論晚明個性解放思潮下的書法史米萬鐘的書法藝術(shù)

論晚明個性解放思潮下的書法史米萬鐘的書法藝術(shù)

在明末的個性解放運動中，有許多關(guān)注個性的作家。米萬忠作為“晚明四家”之一，影響了當時的文壇幾十年。朝初，各個朝代的評價也不同。正如黃道周所說，“我不知道米友石是多少年前在國外看了這部小說，但我沒有殺龍?！??！?之后倪后瞻對其評價更低:“董先生于明朝書家不慎許可……于米友石則唾之矣?！?然而陶宗儀《書史會要》謂米萬鐘“與華亭董太史齊名,時有南董北米之譽,尤善署書,擅名四十年書跡遍天下?！辈煌娜藢γ兹f鐘書法的評價很大的反差,要想給米萬鐘書法以準確的定位,就要把他放在當時的背景下,揭示其在晚明書法史上的意義與價值。一、晚明書法風格的多元化藝術(shù)的發(fā)展受政治、經(jīng)濟、文化等多方面的影響,而書法風格的形成雖是極其復雜的,但也與這種書風賴以生存的時代無法脫鉤,承受這個時代賦予他的特征。晚明個性解放思潮下形成的書風就是書法史上的又一個高度。明朝晚期,政治腐敗,社會動蕩,加之受王陽明心學、禪學的影響,西學的沖擊,造就了這一時期士人的價值取向呈現(xiàn)多元化,藝術(shù)風格也隨之變得多元化,個性化,表現(xiàn)在書法上就是突破了明初臺閣體的束縛,追求個性、表現(xiàn)自我、反映靈性。這一時期的書法風格最鮮明的特點是古典主義和浪漫主義對峙下的大融合,在繼承傳統(tǒng)和變革創(chuàng)新中不斷完善發(fā)展,出現(xiàn)了一大批具有代表性的書家,如董其昌、徐渭、王鐸等。他們不僅取法古人,且敢于擺脫傳統(tǒng)的束縛,為晚明書法注入新鮮的血液。自明代中期之后,地域影響漸漸變大,吳門書派的出現(xiàn)及繁榮,到后來董其昌推出莫氏父子構(gòu)建影響廣泛的云間書派使得書法活動的中心轉(zhuǎn)向了江南一帶,歷代對晚明書史的研究也就偏向于江南的書家,而米萬鐘則可作為研究晚明北方書法特征的代表人物。二、魏公之和魏景之花米萬鐘(1570—1628),字仲詔,號友石、文石居士,世人稱“友石先生”。他的一生,政治上除了與魏忠賢集團的斗爭之外,似乎沒有非常突出的表現(xiàn)。但是他卻有兩大愛好,一是喜愛書法,一是喜愛石頭,在這點上,與宋代米芾類似,人謂“無南宮之顛而有其癖好”3。茲不細說。但是他們更重要的愛好是在書畫上。三、米萬鐘書法風格觀其文學創(chuàng)作中的一些特殊點1.書法風格的形成米萬鐘的書法,應是晚明個性解放思潮影響下的產(chǎn)物。后人一貫認為仲詔書法從米芾出,傾心于米氏家法,“米仲詔萬鐘,馳騁翰墨,風云絕倫,當時有南董北米之譽,向見仿米老巨幀,氣勢浩瀚,云煙翁郁,格律乃復整嚴,而筆端奇逸之趣,蒼蒼莽莽,溢于紙素,令人探索無盡?！?此評價可看出后人對于米仲詔書法師承米芾的肯定,這與晚明突破臺閣體的束縛上追唐宋人之法有關(guān)?！爸^無南宮之顛而有其癖好,為友石先生行草得南宮家法?！?他曾自稱為米芾后裔,自然會對米芾書法有所涉獵。但是,他不僅只專注于米氏家法,對于北宋其他大家也有所學習?！吧讏@徑曰風煙里,入徑亂石磊砢,高柳蔭之。南有坡,坡上有橋曰纓云,集蘇子瞻書?！?在他居住的勺園里的明顯地方集有蘇軾的字,可見其對于東坡的書法的膜拜,并且,在其書法中也可依稀看得到東坡書法的影子。他除了涉足于北宋名家法書,還上追魏晉人之風,其自述“談者往往置仲詔于機,云,羲,獻,輞川,松雪及其家海岳父子間?！?在他的作品《登岱詩軸》中,也可見其書法深得魏晉書法古意,結(jié)體古拙而寬博。2.以行草為主的書法風格觀其墨跡可發(fā)現(xiàn)有兩個特點:一是他以行草見長,這應該與行草可以書法人的性情有關(guān),將個人的主觀情緒發(fā)揮的淋漓盡致。他的行草書變米芾縱勢、注重橫勢,用筆最明顯的特征是翻折取橫勢,但時?？梢娖趫A轉(zhuǎn)取縱勢之筆法。第二個特點是從尺幅上看,他的作品以大幅立軸為多,這與其個人性情有關(guān),但更應與當時時風更為密切。(1)《題畫詩軸》用筆沉著豐潤,提按分明,通篇較長而欹側(cè)的字形,實有米芾之風范。章法上,雖仍是沿用有行無列的常例,但由于其每字的大小變化,點畫中的粗細對比,墨色的濃淡枯濕,字與字之間欹側(cè)穿插,使得行距變化極其豐富,氣息貫通,連綿不斷的點線,還有字里行間銜接,無處不更加依附于行氣的維系。通篇字數(shù)雖然不多,但并不顯單調(diào)乏味,豐富的變化使得作品神采飛動,神滿韻溢,充滿書卷氣。書者的襟懷和情緒往往對書法作品有很大的影響,“有乖有合,合則流媚,乖則彫疏?！?米萬鐘也是借書法抒發(fā)個人情感的,我們從他的書畫作品中可領(lǐng)悟到他生命的律動,給觀者興奮激蕩之感。抒情作為書法藝術(shù)創(chuàng)作的動因以及凌駕于美丑之上的最高審美標準,米萬鐘書法可貴在抒寫了他的性靈,韻勝于法,情勝于理。此正是其追求抒發(fā)個性,獨抒性靈,追求天真爛熳的佳作。(2)《行草扇面》與他的大幅行草不同,米萬鐘的小行草深得魏晉古法,結(jié)體寬博,融顏蘇筆意為一體,突破了明初臺閣體的束縛,法度分明,自然流暢,個性獨特,不愧為晚明北方第一筆。細究此帖,從他的點畫之間可看出其對蘇軾的臨習。像“長”字,與蘇軾《杜甫榿木詩》中的“長”字類似,此帖中的走之旁等也合東坡筆意。從中我們可以領(lǐng)悟到書家對古法的承繼和為我所用的能力。字形多呈扁狀,質(zhì)樸沉穩(wěn)端莊肅穆,一派魏晉風韻。蕭然淡雅,大小錯落,搖曳多姿,不激不厲,顯現(xiàn)出作者以情感入作以及對生活的趣味。他的代表作品還有現(xiàn)收藏在上海博物館的《湛園花徑詩軸》《尊拙圖詩軸》,蘇州博物館的《劉景孟八十壽詩軸》等大幅作品,氣勢灝瀚,筆意蒼勁,但美中不足的是用筆有時過于躁動,不見其含蓄醞釀之感,缺少元人的靜怡典雅。但是他的小行草在很多方面彌補了大幅作品的空洞,更顯魏晉韻味。四、米萬鐘對晚明的影響在社會動蕩的晚明,米萬鐘沿著傳統(tǒng)學書一路,在取法古人的基礎之上,自己有所創(chuàng)新,把個人的情感融入到書法作品中。徐辰叟公部贈米萬鐘先生六奇詩中對他書法的評價“楷工精絕技,狂草更掀然,寸股亦難似,千金不可傳,訣由被見底,意在筆之先,草木何免黑,因君好自全?！?米萬鐘作為晚明重要的書家,對晚明甚至清代后人都有很大的影響。王崇簡在《米友石先生詩序》中道“及公子吉士為文字交,復得讀先生之詩文,間得其書畫,以夸耀與人?！?0可見其詩書畫在當時影響很大,很多人前來求字。他與他的孫子米漢文,被當時人稱為“宛平大小米”,也是學習其書法的基礎上上追古法的,“米紫來漢文,筆力矯健,丘壑磊落,有英姿卓勞之妙概,向見一中幅,氣勢浩瀚,筆意蒼勁,得錐沙印泥之妙?！?1從這些評論中可以窺見他們在當時的地位,但是,由于晚明清初個性解放思潮中出現(xiàn)了一大批注重個性的書家,米萬鐘的作品在創(chuàng)新上還有所欠缺,并沒有王鐸、傅山等人對后世影響大,光芒有所被掩蓋。注釋:1.明黃道周的書法理論、明清書法的選擇2.清倪顯陽的倪氏作品注重明清書法的創(chuàng)作3.明朱夢燕，《續(xù)史精髓》，四庫全書4.秦永祖，桐陰派形象5.明陶宗義，書法史6.朱一尊，《日本下古聞》第22卷，第78頁和第9頁7.葉向高，《米仲昭詔書》序8.孫貴庭，《書法經(jīng)》和《歷代書法論》9.洪業(yè)，“魚花園照片記錄”10.洪業(yè)，“魚花園照片記錄”11.雕塑造型在漢、隋、南北朝時期的發(fā)展古代裝飾雕塑種類分析陳曉雨(內(nèi)蒙古建筑職業(yè)技術(shù)學院內(nèi)蒙古呼和浩特010000)摘要:中國古代雕塑是人類文化的瑰寶,是古代藝術(shù)的精華。中國古代雕塑在現(xiàn)代看來具有兩大功能,一是宗教信仰,即大量石窟、寺廟的涌現(xiàn);二是跟喪葬有關(guān),就是我們看到的兵馬俑類似的東西,很實際。雕塑遺產(chǎn)為后人研究歷史提供了珍貴的史料,每個不同歷史時期,各種形式的裝飾雕塑都反映了當時人們的思想習俗和審美情趣。關(guān)鍵詞:裝飾雕塑;特點;影響;成就雕塑從功能上講,可以分出五種類型,主題性雕塑、紀念性雕塑、裝飾性雕塑、功能性雕塑和陳列性雕塑。在知識與技術(shù)高速發(fā)展的今天,它們之間的相互影響愈發(fā)密切。裝飾雕塑的內(nèi)涵及范圍也隨著社會的進步,由原來單一依附在某個建筑物或器皿上的傳統(tǒng)裝飾紋樣,發(fā)展成為今天能獨立存在于雕塑群體中的主要類別之一,包括以裝飾環(huán)境為目的的部分城市雕塑以及帶有強裝飾味的現(xiàn)代抽象雕塑。在題材內(nèi)容、形式風格、雕塑技法、使用材質(zhì)上都具有鮮明的特色。中國古代裝飾雕塑崇尚表達由內(nèi)而外的感覺、意境。古代中國雕塑與政治制度、喪葬觀念及宗教信仰等因素緊密相關(guān),在實用的基礎上又增加了裝飾性。材質(zhì)有青銅、磚、泥土、玉石、陶等材料。雕塑大致分為四大類,陵墓類、寺廟類、祭司器物類、工藝品類。一、陵墓類說到陵墓類雕塑,秦始皇兵馬俑以其氣勢恢弘的陣容成為世界奇跡。最具意義的是兵馬俑雕塑群,它具有高度的寫實性,人物造型達到傳神的境界。在藝術(shù)特點方面,它結(jié)合圓雕、線雕、浮雕為一體。秦兵馬俑將我國寫實主義藝術(shù)傳統(tǒng)發(fā)揚光大,為后代雕塑藝術(shù)起到了奠基的作用;秦俑的洗練概括為后世漢唐所繼承和發(fā)揚,成為中國造型藝術(shù)的重要特點;繪塑結(jié)合的手法為中國古代雕塑注入了新鮮的活力,擴寬了中國雕塑的藝術(shù)發(fā)展道路。比較著名的還有霍去病石刻:《伏虎》通過緊繃的肌肉,健碩的體姿,線刻的斑紋體現(xiàn)了整體造型的磅礴之感,堪稱霍墓石刻中的佳作?！恶R踏匈奴》象征手法的運用極具藝術(shù)感染力,實現(xiàn)了早期雕塑整體感與立體感的結(jié)合。俑是古代墓葬中陪葬用的偶人,秦漢至隋代是俑最盛行的時期,使用的材質(zhì)有陶、木、瓷、石、金屬等,以陶最為常見。形象包括軍隊、儀仗、樂舞、仕女等。作為雕塑品,俑的創(chuàng)作較宗教雕塑更自由多變。漆繪墓俑是春秋晚期至戰(zhàn)國年代作品。持鳥銅人是戰(zhàn)國時期作品,作品題材有所變化,風格也頗為新穎。漢時陽陵陶俑的影響和數(shù)量雖不及秦俑,但其品質(zhì)很高。雕塑手法寫實細膩,有相當高的藝術(shù)水品?！稉崆儋浮肥冈煨驼w感很強,風格質(zhì)樸大方、饒富意趣。魏晉南北朝時期的陵墓雕塑是漢墓出土的有代表性的隨葬品,這些作品構(gòu)思巧妙,手法簡練,風格質(zhì)樸,富于動感與內(nèi)在的生命力,具有濃厚的生活氣息。是現(xiàn)存漢代世俗題材雕刻的典范。二、寺廟類古代寺廟、道觀、陵墓都是在社會穩(wěn)定、經(jīng)濟發(fā)展的基礎上建立起來的,佛教雕塑在我國古代所占比例非常大,藝術(shù)水品也超越了其他藝術(shù)門類。佛教大約在東漢傳入中國,中國在那個時候有了寺院這種建筑。寺廟是當權(quán)者或有經(jīng)濟實力的信仰者雇傭工匠或藝人雕鑿的寺廟塑像,寺廟造型中包含磚雕、木雕、泥雕等。佛教造像以塑繪相結(jié)合,寺廟中人物或佛像常常以微笑的表情呈現(xiàn),揭示了中國文化寬仁的內(nèi)涵。河南古都洛陽的白馬寺是佛教傳入后中國營造的第一座寺院,也成為中國佛教史上的第一座寺院,也是中國當時最早的弘揚佛法、用功辦道的場所。風格宏偉莊嚴,氣勢震撼,是中國雕塑鼎盛時期的寫照。石窟是開鑿在山崖上的石洞,是早期佛教建筑的一種形式。龍門的北魏石窟造像裝飾性比較突出,主要體現(xiàn)在宗教造像和建筑裝飾雕刻中。漢代形成了以佛教為中心的雕塑群落,工匠們由此受到重視,形成了佛教藝術(shù)風格。雖說佛教帶動了中國雕塑的發(fā)展,但同時也使雕塑藝術(shù)局限于固定的風格中不敢越雷池一步,使雕塑失去了創(chuàng)造性和生機。三、實用器物類新石器時代的標志為彩陶,最初是以實用功能出現(xiàn)的。陶具有很高的文化價值、歷史價值與藝術(shù)價值,是人類文明的源頭,因而也產(chǎn)生了相當?shù)慕?jīng)濟價值,為研究歷史提供了依據(jù)。彩陶是以藝術(shù)形式存在的,是藝術(shù)的起源,開創(chuàng)了藝術(shù)發(fā)展的新時代,是人類文化的寶貴財富。彩陶的出現(xiàn)創(chuàng)造了新石器時代的歷史價值。青銅器在夏、商、周時期達到鼎盛水平,雕塑與青銅器物緊密結(jié)合。鑄造青銅器的工匠被國家集中起來勞作,在制作工藝上有了顯著提高。商周時期的玉石雕刻成就非凡,以殷墟婦好墓出土的的755件玉雕為代表,從功能上看,這些玉雕大部分附屬于使用器皿或禮器,都具有獨立的人像面貌和動物形象。作品包括人像與動物,體積小巧完整,造型簡練準確,同樣帶有青銅器的紋樣,裝飾意味很濃。到了春秋戰(zhàn)國時期,科技有了很大發(fā)展,鐵器的推廣加速了青銅器的衰落,雕塑技術(shù)有了質(zhì)的飛躍。四、工藝品類工藝品最早可追溯到商周,《玉鳳》是在黃玉材質(zhì)基礎上設計雕琢的玉石工藝品。造型簡潔自然、優(yōu)美飄逸。唐三彩是以綠、黃、白三種基本色結(jié)合而成的,三彩是融合古今中西技藝的結(jié)果?！短鬃砭啤肥菈凵绞?衣紋細節(jié)刻畫精致,自然生動。明清時期雕塑追求形式華美的雕琢工藝,集實用性及觀賞性于一體。這一時期裝飾性、玩賞性雕塑大量涌現(xiàn),像天津的泥人張,蘇州、揚州的玉雕,浙、閩、粵一帶的木雕,在宮廷和明間都很流行。這些作品面貌各異,拋開了以往的套路,成就了這一段時期雕塑公藝化和原始美的裝飾化特點,并且這些特點得到了世界的承認和尊重?？v觀歷史,人類只要存在就有兩種需求,即物質(zhì)需要和精神需要。從遠古到現(xiàn)在,人類在生存意識上對美