。電影化裝藝術具有逼真性、運動性、綜合性，電視在電影的根底上，還有更多的要求。在影視作品中，化裝藝術對于塑造人物具有非常重要的作用。

［關鍵詞］化裝造型;審美特性;影視劇;重要性

每當提起化裝，一般人常把它當成美容，認為只不過是婦女在日常生活中為使自己的容貌更加美麗來裝扮自己的手段，或者幫助別人改變?nèi)菝惨赃m應某種特殊要求的手段。事實那么不然，化裝與美容概念既有穿插，又有不同?；b根據(jù)目的可分為生活美容化裝、舞臺演出化裝以及電影電視化裝。當化裝是以修飾個人容顏為目的時，可以稱其為生活美容化裝，這也就屬于美容的范疇了。而舞臺演出化裝和影視化裝那么屬于藝術造型化裝。這兩類功能、性質(zhì)各異的化裝，標準和特性各不一樣。影視造型化裝屬于藝術造型化裝的一種，也可稱為人物造型，它們根據(jù)劇情的需要塑造人物形象。當然，化裝必須在尊重演員本人的前提條件之下，對人物進展有創(chuàng)意的造型化裝設計，然后再利用專業(yè)的工具和染料，運用專業(yè)的化裝技法對人的面部乃至身體進展裝飾，以求到達一定的視覺表演效果。

一、影視化裝的誕生

世界電影已有一百多年的歷史。俄羅斯人馬克思·法克特最先開展了電影所需的化裝技術，他的成就獲得了1926年的戲劇獎。如今運用的大局部專業(yè)化裝技術及根本原理多源于馬克思·法克特。在黑白片時期，電影化裝是以舞臺化裝為根底的。但到了后期，特別是彩色電影問世之后，由于膠片對色彩的感光度不同、攝影機的間隔推近等原因，電影化裝師需要探究出能適應電影特點的化裝方法。隨著舞臺演員從事電影的人數(shù)逐漸多起來，電影那種講究真實、自然的化裝方法逐漸推廣開來，特別是彩色電視開展起來以后，對化裝的要求變得更加嚴格。

二、影視化裝的風格分類

風格是指作品的內(nèi)容和形式在統(tǒng)一中表達出來的獨特的藝術特色。如今的影視劇的體裁和款式多樣，導致表演風格多樣。就影視造型來說，其風格主要有寫實風格、寫意風格和抽象風格三種。第一，寫實風格。在塑造人物形象中，寫實風格要求可以真實準確地表現(xiàn)人物所處的年代、背景、地位、年齡、職業(yè)、性格等。例如老舍的?茶館?、曹禺的?雷雨?等作品都是典型的寫實主義風格。第二，寫意風格。這類風格一般不要求完全復原劇中的人物形象，而是將重點放在表現(xiàn)作品的內(nèi)涵、意境和審美情趣上。中國的戲曲造型藝術就非常強調(diào)意境的表現(xiàn)，例如生、旦、凈、末、丑五個行當通過臉部的色彩和圖案就可以區(qū)分，這便是寫意主義的集中表達。第三，抽象風格。抽象風格那么是打破原有的概念和特征，甚至拋開演員的相貌和體態(tài)，完全根據(jù)創(chuàng)作者的想象來進展創(chuàng)造的設計。例如科幻電影?阿凡達?，還有大家熟知的?加勒比海盜?等。它們大多表現(xiàn)一種濃重的神秘色彩和非典型性傾向，因此不同國家、不同導演所表現(xiàn)出的形式也各不一樣，觀眾的理解和感受也大不一樣。

三、影視化裝造型的審美特性

影視化裝造型是影視藝術創(chuàng)作的重要組成局部，是構成一部影視劇人物形象的主要因素之一。

(一)電影化裝的特性

我國早期的電影化裝就是沿用了舞臺化裝的技法。電影化裝藝術的另一大特性是運動性。人物形象不僅要到達鏡頭里的平面形象的要求，還要注意形象在三維空間里的效果，人物造型應該是任意角度去觀察都是完美的、可信的。另外，運動性不光是指演員的活動和鏡頭的運動，環(huán)境和光線的變化對化裝造型的影響也是非常大的。由于表演和拍攝場地的不同，舞臺上的燈光可以事先設計和調(diào)配，而電影的自由性和變化性較大，有時戶外短時間內(nèi)的光色和照射角度就有很大的變化。因此，當我們運用色彩和明暗關系塑造角色時，還要考慮電影的這一運動特性，使人物形象更加自然、飽滿。電影化裝藝術還具有綜合性的特點，它不同于繪畫、雕塑等藝術形式，不能獨立存在，場景、照明、表演、攝影、音效、服裝等各個環(huán)節(jié)對于化裝都有襯托和渲染的作用，同時，化裝造型又受到這些方面的約束和限制。所以，電影化裝的這一特性決定了它與各部門之間的互相制約關系，只有充分的溝通和良好的協(xié)作才能創(chuàng)作出優(yōu)秀的作品。

(二)電視化裝的特性

電視化裝一方面具有和電影化裝一樣的特性，即逼真性、運動性、綜合性，另一方面還受到其他方面的影響。電視屏幕采用橫向掃描的方式使得物體有被拉寬的視覺效果，所以化裝時要考慮讓演員的面部構造更加立體，以此來減弱上鏡后臉部輪廓變胖的問題。另外，由于電視攝像機記錄的特點，磁帶對形象和色彩的復原程度不是很理想，容易出現(xiàn)五官模糊不清、色彩改變等情況，因此，化裝時要揚長避短，有重點地進展刻畫，對于色彩的變化要有預見性。例如，我們要知道紅色和黑色等顏色上鏡后會比本來的色彩深一些，白色容易反光，容易出現(xiàn)毛邊。當然，不同的電視節(jié)目和拍攝方式對化裝都會有不同的要求，例如，電視劇中的人物化裝和電視主持人的化裝就有所不同，戶外和演播室內(nèi)的化裝又有所不同，電視化裝同樣受制于光線、環(huán)境、導演、攝像、表演、服裝等各個環(huán)節(jié)。

四、化裝造型在影視劇中重要價值的表達及案例分析

影視化裝可以和其他許多藝術一同幫助演員到達劇本中人物的特殊造型要求，使電影電視更具有真實性與藝術性，使觀眾產(chǎn)生聯(lián)想，跟隨人物深化到虛擬的劇情中，然后再聯(lián)想到現(xiàn)實的社會，聯(lián)想到自己的人生，從而進步電影電視藝術的價值。在影視劇中，化裝師應該和總導演的創(chuàng)作意圖聯(lián)絡在一起，在執(zhí)行自己的職責時充分發(fā)揮創(chuàng)造才能，不應機械地理解文學劇本或導演對人物造型提示性的闡述，要吃透導演的創(chuàng)作意圖，大膽設想，從多方面開掘人物性格的造型特征。如我國著名電視劇?康熙王朝?中的姚啟圣，在康熙費力千辛萬苦去請他時，他只是一副老叫花子的形象，而且脾氣乖僻，根本沒把朝廷放在眼里。即使后來姚啟圣得了康熙的眷顧，得以到福建擔任總督并承當起收復臺灣的使命，也仍然是一副老叫花子的形象，尤其是當藍齊兒與容妃一起到福建視察時，藍齊兒一句“姚老師，你一身的汗臭味兒熏死我了!〞更是道出了姚啟圣性格的真諦。此外，其他影視劇也都有特意塑造乞丐的形象，例如:金庸筆下的丐幫幫主洪七公，雖然聲稱愛吃叫花雞，但卻是乞丐的祖師，武功登峰造極，乃“天下五絕之一，尤其擅長打狗棒法〞及“降龍十八掌〞;再有動漫影視劇中的棋圣林心誠，他出場時也照舊是一副老叫花子的形象，性格詼諧幽默，憤世嫉俗，但他研究出驚天動地的棋局定式———“天地大同式〞，堪稱棋界絕學，連大明棋界五雄也不是他的對手。影視劇中有意塑造老乞丐形象是一種潮流，其目的也是反映社會各階層人士的生活狀態(tài)，更具有一定的社會現(xiàn)實意義。

五、完畢語

隨著影視劇的開展，觀眾對劇中人物的造型越來越熟悉，化裝造型的作用也必將被廣闊觀眾所認識?；b一般沒有固定化的程序，它取決于個人的審美觀與自身修養(yǎng)，以及對美更深層次的挖掘和創(chuàng)造?；b造型作為藝術，一定要遵循藝術的規(guī)律，并且遵循藝術的特性。影視化裝造型根植于綜合性的影視創(chuàng)作藝術，既有自身獨特的審美特性，也有影視藝術審美的共性。在評價一部影視作品的得失時，不應該無視化裝造型在影視劇中所起到的重要作用及價值。

參考文獻:

［1］世安．化裝造型［M］．北京:中國電影出版社，