《大學美術(shù)鑒賞》高貴的單純 靜穆的偉大-古希臘美術(shù)

大學美術(shù)鑒賞FineArtAppreciation1234目錄CONTENTS高貴的單純靜穆的偉大——古希臘美術(shù)遠古的呼喚——原始美術(shù)、古埃及美術(shù)巨人的時代——文藝復興美術(shù)自然的鏡子——十七世紀佛蘭德斯、荷蘭的美術(shù)5678目錄CONTENTS光影的世界——十七至十九世紀的西班牙美術(shù)光線和色彩——十七、十八世紀意大利、法國美術(shù)流派的紛呈——十九世紀的法國美術(shù)沒有結(jié)尾的故事——二十世紀西方現(xiàn)代派藝術(shù)9101112目錄CONTENTS禮儀之美——先秦時代的美術(shù)文明之光——中國史前美術(shù)永生的想象——秦漢美術(shù)氣韻生動——三國兩晉南北朝美術(shù)13141516目錄CONTENTS風俗的世界——五代與兩宋美術(shù)藝術(shù)與權(quán)力——隋唐美術(shù)書齋里的山水——元代美術(shù)商業(yè)網(wǎng)絡(luò)中的藝術(shù)——明代美術(shù)1718目錄CONTENTS古今中西之間——中國近現(xiàn)代美術(shù)藝術(shù)家的個性與社會的變遷——清代美術(shù)高貴的單純靜穆的偉大——古希臘美術(shù)part2一、古希臘美術(shù)的序曲“葡萄色海洋的正中央，有一座四面環(huán)海的美麗島嶼——克里特島……其中有一個克諾索斯宮殿（也稱為米諾斯宮殿或迷宮），米諾斯王君臨此地……”這是荷馬在《奧德賽》中歌頌的克里特島?？死锾厥窍ＥD最大的島嶼?？死锾貚u一、古希臘美術(shù)的序曲克里特的文明發(fā)源很早，公元前6000年已經(jīng)有了文明的遺跡，公元前3000年具有成熟的文明形式，公元前1600年左右達到高峰，后經(jīng)火山爆發(fā)和外族入侵，高度的文明幾乎摧毀殆盡。一個傳說中的“迷宮”——米諾斯宮殿米諾斯宮殿的遺跡一、古希臘美術(shù)的序曲在此出土的壁畫、雕塑和陶瓶，使我們看到這個靠海為生的民族非常喜歡表現(xiàn)他們熟悉的海洋動植物，海豚、章魚、萱草常常出現(xiàn)在壁畫和陶瓶上。時常充滿生活氣息，反映了克里特人樂觀、開朗的性格。表現(xiàn)人物的技法雖然留有古埃及正面律的遺跡，但臉上的笑容是古埃及藝術(shù)所不具備的，它擺脫了埃及藝術(shù)的威嚴、神秘和刻板，逐漸走向理性和自由。

一、古希臘美術(shù)的序曲巴黎女郎鳥首陶瓶陶籃一、古希臘美術(shù)的序曲愛琴海上的昔拉克地群島屬于克里特的管轄范圍，但其藝術(shù)風格卻有自己的特色他們的雕塑看起來如此現(xiàn)代，仿佛20世紀的作品。雕像的表面最初都上色，時間的流逝使這些色彩大多剝落。彈豎琴的男子一、古希臘美術(shù)的序曲邁錫尼是希臘另外一個重要的城邦，其人種屬印歐語系人種，被稱為滿地黃金的邁錫尼。公元前17世紀，他們吸收克里特文明，逐漸形成邁錫尼文明，其文明圈包括邁錫尼、亞各斯、雅典等。著名獅子門的廢墟，阿伽門農(nóng)王的陵墓，并出土了阿伽門農(nóng)王的面具。阿伽門農(nóng)王的面具一、古希臘美術(shù)的序曲克里特和邁錫尼雖然都是希臘的重要城邦，由于人種不同、地理位置不同等因素，他們的藝術(shù)具有不同的風格。克里特和邁錫尼文化藝術(shù)的融合為爾后的希臘藝術(shù)奠定了良好的基礎(chǔ)，再融合后來從北方入侵的多利安人的藝術(shù)，即形成了我們今天所說的古希臘藝術(shù)的基本形式。二、古希臘雕塑古希臘雕塑具有永恒的魅力。其源頭應(yīng)該追溯到古希臘的藝術(shù)精神，這便是太陽神阿波羅和酒神狄奧尼索斯精神的和諧與平衡。古希臘雕塑大多為宗教目的服務(wù)，用來裝飾廟宇。許多神像安置在內(nèi)殿里，作為祭禮雕像，所謂“神人同形同性”。古希臘雕塑以石雕和青銅雕塑居多，今天我們所見的希臘雕塑，主要是羅馬時期的復制品。答辯人：千圖網(wǎng)精飾指導老師：千圖老師古風時期的希臘雕塑主要沿襲古埃及的風格，按照正面律塑造對象，但與古埃及雕像的威嚴、呆板相比，略為生動一些。繼承埃及的技法，但體積感越來越強，肌肉越來越發(fā)達，人體結(jié)構(gòu)越來越可信，發(fā)型的樣式也逐漸脫離埃及的模式。1.古風時期（約公元前680年—前480年）庫羅斯男像答辯人：千圖網(wǎng)精飾指導老師：千圖老師“古風的微笑”：一種程式化的笑容，笑得有點僵硬，不太自然。1.古風時期（約公元前680年—前480年）帶有古風微笑的少女像答辯人：千圖網(wǎng)精飾指導老師：千圖老師古典時期是希臘雕塑藝術(shù)的高峰時期，其雕塑被稱為雕塑史上難以企及的范本。從技巧上看，此時已經(jīng)對人體結(jié)構(gòu)了如指掌，無論多么復雜的動態(tài)，都能被雕刻家表現(xiàn)得準確到位，完全擺脫了古風時期的拘束和裝飾性。從美學風格上看，誠如德國18世紀的美術(shù)史家溫克爾曼所云：高貴的單純和靜穆的偉大，即古典時期的雕塑具有一種莊嚴、神圣和單純的美。2.古典時期（約公元前480年—前330年）答辯人：千圖網(wǎng)精飾指導老師：千圖老師古典時期的雕塑給人印象最深的作品，是路德維希寶座的三面浮雕。寶座的椅背上雕刻的是《維納斯的誕生》。2.古典時期（約公元前480年—前330年）維納斯的誕生答辯人：千圖網(wǎng)精飾指導老師：千圖老師路德維希寶座兩邊的扶手上分別雕刻的是《吹雙管笛的女子》和《焚香的女子》。2.古典時期（約公元前480年—前330年）《吹雙管笛的女子》和《焚香的女子》答辯人：千圖網(wǎng)精飾指導老師：千圖老師米隆的《擲鐵餅者》是非常著名的古典時期的雕塑作品。雕刻家對人體骨骼和肌肉的表現(xiàn)，可以說是無懈可擊。更為可貴的是，人體的重心落在一只腳上，另一腳可以自由伸展，這改變了長期以來雕刻的直立模式。據(jù)說運動員的姿態(tài)與實際擲鐵餅的動作并不吻合，但卻顯得非常真實。2.古典時期（約公元前480年—前330年）《擲鐵餅者》米隆答辯人：千圖網(wǎng)精飾指導老師：千圖老師菲狄亞斯是古典時期最著名的雕刻家他創(chuàng)作了衛(wèi)城中的大量雕塑和裝飾浮雕。他的雕塑姿態(tài)寧靜，表情肅穆，神情高貴，造型準確。他是理想化的古典風格的巨臂。2.古典時期（約公元前480年—前330年）《戎裝的雅典娜》菲狄亞斯答辯人：千圖網(wǎng)精飾指導老師：千圖老師巴底農(nóng)神廟是雅典衛(wèi)城上供奉雅典的保護神雅典娜的著名神廟。公元前480年，波斯人入侵雅典，衛(wèi)城的建筑遭到破壞。戰(zhàn)爭結(jié)束后，雅典的執(zhí)政官伯里克利委托菲迪亞斯重建，于公元前438年竣工。菲狄亞斯為巴底農(nóng)神廟的東西三角楣創(chuàng)作的高浮雕一直被視為古典時期的典范之作。2.古典時期（約公元前480年—前330年）《命運三女神》菲狄亞斯答辯人：千圖網(wǎng)精飾指導老師：千圖老師2.古典時期（約公元前480年—前330年）少女隊列騎馬隊列菲狄亞斯還設(shè)計了巴底農(nóng)神廟的飾帶浮雕，表現(xiàn)每4年舉行一次的祭祀雅典娜的游行場面,飾帶浮雕環(huán)繞整個神廟的墻裙。答辯人：千圖網(wǎng)精飾指導老師：千圖老師波利克萊托斯是與菲狄亞斯同時的雕刻家，也是同樣偉大的雕刻家。他是畢達哥拉斯學派的成員，對人體比例做過深入的研究。，撰寫了《準則》一書，認為頭與人體的比例為1∶7，提出雕刻時應(yīng)該遵循的一些原則。人體比例和結(jié)構(gòu)應(yīng)該說是非常完美的，或許過分強調(diào)了這一點，他的作品有時不是太動人。2.古典時期（約公元前480年—前330年）《持矛者》波利克萊托斯答辯人：千圖網(wǎng)精飾指導老師：千圖老師古典后期的代表人物是普拉克西特列斯。他的作品以柔美、抒情見長。人物姿態(tài)從容，動作平穩(wěn)。其代表作品《入浴的阿芙羅底特》名聲遠播，是古希臘第一尊全裸的女雕像。按照希臘的慣例，男像可以全裸，女像一般著衣。普拉克西特列斯為了表現(xiàn)全裸的女像，只好借用入浴的主題。2.古典時期（約公元前480年—前330年）《入浴的阿芙羅底特》普拉克西特列斯答辯人：千圖網(wǎng)精飾指導老師：千圖老師在希臘化時期，頻繁的戰(zhàn)爭、社會的動蕩給人們的精神投下了憂郁的陰影。他們轉(zhuǎn)向欣賞個性化的、情感激烈和優(yōu)雅風格的作品。希臘化時期的雕刻技巧更加純熟，風格上更加多樣化，也產(chǎn)生了一些在美術(shù)史上非常著名的作品。3.希臘化時期（約公元前330年—前100年）《斷臂維納斯》阿格桑德羅斯答辯人：千圖網(wǎng)精飾指導老師：千圖老師《薩莫雷斯的勝利女神》，勝利女神像的動感很強，這尊雕像是為紀念希臘人打敗托勒密的海上艦隊而制作的。為此，雕刻家將底座做成戰(zhàn)艦的船頭，讓雕像面向大海，海風將女神的衣服吹起，衣帶飄舉，形成深深的皺褶。3.希臘化時期（約公元前330年—前100年）《薩莫雷斯的勝利女神》答辯人：千圖網(wǎng)精飾指導老師：千圖老師《拉奧孔》是希臘化時期又一個經(jīng)典的名作，由三位雕塑家哈格桑德羅斯、波利多魯斯和阿典諾多魯斯共同完成。這個題材源于維吉爾的史詩《埃涅阿斯紀》。3.希臘化時期（約公元前330年—前100年）《拉奧孔》哈格桑德羅斯波利多魯斯阿典諾多魯斯答辯人：千圖網(wǎng)精飾指導老師：千圖老師羅馬人征服希臘以后，完全被希臘的藝術(shù)所征服。他們大量復制希臘的雕塑。繼承希臘化時期重個性的特征，將這種風格進一步發(fā)展，則形成了羅馬時期著名的雕塑特征——性格肖像，即通過描繪對象臉上的表情和發(fā)式來刻畫人物的內(nèi)心世界和性格特征。3.希臘化時期（約公元前330年—前100年）《卡拉卡拉像》將皇帝卡拉卡拉殘暴的性格表露無遺三、古希臘繪畫古希臘早期繪畫與埃及繪畫一樣是平面的，色彩主要是紅、黑、藍、綠、白、黃等色，著重表現(xiàn)美與均勻的構(gòu)圖。公元前5世紀，透視和解剖技法的成熟，使古希臘繪畫呈現(xiàn)出自然主義的風格，人物形象具有立體感。繪畫與雕刻達到了同樣的高度。由于當時采用的是蛋彩技法，即用雞蛋調(diào)顏料繪制而成，壁畫和框畫都難以保存,古希臘繪畫的寫實技巧應(yīng)該是相當高的。了解古希臘的繪畫狀況通過兩個渠道：一是觀察古希臘陶瓶上的繪畫；二是觀察古羅馬龐貝壁畫。三、古希臘繪畫古希臘陶瓶被稱為“沉默的音樂”。其主要用途：一是作為巨大的容器和儲藏罐；二是作為化妝器皿；三是作為儀式中使用的特殊器皿。作為實用器皿，陶瓶上的裝飾可謂精美，風格基本寫實。從題材上看，以希臘神話故事和日常生活為主，主要的人物場景位于畫面的中心位置，兩端有幾何圖案作為邊飾。總之，其構(gòu)圖是繪畫式的，而不是圖案式。彩繪技法分為黑繪、紅繪和白底彩繪三種。三、古希臘繪畫黑繪是在淺紅色陶土底子上以黑色剪影繪出形象，雕刻出細節(jié)，并以白色和深紅色為輔助顏色。黑繪的代表作品有《阿喀琉斯與埃阿斯玩骰子》，其內(nèi)容源于《伊利亞特》?！毒粕竦見W尼索斯渡?！贰栋⒖α鹚购桶０⑺雇骥蛔印啡?、古希臘繪畫公元前6世紀，出現(xiàn)了紅繪風格，其方法是在陶胚上先把圖案形象留出來，其他部分用上釉的黑色底子來襯托。形象輪廓線與內(nèi)部的線條采用釉料畫出，常常以淺浮雕狀突顯出來。這種手法比黑繪風格更寫實?！蹲砭粕倌辍啡⒐畔ＥD繪畫希臘陶瓶的造型豐富，有雙耳罐、水罐、巨爵、單耳瓶、雙耳杯、香水瓶、圓盤等。其裝飾風格寫實，具有很強的繪畫效果和故事性。將這些陶瓶與中國宋代簡約淡泊的瓷器風格比較，宋代瓷器的品位更高，給人一定的想象空間，越品越有味道。而希臘陶瓶雖然畫得很精美，構(gòu)圖也很完整，它在雋永的意境方面無法與宋瓷相比。巨爵三、古希臘繪畫公元79年，維蘇爾火山爆發(fā)，將整個龐貝城埋沒了。尤其是龐貝壁畫令世人矚目。在室外的壁畫中，還發(fā)現(xiàn)了用蠟調(diào)和顏料進行繪制的情況，它