交流與傳承-東西文化中碰撞中的藝術(shù)嬗變

交流與傳承東西文化碰撞中的藝術(shù)嬗變主題1主題1一、中國(guó)美術(shù)在中西交流中新的拓展趙德昌夫婦像?中國(guó)畫（軸）?紙本設(shè)色148.5cm×80cm任伯年1885年中國(guó)美術(shù)館任伯年（1840-1896），名頤，初名潤(rùn)，字伯年，一字次遠(yuǎn)，號(hào)小樓，浙江山陰人。清末“海上畫派”的重要畫家，題材廣泛，人物、肖像、山水、花卉、禽鳥無不擅長(zhǎng)。用筆用墨，豐富多變，構(gòu)圖新巧，主題突出，疏中有密，虛實(shí)相間，濃淡相生，富有詩情畫意，清新流暢是他的獨(dú)特風(fēng)格。在這幅畫中，任伯年融精妙的肖像技法和簡(jiǎn)練的人物勾勒于一體，重點(diǎn)突出人物神態(tài)：注意面部明暗體積關(guān)系的刻畫，主要部位仍以線概括，只在五官結(jié)構(gòu)轉(zhuǎn)折處，稍加干筆皴擦或淡墨烘染，增加了畫面厚重感，以典型的“釘頭鼠尾”描法展現(xiàn)其內(nèi)外折轉(zhuǎn)的衣紋，為了使整體畫面統(tǒng)一，在人物衣紋線條下方輔之以淡墨皴染，使之筆法協(xié)調(diào)一致，并用干墨皴擦和濕墨罩染的方式表現(xiàn)出皮毛之裝。畫面地毯的紋飾是云鶴圖案，寓意“云鶴仙境”，意為長(zhǎng)壽、祥瑞。主題1十駿圖之一?中國(guó)畫（軸）?絹本設(shè)色?40.7cm×40cm?郎世寧?清?臺(tái)北故宮博物院郎世寧的繪畫風(fēng)格是以扎實(shí)的造型功底、嚴(yán)謹(jǐn)?shù)慕馄手R(shí)為基礎(chǔ)的。焦點(diǎn)透視畫是產(chǎn)生于歐洲的一個(gè)畫種，它運(yùn)用幾何學(xué)、物理學(xué)、光學(xué)等，為的是在平面的畫幅上更真實(shí)地表現(xiàn)出自然界立體狀貌。這種與中國(guó)傳統(tǒng)技法迥異的繪畫方法也隨歐洲傳教士進(jìn)入了清朝內(nèi)廷，郎世寧對(duì)于這一繪畫方法的傳播起了極為主要的作用。主題1鳥類畫譜（局部）?張為邦?清松鶴延年（局部）?虛谷?清分析：比較兩幅作品，畫面中的仙鶴為什么會(huì)出現(xiàn)不同的表現(xiàn)風(fēng)格？結(jié)合時(shí)代背景，說一說為什么會(huì)有這樣的差異。主題1齊白石像?攝影?鄭景康?1957年齊白石（1864年1月1日—1957年9月16日），原名純芝，字渭青，號(hào)蘭亭，后改名璜，字瀕生，號(hào)白石、白石山翁、老萍、餓叟、借山吟館主者、寄萍堂上老人、三百石印富翁，祖籍安徽宿州碭山，生于湖南長(zhǎng)沙府湘潭（今湖南湘潭），近現(xiàn)代中國(guó)繪畫大師，世界文化名人。早年曾為木工，后以賣畫為生，五十七歲后定居北京。擅畫花鳥、蟲魚、山水、人物，筆墨雄渾滋潤(rùn)，色彩濃艷明快，造型簡(jiǎn)練生動(dòng)，意境淳厚樸實(shí)。所作魚蝦蟲蟹，天趣橫生。1957年9月16日，齊白石在北京醫(yī)院逝世。齊白石書工篆隸，取法于秦漢碑版，行書饒古拙之趣，其書法堪比于右任、李志敏、沙孟海等筆力雄厚、樸拙勁正。[1]篆刻自成一家，善寫詩文。曾任中央美術(shù)學(xué)院名譽(yù)教授、中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)主席等職。代表作有《蛙聲十里出山泉》《墨蝦》等。著有《白石詩草》《白石老人自述》等。主題1蛙聲十里出山泉?中國(guó)畫?紙本水墨?129cm×34cm?齊白石?1951年?中國(guó)現(xiàn)代文學(xué)館記寫雁蕩山花?中國(guó)畫?紙本設(shè)色?150.8cm×395.6cm?潘天壽?1962年中國(guó)美術(shù)館主題1二、在“東學(xué)西漸”形勢(shì)下傳統(tǒng)繪畫的發(fā)展吳昌碩（1844年8月1日—1927年11月29日），初名俊，又名俊卿，字昌碩，又署倉石、蒼石，多別號(hào)，常見者有倉碩、老蒼、老缶、苦鐵、大聾、缶道人、石尊者等。浙江省孝豐縣鄣吳村（今湖州市安吉縣）人。晚清民國(guó)時(shí)期著名國(guó)畫家、書法家、篆刻家，“后海派”代表，杭州西泠印社首任社長(zhǎng)，與厲良玉、趙之謙并稱“新浙派”的三位代表人物，與任伯年、蒲華、虛谷合稱為“清末海派四大家”。綠梅?中國(guó)畫（四條屏）?紙本設(shè)色?148.5cm×160cm?吳昌碩?1916年?中國(guó)美術(shù)館吳昌碩先生的畫面看似隨意，卻處處不離法度，在強(qiáng)悍之氣和墨色韻味之間，墨色干濕濃淡各得其宜，在古厚奇拙中藴含秀潤(rùn)，于秀潤(rùn)中透出蒼茫古趣。昊昌碩畫的布局大起大落取對(duì)角斜勢(shì)，用枝干銜接以增畫面氣勢(shì)．注重畫面錯(cuò)綜回應(yīng)，枝干交插．以順應(yīng)逆，以拙藏巧，且于題款縱橫、長(zhǎng)短，用印的多少、大小、朱白、位置都與布局氣勢(shì)統(tǒng)盤處置?！督鹎锉K菊》是一幅不可多得的熱情洋溢的藝術(shù)精品，打開畫卷，真氣彌漫。主題1二、在“東學(xué)西漸”形勢(shì)下傳統(tǒng)繪畫的發(fā)展硃砂沖哨口?中國(guó)畫?紙本設(shè)色?108.5cm×67cm?陸儼少?1979年?中國(guó)美術(shù)館

陸儼少（1909-1993）又名陸砥，字宛若，堂號(hào)有萬安草、晚晴軒等。上海嘉定人。早年曾于無錫美專學(xué)畫，師從馮超然，并得到吳湖帆指點(diǎn)。1956年上海中國(guó)畫院畫師。1962年應(yīng)潘天壽院長(zhǎng)之邀赴浙江美院任教。晚年出任浙江畫院院長(zhǎng)，此間自辟蹊徑，形成了“儼派畫風(fēng)”?！冻p砂沖哨口》為其晚期作品，在"文革"前形成的自家面貌基礎(chǔ)上又有了新的變化，尤注重留白。云留白，樹梢、峰頭逆光處留白，虛實(shí)相生，巧變無窮，尤其中上部大片白云與各局部留白相統(tǒng)系，強(qiáng)化了運(yùn)動(dòng)感、升騰感和崇高感。畫面右部的長(zhǎng)篇題識(shí)，記述了硃砂沖哨口的地理特征，以及此處作為革命紀(jì)念的精神內(nèi)涵。主題1二、在“東學(xué)西漸”形勢(shì)下傳統(tǒng)繪畫的發(fā)展春水歸舟中國(guó)畫（軸）?紙本設(shè)色75cm×90cm?張大千?1979年?中國(guó)美術(shù)館

張大千（1899～1983年），原名正權(quán)，后改名爰，字季爰，號(hào)大千，別號(hào)大千居士、下里巴人，齋名大風(fēng)堂。他擅繪畫，尤長(zhǎng)山水，喜好畫荷花及工筆人物。與齊白石井有“南張北齊”之譽(yù)。他開創(chuàng)了淡墨潑色山水流派，推動(dòng)了現(xiàn)代中國(guó)畫藝術(shù)發(fā)展，影響深遠(yuǎn)，是中國(guó)杰出的藝術(shù)家。

這幅《春水歸舟》圖，縱43厘米，橫59厘米，紙本設(shè)色，現(xiàn)收藏于榮寶齋。此作給人的第一印象，就是在一望之間仿佛有無盡的春山迎面奔來，云煙滿目，使人精神一振。細(xì)細(xì)品味水墨交融之處，是那樣的和諧自然，些許的墨線勾勒與幾處焦墨的點(diǎn)烈，不僅產(chǎn)生虛實(shí)變換的效果，而且還使整幅畫面充滿了傳統(tǒng)筆墨情趣。云煙飄渺的霧靄深處、婆娑的樹影掩映著幾處尋常的房舍，為作品平添了許多自然樸實(shí)的意味，引領(lǐng)觀者對(duì)如此美妙景色的向往。主題1二、在“東學(xué)西漸”形勢(shì)下傳統(tǒng)繪畫的發(fā)展湖濱山居?中國(guó)畫（手卷）?紙本設(shè)色?32cm×90cm?黃賓虹?1947年?中國(guó)美術(shù)館中文名：黃賓虹別名：予向、虹叟、黃山山中人等國(guó)籍：中國(guó)出生地：浙江金華出生日期：1865年1月27日逝世日期：1955年3月25日職業(yè)：畫家，山水畫家主要成就：中國(guó)人民優(yōu)秀的畫家作品：《秋林圖》等

此幅畫題“北宋畫多用焦墨，茲一擬之”，體現(xiàn)了畫家對(duì)北宋畫一貫的推崇。而在墨法的使用上，他認(rèn)為一幅畫須七種墨法兼用，才是“法備”；即使是用焦墨，也要做到“潤(rùn)含春雨，干裂秋風(fēng)”；要能“水墨淋漓，而后能焦墨渴筆”。這幅晚年作品以焦墨為主，又兼施濃、淡、潑、破等墨法，復(fù)施以淡綠淺赭，于濃郁中又有清新之趣，恰當(dāng)?shù)仃U釋了這些主張，也映現(xiàn)出他理想中的湖濱山居的景色。主題1三、藝術(shù)家在中西融合方面所做的探索徐悲鴻（1895年7月19日—1953年9月26日），漢族，原名徐壽康，江蘇宜興縣屺亭鎮(zhèn)人，中國(guó)現(xiàn)代畫家、美術(shù)教育家。愚公移山?中國(guó)畫（手卷）?紙本設(shè)色?144cm×421cm?徐悲鴻?1940年?徐悲鴻紀(jì)念館當(dāng)年，正值中國(guó)人民抗日的危急時(shí)刻，畫家意在以形象生動(dòng)的藝術(shù)語言表達(dá)抗日民眾的決心和毅力，鼓舞人民大眾去爭(zhēng)取最后的勝利。1939至1940年，應(yīng)印度大詩人泰戈?duì)栔毂櫢坝《扰e辦畫展宣傳抗日，這期間他創(chuàng)作了不少油畫寫生，但最重要的成果是這幅《愚公移山》。主題1三、藝術(shù)家在中西融合方面所做的探索《愚公移山》素描創(chuàng)作稿(1)《愚公移山》以開闊的構(gòu)圖、堅(jiān)實(shí)的任務(wù)形象展現(xiàn)中華民族的古老典故。此畫創(chuàng)作于中國(guó)人民抗日戰(zhàn)爭(zhēng)時(shí)期，作者以愚公移山的典故為題材，塑造了堅(jiān)韌不拔、頂天立地的壯漢形象，寓意著中國(guó)民族不懼艱難、堅(jiān)持抗戰(zhàn)的信心與意志?！队薰粕健匪孛鑴?chuàng)作稿(2)《愚公移山》素描創(chuàng)作稿(3)愚公移山（局部）主題1三、藝術(shù)家在中西融合方面所做的探索九方皋?中國(guó)畫（手卷）?紙本設(shè)色?139cm×351cm?徐悲鴻?1931年?徐悲鴻紀(jì)念館

《九方皋》極其生動(dòng)地塑造了一位樸實(shí)、智慧的勞動(dòng)者——九方皋的形象。此畫取材于《列子》所載的九方皋相馬的故事，畫中人物和馬匹都采用的是飽滿宏大、莊嚴(yán)穩(wěn)定的構(gòu)圖，筆墨上也表現(xiàn)出了徐悲鴻高超的技巧，其中在九方皋身上的用筆特點(diǎn)突出，而在駿馬身上則用墨更為彰顯，一張一弛，極具特色，特別是在九方皋的眼睛以及駿馬的眼睛的表達(dá)上，更是傳神。徐悲鴻筆下的馬都是不帶韁繩、追求自由的野馬、奔馬，而唯有這匹黑緞似的駿馬心甘情愿被紅韁所制。對(duì)此，徐悲鴻解釋說：“馬也如人，愿為知己者所用，不愿為昏庸者所制。主題1三、藝術(shù)家在中西融合方面所做的探索橫跨阿爾卑斯山的拿破侖?油畫?布面油彩?270cm×232cm大衛(wèi)（法國(guó)）1800年?法國(guó)巴黎官兵療養(yǎng)院

《《跨越阿爾卑斯山圣伯納隘道的拿破侖》（法語：BonapartefranchissantleGrand-Saint-Bernard）或稱《拿破侖翻越阿爾卑斯山》是雅克-路易·大衛(wèi)繪制的五幅油畫的統(tǒng)稱。

繪制的都是拿破侖·波拿巴在發(fā)動(dòng)馬倫哥戰(zhàn)役前越過圣伯納隘道時(shí)的情景，委托人并不是拿破侖，而是當(dāng)時(shí)的西班牙國(guó)王卡洛斯四世。作品陸續(xù)完成于1801至1805年間，其中兩幅藏于凡爾賽宮、剩下的三幅分別藏于維也納美景宮、柏林夏洛滕堡宮和呂埃馬爾梅松馬爾梅松城堡。畫中的場(chǎng)景并不與現(xiàn)實(shí)完全相符，因?yàn)閷?shí)際上當(dāng)時(shí)拿破侖騎著的是驢而不是馬，當(dāng)時(shí)的天氣也并不糟糕。

《跨越阿爾卑斯山圣伯納隘口的拿破侖》展現(xiàn)的是第二次反法同盟戰(zhàn)爭(zhēng)期間，拿破侖率領(lǐng)4萬大軍，登上險(xiǎn)峻的阿爾卑斯山，為爭(zhēng)取時(shí)間抄近道越過圣伯納隘道進(jìn)入意大利的情景。人物被安排在圣伯納山口積雪的陡坡上，陰沉的天空、奇險(xiǎn)的地勢(shì)加強(qiáng)了作品的英雄主義氣勢(shì)，拿破侖紅色的斗篷使畫面輝煌激昂。年輕的拿破侖手指向高高的山峰，騎在一匹直立的烈馬背上。主題1三、藝術(shù)家在中西融合方面所做的探索霸王別姬?油畫布面油彩54cm×48cm?林風(fēng)眠1952年中國(guó)美術(shù)館?

林風(fēng)眠（1900年11月22日—1991年8月12日），家名紹瓊，字鳳鳴，后改風(fēng)眠，畫家、藝術(shù)教育家、國(guó)立藝術(shù)院（現(xiàn)更名為中國(guó)美術(shù)學(xué)院）首任院長(zhǎng)。自幼喜愛繪畫。代表作品有《春晴》、《江畔》、《仕女》等。林風(fēng)眠從法國(guó)巴黎國(guó)立高等美術(shù)學(xué)院畢業(yè)后，出任國(guó)立北平藝術(shù)?？茖W(xué)校（現(xiàn)中央美術(shù)學(xué)院）校長(zhǎng)兼教授，后受蔡元培之邀赴杭州主持籌辦國(guó)立藝術(shù)學(xué)院（現(xiàn)中國(guó)美術(shù)學(xué)院）并任院長(zhǎng)。

林風(fēng)眠油畫《霸王別姬》有二件，一件藏香港，一件藏臺(tái)灣。此幅是香港所藏者，尺幅略大（71.4×65.8cm），畫面上，霸王在右側(cè)，形體碩大，正面立姿，有低眉沉思之意；虞姬在左側(cè)，左手執(zhí)劍，作側(cè)臉回首狀。臺(tái)灣所藏者，尺幅略?。?4×48cm）。畫面上，霸王居左方，側(cè)身回首；虞姬居右方，右手執(zhí)劍，亦側(cè)身回首，霸王掩面不忍視虞姬，而虞姬亦痛苦難舍，可謂動(dòng)筆有情。兩件作品都以黑、深紅或赭紅為主色調(diào)，輔以藍(lán)、赭、黃諸色。比較起來，香港這幅一動(dòng)一靜，色彩對(duì)比比較強(qiáng)烈；臺(tái)灣那幅寓動(dòng)于靜，色彩相對(duì)沉著和諧。兩幅都以幾何形構(gòu)造人物，香港一幅比較突出用線，風(fēng)格粗獷強(qiáng)悍；臺(tái)灣一幅強(qiáng)化色塊而弱化線條，相對(duì)精致微妙。頗富中國(guó)民間皮影、剪紙之美感。主題1三、藝術(shù)家在中西融合方面所做的探索泰戈?duì)栂?中國(guó)畫（軸）?紙本設(shè)色?51cm×50cm徐悲鴻?1940年?徐悲鴻紀(jì)念館

這幅作品尺寸雖然不是很大，但給人以氣勢(shì)恢宏、過目不忘的藝術(shù)感染力。畫作既有西方的繪畫技法，又充分體現(xiàn)了中國(guó)傳統(tǒng)畫的神韻；既有現(xiàn)代的浪漫激情，又有古典的意象內(nèi)涵。

“調(diào)和中西藝術(shù)”是林風(fēng)眠一生的追求，對(duì)他來說，“調(diào)和”不僅在藝術(shù)手法、藝術(shù)形式上，更重要的是藝術(shù)趣味上，這些在《漁婦》中均可窺見。漁婦油畫布面油彩73cm×92.5cm林風(fēng)眠1954年?中國(guó)美術(shù)館主題1三、藝術(shù)家在中西融合方面所做的探索音樂?油畫?布面油彩?115cm×115cm馬蒂斯（法國(guó)）1939年?奧爾布賴特-諾克斯美術(shù)館（美國(guó)）橫笛?彩墨畫?紙本設(shè)色?34cm×34cm?林風(fēng)眠?1964年上海美術(shù)館主題1三、藝術(shù)家在中西融合方面所做的探索流民圖（局部）?中國(guó)畫（卷）?紙本設(shè)色?200cm×2700cm?蔣兆和?1943年?中國(guó)美術(shù)館

《流民圖》是近代畫家蔣兆和歷時(shí)兩年創(chuàng)作的紙本水墨設(shè)色中國(guó)人物畫。該畫殘存的上半卷現(xiàn)藏于中國(guó)美術(shù)館，下半卷已經(jīng)遺失，現(xiàn)藏于中國(guó)美術(shù)館。全畫卷以一片瓦礫為背景，刻畫了一百多個(gè)深受戰(zhàn)爭(zhēng)災(zāi)難之苦的難民形象，描繪了戰(zhàn)亂中勞苦大眾流離失所的慘狀，記錄著日本侵略者給中華民族帶來深重的災(zāi)難?！读髅駡D》的創(chuàng)作以骨法用筆為基礎(chǔ)，融入西方解剖、透視、塊面等寫實(shí)技法，極大地豐富了中國(guó)人物畫的表現(xiàn)力。作者不僅刻畫人物的外在形象，更注重對(duì)人物內(nèi)心的細(xì)膩挖掘，烘染出悲愴的氛圍，宣泄著作者憤慨的情緒，具有強(qiáng)大藝術(shù)感染力。主題1三、藝術(shù)家在中西融合方面所做的探索哈薩克牧羊女?油畫?布面油彩?163cm×128cm董希文?1948年?中國(guó)美術(shù)館木槿?油畫?布面油彩?120cm×80cm吳冠中?1975年?中國(guó)美術(shù)館主題1四、我們身邊的繪畫門類西廂記?連環(huán)畫?紙本設(shè)色?37cm×43.5cm?王叔暉?1954年?我們熱愛和平?宣傳畫?53cm×38cm?闕文?1951年主題1四、我們身邊的繪畫門類三毛從軍記?連環(huán)畫?8cm×12cm×4