學(xué)前美術(shù)基礎(chǔ)與創(chuàng)作(高職學(xué)前教育專業(yè))全套教學(xué)課件

學(xué)前美術(shù)基礎(chǔ)與創(chuàng)作ThefoundationandcreationofPreschoolArt第一章美術(shù)鑒賞/第二章素描/第三章色彩/第四章線描畫/第五章裝飾畫/第六章中國畫/第七章簡筆畫/第八章版式設(shè)計(jì)/第九章泥工/第十章紙藝/第十一章兒童版畫/第十二章綜合材料/第十三章玩具設(shè)計(jì)/第十四章幼兒園環(huán)境創(chuàng)設(shè)/全套可編輯PPT課件了解：中國和歐洲古代美術(shù)的發(fā)展歷程及17世紀(jì)至今的美術(shù)風(fēng)格與流派。理解：美術(shù)的分類、美術(shù)作品的形式美、美術(shù)及美術(shù)鑒賞的教育意義。掌握：美術(shù)的基本構(gòu)成要素及表現(xiàn)風(fēng)格。應(yīng)用：運(yùn)用所掌握的美術(shù)基本知識(shí)鑒賞美術(shù)作品。第一章美術(shù)鑒賞目錄CONTENTS概述Summary美術(shù)的分類ClassificationofFineArts美術(shù)風(fēng)格與流派Artstyleandgenre010302Summary概述01美術(shù)鑒賞是人們運(yùn)用自己的視覺感知與已有的生活經(jīng)驗(yàn)、審美知識(shí)等對美術(shù)作品進(jìn)行感知、體驗(yàn)、聯(lián)想、分析、判斷的欣賞與鑒別的過程，是鑒賞者獲得審美享受、提高審美能力、陶冶情操、理解美術(shù)作品和創(chuàng)作的過程。美術(shù)鑒賞既涉及美術(shù)作品本身的藝術(shù)魅力和審美價(jià)值，又涉及鑒賞者的知識(shí)、能力、修養(yǎng)和復(fù)雜的心理過程?？梢哉f，美術(shù)鑒賞受到主客體兩方面的制約。這兩個(gè)條件即美術(shù)鑒賞的客體條件（美術(shù)作品）與主體條件（鑒賞者）。美術(shù)鑒賞的客體條件是指被鑒賞的美術(shù)作品，如果客體不具備一定的審美價(jià)值與藝術(shù)價(jià)值，便失去了鑒賞的意義與價(jià)值。同樣，審美主體（鑒賞者）也必須具有一定的對美術(shù)作品的感知能力與審美能力，否則美術(shù)鑒賞活動(dòng)就不能進(jìn)行。01大約自公元前一萬年開始，我們的祖先就已經(jīng)進(jìn)入了新石器時(shí)代。美術(shù)創(chuàng)造的最高成就是審美與實(shí)用高度結(jié)合的工藝品——陶器的發(fā)明與產(chǎn)生。彩陶和黑陶展現(xiàn)出中國古代美術(shù)創(chuàng)造上的第一個(gè)高峰。

一、中國古代美術(shù)的發(fā)展Summary概述彩陶器皿黑陶器皿01進(jìn)入先秦時(shí)代，為禮教服務(wù)的青銅器藝術(shù)勃興，成為中國古代繼彩陶藝術(shù)之后又一具有獨(dú)特民族風(fēng)格和鮮明時(shí)代特點(diǎn)的藝術(shù)門類。Summary概述兵馬俑玉雕01東漢末年，隨著佛教的傳入，佛教美術(shù)成了這一時(shí)期最主要的美術(shù)活動(dòng)形式Summary概述左圖為佛塔，右圖為石窟佛像、佛像壁畫01隋唐時(shí)期，時(shí)逢“貞觀之治”和“開元盛世”，美術(shù)獲得了難得的發(fā)展機(jī)遇，它在發(fā)揚(yáng)秦漢、魏晉南北朝美術(shù)優(yōu)秀傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，融匯印度、波斯等外來美術(shù)風(fēng)格，產(chǎn)生了許多杰出的美術(shù)家和優(yōu)秀作品，尤其在繪畫方面迎來了空前的繁榮——直接描繪貴族現(xiàn)實(shí)生活的人物畫和道釋人物畫達(dá)到了完美的境界。同時(shí)，石窟造像亦有新發(fā)展。其中，精美絕倫的唐三彩陶俑顯示出強(qiáng)烈的藝術(shù)魅力Summary概述右圖為唐三彩，下圖為唐代貴族畫卷01五代宋元時(shí)期是繼唐代之后中國繪畫史上又一燦爛輝煌的鼎盛時(shí)期。就繪畫本身而言，山水、花鳥畫充分發(fā)展，尤其是山水畫異常興旺。進(jìn)入明清時(shí)期，文人畫持續(xù)發(fā)展，并在清代形成兩股旨趣相異又相互補(bǔ)充的流派：一派強(qiáng)調(diào)復(fù)古，以集古人之大成為能事，強(qiáng)化筆墨趣味的傳承性；一派強(qiáng)調(diào)師造化，重視抒發(fā)個(gè)性，努力張揚(yáng)藝術(shù)獨(dú)創(chuàng)精神。Summary概述宋代山水畫清代《石濤：淮揚(yáng)潔秋圖》01現(xiàn)代美術(shù)的發(fā)展大致可以分為五個(gè)歷史階段。第一階段（辛亥革命到20世紀(jì)30年代）主要是西方美術(shù)的大量引進(jìn)，以及改造民族傳統(tǒng)繪畫與捍衛(wèi)民族傳統(tǒng)繪畫對壘；第二階段（抗戰(zhàn)時(shí)期至新中國成立之前）主要是以美術(shù)為武器投身抗日救亡運(yùn)動(dòng)，創(chuàng)造出具有真摯情感的革命大眾化美術(shù)。Summary概述梁又銘抗戰(zhàn)時(shí)期繪畫01真正意義的歐洲美術(shù)從古希臘開始。希臘美術(shù)的地理范圍以愛琴海為中心，因此被視為愛琴美術(shù)的延續(xù)。雪萊曾在詩中吟道：“我們都是希臘人?！毕ＥD是歐洲文明的發(fā)源地和搖籃，沒有希臘，我們無法想像歐洲文明會(huì)是什么樣子。今日西方世界無處不遺存留著希臘文明的傳統(tǒng)。二、歐洲古代美術(shù)的發(fā)展Summary概述古希臘時(shí)期繪畫作品01中世紀(jì)美術(shù)最重要的成就是建筑的發(fā)展。與教堂建筑一起應(yīng)運(yùn)而生的裝飾性雕塑、鑲嵌壁畫與彩色玻璃窗畫，以及圣經(jīng)、文學(xué)作品的插圖畫和各種小型藝術(shù)等，又賦予中世紀(jì)美術(shù)以豐富多彩的面貌。Summary概述中世紀(jì)時(shí)期建筑藝術(shù)作品01文藝復(fù)興時(shí)期的畫家，由于這時(shí)期倡導(dǎo)以重視人的價(jià)值為核心的人文主義，美術(shù)家們的思想逐漸從長期的基督教神學(xué)的桎梏中解放出來，敢于探索：一方面從希臘、羅馬的古典藝術(shù)中汲取營養(yǎng)；另一方面通過實(shí)踐和科學(xué)的探索，發(fā)明了透視法，解決了在平面上真實(shí)地表現(xiàn)三度空間的問題；同時(shí)，改革了油畫材料和技法，大大地提高了油畫的藝術(shù)表現(xiàn)力，使西方繪畫描繪客觀對象的技巧得到了空前的提高，產(chǎn)生了波提切利、達(dá)·芬奇、米開朗琪羅、拉斐爾、喬爾喬涅、提香、揚(yáng)·凡·?？?、勃魯蓋爾、丟勒、荷爾拜因等一批成績卓著的畫家）。Summary概述文藝復(fù)興時(shí)期繪畫作品01“巴洛克”一詞的原義，含有不整齊、扭曲、怪誕的意思。巴洛克的特點(diǎn)一是豪華，既有宗教特色又有享樂主義的色彩；二是它是一種激情藝術(shù)，非常強(qiáng)調(diào)藝術(shù)家的豐富想象力；三是極力強(qiáng)調(diào)運(yùn)動(dòng)，運(yùn)動(dòng)與變化是巴洛克藝術(shù)的靈魂；四是關(guān)注作品的空間感和立體感；五是具有綜合性，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)形式的綜合手段；六是濃重的宗教色彩；七是大多數(shù)巴洛克的藝術(shù)家有遠(yuǎn)離生活和時(shí)代的傾向，在一些天頂畫中，人的形象變得微不足道；八是優(yōu)雅與浪漫。Summary概述巴洛克風(fēng)格藝術(shù)作品01羅可可（Rococo）最初指的是始于路易十五世時(shí)代的室內(nèi)裝飾。用貝殼、石子等作假山，用以裝飾室內(nèi)；雖有點(diǎn)混雜的感覺，不過當(dāng)時(shí)認(rèn)為瀟灑風(fēng)雅，頗為人們所好尚。后來，按石子或貝殼作的裝飾稍加以變形，作成渦形紋樣或花飾之類的東西用于裝飾。Summary概述羅可可風(fēng)格藝術(shù)作品ClassificationofFineArts美術(shù)的分類02一、繪畫繪畫是美術(shù)中最主要的一種藝術(shù)形式，它使用筆、刀等工具，墨、顏料等物質(zhì)材料，通過線條、色彩、明暗及透視、構(gòu)圖等手段，在紙、紡織品、木板、墻壁等平面上，創(chuàng)造出可以直接看到的、并具有一定形狀、體積、質(zhì)感和空間感覺的藝術(shù)形象。從畫種來分它可以分為中國畫、油畫、版畫、水彩畫、水粉畫、素描、速寫等?！督饎偘闳舨_密經(jīng)》卷首圖（德）丟勒《四騎士》ClassificationofFineArts美術(shù)的分類02二、雕塑雕塑又稱雕刻和塑造，是雕、刻、塑三種創(chuàng)作方法的總稱。從表現(xiàn)形式來分，雕塑可分為圓雕、浮雕兩大類。《伏虎》《大衛(wèi)》ClassificationofFineArts美術(shù)的分類02三、工藝美術(shù)工藝美術(shù)是美化生活用品、工業(yè)產(chǎn)品和生活環(huán)境的造型藝術(shù)種類，是一種集裝飾、繪畫、雕塑為一體的空間性的綜合藝術(shù)。按照工藝美術(shù)的用途來看，工藝美術(shù)可以分為實(shí)用工藝美術(shù)和陳設(shè)欣賞工藝品。案例分析太平有象ClassificationofFineArts美術(shù)的分類02四、建筑藝術(shù)建筑是建筑物和構(gòu)筑物的統(tǒng)稱，是基于人類勞動(dòng)實(shí)踐和日常生活遮風(fēng)雨、避群害的使用目的產(chǎn)生的。建筑藝術(shù)的范圍極廣，包括城鄉(xiāng)建筑環(huán)境，各種類型房屋、陵園、園林、紀(jì)念性建筑、政治性建筑、宗教性建筑、旅游性建筑和其他公共建筑等。以其功能性特點(diǎn)為標(biāo)準(zhǔn)，建筑藝術(shù)可分為紀(jì)念性建筑、宮殿陵墓建筑、宗教建筑、住宅建筑、園林建筑、生產(chǎn)建筑等類型。按風(fēng)格來分有哥特式建筑、羅馬式建筑、中國式建筑、日本式建筑等。案例分析胡夫金字塔ClassificationofFineArts美術(shù)的分類02五、藝術(shù)設(shè)計(jì)藝術(shù)設(shè)計(jì)亦稱設(shè)計(jì)美術(shù)。包括工業(yè)設(shè)計(jì)、平面設(shè)計(jì)、環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)、戲劇美術(shù)設(shè)計(jì)、服裝設(shè)計(jì)等類別。平面設(shè)計(jì)園林設(shè)計(jì)影片設(shè)計(jì)人物發(fā)型設(shè)計(jì)ClassificationofFineArts美術(shù)的分類02六、書法與篆刻書法是文章書寫的藝術(shù)。篆刻則是書法與雕刻相結(jié)合的產(chǎn)物，以篆書可刻出極富古雅之趣的印章。中國古代書法，按其字體的不同分為篆、隸、草、楷、行5種基本類型。篆書包括大篆和小篆。大篆包括甲骨文、金文、籀文和通行六國的文字。小篆又稱秦篆。書法作品大篆(金文)、篆刻作品Artstyleandgenre美術(shù)風(fēng)格與流派03一、17世紀(jì)至19世紀(jì)末的美術(shù)流派藝術(shù)風(fēng)格既具有多樣性，又具有一致性；在某種風(fēng)格一致的基礎(chǔ)上，形成了一定的藝術(shù)流派。藝術(shù)的風(fēng)格和流派，本質(zhì)上就是藝術(shù)美在多種形態(tài)上的表現(xiàn)。古典主義浪漫主義現(xiàn)實(shí)主義自然主義Artstyleandgenre美術(shù)風(fēng)格與流派03一、20世紀(jì)以來的美術(shù)流派

20世紀(jì)以來，在西方資產(chǎn)階級(jí)文藝中產(chǎn)生了以各種主義命名的名目繁多的流派。立體主義立體主義抽象主義超現(xiàn)實(shí)主義野獸派教學(xué)做合一本章從歷史的角度簡要梳理了中國及歐洲古代美術(shù)的發(fā)展軌跡，介紹了美術(shù)的分類及其表現(xiàn)形式。同時(shí)，對17世紀(jì)至今的美術(shù)風(fēng)格與流派進(jìn)行了系統(tǒng)分析。本章小結(jié)說一說美術(shù)鑒賞對幼兒學(xué)習(xí)生活的作用。感謝聆聽學(xué)前美術(shù)基礎(chǔ)與創(chuàng)作ThefoundationandcreationofPreschoolArt了解：素描工具、表現(xiàn)形式這兩部分內(nèi)容只需大概了解就好。理解：比例、比例關(guān)系的形式美感需要透徹理解。掌握：形體、結(jié)構(gòu)、透視、明暗關(guān)系是素描練習(xí)中重要的內(nèi)容。應(yīng)用：掌握并在寫生和創(chuàng)作中靈活運(yùn)用形體、結(jié)構(gòu)、透視、明暗關(guān)系等。第二章素描目錄CONTENTS概述Summary素描基礎(chǔ)知識(shí)BasicknowledgeofSketch表現(xiàn)形式Formof

Expression010302Summary概述01素描：指僅用單一顏色（不僅限于黑白）來表現(xiàn)對象造型的繪畫方法，而造型則包括了對象的輪廓、結(jié)構(gòu)、光影、空間、體積、質(zhì)感等基本要素。素描不僅是現(xiàn)有一切造型藝術(shù)的基礎(chǔ)，而且還可以作為一門獨(dú)立的藝術(shù)，具有獨(dú)特的藝術(shù)價(jià)值。素描的歷史可以追溯到人類歷史的遠(yuǎn)古時(shí)期，是人類最早的繪畫形式和最古老的藝術(shù)語言。但是素描的表現(xiàn)魅力到15世紀(jì)歐洲的文藝復(fù)興時(shí)期，才被人們發(fā)現(xiàn)和廣泛傳播。在這一偉大的歷史時(shí)期，透視學(xué)、人體解剖學(xué)和構(gòu)圖學(xué)原理相繼被發(fā)明并廣泛運(yùn)用于素描中，使素描在表現(xiàn)物體的立體感、空間感時(shí)更有說服力和真實(shí)感，同時(shí)也促進(jìn)了人們對素描的深層認(rèn)識(shí)。01中國的白描也屬于素描的一種表現(xiàn)形式。我國的敦煌、麥積山及永樂宮壁畫，都證明了古代中國的素描造型水平已達(dá)到相當(dāng)高的程度。與西方傳統(tǒng)素描相比，白描更側(cè)重追求線條的趣味性和物象神韻與意趣的表達(dá)，而輕視對象的立體造型的真實(shí)再現(xiàn)，較少受光線、空間、質(zhì)感等因素的影響（如下圖）。西方傳統(tǒng)素描是西方傳統(tǒng)繪畫的基礎(chǔ)，注重對象的真實(shí)還原與再現(xiàn)。Summary概述01一、素描工具Summary概述畫素描所用的是繪畫專用的鉛筆，市面上的繪畫專用鉛筆有許多種品牌，不同的品牌有各自的特點(diǎn)，大家可根據(jù)自己的喜好選擇。鉛筆素描紙有全開、半開、四開、八開等規(guī)格。平常練習(xí)時(shí)使用的素描紙一般為四開和八開，厚度不宜太薄，120克或160克最合適素描紙橡皮也是一支筆，一支白色筆。當(dāng)我們需要修改或提高畫面明度時(shí)，橡皮無疑是最好的工具。橡皮01一、素描工具Summary概述畫板其實(shí)就是一塊四方平整的木板，根據(jù)紙張的規(guī)格，分為全開、半開、四開和八開，為了方便攜帶，平時(shí)寫生時(shí)一般用八開或四開的畫板。畫板夾子的主要作用是畫畫時(shí)把紙張固定在畫板上，使紙張緊貼畫板，便于作者能準(zhǔn)確地表現(xiàn)寫生對象。夾子美工刀主要用于裁切紙張和削鉛筆。當(dāng)然，其他利器也可以用作裁紙和削筆。美工刀02形體是繪畫的最基本因素,包含了“形”和“體”兩方面。形,就是外形，指物體的外輪廓;體，就是體積，物體都有各自的結(jié)構(gòu)組合形式，由此形成自身的空間立體關(guān)系。外形是物體內(nèi)部結(jié)構(gòu)的外在表現(xiàn)，外形變化完全取決于其內(nèi)部結(jié)構(gòu)特征；而物體的體積和空間特征則必須通過外形體現(xiàn)出來。任何物體的形體結(jié)構(gòu)都可以并且應(yīng)該概括為幾種最基本的幾何形體，如：圓柱體、立方體、圓錐體、圓球體。復(fù)雜的物體可以概括為若干幾何形體的組合。一、形體BasicknowledgeofSketch素描基礎(chǔ)知識(shí)02打形練習(xí)BasicknowledgeofSketch素描基礎(chǔ)知識(shí)12步驟一觀察步驟二外形概括02打形練習(xí)BasicknowledgeofSketch素描基礎(chǔ)知識(shí)34步驟三外形分解與組合步驟四精確刻畫02案例BasicknowledgeofSketch素描基礎(chǔ)知識(shí)這幅學(xué)生打形練習(xí)的觀察方法不正確，畫面的形體存在嚴(yán)重問題。觀察概括對比02比例是指數(shù)量之間的對比關(guān)系，或指一種事物在整體中所占的分量。與西方傳統(tǒng)素描相比，白描更側(cè)重追求在素描造型繪畫中，比例指物體與物體之間或物體各部分之間的大小、長短、高低等關(guān)系。二、比例（一）、物體各部分比例物體各部分比例是指在特定的距離和特定的視覺角度下，構(gòu)成物體的各部分相互之間的大小、長短、高低、寬窄等對比關(guān)系。BasicknowledgeofSketch素描基礎(chǔ)知識(shí)02（二）、物體間比例關(guān)系物體間比例關(guān)系是指在特定的物體組合、特定的距離和特定的視覺角度下，由于各物體自身體積大小差別和與作者的距離不同，相互間產(chǎn)生大小、長短、高低、寬窄等對比關(guān)系。觀察與表現(xiàn)比例關(guān)系有個(gè)較好的方法，如先抓住對比關(guān)系因素的兩極，再確定中間部分，依次分割下去，就可以確定出任何復(fù)雜的比例關(guān)系。BasicknowledgeofSketch素描基礎(chǔ)知識(shí)透視現(xiàn)象是我們的視覺錯(cuò)覺。在現(xiàn)實(shí)生活中并不存在透視，是我們?yōu)榱嗽诙S平面上塑造三維立體空間的視覺錯(cuò)覺感而把透視附加在畫面上。三、透視關(guān)系特點(diǎn)(一)近大遠(yuǎn)小(二)近高遠(yuǎn)低(三)近長遠(yuǎn)短（近寬遠(yuǎn)窄）(四)近實(shí)遠(yuǎn)虛02BasicknowledgeofSketch素描基礎(chǔ)知識(shí)

1.平行透視：平行透視是指對象形體正面與畫面平行時(shí)所呈現(xiàn)的透視關(guān)系。2.成角透視：對象形體的任何一個(gè)塊面都不與畫面平行而與畫面成一定角度，這種透視稱為成角透視。02BasicknowledgeofSketch素描基礎(chǔ)知識(shí)透視分類02透視練習(xí)BasicknowledgeofSketch素描基礎(chǔ)知識(shí)觀察身邊的建筑和生活用具，用線條畫出他們的透視關(guān)系和空間關(guān)系。案例常見的透視問題分析（1）觀察方法不正確，沒有整體觀念，從局部開始觀察。（2）對透視規(guī)律的理解不到位，未能在實(shí)際練習(xí)中靈活應(yīng)用透視規(guī)律。（3）不懂得用透視規(guī)律去判斷自己作品的透視關(guān)系是否正確。在素描中，結(jié)構(gòu)指物體的內(nèi)部構(gòu)成關(guān)系，是決定外輪廓特征的內(nèi)在依據(jù)。

素描通過把握物體體積塊面塑造對象的立體空間關(guān)系，除了把復(fù)雜的對象概括為若干個(gè)幾何形的組合外，還應(yīng)該把這些幾何形理解為若干塊面的組合，這就是素描對物體結(jié)構(gòu)的分析。由于構(gòu)成物體體積的塊面相互間朝向不同，因此形成了形體的轉(zhuǎn)折，在這些塊面與塊面之間，存在著一根明顯的交界線，稱為“形體轉(zhuǎn)折交界線”。四、結(jié)構(gòu)02BasicknowledgeofSketch素描基礎(chǔ)知識(shí)02（一）結(jié)構(gòu)練習(xí)BasicknowledgeofSketch素描基礎(chǔ)知識(shí)12步驟一外形概括步驟二外形確定02（一）結(jié)構(gòu)練習(xí)BasicknowledgeofSketch素描基礎(chǔ)知識(shí)34步驟三塊面與轉(zhuǎn)折交界線步驟四形體結(jié)構(gòu)準(zhǔn)確刻畫02案例BasicknowledgeofSketch素描基礎(chǔ)知識(shí)常見的結(jié)構(gòu)問題：塊面朝向與轉(zhuǎn)折交界線（圖左）；塊面理解（圖中）；轉(zhuǎn)折交界線主次不分明（圖右）。明暗關(guān)系是素描繪畫重要的基本要素之一，是表現(xiàn)物體立體感、空間感和質(zhì)感、真實(shí)感的重要手段。任何物體在光的作用下都會(huì)呈現(xiàn)出一定的明暗關(guān)系。光的強(qiáng)弱、距離、角度的變化，都會(huì)使物體呈現(xiàn)出不同的明暗關(guān)系。而物體的制作材料也會(huì)影響明暗關(guān)系的變化。我們經(jīng)常能看到物體在光照下，會(huì)形成受光部和背光部兩部分。其實(shí)只要我們仔細(xì)觀察就不難發(fā)現(xiàn)，物體的明暗層次非常復(fù)雜和豐富。但在繪畫中必須把復(fù)雜的光影變化概括為“三大面”、“六大調(diào)”，這樣我們才能更好地整體把握對象的形體和空間。五、明暗關(guān)系02BasicknowledgeofSketch素描基礎(chǔ)知識(shí)三大面：在特定的光源照射下，物體由于自身的結(jié)構(gòu)特點(diǎn)和受光程度的不同，呈現(xiàn)出豐富的明暗關(guān)系。在寫生的時(shí)候，我們必須把這些復(fù)雜的光影變化概括為亮面、灰面、暗面（白、灰、黑）三大區(qū)域。02BasicknowledgeofSketch素描基礎(chǔ)知識(shí)六大調(diào)：為了充分表現(xiàn)對象的立體空間關(guān)系、質(zhì)感、細(xì)節(jié)，在寫生時(shí)對象的“三大面”又可再細(xì)分為“六大調(diào)”，即：高光、亮面、灰面、明暗交界線、暗面、反光。高光：高光指物體整體色調(diào)中最亮的或物體被光源垂直照射的區(qū)域。明暗交界線：在亮面和暗面相交的位置通常會(huì)出現(xiàn)一條色調(diào)較暗的區(qū)域，準(zhǔn)確地說，這一區(qū)域處于灰面與反光之間。02BasicknowledgeofSketch素描基礎(chǔ)知識(shí)反光：在物體的背光面（暗面），經(jīng)常受到所處環(huán)境反射的光的影響，因此在明暗交界線與物體投影之間會(huì)出現(xiàn)一塊比明暗交界線稍微亮但又比亮面的灰面要暗的區(qū)域，這就是反光區(qū)。材質(zhì)表面光滑的物體反光效果最為明顯。02（一）排線練習(xí)BasicknowledgeofSketch素描基礎(chǔ)知識(shí)1首先要改變我們習(xí)以為常的握筆方式。改變我們的握筆方式是為了我們能更方便地畫出各種線條。通常線條的練習(xí)分為平行排線和漸變排線。平行排線有直線、橫線、斜線、交叉線。漸變排線是指具有由濃變淡、由淡變濃。02（二）明暗色調(diào)練習(xí)BasicknowledgeofSketch素描基礎(chǔ)知識(shí)1外形概括整體觀察對象的外形特征，用長線把對象概括為簡單地幾何形。注意對象各個(gè)局部的比例關(guān)系2外形確定不對象的形體進(jìn)一步細(xì)分為若干小的幾何形，這一步同樣不能進(jìn)入細(xì)節(jié)的刻畫，還是以大的外形特征為主要的觀察重點(diǎn)3形體塊面與結(jié)構(gòu)仔細(xì)觀察對象的形體變化，盡量準(zhǔn)確地描繪對象的特征細(xì)節(jié)。粗略地畫出對象的轉(zhuǎn)折交界線和明暗交界線02（二）明暗色調(diào)練習(xí)BasicknowledgeofSketch素描基礎(chǔ)知識(shí)4整體黑白灰大關(guān)系畫出對象大的黑白灰關(guān)系，強(qiáng)調(diào)明暗兩面的黑白對比，粗略地表現(xiàn)對象的大體積及感和空間感5完善六大調(diào)、深入刻畫仔細(xì)深入刻畫對象的形體變化、光影、質(zhì)感等細(xì)節(jié)，充分表現(xiàn)對象的空間立體感03全因素素描就是指在素描寫生過程中，畫面各個(gè)因素都得到相對充分表現(xiàn)的一種素描表現(xiàn)形式。如光影、結(jié)構(gòu)、空間感、質(zhì)感等。這種素描表現(xiàn)形式力求最大程度地還原對象的真實(shí)空間感和質(zhì)地感，給人一種以假亂真的錯(cuò)覺。一、全因素素描Formof

Expression表現(xiàn)形式結(jié)構(gòu)素描是指在寫生過程中，作者主觀強(qiáng)調(diào)素描造型的結(jié)構(gòu)關(guān)系，把寫生對象的結(jié)構(gòu)關(guān)系作為一種繪畫形式語言，單純提取出來研究，同時(shí)減弱甚至忽略其他繪畫因素。二、結(jié)構(gòu)素描03表現(xiàn)性素描打破傳統(tǒng)的素描繪畫原則，不再以描摹和再現(xiàn)寫生對象為目的，不再遵循以視覺真實(shí)為衡量標(biāo)準(zhǔn)的繪畫原理；轉(zhuǎn)而強(qiáng)調(diào)作者主體對寫生客體的主觀感受和追求素描材料的材質(zhì)美、畫面的形式美。是作者對客體個(gè)性化的認(rèn)識(shí)與表現(xiàn)，其核心是培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新思維和原創(chuàng)精神。三、表現(xiàn)性素描Formof

Expression表現(xiàn)形式思考與練習(xí)素描是其他藝術(shù)形式（油畫、國畫、版畫、雕塑、水彩、裝飾畫等）的基礎(chǔ)。本章簡單地介紹了素描的基本術(shù)語、概念和基本規(guī)律。其中外形與結(jié)構(gòu)關(guān)系、比例關(guān)系、透視關(guān)系、明暗色調(diào)是學(xué)習(xí)和掌握素描的關(guān)鍵。外形與結(jié)構(gòu)是對象的本質(zhì)；透視與明暗色調(diào)是塑造對象的輔助手段。本章小結(jié)通過寫生練習(xí)，強(qiáng)化結(jié)構(gòu)決定色調(diào)、色調(diào)表現(xiàn)結(jié)構(gòu)的認(rèn)識(shí)。深入思考在結(jié)構(gòu)不變的情況下，怎樣改變光影色調(diào)，強(qiáng)調(diào)物體體積和空間。

(1)打形練習(xí)

(2)結(jié)構(gòu)素描練習(xí)

(3)色調(diào)練習(xí)感謝聆聽學(xué)前美術(shù)基礎(chǔ)與創(chuàng)作ThefoundationandcreationofPreschoolArt了解：色彩教學(xué)課應(yīng)該使學(xué)生能了解水粉、彩鉛、油畫棒這幾種繪畫材料的特性。理解：色彩基礎(chǔ)知識(shí)。掌握：學(xué)習(xí)繪畫必須具備一定的調(diào)色能力，同時(shí)也要具備一定的畫面色調(diào)控制能力。應(yīng)用：幼兒教師能夠熟練運(yùn)用水粉、油畫棒、彩色鉛筆等繪畫材料進(jìn)行繪畫教學(xué)。第三章色彩目錄CONTENTS概述Summary色彩基礎(chǔ)知識(shí)BasicknowledgeofColor色彩基本概念BasicconceptsofColor010302色彩規(guī)律練習(xí)Training04色彩心理ColorPsychology05色彩歸納訓(xùn)練ColorInductiontraining06Summary概述01色彩在繪畫中的運(yùn)用可以追溯到大約一萬八千年前，位于現(xiàn)在西班牙和法國南部的拉斯科洞窟的原始壁畫。那時(shí)的原始人就已經(jīng)學(xué)會(huì)用天然的有色礦石，在石壁上描繪他們的圖騰和用于進(jìn)行原始宗教儀式的符號(hào)標(biāo)志。

后來希臘人用色彩給大理石雕塑涂上顏色，給原本冰冷的石頭賦予了生命；雖然羅馬的龐貝城在維蘇威火山的火山灰掩埋下沉睡了近兩千年，我們依然可以根據(jù)龐貝的壁畫推斷，當(dāng)時(shí)的藝術(shù)家已經(jīng)能熟練運(yùn)用色彩表現(xiàn)人物造型和空間.

到了距今近一千年左右，在基督教盛行的中世紀(jì)，色彩被大量地運(yùn)用于宗教壁畫的繪制和哥特式教堂的玻璃花飾窗格上繪制圣經(jīng)故事。當(dāng)太陽光穿透教堂五彩的玻璃窗格，如同圣經(jīng)中描繪的圣境降臨凡間，耶穌基督舍己渡世的教義震撼心靈……

工業(yè)革命時(shí)期，科學(xué)技術(shù)得到前所未有的飛躍發(fā)展，光學(xué)的進(jìn)步使人們對色彩的認(rèn)識(shí)進(jìn)入了全新的時(shí)期。01一、常用的色彩工具Summary概述1.水粉顏料2.水粉筆

3.調(diào)色板01Summary概述

4.調(diào)色盒5.水桶6.吸水毛巾

7.水粉紙02色彩具有三個(gè)基本特性：色相、純度（飽和度）、明度。在色彩學(xué)上也稱為色彩的三要素或色彩的三屬性。一、色彩三要素BasicknowledgeofColor色彩基礎(chǔ)知識(shí)（一）

色相所謂色相是指能夠確切地表示某種具體顏色的名稱，是各種顏色的首要特征。如大紅、橘黃、土黃、鈷藍(lán)、翠綠等。（二）純度色彩的純度是指色彩的純凈程度。未經(jīng)調(diào)和過的色彩純度較高，當(dāng)一種顏色摻入其他彩色時(shí)，純度就產(chǎn)生變化，摻入的色彩種類越多則色彩的純度也越低、越渾濁。（三）明度明度是指色彩的明亮程度。首先，同一種顏色由于受光程度不同，產(chǎn)生不同的明度變化。又或者，同一種顏色加入的黑色、白色的分量不同，其明度也會(huì)發(fā)生相應(yīng)的變化。02色彩并沒有物理上的真實(shí)溫度的冷暖的差別，而是各種色彩引起人們不同的聯(lián)想，在心理上產(chǎn)生冷暖的感覺，因此，色彩被分為冷暖兩大系統(tǒng)。二、色彩的冷暖屬性BasicknowledgeofColor色彩基礎(chǔ)知識(shí)當(dāng)我們看到紅色、橙色、黃色等顏色，就會(huì)想到太陽、火焰，產(chǎn)生溫暖、熱烈的感覺當(dāng)我們看到藍(lán)色、紫色、綠色等顏色，則聯(lián)想到冰雪、海洋，產(chǎn)生寒冷、平靜等感覺03對比色，是我們的視覺感官所產(chǎn)生的一種色彩的平衡作用。當(dāng)我們目不轉(zhuǎn)睛地注視一塊紅色，再閉上眼睛時(shí)，我們的眼睛會(huì)很明顯感覺到綠色出現(xiàn)。這就是我們的視覺感官平衡作用。在24色相環(huán)中相距120度到180度之間的兩種顏色，稱為對比色。一、對比色互補(bǔ)色BasicconceptsofColor色彩基本概念在色相環(huán)中每一個(gè)顏色對面(180度對角)的顏色,稱為互補(bǔ)色，也是對比最強(qiáng)的色彩組合。03固有色，就是指拋開環(huán)境因素的影響，物體自身呈現(xiàn)出來的顏色。在繪畫過程中，對固有色的把握主要是能準(zhǔn)確地把握物體的色相。二、固有色BasicconceptsofColor色彩基本概念生活中有許多的物品，當(dāng)我們看到它時(shí)，不僅僅是看到物品本身的固有色，還看到物品所處的環(huán)境對物品固有色的影響。在一件作品中，環(huán)境色能使畫面主體與環(huán)境自然融合，能更好地表現(xiàn)空間和物體的質(zhì)感。使畫面色彩相互呼應(yīng)和聯(lián)系，也使畫面色彩更富于變化。三、環(huán)境色04原色又稱為第一次色，或稱為基色。原色有三種：大紅、檸檬黃、鈷藍(lán)；原色的色純度最高，最純凈、最鮮艷。三原色是不能通過其他的有色材料混拼而成的顏色，根據(jù)這三種顏色不同比例的組合，幾乎可以調(diào)出所有的顏色。因此，三原色也叫基色。一、調(diào)色練習(xí)（一）原色Training色彩規(guī)律練習(xí)任意兩個(gè)原色相混合所得的新顏色稱“間色”。我們把三原色中的紅色與黃色等量調(diào)配就可以得出橙色；把紅色與藍(lán)色等量調(diào)配得出紫色；而黃色與藍(lán)色等量調(diào)配則可以得出綠色。（二）間色藍(lán)加黃等于綠藍(lán)加紅等于紫紅加黃等于橙04Training色彩規(guī)律練習(xí)用原色與間色相調(diào)或用間色與間色相調(diào)而成的“三次色”是復(fù)色，復(fù)色可能是三個(gè)原色按照各自不同的比例組合而成，如紅加橙得紅橙、黃加綠得黃綠、藍(lán)加紫得藍(lán)紫。也以把任意兩間色相混合所得之色，稱之為“復(fù)色”。橙+綠=黃灰，橙+紫=紅灰，綠+紫=藍(lán)灰，等量相加得出標(biāo)準(zhǔn)復(fù)色；兩個(gè)間色混合比例不同可產(chǎn)生許多純度不同的復(fù)色。在飽和度上，原色最高，間色次之，復(fù)色最低。（三）

復(fù)色課堂練習(xí)：練習(xí)內(nèi)容：復(fù)色、間色辨認(rèn)練習(xí)。練習(xí)要求：了解復(fù)色、間色的調(diào)配規(guī)律。課外練習(xí)：練習(xí)內(nèi)容：復(fù)色、間色調(diào)色練習(xí)。練習(xí)要求：完成復(fù)色、間色調(diào)色練習(xí)各一張。案例04在我們寫生時(shí)，我們面對的寫生對象紛繁復(fù)雜，色彩對比雜亂無序。為了畫出和諧優(yōu)美的色彩，我們必須主觀地調(diào)整畫面的色彩關(guān)系，營造出統(tǒng)一和諧的色調(diào)。定義一件作品的整體色調(diào)，要看作品整體色彩在色相、明度、純度、冷暖四要素中，哪一種因素起主導(dǎo)作用，我們就稱這件作品為某種色調(diào)。二、色調(diào)練習(xí)Training色彩規(guī)律練習(xí)04和諧的色調(diào)要求畫面中各色塊的顏色搭配要協(xié)調(diào)，出現(xiàn)在畫面的色彩既要有變化也要統(tǒng)一在整體的色彩傾向中。這就要求作畫者必須主動(dòng)調(diào)整色塊純度、冷暖、明度、色塊面積比例，主觀地處理畫面中不協(xié)調(diào)的色彩因素。二、色調(diào)練習(xí)Training色彩規(guī)律練習(xí)

暖調(diào)中冷色的處理：暖色分割冷色塊，冷色提高明度、降低純度，暖色占較大面積。

冷調(diào)中暖色的處理：冷色占面積優(yōu)勢，決定了整體色調(diào)。小面積暖色使冷色更閃亮。04二、色調(diào)練習(xí)Training色彩規(guī)律練習(xí)純調(diào)中灰色的處理：畫面中背景是高純度的藍(lán)色，畫面主體是灰黃色，這兩種對比色運(yùn)用很巧妙，作者降低了黃色的純度，使畫面更和諧，同時(shí)使背景中的藍(lán)色更閃亮?；艺{(diào)中純色的處理：純色分量少，背景與灰紫色與主體的純藍(lán)色不屬于互補(bǔ)色關(guān)系，因此畫面比較協(xié)調(diào)。04二、色調(diào)練習(xí)Training色彩規(guī)律練習(xí)暗調(diào)中亮色的處理：暗色塊包圍亮色，使畫面對比強(qiáng)烈，同時(shí)亮色塊和暗色塊的冷暖對比被減弱。特別要注意的是黑白色塊在畫面中的平衡。亮調(diào)中暗色的處理：亮色包圍暗色，使亮色分外燦爛耀眼。亮色調(diào)中暗色塊的出現(xiàn)，使畫面層次豐富，同時(shí)也襯托出亮色的張力。04課堂練習(xí)Training色彩規(guī)律練習(xí)練習(xí)內(nèi)容：名作色調(diào)分析。練習(xí)要求：了解名作中各種色調(diào)的處理方法和原則。課外練習(xí)：練習(xí)內(nèi)容：自選大師名作若干幅，進(jìn)行色調(diào)臨摹練習(xí)。練習(xí)要求：掌握各種色調(diào)中對比色的處理方法。04Training色彩規(guī)律練習(xí)

《文國璋色彩教程》

作者：文國璋出版社：天津人民美術(shù)出版社出版時(shí)間：2005年8月本書主要論述了色彩教學(xué)的素質(zhì)原則、色彩分析訓(xùn)練程序、關(guān)于色彩教學(xué)、色彩人體的教學(xué)、色彩的抽象意識(shí)和創(chuàng)造意識(shí)培養(yǎng)的諸多教學(xué)問題。

《色彩構(gòu)成》

作者：葉經(jīng)文，王志成，成雪敏，邱大平出版社：清華大學(xué)出版社出版時(shí)間：2010年9月1日

《色彩構(gòu)成》遵循理論聯(lián)系實(shí)際的原則，分為七章，對色彩構(gòu)成概述、色彩的基本原理、色彩的推移、色彩的對比與調(diào)和、色彩構(gòu)成的綜合訓(xùn)練、色彩的生理和心理效應(yīng)、色彩構(gòu)成的應(yīng)用技術(shù)等方面進(jìn)行了較系統(tǒng)、詳盡的論述。論述中結(jié)合了經(jīng)典的設(shè)計(jì)作品對色彩原理進(jìn)行詮釋，具有代表性；同時(shí)也使用了不少學(xué)生作品，讓學(xué)生在色彩構(gòu)成訓(xùn)練中有樣可依，具有較強(qiáng)的針對性。另外，《色彩構(gòu)成》在編寫過程中非常注重與后續(xù)課程的銜接，使色彩構(gòu)成真正成為藝術(shù)設(shè)計(jì)的基礎(chǔ)。

《色彩構(gòu)成》可作為高等藝術(shù)院校藝術(shù)設(shè)計(jì)類專業(yè)用書，也可作為藝術(shù)設(shè)計(jì)工作者和藝術(shù)愛好者的自學(xué)參考書。閱讀與拓展05色彩對人的性格、情緒有明顯的影響，已經(jīng)是不爭的事實(shí)了。色彩對人們內(nèi)心的影響，因地域、文化、歷史、民族、風(fēng)俗習(xí)慣等因素的不同而有所差別，從而使世界各地區(qū)、各民族對色彩形成了自己獨(dú)特的理解。ColorPsychology色彩心理黑色黑色象征死亡、黑暗、恐怖，可營造悲觀消極的氣氛；也象征權(quán)威、執(zhí)著、冷漠、防御。畫面大量使用黑色使人產(chǎn)生壓抑、沉悶的感受。白色在西方，白色象征光明、純潔優(yōu)雅；但在中國文化中，白色與紅色相反，是一個(gè)基本禁忌詞，是枯竭而無血色、無生命的表現(xiàn)，象征死亡、兇兆。藍(lán)色藍(lán)色是三原色之一，是極冷的色彩。藍(lán)色常常使人感覺到靜謐、幽深、清廉；也可以使人產(chǎn)生悲傷、寂寞的感覺。它象征著忠誠、權(quán)威、務(wù)實(shí)。藍(lán)色應(yīng)用得不恰當(dāng)會(huì)給人呆板、沒創(chuàng)意、缺乏趣味的印象。褐色褐色給人以隨和、平易近人、親切、低調(diào)等感覺，可以使人情緒穩(wěn)定、安定。當(dāng)然有時(shí)也會(huì)讓人感到沉悶、缺乏活力。05ColorPsychology色彩心理紅色紅色象征熱情、性感、自信、高調(diào)、引人注目；不過也會(huì)給人血腥、危險(xiǎn)，暴力、忌妒、恐怖的感覺，造成心理上的壓抑、緊張。粉紅色粉紅代表浪漫，可使浮躁的心得到安撫，使矛盾軟化，可化解不安的心情和緊張氣氛。它象征溫柔、閑散、甜美。橙色橙色是一種金碧輝煌的色彩，是所有暖色中最溫暖的顏色。讓人聯(lián)想到豐收的快樂，幸福而甜美，熱烈而活潑。橙色能給人莊嚴(yán)、尊貴、奢華等感覺。也會(huì)給人以熱心、坦率、親切、開朗的感覺。黃色黃色是所有顏色中最亮的顏色，給人輕快、光明、富裕、充滿希望和活力的印象，但正是由于黃色過于明亮，也會(huì)使人產(chǎn)生低級(jí)、衰敗、輕薄、過于張揚(yáng)等感覺。綠色綠色既不屬于冷色，也不屬于暖色，而是屬于居中的顏色，它代表希望、安全、平靜、清新、舒適，在綠色環(huán)境中能提高人的情緒、活力和愉悅感。紫色紫色是用三原色中的紅色和藍(lán)色調(diào)合而成。是許多年輕少女喜歡的一種顏色，她們多愁善感，常常因?yàn)楦星槎械綉n郁、孤獨(dú)。06ColorInductiontraining色彩歸納訓(xùn)練色彩歸納是較理性地運(yùn)用色彩原理對客觀物象的色彩進(jìn)行夸張、概括、簡化的訓(xùn)練，具有較主觀、理性的特點(diǎn)。色彩歸納是繪畫教學(xué)系統(tǒng)之中重要的一個(gè)環(huán)節(jié)，它訓(xùn)練的不僅是我們的色彩感覺，同時(shí)訓(xùn)練我們的理性思維方式，以及訓(xùn)練我們處理色調(diào)的能力。一、靜物色彩歸納的基本原理（一）明暗關(guān)系歸納參照物象在光照下產(chǎn)生的“三大面”（受光面、側(cè)光面、背光面）、“五調(diào)子”（亮、灰、明暗交界線、反光、投影）的明暗變化規(guī)律，根據(jù)需要把對物象豐富的明暗變化采用減法進(jìn)行歸納。06ColorInductiontraining色彩歸納訓(xùn)練（二）色彩冷暖的歸納將對物象繁雜的明暗和色彩關(guān)系加以歸納梳理，強(qiáng)調(diào)亮面暗面的冷暖對比，再用三到五個(gè)層次表現(xiàn)出來，這些色彩層次的明度變化應(yīng)該與明暗關(guān)系的歸納相符。蘋果的畫法：步驟一：整體觀察對象選定構(gòu)圖，仔細(xì)觀察各個(gè)物體的外形特征及比例關(guān)系，畫出各個(gè)物體的外形；用線條概括出大塊面的范圍。步驟二：整體入手，從暗面開始畫，同時(shí)把襯布的布紋的暗面也一起畫出，此時(shí)根據(jù)整體色調(diào)的需要，注意畫面主體和襯布的色彩對比關(guān)系，明確主體和環(huán)境的色彩傾向，初步確定整體畫面的色調(diào)傾向。步驟三：根據(jù)觀察逐一概括出各個(gè)物體從最暗到最亮的色彩變化，此時(shí)陶罐的體積和襯布的空間關(guān)系已經(jīng)大概明確，整體深入刻畫，強(qiáng)調(diào)環(huán)境色。步驟四：深入刻畫襯布的布紋，強(qiáng)調(diào)襯布上的條紋，適當(dāng)調(diào)整畫面冷色塊的純度、明度以及面積。用較細(xì)的黑線勾畫主體的輪廓，使畫面裝飾感更強(qiáng)。06ColorInductiontraining色彩歸納訓(xùn)練案例——靜物組合寫生練習(xí)

06ColorInductiontraining色彩歸納訓(xùn)練

《現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)叢書——色彩歸納教程》

作者：朱旗王賢培出版社：蘇州大學(xué)出版社出版時(shí)間：2010年9月1日本書借鑒了古今中外色彩歸納的各種形式、風(fēng)格及理念，開闊學(xué)生的眼界，啟發(fā)其思路，提高其審美能力；書中有明確的寫生歸納實(shí)例，并附有實(shí)景的原型照片，同時(shí)還提供了許多學(xué)生作品供參考，通俗易懂，由淺入深，且實(shí)用性強(qiáng)；除此之外，我們還特別彌補(bǔ)了以往教材范畫中風(fēng)景色彩歸納圖例的不足之處，不僅充實(shí)了風(fēng)景色彩歸納教學(xué)內(nèi)容，還編入了大量的風(fēng)景圖例，使教材更具實(shí)用性。

《色彩歸納寫生》

作者：孫為平出版社：北京工藝美術(shù)出版社出版時(shí)間：2004年1月1日本課的色彩歸納寫生不亞于有些相關(guān)院?；蛳嚓P(guān)專業(yè)設(shè)計(jì)基礎(chǔ)階段所開設(shè)的同一名稱的課程。我們力圖避免課程內(nèi)容的專一性和表現(xiàn)形式的模式化。以同一自然物象為參照物，本課設(shè)定寫實(shí)懷歸納、理面性歸納和意象性歸納三個(gè)課題，循序漸進(jìn)，逐一展開。在對色彩的客觀性概括中，從尊重其體積感和空間關(guān)系入手，到淡化體積感和空間關(guān)系由此做出平面化的藝術(shù)表現(xiàn)，進(jìn)而轉(zhuǎn)入畫面主觀的自由表現(xiàn)，及其形式風(fēng)格的獨(dú)特追求。這種客觀性概括帶來造型觀念的轉(zhuǎn)變、創(chuàng)新意念的不斷萌生、創(chuàng)造性思維的運(yùn)用，以及更高層面對美學(xué)取向的追求，這些對于專業(yè)學(xué)習(xí)和今后的設(shè)計(jì)來說是至關(guān)重要的。增設(shè)色彩歸納寫生內(nèi)容的水粉課是根據(jù)現(xiàn)代設(shè)計(jì)基礎(chǔ)的需要，對傳統(tǒng)教育理念和教育內(nèi)容的更新，也是在諸多課程改革中的一項(xiàng)大膽嘗度和重要舉措。閱讀與拓展思考與練習(xí)本章結(jié)合學(xué)前專業(yè)學(xué)生的專業(yè)特點(diǎn)和就業(yè)需求，簡單概括了色彩的基本常識(shí)和規(guī)律，其中調(diào)色能力、畫面色調(diào)控制能力是我們學(xué)習(xí)的目標(biāo)。同時(shí)通過色彩心理的學(xué)習(xí)，使學(xué)生在未來的工作崗位上能靈活運(yùn)用色彩營造不同的氣氛、布置相應(yīng)的教學(xué)環(huán)境。本章小結(jié)思考：色彩歸納練習(xí)與素描的黑白灰色調(diào)練習(xí)有何內(nèi)在的練習(xí)與區(qū)別；色彩歸納塑造對象的形體空間的規(guī)律與素描相比最大的不同在哪方面。練習(xí)：先用水粉材料進(jìn)行黑白色調(diào)歸納的靜物寫生練習(xí)，再進(jìn)行色彩歸納練習(xí)。感謝聆聽學(xué)前美術(shù)基礎(chǔ)與創(chuàng)作ThefoundationandcreationofPreschoolArt了解：線描的發(fā)展歷史；觀賞利用這種藝術(shù)表現(xiàn)形式的藝術(shù)大師們的作品。理解：線描是如何利用線條進(jìn)行藝術(shù)表達(dá)的。掌握：通過寫生及創(chuàng)作練習(xí)，熟悉并掌握線條的表現(xiàn)規(guī)律，了解不同線條的特點(diǎn)。應(yīng)用：學(xué)會(huì)用線條表現(xiàn)繪畫對象，能夠?qū)⒕€描與后期學(xué)習(xí)相結(jié)合。第四章線描畫目錄CONTENTS概述Summary線描畫的發(fā)展TheDevelopmentofLinePainting線的觀察和表現(xiàn)力ObservationandPerformanceofLine010302線描畫的基本工具BasictoolforLineDrawing04線描畫的基本技法BasicTechniqueforLineDrawing05線描畫的基本步驟BasicStepsofLineDrawing06線描寫生與創(chuàng)作SketchingandCreating07Summary概述01線描，又稱白描，即用單純的線條來描繪事物。在線描中，由線條制造出各種變化，如長與短、粗與細(xì)、曲與直、疏與密、輕與重、剛與柔等等。

用線描方式來描繪事物不僅可以勾畫出靜態(tài)的輪廓、表現(xiàn)動(dòng)態(tài)的韻律，還可以用線與空白譜寫出一支和諧流動(dòng)的線的協(xié)奏曲。線描是人類最古老最原始的繪畫方式，自古以來一直都是藝術(shù)家們的繪畫手段。

在世界各地，少年兒童也在運(yùn)用這種簡單的繪畫方式來表達(dá)自己的主觀想象，不但從小養(yǎng)成他們的觀察分析事物的良好習(xí)慣，也使他們在感知上得到一定的培養(yǎng)。兒童在線描畫藝術(shù)里舒展自己的內(nèi)心意欲和情感，陶冶美德情操，健全他們的完美人格。02線描畫的發(fā)展The

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Painting線描藝術(shù)是繪畫的基本要素之一，它的起源可以追溯到遠(yuǎn)古時(shí)期。原始人類的巖彩畫、彩陶紋樣、古代的瓶畫、壁畫、帛畫等等，都以線為主要的造型手段，戰(zhàn)國時(shí)楚國的《人物御龍帛畫》等都是很好的代表，其線條均勻細(xì)致，富于韻律感。

到了唐代，在這個(gè)時(shí)期，藝術(shù)家們吸收了一些外來民族中的繪畫元素并將其運(yùn)用到自己的畫中，從而使這一時(shí)期的線描表現(xiàn)力更加豐富多樣。如閻立本的《歷代帝王圖卷》、張萱的《搗練圖》，通過運(yùn)用渾厚圓滑的線條描繪了當(dāng)時(shí)在活動(dòng)中的不同人物的情態(tài)、儀容和性格。左圖為東晉顧愷之的《洛神賦》；中為閻立本的《歷代帝王圖卷》；右為張萱的《搗練圖》02線描畫的發(fā)展The

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Painting到了兩宋時(shí)期，線描藝術(shù)仍然處于蓬勃發(fā)展的狀態(tài)，北宋以李公麟為代表，線條流暢奔放，遒勁有力，代表作《五馬圖》，南宋時(shí)期畫家梁楷在線條用筆上則以渾厚干練為主。元、明、清這幾個(gè)時(shí)期，線描藝術(shù)發(fā)展停滯，仍然保持因循守舊的技法。隨著時(shí)代與社會(huì)的發(fā)展，到了20世紀(jì)80年代至21世紀(jì)初，中國的線描藝術(shù)呈現(xiàn)了復(fù)興的趨勢，藝術(shù)家們創(chuàng)作出大量的線描藝術(shù)作品，傳承了中國畫傳統(tǒng)的白描藝術(shù)，并結(jié)合世界各國線描藝術(shù)之特長，創(chuàng)造出了新時(shí)代的線描藝術(shù)。白描《五馬圖》03一、觀察線的觀察和表現(xiàn)力ObservationandPerformanceofLine線描繪畫可以隨時(shí)隨地進(jìn)行，可對物象進(jìn)行簡潔概括的速寫，也可以細(xì)致入微地刻畫；既是造型訓(xùn)練，亦可作為表達(dá)情感的表現(xiàn)方式。想要畫好線描，首先要學(xué)會(huì)觀察，從生活中、自然界中的線開始。(一)線狀的物體如人的頭發(fā)、繩子、毛線、電線、蜘蛛網(wǎng)、樹樁的年輪、水的旋窩、樹藤、面條、五線譜、鐵軌、彈簧等（二）依附于物體的線在觀察物體時(shí)我們會(huì)看到各種“線條”，比如輪廓線（門框、葉子、花瓣的邊沿、城墻等）、物體結(jié)構(gòu)變化處的邊緣線（如布紋褶皺、臉上的皺紋、耳廓上的凹凸等）03（三）“線”其實(shí)無處不在，需要通過觀察總結(jié)來發(fā)現(xiàn)線的觀察和表現(xiàn)力ObservationandPerformanceofLine線條在觀察過程中要有目的地去找，研究對象的生長規(guī)律和組織結(jié)構(gòu)規(guī)律，理解線條的走向、組合方式；找出構(gòu)成物象體積的線條；多角度對所描繪的對象進(jìn)行觀察和了解，主觀忽略光影視覺效果。將所觀察的物體進(jìn)行比較，求同存異，通過理解掌握線條出現(xiàn)的基本規(guī)律。課堂練習(xí)仔細(xì)觀察右面足球圖片后默寫。觀察時(shí)需注意，我們可以看到多少個(gè)面，其中多少個(gè)是黑的，多少個(gè)是白的。畫好后跟圖片對比，有哪些地方是忽略了或畫錯(cuò)的？03二、線的表現(xiàn)力線的觀察和表現(xiàn)力ObservationandPerformanceofLine（一）線條的種類和表現(xiàn)力線的種類大體可分直線和曲線兩類。直線有垂直線、水平線、斜線、折線等；曲線有弧線、波浪線、螺旋線等。（二）繪畫作品中的線條表現(xiàn)力吳冠中作品《大江東去》中所用的折線表現(xiàn)出山石的嶙峋曲折，畫面底部的自由曲線則表現(xiàn)出江水緩緩流動(dòng)，兩種線條產(chǎn)生了不同質(zhì)感。03試一試線的觀察和表現(xiàn)力ObservationandPerformanceofLine從下面名家作品中選取5張進(jìn)行臨摹。要求：工具不限，篇幅A4紙。通過練習(xí)體會(huì)線條的表現(xiàn)力。不需要太執(zhí)著與原作的相似性，抓住線條特點(diǎn)04線描畫的基本工具BasictoolforLineDrawing一、常用的工具鉛筆炭筆炭精條鋼筆簽字筆記號(hào)筆單線表現(xiàn)線可分為長線、短線、虛線、直線、曲線等等。。在畫面中，單純的線條可以快速地描繪出物象的特征，線層的表現(xiàn)就是將畫面的物象添加更多的線條裝飾元素，整齊有序地排列在一起，增加畫面的層次感，讓畫面看起來更有意思。點(diǎn)線表現(xiàn)在描繪物象的時(shí)候，我們不但可以用線，也可以用點(diǎn)線面結(jié)合的方式表現(xiàn)物象，線在畫面中有方向性，點(diǎn)在畫面中有運(yùn)動(dòng)、活潑的感覺，能使整個(gè)畫面層次豐富，顯得更有活力點(diǎn)線面綜合表現(xiàn)在描繪物象的時(shí)候，我們不但可以用線，也可以用點(diǎn)線面結(jié)合的方式表現(xiàn)物象，線在畫面中有方向性，點(diǎn)在畫面中有運(yùn)動(dòng)、活潑的感覺，能使整個(gè)畫面層次豐富，顯得更有活力05線描畫的基本技法BasicTechniqueforLineDrawing06一、發(fā)現(xiàn)線線描畫的基本步驟BasicStepsofLineDrawing在我們生活的空間里，有很多事物都是線的構(gòu)造，可以說線條是無處不在。它變化多端，輕巧靈活，在視覺上，有速度感、延伸感、不穩(wěn)定感等等。通過舉例引導(dǎo)學(xué)生，讓他們對生活中的事物進(jìn)行觀察，然后收集資料，最后舉一反三，舉例說明。這樣有利于提高小朋友的觀察能力和歸納能力。06二、表現(xiàn)線線描畫的基本步驟BasicStepsofLineDrawing（一）單線表現(xiàn)蘋果魚獅子小車（二）

點(diǎn)線表現(xiàn)苦瓜樹鴨子向日葵（三）

點(diǎn)線面綜合表現(xiàn)菠蘿長頸鹿切開的辣椒蝴蝶06線描畫的基本步驟BasicStepsofLineDrawing試一試參照上述繪畫步驟進(jìn)行線描臨摹練習(xí)。要求：工具不限，篇幅A4紙。通過練習(xí)掌握線描的基本技法和繪畫步驟。07一、線描寫生線描畫寫生與創(chuàng)作BasicStepsofLineDrawing1.觀察2.寫生步驟(一)植物寫生描寫生，應(yīng)該是我們在觀察過后，以線條的形式來表現(xiàn)我們對所畫對象的理解，可以是具象的，也可以是抽象的，重點(diǎn)是在表現(xiàn)對象的特征過程中學(xué)會(huì)線條的應(yīng)用，為未來的美術(shù)學(xué)習(xí)打下基礎(chǔ)。1)用鉛筆畫出植物的大致的輪廓2)刻畫3)不要求將植物的每個(gè)細(xì)節(jié)都表現(xiàn)出來，抓住在觀察時(shí)留下的感覺印象來進(jìn)行處理4)線條的組織5)檢查和整理07線描畫寫生與創(chuàng)作BasicStepsofLineDrawing1.觀察2.刻畫(二)動(dòng)物寫生1.觀察2.刻畫(三)人物寫生試一試07二、線描創(chuàng)作步驟線描畫寫生與創(chuàng)作SketchingandCreating案例(一)構(gòu)思(二)構(gòu)圖(三)勾勒填充(四)整理思考與練習(xí)線描是表現(xiàn)力極強(qiáng)的造型手段，是一種獨(dú)特的藝術(shù)語言，不但可以表現(xiàn)極強(qiáng)的形式美感，而且還能反映出豐富的情感。同學(xué)們只要用心觀察這個(gè)世界，加強(qiáng)練習(xí)，用心體會(huì)，就能掌握這種簡捷而有效的藝術(shù)表現(xiàn)方法——線描，并從中得到快樂和滿足。本章小結(jié)本章中欣賞過的很多大師作品都富含童趣，為什么在進(jìn)行過專業(yè)的藝術(shù)訓(xùn)練后他們要回歸到兒時(shí)的表達(dá)方式？這使我們在未來的幼兒美術(shù)教育中得到什么樣的啟發(fā)？感謝聆聽學(xué)前美術(shù)基礎(chǔ)與創(chuàng)作ThefoundationandcreationofPreschoolArt了解：什么是裝飾畫，它在學(xué)前美術(shù)教育中的地位和作用。理解：學(xué)習(xí)裝飾畫的特點(diǎn)、作用，以及學(xué)習(xí)裝飾畫在學(xué)前教育活動(dòng)中的重要性。掌握：裝飾畫的各種表現(xiàn)手法、規(guī)律。應(yīng)用：學(xué)會(huì)獨(dú)立創(chuàng)作裝飾畫，能夠結(jié)合學(xué)前兒童的心理特點(diǎn)開展活動(dòng)。第五章裝飾畫目錄CONTENTS裝飾畫藝術(shù)的演變Evolution裝飾畫的構(gòu)成要素Elements裝飾畫的形式美法則Beautyinform010302裝飾畫的變化方法Change04裝飾畫的色彩Color05Evolution裝飾畫藝術(shù)的演變01一、概述裝飾具有實(shí)用性、審美性、寓意性三種特征。1.實(shí)用性裝飾是主觀對客觀事物的反映或提煉，它不是對自然的簡單描摹或者完全再現(xiàn)，而是創(chuàng)作者按照實(shí)用規(guī)律和美的規(guī)律實(shí)施的一種創(chuàng)造。具有實(shí)用性，創(chuàng)作者拋開自然物的透視、光感和結(jié)構(gòu)限制，通過自己對物象的獨(dú)特感受，運(yùn)用夸張、象征、變化、寓意等抽象藝術(shù)語言，使之產(chǎn)生具有形式美、結(jié)構(gòu)美、裝飾美的圖像或圖形2.審美性裝飾美的構(gòu)成主要由實(shí)用美和藝術(shù)美構(gòu)成，其中藝術(shù)美的實(shí)現(xiàn)主要就是通過形式美法則，運(yùn)用色彩、造型、構(gòu)成等手法達(dá)到一種情感交融、賞心悅目的目的?？梢哉f裝飾的美是在應(yīng)用過程和認(rèn)識(shí)過程中表現(xiàn)出的審美性。3.寓意性寓意和象征是藝術(shù)表現(xiàn)的一個(gè)重要手段。這些可以追溯到遠(yuǎn)古史前藝術(shù)，人類面對自然浩瀚的神秘產(chǎn)生了恐懼感，為了得到生存、祈求生活的美好而創(chuàng)造出某種象征圖案，從而實(shí)現(xiàn)某種溝通或精神安全。常常以動(dòng)植物，甚至是以創(chuàng)造的意象化的裝飾圖案形態(tài)產(chǎn)生，并賦予吉祥祝福的意義和象征。Evolution裝飾畫藝術(shù)的演變01(二)裝飾藝術(shù)的演變它傳達(dá)著一定的文化信息和社會(huì)屬性，具有鮮明的民族思維表達(dá)方式，但作為傳統(tǒng)文化發(fā)展到一定階段從而進(jìn)入相對穩(wěn)定成熟的領(lǐng)域時(shí)，便成為不同的文化層次、風(fēng)格、類型的參照標(biāo)準(zhǔn)。中華民族有著悠久的歷史文化和輝煌的藝術(shù)成就，經(jīng)過幾千年的發(fā)展，先人為我們留下了不同時(shí)期的不同的思想、不同的習(xí)俗和審美趣味以及具有代表性的圖案遺產(chǎn)，雖然它的風(fēng)格各異，變化多樣，但都充分展示了創(chuàng)造者的聰明才智和創(chuàng)作水平，這為現(xiàn)代創(chuàng)作提供了更多的創(chuàng)新思維和靈感源泉，并對民族傳統(tǒng)文化的延續(xù)具有深遠(yuǎn)的意義。Evolution裝飾畫藝術(shù)的演變01早在五六千年前的新石器時(shí)代，我國的祖先就在原始極其簡陋的條件下，創(chuàng)造了燦爛的彩陶文化，這是祖先貢獻(xiàn)給世界歷史文化寶庫的瑰寶。陶器上的圖案不僅是對生活現(xiàn)實(shí)態(tài)度的體現(xiàn)，而且也是對生活的贊美、追求和幻想。這一時(shí)期的裝飾圖案表現(xiàn)出一種自然、天真、稚拙及和諧的藝術(shù)氣息，不存在任何的觀念和理智的東西）。青銅器在我國主要是指商、周鼎盛時(shí)期的青銅器物。它的造型雄偉，線條剛健，裝飾神秘，顯現(xiàn)出東方藝術(shù)之美。在當(dāng)時(shí)的奴隸主統(tǒng)治時(shí)期，它不僅代表著統(tǒng)治者的權(quán)威和等級(jí)，而且還體現(xiàn)了某種神秘力量。

Evolution裝飾畫藝術(shù)的演變01春秋戰(zhàn)國時(shí)期在中國古代社會(huì)變革時(shí)期，審美上，逐步從神秘壓抑的思想中解脫出來，表現(xiàn)出理性的、清新活潑的、具有時(shí)代特色的藝術(shù)特點(diǎn)。秦漢時(shí)期，國家統(tǒng)一，經(jīng)濟(jì)強(qiáng)盛，文化變異，以天人感應(yīng)說的封建神學(xué)體系出現(xiàn)，帝王將相注重歌功頌德，追求吉祥瑞圖。而圖案逐步建立了一個(gè)象征體系，它涉及大地山川，飛鳥禽獸各個(gè)方面。

在歷史上，魏晉南北朝時(shí)期雖然是戰(zhàn)爭此起彼伏，政權(quán)不斷更迭，但又是一個(gè)重大變化發(fā)展的時(shí)期。在此時(shí)期內(nèi)，還受到其他外來文化的影響，反映在裝飾圖案上，就形成了以不同事物為主題的，風(fēng)格獨(dú)特的裝飾時(shí)代。

Evolution裝飾畫藝術(shù)的演變01隋唐時(shí)期是中國歷史發(fā)展的高度繁榮時(shí)期并且是封建社會(huì)發(fā)展的最高峰。這一時(shí)期的圖形，總體風(fēng)格呈現(xiàn)出絢麗、舒展、華麗富貴的特征，無處不散發(fā)著大氣恢宏的唐風(fēng)。

宋代崇尚儒學(xué)的“三綱五?！焙屠韺W(xué)的“存天理，滅人欲”的思想。圖案裝飾講究單純樸素、趣味高雅，強(qiáng)調(diào)深沉的理性美，形成了宋代陶瓷藝術(shù)最為輝煌的風(fēng)格特征，以“五大窯”為最，其作品工藝精湛，造型優(yōu)美

明清時(shí)期是我國封建社會(huì)走向沒落的時(shí)期，資本主義萌芽產(chǎn)生，商品交換頻繁，工藝美術(shù)達(dá)到了一個(gè)新的發(fā)展時(shí)期。其中，瓷器進(jìn)一步發(fā)展，工藝美術(shù)融入了西方的求真務(wù)實(shí)、敦厚莊重之美，器物造型上粗獷渾厚、色彩濃重、氣魄宏偉。Elements裝飾畫的構(gòu)成要素02一、在裝飾畫中，點(diǎn)是最基本的藝術(shù)語言之一，被廣泛應(yīng)用點(diǎn)是所有形態(tài)之源，在所有造型元素中點(diǎn)是最簡約、最活躍的元素，不同的點(diǎn)有不同的造型效果。當(dāng)點(diǎn)具有了可視形象時(shí)，點(diǎn)便生動(dòng)活躍起來，它具備了重要的特征，它自身的特征與所組成的整體形成了對比，使畫面擁有了活力。點(diǎn)在構(gòu)成中具有一定的裝飾性和秩序感。這種方法更具抽象意味，按照形式美的原則，構(gòu)成如重復(fù)、漸變、對比等形式，使畫面生動(dòng)、自由，具有強(qiáng)烈的裝飾效果.Elements裝飾畫的構(gòu)成要素02二、線是裝飾畫中不可缺少的造型語言要素線的幾何學(xué)定義是只有位置、長度、而不具寬度和厚度。它是點(diǎn)進(jìn)行移動(dòng)的軌跡。而造型設(shè)計(jì)中的線，具有位置、長度和一定的寬度，并是一切面的邊緣和面與面的交界。線最基本的功能是限定圖形的輪廓，不同粗細(xì)、長短、質(zhì)感的線，能表現(xiàn)出風(fēng)格各異的畫面。線通過虛實(shí)、強(qiáng)弱、粗細(xì)、長短、曲直、頓挫、光澀等變化，能引起人們的各種聯(lián)想。在裝飾畫創(chuàng)作中，先將圖形的明暗關(guān)系概括為黑、白或黑、白、灰3個(gè)層次，再利用線（水平線、垂直線、曲線、斜線）的粗細(xì)或疏密變化來表現(xiàn)黑白畫的明暗關(guān)系。Elements裝飾畫的構(gòu)成要素02三、面和點(diǎn)、線一樣是黑白裝飾畫中不可缺少的裝飾語言面具有高度概括，化繁為簡，通常指畫面的整體效果。面可以由點(diǎn)或線構(gòu)成，可以用黑線或白線圈出其形狀、范圍，也可以用整塊的黑色或白色進(jìn)行表現(xiàn)，面形包括幾何形、有機(jī)形、不規(guī)則形和偶然形等，它們具有明確、醒目、簡練、大方、強(qiáng)烈的特點(diǎn)。黑白塊面有規(guī)律的排列，構(gòu)成的節(jié)奏與韻律是易于捕捉的樣式。面的大小、虛實(shí)、空間、位置等不同狀態(tài)，都會(huì)影響畫面的空間和人的視覺心理。面的形態(tài)也是多種多樣的，幾何形代表明快、單純、規(guī)整、秩序。有機(jī)形代表生機(jī)、膨脹、優(yōu)美、彈性。不規(guī)則形代表著自由、偶然，具有不一定的情態(tài)、情趣。Elements裝飾畫的構(gòu)成要素02四、黑、白、灰的豐富層次點(diǎn)、線、面的綜合運(yùn)用或者任何兩種元素的交替運(yùn)用，以及在形式上的靈活處理，都使得畫面產(chǎn)生了豐富的黑白灰層次感。黑、白、灰是指在用裝飾表現(xiàn)出色彩明度中黑、白、灰的比例分配關(guān)系。根據(jù)畫面中黑、白兩色使用面積大小比例的不同，可分為三種形式：黑色為主的黑強(qiáng)白弱的黑調(diào)對比，以白色為主的白強(qiáng)黑弱的白調(diào)對比，黑白兩色各半所形成的黑白對比。

課后練習(xí)以樹為主的命題一般要注意樹與其他景物之間的主次關(guān)系，以及各種樹木的表現(xiàn)特征。根據(jù)樹木的生長形態(tài)，可以歸納、概括成點(diǎn)、線、面及幾何紋樣的裝飾手法。Beautyinform裝飾畫的形式美法則03一、變化與統(tǒng)一變化與統(tǒng)一是裝飾畫中構(gòu)成形式美的兩個(gè)基本條件。

變化就是在構(gòu)成中突出強(qiáng)調(diào)自己的特點(diǎn)和個(gè)性。統(tǒng)一就是局部服從整體。在對畫面進(jìn)行設(shè)計(jì)時(shí)，要力求在細(xì)節(jié)的變化中求得整體的統(tǒng)一，在單純的統(tǒng)一中蘊(yùn)含豐富的變化。二、對稱與均衡對稱在形態(tài)上是一種等量等形的組合形式，這是一種最容易統(tǒng)一的基本形式。對稱可分為點(diǎn)對稱和軸對稱。在點(diǎn)對稱中，有發(fā)射對稱（海星）、旋轉(zhuǎn)對稱（人風(fēng)車）和擴(kuò)大對稱（同心圓）等。在軸對稱中有左右對稱、鏡像對稱等。對稱往往是以一個(gè)軸心、一條軸線為中心而展開的形象，體現(xiàn)的是穩(wěn)重、端莊的美感。

Beautyinform裝飾畫的形式美法則03三、對比與調(diào)和對比在裝飾畫中無處不在，是指利用相反的、對立的構(gòu)成要素突出其各自的特性。利用形狀大小的對比、方向的對比、動(dòng)靜的對比、冷暖的對比等方法都可以表現(xiàn)出對比的關(guān)系。如造型的寬窄、大小、虛實(shí)、聚散，色調(diào)的冷暖、明暗，形狀的曲直、粗細(xì)、薄厚等。調(diào)和是指畫面中的各個(gè)組成部分能夠達(dá)到和諧一致的關(guān)系。對比與調(diào)和也是相輔相承的關(guān)系，增加對比可以使圖案更加富有活力，趨向調(diào)和是為了使整體更加適度。

Beautyinform裝飾畫的形式美法則03四、節(jié)奏與韻律節(jié)奏指畫面中同一元素連續(xù)或重復(fù)出現(xiàn)所產(chǎn)生的運(yùn)動(dòng)感。節(jié)奏是一個(gè)音樂術(shù)語。韻律指有規(guī)律的節(jié)奏經(jīng)過擴(kuò)展和變化所產(chǎn)生的流動(dòng)美。韻律是一個(gè)詩詞術(shù)語。形象的長、短、濃、淡產(chǎn)生了如音樂一樣的節(jié)奏美以及如詩詞般的抑、揚(yáng)、頓、挫的韻律美。另外，“漸變”這種構(gòu)成形式和方法中最容易突出節(jié)奏和韻律的形式美。在造型中，節(jié)奏過于重復(fù)易顯得單調(diào)，因此有韻律的形態(tài)才是具有魅力的畫面。

課后練習(xí)運(yùn)用所學(xué)過的裝飾形式進(jìn)行練習(xí)（方法自選），并靈活應(yīng)用點(diǎn)線面、黑白灰。Change裝飾畫的變化方法04一、化繁就簡法化繁就簡法是裝飾畫形象變化中最為基礎(chǔ)的方法，它是將繁雜的客觀形象作歸納的藝術(shù)處理，把呆板的變生動(dòng)，把紛亂多余的省略，將其變?yōu)橐环N有規(guī)律可循的秩序和節(jié)奏。主要方法有影繪、光影省略、線省略。所示的裝飾畫就是運(yùn)用化繁就簡法的方法畫出了人物形象的大概輪廓。二、化簡單為豐富法化簡單為豐富法也叫“添加法”，指在經(jīng)過簡化或夸張等變形以后，在紋樣上附加一些裝飾、寓意。中國傳統(tǒng)圖案紋樣中較多使用此法，稱作“花中套花”。Change裝飾畫的變化方法04三、化寫實(shí)為夸張法夸張是裝飾藝術(shù)創(chuàng)造中一種重要的方法，是藝術(shù)的強(qiáng)化，是情之所至?？鋸埐皇菍υ偷暮唵蔚姆糯?，而是在現(xiàn)實(shí)的基礎(chǔ)上，對自然形態(tài)的外形、神態(tài)、習(xí)性等進(jìn)行適當(dāng)?shù)目鋸埡蛷?qiáng)調(diào)，使其更能體現(xiàn)形式美，更自然得體，更富生命力。四、拉長縮短法拉長是為了表現(xiàn)物象的舒展、挺拔，或抒發(fā)一種昂揚(yáng)、升華的情感，采用拉長法將所表現(xiàn)的物象的比例關(guān)系夸張拉大。拉長的程度則視畫面效果和主觀感受而定，不能一概而論。

縮短是將被表現(xiàn)的物象比例縮短，以制造出一種短粗敦實(shí)、憨態(tài)稚拙的效果。Change裝飾畫的變化方法04五、無中生有法在裝飾畫表現(xiàn)中，裝飾變形手法隨著時(shí)代的變化與發(fā)展，觀念與手法均相應(yīng)地在起著變化，進(jìn)入了一個(gè)虛擬的矛盾空間。無中生有的表現(xiàn)手法就是這種觀念的體現(xiàn)。六、顛倒黑白法根據(jù)畫面效果的需要，如特有的對比關(guān)系、黑白灰節(jié)律變化等，可以大膽地顛倒黑白，以獲得意外的視覺效果與美感。七、解構(gòu)法解構(gòu)法類似于構(gòu)成中的打散重構(gòu)，也可以稱為剪拼重組。自然界中的物體經(jīng)過歸納、提煉、概括處理之后，根據(jù)主觀意圖，可以被分解、分割、移位，然后再根據(jù)一定的規(guī)律重新組合，使之成為一個(gè)新的形象但又保留原事物的形式。Change裝飾畫的變化方法04課后練習(xí)花、葉與陶罐的變形練習(xí)。運(yùn)用不同的變形方法做變形練習(xí)各3幅（方法自選）靈活應(yīng)用黑白灰，點(diǎn)線面。Color裝飾畫的色彩05裝飾色彩是指利用色彩關(guān)系，如色彩的冷暖、色彩的明度和純度以及色彩的搭配等并通過點(diǎn)、線、面及其綜合技法來表現(xiàn)物象的一種手段。

色彩是裝飾中最具表現(xiàn)力和感染力的因素，它通過使人們的視覺感受產(chǎn)生一系列生理、心理及類似物理的反應(yīng)來形成豐富的聯(lián)想以及深刻的寓意和象征。裝飾畫中色彩的運(yùn)用，是主觀、心理、臆想的色彩，而非客觀、科學(xué)、理性的色彩。

根據(jù)情感和心理的需要，可在簡潔的畫面上大膽用色，直抒胸臆，無需顧及色彩的真實(shí)，使色彩呈現(xiàn)出鮮明的個(gè)性和特有的藝術(shù)風(fēng)格。Color裝飾畫的色彩05一、寫生色彩與裝飾色彩的區(qū)別寫生色彩是從客觀真實(shí)的角度來觀察、分析和再現(xiàn)色彩關(guān)系的，色彩表現(xiàn)的是事物的真實(shí)性。它不僅僅研究物體的固有色，而且還從整體上表現(xiàn)物體在光線照射下的所有的色彩關(guān)系。裝飾色彩是在寫生色彩的基礎(chǔ)上更進(jìn)一步自由運(yùn)用色彩的表現(xiàn)。它不依賴光源和自然物體的色彩關(guān)系，而是強(qiáng)調(diào)個(gè)人感受，突出整體畫面效果的表現(xiàn)。

Color裝飾畫的色彩05二、色彩的表現(xiàn)色彩是裝飾畫形式美的要素之一。裝飾畫中色彩的表現(xiàn)主要體現(xiàn)在以下幾方面:一歸納自然色彩二借鑒民間色彩三借鑒繪畫大師色彩四主觀色彩和客觀色彩五色彩的采集和重構(gòu)Color裝飾畫的色彩05三、裝飾畫的著色手法一平涂法二干擦法三渲染法四點(diǎn)畫法五拓印法六勾線法Color裝飾畫的色彩05四、色彩裝飾畫的材料工具表現(xiàn)（一）水粉材料表現(xiàn)水粉畫的色彩效果以鮮艷、華麗、柔潤、明亮、渾厚為特點(diǎn)，適宜表現(xiàn)簡明概括、鮮明強(qiáng)烈的畫面效果。（二）彩色鉛筆材料表現(xiàn)彩色鉛筆是一種非常容易掌握的涂色工具，畫出來的效果類似鉛筆。（三）油畫棒材料表現(xiàn)油畫棒是一種棒形畫材，由顏料、油、蠟的特殊混合物制作而成，使用非常簡便。（四）色粉筆材料表現(xiàn)由顏料聚合而制成的棒狀色粉筆不僅能制造出豐富的肌理，還能呈現(xiàn)純而艷的色彩，從而賦予畫面迷人的效果。Color裝飾畫的色彩05（五）油畫材料表現(xiàn)油畫顏料是比較常見的材料，其厚重的功能和極強(qiáng)的可塑性是可使油畫在觀感上產(chǎn)生能與人們思想情感共振的節(jié)奏與力度。（六）水彩材料表現(xiàn)水彩畫具有流動(dòng)的效果，因而有透明、輕快、滋潤、流動(dòng)的特點(diǎn)，因此水彩有著不同于其他畫種的外表風(fēng)貌和創(chuàng)作技法。（七）丙烯材料表現(xiàn)用丙烯材料創(chuàng)作的作品與一般的油彩畫相比，具有顏色鮮艷、豐滿、可長期保存而不變色、色彩不易脫落等優(yōu)點(diǎn)。（八）綜合材料表現(xiàn)除了以上的材料以外，還可以以石、金屬、纖維、陶瓷、木材、藤條、皮革和紙等材料進(jìn)行裝飾畫創(chuàng)作和表現(xiàn)。四、色彩裝飾畫的材料工具表現(xiàn)在這一章中，我們向大家介紹了什么是裝飾畫以及裝飾畫的表現(xiàn)形式、方法以及裝飾繪畫的色彩等。通過對裝飾畫的學(xué)習(xí)，讓同學(xué)們有機(jī)會(huì)嘗試運(yùn)用不同材料和不同制作手法，在不同表現(xiàn)形式的體驗(yàn)中豐富同學(xué)的視覺、觸覺和審美經(jīng)驗(yàn)，充分享受到了美術(shù)活動(dòng)的樂趣。裝飾畫課程的設(shè)置，不只是為了讓同學(xué)們掌握一些基本制作知識(shí)和技法，而更重要的是把裝飾畫作為對孩子全面實(shí)施素質(zhì)教育的一個(gè)切入點(diǎn)，用自己的愛心、熱心、耐心和決心去探索和創(chuàng)新，讓兒童在藝術(shù)實(shí)踐活動(dòng)中形成基本的美術(shù)素養(yǎng)并陶冶高尚的審美情操，實(shí)現(xiàn)體驗(yàn)、領(lǐng)悟、創(chuàng)新三維目標(biāo)的和諧發(fā)展。本章小結(jié)感謝聆聽學(xué)前美術(shù)基礎(chǔ)與創(chuàng)作ThefoundationandcreationofPreschoolArt了解：什么是兒童中國畫，兒童中國畫的不同種類。理解：兒童中國畫不同類型的繪畫技法。掌握：兒童中國畫的各種表現(xiàn)技法；不同中國畫種類的技法和色彩的運(yùn)用。應(yīng)用：學(xué)會(huì)獨(dú)立描繪兒童中國畫，能夠結(jié)合學(xué)前兒童的身心特點(diǎn)展開教學(xué)。第六章中國畫目錄CONTENTS概述Summery中國畫藝術(shù)的發(fā)展Development中國畫的分類及材料ClassificationandMaterials010302中國畫的基本技法及步驟BasicSteps04Summery概述01中國畫在古代無確定名稱，一般稱之為丹青，主要指的是畫在絹、宣紙、帛上并加以裝裱的卷軸畫。漢族傳統(tǒng)繪畫形式是用毛筆蘸水、墨、彩作畫于絹或紙上，這種畫種被稱為“中國畫”，簡稱“國畫”。中國畫在內(nèi)容和藝術(shù)創(chuàng)作上，體現(xiàn)了古人對自然、社會(huì)及與之相關(guān)聯(lián)的政治、哲學(xué)、宗教、道德、文藝等方面的認(rèn)識(shí)。兒童中國畫是我國傳統(tǒng)的繪畫藝術(shù)，讓孩子接觸中國畫，學(xué)畫中國畫，可以通過學(xué)習(xí)生動(dòng)的筆墨技法，提高孩子的觀察能力，在豐富的色彩中培養(yǎng)孩子的想象力和創(chuàng)造力，耳濡目染，感受中華民族的古典審美情趣。Development中國畫藝術(shù)的發(fā)展02中國畫歷史悠久，遠(yuǎn)在2000多年前的戰(zhàn)國時(shí)期就出現(xiàn)了畫在絲織品上的繪畫——帛畫，這之前又有原始巖畫和彩陶畫。春秋戰(zhàn)國最為著名的有《御龍圖》帛畫，它是在絲織品上繪畫。中國畫主要分為人物、花鳥、山水這幾大類。表面上，中國畫是以題材分為這幾類，其實(shí)是用藝術(shù)表現(xiàn)一種觀念和思想。明代繪畫流派紛呈，各領(lǐng)風(fēng)騷。明代畫壇沿著元代已呈現(xiàn)的變化繼續(xù)演變發(fā)展，文人畫和風(fēng)俗畫匯成洪流，并形成諸多流派；山水、花鳥題材流行，人物畫衰微；水墨技法不斷創(chuàng)新，進(jìn)一步豐富了筆墨表現(xiàn)能力；創(chuàng)作宗旨更強(qiáng)調(diào)抒寫主觀情趣，追求筆情墨韻。中國畫自19世紀(jì)末以后，在近百年引入西方美術(shù)的表現(xiàn)形式與藝術(shù)觀念以及繼承民族繪畫傳統(tǒng)的文化環(huán)境中出現(xiàn)了流派紛呈、名家輩出、不斷改革創(chuàng)新的局面。ClassificationandMaterials中國畫的分類及材料03

(一)中國畫分為兩類、工筆和寫意工筆畫，又稱“細(xì)筆畫”，是中國畫的一種技法類別，講究細(xì)致的筆法制作，畫面要求工整，著重線條美，一絲不茍，是以精謹(jǐn)細(xì)膩的筆法描繪物象的一種表現(xiàn)方式。一、中國畫的分類

(二)按題材可分為山水、花鳥、人物1.山水畫我國古代繪畫的表現(xiàn)之一，寫意山水畫以線為主，用各種筆法變化來表現(xiàn)，用筆有中鋒、側(cè)鋒、順鋒、逆鋒，可以出現(xiàn)輕重、虛實(shí)、粗細(xì)、轉(zhuǎn)折等用筆形態(tài)。ClassificationandMaterials中國畫的分類及材料032.花鳥畫一般表現(xiàn)的對象都是大自然中的樹木、花草、禽鳥、走獸、蟲魚等等。寫意花鳥畫是運(yùn)用筆墨與紙的碰撞，傳達(dá)花鳥的生