美術(shù)色彩基礎(chǔ)知識復(fù)色是什么

Word第第頁美術(shù)色彩基礎(chǔ)知識復(fù)色是什么在一些教科書中，復(fù)色也叫次色、三次色，再間色，也叫“復(fù)合色”。復(fù)色是用原色與間色相調(diào)或用間色與間色相調(diào)而成的“三次色”。復(fù)色是最豐富的顏色家族，千變?nèi)f化，豐富異樣，復(fù)色包括了除原色和間色以外的全部顏色。復(fù)色可能是三個原色根據(jù)各自不同的比例組合而成，也可能由原色和包含有另外兩個原色的間色組合而成。

因含有三原色，所以含有黑色成分，純度低。假如我們把原色與二種原色調(diào)配而成的間色再調(diào)配一次，我們就會得出復(fù)色(TeritiaryColors)。復(fù)色是許多的，但多數(shù)較暗灰，而且調(diào)得不好，會顯得很臟。這個我們在小時候畫畫看調(diào)色板就知道了。

復(fù)色怎么調(diào)?

復(fù)色有許多方法：

1、紅黃藍是按肯定重量調(diào)配，

2、兩個不同的間色調(diào)配。比方綠色和橙色，綠色和紫色，紫色和橙色。

3、互為補色調(diào)配，也就是色輪上對應(yīng)的原色調(diào)配都是復(fù)色比方紅和綠。黃和紫。藍和橙。

美術(shù)基礎(chǔ)學(xué)問點

1.中國寫意畫講究用筆和用墨,用筆包括落筆,行筆,收筆.用墨包括墨色的濃淡，干濕的改變的運用。

2.傳統(tǒng)中國畫的基本技法是勾、皴、點、染。

3.繪畫中的顏色美是指統(tǒng)一與改變中的美。

4.顏色的差異大是劇烈對比。在色環(huán)中相隔150——180度，顏色差異小的弱對比。在色環(huán)中相隔60度以下。

5.美術(shù)課可以分成繪畫課、手工課、觀賞課，手工課常運用剪、刻、挖、粘、接等方法。

6.透視的基本規(guī)律是近大遠小，可分為成角透視和平行透視。成角透視是指物體的一個角與畫者相對，平行透視是指物體的一個面與畫者相對。

7.要畫好人物物速寫，需要了解人體的大體比例、結(jié)構(gòu)和動態(tài)規(guī)律，還需要依靠對形象的記憶和理解。

8.選取恰當(dāng)?shù)男蜗蠡蛭矬w作為畫面內(nèi)容叫取景構(gòu)圖又叫布局或經(jīng)營位置，應(yīng)留意物體在畫面中的位置、空間以及線條顏色等在畫面中的結(jié)構(gòu)組織形式。

9.剪彩紙的特點是形式多樣、質(zhì)樸簡潔、內(nèi)容豐富、富有極強的裝飾性。其步驟是起稿、固定畫稿、刻鉆剪、裱貼

10.三原色是指紅、黃、藍。三間色是指橙、綠、紫。

11.橙色是由紅和黃組成,綠色是由黃和藍組成,紫色是由紅和藍組成的.

12.顏色的三要素是指顏色的明度、純度、色相，明度是指顏色的明暗深淺程度，色相是指顏色的`本身面貌，可以通過加白色提高超度，加黑色降低明度。

13.冷色是指藍、綠等給人涼冷感覺的顏色，曖色是指紅橙等給人暖和感覺的顏色。

14.中國畫從表現(xiàn)手法上可以分為工筆畫和寫意畫,從表現(xiàn)內(nèi)容上可以分為山水畫、花鳥畫、人物畫。

15.任何物體都可以用立方體、圓柱體、圓錐體、球體四類基本形體去概括。

16.素描的基本調(diào)子是三大面五調(diào)子，三大面是指受光面、背光面、反光面。五調(diào)子是指亮面、灰面、明暗交界線、暗面、反光。

17.美術(shù)字可分為宋體、黑體、變體三種。黑體美術(shù)字形狀呈方形或長方形且筆畫粗狀，筆畫粗細基本相等。

18.單獨紋樣是指與四周無聯(lián)系的紋樣，它是圖案的基本單元。左右上下四周相連的紋樣稱為四方連續(xù)紋樣。

19.角隅紋樣是裝飾邊角的紋樣，可分為對稱式和均衡式兩種。

20.將一分形進行有秩序的反復(fù)排列稱為重復(fù)具有一種秩序的美感。

21.形有秩序的漸漸改變，就叫漸變。

22.對稱軸或?qū)ΨQ中心兩側(cè)相同就叫做對稱，具有一種規(guī)章、整齊和穩(wěn)定的美感。

22.成人的身高為7.5個頭長,少年為6個頭長。

23.“三庭五眼”是指人物的面部長度平均分成三份稱為上庭從發(fā)際到眉間，中庭從眉間到鼻尖，下庭從鼻尖到下下巴

24.素描可以分為結(jié)構(gòu)素描和明暗素描。

25.以畫馬見長的畫家是徐悲鴻，以畫蝦見長的畫家是齊白石，以畫竹見長的畫家是鄭板橋。

26.山水畫的方法:組織山水畫的方法有近景有遠景,就可以構(gòu)成不同特色的觀看空間.近景可以用勻、皴、點、染的方法詳細刻畫。遠景可以簡略勾、皴，也可以用渲染的方法來畫。山水畫的步驟是先依據(jù)醞釀構(gòu)圖，然后再畫近景或主要景物。再畫遠景或陪襯景物，最終用濃墨點苔或有重點地著色和整理。

27.點線面組成了豐富的形象世界，是一切造型的基本條件。

28.常用的設(shè)計花卉圖案的方法有夸張、變形、添加等。

29.常用的幾種剪紙的方法有陰剪、陽剪、綜合法。

30.學(xué)習(xí)染紙時要一看紙怎么折，二看色怎么配，三看用了多少水，四看作品美不美。

31.外界的物體，透過瞳孔投射在眼睛的視網(wǎng)膜上就會變得近大遠小。

32.年畫是中國民間最普及的藝術(shù)品之一。

33.裝置藝術(shù)是選擇一些現(xiàn)成的物品，組合起來，在一個新的標(biāo)題下，呈現(xiàn)出新的形象。

34.用顏色和筆觸表現(xiàn)空間和距離的感覺時，一般近處顏色偏暖，遠處偏冷，近處顏色艷麗，遠處灰暗，近處顏色筆觸劇烈些，遠處筆觸柔軟些。

35.自然界的一頭牛，在畢加索筆下，簡化、夸長、改造，被加工成一系列獨特的藝術(shù)形象。

36.現(xiàn)代繪畫設(shè)計，更是廣泛運用簡化、變形。

37.扇面有扇形、圓形等樣子。

38.世界上第一架動力飛機是美國萊特兄弟研制勝利的。多數(shù)飛機由機身、機翼、機尾、起落等裝置組成。

39.人類原始衣服和住宅都和穿編有關(guān)，用多種材料編織的東西，有時它們是生活用品，有時它們卻成為藝術(shù)佳作。

40.黃色很光明，藍色暗得多，各種顏色光明的程度叫做顏色的明度。

41.純度是指顏色純潔的程度。

42.三角形構(gòu)圖穩(wěn)定，井字形構(gòu)圖謹(jǐn)嚴(yán)，S形構(gòu)圖流淌，對角線構(gòu)圖爽利。

43.動物的腳比人類的腳更靈敏、更能干、更重要。

44.版面設(shè)計就像畫畫的構(gòu)圖，要考慮內(nèi)容的主次和圖片的聚散，版面整齊的，要避開呆板，版面活潑的，防止凌亂和松散，顏色艷麗的，別讓人目不暇接，色調(diào)樸實的，別缺少生氣。

45.以古代雕刻為主體的非洲藝術(shù)、與西方藝術(shù)、東方藝術(shù)共同構(gòu)成世界藝術(shù)寶庫的三大珍寶。

46.非洲雕刻造型粗獷夸張，線條簡潔概括，不單純追求形似，更強調(diào)作品的節(jié)奏感。

47..全部的陶藝作品的坯體應(yīng)當(dāng)是空心的，并要有一個通氣孔。制陶的過程分為：練泥、制胚、施釉、燒制。

48.色調(diào)指：彩色畫面上色與色之間的整體關(guān)系，構(gòu)成顏色的調(diào)子，其中主要的色相為主調(diào)。紅、橙、黃是暖色。藍、綠、紫是冷色。

49.立紙造型的創(chuàng)作方法與繩線浮雕基本相同，只是粘貼造型的材料改用了紙條。

50..制作紙版的常用材料有：棉花、窗紗、樹葉、纖維板、帆布，以及各種不同的紙張等。

51.綜合紙版畫是利用拼貼、刻線、貼線、撕揭、揉紙等技法，融合各種有肌理的什物材料，綜合運用在同一印制底版上，表現(xiàn)出更為活潑、奇怪的藝術(shù)效果的紙版畫品種。

52.制作紙工作品常用到：剪、折、切割、粘、彎曲、插接等加工制作方法。

53.夜晚、海景、草地、森林……經(jīng)常畫成冷色調(diào)，靜謐而幽深。晚霞、秋景、豐收的田野……大多是暖色調(diào)的，傳達出熱忱和溫馨。

54.荷蘭畫家埃舍爾的《引水渠》描繪的是渠水倒流的奇異景象。

55.我國唐代有許多出名的陶藝作品如：《三彩天王傭》、