電影《金陵十三釵》聲音設計分析

電影《金陵十三釵》聲音設計分析電影《金陵十三釵》聲音設計分析《金陵十三釵》是一部由張藝謀執(zhí)導的戰(zhàn)爭題材電影。以抗日戰(zhàn)爭時期的南京大屠殺為背景，講述了1937年被日軍侵占的中國南京，在一個教堂里互不相識的人們之間發(fā)生的感人故事。一個為救人而冒充神父的美國人、一群躲在教堂里的女學生、14個逃避戰(zhàn)火的風塵女子以及殊死抵抗的軍人和傷兵，他們在危難的時刻放下個人的生與死，去赴一場悲壯的死亡之約的故事。電影從13個金陵風塵女子傳奇性的角度切入，表達救贖的主題，反映了崇高的人性，是女人的史詩，展現(xiàn)了悲壯的力量。該片獲得了第六十九屆美國電影金球獎最佳外語片等提名，錄音指導陶經(jīng)老師獲得第五十九屆美國金卷軸獎最佳外語片音效剪輯獎。本文將從聲音設計角度對電影進行簡要分析。開篇由書娟的畫外獨白展開，霧氣籠罩的南京，女學生們在戰(zhàn)火聲中奔跑，處理過的炮火聲悶悶地圍繞在空氣里。霧氣和硝煙彌漫的戰(zhàn)場女學生們奔跑時沉重的喘息聲穿過濃霧，聲音中糅合了路邊炮彈炸裂引發(fā)的火苗躥出的聲響、馬蹄聲中摻雜的并不整齊的腳步聲，子彈從濕漉漉的霧氣中劃過的聲響、子彈接二連三地落下濺起泥土的聲響……在這個段落里，周圍是轟炸，其余聲音低低的加在其中，襯出了一種與臨場不大一致的寂靜，其中比較明顯的聲響有霧氣中子彈劃過空氣的質(zhì)感、打破了寂靜的女學生們奔跑時的喘息聲、腳步聲、之后的馬蹄聲等。這種塑造手法渲染了戰(zhàn)場上危險、緊張的氣氛，寂靜中的聲響凸顯戰(zhàn)爭的恐怖感，讓觀眾能體會到人們慌亂中奔逃的無助感。這種設計非常有層次，寂靜也是一種聲音。其余還有讓我印象深刻的有馬車經(jīng)過時，鐵欄桿割斷琴弦的彈撥聲，配合著畫面琴弦的特寫，讓人感受到一種震撼。還有李教官他們救下女學生們后，學生們跑過時那種局促喘息聲的強調(diào)，更烘托了一種劫后余生、卻還是脆弱無力的感覺。敢死隊拿戰(zhàn)友的身體作掩護，讓爆破手盡量靠近坦克時的片段，他們前赴后繼地沖向坦克，子彈一發(fā)一發(fā)穿過棉被、穿過皮肉的聲響，傳達出一種殘酷的暴力，營造了戰(zhàn)士們的悲壯和戰(zhàn)爭中的絕望。緊接著加入了教堂圣歌的音樂，真正戰(zhàn)場上的炮火聲被削弱，被子彈射中的聲音仿佛在另一個空間，強調(diào)戰(zhàn)士們的悲壯感。書娟被救的那一刻，李教官的槍兩發(fā)子彈打在教堂彩色的玻璃上的聲音，有如天籟之聲，沒有強調(diào)玻璃碎裂時的粗礪感，反而突出了破碎的過程，風鈴聲的加入好像天籟之聲，動聽，有一種詩意的美好。因為這可能是書娟一輩子聽過最好聽的聲音，她得救了。日本人沖進教堂強奸女學生那一片段，整個沖的節(jié)奏、強烈的程度都是精心設計過的，如果只是亂哄哄的，只有聲音上的大小、強弱，而沒有一種內(nèi)心的東西，就會只是一個很普通的一幫野蠻的日本兵強奸中國少女的行為。這樣的聲音就會沒有新鮮感，還只是講這個事件，沒有塑造人物，就沒有電影中的特別表達。所以要根據(jù)每個女學生的個性精心設計她們掙扎聲音的所有細節(jié)——每個人掙扎的強弱程度，用什么樣的音色?；钌に赖哪莻€女孩，觀眾能聽到她骨頭的碎裂。這些細節(jié)都是需要錄音師周全的考慮和提前精心設計，人們發(fā)出的聲響是會隨行為產(chǎn)生改變的。還有女學生們站在高處欄桿上要跳樓時，這段聲音創(chuàng)作中最難的部分并不是表現(xiàn)，反而是是如何克制。這種情感濃烈的片段，如果把聲音都做得很滿，就會沒有喘息，沒有節(jié)奏。所以這一處聲音設計找到了一種克制的方法表達情緒，只能聽到風吹過樓上大鐘的嗡嗡聲，那種勇氣、那種晚風蕭蕭的寒冷，更襯托了她們的悲壯。影片中，聲音處理得很精準，戰(zhàn)場上炮火近的時候近的時候聲音很實，遠的時候頻率要降低，處理的要虛。秦淮河女人們住在地窖，女學生們等其他人住在樓上，她們處于不同的空間，聲音的方位感也不同，這都是需要精心設計和處理的。女學生們唱的圣歌，有很強的表現(xiàn)力，有一種圣潔之感圣潔，渲染了氣氛，讓觀眾進入電影情境之中。另外，影片中的音樂也帶給了觀眾很強的震撼。主題曲《墨玉》低沉、厚重的音調(diào)為電影在一開篇就奠定了氣勢磅礴的基調(diào)，而平鋪直敘的歌詞沖擊著人物的內(nèi)心深處，展現(xiàn)了在人性泯滅的年代綻放燦爛奪目的人性之花。沉悶、壓抑的鋼琴聲使空氣蒙上了悲傷色彩，人們在音樂的引領下突破時空的束縛，來到1937年被鮮血與死亡恐嚇的城市———南京。合唱和交響樂從時間與空間的縫隙傾瀉而出，映射著主人公玉墨姿態(tài)的美麗，歌詞的跳動將主人公充滿矛盾的內(nèi)心世界顯現(xiàn)在我們眼前，蕩滌著我們的靈魂。這是一首充滿對人性與生命思考的華美樂章，將人性的美與丑表現(xiàn)得入木三分，觸及著人們最遲鈍的神經(jīng)。令人印象深刻的還有日本軍官長谷川用鋼琴所演奏的日本童謠《故鄉(xiāng)》。戰(zhàn)爭的硝煙仍彌漫在南京城上空，法西斯滅絕人性的屠殺仍在繼續(xù)，教堂里被日軍槍殺的女學生的血液還沒有風干，在這樣的背景下，日本軍官長谷川竟能一本正經(jīng)地彈起鄉(xiāng)謠，日兵竟哼唱起來，還恬不知恥地告訴女學生們，家鄉(xiāng)的音樂如此動聽，家鄉(xiāng)清澈的河流和自由嬉戲的小魚讓他感到安寧。這是一個巨大的諷刺，一個沾滿血腥的劊子手的附庸風雅，淺吟低唱，讓人們感到無比惡心。當他們在靜謐的氣氛中想念故鄉(xiāng)時，躲在地窖中的風塵女子與衣衫襤褸的女學生面對被這群野獸毀壞的家鄉(xiāng)，只能在黑暗中流下無助的眼淚。這種極具鮮明的反差昭示，一個自己說熱愛和平并對故鄉(xiāng)有深深眷戀的民族，竟大肆侵略他國領土，對手無寸鐵的貧民進行慘絕人寰的屠殺，置人性于不顧，任意糟踐他人妻女，使人類文明倒退，回到野蠻的原始部落。這雙牽系著無數(shù)人生命的手，被鮮血浸染得慘紅慘紅，竟故作優(yōu)雅地彈琴，假裝充滿人情味的思考。他們的殘忍、血腥有目共睹。主題音樂的旋律更是突破歌詞的束縛，營造了一種氣勢恢弘的氛圍，給觀眾無限想象的空間，增加對影片的觀看熱度。場景音樂依托于劇情中單一場景，忠實于具體的影片情節(jié)，并對其起到渲染的作用。影片中，音樂隨著劇情的推進不斷變化，使劇情更加跌宕起伏，營造了反差對比強烈的氛圍，使影片更具有可看性。片中的人物使用南京話，更符合角色，方言對人物的表現(xiàn)十分重要?！督鹆晔O》這部影片還采用了杜比7.1聲道，7.1比5.1多了側(cè)后方兩個聲道，可以把室內(nèi)環(huán)境聲和室外環(huán)境聲區(qū)分開，以表現(xiàn)來自四面八方的聲音。由此可見，電影聲音設計最本質(zhì)的東西就是如何用聲音表達情緒和塑造人物。并且要追求真實感、臨場感，塑造有震撼力的聲音。而不能喧賓奪主，所有聲音設計的原則都應當建立在電影劇情的情景基礎上，要通過聲音的表現(xiàn)力去講故事，塑造人物。聲音的處理上要有美學追求，要簡約而又精準；有層次感，并強調(diào)細節(jié)。電影聲音要做的高級，它的魅力就在于讓觀眾潛移默化地進入情境。這些不僅是后期技術(shù)上的處理，前期工作就要做足。我們從入學起就失去了普通觀眾的身份，要學會鑒別藝術(shù)作品，我們是大夫，是創(chuàng)作者，思維要與普通民眾的觀賞不同，在聲音制作中不能去討好觀眾，而是要提高觀眾的鑒賞能力。要知道什么是好的東西，建立一種觀念，并用手頭的技術(shù)達到它，去尋求更高等級的人文觀念。藝術(shù)電影中必須要有人物的轉(zhuǎn)變，要講人，去講讓人真正動心的東西，而不只是讓人流淚的東西。影視劇的藝術(shù)觀點第一是真正的藝術(shù)是藝術(shù)家不被限制的獨立完成的作品，藝術(shù)的內(nèi)容要觸及人性；二是要強調(diào)不常被揭示的人的情感、近乎極致的精神文明和獨特的角度。三是藝術(shù)表現(xiàn)形式，形式感不同產(chǎn)生的美。而作