中國美術(shù)史概述

中國美術(shù)史一、遠(yuǎn)古時代倉頡造字二、先秦美術(shù)四羊方尊

商代的青銅冶鑄業(yè)已達(dá)到很高水平，這一時期的青銅器雕塑主要是在器物上飾以立體雕塑，或以鳥獸原形進(jìn)行制作。器物造型莊重，氣勢雄偉，甚至威嚴(yán)凝重，器形雄奇且較厚重。

1938年在湖南省寧鄉(xiāng)縣出土了一件商代的四羊方尊，尊高58.3厘米，每邊長52.4厘米，重34.5千克，是我國現(xiàn)存商器中最大的方尊。器呈方形，口沿外侈形成喇叭狀方口，長勁鼓腹，勁飾蕉葉夔紋和獸面紋，肩部四條龍互相蟠纏，四肩、腹、圈足有四個大卷角羊頭，犄角彎曲有力，羊頭上飾雷紋，羊背和胸部有鱗紋，前腿雕有長冠鳥，圈足雕有夔紋，器的整體以雷紋為地，每角均有長棱脊背。方尊寓動于靜，雖雕飾繁縟精美仍不失其莊重、威嚴(yán)，是商代青銅器物中的精華?，F(xiàn)存于中國歷史博物館。

三、秦阿房宮唐·杜牧《阿房宮賦》"覆壓三百余里，隔離天日。驪山北構(gòu)而西折，直走咸陽。二川溶溶，流入宮墻。五步一樓，十步一閣；廊腰縵回，檐牙高啄；各抱地勢，勾心斗角。"秦陵兵馬俑被譽為“世界第八奇跡”。位于西安市臨潼縣東5公里的下河村。第一號兵馬俑坑?xùn)|西長230米，南北寬62米，深近5米，總面積14260平方米?？觾?nèi)有與真人馬大小相同的武士俑和拖戰(zhàn)車的陶馬六千多件，排成方陣，造型逼真。在兵馬俑博物館里，還可以使人感受到當(dāng)時秦國軍隊的氣勢浩蕩的陣勢。二號坑有一千多件兵馬俑，是以戰(zhàn)車、騎兵為主組成的4個兵種混編的陣列。三號坑屬于指揮位置所在的小坑，有六十多個兵馬俑。秦始皇陵一號兵馬俑坑武士俑群跪射武士俑銅車馬

始皇兵馬俑博物館收藏的石胄、石鎧甲

四、漢

畫像石的造型手段是介于平面繪畫與雕刻之間的一種特殊藝術(shù)品種。

漢代畫像石（圖）漢代壁畫局部（圖）

山東臨沂一帶畫像石墓及畫像石宗祠比較集中，風(fēng)格獨特。早期漢代畫像石比較粗簡，構(gòu)圖比較簡單。漢代畫像石（圖）漢墓墓門

漢代政府一度實行歲舉孝廉制度，人們以喪葬禮儀為手段，競比高低，揚名立世，厚葬之風(fēng)愈演愈烈，墓室裝飾也隨之形成一個高峰期。漢墓裝飾局部

有“賓主拜見”、“搗藥玉兔”、“烏首人身”等形象，為鏟底淺浮雕技法。漢墓墓門局部（圖）石門的門扉、橫額以及左右豎石上都布滿裝飾，風(fēng)格獨特。長沙馬王堆漢墓帛畫（圖）內(nèi)容復(fù)雜，以豐富的想象力展現(xiàn)出天界、人間和地下三個空間，構(gòu)成了現(xiàn)實與虛幻之間的聯(lián)系。在繪畫史上有著極其重要的地位。

漢代銅雕《馬踏飛燕》

《馬踏飛燕》是1969年在甘肅武威的一座東漢墓中出土的。這件古代青銅作品，作于公元220年前后，高34.5厘米，長41厘米。這件兩千年前制作的銅奔馬造型生動，鑄造精美，比例準(zhǔn)確，四肢動勢符合馬的動作習(xí)性，為中外的許多考古學(xué)家和藝術(shù)家嘆為觀止。奔馬正昂首嘶鳴，舉足騰躍，一只蹄踏在一只飛翔的燕子身上。從力學(xué)上分析，《馬踏飛燕》為飛燕找到了重心落點，造成穩(wěn)定性。這種浪漫主義手法烘托了駿馬矯健的英姿和風(fēng)馳電掣的神情，給人們豐富的想象力和感染力。既有力的感覺，又有動的節(jié)奏?！恶R踏飛燕》也是中國青銅藝術(shù)的奇葩。

霍去病墓石雕《馬踏匈奴》

這件石馬，表現(xiàn)的是和霍去病生死相依的馬?；粼谏熬褪球T著這匹馬征戰(zhàn)廝殺，立下戰(zhàn)功的。石馬實際上是霍去病的象征。石馬高1.68米，長1.9米，形態(tài)軒昂，英姿勃發(fā)，一只前蹄把一個匈奴士兵踏倒在地，手執(zhí)弓箭的士兵仰面朝天，露出死難臨頭的神情。藝術(shù)家的動靜結(jié)合，形象地表現(xiàn)了漢帝國的強盛而不可撼。藝術(shù)家用一人一馬，高度地概括了霍去病戎馬征戰(zhàn)的豐功偉績。戰(zhàn)馬驃悍、雄壯、鎮(zhèn)定自如，巍然挺立。與之對比的是，昔日窮兇極惡的匈奴此時仰首朝天，蜷縮在馬腹之下，雖已狼狽不堪，仍然兇相畢露，面目猙獰，、手持弓箭，企圖垂死掙扎。作品通過簡要、準(zhǔn)確地雕琢，尤其是在馬的腿、股、頭和頸部鑿刻了較深的陰線，使勇敢而忠實的戰(zhàn)馬躍然而出，又好像紀(jì)念碑一般持重圓渾。這一作品把圓雕、浮雕、線雕等傳統(tǒng)手法結(jié)合一體，既自由又凝練，既保持了巖石的自然美，又富于雕刻藝術(shù)美?！恶R踏匈奴》，用今天的話說，是一件現(xiàn)實主義與浪漫主義相結(jié)合的作品，同時，又含有象征主義的構(gòu)思。在兩千多年前，古代先輩雕刻家經(jīng)過敏銳的觀察和周密的考慮，用精湛的技藝，為我們留下了輝煌的藝術(shù)豐碑，霍去病墓石刻是漢代藝術(shù)質(zhì)樸、深沉、雄大藝術(shù)風(fēng)格的典范。

五、魏晉南北朝公元前二世紀(jì)，漢武帝派張騫出使西域，打開了通向中亞、西亞的陸上交通“絲綢之路”。千百年來，碧天黃沙的絲路貫通著中西文化交流和友好往來。而敦煌，地處絲路南北三路的分合點，當(dāng)年曾是一座繁華的都會，貿(mào)易興盛，寺院遍布。以藝術(shù)形象宣傳思想的佛教，從印度傳入中國后，與中華傳統(tǒng)文化融合，沿路留下了大量的石窟文化遺產(chǎn)，其中以莫高窟為主體的敦煌石窟規(guī)模最大，延續(xù)時間最長，內(nèi)容最豐富，保存最完好。1987年12月，甘肅敦煌莫高窟被列入《世界遺產(chǎn)名錄》。敦煌莫高窟敦煌莫高窟第249窟西壁龕內(nèi)北側(cè)的飛天敦煌莫高窟第305窟頂部飛天275窟北壁尸毗王本生圖２５７窟鹿王本生圖顧愷之《洛神賦》

取材于三國曹植的《洛神賦》。原作描述的是詩人情場受挫，未能與所愛的人結(jié)合，而通過神話寓言，在想象的空間中讓自己與洛水邊美麗的仙女洛水神相遇，以釋放自己對失去情人的傷懷和思念。此卷很好地傳達(dá)了原賦的思想境界，在畫中我們可以清晰地找到原作所傳達(dá)的思想。它是書畫境中的另一種毫不遜色的《洛神賦》。

展開畫卷，只見站在岸邊的曹植表情凝滯，一雙秋水望著遠(yuǎn)方水波上的洛神，癡情向往。梳著高高的云髻，被風(fēng)而起的衣帶，給了水波上的洛神一股飄飄欲仙來自天界之感。她欲去還留，顧盼之間，流露出傾慕之情。初見之后，整個畫卷中畫家安排洛神一再與曹植碰面，日久情深，最終不奈纏綿悱惻的洛神，駕著六龍云車，在云端中漸去，留下此情難盡的曹植在岸邊，終日思之，最后依依不忍地離去。這其中泣笑不能，欲前還止的深情，最是動人。女史箴圖此圖系根據(jù)西晉張華《女史箴》所畫,主旨宣揚封建社會婦女的道德和節(jié)操,以為后人教誡.原高24.8厘米，長348.2厘米，設(shè)色絹本，原有12段畫面，現(xiàn)在只留存下來9段內(nèi)容。

《女史箴圖》主要勸誡女史們得意時不要輕狂。其中有一幅皇后正在裝飾的內(nèi)容勸告后宮們不要只注重外在的修飾，更要重視內(nèi)在修養(yǎng)。還有一幅是規(guī)勸后宮們不能刻意爭寵。每節(jié)均有小楷書箴文.人物用游絲描,沉著有力,衣帶飄灑,形象生動,山石、樹木勾勒無皴,與人物的比例則大小不稱,風(fēng)格古樸,色澤鮮艷.末署“顧愷之畫”4字.現(xiàn)藏于英國倫敦博物館.《女史箴圖》原來只藏于皇宮貴族之手，作為擁有無數(shù)國寶奇珍的皇帝，乾隆把它視為最愛，在卷尾留下親筆題字。畫卷上留下的名字顯示，每一個見其真容的人都曾聲名顯赫。但是這件稀世之寶在1900年八國聯(lián)軍的掠奪下，從中國神秘消失，之后被一名英國軍官以兩個英鎊的價格賣給了大英博物館。到2001年，這件國寶已經(jīng)流落海外整整一百年，這對于中國來說是個無可估量的損失。六、隋唐唐閻立本《步輦圖》閻立本：歷代帝王圖

搜山圖《送子天王圖》內(nèi)容為釋迦牟尼降生后，他的父親凈飯王抱他去拜見天神的情景。圖分二段，前段有兩位騎著瑞獸之神奔馳而來，天王雙手按膝，神態(tài)威嚴(yán)。隨臣侍女態(tài)度安詳，武將則欲撥劍以防不測。人物雖多，表情名異，一張一弛，很有節(jié)奏起伏。后段凈飯王抱著初生的釋迦，從姿勢看，凈飯王是小心翼翼的。王后緊跟其后，一神驚慌拜迎，人物身份、心理、形態(tài)刻畫入微，很好地反映了人物之間的沖突和矛盾。

虢國夫人游春圖

[唐]張萱《搗練圖》（局部，宋摹本）

簪花仕女圖展子虔《游春圖》《江帆樓閣圖》《明皇幸蜀圖》

七、五代韓熙載夜宴圖八、宋代清明上河圖九、元代富春山居圖十、明清兩代

明代中期，蘇州地區(qū)崛起了四位著名畫家--沈周、文徵明、唐寅、仇英。他們以新穎的繪畫風(fēng)格和杰出的藝術(shù)成就并譽畫壇。后世畫史有將他們共稱為"吳門四家"者

沈周

京江送別圖卷沈周（1427-1509年）

字啟南，號石田，長洲（僅江蘇蘇州）人，世代隱居吳門，沈周也一生未仕，優(yōu)游林下，以詩文、書畫自娛。他學(xué)識淵博，詩書畫均負(fù)盛名，家中富有收藏，曾擁有元朝黃公望《富春山居圖》卷、《天池石壁圖》軸等名跡。沈周為人寬厚，求畫者經(jīng)常"屐滿戶外"，他從不拒絕，甚至將贗品請他題跋，也欣然應(yīng)允，故而傳世作品相當(dāng)多，并且真?zhèn)位祀s。沈周辛夷墨菜圖卷局部之一、之二沈周以山水畫著稱，花鳥畫亦有較深造詣。他家學(xué)淵源，父親沈恒吉、伯父沈貞吉均善畫，又得到畫家杜瓊、劉玨等人親授，遠(yuǎn)學(xué)"元四家"，中年以后遍學(xué)諸家，兼取諸家之長。沈周的山水畫，主要描繪江南風(fēng)光和田園景色，抒發(fā)文人恬淡悠閑的情懷，著意追求平淡天真的意趣。畫法以水墨為主，或施以淡雅的色澤。沈周的花鳥畫，師法元代錢選，用洗練的筆墨，畫出規(guī)整、簡逸略帶拙感的花鳥，發(fā)展了文人水墨花鳥畫的傳統(tǒng)。

沈周臥游圖冊之一、之二

文徵明（1470-1559年）原名壁，字徵明，后以字行，改字徵仲，長洲（今江蘇蘇州）人。其父做過地方小官。文徵明年輕時，曾拜諸多名家為師，文學(xué)師吳寬、書法師李應(yīng)禎、繪畫師沈周，并與吳中名士祝允明、唐寅、徐禎卿交游，有"吳中四才子"之稱。文徵明的文才及畫名均稱譽當(dāng)?shù)兀诳婆e道路上卻很坎坷，十次應(yīng)舉均落第，直至五十四歲才被推薦以貢生名義到北京，待詔翰林院。在北京為官期間，目睹官場腐敗、險惡，便一再上書乞歸，于1526年獲準(zhǔn)歸里。從此，在家鄉(xiāng)以文會友，籍書畫自娛，創(chuàng)作步入鼎盛期，四方求書畫者不絕于道。文徵明自定"三不作"，即不為藩王、宦官及外國人作畫，而對其他人的求索卻"竟日不倦"，以至"文筆遍天下"，同時贗品也相當(dāng)流行。

文徵明的繪畫，兼長山水、蘭竹、人物、花卉諸項，其中山水尤精。畫作有粗筆和細(xì)筆兩種風(fēng)格，均極具韻味。

文徵明惠山茶會圖卷文徵明蘭亭修褉圖卷文徵明

湘君湘夫人圖軸

唐寅（1470-1523年）字子畏，一字伯虎，號六如居士，又號桃花庵主，吳縣（今江蘇蘇州）人。出身于商賈之家，自幼聰慧，二十九歲時得中應(yīng)天府第一名解元。次年進(jìn)北京會試，因受考場舞弊案牽連而下獄，被廢除功名，此后便絕意進(jìn)取，筑室于蘇州桃花塢，潛心詩文書畫，并籍書畫謀生?？部赖慕?jīng)歷，形成他狂放不羈、玩世不恭的性格和行經(jīng)。唐寅自刻印章，印文為"江南第一風(fēng)流才子"，可見其自負(fù)的文才和風(fēng)采。

唐寅

王蜀宮伎圖軸唐寅以南宋"院體"為宗，擅長畫山水、人物、花鳥。他的山水畫有粗、細(xì)兩種風(fēng)格，均結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，筆墨勁健，皴法富于變化，剛中含柔、粗中有細(xì)。其畫作雖然十分工能，卻具有文人的情趣。唐寅的人物畫造詣也很深，題材主要是仕女和歷史故事，造型準(zhǔn)確，人物情態(tài)飄灑高雅，畫法多樣豐富，兼工帶寫，技藝純熟。唐寅的花鳥畫較少，畫法以水墨為主，呈現(xiàn)一種清秀、簡逸的風(fēng)格。唐寅風(fēng)木圖卷唐寅毅庵圖卷仇英（約1498-1552年）字實父，號十洲，江蘇太倉人，出身微寒，初為漆工，兼彩繪樓宇，后改習(xí)繪畫。至蘇州后，得到了文徵明的器重，并跟隨畫家周臣學(xué)畫，與吳中文人多有交往。仇英中年后，到鑒藏家周六觀處寓居六年，后又到著名鑒藏家項元汴家十余年，觀賞了大量宋元名跡，并悉心臨摹，技藝大進(jìn)，晚年蜚聲畫壇，并躋身于“吳門四家”之列。"春曉宮妝圖""吹簫引鳳圖"他精研"六法"，師古功力很深，人物、山水、走獸、界畫無所不能，無所不精。既全面繼承了唐宋的傳統(tǒng)，又吸取文人畫和民間藝術(shù)之長，尤以青綠山水和工筆人物見勝。仇英的山水畫宏大繁復(fù)，更具明快清朗之格，山石勾勒，設(shè)色艷麗漂亮，卻不刻板。仕女畫線條流暢飄逸，筆法簡潔勁健，形象瀟灑柔媚，有"仇派"仕女之稱。玉洞仙源圖軸桃村草堂圖軸四王（山水畫家）：王時敏、王鑒、王[惲]、王原祁王原祁水山畫王鑒山水畫王時敏山水畫四僧漸江（法號弘仁）、髡殘、八大山人（本名：朱耷）、石濤（法號道濟(jì)）的合稱。皆明末遺民，因不甘臣服于新朝，志不可遂，便循入空門，借助詩文書畫，抒寫身世之感。作品均帶有強烈的個性化特征和復(fù)雜的精神內(nèi)涵，與當(dāng)時占據(jù)主流地位的正統(tǒng)派畫風(fēng)大異其趣。

繼“四僧畫家”之后，又崛起一個革新畫派——“揚州八怪”。實際上，當(dāng)時活躍在揚州畫壇上的重要的畫家并不止八人，約有十六、七人，“八”并非確數(shù)。按最早的記載有：金農(nóng)、黃慎、鄭燮、李(魚單)、李方膺、汪士慎、高翔和羅聘。所以稱他們?yōu)楣?，是因為他們在作畫時不守墨矩，離經(jīng)叛道，奇奇怪怪，再加上大都個性很強，孤傲清高，行為狂放，所以稱之為“八怪”?！皳P州八怪”有相近的生活體驗和思想情感。他們大多出身于知識階層，有的終生不仕，有的經(jīng)過科