美術(shù)史巨人米開朗基羅作品

美術(shù)史巨人米開朗基羅作品美術(shù)史巨人米開朗基羅作品米開朗基羅·博那羅蒂(MichelangeloBuonarroti,1475－1564)，意大利文藝復興時期偉大的繪畫家、雕塑家、建筑師和詩人，文藝復興時期雕塑藝術(shù)最高峰的代表。與拉斐爾和達芬奇并稱為文藝復興后三杰。米開朗基羅的藝術(shù)不同于達·芬奇的充滿科學的精神和哲理的思考，而是在藝術(shù)作品中傾注了自己滿腔悲劇性的激情。這種悲劇性是以宏偉壯麗的形式體現(xiàn)出來的，他所塑造的英雄既是抱負的象征又是現(xiàn)實的反映。這些都使他的藝術(shù)創(chuàng)作成為西方美術(shù)史上一座難以逾越的高峰。圣母瑪利亞大衛(wèi)像米開朗基羅.1475-1564,是意大利文藝復興的巨匠，以他超越時空的宏偉大作，在生前和后世都造成了無與論比的巨大影響。他和達芬奇同樣多才多藝，兼雕刻家、畫家、建筑家和詩人于一身。他得天獨厚活到89歲，度過了70余年的藝術(shù)生涯，他經(jīng)歷人生坎坷和世態(tài)炎涼，使他一生所留下的作品都帶有戲劇般的效果、磅礴的氣勢和人類的悲壯。非利士人(現(xiàn)在的巴勒斯坦)入侵以色列時，牧童大衛(wèi)去前線給哥哥們送飯。敵方巨人哥利亞異常兇悍，國王掃羅許諾，誰能殺了哥利亞，就將王位讓給他。大衛(wèi)請戰(zhàn)，他用投石器和石子擊中了哥利亞，三軍涌上擊敗了非利士人。后來大衛(wèi)成了以色列的國王。大衛(wèi)是耶穌的祖先。是以色列歷史上最有名的國王，著有《詩篇》150篇，其子所羅門也是中東以有智慧財富著稱的國王，著有《箴言》31章。都在世界文學史上有很高的地位在藝術(shù)技巧上，藝術(shù)家以解剖學為基礎，對人體構(gòu)造和全身的筋肉都體現(xiàn)得極為合理極為自然，同時對手的關節(jié)和大腿加上夸張加長，手和腳稍大，這對一種少年來說是正常的。面部表情也非常逼真，他雙眉緊鎖，目光炯炯，全神貫注，顯示出壓倒一切敵人的威武姿態(tài)。這件作品成為后世藝術(shù)家學習雕塑的楷模，是雕塑史上最杰出的作品之一。雕塑分雕和塑兩種。塑是用泥巴先做成型，然后用石膏翻成陰模子，再用石膏翻成和原先的泥巴一樣的成品，而雕就是直接拿工具在材料上操作。塑是做加減法，能夠任意修改，而雕卻是做減法，只能去掉，不能加上去。一鑿子下去，稍有不慎，即立刻完蛋，前功盡棄。因此，這樣偉大的藝術(shù)品搞成功是多么地不容易??！米開朗基羅素描米開朗基羅素描米開朗基羅的素描作品，價值連城。米開朗基羅的素描造型極其精確生動，線條大氣磅礴，充滿了力量和運動感，直到當今，還是極少有人能達成如此高超的水平和境界。摩西像《摩西像》，大理石雕像，高235厘米，米開朗基羅創(chuàng)作于公元1513－15，（局部完畢于1542年-1545年）現(xiàn)位于羅馬梵蒂岡圣彼得大教堂。十六世紀初，教皇尤里烏斯二世向往給自己修建一座世界上絕無僅有的陵墓，并將出名的雕塑家米開朗基羅招來為他工作。但由于教皇的重復無常，陵墓的施工幾起幾落，米開朗基羅遭受到了一生中最大的失望。在陵墓已完畢的雕塑中，最出名的就是這尊《摩西像》。摩西（MOISE，又作MOSCHE）是先知中最偉大的一種。他是猶太人中最高的領袖，他是戰(zhàn)士、政治家、詩人、道德家、史家、希伯來人的立法者。米開朗基羅用壯年來體現(xiàn)。由于青年是代表尚未成熟的年紀，老年是衰頹的時期，只有壯年才干為整個民族的領袖，為上帝的意志作宣導使。他的衣服，如在米氏其它作品中同樣，純正是一種假想的；它的存在不是為了寫實，而是適應造型上烘托的需要。因了這些衣褶，腿部的力量更加明顯；雕像下部的體積亦隨之加增，使全體的基礎愈形結(jié)實。末了，我們還得注意，《摩西》大致的動作是非常簡樸的：這是意大利文藝復興盛斯翡冷翠派藝術(shù)的特色，亦是羅馬雕刻的作風，即明白與簡潔?！兜磕罨健吩剖裣?，高175厘米，米開朗基羅創(chuàng)作于公元1498年，現(xiàn)收藏于羅馬梵蒂岡圣彼得大教堂。耶穌被釘上十字架后，圣母和門徒們立刻趕來奔喪，耶穌托付約翰好好照顧自己的母親，并對大祭司波拉多說：“我一向光明正大地對世人說話”，說完即仰面對蒼天大聲呼號：“父啊!我將我的靈魂交在你的手里!”即斷了氣，圣母將兒子的尸體抱在懷里，陷入深深的悲哀之中。米開朗基羅接受這件雕刻時，正值薩伏納羅拉被教庭火刑，此事深深地震動了他的心靈，他決定將自己的憐憫和崇拜注入永恒的石頭。大理石在米開朗基羅榔頭和鑿子下十分柔順，他隨心所欲地雕刻出光滑的人體和折褶繁復的衣紋，透過細微的動態(tài)表情，窺視到雕像內(nèi)在的情感。在這里完美的雕刻技巧已完全融化在藝術(shù)形象之中，雕刻家賦予大理石以鮮活的生命。雕像被安放在圣彼得教堂的法國國王小禮拜堂里，立刻轟動了羅馬，如此哀宛動人的雕像在乎大利文明史上還一向沒有過，人們不相信這組雕像是出自一位年輕的雕刻家之手。米開朗基羅只得在圣母胸前的飾帶上刻著“佛羅倫薩人米開朗基羅·波納羅蒂雕”，從此“米開朗基羅”的名字響遍了意大利。耶穌基督作品采用了穩(wěn)重的金字塔式的構(gòu)圖，圣母寬敞的衣袍既顯示出圣母的四肢的形狀，又巧妙地掩蓋了圣母身體的實際比例，解決了構(gòu)圖美與實際人體比例的矛盾問題?；降哪谴嗳醵懵兜纳眢w與圣母衣褶的厚重感以及清晰的面孔形成了鮮明的對比，統(tǒng)一而富有變化。雕像的制作含有強烈的寫實技巧，作者沒有無視任何一種細節(jié)，并對雕像進行了細致入微的打磨，甚至還使用了天鵝絨進行摩擦，直到石像表面完全平滑光亮為止。這一切都賦予了石頭以生命力，使作品顯得異常光彩奪目。米開朗基羅還將自己的名字第一次刻在了雕像中圣母胸前的衣帶上。作品一經(jīng)展出，立刻轟動了整個羅馬城，從此便與作者米開朗基羅的名字一起成為了藝術(shù)史冊中光輝的一頁。晨暮夜晝《美第奇》與《晝》、《夜》、《晨》、《暮》米開朗基羅不僅是偉大的藝術(shù)家，并且還是偉大的愛國者。他在54歲時參加了保衛(wèi)佛羅倫薩的戰(zhàn)斗，曾受命為軍事建筑總工程師。佛羅倫薩戰(zhàn)敗后，他流亡外地，受到通緝。新教皇利奧10世提出赦免的條件是為美第奇禮拜堂作雕刻裝飾。為了藝術(shù)，他忍辱回到了佛羅倫薩。大師在59歲時完畢了美第奇禮拜堂的兩組雕像：一組是羅倫佐·美第奇的墓前雕像，像下安置《晨》與《暮》；另一組是朱理亞諾·美第奇像，像下安置《晝》與《夜》。羅倫佐和朱理亞諾生前都有教皇司令官的稱號，因此米開朗基羅在構(gòu)圖時都把他們塑成武將形象。羅倫佐被雕成坐著沉思的姿態(tài)，頭微低，左手支撐著下頷，指壓嘴唇，右手反依大腿，雙腿交叉，體現(xiàn)他的文雅和思考的狀態(tài)。雕刻家少年時代曾受過他的賞識和禮遇，他是受作者尊敬的統(tǒng)治者。在朱理亞諾的雕像上，米開朗基羅則做成手持權(quán)仗，身著鎧甲，巧妙地體現(xiàn)他外表剛毅、內(nèi)蘊空虛的神態(tài)。兩個美第奇坐像前的四尊男女裸體雕像中，《晨》和《夜》為女性裸體。它是成熟女性身體的再現(xiàn)，毫無柔嫩之氣，在悲哀與折磨中保持了自己的靜態(tài)之美?！冻俊繁凰転橛盐葱训碾鼥V神態(tài)，似在剛從不安的夢中被驚醒的瞬間。雕像將女性的身體塑得豐滿、強健，含有剛?cè)峒嫘畹拿栏?，富有彈性的肌體即使處在睡態(tài)，卻蘊含勃勃生機，它是靜、美和力的交響?！兑埂繁取冻俊犯猩钜?。白日對生命固然美妙，而黑夜對命運悲慘的人更是一種安慰?！兑埂分械呐忧碜屿o靜地享有夢幻的慰藉，在她身上烙印著白日的磨難與黑夜的解脫。意大利詩人喬凡尼為這尊杰作深受感動，留下了動人的贊美詩句：夜，為你所看到嫵媚地睡著的夜，那是受天點化過的一塊活的石頭；她睡著，但她含有生命的火焰，只要你叫她醒來，——她將與你說話。米開朗基羅對友人的詩作了深沉的回答：睡眠是甜蜜的，成為頑石更是幸福。只要世上尚有罪惡與恥辱的時候，不見不聞，無知無覺，才是我最大的愉快；因此，不要驚醒我??！講話輕些吧！《晝》和《暮》雕的都是強健的男子?！稌儭肥且晃或榭s而扭轉(zhuǎn)身軀的男子，他隆起肩臂，目光注視人間。這是充滿力量又無法施展而不甘心的精神形象，斜臥的姿式隱含欲動之勢，恰似籠中的老虎、禁閉中的巨人。而《暮》卻是動之后歇息之態(tài)。...垂死的奴隸《被縛的奴隸》雕像《被縛的奴隸》塑造一位強健有力的裸體青年側(cè)轉(zhuǎn)著身體，胸腰間被一條象征性的繩索縛住，突出的肩肌和隆起的胸肌蘊蓄著極大的力量，但又不能施展，只得舉頭祈望解脫。雕像含有運動的節(jié)奏，他那壯實的軀體呈螺旋形擰起，力圖擺脫身上的束縛，這種動勢轉(zhuǎn)折，體現(xiàn)了巨大的內(nèi)在激情，似乎迸發(fā)出一股無比強大的對抗力量，因此，有人稱它為對抗的奴隸。在《垂死的奴隸》中，米開朗基羅又塑了一位容貌健美、比例勻稱、身體結(jié)實、疲乏不堪的青年，他左手枕在腦后，右手輕輕放在胸前，他胸前的那條繩索象征著禁錮的暴力與專政，全身肌肉舒展放松，似有靈魂進入天國、肉體得到解脫的境界，這就是米開朗基羅所祈望解脫的歸宿。米開朗基羅的奴隸形象扭轉(zhuǎn)構(gòu)成兩個面，這種造型姿態(tài)顯得激奮和狂暴。力的掙扎使得腿緊貼著腿，兩臂緊貼著身軀和頭，四肢與軀干之間沒有空隙，雕像形成整塊。他曾經(jīng)說過：只有從高山上滾下來絲毫不受損壞的作品，才是好作品。從奴隸雕像中體現(xiàn)了米開朗基羅的藝術(shù)思想。是體現(xiàn)人類對痛苦的反省、絕望的行動意志和為不能實現(xiàn)的抱負所困而受的苦難。羅馬梵蒂岡西斯廷小教堂。天花上的天頂畫是《創(chuàng)世記》，祭壇后的壁畫是《最后的審判》，題材分別取自于圣經(jīng)中的第1章《創(chuàng)世記》和最后一章《啟示錄》，是米開朗基羅的繪畫藝術(shù)豐碑，是他一生最有代表性的兩大巨制，也是意大利文藝復興盛期最偉大的藝術(shù)奉獻?！蹲詈蟮膶徟小纷鞔水嫊r他已年逾60，他用了7年時間在這200平方米的大墻上繪出了400多個真人大小的裸體群像。題材為圣經(jīng)《啟示錄》中耶穌再來時，將在天國審判人類。此畫一向被美術(shù)史家們稱為人體解剖的百科全書。米開朗基羅對人體解剖學有極其精深的研究，為此他親自解剖了數(shù)十具尸體，對人體的肌肉，骨骼作了具體的研究，并達成嚴重影響食欲的程度。此畫上中心耶穌的右下方坐著的老人，手中拿著一張人皮，人皮上的臉，就是作者自己。作者是故意畫上去的。這幅氣勢磅礴的大構(gòu)圖，體現(xiàn)了米開朗基羅的人文主義思想，他要用正義來處罰一切邪惡?！澳┤铡币馕吨祟惐瘎〉目偙罎?。這些人物有的有名有姓，有的泛指一定的社會階層。藝術(shù)家以超人的勇氣，全部采用裸體形像來體現(xiàn)，赤條條來，赤條條去，去面對上帝?！蹲詈蟮膶徟小芬埠汀磩?chuàng)世記〉一樣，是由米開朗基羅獨力完畢的。它也是圣經(jīng)的傳統(tǒng)題材，是說耶穌被釘死后，升入天國，到世界末日時，他將在天國的寶座上審判凡人的靈魂，信他的，靈魂進入天國，不信的和壞人打入地獄。畫家借題體現(xiàn)了許多代表人類正義呼聲的精神形象。中間的是耶穌，宣布審判開始。旁邊的是圣母馬利亞，不敢去正視這悲劇的“世界末日”，對這位善良的婦女來說，是太可怕了。西斯廷教堂天頂畫完畢后，教皇興奮異常，根本不顧藝術(shù)家年事已高，“企圖讓他顯示其繪畫藝術(shù)的全部威力”，仍要他為西斯廷教堂祭壇背面的大墻上繪制壁畫。沒方法，老人用了7年時間完畢了這一體現(xiàn)著畫家大無畏藝術(shù)魄力的多人物構(gòu)圖《最后的審判》?！蹲詈蟮膶徟小愤@是一幅宏大壯麗的圖畫，初看上去，似有紛繁雜亂之感，細觀之，則人物組合有序。畫家塑造了二百多個真人大小的、含有力士般的裸體巨人。全畫以耶穌為視覺中心，形成一種視覺左右對稱均衡和諧的章法，人物的組合動勢構(gòu)成旋渦形，猶如暴風卷起的人群。體現(xiàn)了畫家對現(xiàn)實存在的罪惡無情的揭發(fā)和鞭撻以及對黑暗社會及腐敗統(tǒng)治者的裁判，為正義聲張。我們從他畫中人物形象塑造看，他畫的人物和情節(jié)完全是畫家所處的時代和經(jīng)歷的社會生活中的人和事、善和惡、真和美。多尼圓形畫﹝TheDoniTondo﹞1503~1504年蛋彩?畫板，圓形畫，直徑120公分烏菲茲美術(shù)館，佛羅倫斯﹝Florence﹞，義大利米開朗基羅原來是被朱理二世請去羅馬工作的,可是這個教皇喜怒無常,多次更改計劃米開朗基羅忍無可忍逃回佛羅倫薩.教皇動用軍事力量打到佛羅倫薩,迫使佛羅倫薩政府交出米開,忍辱負重的的他,非常不情愿的去為教皇做了幾十年的苦工.也就是,等以及許多巨大的雕塑,由于教皇的朝令夕改,多次的干擾他的工作,使米開深感苦惱,甚至憤怒.在此期間,他還為美第奇家族做了許多陵墓的設計與雕塑.德耳菲女先知﹝TheDelphicSibyl﹞1509年壁畫，拱頂裝飾畫，350x380公分西斯汀禮拜堂，梵蒂岡﹝Vatican﹞利比亞女先知﹝TheLibyanSibyl﹞l511年壁畫，拱頂裝飾畫，395x380公分西斯汀禮拜堂，梵蒂岡﹝Vatican﹞聖彼得受釘刑﹝TheCrucifixionofStPeter﹞1545~1550年濕壁畫，625x662公分保利納禮拜堂，梵蒂岡﹝Vatican﹞洪水[挪亞方舟]當代人常把挪亞方舟比方為”避難所“發(fā)明亞當近來，據(jù)說有外國的醫(yī)學科學家研究發(fā)現(xiàn)，米氏在此作品中隱藏了密碼，在全部38幅畫中有36幅隱藏理解剖學密碼。上帝背后是一個巨大的肺，而亞當背