美術(shù)基礎理論知識

【速寫】以迅速而準確的觀察力，運用簡練的線條，扼要地描畫出對象的神態(tài)、形體、動作等特征的一種畫法。它是培養(yǎng)作畫者敏銳的觀察力和迅速把握對象特征的概括力的重要繪畫手段，也是記錄生活，積累創(chuàng)作素材的重要手段。明暗分布規(guī)律平等透視

成角透視空間透視冷曖顏色補色筆觸光源色、固有色、環(huán)境色在計算機中，圖像是以數(shù)字方式記錄處理和保存的，所以圖像也可稱為數(shù)字圖像，圖像可分為兩種：點陣圖和矢量圖。一、點陣圖(Bitmapimages)點陣圖是由許多的點組成的，其中每一個點稱為像素(pixel)。其圖像的質(zhì)量是由分辯率(單位長度內(nèi)所含像素點的量)所決定的，單位長度內(nèi)的像素越多，其圖像質(zhì)量就越好，反之那么越差。點陣圖的優(yōu)點：1、由于點陣圖可以精確記錄下每一個像素點的色調(diào)信息，所以可制作出色調(diào)非常豐富的寫實照片級品質(zhì)的圖像效果。2、點陣圖很容易在不同的軟件之間進行切換。點陣圖的缺點：1、無法制作真正的3D圖像。2、圖像的清晰度會隨放大倍數(shù)而產(chǎn)生失真，假設以過低的分辯率打印，會出現(xiàn)鋸齒邊且造成細節(jié)喪失。3、點陣圖在保存過程中需要記錄每個像素的色彩數(shù)據(jù)，因此圖像的像素點(分辯率越高)越多，那么所占存儲空間就越大，處理速度也就越慢。4、點陣圖的處理對計算機的內(nèi)存和硬盤空間的容量要求較高。

二、矢量圖(vectorgraphics)以數(shù)的矢量方式來記錄圖像內(nèi)容，其主要內(nèi)容為線條和色塊。如：一條線段的數(shù)據(jù)，只記錄兩個點的坐標、線段的粗線和色彩等。矢量圖的優(yōu)點：1、其精度較高，故可以制作3D圖像。2、矢量圖和分辯率無關(guān)，圖像任意放大和縮小不會因細節(jié)喪失面失真。3、存儲空間小，圖形編輯速度快。矢量圖的缺點：1、不易制作色調(diào)豐富或色彩變化細膩的圖像，無法表現(xiàn)出如照片一般的寫實圖像。2、不易在不同軟件之間進行切換編輯。

三、像素在點陣圖中，像素是組成圖像最根本的單位。當圖像被放大后，像素是以行和列方式排列在一起的有顏色的小方塊，像素是整個圖像中不可分割的單元或元素，一個像素有一個明確的位置和色彩數(shù)值。單位長度中所含像素越多，那么圖像品質(zhì)越好，而其文件也就越大四、分辯率(1)屏幕分辯率屏幕分辯率即顯示器上每單位長度的像素點的數(shù)目，通常以點/英寸(dpi)為單位。屏幕分辯率的設定方式有兩種：a、PC顯示器的典型分辯率為96dpi；b、Mac顯示器的典型分辯率為72dpi。(2)輸出分辯率輸出分辯率即照排機或激光打印機等輸出設備在輸出圖像時每英寸所產(chǎn)生的油墨點的量(dpi)。輸出分辯率的設定范圍主要有：通常激光打印機的輸出分辯率為300~600dpi和高檔照排機的輸出分辯率為1200~2400或更高。

dpi(dotsperinch)與ppi(pixelperinch)都可以用來度量分辯率，但dpi是指在每英寸圖像中所包含的打印點數(shù)，ppi是指在每英寸圖像中所表達出的像素。通常所提到的分辯率是以打印出來的單位來度量圖像的分辯率，所以用dpi作為分辯率的度量單位。(3)位分辯率位分辯率又叫位深(顏色深度)，是用來衡量圖像中每個像素存儲信息的位數(shù)。該分辯率決定圖像中每個像素中存放的顏色信息，其單位是位(bit)，如一個24位的RGB圖像，表示該圖像的原色R、G、B各用了8位，三者共用了24位。常見色彩深度、顏色數(shù)量和色彩模式的關(guān)系(見下表)色彩深度顏色數(shù)量色彩模式1位2(黑與白)位圖8位256索引顏色16位6536灰度，16位/通道24位1670萬RGB32位CMYKRGB48位RGB16位/通道關(guān)于8位/通道與16位/通道的特點及轉(zhuǎn)換方式。1、16位/通道數(shù)據(jù)的圖像提供更細微的顏色差異，但是文件大小可能是8位/通道圖像的兩倍。2、16位/通道圖像的特點。16位/通道的圖像只能使用選框、套索、裁切、測量、縮放、抓手、鋼筆、吸管、歷史記錄、切片、顏色取樣器、仿制圖章工具、修復畫筆工具和修補工具以及鋼筆和形狀工具(只用于繪制工作路徑)這些工具。16位/通道的圖像只能使用復制、羽化、修改、色階、自動色階、自動比照度、自動顏色、曲線、直方圖、色相/飽和度、亮度/比照度、色彩平衡、色調(diào)均化、反相、通道混合器、漸變映射、圖像大小、畫布大小變換選區(qū)和旋轉(zhuǎn)畫布以及有限的濾鏡命令。3、要充分利用Photoshop的功能，應在拼命圖像后執(zhí)行“圖像>模式>8位/通道〞命令，將16位/通道的圖像轉(zhuǎn)換為8位/通道的圖像。常用的色彩模式色彩模式的定義即把色彩分成幾局部顏色組件，然后根據(jù)顏色組件組成的不同，定義出不同的顏色，對顏色組件的不同分類就形成了不同的色彩模式。色彩模式的分類1、位圖模式。A、該模式使用兩種顏色值(黑色或白色)來表示圖像中的像素。它的每一個像素都是用1bit的位分辯率記錄的。B、該模式所要求的磁盤空間最小。C、該模式下不可作出色調(diào)豐富的圖像。D、要將圖像轉(zhuǎn)為位圖時，必須先將圖像轉(zhuǎn)換為灰度模式后才可轉(zhuǎn)換為位圖。2、灰度模式。A、灰度模式圖像是由8bits的位分辯率記錄的，因此，最多可使用256的色調(diào)，利用256種色調(diào)可使圖像的色調(diào)過渡更加平滑細膩。B、當一幅灰度圖轉(zhuǎn)換為黑白圖后再轉(zhuǎn)回灰度圖像，將不再顯示原有圖像的色調(diào)效果。C、RGB格式轉(zhuǎn)為灰度圖像后會喪失所有顏色信息，所以當一幅RGB圖轉(zhuǎn)換為灰度圖后再轉(zhuǎn)回灰度圖像后，將不再具有彩色效果。3、RGB模式。A、RGB僅使用3種(紅、綠、藍)顏色，在屏幕上可重新生成多達760萬種顏色。B、Photoshop使用RGB模式，為彩色圖像中每個像素的RGB分量指定一個介于0(黑色)到255(白色)之間的強度值。例如，純紅色，其R值為255，G值為0，而B值為0。當RGB這3個分量的值為128時，為中性灰色。當RGB分量的值均為255時，那么為純白色；當值為0時，那么為純黑色。C、RGB模式的圖像文件小于CMYK模式的圖像文件，故用RGB模式處理圖像可節(jié)省更多的內(nèi)存和存儲空間。D、只有在RGB模式下，Photoshop的所有濾鏡命令才可使用。4、CMYK模式。A、Photoshop的CMYK模式，為每個像素的每種印刷油墨指定一個百分比值。最亮(高光)顏色指定印刷油墨顏色百分比值較低，而較暗(暗調(diào))顏色指定的百分比值較高。例如，某亮紅色包含2%青色、93%洋紅、90%黃色和0%黑色。在CMYK圖像中，當4種分量的值均為0%時，為純白色。B、CMYK模式是一種印刷模式，CMYK圖像由印刷分色的4種顏色組成，它們是4種通道圖像，包含32(8*4)位/圖像，當圖像要用印刷色打印時應使用CMYK模式。C、CMYK模式圖像要比RGB模式的圖像暗，在編輯圖像時，最好先以RGB模式編輯，然后再轉(zhuǎn)換為CMYK模式打印。D、在這種模式下，Photoshop的局部濾鏡命令不能使用。5、Lab模式A、Lab模式(L代表亮度分量(范圍0~100)，a表示從綠色到紅色的光譜變化，b表示從藍色到黃色的光譜變化)是Photoshop在不同顏色模式之間轉(zhuǎn)換時使用的內(nèi)部顏色模式，它可以毫無偏差地在不同系統(tǒng)和平臺之間進行轉(zhuǎn)換。B、Lab顏色與設備無關(guān)，無論使用何種設備(如顯示器、打印機或掃描儀)創(chuàng)立或輸出圖像，都能產(chǎn)生一致的顏色。

注：圖像模式轉(zhuǎn)換本卷須知：當為圖像選取另一種顏色模式時，將永久性地更改圖像中的顏色值。1、盡可能在圖像的原模式下進行編輯(大多數(shù)掃描儀為RGB模式，傳統(tǒng)的滾筒掃描儀為CMYK模式，Scitex系統(tǒng)為導入模式。2、在轉(zhuǎn)換之前存儲副本，且必須存儲包含所有圖層的圖像副本，以便在轉(zhuǎn)換后能夠隨時調(diào)出原始文件進行相關(guān)編輯。3、在轉(zhuǎn)換之前拼合文件。當模式更改時，各圖層間對應的混合模式也將更改。奴隸社會時代

封建社會時代

歐洲文藝復興時期

17世紀時期18世紀時期19世紀時期20世紀時期至今能夠幫助學生實現(xiàn)以下價值世界名畫的歷程一、原始繪畫世界繪畫濫觴于兩萬年前的洞窟壁畫。

它們表現(xiàn)的內(nèi)容皆以動物為主，手法寫實而生動。

其中最突出的代表是法國的拉斯科洞窟和西班牙的阿爾塔米拉洞窟壁畫。

如拉斯科洞窟的動物形象氣勢雄壯，富有動感，充滿粗暴的原始氣息和野性的生命力。而阿爾塔米拉洞窟中的這幅?受傷的野牛?，刻畫了野牛在受傷之后的蜷縮、掙扎，準確有力地表現(xiàn)了動物的結(jié)構(gòu)和動態(tài)。

?受傷的野牛??猛犸?，派奇摩爾洞穴巖畫?手印?，科斯凱洞窟內(nèi)景?野?！と?或?鳥頭呆子?法國拉斯科洞窟巖畫?野牛和小馬?，法國拉斯科二、古埃及繪畫法老的三個形象皇后祭獻女神愛西斯，坐者為愛西斯狩獵音樂三、古希臘與古羅馬和繪畫圖拉真紀功柱大理石浮雕〔局部〕龐培古城街區(qū)遺址四、歐洲中世紀繪畫

從公元476年西羅馬帝國滅亡到14世紀末文藝復興開始的這時期，史稱中世紀，歐洲中世紀繪畫實際上是基督教的繪畫，它不重視對客觀世界的真實描繪，摒棄作品的人性情緒和形象，在莊嚴、肅穆、神秘的氣氛中完善宗教神性的抽象精神。其繪畫樣式有三：鑲嵌畫、壁畫和插圖畫。主要代表作品有：海神波賽東與海后安菲特里脫基督洗禮與十二使徒三人之旅壁畫基督像基督升天五、意大利文藝復興繪畫

從14世紀末到16世紀，在歐洲文化思想領域發(fā)生了一場革命，那就是史無前例的文藝復興運動。意大利首先涌現(xiàn)出一大批畫壇巨匠，如喬托、馬薩喬、波提切利、達。芬奇、米開朗基羅、拉斐爾、喬爾喬奈、提香等，雖然他們作品的內(nèi)容不少出自圣經(jīng)題材，但畫家卻來理解他們，按照世俗的態(tài)度來描繪這些宗教故事，作品中洋溢著人文主義的樂觀精神。巖間圣母

作者:列奧納多·達·芬奇

萊奧納多·達·芬奇(1452-1519)

文藝復興時期最卓越的代表人物之一最后的晚餐

作者:列奧納多·達·芬奇人體比例圖

作者:列奧納多·達·芬奇維納斯的誕生172.5×278.5厘米桑德羅·波提切利〔1447-1510〕

意大利畫家，佛羅倫薩畫派的重要代表 拉斐爾〔RAFFAELLOSANZIO)〔1483-1520〕.

文藝復興意大利藝壇三杰之一,作品散發(fā)出一種令人愉快的篤定，一種歸屬感其它代表作還有：眾神聚宴

貝利尼

暴風雨

喬爾喬內(nèi)六、尼德蘭與德國文藝復興時期繪畫圣徒對三位一體的朝拜丟勒(1471-1528年)阿爾布萊希特·丟勒生于德國紐倫堡的一個首飾匠家庭，自幼隨父學習金屬雕刻工藝，他對繪畫表現(xiàn)出特殊的才能，13歲時就能逼真的畫自己的肖像，19歲時為父親所畫的肖像已充分顯示他成熟的素描功力，可與達·芬奇遙相照應。荷爾拜因阿爾諾芬尼夫婦像

楊·凡·艾克〔尼德蘭)德國畫家。生于奧格斯堡，卒于英國倫敦。自幼隨父老荷爾拜因?qū)W畫。1514年前往瑞士巴塞爾，結(jié)識人文主義學者D.伊拉斯謨，受到新思想的熏陶，畫藝也大有長進，兩年后為新中選的巴塞爾市長J.邁爾夫婦畫像，一舉成名。代表作還有：?雪中獵人?勃魯蓋爾——尼德蘭畫家。1569年9月5日(或9日)卒于布魯塞爾。勃魯蓋爾曾從學于P.庫克·凡·阿爾斯特，此人的妻子可能教過他在細亞麻布上畫水彩的方法。1550年,庫克·凡·阿爾斯特去世，勃魯蓋爾到安特衛(wèi)普畫家、出版家H.科克處工作?？瓶讼碉L景畫家，兼經(jīng)營畫店，曾刻版印行勃魯蓋爾的作品，并與之長期合作。?嘲弄基督?博斯是尼德蘭文藝復興時期一位風格獨特的畫家，作品中人物形象詭異，情節(jié)詼諧，寓意高深。此畫辛辣的挖苦了當時的教會和官僚，具有強烈的人文主義精神。愛之島約1775年讓-奧諾雷·弗拉貢納爾法國

規(guī)

格:71cm×90cm

八、17、18世紀荷蘭繪畫?夜巡?倫勃朗倫勃朗(Rembrandt1606～1669)1606年7月15日生于萊頓，1669年10月4日卒于阿姆斯特丹。其畫作體裁廣泛，擅長肖像畫、風景畫、風俗畫、宗教畫、歷史畫等。自畫像萊頓時期〔約1625～1631〕作品采取強烈的明暗比照畫法，用光線塑造形體，畫面層次豐富，富有戲劇性?；糌惉敗?638～1709〕荷蘭畫家。1638年10月31日受洗于阿姆斯特丹，1709年卒于同地。早年從師J.van雷斯達爾學畫風景畫。作品多描繪鄉(xiāng)村道路、農(nóng)舍、池畔等，代表作?林蔭道?、?磨坊?等，真實地表現(xiàn)了自然界多變的景象，其精確的透視為人稱道。韋克的風車雷斯達爾；17世紀荷蘭風景畫家。一生創(chuàng)作了500多幅風景畫，一生貧困，默默無聞，最后死于救濟醫(yī)院。九、19世紀法國繪畫泉浪漫主義

法國浪漫主義繪畫的主要代表是席里柯和德拉克洛瓦，席里柯的名作?梅杜薩之筏?堪稱浪漫主義的偉大宣言和第一幅不朽之作。

德拉克洛瓦以自己的創(chuàng)作實踐將法國的浪漫主義繪畫推向了頂峰。?自由引導人民?里，他大膽地將象征比喻手法與現(xiàn)實斗爭相結(jié)合，創(chuàng)作了浪漫主義繪畫的經(jīng)典之作。自由引導著人民德拉克洛瓦最有名的作品。這是人民爭取自由和權(quán)利的人物頌歌,是最具有浪漫主義色彩的作品,是法國七月革命的直接反映。在此畫中,畫家真實地表現(xiàn)了工人,知識分子和小資產(chǎn)階級在共同愿望下自覺地組織起來的隊伍。在這幅畫中,浪漫主義的特征突出地表現(xiàn)在具有象征性的自由女神共和國的象征的形象上,畫家對于自由和爭取自由的見解,在這個形象上得到具體而鮮明的反映?，F(xiàn)實主義印象主義

印象主義是以創(chuàng)新姿態(tài)登上法國畫壇的，他們提倡通過畫家自己的觀察和直接感受，去描繪陽光下色彩的微妙變化。代表人物：馬奈、莫奈、雷諾阿。

在印象主義之后，法國出現(xiàn)了以修拉為代表的新印象主義和以塞尚、高更、凡高、勞特累克為代表的后印象主義。馬奈1832年1月23日生于巴黎，父親是司法部官員，門第高貴，自幼受到良好的教育。父親希望他獻身公職，但他卻醉心繪畫。1850年，他進入古典派畫家?guī)焱藸柕漠嬍覍W習但卻不盲從老師的方法。他從委拉斯貴支、哈爾斯、戈雅和拉斐爾等前代大師的作品中汲取了較多的營養(yǎng)。吹笛男孩酒吧的女侍日出·印象

莫奈這是莫奈描繪法國勒阿弗爾港口一個多霧早晨的景象：海水被晨曦染成淡紫色，天空被各種色塊暈染成微紅，水的波浪由厚薄、長短不一的筆觸繪就，三只搖曳的小船在薄涂的色點中顯得朦朧模糊，船上人影依稀可辨，遠處的工廠煙囪，大船上的吊車等假設隱假設現(xiàn)。畫家把從一個窗口上看到的這一印象收入畫布上，如此大膽地用零亂的筆觸來展示霧氣交融的景象，是史無前例的，這幅作品震撼了畫壇。印象派也因此而得名。睡蓮莫奈在?睡蓮?的畫中竭盡全力描繪水的一切魅力。水照見了世界上一切可能有的色彩。水在莫奈的筆下，完全成為世上所能有的色彩繪出的最奇妙和華美堂皇的織錦緞。馬奈稱他是“水的拉斐爾〞。在莫奈的?睡蓮?中，與其說他是用色彩表現(xiàn)大自然的水中睡蓮，不如說他是用水中睡蓮表現(xiàn)大自然的色彩。奧古斯特·雷諾阿(1841-1919年)生于利摩日,逝于卡涅.他超越了自己起碼在最初作為主要成員之一的印象派,從而躋于從提香和丁托萊托到魯本斯,從弗拉貢納到德拉克洛瓦和庫爾貝的這一畫家行列之中.彈鋼琴的年輕女子保羅·高更〔PaulGauguin，１８４８～１９０３〕是法國后印象派畫家、雕塑家、陶藝家及版畫家。1848年6月7日誕生于巴黎羅納德大街56號宅，保羅·高更·格羅維茲，曾擔任共和派報紙?國際?的撰稿人凡高是荷蘭人,但常年生活在法國,是后印象派的重要的畫家。和他的同胞倫勃朗一樣,凡高也喜歡為自己畫像,這幅肖像是畫家精神失常割掉一只耳朵后完成的,畫面以黃色和綠色的冷暖比照主要色調(diào),通過強烈的色彩表現(xiàn)畫家內(nèi)心的躁動和不安,特別是那閃著綠光的眼睛,很容易讓人感到畫家的精神失常,墻上是一幀日本畫,反映了畫家對東方繪畫的喜愛。麥田上的烏鴉十、19世紀英美俄等國繪畫

在歐洲大陸以意大利和法國為中心的開展過程中，英國、俄國和美國也以鮮明的自身風格享譽后世。英國繪畫風逸瀟灑、雅麗幽艷。它的風景畫是在科學的自然觀根底上開展起來的。康斯太布爾、透納是世界公認的大師。拉斐爾前派與法國印象派是同一代人，他們以寫實原那么作畫，使衰敗的英國繪畫獲得了新生。

俄國繪畫最初照搬西歐的風格，到19世紀下半葉，產(chǎn)生了具有自己風格的“巡回畫派〞，克拉姆斯柯依、希什金、列維坦、列賓、蘇里科夫等杰出的畫家群，以自己獨樹一幟的畫風，為世人留下了大量蝗珍品，也奠定了俄羅斯在世界畫壇上的地位。

美國的繪畫最初帶有明顯的移民風韻，直到19世紀下半葉才開始走向成熟，從哈得遜河畫派到具有美國風格的霍默，美國產(chǎn)生了一批自己的畫家?；菟估帐且晃痪哂袊H聲譽的美國畫家，他將寫實手法與裝飾性因素相結(jié)合，致力與色彩與調(diào)子和和諧。薩金特是19世