中國(guó)美術(shù)史綱要課后習(xí)題全考研必備

中國(guó)美術(shù)史綱要復(fù)習(xí)思考題第一章1．中國(guó)原始時(shí)代美術(shù)的主要特征：混沌性，具體體現(xiàn)在兩方面：1）不是純粹的唯美而創(chuàng)造的，它對(duì)人們的實(shí)際生活和宗教觀念有密切關(guān)系，是實(shí)用與審美的結(jié)合物。2）原始時(shí)代的美術(shù)各門類尚未明確分化，雕塑、繪畫與器物渾然一休，相互依存。2．從舊時(shí)器時(shí)代人類的石器制造看人類審美意識(shí)的發(fā)展：北京猿人是舊石器時(shí)代的早期代表，他們主要采用單向打擊技術(shù)制作石器，雖然很粗糙，但包含著對(duì)稱、平衡等基本的美的形成因素，是主體內(nèi)在精神和創(chuàng)造力的顯現(xiàn)。丁村人他們的造型技術(shù)和對(duì)造型樣式的認(rèn)識(shí)比北京猿人有明顯的進(jìn)步，山頂洞人他們對(duì)物質(zhì)材料的駕馭能力不斷提高，并直覺按照美的法則創(chuàng)造出美的造型。3．何為仰韶彩陶？簡(jiǎn)述仰韶彩陶各期的造型和紋飾特征：仰韶得名于何南省澠池縣仰韶，它包括河南、河北、山西、陜西、甘肅、內(nèi)蒙。早期：西安半坡村：圓底缽、折腹盆、造型風(fēng)格樸實(shí)愿望，紋飾有幾何紋、人面紋、魚紋、鹿紋、代表作：《人面魚紋盆》《鹿紋盆》中期：廟底溝，代表器型：大口小底、曲腹盆、紋飾風(fēng)格由半坡的寫實(shí)向變形發(fā)展，紋飾有動(dòng)物紋主要是鳥紋和蛙紋。晚期：馬家窯，分為三類：1）馬家窯2）半山3）馬丁。器型：盆、缽、瓶、甕，紋飾有：渦狀紋、水波紋、重幛紋。代表《舞蹈紋彩陶盆》。4．怎樣認(rèn)識(shí)彩陶的藝術(shù)成就？彩陶藝術(shù)的最大特點(diǎn)是實(shí)用性與藝術(shù)性的統(tǒng)一，彩陶造型，簡(jiǎn)潔、凝重、氣魄宏偉，體現(xiàn)出樸素、單純、健康、飽滿的藝術(shù)風(fēng)格，紋飾主要有三種類1）線描2）平涂3）綜合。5．《舞蹈彩紋陶盆》的歷史和藝術(shù)價(jià)值體現(xiàn)在哪些方面。是青海大通孫家寨出土的仰韶文化馬家窯的造型代表，它以極強(qiáng)的繪畫性和濃郁的生活氣息成為原始時(shí)代量重要的藝術(shù)品之一，它距今六、七千年前，陶盆內(nèi)壁繪聲繪色有每組五人的三組人物手拉手，步調(diào)一致地跳著舞，有強(qiáng)烈的節(jié)奏感和歡快的氣氛，生動(dòng)的再現(xiàn)了狩獵舞蹈的場(chǎng)面。6．簡(jiǎn)述原始時(shí)代雕塑的主要內(nèi)容和代表性作品的藝術(shù)特點(diǎn)。原始時(shí)代雕塑作品除了與人類的物質(zhì)生活密切相關(guān)的動(dòng)物形象外就是人們所崇敬的氏族成員形象，體現(xiàn)了遠(yuǎn)方人類對(duì)自身的形態(tài)、面貌、力量的初步認(rèn)識(shí)。代表作：甘肅秦安大地灣出土的人頭型器口彩陶瓶。7．我國(guó)有哪些主要的原始巖畫，其表現(xiàn)的主要內(nèi)容是什么？主要有內(nèi)蒙陰山年畫、江蘇連云港將軍崖畫、廣西花山崖巖畫、云南滄源巖畫、四川珙縣巖畫、新疆天山崖畫。第二章1.奴隸制時(shí)代青銅器有哪幾種主要類型，青銅禮器的用途及藝術(shù)精神是什么？1)武器2）樂器3）生活用品。青銅器禮器是標(biāo)志著奴隸主、貴義務(wù)兵等級(jí)權(quán)威的禮器，它主要用于祭祀活動(dòng)，是奴隸主等級(jí)地位的象征，由于它的禮器的特征就決定了它的特殊地位和藝術(shù)精神，它是在貶低人性的基礎(chǔ)上高揚(yáng)神性，具有一種獰歷美的藝術(shù)特征。2．青銅紋樣的種類及裝飾手法，何謂“饕餮紋”？種類：饕餮紋、蘷龍紋、鳳鳥紋。饕餮紋是青銅器上最具特色的裝飾紋樣，又稱獸面紋。是一些被夸張或虛幻地幻想的動(dòng)物頭部的正面形象，這是一種完全變形、風(fēng)格化了的動(dòng)物形象，它在靜止?fàn)顟B(tài)中積聚著緊張的力，有助于造成一種嚴(yán)肅、靜穆和神秘的氛圍，體現(xiàn)了早期奴隸社會(huì)統(tǒng)治者的威嚴(yán)，力量和意志。3．青銅藝術(shù)大致可以分為幾個(gè)時(shí)期？各時(shí)期有何藝術(shù)特色以及重要的代表作？a.初期（殷商前期）藝術(shù)特點(diǎn)：饕餮紋處于松散的狀態(tài)，器型單薄，沒有脫離原始風(fēng)味，代表作《獸面乳釘紋方鼎》《獸面紋鼎》。b.盛期（商后到西周初）造型莊嚴(yán)、典重、古樸、紋飾層次分明，給人以猙獰之感《司母戊大方鼎》。C.轉(zhuǎn)折期（西周晚期至春秋中期）拋棄了饕T紋、KL紋而是自由樸素的竊曲紋和重環(huán)紋，代表作《頌壺毛公鼎》。e.衰落期（春晚到戰(zhàn)國(guó)開始）紋飾主要變?yōu)榫?xì)的幾何紋，并以現(xiàn)實(shí)的動(dòng)物作為附飾物，代表作《蓮（立）鶴方壺》。4.三代繪畫在表現(xiàn)的內(nèi)容和形式上有何主要特色？第三章1.簡(jiǎn)述封建制形成初期美術(shù)發(fā)展的概況。2．《人物龍鳳帛畫》和《人物御龍帛畫》的主題是什么？有什么藝術(shù)特色？人物龍鳳帛畫是一幅現(xiàn)存最早的繪畫之衣，是戰(zhàn)國(guó)時(shí)期的楚帛畫，它的主題表現(xiàn)一貴婦人乞禱以飛騰的龍鳳引導(dǎo)她的靈魂登在，體現(xiàn)了楚國(guó)當(dāng)時(shí)的奇異幻想和熾烈情感的圖騰神化世界。此畫主要采用黑線勾勒的表現(xiàn)手法，用色單純、黑白塊的對(duì)比、點(diǎn)線面的結(jié)合使形象有一定的重量感。人物御龍帛畫是1973年在長(zhǎng)沙子彈庫(kù)楚墓出土，主題是升天，畫面是楚國(guó)大夫屈原駕馭飛龍，它是以單線勾勒，設(shè)色平涂兼施渲梁，用筆應(yīng)物象，象形體質(zhì)地和運(yùn)動(dòng)而有粗細(xì)，剛?cè)岬榷喾N變化。5．為什么漢代墓室藝術(shù)極為興盛，墓室繪畫表現(xiàn)主要題材內(nèi)容是什么？主要是當(dāng)代社會(huì)興起的厚葬風(fēng)氣有關(guān)，當(dāng)時(shí)漢武帝由推崇黃老思想而變?yōu)楠?dú)尊儒術(shù)，尊崇儒家的倫理道德觀念，提倡行孝，而行孝的主要菜式為厚葬，所以漢墓藝術(shù)為厚葬風(fēng)氣的結(jié)果。a.原始神化、神化世界、超時(shí)空的圖示。b.歷史故事、古圣先賢c.世俗生活、自然環(huán)境的描繪。6．簡(jiǎn)述重要漢墓室壁畫的內(nèi)容和藝術(shù)特色：有洛陽西漢的千秋墓、洛陽八里臺(tái)西漢墓、山西平陸棗園村、河北望都、內(nèi)蒙古和林格爾墓……，其中千秋墓最早。山東武化祠主以描寫歷史的故事人物宣傳儒家教義為主。南陽以趙寨磚瓦石畫像古墓為代表，取材有墓主人生前奢華的生活場(chǎng)面，奇禽異獸和神化傳說、天文星象。8．略談秦始皇陵兵馬俑的藝術(shù)風(fēng)格：是秦代著名陶俑，被喻為世界八大奇觀之一，出土：整個(gè)布局以1號(hào)坑為右軍，2號(hào)坑為左軍，3號(hào)坑為軍幕，構(gòu)成了完整的軍隊(duì)編列體系。整個(gè)軍隊(duì)隊(duì)列有序，軍容嚴(yán)整，歌頌了秦始皇統(tǒng)一中國(guó)的業(yè)績(jī)，體現(xiàn)了泱泱大國(guó)和時(shí)代的勃以精神，造型手法非常寫實(shí)，軍吏形象直立靜止地重復(fù)給人以整齊一律之感，構(gòu)成了秦俑豐富統(tǒng)一中有變化，變化中有統(tǒng)一的美學(xué)特點(diǎn)。9．略談對(duì)霍去病墓石雕的認(rèn)識(shí)：（臥馬、立馬、躍馬）又統(tǒng)稱“馬踏匈奴”具有巨大感染力，體現(xiàn)了漢代藝術(shù)的拙美，刀法簡(jiǎn)潔洗驗(yàn)、造型樸拙粗放，造成了藝術(shù)內(nèi)在驚心動(dòng)魄的氣勢(shì)和運(yùn)動(dòng)感，這批古雕是我國(guó)古代大型的紀(jì)念性雕塑的杰出創(chuàng)造。10．秦漢繪畫有哪些主要藝術(shù)特征？a.秦漢繪畫構(gòu)圖多采用平列式，填圖構(gòu)圖飽滿，章法布局即有變化又緊密統(tǒng)一，顯示出運(yùn)動(dòng)性節(jié)奏感和有機(jī)統(tǒng)一性。B.所有描繪的形象無不具有活潑的生命力即注重傳神、達(dá)到形神兼?zhèn)洹.具有強(qiáng)烈的運(yùn)動(dòng)感，漢化的運(yùn)動(dòng)感除了人物形象、動(dòng)作、身段夸張性物征造成以外還在于飛揚(yáng)流動(dòng)的線條和善于把握人物運(yùn)動(dòng)和情節(jié)發(fā)展到高潮前的瞬間并加以描繪，以拓展運(yùn)動(dòng)的形式空間藝術(shù)的表現(xiàn)效果。D.用運(yùn)動(dòng)的線條和塊面的結(jié)合塑造形象構(gòu)成畫面。E.設(shè)色鮮明、強(qiáng)烈而又沉著、和諧?？偟慕o人的感受是氣魄深沉、雄大、韻味醇厚、質(zhì)樸。11．戰(zhàn)國(guó)秦漢時(shí)期有哪些重要的陶塑和銅雕作品？云南出土的銅雕《虎噬牛案》，漢代代表作有《長(zhǎng)信宮燈》《馬踏飛燕》（又名銅奔馬）。第四章1．魏晉南北朝時(shí)期美術(shù)發(fā)展的新特點(diǎn)主要表現(xiàn)在哪些方面？獨(dú)尊儒術(shù)的局面有所改變，漢時(shí)就傳達(dá)室入我國(guó)的佛教有了較大的發(fā)展，魏正始以后，士族文人大多崇尚老莊，追求縱欲放達(dá)的生活超然物外的精神，清談‘玄理’之風(fēng)彌漫。2．魏晉時(shí)期在審美風(fēng)尚方面發(fā)生了什么變化？從美學(xué)的角度看，自衛(wèi)協(xié)之后一段時(shí)間內(nèi)，繪畫從漢代古拙、雄壯、陽剛之美轉(zhuǎn)化為巧密、婉約、陰柔之美，這正是時(shí)代精神、人們審美心理和審美態(tài)度轉(zhuǎn)化的外化形態(tài)。（曹不興：最早以佛畫知名的畫家，其所畫佛像被稱為‘曹家樣’其特點(diǎn)在于‘畫衣紋稠疊’胡有‘曹衣出水’之說，其用線縝密、細(xì)柔和衣紋的秩序與漢畫簡(jiǎn)樸、遒勁、飛揚(yáng)流動(dòng)的線條是有所區(qū)別的。衛(wèi)協(xié)：巧密與粗思）3．顧愷之藝術(shù)理論和實(shí)踐上的成就。（古代四大畫家：顧愷之、張僧繇、陸探微、吳道子）顧愷之，字長(zhǎng)康、小字虎頭，繼承發(fā)展了衛(wèi)協(xié)精思巧密的藝術(shù)風(fēng)格，把中國(guó)繪畫的生要手段線描提高到一個(gè)新的高度，其在藝術(shù)上最大的成就在于塑造人物不單純滿足外表的肖似和姿態(tài)動(dòng)作的生動(dòng)、自然，而是提出了塑造人物形象的最高新要求：傳神寫照，并加以實(shí)踐。在他看來，只要抓住眼神的刻畫、四肢形體的準(zhǔn)確與否對(duì)‘傳神’并無緊要，同時(shí)還注意如外貌、生理特征、人物環(huán)境、人與人之間的組合關(guān)系等對(duì)表現(xiàn)人物性格和神情的特征，‘形具而神生’傳神必須先寫形，寫形是手段，傳神是目的。在繪畫過程中，藝術(shù)家（審美主體）必須通過客體的外在形體的描寫而把握其內(nèi)在的精神實(shí)質(zhì)，做到‘神儀在心’才能塑造出高于外在形體美的內(nèi)在精神美的神象，才能達(dá)到傳神的目的。（‘遷想’：指畫家藝術(shù)構(gòu)思過程中的想像活動(dòng)把主觀情思‘遷入’客對(duì)對(duì)象之中，掌握對(duì)象的精神狀態(tài)和性格牲以及與外形的關(guān)系，取得世態(tài)感受?！畹谩簽檫w想的結(jié)果，即通過藝術(shù)家的情感活動(dòng)、審美觀照使客觀之神與主觀之神融合為‘傳神’的完美的藝術(shù)形象。）他還認(rèn)為具有生命力和思想感情，處于變化運(yùn)動(dòng)中的對(duì)象為畫家在形神的掌握上增加了難度，同時(shí)也留下了更多的想象的余地，因而易使畫家‘遷想妙得‘，此理論是對(duì)包括了人物、山水、動(dòng)物在內(nèi)的繪畫審美活動(dòng)和藝術(shù)構(gòu)思特點(diǎn)的最早概括，成為中國(guó)繪畫的一個(gè)重要審美原則，也是指導(dǎo)其自身藝術(shù)實(shí)踐的準(zhǔn)則?！杜敷饒D》《洛神賦圖》4．‘六法論’的內(nèi)容及意義是什么？（謝赫）六法論：氣韻生動(dòng)，骨法用筆，應(yīng)物象形，隨類賦彩，經(jīng)營(yíng)位置，傳移模寫。氣韻生動(dòng)：實(shí)際是是對(duì)顧愷之‘傳神論’的直接繼承和發(fā)展。骨法用筆：內(nèi)在的‘風(fēng)范韻度’集中表現(xiàn)為外在的容貌與骨相的一定法則，謂之骨法，通過用筆來捉取人物的骨相法則（刻畫容貌）進(jìn)而揭示他的風(fēng)神韻度。應(yīng)物象形：即畫家的觀察認(rèn)識(shí)方法，可以變形夸張但不能主觀臆想。隨類賦彩：任何客觀對(duì)象都是以其自身特有的形體和色彩存在于客觀世界中，畫家必須根據(jù)具體對(duì)象對(duì)繪畫作必要而正確的施色。經(jīng)營(yíng)位置：經(jīng)營(yíng)是指構(gòu)圖的設(shè)計(jì)方法，構(gòu)圖的關(guān)鍵在于人物位置關(guān)系。傳移模寫：摹寫，一種重要的學(xué)習(xí)方法。5．試談山水畫興起的原因。1）審美意識(shí)的發(fā)展，繪畫題材的擴(kuò)大使山水成為畫家們表現(xiàn)的對(duì)象。2）江南秀麗的山川，激發(fā)了藝術(shù)家山水畫創(chuàng)作的熱情。3）玄學(xué)的興起，是山水畫形成的最根本的原因（以虛無的胸襟、玄學(xué)的意味體會(huì)自然，使中國(guó)山水畫自始即是一種‘意境中的山水’而不是純客觀自然景物的再現(xiàn)，他們認(rèn)為，山水的美不在于山水本身，而是在于它體現(xiàn)了‘道’，山水與道是相合的）（‘圣人含道映物，賢者澄懷味像，至于山水，質(zhì)有而趣靈’出自宗炳《山水畫序》）7.簡(jiǎn)述莫高窟早期壁畫的主要內(nèi)容和藝術(shù)特色，何為本生故事？莫高窟壁畫據(jù)不同性質(zhì)大體可分為：1）佛像畫，是以佛為主題的說法圖，供人們供養(yǎng)禮拜的形象；2）民族傳統(tǒng)神話題材，如西王母、女媧、伏羲等；3）裝飾圖案；4）故事畫a.佛傳故事b因緣故事c本生故事。本生故事是豆畫中最主要的內(nèi)容，是指釋迦前生包括他做王子以前若干世的故事，其故事內(nèi)容多是早就在民間流傳的美麗寓言和傳說。8.簡(jiǎn)述我國(guó)早期佛教雕塑風(fēng)格的演變？第五章1．唐代繪畫在哪些方面有新的發(fā)展？1）人物畫和道釋壁畫繼先代之長(zhǎng)而加以發(fā)揚(yáng)（閻立本、吳道子、張萱、周昉、尉遲乙僧）2）山水畫在嚴(yán)明以來的基礎(chǔ)上繼續(xù)發(fā)展，開始劃分青綠與水墨、疏體與密體，奠定了宋元以后山水畫主要表現(xiàn)手法的初基。3）花鳥畫脫穎而出，繼山水之后以獨(dú)立的姿態(tài)登上畫壇，開花鳥畫興起之先河。4）石窟、陵墓壁畫創(chuàng)造出清新鮮明富有時(shí)代特色的民族風(fēng)格，在一定程度上擺脫了宗教的羈絆，曲折地反映了社會(huì)現(xiàn)實(shí)，洋溢著時(shí)代精神。5）唐代的繪畫實(shí)踐顯示了唐代美學(xué)的實(shí)績(jī)，唐代的畫論，畫史著作顯示了唐代美學(xué)的深度。2.簡(jiǎn)述閻立本人物畫的表現(xiàn)內(nèi)容和藝術(shù)特點(diǎn)。閻立本的繪畫創(chuàng)作密切適應(yīng)著唐初鞏固政權(quán)的需要，成為初唐政治事業(yè)的頌歌。其作品《步輦圖》選擇了唐太宗接見土蕃迎親使臣祿東贊的情節(jié)加以描繪，生動(dòng)的刻畫了不同人物的身份和精神氣質(zhì)。此圖突出描繪人物而省略背景，制作簡(jiǎn)煉而工致，勾線細(xì)勁堅(jiān)實(shí)，松緊得度，設(shè)色濃重妍麗，并適當(dāng)運(yùn)用了暈染法。傳為其所作的《歷代帝王圖》是反映初唐繪畫藝術(shù)水平的另一極為重要的作品。描繪了從漢昭帝到隋煬帝十三個(gè)皇帝及其侍從的形象，對(duì)每個(gè)形象都包含著鮮明的褒貶。在藝術(shù)風(fēng)格上，此畫有明顯的六朝余韻。閻立本的藝術(shù)繼承并發(fā)展了顧愷之、陸探微、張僧繇所奠定的‘以線描畫’‘以形寫神’的美學(xué)基礎(chǔ)，他用線遒勁堅(jiān)實(shí)，工筆重設(shè)色，用筆沉著清俊，在人物形象塑造，精神刻畫方面取得了重大成就。3.淺談吳道子的藝術(shù)成就，何為‘吳帶當(dāng)風(fēng)’？吳道子，又名道玄，在人物造型上‘米粉厚薄’，皆見骨高下而起隱’‘旁見周視，蓋四面可以意會(huì)如塑’（《廣川畫跋》，在筆法上創(chuàng)造了一種波折起伏、錯(cuò)落有致的‘莼菜條’式的描法，加強(qiáng)了物象的份量感和立體感，所畫人物、衣袖、飄帶具有迎風(fēng)起舞的動(dòng)勢(shì)，故有‘吳帶當(dāng)風(fēng)’之稱，他的畫以線條為立體，略加渲染來協(xié)助線條和色彩相互映襯，形成了嶄新的民族化的宗教畫，以致整個(gè)人物畫，他的畫風(fēng)對(duì)以后的宗教人物畫有重大影響。4．張萱和周昉在仕女人物畫的內(nèi)容和形式方面有何異同，各自代表作？張萱所繪的婦女形象豐頰、碩體、服飾艷麗，是盛唐后仕女風(fēng)俗畫的典型風(fēng)格《號(hào)國(guó)夫人游春圖》《武后行從圖》《搗練圖》。周昉初效張萱，后則小異，其作品體現(xiàn)了中晚唐時(shí)期大官僚貴族的審美情趣，共有‘衣紋勁簡(jiǎn)，色彩柔麗‘以豐厚為體’的特點(diǎn)，他筆下的婦女形象由歡愉轉(zhuǎn)向她們?cè)诜饨ㄊ`下精神上的苦悶和空虛?！遏⒒ㄊ伺畧D》《紈扇仕女圖》《聽琴圖》等。5．展子虔《游春圖》有何藝術(shù)特色？展子虔，唐畫之祖，《游春圖》是其留存下來的唯一作品，描寫風(fēng)光明媚、春色宜人的郊原，畫面有‘遠(yuǎn)近山川、咫尺千里’之感，其特點(diǎn)是：山的描繪用單線勾勒，填以青綠山腳用泥金，金碧富麗；近處的樹勾出樹干，作上叉如鹿角的樹枝，松身不畫鱗，直接以赭石填染，松枝不畫細(xì)針，只用石綠沉點(diǎn)，人物用筆點(diǎn)成后，加重色于上勾線分出衣折，全畫面樹木排列尚少穿插變化，表現(xiàn)了山水畫從南北朝到唐代的過渡情況。6．李思訓(xùn)父子在山水畫方面有何貢獻(xiàn)？李思訓(xùn)繼承并發(fā)揚(yáng)了展子虔的畫法，用筆工致嚴(yán)整，得色濃烈、沉穩(wěn)，畫面格局宏偉、堂皇、華麗，裝飾性很強(qiáng)，確立了山水畫‘青綠金碧’一派的風(fēng)格風(fēng)貌，被后人推為‘北宗’或青山綠水畫派之祖。（代表作《江帆樓閣圖》）。李昭道的畫‘變父之勢(shì)，妙又過之’，并首創(chuàng)海景山水，其作品《明皇幸蜀圖》是一幅以山水景物為主的歷史故事畫。7．略談王維山水畫的藝術(shù)特色王維，字摩詰，他的畫喜用雪景、劍閣、棧道、曉行、捕魚題材，善作平遠(yuǎn)景，具有‘深重’的風(fēng)格特點(diǎn)，其畫最重要的特色是詩(shī)和畫的有機(jī)結(jié)合，創(chuàng)造了詩(shī)情畫意的境界（在山水畫史上曾被推崇為‘南宗’之祖）他篤信佛學(xué)神理，首創(chuàng)了中國(guó)山水畫中優(yōu)美獨(dú)特的‘禪境’表現(xiàn)，他的畫變鉤斫為渲淡，漸近自然，意境幽深接見天趣，在山水畫、詩(shī)中真正實(shí)現(xiàn)了‘天人合一’的審美境界。《雪溪圖》《江山雪霽圖》《輞川圖》均為后人摹本。8‘外師造化，中得心源’的含義是什么？這是張操總結(jié)自己的藝術(shù)實(shí)踐所得，它概括了藝術(shù)與現(xiàn)實(shí)審美關(guān)系，為中國(guó)繪畫奠定了理論基石，‘師造化’不是單純模仿自然，必須同時(shí)‘得心源’即有所思有所寄意；反之‘得心源’也非憑空而得，一味以意為之，而是建立在師造化的基礎(chǔ)上，二者協(xié)調(diào)，便會(huì)有好的作品產(chǎn)生。9．簡(jiǎn)述唐代花鳥畫發(fā)展的基本情況？盛唐時(shí)的薛稷擅于畫鶴；中唐時(shí)的邊鸞所畫牧丹和翎毛，設(shè)色精工；晚唐的刁光胤擅畫湖石、花卉、鳥雀，滕昌祐長(zhǎng)于畫鵝。根據(jù)早期作品來看，我國(guó)花鳥畫在表現(xiàn)技法上多為工筆重彩，勾線精細(xì)，設(shè)色濃研，在造型上嚴(yán)謹(jǐn)寫實(shí)，重形與神的刻畫，布局多取個(gè)體形象，即所謂‘折枝花’形式，總的給人以精細(xì)、巧麗的美感。10.唐代有哪些畫馬和畫牛名家及代表作？曹霸、陳閎、韓干是活躍于盛中唐之際以鞍馬、人物見稱的畫家。唯一可尋作品的只有韓干，作品有《牧馬圖》《照白夜圖》。中唐專寫農(nóng)村風(fēng)俗的畫家有韓滉等，他和他弟子戴嵩是兩位著名畫牛專家，韓滉流傳至今的作品只有《五牛圖》一副。11.唐代佛教壁畫從內(nèi)容到形式有什么新的變化？在莫高窟的歷代壁畫中，唐代壁畫遺存最多，題材內(nèi)容也有了新的變化，魏隋時(shí)代的本生故事和說法圖減少，代之以‘經(jīng)變’故事和愈來愈多的‘供養(yǎng)人’形象，歡快明亮的氣氛代替了陰森沉郁的情調(diào)，喜樂升平的極樂世界代替了陰森血腥的場(chǎng)面，多半是贊頌佛國(guó)的歡樂，暗示皈依必得善果。畫工按現(xiàn)實(shí)貴族生活狀態(tài)對(duì)佛經(jīng)描述的再創(chuàng)造，畫面緊湊完整，線條流利圓潤(rùn)，色調(diào)明凈富麗，唐代菩薩形象更突出了現(xiàn)實(shí)生活中女性美的特征，唐代的供養(yǎng)人像也加以夸張變化，藝術(shù)上顯示出了晚唐風(fēng)俗畫、人物畫的典型風(fēng)格。唐代佛教壁畫無論是經(jīng)變故事，菩薩像或供養(yǎng)人像都在不同程度上保持著與現(xiàn)實(shí)生活的密切關(guān)系，實(shí)現(xiàn)了外來藝術(shù)民族化、宗教藝術(shù)世俗化的轉(zhuǎn)變。12．唐代有哪些著名的佛教雕塑和陵墓雕塑？洛陽龍門石窟中的石刻雕塑是這個(gè)時(shí)期的典型，本尊為盧舍那佛坐像，兩傍依次為：迦葉（已毀）阿灘、二菩薩、金剛與神王，再次為供養(yǎng)人。第六章1．簡(jiǎn)述五代十國(guó)繪畫發(fā)展的基本概況？五代十國(guó)時(shí)期經(jīng)濟(jì)文化重心從黃河流域轉(zhuǎn)移到長(zhǎng)江流域，山水畫方面，畫家們師法大自然，根據(jù)不同地區(qū)的山川狀貌、氣候特點(diǎn)創(chuàng)造了多種風(fēng)格的山水畫，并發(fā)展了水墨山水畫的特殊表現(xiàn)形式——皴、擦、點(diǎn)、染的技巧，花鳥畫方面擺脫了唐代作為裝飾藝術(shù)的要求，寫實(shí)風(fēng)格加強(qiáng)，形成了以徐熙和黃筌為主的兩大流派，五代的宗教畫相應(yīng)衰落了。人物畫承唐遺風(fēng)，細(xì)潤(rùn)精雅的格調(diào)占上風(fēng)。北宋統(tǒng)治者設(shè)置了完備的美術(shù)創(chuàng)作機(jī)構(gòu)‘翰林圖畫院’專為皇家服務(wù)，‘院體畫’是北宋繪畫的主流，與精謹(jǐn)、縝密的院體畫風(fēng)相區(qū)別，水墨寫意人物畫在技法和理論上都初具規(guī)模，為文人畫的發(fā)展奠定了基礎(chǔ)，人物畫不像過去那樣主要圍繞貴族生活和神仙佛道、宗教繪畫衰落趨勢(shì)日趨明顯，山水畫和花鳥畫適應(yīng)統(tǒng)治者和士大夫娛悅自然和陶冶情操的需要，在兩宋繪畫中占突出優(yōu)勢(shì)，水墨山水極度繁榮。2．何為‘徐黃異體’？（黃家富貴，徐熙野逸）徐黃異體’實(shí)則為兩種美學(xué)風(fēng)格，黃筌作品以富麗工巧見稱，徐熙作品創(chuàng)‘野逸’風(fēng)格，開了以后水墨淡彩和水墨花鳥畫的先河，徐黃異體主要體現(xiàn)在：1）師承關(guān)系不同2）題材不同3）表現(xiàn)技法不同4）格調(diào)不同。3．五代南北山水國(guó)派在構(gòu)圖和表現(xiàn)技法上各有什么特點(diǎn)？荊浩和關(guān)同為北畫派代表，董源和巨然為南畫派代表。荊浩章法布局為中心全景式布局，即以主峰為中心，用云岫煙霞的斷白襯括出中、前景的全局安排，場(chǎng)面浩大，氣勢(shì)雄偉，空間感很強(qiáng)（《匡廬圖》）。關(guān)同為荊浩弟子，其畫風(fēng)與荊浩相仿，圖以巍峨、雄偉、深遠(yuǎn)見長(zhǎng)。（《關(guān)山行旅圖》）董源的作品多是平緩的山巒映帶無窮，全是江南丘陵江湖動(dòng)人景色，他取王維和李思訓(xùn)之長(zhǎng)，水墨著色并用，畫面蒼潤(rùn)、清淡、幽雅、天真，表現(xiàn)出風(fēng)雨晦明，四時(shí)朝暮的變化（他畫山用點(diǎn)子皴或披麻皴，筆墨繁復(fù)而含蓄，給人以氣候潤(rùn)澤、草木繁茂的感覺。（《瀟湘圖》），巨然為董源弟子，在構(gòu)圖上具有北方山水畫派的特色，但在水墨技法情調(diào)和表現(xiàn)方面卻是南方畫派的特征（《秋山問道圖》）4．簡(jiǎn)述《韓熙載夜宴圖》的內(nèi)容和藝術(shù)特點(diǎn)（作者：顧宏中，南唐，江南人）《韓熙載夜宴圖》是一幅描寫當(dāng)時(shí)的現(xiàn)實(shí)生活，反映真人真事，具有深刻主題思想和較高藝術(shù)性的作品，畫家選取了五個(gè)具體有典型意義的夜宴生活片斷來描繪主人翁韓熙載與賓客門生的夜宴活動(dòng)，更突出了韓熙載心事重重，悒郁無聊的精神狀態(tài)，提示了主人公在當(dāng)時(shí)形勢(shì)下身置華宴歌舞中的苦悶、空虛、無可奈何的復(fù)雜心境，在藝術(shù)處理上作者采取了傳統(tǒng)的構(gòu)圖方式，打破時(shí)間概念，把不同時(shí)間中進(jìn)行的活動(dòng)組織在同一畫面上，而每一段又以屏風(fēng)隔開，使其具有獨(dú)立性，此畫用筆縝密，線條細(xì)潤(rùn)而圓勁，設(shè)色濃麗而沉著。5．簡(jiǎn)述宋代畫院的性質(zhì)及考試等級(jí)制度。宋初，宮廷畫院形成一種完整制度，既是創(chuàng)作機(jī)構(gòu)，也有培養(yǎng)人才的任務(wù)。按職位設(shè)畫學(xué)正、藝學(xué)、待詔、供奉及畫學(xué)生等名目，畫家來源除前代畫家及院畫家引進(jìn)薦外，大多數(shù)通過考試錄取，（趙佶設(shè)計(jì)‘畫學(xué)’專業(yè)，成立了中國(guó)歷史上第一個(gè)皇家美術(shù)學(xué)院，學(xué)生成份也按其家庭出身分為‘士流’和‘雜流’并有不同等遇，士流可以做別的行政官，雜流則不能。畫學(xué)學(xué)科分為專業(yè)課和共同課）畫院在強(qiáng)調(diào)對(duì)形象的精確刻畫的同時(shí)，著重以創(chuàng)作者的構(gòu)思是否奇妙、含蓄來評(píng)判作品，客觀上促進(jìn)了繪畫與文學(xué)的密切關(guān)系。6．你怎樣評(píng)價(jià)北宋院體花鳥畫風(fēng)格？宋初黃氏畫派符合帝王貴族審美要求，習(xí)用的‘勾勒暈色’法形成院體標(biāo)準(zhǔn)畫風(fēng)獨(dú)霸畫院。直到熙寧、元豐年間，趙昌、易元吉、崔白、吳元瑜的出現(xiàn)才將其打破，趙昌重視觀察寫生，體品賦彩鮮潤(rùn)、造型準(zhǔn)確，畫風(fēng)簡(jiǎn)潔明快、清新雋逸《四喜圖》《蛺蝶圖》。崔白不受約束，勇于破格，柔和徐黃二體，別創(chuàng)一種‘體制清淡、體風(fēng)疏通’的畫風(fēng)，《雙喜圖》。易元吉擅畫猿猴獐鹿，到吳元瑜時(shí)期，院體花鳥一洗陳規(guī)舊飛，北宋中葉以來的花鳥畫變革，終于徹底完成。7．北宋前期有哪些主要的山水畫名家，他們?cè)跇?gòu)圖、表現(xiàn)技法上有何特色？P77宋初山水畫以李成、關(guān)同、范寬三家為主要代表。李成的藝術(shù)個(gè)性主要表現(xiàn)在煙林平遠(yuǎn)的景色描繪中，變荊、關(guān)雄奇深厚的畫風(fēng)為清曠蕭疏，能‘掃千里于咫尺，寫萬頃于指下’。（作品有：《晴巒蕭寺圖》為遠(yuǎn)、近、中三階段構(gòu)圖；《讀碑窠石圖》）；范寬的畫構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn)完整，崇山雄厚，巨石突兀，林木繁茂，滿山遍野，豐滿寬遠(yuǎn)，氣勢(shì)逼人。（《溪山行旅圖》構(gòu)圖主峰巍峨浩大，用筆用墨之法近似江南畫風(fēng)；《雪景寒林圖》）；在李成、范寬的影響下，當(dāng)時(shí)出現(xiàn)了許道寧、燕文貴、高克明等有巨大成就，且具有自家風(fēng)貌的畫家。熙寧、元豐年間山水畫家郭熙為代表的院體山水畫出現(xiàn)了新的面貌，其首先提出的‘三遠(yuǎn)法’是研究山水畫透視原則和空間處理的重要法則，其作品奇突雄壯、清曠幽遠(yuǎn)、主題明確而富于季節(jié)感。同期的王詵的山水畫多取平遠(yuǎn)小景，注重文人意趣的表達(dá)，（總的說來以宋初中原畫派和院體山水畫為主流的北宋山水畫壇，其山水畫重視一定穩(wěn)定性的整體境界給人以情緒感染的效果，表達(dá)整個(gè)人生的環(huán)境、環(huán)境、情緒和氛。在藝術(shù)語言上，北宋山水畫常采用全景式構(gòu)圖，或山巒重疊、樹木繁雜或境地寬遠(yuǎn)、視野開闊；或鋪天蓋地，豐盛錯(cuò)綜、或一望無際邈遠(yuǎn)遼闊。筆墨繁而含蓄，爽利而凝重。）8．郭熙在山水畫史上有何貢獻(xiàn)？郭熙為代表的院體山水畫出現(xiàn)了新的面貌，其作品奇突雄壯、清曠幽遠(yuǎn)、主題明確而富于季節(jié)感，他強(qiáng)調(diào)要精確地表現(xiàn)山水在不同地理、氣候、時(shí)間條件下真實(shí)的特殊面貌‘遠(yuǎn)近淺深、風(fēng)雨明晦，四時(shí)朝暮之所不同’，他還要求畫家要注意大自然給予人們的主觀感受和聯(lián)想，畫家必須以‘林泉之心’去‘身即山川而取之’即以美的虛靜的心胸去對(duì)自然山水進(jìn)行直接的審美觀照，這是對(duì)‘外師造化，中得心源’命題的豐富和發(fā)展。其首先提出的‘三遠(yuǎn)法’是研究山水畫透視原則和空間處理的重要法則。9．簡(jiǎn)述王希孟《千里江山圖卷》的藝術(shù)價(jià)值。《千里江山圖卷》全長(zhǎng)十二米，為全景青綠山水，氣魄宏大，構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn)，內(nèi)容豐富，充分體現(xiàn)出中國(guó)畫散點(diǎn)透視的優(yōu)點(diǎn)。此畫在表現(xiàn)形式方面，一般運(yùn)用青綠山水傳統(tǒng)的勾勒法，嚴(yán)謹(jǐn)精微，一絲不茍。樹干和遠(yuǎn)山的表現(xiàn)又沿用沒骨法或帶有寫意筆趣，山坡有皴法和點(diǎn)染。設(shè)色厚重，色彩運(yùn)用十分成功，為宋代宮廷畫精細(xì)美麗青綠山水的代表。10。南宋院體山水畫的共同特點(diǎn)是什么？有哪些代表畫家和代表作？共同點(diǎn)：1）棄置北宋以來以主峰為中心的高山激流式構(gòu)圖和細(xì)密繁復(fù)的筆墨，而創(chuàng)新為簡(jiǎn)筆化、單純化的形式，常用兩對(duì)角遠(yuǎn)近對(duì)照方法形成對(duì)角線構(gòu)圖，使畫面的重心偏離正中進(jìn)行構(gòu)圖2）詩(shī)意的追求和細(xì)節(jié)真實(shí)同時(shí)并舉，同時(shí)，對(duì)稱走向均衡，空間更具意義。南宋院體代表畫家有李唐、劉松年、馬遠(yuǎn)、夏珪。李唐早期代表作《萬壑松風(fēng)圖》，晚期有《清溪漁隱圖》；劉松年《四景山水圖卷》；馬遠(yuǎn)《踏歌圖》《梅石溪鳧圖》；夏珪《溪山清遠(yuǎn)圖卷》《長(zhǎng)江萬里圖》11。簡(jiǎn)述兩宋山水畫風(fēng)格演變的基本脈絡(luò)。北宋山水畫常采用全景式構(gòu)圖，或山巒重疊、樹木繁雜或境地寬遠(yuǎn)、視野開闊；或鋪天蓋地，豐盛錯(cuò)綜、或一望無際邈遠(yuǎn)遼闊，筆墨繁而含蓄，爽利而凝重。由于政治上的變遷和畫家生活地區(qū)的由北面移，使南宋的繪畫藝術(shù)從內(nèi)容到風(fēng)格都有新的變化，主要表現(xiàn)在1）棄置北宋以來以主峰為中心的高山激流式構(gòu)圖和細(xì)密繁復(fù)的筆墨，而創(chuàng)新為簡(jiǎn)筆化、單-純化的形式，常用兩對(duì)角遠(yuǎn)近對(duì)照方法形成對(duì)角線構(gòu)圖，使畫面的重心偏離正中進(jìn)行構(gòu)圖2）詩(shī)意的追求和細(xì)節(jié)真實(shí)同時(shí)并舉，同時(shí)，對(duì)稱走向均衡，空間更具意義。總的說來，北宋以雄渾、遼闊、崇高勝，南宋以秀麗、工致、優(yōu)美勝。12．文同、蘇軾有何重要的繪畫主張？文同，字與可，四川梓潼人，以詩(shī)詞書畫名重于世，畫墨竹尤為突出，被稱為‘湖州竹派’，他十分強(qiáng)調(diào)意在筆先，主張作畫要‘胸有成竹’（現(xiàn)存作品《墨竹圖》）蘇軾，字子瞻，號(hào)東坡居士，四川眉山人，他的藝術(shù)美學(xué)思想主要有：1）‘詩(shī)畫一律’，他認(rèn)為詩(shī)畫一律的基礎(chǔ)是‘天工與清新’，即一種自然、純樸、清美的境界。2）‘絢爛之極歸于平淡’，它提示了中國(guó)古代藝術(shù)的一個(gè)重要審美特征——平淡。3）‘寓意于物則樂，留意于物則病’，他既有超然物外的意愿，卻難以擺脫對(duì)物的懷戀，這使他的創(chuàng)作13。《八十七神仙卷》有何藝術(shù)特色？（《八十七神仙卷》是北宋前期武宗元的作品，描繪道教的帝君前往朝謁天上最高統(tǒng)治者元始天尊的隊(duì)伍行列。）畫面上眾多的仙真、玉女、神將等井然列隊(duì)，飄然前進(jìn)，浩浩蕩蕩。畫面繁復(fù)而協(xié)調(diào)，在統(tǒng)一中求變化，極為復(fù)雜的衣紋執(zhí)著，結(jié)構(gòu)精確，有條不紊，衣褶稠密重疊，線條輕松流暢，給人以‘天衣飛揚(yáng)，滿壁飛動(dòng)’之感，顯示出畫家繪制宏幅巨作和藝術(shù)表現(xiàn)上的精湛技藝。14．李公麟、梁楷在人物畫技法的藝術(shù)形式上有何創(chuàng)新？各自有何代表作？李公麟在創(chuàng)作中‘以立意為先，布置緣飾為次’，他在繪畫上最大的貢獻(xiàn)是在人物故事畫吵注入了文人的意趣，對(duì)作品主題的挖掘和內(nèi)容的表現(xiàn)有深刻的見解。在繪畫形式上他大力探索‘白描’這種藝術(shù)語言，以濃淡、剛?cè)帷⒋旨?xì)、虛實(shí)、輕重的線型作為造型媒介，以達(dá)到明潔、輕快、樸實(shí)、精美的格調(diào)。（他用線既斂而放，故生而熟，含蓄而剛勁，被譽(yù)為‘天下絕藝’。）作品有《維摩詰圖》《五馬圖》《免胄圖》《西園雅集圖》《臨韋堰放牧圖》。梁楷的水墨人物畫在宋初石格的基礎(chǔ)上發(fā)展了水墨減筆畫法，用筆剛勁老辣而方挺，簡(jiǎn)括而又氣勢(shì)飛動(dòng)，塑造人物草草數(shù)筆，而又神韻十足，如《太白行呤圖》。此外，他還有一種潑墨大寫意畫法，放棄了歷來以線繪形的方式，用飽含水墨的闊筆側(cè)峰渲刷，大面積的水墨自然分出濃淡，儲(chǔ)蓄的顯示出衣紋的濃淡，如《潑墨集仙人圖》。15。簡(jiǎn)述宋代風(fēng)俗畫興盛的原因和《清明上河圖》的藝術(shù)價(jià)值。（作者：張擇端）《清明上河圖》全長(zhǎng)525cm，高25.5cm，是一幅具有重要?dú)v史價(jià)值和藝術(shù)價(jià)值的風(fēng)俗畫長(zhǎng)卷，作者通過清明節(jié)日北宋都城汴梁（今開封）和以虹橋?yàn)橹行牡你旰觾砂陡麟A層人物活動(dòng)情景的描繪，反映了這一歷史時(shí)期社會(huì)生活的一些側(cè)面，全幅場(chǎng)面浩大，內(nèi)容極為豐富，畫家用高度概括和集中的手法，廣闊而細(xì)致地描寫了各種復(fù)雜的社會(huì)形象和市俗生活。充分顯示了畫家非凡的藝術(shù)才能和旺盛的創(chuàng)作精力，這幅作品是我國(guó)古代繪畫中最杰出的作品之一，它在社會(huì)歷史學(xué)的研究及繪畫史上，具有極其重要的價(jià)值。16李唐《采薇圖》的內(nèi)容是什么？有何藝術(shù)特點(diǎn)？采薇圖》表現(xiàn)的是《史記.伯夷列傳》上記載的伯夷與叔齊不歸依周武王，不食周粟而采薇于首陽山及餓死的故事。此畫在藝術(shù)處理上也頗有特色，兩人一正一側(cè)富于藏與露、靜與動(dòng)的變化，面部筆道遒勁精細(xì)、流暢而富有彈性。衣紋線條則轉(zhuǎn)折分明，粗細(xì)變化明顯，較好地體現(xiàn)出衣服的質(zhì)感，也有助于人物堅(jiān)毅性格的表現(xiàn)。這是一幅借古喻今，有感而發(fā)的歷史畫卷。第七章1、為什么文人畫在元代極為興盛？元代畫壇總的特點(diǎn)是什么？答：文人畫的興盛來自兩個(gè)方面的原因，一是社會(huì)生活的變化，一是藝術(shù)自身演變的發(fā)展規(guī)律。元蒙政權(quán)的民族歧視政策導(dǎo)致漢族文人的心理上的強(qiáng)烈變化，保持氣節(jié)、不仕元蒙而隱居山林，將情感寄于繪畫托于筆墨，遣興逸情；入世文人也應(yīng)不得重用而以詩(shī)書文畫聊度歲月，故元代文人畫整體呈現(xiàn)“尚意”，畫風(fēng)亦背離了宋代的院體式藝術(shù)準(zhǔn)繩，強(qiáng)調(diào)以書入畫，追求筆墨趣味和詩(shī)書畫印的全面結(jié)合，在文人山水花鳥畫的作用下，卷軸畫也讓位于宗教人物壁畫。2、趙孟頫有什么重要的繪畫主張和繪畫代表作？答：趙孟（頫）字子昂，號(hào)雪松道人。是元代“古意”畫風(fēng)的開啟者之一，他在繪畫上提出過一套重要的“復(fù)古”主張，標(biāo)榜的藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)是“法古”“復(fù)古”，而具有“古意”；即技法和意境上取法唐人，追求中和、雅正、清幽、淡然地境界。趙孟（頫）另一套主張是“以書入畫”，書畫等同，復(fù)歸古典線的形式美。代表作：《鵲華秋色圖》《重江迭嶂圖》《雙松平遠(yuǎn)》山水畫，平遠(yuǎn)法構(gòu)圖?！而x鴦》花鳥畫。3、“元四家”的山水畫共同特點(diǎn)是什么，如何評(píng)價(jià)文人畫藝術(shù)？答：黃公望、王蒙、倪瓚、吳鎮(zhèn)的山水共同特點(diǎn)：1）強(qiáng)調(diào)繪畫的文學(xué)化，使作品的文學(xué)趣味進(jìn)一步加強(qiáng)；2）與文學(xué)趣味一致，并具體體現(xiàn)這一趣味，對(duì)筆墨突出強(qiáng)調(diào)和以書入畫；3）畫上題字蔚然成風(fēng)，通過文字表達(dá)含義來加重畫面的文學(xué)趣味和詩(shī)情畫意。文人畫：指封建時(shí)代文人士大夫所作，鮮明反映他們生活理想和審美情趣的獨(dú)特形式繪畫。對(duì)文人畫的評(píng)價(jià)應(yīng)該放在具體的歷史背景下來認(rèn)識(shí)，文人畫形成的歷史條件：１）中國(guó)封建社會(huì)的文官都能詩(shī)文、工書法；２）中國(guó)的繪畫和書法主要工具相同，線造型的使用；３）文人士大夫的著書立說利于對(duì)創(chuàng)作技法總結(jié)和傳播。文人畫藝術(shù)的出現(xiàn)促進(jìn)了中國(guó)傳統(tǒng)繪畫，特別是山水花、花鳥畫的發(fā)展。使他們的表現(xiàn)技法更為豐富多彩，更具浪漫精神，已經(jīng)更廣闊更豐富。4、黃公望《富春山居圖》的藝術(shù)特色。答：黃公望：字子久，號(hào)一峰，又號(hào)大癡道人，“元四家”之冠；《富春山居圖》乃畫家傳世最著名作品，傳７９歲作，技法上濕筆披麻皺，側(cè)鋒中鋒交互為用，濕披麻與干筆渾然一體，坡峰間近似米點(diǎn)筆法，淡墨山石，濃墨橫苔，濃淡交替若淡若疏，畫面明凈疏朗，秀潤(rùn)清爽。體現(xiàn)出中國(guó)畫線條和墨色的審美價(jià)值，譽(yù)為山水畫的典范。5、王蒙和倪瓚各自在山水畫方面有何特色？答：王蒙，字叔明，號(hào)黃鶴山樵，趙孟（頫）的外孫。構(gòu)圖上回環(huán)重疊，結(jié)構(gòu)繁復(fù)，松林雜樹茂密深秀，遠(yuǎn)山層巒疊嶂。筆法上最具特點(diǎn)的是皺擦點(diǎn)染交互為用，于濕濃淡搭配得體交相輝映，畫山石用細(xì)如牛毛、層次繁密的“解索皺”。《青卞隱居圖》《夏山高隱》倪瓚，字元鎮(zhèn)，號(hào)幼霞，別號(hào)云林子，繪畫風(fēng)格面貌單純，個(gè)人風(fēng)格鮮明，取景多為太湖一帶景色，布局高度程式化，一般多采用三段式布局。作品輕視形似，但求其神。藝術(shù)形式平易近人、樸實(shí)；內(nèi)涵精深，筆筆見工?！端闪滞ぷ印贰稘O莊秋霽圖》。6、元代水墨花鳥畫在表現(xiàn)題材上有什么特點(diǎn)？答：部分畫家重墨輕色，花鳥畫呈現(xiàn)出由宋的嚴(yán)謹(jǐn)、精麗同明清時(shí)期文人寫意畫風(fēng)轉(zhuǎn)變的過渡特征。厚愛以蘊(yùn)藏倫理禪宗的梅、蘭、竹作為母題，以書法中線的精神加以表現(xiàn)。代表畫家：王淵、陳琳、李行（中間有個(gè)千）、柯九思（字仲敬，畫竹名世《橫竿晴竹圖》）、王冕（字元章，墨梅畫家《墨梅圖》）7、永樂宮壁畫的藝術(shù)特點(diǎn)和藝術(shù)價(jià)值。答：永樂宮壁畫，原址山西永濟(jì)縣永樂鎮(zhèn)，現(xiàn)存“龍虎殿”“三清殿”“純陽殿”“重陽殿”；藝術(shù)特點(diǎn)：三清殿明顯繼承了吳道子、武宗元的宗教畫傳統(tǒng)，用筆粗壯有力，樸拙流暢，純陽殿手法上為宋代繪畫風(fēng)格。藝術(shù)價(jià)值：１）研究歷宋以來的民間畫工發(fā)展成就以及師承傳播關(guān)系；２）對(duì)研究宋代以至更早的道教壁畫提供借鑒資料；３）壁畫的表現(xiàn)技巧上所呈現(xiàn)的驚人的成就，吳道當(dāng)風(fēng)；４）對(duì)研究道教佛教壁畫在表現(xiàn)手法上的同異和相互滲透，相互影響提供現(xiàn)實(shí)資料。第八章1、明清時(shí)期的繪畫發(fā)展有什么新特點(diǎn)？答：１）文人畫和院體畫相爭(zhēng)相融，文人士大夫的繪畫是畫壇主流；２）文人畫的“復(fù)古”派和“反正統(tǒng)派”共存并進(jìn)，既相互沖突，也相互影響；３）民間繪畫沛然興起，版畫、年畫的興起４）中西繪畫相互滲透，宮廷繪畫在傳統(tǒng)基礎(chǔ)上添加了新的特色。2、明代宮廷的繪畫機(jī)構(gòu)和畫風(fēng)有何特點(diǎn)？何為“浙派”？答：明代宮廷繪畫機(jī)構(gòu)不同于前代，不再設(shè)“翰林圖畫院”這樣的專門畫院機(jī)構(gòu)，而是將專為宮廷服務(wù)的畫家歸入“御用監(jiān)屬”之下，由太監(jiān)管轄，此外畫家沒有專門職稱，只授予錦衣衛(wèi)的武官職務(wù)，地位和處境無法和宋代畫院畫家相比。明代宮廷畫的畫風(fēng)主要來自兩宋畫院規(guī)整蒼勁的風(fēng)格，即所謂“院體畫”，這與統(tǒng)治者否元采宋的意識(shí)形態(tài)、審美趣味變遷有關(guān)?！罢闩伞币话闶敲髦腥~以前同“院派”聯(lián)系密切的山水畫派，代表人物是戴進(jìn)、吳偉、蔣嵩、張路等人，由于他們都是浙江錢塘人，因而得名。3．“明四家”共同藝術(shù)風(fēng)格。答：指中國(guó)畫史上沈周、文征明、唐寅、仇英四位明代畫家，他們的出現(xiàn)打破了院派浙派壟斷畫壇的局面，標(biāo)志著明代繪畫獨(dú)立面貌的形成。藝術(shù)上繼承董巨和元代諸家畫法的同時(shí)，也深受南宋院體水墨山水和青綠山水的影響，追求氣韻神采的筆墨效果和“風(fēng)流蘊(yùn)籍”的風(fēng)格，書畫結(jié)合方面較宋元更進(jìn)一步，進(jìn)一步完善的文人畫的藝術(shù)形式。他們?cè)陲L(fēng)格整體上雖沒有從前代文人畫程式中脫穎出，但共同體現(xiàn)了“世俗生活化”的新傾向。4.沈周在山水畫方面的成就。答：主要是水墨山水，被《吳郡丹青志》譽(yù)為“繪事為當(dāng)代第一”，傳世作品有《廬山高圖》《滄州趣圖卷》等，技法上體現(xiàn)了“元四家”的風(fēng)格，兼具董巨遺風(fēng)。5.唐寅仕女人物畫的藝術(shù)價(jià)值。答：唐寅，字子畏，另字伯虎，因仕途受挫而轉(zhuǎn)變出玩世不恭、極端放蕩的生活態(tài)度，全能型畫家。創(chuàng)作以山水為主，取法李唐、范寬和南宋四家，畫風(fēng)出自南宋院體卻又富于氣韻《山路松聲圖》《荷凈納涼圖》。仕女畫上多取材“高人韻事”，《東方朔偷桃圖》《秋風(fēng)執(zhí)扇圖》《李端端圖》，多反映了對(duì)柔弱女子的同情和對(duì)封建禮教的反叛。筆下人物多為細(xì)眉小眼、面頰清瘦、弱不禁風(fēng)的形象，反映了作者追求的格韻沉郁、風(fēng)姿嫣然的美學(xué)趣味和時(shí)代的審美風(fēng)尚。6.怎樣認(rèn)識(shí)陳淳、徐渭在水墨花鳥上的貢獻(xiàn)？答：陳淳，字道復(fù)，號(hào)白陽山人，在技巧上發(fā)揮了水墨的功能；徐渭，字文長(zhǎng)，號(hào)青藤道士，主張“本色”的文藝思想，不求形似，而重神韻。7.陳洪綬版畫的題材和藝術(shù)風(fēng)格。答：陳洪綬，字章侯，號(hào)老蓮，晚明浙派藍(lán)英弟子，19歲作《離騷九歌圖》，仕途不順但藝術(shù)才華被崇禎皇帝賞識(shí)而進(jìn)宮摹畫，擅長(zhǎng)人物花鳥山水繪畫，版畫人物居多，題材多為寄托作者在明末社會(huì)下的悲憤和理想，帶有一定的反封建色彩的《西廂記》《九歌圖》《水滸葉子》等。藝術(shù)風(fēng)格上畫家一貫固守獨(dú)立趣味，人物夸張變形，風(fēng)神逼真生動(dòng)。8.曾鯨肖像畫藝術(shù)的特色。答：曾鯨，字波臣，明末肖像畫波臣派的開創(chuàng)者，藝術(shù)上繼承了“以形寫神”美學(xué)思想，“以墨為之”表現(xiàn)技法，重視細(xì)節(jié)刻畫，具有形存神生，形神兼?zhèn)涞乃囆g(shù)效果。9、怎樣認(rèn)識(shí)和評(píng)價(jià)董其昌的“南北宗論”。答：董其昌是明末的松江畫派（華亭、蘇松、云間）華亭派的代表人，他所提出的南北宗論為世人認(rèn)可，并流行300多年，即南北宗均始于唐，北宗以李思訓(xùn)父子青綠山水為始，經(jīng)趙干、趙伯駒伯簫，至馬遠(yuǎn)夏畦輩。南宗以王維水墨山水為始，經(jīng)張?jiān)搿⑶G關(guān)董巨、郭忠恕、米家父子，至元四家。董其昌借禪論宗把唐以來的山水畫劃分為兩大體系，文人畫禪之南宗，院體畫禪之北宗。這種做法實(shí)際上是根源于當(dāng)時(shí)的政治、宗教、經(jīng)濟(jì)、和社會(huì)風(fēng)氣所致的文人畫思潮的反映，旨在建立繪畫品評(píng)的新標(biāo)準(zhǔn)，雖有抬高文人畫和貶低院體畫的片面消極之舉，但作為山水畫流派研究的作用還是應(yīng)予以肯定的。10.“四王”在藝術(shù)上的共同特點(diǎn)。（清初六家=四王+吳歷+琿格）答：即清初時(shí)期的“正統(tǒng)派”代表：王時(shí)敏、王鑒、王原祁、王翚，1）他們共承董其昌衣缽，強(qiáng)調(diào)摹習(xí)古人山水畫創(chuàng)作，2）藝術(shù)主張和風(fēng)格迎合清王朝的政治需要和貴族的審美趣味；3）四王的創(chuàng)作在摹古的基礎(chǔ)上仍能各具面目，4）藝術(shù)上墨守陳規(guī)，缺乏創(chuàng)新意識(shí)。11何為“清初四僧”他們?cè)谒囆g(shù)上的共同特點(diǎn)是什么。答：即清初時(shí)期不仕清廷而為僧的“創(chuàng)新派”代表：弘仁，與石濤、梅清被稱為“黃山派”，兀？殘，號(hào)石溪、朱耷（八大山人）、石濤（朱若極）；它們的藝術(shù)共同點(diǎn)是：以繪畫抒憤解憂，工書法擅詩(shī)文，作品類同“元四家”風(fēng)格，講究抒發(fā)靈性、氣韻超逸，富有個(gè)性。12、朱耷作品藝術(shù)個(gè)性表現(xiàn)在哪些方面？答：即八大山人，作品蘊(yùn)藏感情強(qiáng)烈，構(gòu)圖不拘成法?；暮⒐录攀撬偟牡乃囆g(shù)格調(diào)?！逗商m水鳥圖》13、石濤有什么重要的藝術(shù)主張？答：石濤，俗名朱若極，法名道濟(jì)，號(hào)苦瓜和尚，《苦瓜和尚畫語錄》中提出敲掉“有我”和“一畫”的美學(xué)思想，“有我”即抨擊一味復(fù)古的陳詞濫調(diào)，主張藝術(shù)貴在創(chuàng)新?！耙划嫛眲t是指畫家觀察事物時(shí)應(yīng)有聯(lián)系統(tǒng)一的認(rèn)識(shí)觀，而不是純客觀而冷漠的。此外石濤在筆墨運(yùn)用上也有獨(dú)到看法，這些對(duì)揚(yáng)州畫派和近代中國(guó)畫壇有深遠(yuǎn)影響。14、龔賢的山水畫特點(diǎn)？答：龔賢、字半千，又字野逸，他的山水畫風(fēng)格分“黑龔”“白龔”，黑龔采用多遍積墨法，黑中透名，磊落有致。平面感、裝飾感強(qiáng)；白龔不著暈染、簡(jiǎn)略淡雅，具逸雅之至。15、揚(yáng)州畫派的共同藝術(shù)趨向和特點(diǎn)。答：又稱“揚(yáng)州八家”，金農(nóng)、鄭燮、黃慎、李蟬、羅騁、李方膺、汪士慎、高鳳翰，特點(diǎn)：1）大多是失意官吏和隱居文人，借書畫抨擊現(xiàn)實(shí)；2）主張師造化，重視創(chuàng)作；3）都有追求書畫同源的藝術(shù)情趣。1