古詩詞誦讀《李憑箜篌引》公開課一等獎創(chuàng)新教學(xué)設(shè)計 統(tǒng)編版高中語文選擇性必修中冊

古詩詞誦讀《李憑箜篌引》公開課一等獎創(chuàng)新教學(xué)設(shè)計統(tǒng)編版高中語文選擇性必修中冊李憑箜篌引

李賀

教學(xué)目標(biāo)：

1、培養(yǎng)學(xué)生自我感悟詩歌的能力;

2、通過誦讀，感受詩歌的音韻美;

3、鑒賞詩歌所傳達(dá)的樂曲美;

4、鑒賞詩歌的表達(dá)技巧；

教學(xué)重點(diǎn)難點(diǎn)：

1、有感情地朗讀課文，賞析詩的內(nèi)容和藝術(shù)特色。

2、比較閱讀《琵琶行》《李憑箜篌引》。

教學(xué)過程：

一、導(dǎo)入

清人方扶南《李長吉詩集批注》中把李賀的《李憑箜篌引》唐韓愈的《聽穎師彈琴》，唐白居易的《琵琶行》相提并論,推許為“皆摹寫聲音至文",并說：白詩足以“移人”,韓詩足以“驚人",李詩足以“泣鬼”。

我們今天要學(xué)習(xí)的就是這樣一首描寫“神出鬼沒"、“石破天驚”音樂演奏的詩歌------《李憑箜篌引》。

二、作者簡介

李賀(790--816)，字長吉，是中唐的獨(dú)樹一幟的詩人。他是唐宗室鄭王后裔，到李賀時家道已經(jīng)徹底沒落了，父親李晉肅只不過是邊疆上的一個小縣令。李賀被誹謗諱父名而不得參加科舉考試，后只做過一個九品的奉禮郎，不久辭官歸故里而卒，年僅27歲。

李賀年少時代就有才名，可惜仕途坎坷，懷才不遇，一生抑郁，于是形成了凄艷詭譎的詩風(fēng)，故被稱為“詩鬼"。其作品繼承前代積極浪漫主義傳統(tǒng)，馳騁想像，運(yùn)用傳說，熔鑄詞彩，創(chuàng)造出—種新奇瑰麗的境界，形成了自己獨(dú)特的風(fēng)格。

《李憑箜篌引》是李賀的代表作，大約作于811－813年，當(dāng)時李賀在長安任奉禮郎。

三、寫作背景：

李憑是梨園弟子，著名宮廷樂師，因善彈箜篌，名噪一時。關(guān)于他當(dāng)時的身價與聲名史書上是這樣記載的：“天子一日一回見，王侯將相立馬迎”，身價之高，似乎遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過盛唐時期的著名歌手李龜年。他的精湛技藝，受到詩人們的熱情贊賞。此詩大約作于元和六年（811）至元和八年，當(dāng)時李賀居于京城長安，任奉禮郎。作者當(dāng)時聆聽了著名宮廷樂師李憑彈奏箜篌，而寫下的一首驚天地、泣鬼神的著名詩篇。

*附：中國古代音樂中的“五聲"“宮調(diào)”“十二律"

“五聲”也稱“五音",即我國古代五聲音階中的宮、商、角、徵(zhǐ)、羽五個音級。五聲與古代的所謂陰陽五行、五味、五色、五官、五谷等樸素的理論形式一樣,是我國早期整體化的美學(xué)觀,被西方人看作整個東方音樂的基本形態(tài)。

“宮調(diào)”是音樂術(shù)語。古代稱宮、商、角、變徵、徵、羽、變宮為七聲,其中以任何一聲為音階的起點(diǎn),均可構(gòu)成一種調(diào)式。凡以宮聲為音階的起點(diǎn)的調(diào)式稱為“宮",即宮調(diào)式,而以其他各聲為主者則稱“調(diào)”,如商調(diào)、角調(diào)等,統(tǒng)稱為“宮調(diào)"。

“十二律”是古代樂律學(xué)名詞,是古代的定音方法。即用三分損益法將一個八度分為十二個不完全相同的半音的一種律制。各律從低到高依次為黃鐘、大呂、太簇、夾鐘、姑洗、中呂、蕤賓、林鐘、夷則、南呂、無射、應(yīng)鐘。十二律又分為陰陽兩類,凡屬奇數(shù)的六種律稱陽律,屬偶數(shù)的六種律稱陰律。另外,奇數(shù)各律稱“律",偶數(shù)各律稱“呂”,故十二律又簡稱為“律呂"。

四、解題

歷來寫樂曲的詩，大都利用人類五官通感的生理機(jī)能，致力于把比較難于捕捉的聲音轉(zhuǎn)化為比較容易感受的視覺形象。

箜篌演奏技藝到唐代達(dá)到了極高的水平。

李憑是梨園弟子，也是著名的宮廷樂師，因善彈箜篌，名噪一時。“天子一日一回見，王侯將相立馬迎”，身價之高，似乎遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過盛唐時期的著名歌手李龜年。他的精湛技藝，受到詩人們的熱情贊賞。唐代有很多詩人都描寫過李憑的演奏。

李賀此篇想象豐富、瑰麗，境界奇幻，濃墨重彩，藝術(shù)感染力很強(qiáng)。清人方扶南把它與白居易的《琵琶行》、韓愈的《聽穎師彈琴》相提并論，推許為“摹寫聲音至文"（見方扶南《李長吉詩集批注》卷一）。

五、作品閱讀賞析

1、梳理詩文脈絡(luò)

全詩可以分為三個段落。

第一段：(1-4句)，展示畫面，交代現(xiàn)場。詩人故意突破按順序交待人物、時間、地點(diǎn)的一般寫法，另作精心安排，先寫琴，寫聲，然后寫人，時間和地點(diǎn)一前一后，穿插其中。這樣，突出了樂聲，有著先聲奪人的藝術(shù)力量。

第二段：(5-8句)，樂曲發(fā)展。自然地把詩歌的意境由人寰擴(kuò)大到仙府，巧妙地寫出清冷的樂聲從人間傳到天界。此時，整個宇宙仿佛也只有箜篌的旋律存在。

第三段：(9-12句)，樂曲高潮、結(jié)局。詩人憑借想象的翅膀，飛向天庭，飛上神山，把讀者帶進(jìn)更為遼闊深廣、神奇瑰麗的境界。

2、詩文賞析

（1）第一段：吳絲蜀桐張高秋，空山凝云頹不流。

江娥啼竹素女愁，李憑中國彈箜篌。

起句開門見山，“吳絲蜀桐”寫箜篌構(gòu)造精良，借以襯托演奏者技藝的高超，寫物亦即寫人，收到一箭雙雕的功效?！案咔?一語，除了表明時間是九月深秋，還含有“秋高氣爽”的意思（寫出了演奏環(huán)境），與“深秋"、“暮秋”之類相比，更富含蘊(yùn)?！皬?字不僅僅是演奏的抽象動作，而且很容易引起這樣的聯(lián)想：音樂的情韻高遠(yuǎn)飽滿，直上云天。

二、三兩句寫樂聲。詩人故意避開無形無色、難以捉摸的主體（箜篌聲），從客體（“空山凝云”之類）落筆，以實寫虛，亦真亦幻，極富表現(xiàn)力。

優(yōu)美悅耳的弦歌聲一經(jīng)傳出，空曠山野上的浮云便頹然為之凝滯，仿佛在俯首諦聽；善于鼓瑟的湘娥與素女，也被這樂聲觸動了愁懷，潸然淚下。

“頹"字恰恰和“張”字構(gòu)成了一種對比，前者飽滿，后者無力，“頹"字形象地描繪出流云被音樂擊中那一剎那的情態(tài)。

“空山”句移情于物，把云寫成具有人的聽覺功能和思想感情，似乎比“天若有情天亦老"（《金銅仙人辭漢歌》）更進(jìn)一層。它和下面的“江娥”句互相配合，互相補(bǔ)充，極力烘托箜篌聲神奇美妙，具有“驚天地，泣鬼神"的魅力。

第四句“李憑中國彈箜篌”，用“賦"筆點(diǎn)出演奏者的名姓，并且交代了演奏的地點(diǎn)。前四句，詩人故意突破按順序交待人物、時間、地點(diǎn)的一般寫法，另作精心安排，先寫琴，寫聲，然后寫人，時間和地點(diǎn)一前一后，穿插其中。這樣，突出了樂聲，有著先聲奪人的藝術(shù)力量。

（2）第二段：昆山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑。

十二門前融冷光，二十三絲動紫皇。

“昆山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑”正面寫樂聲，又各具特色。“昆山"句是以聲寫聲；而“芙蓉”句則是以形寫聲。

“昆山玉碎鳳凰叫"，用“昆山玉碎”來相容樂聲，表現(xiàn)樂聲極其激昂，具有很強(qiáng)的爆發(fā)力和壓倒一切的氣勢。“鳳凰"在傳說中是一種高貴的神鳥，居住在昆侖山?！袄ド接袼椤焙螅瑮悠渖系镍P凰的叫聲自然是凄厲婉轉(zhuǎn)，憂傷的情緒在其中綿延——著重表現(xiàn)樂聲的起伏多變。

“芙蓉泣露香蘭笑"，構(gòu)思奇特。帶露的芙蓉（即荷花）是屢見不鮮的，盛開的蘭花也確實給人以張口欲笑的印象。它們都是美的化身。詩人用“芙蓉泣露”摹寫琴聲的悲抑，以哭泣的聲音摹寫樂聲的悲慘，又以露水一點(diǎn)一滴在殘荷上滾動、滑落的視覺感受比喻樂聲的悲切，似乎比“鳳凰叫"還要和緩。而以“香蘭笑”顯示琴聲的歡快，“笑"具有訴諸聽覺的屬性，還能給人“笑靨如花”的視覺感受，不僅可以耳聞，而且可以目睹。這種表現(xiàn)方法，真有形神兼?zhèn)渲睢桃怃秩緲仿暤膬?yōu)美動聽。

“十二門前融冷光，二十三絲動紫皇。"——寫樂聲由歡快轉(zhuǎn)為清冷，回到了音樂的主體情緒。

下句承接“十二門”所營造的時空感來寫。自然地把詩歌的意境由人寰擴(kuò)大到仙府，巧妙地寫出清冷的樂聲從人間傳到天界。此時，整個宇宙仿佛也只有箜篌的旋律存在。

首句的“高秋"和這里的“十二門”“紫皇"等意象營造出無限廣袤的宇宙時空，仿佛萬物皆空，箜篌的樂聲包容了整個世界。

（3）第三段：女媧煉石補(bǔ)天處，石破天驚逗秋雨。

夢入神山教神嫗，老魚跳波瘦蛟舞。

吳質(zhì)不眠倚桂樹，露腳斜飛濕寒兔。

詩人憑借想象的翅膀，飛向天庭，飛上神山，把讀者帶進(jìn)更為遼闊深廣、神奇瑰麗的境界。

“女媧煉石補(bǔ)天處，石破天驚逗秋雨”這兩句詩寫樂聲傳到天上，在女媧煉石補(bǔ)天的地方，連五色石都被樂音震破，引來了一場秋雨，把音樂的震撼力描摹得無以復(fù)加。

“秋雨"又能夠讓人產(chǎn)生豐富的聯(lián)想：“秋雨”是一個憂愁的意象，“石破天驚"之后氣勢磅礴的秋雨，象征鋪天蓋地的茫茫愁緒；秋雨落地的聲響，恰如緊湊繁復(fù)的樂聲。樂曲就在這種驚天動地的凄冷情緒中結(jié)束了。這種想象是何等大膽超奇，出人意料，而又感人肺腑。一個“逗”字，把音樂的強(qiáng)大魅力和上述奇瑰的景象緊緊聯(lián)系起來了。而且，石破天驚、秋雨霶霈的景象，也可視作音樂形象的示現(xiàn)。

神山上教神嫗彈奏箜篌，仙境中衰老瘦弱的魚和龍聽到樂曲聲都隨之追風(fēng)逐浪，在波濤中翩翩起舞。月宮中的吳剛聽到樂曲聲也忘記了砍樹，倚在桂樹上凝神傾聽，不知困倦；桂樹下的玉兔聽到樂曲聲也渾然入境，全然覺察不到寒露打濕了全身。詩人回味整個演奏過程，美妙的樂曲使人宛在仙境，進(jìn)而想象出仙界神靈的癡迷狀態(tài)，從音樂效果的角度渲染出樂曲的美妙。

3、小結(jié)

此詩最大特點(diǎn)是想象奇特，形象鮮明，充滿浪漫主義色彩。詩人把自己對箜篌聲的抽象感覺、感情與思想借助聯(lián)想轉(zhuǎn)化成具體物象，使之可見可感。外在的物象和內(nèi)在的情思融為一體，構(gòu)成令人賞心悅目的藝術(shù)境界。

這首詩用瑰麗的辭采、天上人間的想象來描摹聽樂的感受，把一首悲戚的樂曲描寫得驚天動地。詩本身也和樂曲一樣具有了一種凄寒冷艷的氣質(zhì)——“冷如秋霜，艷若桃李。"

在藝術(shù)手法上，這首詩運(yùn)用通感的手法把訴諸聽覺的音樂充分的形象化、視覺化，化無形為有形。

4、理解主旨

詩歌沒有對李憑的技藝做直接的評判,也沒有直接描述詩人的自我感受,有的只是對樂聲及其效果的摹繪。然而縱觀全篇,又無處不寄托著詩人的情思,曲折而又明朗地表達(dá)了他對樂曲的感受和評價。這就使外在的物象和內(nèi)在的情思融為一體,構(gòu)成悅目賞心的藝術(shù)境界。歸納起來說,本詩展現(xiàn)了樂音的美妙,表達(dá)了對李憑演奏技藝的贊美和自己對美妙樂音的癡迷。

六、問題探究

1、李憑彈奏箜篌就有這樣美妙的效果，通過李憑的生花妙筆，表現(xiàn)出音樂繁花似錦、萬物動容的“天花亂墜”之感。詩人重要是從哪兩個角度來寫琴聲？

①正面比喻寫琴聲：

纖柔甜潤如熱戀中青年男女的娓娓私語。

高亢昂揚(yáng)如英勇的戰(zhàn)士奔赴殺敵的戰(zhàn)場。

輕盈飄逸如藍(lán)天上的白云微風(fēng)中的柳絮。

熱鬧喧囂得像一群鳥兒棲集在一棵樹上。

群音中一聲獨(dú)起像一只鳳凰在引頸領(lǐng)唱。

愈轉(zhuǎn)愈高的孤鳳長鳴就像攀巖已到絕頂。

瞬間的急速下降如同懸崖撒手直落深谷。

②側(cè)面渲染寫感受：

自己空長了兩只不懂得音樂的耳朵。

一竅不通竟也被音樂激動得坐立不安。

最后被琴聲感動得淚雨滂沱沾濕衣裳。

2、這首詩是怎樣表現(xiàn)“箜篌"演奏出來的優(yōu)美音樂的？

要點(diǎn)提示：

（1）主要運(yùn)用側(cè)面烘托手法，通過描摹音樂效果來襯托音樂本身。

（2）運(yùn)用化無形為有形的通感手法和夸張手法。

（3）運(yùn)用浪漫主義的創(chuàng)作方法，馳騁自由的想像力，通過瑰麗的神話世界來表現(xiàn)音樂的世界。

3、“昆山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑”是詩中僅有的直接描摹音樂的詩句，成功地運(yùn)用了什么藝術(shù)手法？這樣寫具有怎樣的藝術(shù)效果？

“昆山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑"成功地運(yùn)用了通感的藝術(shù)手法。兩句詩都是“以聲類聲”，但也可以喚起形象感?！耙月曨惵?不是通感，但這兩句詩可以喚起音樂的形象感，以形類聲，就構(gòu)成了通感。

“昆山玉碎”可以喚起山崩地裂的形象感，形容樂聲乍起的壯觀；

“鳳凰叫"可以喚起孤獨(dú)哀鳴的形象感，形容樂聲的幽怨；

“芙蓉泣露”可以喚起露滴殘荷的形象感，形容樂聲的凄涼；

“香蘭笑"可以喚起蘭花盛開宛如笑靨的形象感，形同樂聲的歡快愉悅。

聽《高山流水》，請大家試著用文學(xué)語言把聽這段音樂的感受描寫出來。提示：

注意演奏過程的旋律高低變化。

①開始時聲調(diào)較舒緩，音色很柔美，像白云飄過天際，留下些飄飄渺渺的痕跡，又似迎風(fēng)微拂的柳枝。

②后曲子漸漸轉(zhuǎn)為優(yōu)美、明快的格調(diào)，就像許多線條一樣的流水，和著鳥兒的歡唱蟲子的鳴叫而緩緩流下、圓潤而細(xì)膩、讓人陶醉。

③然后一個清越似百靈鳥的啼叫聲一樣沖破了黎明前的黑暗，像剛剛經(jīng)過千山萬水的阻隔終于匯集成一支跳躍的音符，有著沖破阻力的自豪。

④爾后，流水漸深，如細(xì)絲般潤物無聲，似乳燕呢喃，如蟋蟀低吟，然后融會成一個旋渦，越游越遠(yuǎn)……直到偶爾聽到一絲美的旋律。

5、比較閱讀白居易的《琵琶行》和《李憑箜篌引》，比較它們在音樂描寫時所用的不同技法，說說它們各自的藝術(shù)風(fēng)格。

（1）在音樂描寫時所用的不同技法：

《李憑箜篌引》主要描寫音樂產(chǎn)生的藝術(shù)效果，對于音樂旋律本身的起伏跌宕著墨并不多，只有“昆山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑”兩句，為側(cè)面烘托手法。

《琵琶行》主要通過比喻描摹音色的強(qiáng)弱緩急，為直接描寫的手法，“江州司馬青衫濕”為側(cè)面烘托。

（2）風(fēng)格迥異：

《李憑箜篌引》純?yōu)槊枘∫魳?，沒有詩人的情感寄托，風(fēng)格凄寒冷艷、浪漫瑰麗。

《琵琶行》是一首敘事詩，在描摹音樂時也在敘事和抒情，琵琶女彈奏時的情態(tài)動作和作者的身世體驗都穿插其中，其風(fēng)格平易感傷。

七、作業(yè)