音樂鑒賞考試復(fù)習(xí)試題和答案

一、問答題1、音樂的概念及特性是什么答:音樂的概念：依肯定的規(guī)章、秩序由人們依據(jù)內(nèi)心需求、感受特地制造出來的音響效果，它不同于生活中一般的各種聲響。音樂的特性：聽覺的藝術(shù)非再現(xiàn)性和非概念性、時間藝術(shù)、三度制造的藝術(shù)。2、什么是無標(biāo)題音樂答:3、什么是室內(nèi)樂答:是指由少數(shù)人演奏、演唱并為少數(shù)人所賞識的音樂?，F(xiàn)今，室內(nèi)樂多指各種重奏曲，有需具備獨(dú)奏的技巧，同時要有同別人合作的力量。4、什么是鋼琴獨(dú)奏曲答:一般指有肯定技術(shù)難度、能充分發(fā)揮鋼琴各種演奏技能和水平的獨(dú)奏作品。分標(biāo)題音樂和無標(biāo)題音樂，大型獨(dú)奏作品通常承受奏鳴曲形式。5、什么是協(xié)奏曲答:輪番消滅，相互對答、照應(yīng)和競奏。6、西洋管弦樂隊(duì)(交響樂隊(duì))的編制答:管弦樂隊(duì)(交響樂隊(duì))的編制包括有：弦樂組：小提琴、中提琴、大提琴、低音大提琴、小號、長號、大號等。打擊樂組：大軍鼓、小軍鼓、定音鼓、軍镲、鋼片琴、三角鐵等。7、交響樂題材的共同特征答:1〕由大型的管弦樂隊(duì)演奏；2〕或者音樂風(fēng)格莊重，具有敘事性、描寫性、抒情性、風(fēng)俗性等；3〕有較嚴(yán)謹(jǐn)?shù)臉?gòu)造和豐富4〕表現(xiàn)手法頓挫清楚，使聽眾帶入音情愿境和想象空間。8、什么是美聲唱法答:17世紀(jì)開頭經(jīng)受長時期進(jìn)展而形成的一整套聲樂藝術(shù)的技法，有著完整的理論體系。美聲唱法強(qiáng)調(diào)氣息的掌握和共鳴的運(yùn)用，它要求發(fā)音純潔、美麗、光明，能在整個唱歌音域的范圍內(nèi)保持聲音的均勻、圓潤、毫不費(fèi)力地演唱華彩、輝〔1873-1921〕〔意大利籍和多明戈〔西班牙籍〕是意大利美聲學(xué)派的優(yōu)秀代表者。9、維也納古典樂派的代表人物及其主要作品，巴洛克時期音樂的代表人物有那些答: 1〕維也納古典樂派的代表人物有海頓其代表作品《倫敦交響樂《創(chuàng)世紀(jì)《四季。莫扎特，其代表作品有《費(fèi)加羅的婚禮《唐璜《魔笛。貝多芬，其代表作品有2〕巴洛克時期音樂代表人物主要有巴赫、維瓦爾第、亨德爾、阿爾比諾尼、帕卡貝爾。1、交響樂〔或稱交響曲：答:器套曲。其特征為:構(gòu)造宏大，氣概磅礴，哲理思想深刻，戲劇性強(qiáng)。一般分由四個樂章組成：快板，慢板，快板，快板或慢板。交響樂體裁初步標(biāo)準(zhǔn)化是由17世紀(jì)末意大利式歌劇序曲演化而來。18世紀(jì)中，后期，交響樂逐步脫離歌劇而成為一種構(gòu)造宏大的獨(dú)立體裁。11、弦樂四重奏：答:由小到大分為小提琴，中提琴，大提琴和低音大提琴，它們都有四根弦并主要由弓子拉奏出聲音，偶然也會用到手指撥奏，只是大提琴和低音大提琴用得多些，弦樂四重奏樂器一般由中提琴，大提琴和2把小提琴組成，是目前最受歡送的室內(nèi)樂類型。12、藝術(shù)歌曲：答:是一種區(qū)分于民謠以及流行音樂的專業(yè)性創(chuàng)作歌曲，19世紀(jì)起源于德國，是以構(gòu)造嚴(yán)謹(jǐn)，風(fēng)格高雅，寓意深刻，節(jié)奏寬廣，旋律大氣為特點(diǎn)。唱法上承受純美聲唱法或美聲與民族唱法相結(jié)合的唱法。13、標(biāo)題音樂：答:是指以文字或標(biāo)題說明作品內(nèi)容的器樂作品，它的表現(xiàn)力的顯在性和生動的音樂形象更易于被賞識者所了解。重要的作曲家有：柏遼茲，李斯特，瓦格納等。14、合唱：答:是聲樂的一種演唱形式，有眾多的唱歌者演唱兩個以上不同聲部的歌曲，分為：同聲合唱、混聲合唱，通常用鋼琴和樂隊(duì)伴奏，也可以無伴奏合唱。15、歌?。捍?是將音樂、戲劇、文學(xué)、舞蹈、美術(shù)等融為一體的綜合性舞臺藝術(shù)。通常由詠嘆調(diào)、宣敘調(diào)、重唱、合唱、序曲、間奏曲、舞蹈場面等組成。16、巴洛克：答:1718世紀(jì)上半葉的一種建筑風(fēng)格，后借指這一時期的音樂。其代表人物是巴赫、亨德爾。17、古典交響曲的構(gòu)造形式答:古典交響曲由四個樂章構(gòu)成，第一樂章快板，奏鳴曲式，富有戲劇性；其次樂章慢板，三段式，奏鳴曲式，具有唱歌、動聽的性質(zhì)；第三樂章快板，具有舞蹈性質(zhì)的小步舞曲或詼諧曲；第四樂章急板，盤旋曲式，極具樂觀、光明的心情。18、柴可夫斯基編劇音樂的代表作品有哪些答:19、中國傳統(tǒng)音樂如何分類：答:分為五大類：歌曲、歌舞音樂、說唱音樂、戲曲和器樂。20、民歌一般分為哪幾類：答:21、西洋弓弦樂器有：答:大提琴、中提琴、小提琴、低音提琴、倍大提琴22、中國傳統(tǒng)音樂如何分類：答:民間歌曲、民間歌舞、民間曲藝、民間戲曲、民間樂器23、四大小提琴協(xié)奏曲：答:貝多芬《D大調(diào)小提琴協(xié)奏曲》，勃拉姆斯《D大調(diào)小提琴E小調(diào)小提琴協(xié)奏曲》24、六大交響曲：答:貝多芬《第六田園交響曲》《第五命運(yùn)交響曲》；舒伯特《第八未完成交響曲》；柴可夫斯基的《悲愴交響曲》；柏遼茲的《夢想交響曲》；德沃夏克的《世界交響曲》25、電影音樂：答:是電影的重要組成局部，是對電影的詮釋紐帶，一首好的電影音樂，對音樂在畫面上沒有聲音的來源。26古典主義音樂代表人物：答: 1，海頓“交響樂之父”奧地利作曲家代表作《F大調(diào)弦樂四重奏風(fēng)格幽默幽樂觀上；2，莫扎特“音樂神童”奧地利作曲家代表作品《第四十號交響曲》；3，貝多芬 “樂圣”德國作曲家《第五命運(yùn)交響曲》27、指出產(chǎn)生以下曲子的地區(qū)《茉莉花》答:江蘇的；《沂蒙山小調(diào)》答:山東的。28、指出演奏以下曲子的樂器《十面埋伏》《夕陽簫鼓》《陽春白雪》答:是琵琶曲；《二泉映月》答:是二胡曲；《姑蘇行》答:是笛子曲；《漁舟唱晚》答:是古琴曲《梁祝》答:是小提琴協(xié)奏曲、《黃河》答:是鋼琴協(xié)奏曲29、說明節(jié)拍的分類拍子分為：單拍子、復(fù)拍子、混合拍子。30答:正歌劇大歌劇輕歌劇喜歌劇31、最知名的歌劇及其消滅時期：答:浪漫主義時期的藝術(shù)歌劇最知名32，指出以下曲子的作者《乘著歌聲的翅膀》答:是門德爾松的作品33、指出以下作曲家的的國籍和代表作亨德爾答:以歌劇和清唱劇著稱。巴赫：答:德國作曲家，被稱為“西方音樂之父G其音樂特點(diǎn)是：節(jié)奏感強(qiáng)，富有跳動性，以宗教音樂為主，參加了世俗音樂，表達(dá)人文情懷。3〕德沃夏克答:海頓答:奧地利作曲家，代表作莫扎特答:奧地利作曲家，代表作G大調(diào)弦樂小夜曲》勃拉姆斯答:德國作曲家，代表作34、誰是歌曲之王答:被稱為“歌曲之王”35、標(biāo)題音樂及代表人物答:所謂“標(biāo)題音樂”就是有文字作標(biāo)題的音樂。標(biāo)題音樂是浪文字，就是標(biāo)題。在器樂音樂中，“標(biāo)題音樂”往往與“純音樂”相對應(yīng)，“純音樂”意指6交響曲》貝多芬《夢想交響曲》柏遼茲《展覽會之畫》穆索爾斯基《魔法師徒弟》保羅·杜卡《動物狂歡節(jié)》圣?！栋柋八菇豁懬防聿榈隆な┨貏谒埂缎行墙M曲》古斯塔夫·231》奧涅格《彼得與狼》謝爾蓋·普羅科菲耶夫《晨曲》格里格二、論述題1：莫扎特音樂風(fēng)格：維也納古典樂派學(xué)問分子音樂風(fēng)格具有真誠、細(xì)膩、通俗、優(yōu)雅、輕靈、流麗的特征，大的創(chuàng)作中，也消滅了悲劇性、戲劇性的風(fēng)格，對社會沖突的反映更趨深刻。四歲學(xué)鋼琴，不久就開頭作曲。八歲，他寫了第一支交響樂；十歲寫了第一出歌劇，而在交響樂中，莫扎特也同樣完滿地冶拉丁精神〔明朗、輕快、高雅〕與日耳曼精神〔簡單、謹(jǐn)嚴(yán)、深思、夢想〕錯，相互豐富，他才成為音樂史上承前啟后的巨匠。以現(xiàn)代詞藻來說，在音樂領(lǐng)域之內(nèi)，莫斷摧殘之下保存下來的。2：肖邦的音樂風(fēng)格：肖邦，七歲寫了《波蘭舞曲“遠(yuǎn)離母親的波蘭孤兒”。肖邦音樂的高度思想價值在于它反映了19世紀(jì)30～40年月歐洲資產(chǎn)階級民族運(yùn)動總潮流的一個側(cè)面，喊出了受壓迫受奴役的波蘭民族歐在音樂創(chuàng)作手段方面獲得的閱歷和成果有深刻的了解和把握從而使自己的音樂具有同古典傳統(tǒng)有深刻聯(lián)系的嚴(yán)謹(jǐn)完整的藝術(shù)形式進(jìn)展創(chuàng)。這特別表現(xiàn)在他深入地挖掘和豐富了諸如前奏曲、練習(xí)曲、敘事曲、夜曲、即興3：貝多芬的音樂風(fēng)格：貝多芬，德國作曲家，其音樂創(chuàng)作可分為三個時期，早期是1802年之前，受前輩的影響較多中期是1802至1818年這一時期時期創(chuàng)作的頂峰期晚期是1818年至1827年。 其一生創(chuàng)作了35部鋼琴奏鳴曲〔其中32部有編號〕以及9部交響曲，如《月光奏鳴曲《悲愴奏鳴曲》，《第三英雄交響曲》《第五命運(yùn)交響曲》《第六田園交響曲》《第九合唱交響曲》等等貝多芬繼承了海頓莫扎特交響曲中的奏鳴曲式并把它改造成浩大的構(gòu)造適于自己的思想。他把第一樂章的規(guī)模擴(kuò)大了，特別是擴(kuò)大了尾聲。他向海頓和莫扎特一樣，把開放部看作是奏鳴曲式的動力中心他的短小而深刻的主題為擴(kuò)展和進(jìn)展供給了無限的時機(jī)，它們以猛烈的力氣和氣概開放慢樂章在貝多芬手中具有贊美詩的特點(diǎn)表達(dá)了貝多芬式的悲愴。他把小步舞曲樂章變?yōu)橹C謔曲樂章，成為具有節(jié)奏動力的樂章，心情從“盡情大笑”到奇特的和驚異的他把終曲擴(kuò)大成為在規(guī)模和意境方面與第一樂章相仿的一個樂章使交響曲在凱旋中完畢。 貝多芬的音樂具有鮮亮的人道主義顏色，繼承了復(fù)調(diào)與近調(diào)，其巨人般的性格表達(dá)了時代的進(jìn)步他宣揚(yáng)人們通過斗爭獲得成功集古典主義之大成開浪漫主義之先河大多數(shù)作品布滿了樂觀向上的樂觀主義精神完善的想象與奔放的情感有機(jī)融合，為十九世紀(jì)標(biāo)題音樂的興起奠定了根底。4、你對貝多芬交響樂的理解界音樂的進(jìn)展產(chǎn)生了巨大的影響，被尊稱為“樂圣5、你對中國傳統(tǒng)音樂的生疏中國古代文人音樂--古琴藝術(shù)在西周開頭興起，并不斷進(jìn)展，在魏晉時期到達(dá)高潮。其中竹林七賢之一嵇康以擅長彈奏十大古曲之一的廣陵散而著名身其深受儒家思想的熏陶，以“修身齊家治國平天下”為思想指導(dǎo)，學(xué)而為官。但當(dāng)其失意于官場，歸于田園之時，便會以其懷才不遇之感造就很多傳世佳作。6、維也納為什么被稱為“音樂之都”：音樂是維也納的靈魂沒有音樂也就沒有維也納自古以來奧維也納就與音樂結(jié)下不解之緣，18至19世紀(jì)這里成了歐洲古典音樂的搖籃和舞蹈音樂的發(fā)源地期間，諸如莫扎特貝多芬舒伯特海頓等揚(yáng)名全球的宏大音樂家也曾經(jīng)居住于此并從事音樂工作難怪人們給維也納冠以“音樂之都”的美譽(yù)。 時至今日，維也納的“音樂之都”氣氛仍舊深厚，每當(dāng)夜幕低垂，整個維也納就消融在華爾滋、交響樂的樂聲中。奧地利有史以來就是撫育音樂家的搖籃這在全世界有口皆碑十八世紀(jì)海頓莫扎特和貝多芬在維也納生活和創(chuàng)作。這三位樂圣被稱為維也納古典音樂家他們的成就開創(chuàng)了歐洲古典音樂的先河維也納也就因此成為音樂之鄉(xiāng)了維也納被稱為世界音樂的圣殿真可謂恰如其分她象一塊巨大的磁石不僅把眾多的音樂家吸引到此地而且還培育了一代又一代出色的指揮家和演奏家維也納國家歌劇院維也納音樂之友協(xié)會維也納愛樂樂團(tuán)這一連串輝煌的名字使全世界音樂愛好者為之傾倒整個維也納城如同一座巨型的音樂圣殿在這里體驗(yàn)到的心靈溝通是不必用語言溝通的。7〔160——175：生氣勃勃，有動態(tài)感，氣氛緊急，留意光和光的效果，擅長于表現(xiàn)各種猛烈的感情顏色和無D小調(diào)大協(xié)奏曲》第一樂章、巴赫《d之父。8〔175——182：清楚簡明，風(fēng)格高雅，常賜予人們樂觀向上的進(jìn)取精神。樂句工整對稱，強(qiáng)弱轉(zhuǎn)變豐富，樂性的成分。代表作曲家：海頓〔交響樂之父《F大調(diào)第十七弦樂四重奏〔音樂神童〔樂圣《F9〔182——192：起的效果，不規(guī)章節(jié)奏的應(yīng)用觸目皆是，樂曲速度并不保持肯定。在浪漫思潮的煽動之下，表作曲家：舒伯特、舒曼、勃拉姆斯、帕格尼尼、李斯特、肖邦、柏遼茲，柴可夫斯基，門〔比才《卡門》歌劇，威爾頓《茶花女》歌劇。10、古典