奧爾夫音樂培訓有內容課件

奧爾夫音樂教學法制作人：緣夢一、奧爾夫生平簡介二、奧爾夫音樂教育理念三、實踐運用四、總結目錄第一部分奧爾夫生平簡介一、奧爾夫的生平簡介卡爾·奧爾夫（1895—1982）畢業(yè)于慕尼黑音樂學院。曾在德國各地任歌劇指揮。一、奧爾夫的生平簡介卡爾·奧爾夫是當代具有聲譽的德國作曲家，音樂教育家，他的音樂劇作《卡爾米娜·布拉納》在目前世界舞臺上是演出最多的音樂作品之一。他將音樂做曲與音樂教育二者融于一身,形成獨具特色的音樂教育理念----奧爾夫教育體系，并成為當今世界最著名、影響最廣泛的三大教育體系之一。奧爾夫音樂教育體系傳播至今已經幾十年，仍在繼續(xù)發(fā)展，而且被更多得人所接受。奧爾夫音樂教學法至今為止傳播最多的是北京。第二部分奧爾夫音樂教育理念二、奧爾夫音樂教育理念~原本的教育(一)綜合性(二)即興性(三)親自參與，訴諸感性(四)適于開端(五)從本土文化出發(fā)，多元化的教育(六)為全體學生的（一）綜合性奧爾夫音樂是由原本的音樂提煉而來！原本的音樂決不只是單獨的音樂，它是和動作、舞蹈、語言緊密結合在一起的。將幼兒通過動作的快慢、動作的強弱、動作的高低等來感受音樂,將有助于幼兒的肢體協(xié)調能力和音樂感受能力。能使音樂、舞蹈、語言融為一體的整體藝術現(xiàn)象更多體現(xiàn)在原始的民族和兒童身上。在古代，人們用棍棒、石頭，用身體部位的拍擊、動作，用獸皮做的鼓來抒發(fā)他們的歡樂、悲痛，來激勵他們向大自然、向命運斗爭，用這些最自然的形式和聲響相互溝通、交流情感、傳達信息等。（一）綜合性而如今，在漢族和少數(shù)民族民間歌舞中經?？吹降哪前l(fā)自內心地載歌載舞，這本是人類抒發(fā)內心情感最直接，也最生動地形式，隨著文明的教化，人類越來越“理性化”，“成熟了”，可這時卻不會動了，要唱就干唱，要跳不張嘴。尤其幼兒，幼兒教師總要求歌唱坐在那兒背著小手，手不動腳不動，一個活生生地人被教化扭曲地成長，失去了他最自然、最生動地東西。奧爾夫認為只有通過這種原本地（即唱奏動說）綜合的藝術才能把人類最寶貴地生靈東西開發(fā)、挖掘出來，并伴他(她)一生永葆青春活力！（一）綜合性因此，在奧爾夫音樂教學法中，特別注重節(jié)奏和動作！在現(xiàn)實生活中，節(jié)奏無處不在。人的呼吸、心臟的跳動、日出日落、春夏秋冬……許多人聽戲時情不自禁地手指會在腿上敲打節(jié)奏，當秧歌鑼鼓一敲，人們會全身就想動起來……這些都說明節(jié)奏對人的息息相關。節(jié)奏在音樂中象一個人的骨架子，是最核心的部分，因此有人講節(jié)奏是音樂的靈魂，音樂的節(jié)奏形成了音樂總的感覺。而奧爾夫正是從這里抓住了通過節(jié)奏訓練找到人心靈深處的感應，實現(xiàn)他原本性音樂教育的理想。（一）綜合性奧爾夫音樂教學法正是通過通過拍掌、跺腳、捻指、拍腿等聲勢來表現(xiàn)。過去，世界各國在學校藝術教育課上大多是清一色的只開音樂、美術兩科。而現(xiàn)在我國重視藝術教育在學生、社會、國家中的發(fā)展，并不僅停留在把音樂、美術列為核心課上，而是統(tǒng)稱“藝術”下設舞蹈、音樂、戲劇、視覺藝術、音樂劇等。（二）即興性奧爾夫曾說過：所有的音樂教學應當從“游戲”入手，而通過即興達到它的目的和成功。我們應該除了思想的即興外，在行動上、感情上，也要給予即興的機會，使每個人在這時回到最自然、最原始的狀態(tài)去隨心所欲的“放縱”一下。這種“放縱”如在日常生活中，當然有時會非常危險，無論與法，與人類，與社會都會產生很可怕的結果。但在藝術活動中，這種“放縱”卻不但是藝術性質（個性、求異性、獨特性）所鼓勵支持的，也是最為保險的。而它最根本的是“解放人性”，在這里沒有等級的劃分，沒有身份的標志，沒有年齡的限制，沒有技術、水平的高低。（二）即興性從即興開始的教育正是真正體現(xiàn)創(chuàng)造性的教學，它不是把現(xiàn)成的知識、技能先傳授給學生，而是讓學生在游戲之中去探索聲音，去嘗試用字詞、語言、用自己的動作、即興地做些什么，用即興的敲打一些節(jié)奏開始自己的音樂學習，探索式的學習在音樂方面就是以即興的創(chuàng)作表演作起點的教學方式。（三）親自參與，付諸感性在活動中注意充分地調動幼兒的主體性，讓幼兒主動并親自參與學習音樂，在欣賞音樂時，不是讓幼兒被動地聽，而是借助一些輔助性的符號。隨著參與樂器活動，分聲部演奏打擊樂器，這樣兒童不僅體驗到音樂的美妙，而且了解了樂曲的節(jié)奏、結構與風格。同時奧爾夫還強調教師的主導地位，不僅是作為導演而存在，而是教師。提出問題的人鼓勵學生自己去討論，引導幼兒掌握學習內容。內容選擇注意與幼兒生活相關，從幼兒自身需要來，從幼兒興趣來，充分給每名幼兒表現(xiàn)的機會。（四）適于開端奧爾夫正是符合音樂教育的思想并指導與實踐，他來源于幼兒，適合于幼兒，一切從幼兒出發(fā)，并充分考慮了幼兒音樂學習的特點和適應兒童身體發(fā)展的特點。(五)從本土文化出發(fā)，多元化的教育通過要學生奏樂，即通過即興演奏并設計自己的音樂，以達到學生的主動性。(六)為全體學生的第三部分實踐運用三、實踐運用奧爾夫音樂教學法一般在實踐中運用最多的音樂是1、方整性樂段4句6句8句2、非方整性樂段3句7句（非對稱）三、實踐運用奧爾夫教學音樂的選擇（有規(guī)律）1、單樂段曲式

A://AB://ABC://

如：兩只老虎、洋娃娃與小熊跳舞2、單二步樂段曲式

ABA‘://如：粉刷匠3、回旋樂段曲式

ABACA://如：卡門序曲、斗牛士之歌三、實踐運用課例一：八種聲勢練習玩法：1、單人練習~學一練一~循序漸進

2、練反應說幾做幾三、實踐運用課例二：聲勢練習及練反應步驟：1、練反應雙人配合做相反動作如：上—下左—右

2、起奏

3、聲勢練習分解~練習~遞進三、實踐運用課例三：手指謠《王婆婆在燒茶》

王婆婆在燒茶，后花園里三匹馬，三個客人在喝茶，倆個孫兒打一打，王婆婆罵一罵，隔壁的小孩說閑話。步驟：1、單人練習

2、雙人配合練習

3、圍圓圈配合練習三、實踐運用課例四：手指操《兩只小鳥》

兩只小鳥，站在樹梢上，一只叫juck,一只叫june

飛吧juck,飛吧june.

回來juck,回來june.玩法：1、單手練習~雙手配合~2、單人練習~雙人配合三、實踐運用課例五：十六宮格金錢豹青蛙河馬小白兔小老虎豬鱷魚XXX0XX00XX0XXX00XXX0X00XX

xxx0xx00xx0xxx00xxx0x00xx4聲部3聲部1聲部2聲部步驟：1、分聲部練習2、聲部互動練習3、聲勢代節(jié)拍三、實踐運用課例六：打擊樂入門步驟：1、自由敲打樂器探索其方法

2、各一展示探索方法

3、圍圓圈各類樂器站一塊，如鼓類、金屬類、木制類…三、實踐運用A、彩帶玩法：袋中裝有三色彩帶，黃色代表金屬類、紅色代表鼓類、綠色代表木制類1）從袋子中慢慢拉出彩帶，拿出任意樂器便擊打對應該樂器：2）拋起彩帶，按彩帶拋起弧度有節(jié)奏的擊打樂器：3）彩帶落地時擊打樂器：4）將彩帶擺成模型如圖1，用鼓捶按軌跡連線，連到那顏色那類樂器響起：5）將彩帶擺成模型如圖2，人在圈內可有節(jié)奏的踏點踏到哪個圈敲擊哪類樂器：三、實踐運用B、節(jié)拍強弱（站一圓圈）各類樂器混站1）四二拍、四三拍等，如強弱、強弱弱2）四二加四三拍3）徒手練習：

a.聲音：踢——啊~啊~啊~b.聲勢:拍手——捻指~捻指~第四部分總結四、總結在奧爾夫音樂教育培訓中，體會到了它的魅力，感受到了它帶來的快樂，更得到了不少的收獲和啟迪。奧爾夫音樂課例很多是通過拍擊身體、捻指、跺腳等聲勢，進行教學。聲勢可以說是動作教學的最基本的方法，對幼兒來說簡單易學，能保證每個幼兒都能全身心的投入到活動中