游園驚夢王祖賢吳彥祖(4篇)

第頁共頁游園驚夢王祖賢吳彥祖(4篇)游園驚夢王祖賢吳彥祖篇一原來姹紫嫣紅開遍，以這般都付與斷井頹垣。良辰美景奈何天，賞心樂事誰家院？朝飛暮卷，云霞翠軒，雨絲風(fēng)片，煙波畫船。錦屏人忒看的這韶光賤！琴曲煙淡兮輕云香靄靄兮桂蔭嘆長宵兮孤冷抱玉兔兮自溫月明云淡露華濃，欹枕愁聽四壁蛩。傷秋宋玉賦西風(fēng)，落葉驚殘夢，閑步芳塵數(shù)落紅。夢回鶯囀亂煞年光遍人立小庭深院炷盡沉煙拋殘繡線恁今春關(guān)情似去年。曉來望斷梅關(guān)，宿妝殘。你側(cè)著宜春髻子恰憑欄。剪不斷，理還亂，悶無端。已吩咐催花鶯燕借春看。云髻罷梳還對鏡羅衣欲換更添香。那么為你如花美眷似水流年，好景艷陽天萬紫千紅盡開遍。滿雕欄寶砌，云簇霞鮮。督春工珍護芳菲免被那曉風(fēng)吹顫，使佳人才子少系念夢兒中也非常歡忭【滴溜子】湖山畔，湖山畔，云蒸霞煥。雕欄外，雕欄外，紅翻翠駢。惹下蜂愁蝶戀，三生錦繡般非因夢幻。一陣香風(fēng)，送到林園。似這等花花草草由人戀生生死死隨人愿便酸酸楚楚無人怨《牡丹亭》桃花扇秦淮無語送斜陽，家家臨水映紅妝。春風(fēng)不知人事改，照舊歡歌繞畫舫。誰來嘆興亡？青樓名花恨偏長，感時憂國欲斷腸。點點碧血灑白扇，芳心一片徒悲壯?？樟籼一ㄏ?。拯救昆曲昆曲形成于元末明初江蘇昆山一帶，故而得名。其劇目豐富、文詞典雅；表演細膩傳神；唱腔音樂清麗婉轉(zhuǎn)、淡雅飄逸。從十六世紀到十八世紀末，昆曲曾在華夏大地縱橫數(shù)千里，上下數(shù)百年，形成了空前絕后的社會性癡迷，創(chuàng)造了中國古典戲劇的頂峰，它對許多后起戲曲劇種的生成和開展都有著重大影響?！稇z香伴》之所以選擇在已經(jīng)演了300多場廳堂版《牡丹亭》的皇家糧倉舉辦發(fā)布會初露真容，其象征意義不言而喻。如今，很多人都知道有著“百戲之祖”之稱的昆曲是中國現(xiàn)存?zhèn)鹘y(tǒng)戲曲中最古老的劇種，也是世界古老的三大戲劇頭之一，其最大的特點就是抒情性強、動作細膩，歌唱與舞蹈的身段結(jié)合得巧妙而和諧。此外，人們也從各種報道中理解到，昆曲藝術(shù)是融文學(xué)、戲劇、表演、音樂、舞蹈、美術(shù)于一體的綜合藝術(shù)，它集中國古典藝術(shù)與美學(xué)之大成，是東方藝術(shù)的出色代表。但是，終究有多少現(xiàn)代人曾親臨現(xiàn)場體會過這樣一種絕美雅致的藝術(shù)形式？其答案恐怕并不會讓人感到樂觀。在文化學(xué)者趙珩的著作《舊時風(fēng)物》中，人們還可以尋見昆曲最為風(fēng)光時的景象。在趙珩看來，昆曲是文人精神境界和藝術(shù)修養(yǎng)的自我表達，細膩的打磨，精心的建構(gòu)，使一部戲曲創(chuàng)作成為深邃典雅的藝術(shù)，再加上昆腔韻律和節(jié)奏，那么使其成為更加文人化的作品。在名為《北京劇場的歷史記憶》一文中，趙珩寫到：昆曲進入北京后，非常受人們歡送，原因一方面是詞句非常典雅，一方面也是劇情起伏跌宕。當時，一出昆曲演出要兩三天才能演完，后來逐漸只演一些精彩的折子，比方湯顯祖《牡丹亭》中的《游園驚夢》或是《西廂記》中的假設(shè)干片段，詞句典雅而膾炙人口，很多唱詞甚至家喻戶曉。戲曲史上有這樣一句話，叫“家家拾掇起，戶戶不提防”，用來形容昆曲的普及。但如今，如此景象已經(jīng)一去不返，除了昆曲的三大傳奇——湯顯祖的《牡丹亭》、洪升的《長生殿》、孔尚任的《桃花扇》照舊是久演不衰的劇目，其他劇目大多少有人問津。為了改變這一為難的現(xiàn)狀，近些年，很多人都為昆曲做出了自己的努力。例如著名作家白先勇。由其擔(dān)任制作人的青春版《牡丹亭》自2024年4月底在中國臺北舉行首演以來，幾乎每場演出都會爆滿。劇中那一對21世紀的柳夢梅與杜麗娘，不僅優(yōu)雅地詮釋了《牡丹亭》這400年的愛情神話與青春的活力，也早已儼然成為了華人世界中兼具古典與現(xiàn)代美的羅密歐與朱麗葉。此次召開《憐香伴》發(fā)布會的皇家糧倉也在為拯救昆曲做著自己的努力。每個周末，由蘇州昆劇院演員演出的廳堂版《牡丹亭》都會在沒有聲光電的古老皇家糧倉上演，在只有60個座位的劇場里，演員的婀娜身姿、一顰一笑都有了不尋常的感染力，而不用擴音設(shè)備的原聲演出，也讓昆曲美妙的唱段和配樂更加打動人心。如今，這里不僅已經(jīng)成為了京城昆曲愛好者的聚集地，來這里聽昆曲也已經(jīng)成為京城引人注目的文化事件和高檔時尚的文化消費之一。蘇州大學(xué)的校園粉墻黛瓦，每年春天三年級的學(xué)生可以在風(fēng)景如畫的教室里選修昆曲藝術(shù)課程，教師們多數(shù)是在自己求學(xué)的年代迷戀上水磨昆腔的，如今他們希望昆曲仍然能喚起一局部青年學(xué)子的熱情。蘇州，六百年前正是這片溫婉的水土孕育了昆曲，隨后通過遍布全國的江南文人和商人，昆曲也隨著大運河漂入了中國的各個角落。根據(jù)清代康熙年間的記載，山西貴州銀川等交通閉塞的地區(qū)都出現(xiàn)了昆班藝人的蹤跡。曾經(jīng)，昆曲是屬于全體中國人的戲劇。確實只有昆曲，在中國歷史上掀動了民族集體審美的一個波瀾，掀動得比什么藝術(shù)形式都大。從明代萬歷到清代乾隆的兩百多年是昆曲開展的鼎盛時期。明代傳奇的創(chuàng)作高潮催生了湯顯祖和沈憬兩位比肩的戲劇大師，二人一個重視文辭一個嚴守曲律，因此有了中國戲劇史上著名的湯沈之爭，同時期的許多曲家和作者都參與到這場爭論中，昆曲也隨之翻開了新的一頁。當我們回首昆曲的這段往事，注意到那時的文人墨客曾經(jīng)傳頌過這樣一場婚禮。公元1620年，女詩人商錦蘭嫁給了晚明三大才子之一，也是昆曲史上一位重要的戲曲理論家齊標嘉，這對才子佳人都是昆曲的忠實愛好者。我們從齊標嘉生前的日記看到，他們在七年的時間里欣賞品評過的昆曲作品多達八十六種。齊標嘉和商錦蘭琴瑟和諧的感情生活為無數(shù)文人羨慕不已。那時的昆曲舞臺搬演最多的也是才子佳人的愛情故事，人生如戲，戲如人生。1645年，清軍攻進杭州城，此時齊標嘉正在杭州做官，閏六月初四，他收到了滿清政府的聘書，兩天后，齊標嘉為了保有自己對大明王朝的忠貞選擇了投湖自盡。這對才子佳人二十五年的美滿姻緣遭遇了家國之亂，轉(zhuǎn)眼已是人鬼殊途。在朝代更替的動亂中，很多人遭遇了和齊標嘉相似的命運，今天我們在明史的烈傳中可以看到長長的殉國官員名錄，記錄在冊的數(shù)以百千記，他們有的是戰(zhàn)死，有的是不屈被殺，有的那么和齊標嘉一樣自殺殉國，每個人的命運都因為這場歷史變故發(fā)生了改變。齊標嘉殉國后不久，一位逃難的孕婦在兵荒馬亂中生下了一個男嬰，他就是我國清代著名的戲劇大師洪升。洪升與稍晚誕生在山東曲阜的孔尚任被世人并稱為南洪北孔，這兩位作家一南一北相隔十年，創(chuàng)作了兩部震動劇壇的作品：《長生殿》與《桃花扇》。這兩部作品，既是昆曲舞臺上的岜竹，也成為我國文學(xué)寶庫中的明珠。洪升的家族在錢塘屬于望族，他自幼承受正統(tǒng)的儒家教育，十五歲就創(chuàng)作了很多詩詞歌曲，在當時小有名氣，然而，洪升在仕途上一直不順利，四十三歲完成《長生殿》時，他已經(jīng)在國子監(jiān)做了二十年的太學(xué)生，始終沒有得到一官半職。歷時十年的《長生殿》終于完稿，對于洪升來說多少是個撫慰，他迫不及待地呼朋喚友，在寓所內(nèi)召集伶人演出。當時佟皇后剛剛病逝，正處于制止一切娛樂活動的國喪期間，洪升遭到了舉報，被捉進了刑部大牢，一起觀劇的五十多人全部受到株連。當時有人作詩感慨：可憐一出《長生殿》，斷送功名到白頭。洪升的不幸沒有使他的作品泯滅，五十出的《長生殿》把唐明皇和楊貴妃的愛情故事融入到安史之亂的歷史環(huán)境中，將愛情與政治嚴密地糾結(jié)在一起，又暗含著痛失的____，這與清朝初年人們追憶故國的心情非常契合，引起了強烈的社會共鳴，傳奇也隨著《長生殿》登上了書寫時代興亡的高度。與湯顯祖創(chuàng)作《牡丹亭》時不同，洪升生活的時代涌現(xiàn)了大量的曲譜，職業(yè)昆班也興盛起來。唱詞、曲律和舞臺表演的互相交融使傳奇的創(chuàng)作更加成熟。洪升生于南曲繁盛的杭州，又在北京生活了很多年，他對中原的雅音和南國方言都很熟悉。有史料記載，洪升曾經(jīng)與人討論填詞之法，他的追求是填詞時要使用本色的語言。盡管后來傳奇的創(chuàng)作整體走向了華美辭藻和堆積典故的道路，但是包括洪升在內(nèi)的一批傳奇作家很早就明確地指出，大雅的意境是可以用通俗的詞匯表達出來的。“淅淅零零一片悲凄心暗驚遙聽隔山隔樹戰(zhàn)合風(fēng)雨高響低鳴一點一滴又一聲和愁人血淚交相迸對這傷情處轉(zhuǎn)自憶荒塋白楊蕭瑟雨縱橫此際孤魂凄冷鬼火光寒草間濕亂螢只悔倉惶負了卿我便獨在人間委實的不愿生寄語娉婷相將早晚伴幽冥一慟空山寂靜鈴聲相應(yīng)"《長生殿》曲詞的典雅清麗是后來的一般劇目遠遠無法比擬的。今天，即使不理解昆曲的人，翻看《長生殿》的劇本也會被其中的綺麗和哀婉所傾倒。令人難以想象的是沒，如此雅致的唱詞竟然在那個時代到達家喻戶曉的地步。位于南京的云錦制造廠是江南制造廠的原址?？滴跛氖?，曹雪芹的祖父曹寅在這里搬演了全本的《長生殿》。當時洪升已經(jīng)獲得康熙皇帝的赦免，返回家鄉(xiāng)。曹寅邀請他獨居上座觀看《長生殿》。這出戲連演了三天三夜，盛況空前。演出完畢后，洪升陶醉在自己的大作中，由于醉酒，不幸落水身亡?！堕L生殿》問世的年代間隔齊標嘉殉國已經(jīng)過去了將近五十年。齊標嘉在世時總結(jié)過這樣的戲劇理論：傳奇，取人笑易，取人哭難。2024年在北京的保利劇院，一部名為《一六九九桃花扇》的昆曲作品正式公演，登臺的演員平均年齡只有十八歲，他們是江蘇省昆劇院二十年來招收的唯一一批演員。舞臺上年輕的面孔也吸引了一些年輕的觀眾。讓我們記住傳奇創(chuàng)作歷史上最后的一頁輝煌。一六九九，這是《桃花扇》問世的年代。《桃花扇》講述了一個復(fù)社文人和一個秦淮歌妓的愛情故事，在這份愛情之后的卻是一個王朝三百年的基業(yè)毀于何人、敗于何事、消于何年、止于何地。1699年的一天，康熙皇帝命人將一本剛剛問世的傳奇稿本索要進宮，第二年，這部傳奇的作者就因為疑案被革去了官職，他就是孔尚任，那位與《長生殿》的作者洪升一起被世人并稱為南洪被孔的劇作家。孔尚任并沒有像洪升一樣在仕途上不得志，他是孔子的第____代后人。康熙二十四年，皇帝南巡路過山東時，他曾經(jīng)奉命在御前講讀論語，受到康熙皇帝的賞識，被破格提拔為國子監(jiān)博士，開場了仕宦生活。然而，僅僅過了一年，孔尚任就在疏浚黃河?？跁r接觸到了一批回絕與清朝合作的明代舊臣，他與這些人廣泛結(jié)交，掌握了大量南明王朝的史實。揚州城中、秦淮河畔、金陵故都，到處都留下了他的足跡，而這里，正是《桃花扇》中主人公生活過的地方?；氐骄┏呛?，孔尚任用了二十年的時間完成了《桃花扇》的創(chuàng)作，將自己在秦淮河畔理解到的史實整理加工，以嚴謹?shù)膽B(tài)度為后人描繪出一幅南明王朝的眾生相?！短一ㄉ取肥敲髑鍌髌嬷幸徊糠浅＊毺氐淖髌?，它的構(gòu)造復(fù)雜，人物眾多，情節(jié)設(shè)計環(huán)環(huán)相扣，與之前的傳奇截然不同。通過侯方域與李香君一對青年男女的悲歡離合，串演出整個南明王朝從建立到衰亡的全過程，很難想象這樣一部作品問世時竟然不是以文章發(fā)表，而是在昆曲的舞臺上表演出來的。由于歷史和政治的諸多原因，《桃花扇》并沒有完好的演出記錄，曲譜也只留下了“訪翠”“寄扇”和“題畫”三折。上個世紀九十年代初，江蘇省昆劇院的女小生石曉梅和他的先生一起整理過《桃花扇》的曲譜，才使侯方域和李香君登上了現(xiàn)代的昆曲舞臺，也才會有今天的這部《一六九九桃花扇》?！爸a一套哀江南放悲聲唱到老”孔尚任的后半生清苦散淡，他為后人留下的是南明的一段歷史和反思?！短一ㄉ取分杏泻芏喽际呛蘸沼忻拇笕宋铮@些人在世時左右著國家的命運，離世后又被載入史冊，而孔尚任用盡全力謳歌的是一位在秦淮河畔吟唱昆曲的歌妓，在國家危難時刻她所表現(xiàn)出來的堅決和忠貞，令很多大人物黯然失色。李香君，已經(jīng)成為我國各種文藝作品里最值得欽佩的女性形象之一。事實上明代末年蘇州就已經(jīng)出現(xiàn)了一群關(guān)注現(xiàn)實題材的劇作家，后人將他們稱為蘇州派。他們創(chuàng)作出了《一捧雪》、《占花魁》、《十五貫》等一批現(xiàn)實題材的佳作。當代戲曲學(xué)者普遍認為，正是蘇州派的積極創(chuàng)作促成了昆曲在清代初期的又一次崛起，也直接啟發(fā)了孔尚任對《桃花扇》的創(chuàng)作。明清傳奇秉承了唐詩宋詞的語言，創(chuàng)造性地吸收了元雜劇的人物和情節(jié)特點，又溶入了強烈的時代精神，它們?yōu)槔デ奈枧_演出奠定了堅實的劇本基礎(chǔ)。余秋雨：“《桃花扇》里的這種滄桑感和生命的滅寂感，這都不是一般老百姓有的，這是最高層的精神團隊進入了昆曲。昆曲再加當時的《紅樓夢》組合在一起，是當時中國的最高思維。”乾隆時期朝廷出面組織傳奇作者集體創(chuàng)作，作品大局部是為了歌功頌德，很少被搬上舞臺。傳奇不斷涌現(xiàn)的年代過去了，昆曲失去了劇本的支撐會如何迎接下一個三百年呢？游園驚夢王祖賢吳彥祖篇二游園驚夢她有天使一般的外表，烏黑的秀發(fā)里散發(fā)絲絲香味。在她雋秀的字跡里，瀲滟著青春的張揚。她熾熱的心里，是對成功的向往。她馳騁于天地，沉著不迫，她不會倍挫折拗斷，應(yīng)為她的眼瞼是那么的清純。有時候，她也會靦腆，莞爾一笑，瞬間，將時間變得冗長。她喜歡采擷春日里的花朵，在蔓菁的花叢里，她似化蝶，佯裝自己的美麗于叢花之間，她吮吸著日月的精華，笑靨里有旖旎得春光，她沉著奔跑于花間，不為落花而啜泣，即使她也曾彷徨。她忠誠地祈求上天，可光陰荏苒，自然的法那么，帶走了綺麗的春光，溫暖的春風(fēng)燥熱的熱浪，可美麗的她卻又多了幾分愜意，她好好地打扮著自己，將自己變成澄清的碧水，打扮的靚麗多姿?？伤谴禾?，游園驚夢后，多了些惆悵。她一直都是美麗的天使，她以春天的名義自居，渴求著美麗，但堅冰融化，她纖細如白雪的手，撫平清泉，溫暖堅冰。她有天使的翅膀，光鮮的容顏，是她蛻變后的清純，游園后，殘花落滿地，驚醒的是一春好夢。游園驚夢王祖賢吳彥祖篇三游園驚夢秋日的陽光瀉入樹林落日的余輝遍地是金我對著那滿地憔悴的黃葉說，這是最美的你說，喜歡的是夏日的豐富夏日的美在于它的飽滿充裕但很少意識到蔥蘢之后的憔悴沒有永久不變的蒼翠正如沒有永久不變的真諦喜歡夏日是對生命爛漫的渴望喜歡秋日是深明生命的無常喜歡你卻是心靈的原始搏動春榮秋枯，物轉(zhuǎn)星移生命終將逝去還有什么可以永久唯有此刻，脈脈余輝，相擁對視，讓愛意浸透此生……游園驚夢王祖賢吳彥祖篇四《游園驚夢》看過了，白先勇先生的《游園驚夢》，自是想起了很多年前拍的一部電影《游園驚夢》來，只可惜一直惦著，卻也未曾看來，于是小說看完后，找了來。才知道，這是唯美導(dǎo)演楊凡所拍的，卻并不是對小說的改編，而是另樣一種的“游園驚夢”的故事。不過兩個“游園驚夢”故事的切入點都是昆曲中的那一出“游園驚夢”來，還是以“皂羅袍”這樣一節(jié)小曲作為靈魂與核心。“原來姹紫嫣紅開遍，似這般都付與斷井頹垣。良辰美景奈何天，便賞心樂事誰家院！……朝飛暮卷，云霞翠軒；雨絲風(fēng)片，煙波畫船。錦屏人忒看的這韶光賤！”看來，一位名作家，一位名導(dǎo)演，都是衷情于昆曲，也衷情于這一折戲的。同時衷情于這一種莫莫須有的人生傷感。傷感自是浪漫的美，輕易的就把你內(nèi)心深處最柔軟的一處溫順地觸動了，血淚下落，卻是都看不見，它流在心里最深的角落里，落下來，就再也抽不去了。這部電影延襲了楊凡一貫的風(fēng)格，拍的很唯美，同時又一次讓我遠遠地在影像中再次看見了蘇州的美。蘇州美，蘇州怎能不美，小橋流水人家，園林香徑幽深。是一個薺子中納了須彌的世界。水映透了所有的美。想起來了，就映了滿眶的情思與想念。電影拍的很漂亮，先后取景于蘇州的環(huán)秀山莊、藕園、留園、水鄉(xiāng)同里、孤山等地。一開場，便是主人公略顯蒼老與消沉的嗓音獨白，伴隨著園林云墻一角斜映在水面上的倒影，故事便伴隨著水面的細微蕩漾，搖曳開來。鏡頭逐漸拉近高深的宅院內(nèi)，像極了蘇童《妻妾成群》里所運用的陰郁氣氛，門牌坊立在那，一種候門深似海的感覺油然而生。大紅燈籠一個個亮的通紅，榮老爺正在過著大壽，院子里熱鬧非凡，一大堆子子孫孫聚在一起，磕著頭，向鏡頭里被虛化了的形容猥瑣抽著大煙的榮老爺說著祝壽詞。而另一邊那么是昆曲上演，五姨太翠花與榮老爺?shù)谋砻脴s蘭共唱著那出“游園驚夢”來，情意款款，兩相契合。一直有影評說這部片子是女同的片子，看了以后，倒并不以為然。兩個女人在末世里，一點點互相取暖，雖然夾雜了曖昧的成分，但是更多的倒覺的兩人間是一種惺惺相契，高山流水般的知音，兩相契合。末世里，亂世里，誰能給她們以更多的平安感。她們未必相信男人是可