迪斯尼動(dòng)畫電影中的音樂藝術(shù)魅力

迪斯尼動(dòng)畫電影中的音樂藝術(shù)魅力

迪斯尼在動(dòng)畫創(chuàng)作上有一個(gè)非常重要的特點(diǎn),那就是差不多所有的作品都是有歌舞模式的,這就使影片旋律感特別強(qiáng)。迪斯尼為了適應(yīng)動(dòng)畫的幻想特點(diǎn),所以其使用的音樂都具有神秘色彩或者異質(zhì)的文化氣息,比如《阿拉丁》這一作品中就使用了阿拉伯音樂,而《獅子王》則加入了非洲音樂的因素。可是,從另一個(gè)角度講,這種神秘色彩也不是一點(diǎn)變化也沒有的,在音樂中更多的是使用了大家都非常熟悉的音樂因子,例如把一些具有地方特色的音樂刪去,而加入了時(shí)尚的流行的因素。也許那些音樂家會(huì)覺得這種任意的刪改破壞了音樂,可是迪斯尼是為觀眾服務(wù)的,這樣的刪改可以讓觀眾更加愉快地接受,因?yàn)樗麄兛梢詮闹姓业狡胶狻?/p>

迪斯尼音樂還有一個(gè)特點(diǎn),那就是旋律非常優(yōu)美,特別容易被接受。迪斯尼音樂雖然在樂器搭配上并不單調(diào),也采用各種技法,可是從總體來講,他們做到了盡可能的“寓繁于簡”。這樣做也是從動(dòng)畫的實(shí)際需求出發(fā)的:一是在動(dòng)畫欣賞中,畫面是欣賞的主體,聲音則是畫面的烘托,這是人們在觀看動(dòng)畫中的習(xí)慣。所以,音樂若是太繁復(fù)的話,就會(huì)沖淡或者動(dòng)畫畫面的效果,觀眾理解起來反而會(huì)更困難,這樣的話不但不能引起觀眾的喜愛,反而會(huì)被觀眾認(rèn)為是噪音,從而破壞影片的整體效果;二是迪斯尼的受眾定位是少年兒童以及其家長,可是家長只是在陪同孩子觀看,所以,迪斯尼主要要考慮的還是孩子的感受。而對于廣大的青少年兒童來講,他們更加喜歡那些輕松、明快并且簡單容易懂的音樂,所以說,迪斯尼是在認(rèn)真地分析了這些情況之后,才充分地把這些表現(xiàn)了出來。

一、“米老鼠音樂”藝術(shù)分析

“米老鼠音樂”經(jīng)常出現(xiàn)在美國動(dòng)畫音樂中,這也是美國最早的音樂動(dòng)畫形式,這種音樂與動(dòng)畫片的內(nèi)容密切,帶有很強(qiáng)的夸張色彩,能夠更加形象地刻畫出人物的動(dòng)作。在《蒸汽船威利號(hào)》這部動(dòng)畫片中,迪斯尼公司率先在動(dòng)畫制作中加入了聲音元素,首次為米老鼠和他的同伴們配上了充滿趣味的音樂,使動(dòng)作與聲音同時(shí)展現(xiàn)在觀眾面前,使卡通形象增添了更多的滑稽色彩,從而緊緊地抓住觀眾。從這之后,聲音開始出現(xiàn)在更多的美國動(dòng)畫中,作用也越來越重要,成為美國動(dòng)畫的判斷標(biāo)志。

“米老鼠音樂”是迪斯尼動(dòng)畫制作公司的首創(chuàng),由此開啟了美國動(dòng)畫與音樂完美結(jié)合之門。舉例來說,《骷髏舞》中的音樂被喬治·薩杜爾稱作“愚蠢交響樂”,當(dāng)音樂響起來的時(shí)候,幾具骷髏開始跳舞,甚至還將四肢拆卸下來敲擊自己的胸膛,發(fā)出木琴的聲音。再比如眾所周知的《米老鼠和唐老鴨》系列以及《貓和老鼠》系列中都加入了大量的急促的鋼琴聲音,用以表現(xiàn)那種近乎瘋狂的追逐,同時(shí)還用鑼聲、鼓聲表達(dá)撞擊動(dòng)作的猛烈程度,此外還用大提琴的聲音來展現(xiàn)卡通人物踮起腳尖走路的情形等。這種音畫同步的表現(xiàn)手法存在與大量的美國動(dòng)畫中,通過畫面與音樂的完美配合將動(dòng)畫片籠罩上一層夸張的色彩,能夠?yàn)橛^眾帶來獨(dú)特的視聽效果,增強(qiáng)動(dòng)畫片的藝術(shù)感染力。

二、音畫組合多樣化音樂藝術(shù)

在動(dòng)畫制作技術(shù)不斷提高以及藝術(shù)創(chuàng)作手法多樣化的條件下,動(dòng)畫片開始涉及具有較長劇情的領(lǐng)域,不但故事情節(jié)越來越復(fù)雜化,而且人物形象也更加豐滿,由此,音畫組合呈現(xiàn)出兩大特征:一是多樣化;二是多層面。

一般而言,音畫結(jié)合主要依靠“同步”和“對位”兩種手段來實(shí)現(xiàn)。音畫同步指的是借用音樂的手段來表現(xiàn)畫面的內(nèi)容,能夠渲染故事效果,表現(xiàn)人物情感。音畫同步的手段非常簡單,很容易吸引觀眾,與美國動(dòng)畫對經(jīng)濟(jì)利益的追求不謀而合。從視聽效果的角度來分析,音畫同步同樣能夠獲得出色的效果。舉例來說,《獅子王》中有《今夜你能感受到愛嗎》這段著名音樂,有力地襯托出主人公辛巴與自己的女友重逢之后的快樂心情,他們在森林中嬉戲、玩鬧,鮮艷的畫面與優(yōu)美的旋律共同為觀眾營造出溫馨而浪漫的場景。影片之所以能夠在上映之后引起強(qiáng)烈的反響,被許多國家爭相引進(jìn),從某種程度上說離不開音樂的魅力。

三、音樂參與敘事藝術(shù)

電影音樂的獨(dú)立性較差,它是增強(qiáng)電影表現(xiàn)力的一種音樂,屬于電影視聽系統(tǒng)中的重要內(nèi)容,電影音樂存在和發(fā)展的主要原因是它能夠服務(wù)于電影情節(jié)以及人物形象。一般情況下,真人出演的電影中的音樂不具有直接敘述故事情節(jié)面控制得以實(shí)現(xiàn),也就是音樂和相應(yīng)的畫面可以同時(shí)進(jìn)行,通過畫面來闡釋音樂,通過音樂來詮釋畫面的情感,這樣就使得動(dòng)畫片在表現(xiàn)空間方面更加開闊。例如,《獅子王》和《狐貍與獵狗》都表現(xiàn)的是成長的題材,可是前者由于有了動(dòng)畫音樂,因此主體性就更加明顯。如其中一個(gè)畫面:辛巴從小獅子成長為雄壯的大獅子,是在行走的過程中的。那么這一過程的畫面就是按照音樂需求來進(jìn)行的;音樂的起伏變化實(shí)際上就標(biāo)志著辛巴成長過程中的心理、生理等變化,而畫面中出現(xiàn)的則是辛巴的成長場景,無論是外貌還是行為都能夠顯示出來。這一段內(nèi)容雖然不長,可是由于采用了音樂蒙太奇,就使之濃縮為一刻,用很短的時(shí)間表現(xiàn)出了辛巴的成長。這一場景中,音樂蒙太奇的使用使音樂和畫面達(dá)到了天人合一、水天相接。如果從敘事這一立場來看,音樂不再是敘事的參與者,而成為其主要的敘事手段。所以說,動(dòng)畫音樂擁有了屬于自己的“主體性”。

五、結(jié)語

迪斯尼動(dòng)