論古箏演奏中的情感把握 音樂專業(yè)畢業(yè)論文

PAGE融情于琴——論古箏演奏中的情感把握摘要：古箏演奏是一種表達(dá)情感的藝術(shù)，而古箏表演又是演奏者對(duì)于箏曲的再創(chuàng)造。本文以古箏曲《臨安遺恨》為例闡述了不僅平時(shí)要注重技巧訓(xùn)練，同時(shí)也應(yīng)該重視對(duì)于情感的表達(dá)。關(guān)鍵詞：古箏演奏；技巧；情感表達(dá)；結(jié)合在我國(guó)先秦時(shí)期的著名古籍《樂記》上就曾提出過“音之起，由人心聲也”。一句簡(jiǎn)單的話卻蘊(yùn)藏著無限的哲理，并且給予我們關(guān)于音樂和感情的無窮想象空間。音樂是一種沒有國(guó)度的語(yǔ)言，是一門善于表現(xiàn)感情的藝術(shù)。器樂演奏追求的是音響效果，它的非語(yǔ)言性使演奏者和欣賞者脫離了語(yǔ)意的束縛，演奏過程是演奏者詮釋樂曲精髓、讓作曲家與聽眾進(jìn)行雙向交流的“橋梁”。作者用靈感賦予音樂生命和意義。演奏者給音樂穿上了五顏六色的情緒外衣，演奏者是對(duì)音樂藝術(shù)情感本身的“再創(chuàng)造者”[1](p52)。有情感的演奏才能使音樂具有生命力、感染力，甚至可以說情感表現(xiàn)是古箏演奏藝術(shù)的靈魂。因此，在古箏演奏的學(xué)習(xí)過程中，注重技巧訓(xùn)練的同時(shí)也應(yīng)該溶入情感的表現(xiàn)。箏是我國(guó)最古老的彈弦樂器之一，是我國(guó)民族樂器中的瑰寶，有“群聲之主，眾樂之師”的美稱，是一種表達(dá)大自然情感極致入微的樂器，它那似水的音樂和自然的五聲音階微妙的表達(dá)著大自然與人之間的和諧。其曲目豐富，音韻古雅，風(fēng)格多姿，近年來得到了廣泛的普及。一、古箏演奏的兩要素“古箏演奏”是一種用動(dòng)靜相結(jié)合的形式來表達(dá)出繪圖式的美妙音樂意境的演奏，使聽者在欣賞的過程中感受到純美的精神享受和意境體驗(yàn)。所以，不僅平時(shí)要注重技巧訓(xùn)練，同時(shí)也應(yīng)該重視對(duì)于情感的表達(dá)。（一）技巧是古箏演奏的基礎(chǔ)古箏演奏是一門對(duì)技法要求很高的表演藝術(shù)。彈奏箏曲必須靠扎實(shí)過硬的技法來支撐，必須經(jīng)過多年持之以恒的技法訓(xùn)練，才有可能表演出完美的箏曲。演奏者掌握正確的技法要領(lǐng)，是箏曲表現(xiàn)完美的一個(gè)重要前提。古箏演奏的技法源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，復(fù)雜多樣，且傳統(tǒng)技法和現(xiàn)代技法各有特色。傳統(tǒng)技法是用右手彈撥箏弦演奏旋律，左手在碼外弦段上以按、顫、揉、推等技法裝飾旋律，即右手彈弦、左手按弦。而左手的吟揉滑按，以韻補(bǔ)聲，是傳統(tǒng)技法的主要特色所在?！懊冈鷺端闹笐?，勾搖剔套輕弄弦，須知左手無別法，按顫揉推自悠然。”這首流傳民間甚廣的彈箏詩(shī)，正是傳統(tǒng)技法的如實(shí)寫照?，F(xiàn)代技法是在廣泛借鑒和吸取其他樂器的演奏技巧基礎(chǔ)上發(fā)展的，如指序彈法、雙手輪指、雙手搖指、敲擊琴弦琴板等，使古箏演奏的表現(xiàn)力有了突破性進(jìn)展。當(dāng)今變化多端的演奏技法，極大地豐富了古箏演奏的表現(xiàn)力，無論是如泣如訴的樂曲，還是慷慨激昂的樂曲，都可以表現(xiàn)得淋漓盡致。（二）情感表達(dá)是古箏演奏的靈魂毋庸置疑，技巧在古箏演奏中占有非常重要的作用，但是技巧只是表現(xiàn)音樂的手段。如果一味追求技巧，而忽視演奏中的情感，那么古箏演奏只會(huì)淪為一個(gè)制造聲音的機(jī)器[2](p145)。如果說在古箏演奏中，演奏技巧是肉體，那么音樂情感就是靈魂，而沒有靈魂的肉體只會(huì)是一副軀殼。1.情感表達(dá)的含義情感表達(dá)就是人通過面部表情、語(yǔ)言聲調(diào)表情和身體姿態(tài)表情等方式向他人表達(dá)自己的情感特征與情緒變化。2.情感表達(dá)的方式人的情感表達(dá)主要有三種方式：面部表情、語(yǔ)言聲調(diào)表情和身體姿態(tài)表情3.情感表達(dá)與古箏演奏的關(guān)系德國(guó)古典哲學(xué)家黑格爾認(rèn)為：“音樂的內(nèi)容是情感的表現(xiàn)，只有情感才是音樂要占為己有的領(lǐng)域”。音樂是情感的產(chǎn)物，是人類特有的一種情感表達(dá)方式。情感是音樂教學(xué)的靈魂，是信息傳遞的催化劑。音樂通過音樂的組織來表達(dá)人類的思想情感，反映現(xiàn)實(shí)生活。如同其它音樂藝術(shù)一樣，古箏演奏也是情感產(chǎn)物，沒有情感的演奏是枯燥，空洞和乏味的。對(duì)于演奏者來說，只有充分的把自身的情感融入作品之中，才能準(zhǔn)確的把握好作品的演奏。（三）古箏演奏需要技巧和情感的結(jié)合在古箏演奏中，演奏技巧與情感表達(dá)是相輔相成的，缺一不可。如同硬幣的兩面，應(yīng)該同樣被重視。但是在我們演奏過程中，往往只注意自己的演奏技巧，而忽略了演奏藝術(shù)中的情感表達(dá)。我認(rèn)為演奏過程其實(shí)是情感表達(dá)的過程：它既是演奏者對(duì)音樂的情感內(nèi)涵進(jìn)行體驗(yàn)的過程，同時(shí)也是演奏者自己的情感和音樂中表現(xiàn)的情感相互交融的過程。二、在古箏演奏中的情感表達(dá)（一）理解作品的思想著名音樂教育家喻宜宣教授說：“如果對(duì)作品一無所知，或知之甚微，就無法理解作品，更達(dá)不到藝術(shù)表現(xiàn)的境界?！弊髑业淖髌诽N(yùn)涵著豐富的思想內(nèi)容和復(fù)雜的藝術(shù)技巧，演奏者需要在作曲家的旋律起伏中把握住豐富的情感因素，準(zhǔn)確而充實(shí)地表現(xiàn)其完整的藝術(shù)形象。每一位演奏者在演奏前須先了解自己演奏作品所表達(dá)的思想感情和作者所要表達(dá)的思想感情。只有了解了這些才能更好的理解到樂曲中的情緒表達(dá)和情感變化。因?yàn)槔斫庾髌匪枷胧强刂谱髌费葑嗲榫w的基礎(chǔ)。（二）仔細(xì)研讀樂譜通常情況下，演奏者對(duì)于作品的理解只能來源于對(duì)音樂活化石——樂譜的研讀與闡釋，不管作曲家把樂譜寫得多么詳盡，用了多少表情術(shù)語(yǔ)，都沒有辦法記錄出音樂運(yùn)動(dòng)的內(nèi)在韻律和微妙變化，更沒有辦法記下蘊(yùn)含在音樂作品中的種種情感和思緒，而基于演奏者生活經(jīng)驗(yàn)的不同，勢(shì)必會(huì)導(dǎo)致對(duì)同一箏曲認(rèn)識(shí)上的區(qū)別，這就要求演奏者對(duì)箏曲的結(jié)構(gòu)及其所要表達(dá)的思想、感情有一個(gè)宏觀、理性的定位，對(duì)箏曲本身創(chuàng)作背景、作者的風(fēng)格、心境及流派有一個(gè)詳盡的分析。古箏演奏的目的是將隱藏在音符里面的感情與內(nèi)涵表現(xiàn)出來，把聽眾帶到演奏者的想象中去。而這種表現(xiàn)不是“照本宣科”，它要求演奏者用心去理解箏曲的內(nèi)涵，用心去表達(dá)箏曲的內(nèi)涵，專心投入，凝神忘我，渾然融入箏曲之意境。為此，演奏者必須調(diào)動(dòng)自己的想象力，善于感知和捕捉每一首樂曲中最富于表現(xiàn)力的特征音調(diào)、典型的節(jié)奏、獨(dú)特的音樂結(jié)構(gòu)、巧妙的和聲等音樂元素，從內(nèi)心深處去感受生動(dòng)的音樂形象。如果缺乏情感表達(dá)，只注重技巧的擺弄，一首箏曲即使彈奏得準(zhǔn)確無誤，也不過是幾個(gè)音符的合成而已。只有情感表達(dá)的融入，才能使箏曲引起聽眾的共鳴，達(dá)到情與景、意與境相交融，才能感人肺腑、扣人心弦。技法是手段而不是目的，情感才是演奏箏曲的靈魂與生命。這便是“音由心間出，功夫在弦外”。（三）注入自己的情感古箏演奏作為對(duì)作品的二次創(chuàng)造，僅僅有理智的分析，具有對(duì)原作的忠實(shí)，顯然還是不夠的。在客觀理性地研究作品的同時(shí)，我們必須與自身的創(chuàng)造個(gè)性相結(jié)合，注入自己的情感與思想，賦予音符以生命，才能圓滿完成演奏的藝術(shù)使命。在古箏演奏的過程中體現(xiàn)的情感完全表達(dá)，完美的藝術(shù)作品才能應(yīng)運(yùn)而生。例如：作品《臨安遺恨》，是一首以歷史史實(shí)為創(chuàng)作表演依據(jù)的標(biāo)題音樂作品，其樂曲結(jié)構(gòu)是主要以變奏手法作成的敘事性多段體。當(dāng)要演奏這首樂曲時(shí)，必須了解到它的核心音調(diào)是源自于我國(guó)傳統(tǒng)樂曲《滿江紅》，這就要從音樂素材的角度，點(diǎn)明作曲家的創(chuàng)作意圖是想通過這首樂曲，表現(xiàn)歷史上臨安的南宋政權(quán)，以“莫須有”的罪名加害抗金名將岳飛，最終留下千古遺恨[3](p4)。演奏時(shí)要從充滿戲劇張力的悲壯激憤情緒的音調(diào)開始，采用飽滿結(jié)實(shí)的雙音，和弦及大量的長(zhǎng)搖和左手大幅度的刮奏，以強(qiáng)烈的音響刻畫出民族英雄岳飛鐵骨錚錚的雄偉氣概。演奏者需要把內(nèi)心痛苦宣泄出來，才能將音樂如泣如訴的表達(dá)到淋漓盡致。整首樂曲的呈示部演奏時(shí)應(yīng)該注意樂句的連貫與舒展，將沉靜安詳?shù)那楦腥谌霕非拍馨盐找魳氛Z(yǔ)氣的抑揚(yáng)頓挫。然后音樂情緒轉(zhuǎn)為緊張，激烈，充滿動(dòng)感。據(jù)此我們應(yīng)該將這段音樂想象成對(duì)岳飛戎馬一生的回溯，演奏時(shí)要有跌宕起伏的旋律線條的交織就需要將戰(zhàn)場(chǎng)的烽火連天，煙塵蔽日，金戈鐵馬的肅殺展現(xiàn)出來。這種情感應(yīng)該由內(nèi)迸發(fā)。接著是一種近乎于單調(diào)的演奏，要用古箏的抒情詠唱感受到英雄細(xì)膩的情感，要懷揣著對(duì)親人的思念，對(duì)中原故土的依戀漸漸轉(zhuǎn)折到全曲的華彩部分，用有強(qiáng)音記號(hào)的大撮把英雄蒙受不白之冤而仰天長(zhǎng)嘯，壯志未酬恨難消的滿腔憤慨表達(dá)出來，最終用戛然而止結(jié)束樂曲，給人們留下思考——千秋功罪，誰(shuí)與評(píng)述，唯有千古遺恨！彈奏這首樂曲，需要對(duì)歷史上的這位民族英雄的故事有所了解，演奏時(shí)要帶著一雪靖康之恥的感情。才能表達(dá)出岳飛：莫等閑，白了少年頭，空悲切。三、總結(jié)總而言之，情感是使藝術(shù)生生不息錦上添花的源泉，無論何種藝術(shù)的演繹，只有將情感加入其中，在對(duì)自己所接觸的藝術(shù)作品中加入最真實(shí)的情感理解，才能更好的演繹，理解出作品的“意”，表演出最真實(shí)的“情”。唯有“琴情并茂”才能使藝術(shù)作品上升到一個(gè)更高層次。一位優(yōu)秀的表演者不僅僅是在演奏樂曲，更是在把自己的情感融入樂曲。因此，演奏者情感的表達(dá)正是樂曲演奏的關(guān)鍵所在。所以，不僅平時(shí)要注重技巧訓(xùn)練，同時(shí)也應(yīng)該重視對(duì)于情感的表達(dá)。參考文獻(xiàn)[1]張珊,當(dāng)代古箏名作教學(xué)與演奏詳解，湖南文藝出版社，2010.[2]王溫豪，淺談古箏演奏中的情感表現(xiàn)，歌海2008年04期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