戲曲專業(yè)演講稿范文

戲曲專業(yè)演講稿范文第一篇戲曲專業(yè)演講稿范文第一篇戲曲進(jìn)校園

——主題班會記錄

第一部分（8分鐘）

主持人講話導(dǎo)入：穿越斑斕舞臺，縱橫古今時(shí)空。云鬢珠花，長袖盈風(fēng)，舞不盡生旦凈末丑，唱不完百世人間情。今天我們的班會主題是——走進(jìn)戲曲，探索人生。要走進(jìn)戲曲呀，首先得了解戲曲。那么關(guān)于戲曲，我們知道多少呢？現(xiàn)在請進(jìn)入我們的第一個(gè)環(huán)節(jié)——

戲曲知識知多少（PPT展示）

首先，我宣布游戲規(guī)則：以小組為單位進(jìn)行知識搶答，一題一分，得分最多者為勝出者。共有六道基礎(chǔ)題和三道附加題。

現(xiàn)在搶答開始?。≒PT展示題目）……

第二部分（12分鐘）

主持人講話導(dǎo)入：恭喜第二組勝出，其他三組不必氣餒，且看第二回合——

巧扮《黃梅戲》

游戲規(guī)則是：我手上有4枝長短不一的竹簽，每個(gè)小組各派一個(gè)代表以石頭剪刀布的方式?jīng)Q定誰先抽簽。抽完之后，簽最長者完成第一題，次者完成第二題，再次者完成第三題，最短者完成最后一題。以表演獲得掌聲最熱烈的組為勝出組！

（在每一個(gè)小組演完之后，PPT放映相關(guān)視頻）

第三部分（20分鐘）

（PPT出示“《黃梅戲》之我見”字樣）

主持人講話導(dǎo)入：通過前兩輪的比拼，大家對戲曲想必已有了一定的了解。那么，現(xiàn)在我們就《黃梅戲》來談?wù)勛约旱目捶?。這一次大家可以各抒己見，答案沒有對錯(cuò)，言之有理即可?！?/p>

主持人總結(jié)：《天仙配》的劇情是歷史上有關(guān)孝子董永的傳說演變而來，孝道是中國傳統(tǒng)文化的重要內(nèi)容，歷朝歷代都重視孝道，董永“賣身葬父”的故事經(jīng)過民間或野史不斷的流傳，最終就成了神話愛情故事，其本義也就是宣揚(yáng)孝道、盡孝能夠感動上天，給自己帶來好運(yùn)。

最后送大家一句話：希望各位同學(xué)能夠宣揚(yáng)孝道、盡孝感動上天，給自己帶來好運(yùn)！

現(xiàn)在我宣布：《走進(jìn)戲曲，探索人生》主題班會到此圓滿結(jié)束?。≒PT展示最后一張幻燈片）

“戲曲進(jìn)校園”主題班會活動小結(jié)

三（1）班開展了“戲曲進(jìn)校園”主題班會活動，通過這一形式，讓更多學(xué)生了解和熟悉傳統(tǒng)戲曲文化。

此次“戲曲進(jìn)校園主題班會”活動，是三（1）班在貫徹《xxx中央關(guān)于繁榮發(fā)展社會主義文藝的意見》等要求，以“熟悉地方戲曲、弘揚(yáng)傳統(tǒng)藝術(shù)、傳承特色文化、提高審美修養(yǎng)”為目標(biāo)的背景下開展的，旨在探索實(shí)施素質(zhì)教育的新途徑、新思路，打造傳統(tǒng)戲曲特色教育品牌，激發(fā)青少年熱愛故土、熱愛祖國的情感。

現(xiàn)在學(xué)生接觸傳統(tǒng)戲曲等傳統(tǒng)文化的機(jī)會很少，通過這樣的形式，讓他們有更多機(jī)會了解戲曲這一傳統(tǒng)文化，一同感受中國戲曲藝術(shù)的博大精深，弘揚(yáng)和傳承中華傳統(tǒng)國粹藝術(shù)。

戲曲專業(yè)演講稿范文第二篇戲曲興趣小組活動計(jì)劃

開展戲曲興趣小組，是傳承民族文化、弘揚(yáng)民族精神的需要，是建設(shè)中華民族共有精神家園的有益嘗試，也是豐富校園文化生活、提高少年兒童藝術(shù)修養(yǎng)的有效載體。這一活動開展，以“熟悉京劇，尊重藝術(shù)，傳承文化，提高素養(yǎng)”為目的，通過面對學(xué)生開展課堂教學(xué)以及京劇藝術(shù)欣賞活動，使學(xué)生了解中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，學(xué)習(xí)基本的戲曲知識，欣賞和學(xué)唱經(jīng)典京劇唱段，提高藝術(shù)審美修養(yǎng)，使我們的國粹藝術(shù)更加發(fā)揚(yáng)光大?！皯蚯d趣小組”活動的開展，對提升校園文化內(nèi)涵，探索新課程改革和實(shí)施素質(zhì)教育的新途徑、新思路，豐富學(xué)生課余生活，加強(qiáng)愛國主義教育，也同樣起著積極的作用。

一、基本情況分析

（一）內(nèi)容分析

本學(xué)期，戲曲興趣小組是一個(gè)新開設(shè)的活動項(xiàng)目。在沒有教材的情況下，我首選了幾首經(jīng)典京劇唱段：適合低年級孩子演唱的傳統(tǒng)京劇唱段《賣水》，豫劇唱段《誰說女子不如男》，還有一段傳統(tǒng)念白《報(bào)燈名》。之所以選這么幾個(gè)小唱段，一是考慮孩子的接受能力，再有京劇的唱念做打是京劇表演的四種藝術(shù)手段，也是京劇表演的四項(xiàng)基本功。在這三個(gè)小唱段中，均稍稍體現(xiàn)了京劇的“唱”和“念’。(二)學(xué)生分析

小組成員的挑選我是以三年級學(xué)生為主的。另外有幾個(gè)五年級的孩子，他們是去年搞“京劇進(jìn)校園活動”的時(shí)候參與過節(jié)目匯報(bào)的個(gè)別學(xué)生，這樣我覺得對三年級孩子能起到幫帶作用。京劇作為國粹，對孩子們其實(shí)是比較陌生的，從唱功上來說非常不容易學(xué)唱，興趣的培養(yǎng)是這個(gè)學(xué)期的關(guān)鍵。

二、活動目標(biāo)及要求

三、活動重點(diǎn)、難點(diǎn)

1、本次活動重點(diǎn)是在學(xué)生簡單了解京劇發(fā)展史的基礎(chǔ)上，激發(fā)興趣并產(chǎn)生演唱的欲望，以此激勵他們大膽學(xué)唱。

2、京劇的四大功底，唱功是最基本的其中之一。因此活動難點(diǎn)，是學(xué)生的唱功表現(xiàn)力。因?yàn)閷W(xué)生在以前并不曾接觸京劇這門課程，而京劇博大精深的藝術(shù)涵蓋能量，對初學(xué)者來說，難度相當(dāng)大。

四、活動措施

戲曲專業(yè)演講稿范文第三篇《高中音樂鑒賞》第二單元第一節(jié)

多彩的華夏之音戲曲篇

課型：音樂欣賞課時(shí)：一課時(shí)年級：高一年級

教學(xué)手段：多媒體多功能教學(xué)☆知識與技能目標(biāo)：

1、通過幾首著名戲曲選段的欣賞，了解我國戲曲文化的基本特征，對戲曲藝術(shù)產(chǎn)生興趣。

2、初步認(rèn)識有關(guān)戲曲“唱、念、做、打”的基礎(chǔ)知識，感受和體驗(yàn)各種唱腔藝術(shù)。

3、能夠模仿黃梅戲的韻味學(xué)唱《夫妻雙雙把家還》?！钸^程與方法：

聆聽為主，講授、設(shè)問、觀看投影相結(jié)合，充分利用多媒體、電教設(shè)備。

☆情感態(tài)度與價(jià)值觀：

激發(fā)學(xué)生對戲曲文化的熱情，熱愛祖國的傳統(tǒng)文化?！罱虒W(xué)重點(diǎn)：

通過幾首著名戲曲選段的欣賞、講解，幫助學(xué)生了解我國戲曲文化的基本特征及戲曲中所蘊(yùn)含的豐富文化內(nèi)涵?！罱虒W(xué)難點(diǎn)：如何模仿戲曲中的“唱、念、做、打”；學(xué)唱《夫妻雙雙把家還》?！罱虒W(xué)過程：

一、組織教學(xué)：

二、導(dǎo)入新課：

播放動畫《說唱臉譜》

三、講授新課：

1、京劇選段《迎來春色換人間》（1）【相關(guān)音樂知識】

傳統(tǒng)戲曲有哪些不的戲曲種類？

明確：京劇、潮劇、客家劇、豫劇、黃梅戲等。

（a）京劇音樂概說：京劇在中國戲曲中形成較晚，從乾隆嘉慶年間（1790年）徽班進(jìn)京算起，已有二百多年，但因它久居京城這樣一個(gè)特殊背景下，逐漸在文學(xué)（劇本）、表演和音樂等方面形成了一定的規(guī)范，吸收了各劇種和姊妹藝術(shù)精華，名角輩出，流派紛呈，藝術(shù)成就顯著，影響遍及全國以至全世界。

臉譜指的是哪些行當(dāng)？明確：凈角和丑角

傳統(tǒng)京劇的著裝有哪些特點(diǎn)？明確：人物性格、等級嚴(yán)格著裝。（b）京劇行當(dāng)：有生、旦、凈、丑四行。

（c）京劇唱腔：屬板式變化體，以二黃和西皮為主要聲腔，二黃的旋律平穩(wěn)，節(jié)奏舒緩，唱腔較為凝重、深厚、穩(wěn)健，適合于表現(xiàn)沉郁、肅穆、悲憤、激昂的情緒。西皮的旋律起伏變化較大，節(jié)奏緊湊，唱腔較為流暢、輕快、明朗、活潑，適合于表現(xiàn)歡快、堅(jiān)毅、憤懣的情緒。

（d）京劇板式：是指唱腔的板眼結(jié)構(gòu)，通常分四類板眼形式：一眼板（相當(dāng)于2/4拍）；三眼板（相當(dāng)于4/4拍）；無眼板（相當(dāng)于1/4拍或1/8拍）；散板（既無板也無眼）。

（e）現(xiàn)代京?。簭V義地說：“五四”運(yùn)動之后直至今天的所有反映現(xiàn)實(shí)生活的京劇，都可視為現(xiàn)代京劇。

分析對比傳統(tǒng)京劇與現(xiàn)代京劇有什么區(qū)別？（2）音樂分析：

《迎來春色換人間》唱段以器樂前奏為開端，樂隊(duì)以磅礴的氣勢和急切有力的節(jié)奏，生動地描繪出楊子榮騎馬奔馳在林海雪原上的情景。

唱腔一開始：“穿林海跨雪原氣沖霄漢”這段【二黃導(dǎo)板】，采用了緊拉慢唱的節(jié)奏，突出了楊子榮縱馬馳騁的豪邁氣概，隨后【回龍】唱出了“抒豪情寄壯志面對群山”，將唱腔轉(zhuǎn)入抒情的段落；“恨不得急令飛雪化春水”堅(jiān)定有力，增強(qiáng)了音樂的豪壯氣勢，隨后在明亮，悠揚(yáng)的笛聲陪襯下，引出“迎來春色換人間”明朗清新的旋律。

唱腔的最后一段，從“黨給我智慧給我膽”開始，由原來的【二黃】轉(zhuǎn)為剛勁有力的西皮，采用1/4拍，旋律激越，一氣呵成。（3）聆聽音樂，回答后課后問題：

（a）戲曲中（）竟然可用動作“做”出來。

（b）管弦樂器往往能鮮明地昭示出不同劇種的特色。如胡琴類樂器：京劇用（）豫劇用（）

2、豫劇《誰說女子不如男》（1）豫?。?/p>

河南豫劇是梆子腔系統(tǒng)中影響最大的一個(gè)劇種，又稱“河南梆子”。常香玉獨(dú)創(chuàng)的新腔，成為豫劇中一支主要的流派。（2）音樂分析：

本唱段是花木蘭在從軍的途中唱的一段由抒情性的【二八板】與敘述性的【二八連板】交織組成的唱腔。它一板一眼（2/4拍），旋律在“re（2）~sol（5）”之間運(yùn)行。是典型的豫東調(diào)。前四句唱腔均有拖腔過門，唱詞多為規(guī)整的七字句，后面的速度逐漸加快，一句緊接一句，板起板落，幾乎不用拖腔，極富力度的節(jié)奏，明快質(zhì)樸的旋律，生動地表現(xiàn)了花木蘭的豪爽氣概。（3）演唱者介紹：

常香玉（1923~2004）著名豫劇表演藝術(shù)家，原名張妙齡，河南鞏義市人。出身藝人家庭，9歲學(xué)戲，10歲登臺，13歲主演《西廂記》。1948年在西安創(chuàng)辦香玉劇社，1951年為支援抗美援朝捐獻(xiàn)“香玉劇社號”戰(zhàn)斗機(jī)一架，有“愛國藝人”之譽(yù)。

學(xué)生簡單介紹《花木蘭》劇情？

（4）聽賞《誰說女子不如男》

3、黃梅戲《夫妻雙雙把家還》（1）黃梅戲：

黃梅戲是安徽省的主要地方戲曲劇種，黃梅戲唱腔有三種形式：主腔、花腔、三腔（彩腔、仙腔、陰司腔三種腔體的統(tǒng)稱）。黃梅戲語言以安慶地方語言為基礎(chǔ)，其特點(diǎn)為：唱詞結(jié)構(gòu)在整本戲多為七字句和十字句式。

學(xué)生簡單介紹《天仙配》劇情？

（2）聽賞《夫妻雙雙把家還》

4、聆聽《貴妃醉酒》、《紅樓二尤》完成教材練習(xí)：音樂知識：

念白：“念”指的是人物吟誦詩句，富有節(jié)奏、韻律感，音樂性較強(qiáng)；“白”指的是人物之間的對話，“白”分為“韻白”和“京白”兩種。“韻白”是有聲調(diào)、節(jié)奏、無韻律的長短句，富有音樂感，以表示劇中人物莊重、威武的身份和性格，“京白”是北京日常生活語言，口語性強(qiáng)，生動活潑。

5、課堂練習(xí)：

（1）這些臉譜分別代表的是哪位歷史人物？

（2）請寫出下圖中人物的行當(dāng)。你知道裘盛戎、梅蘭芳、楊小樓、蕭長華四位京劇名家分別是哪種行當(dāng)?shù)拇韱?？?）模仿黃梅戲的韻味演唱《夫妻雙雙把家還》☆課堂小結(jié)：

京劇是我國的國粹，通過這節(jié)課的戲曲欣賞和學(xué)唱，同學(xué)們對京劇和其它劇種有初步的了解,希望同學(xué)們能更喜愛我國傳統(tǒng)戲曲?！钫n后作業(yè)：

戲曲專業(yè)演講稿范文第四篇《戲曲大舞臺》說課稿

唐山六十中學(xué)

王志江

尊敬的各位領(lǐng)導(dǎo)、老師：

大家好！我是來自河北省唐山市開平區(qū)六十中學(xué)的語文教師雷麗娜，今天我說課的題目是《戲曲大舞臺》。

教材分析（課件演示）

《戲曲大舞臺》是人教版語文七年級下冊第四單元的綜合性學(xué)習(xí)活動課。

新課改以后，語文教學(xué)更注重對學(xué)生實(shí)踐能力的培養(yǎng)。教材中每單元后都設(shè)計(jì)了綜合性學(xué)習(xí)課,這既是對學(xué)生語文實(shí)踐能力的提升，又是語文學(xué)習(xí)人文性的體現(xiàn)?！稇蚯笪枧_》這堂綜合性學(xué)習(xí)活動課就是要以語文課堂為陣營，引導(dǎo)學(xué)生去探索戲曲文化藝術(shù)領(lǐng)域，培養(yǎng)學(xué)生的語文實(shí)踐能力，提高學(xué)生的文化素養(yǎng)。

學(xué)情分析（課件演示）

一方面，戲曲這一古老的、承載著中國悠久歷史文化的藝術(shù)，現(xiàn)在的青少年知之甚少。同時(shí)，戲曲獨(dú)特的表現(xiàn)形式，對于中學(xué)生來說，也不易理解和接受；另一方面，七年級學(xué)生好奇心強(qiáng)，勇于表現(xiàn)自己，新穎的課堂形式和豐富多彩的學(xué)習(xí)內(nèi)容很容易吸引其注意，引發(fā)學(xué)生參與的興趣。

教學(xué)目標(biāo)：（課件演示）

知識和技能：

1、掌握一定的戲曲知識。

2、培養(yǎng)學(xué)生的語文實(shí)踐能力。

過程與方法：

1、學(xué)生自主瀏覽戲曲視聽圖文資料，直觀感受戲曲的特點(diǎn)。

2．用表演法自主體驗(yàn)戲曲藝術(shù)之美。

3、用擂臺賽的形式，鞏固學(xué)生掌握的戲曲知識。

情感、態(tài)度與價(jià)值觀：

1、接近戲曲文化藝術(shù)，培養(yǎng)藝術(shù)欣賞的興趣。

2、領(lǐng)悟戲曲文化藝術(shù)的內(nèi)涵，提高自身的文化素養(yǎng)。

根據(jù)教材要求和學(xué)生情況，我將重難點(diǎn)確立如下：

教學(xué)重點(diǎn)：掌握一定的戲曲知識。

教學(xué)難點(diǎn)：鑒賞戲曲優(yōu)美的曲詞，感受戲曲的特點(diǎn)。解決策略：

傳統(tǒng)教學(xué)單一的講授，記背，讓原本對中學(xué)生來說就很難接受和理解的戲曲藝術(shù)，更加枯燥無趣，很難激發(fā)學(xué)生對戲曲產(chǎn)生興趣。

戲曲專業(yè)演講稿范文第五篇在中學(xué)的音樂教學(xué)中，戲曲內(nèi)容是比較難完成任務(wù)的。學(xué)生喜歡的100%是流行音樂，戲曲音樂幾乎無人問津，面臨戲曲已經(jīng)出現(xiàn)的危機(jī)，挽救戲曲，挽救民族文化是我們音樂教師義不容辭的責(zé)任。如何進(jìn)行戲曲教學(xué)，使我們學(xué)生認(rèn)識戲曲，了解戲曲，喜歡戲曲，使我們中國優(yōu)秀的戲曲音樂發(fā)揚(yáng)光大，這是需要音樂教師所思考和努力的問題。音樂老師應(yīng)該積極地去探索和研究，尋求好的方法和措施。在戲曲教學(xué)中，筆者做過很多的嘗試和努力，也有很多感悟和心得，愿意和同行一起探討，分享我的心得體會。

一、教師的自身因素直接關(guān)系到戲曲教學(xué)的效果

現(xiàn)在的音樂院校的課程很少有戲曲的選修，培養(yǎng)的學(xué)生對戲曲知之甚少，對外國音樂、世界音樂都要去研究，為什么對我們中國自己的文化瑰寶卻棄之不理呢？這是很沉重的文化現(xiàn)象，也直接影響了畢業(yè)生的興趣取向?？上攵鎸蚯虒W(xué)，他們將無所適從，有的干脆就草草地欣賞一遍就了事，照本宣科的介紹介紹。學(xué)生肯定不會產(chǎn)生學(xué)習(xí)的興趣，老師的態(tài)度已經(jīng)起到潛移默化的作用了。筆者認(rèn)為，大學(xué)里自己沒有學(xué)過戲曲，沒有基礎(chǔ)并不可怕，音樂教師應(yīng)該虛心地學(xué)習(xí)，多聽多看多唱多琢磨，甚至去拜師或者進(jìn)修，藝高人膽大，你了解的知識越多，更能體會戲曲的精髓，能演唱一些經(jīng)典的唱段，自己傳授給學(xué)生的知識才能更豐富。

教師對戲曲的態(tài)度應(yīng)該是積極樂觀的，只有你用心去體驗(yàn)戲曲，你的優(yōu)美的唱腔，變換的身段，魅力的表情，才能夠讓學(xué)生對戲曲有求知的欲望，才能被戲曲吸引。曾經(jīng)觀摩過很多公開課，戲曲內(nèi)容很少見，我想和教師自身的素質(zhì)有很大關(guān)系。敢于突破自己的老師才是新時(shí)代的教師，音樂教師應(yīng)該做個(gè)全面的敢于創(chuàng)新改革的前沿者，越難的課題，越要去研究探索，這才能更好的貫徹新課標(biāo)的宗旨。

教師對戲曲的熱愛直接影響教學(xué)的效果，但是中學(xué)的戲曲教學(xué)內(nèi)容要求我們不一定非得會唱很多傳統(tǒng)的大戲，畢竟精力有限，教師可以重點(diǎn)熟悉幾個(gè)地方大戲，如京劇、黃梅戲、豫劇、越劇等，了解唱腔特點(diǎn)、表演特點(diǎn)，會演唱著名的唱段。如黃梅戲的《女駙馬》、《天仙配》，越劇的《梁?！贰都t樓夢》，豫劇的《花木蘭》，粵劇的《賣荔枝》，評劇的《報(bào)花名》等等。

二、選擇合適的教學(xué)方法

戲曲的教學(xué)不同于歌曲教學(xué)和欣賞教學(xué)，可以看著現(xiàn)成的譜子跟著琴模唱就能完成。戲曲有獨(dú)到的韻味，有特定的表演模式和地方語言特點(diǎn)，教學(xué)的時(shí)候就必然要很細(xì)膩。如唱腔的教學(xué)，單純跟著曲譜學(xué)習(xí)，是沒有效果的，還得跟著老師或者錄象模仿，細(xì)細(xì)品位其中味兒。我習(xí)慣讓學(xué)生跟著我一字一句的模仿，氣氛很活躍，效果很好。如教《智斗》的時(shí)候，我分句教旋律的同時(shí)，還配上動作和表情，學(xué)生一本一眼的模仿，讓人信心倍增，有這樣的學(xué)習(xí)熱情，我們有什么理由不積極探索好的教學(xué)方法，為弘揚(yáng)民族音樂奉獻(xiàn)力量呢？

戲曲教學(xué)的內(nèi)容在一節(jié)課里時(shí)間是很短的，安排教學(xué)內(nèi)容的時(shí)候，忌貪多貪快，一節(jié)課掌握了一些簡單的知識或者能唱幾句都是很成功的，一個(gè)甩腔拖腔的教學(xué)就要花好長時(shí)間，還得注意讓學(xué)生帶著興趣學(xué)習(xí)，太多的內(nèi)容讓學(xué)生有畏難的情緒。曾經(jīng)看過很多戲曲教學(xué)的教案，有很多唱段完整演唱，還有很多表演，事實(shí)上根本無法完成，也是難以置信的。如現(xiàn)代京劇《都有一顆紅亮的心》和黃梅戲《誰料皇榜中狀元》的教學(xué)，一節(jié)課只能完成一首旋律，如果演唱很多選段和表演，那就容量太大，內(nèi)容太復(fù)雜，教學(xué)效果是非常差的。

三、從簡單的戲歌、通俗戲曲音樂入手

簡單的戲歌既有戲曲的韻味，又很通俗易懂易唱。京劇的入門從《前門情思大碗茶》、《故鄉(xiāng)是北京》等開始，然后到《唱臉譜》，再到現(xiàn)代京劇《紅燈記》《智斗》，傳統(tǒng)戲曲選段《蘇三起解》《鍘美案》等等。黃梅戲是通俗戲曲的代表，一般放在戲曲教學(xué)的首位，先從《夫妻雙雙把家還》這首家喻戶曉的旋律開始，再學(xué)習(xí)《女駙馬》等選段。越劇的教學(xué)從《天上掉下個(gè)林妹妹》開始啟蒙，豫劇從《誰說女子不如男》開始學(xué)習(xí)。粵劇的教學(xué)，從廣

東的地方小調(diào)的《小賣雞》開始引入。這樣的教學(xué)安排，教學(xué)效果比較理想，學(xué)生的興趣也很濃厚。當(dāng)然，在教學(xué)的時(shí)候，注意別對學(xué)生過高的要求，因?yàn)檎n堂教學(xué)的對象是全體學(xué)生，只要人人都參與就是最大的成功，過分的追求唱腔和表演的完美，反而打消學(xué)生的積極性。我們培養(yǎng)學(xué)生的目的不是戲曲演員，只要能了解各個(gè)戲曲的特點(diǎn)，能模仿著唱一些著名選段，我認(rèn)為就達(dá)到教學(xué)的目的了。學(xué)會欣賞學(xué)會演唱學(xué)會簡單的動作，這已經(jīng)是難能可貴了，至于有優(yōu)秀的苗子，可以在課外輔導(dǎo)和培養(yǎng)。

四、合理利用多媒體教學(xué)

在戲曲教學(xué)中，多媒體教學(xué)能增強(qiáng)感染力和美感，開闊視野，增長知識，豐富想象。戲曲內(nèi)容通過多媒體再現(xiàn)情景后，學(xué)生的情感受到激發(fā)而產(chǎn)生共鳴，從形象色彩、音樂旋律等視覺和聽覺方面，身臨其境地強(qiáng)烈地感受戲曲的魅力，從心靈深處接受了美的教育，美的熏陶。法國一位著名演員曾說：“嗓音的力量是不可估量的，任何圖畫的感染力，遠(yuǎn)遠(yuǎn)比不上舞臺上正確發(fā)出的一聲嘆息那樣動人?！?/p>

戲曲也是聲音的藝術(shù)，由此看來，戲曲教學(xué)使用電教手段顯得尤為重要。在欣賞現(xiàn)代京劇《迎來春色換人間》的唱腔和其它組合片段的過程中，在播放畫面的同時(shí)，我邊介紹了京劇的人物生、旦、凈、丑四大行當(dāng)，使學(xué)生明白了什么是青衣、花旦、刀馬旦，什么是花臉、黑頭、小生等，在獲得美好的藝術(shù)享受的同時(shí)，開闊了視野。真是聽之心曠神怡，觀之賞心悅目，想之回味無窮。

五、讓學(xué)生多參與戲曲表演

新課程標(biāo)準(zhǔn)提倡學(xué)生在課堂中應(yīng)充分發(fā)揮學(xué)生的主體作用，讓學(xué)生直接參與到教學(xué)過程中來，少一點(diǎn)填鴨式教學(xué)。戲曲教學(xué)離不開表演。中學(xué)生的模仿能力強(qiáng)，簡單的手勢、步伐，會讓他們覺得很新鮮，氣氛會變得活躍，等到調(diào)動起學(xué)習(xí)的積極性了，再把教學(xué)內(nèi)容、難度進(jìn)一步深入，必然會收到好的效果。在黃梅戲的教學(xué)中，學(xué)生們穿上水袖，做拋袖等動作，還和老師一起做單指、劍指等手勢，課堂經(jīng)常爆發(fā)出掌聲和笑聲，在輕松的教學(xué)環(huán)境中，學(xué)生人人參與表演，嘗到了成功的喜悅。在我承擔(dān)的幾次示范課教學(xué)中，我也大膽地上了戲曲課，最大的特點(diǎn)是調(diào)動所有學(xué)生的積極性，連聽課的老師和同行也和學(xué)生一起表演，氣氛非常熱烈，讓我很受感動。誰說戲曲沒有學(xué)生喜歡，如果音樂教師都行動起來，會讓更多的學(xué)生愛上戲曲，領(lǐng)悟戲曲的魅力。在課外活動中，我也培養(yǎng)了一批好的戲曲愛好者，在很多次文藝活動中，我們的戲曲表演都獲得了成功。當(dāng)然，我們接受的都是戲曲的基本知識，要學(xué)得精辟，演得專業(yè)，還需要進(jìn)一步

在中學(xué)的音樂教學(xué)過程中，我認(rèn)為“戲曲”教學(xué)內(nèi)容是比較難完成任務(wù)的。問題多集中在以下幾點(diǎn)：從教材來看，教材編寫的內(nèi)容較為集中，所涉及的內(nèi)容較多，傳統(tǒng)劇目、唱段居多，也不是一倆個(gè)課時(shí)能解決的；從教師能力來看，現(xiàn)在的音樂院校的課程很少有戲曲的選修，培養(yǎng)的學(xué)生對戲曲知之甚少，面對戲曲教學(xué)，他們“身無巧技心發(fā)慌”，無所適從，直接影響了教師對戲曲教學(xué)的態(tài)度；學(xué)生的興趣方面來看，大部分學(xué)生學(xué)生喜歡的是流行音樂，戲曲音樂幾乎無人問津，因此造成教師教的草率、學(xué)生學(xué)著無趣的狀況。針對以上問題，我做了以下嘗試，請老師批評指正。

一、從我做起，身體力行

音樂教師應(yīng)是“一專多能”，雖然我們沒受過戲曲的專業(yè)訓(xùn)練，但我們畢竟是有底子的，模仿能力還是有的。因此，音樂教師應(yīng)該虛心地學(xué)習(xí)，多聽多看多唱多琢磨，甚至可以去拜師學(xué)藝，用積極的心態(tài)去努力學(xué)習(xí)。雖說中國戲曲種類繁多，但教師可以重點(diǎn)熟悉幾個(gè)地方大戲，如京劇、黃梅戲、豫劇、越劇等，了解唱腔特點(diǎn)、表演特點(diǎn)，會演唱著名的唱段。如黃梅戲的《女駙馬》、《天仙配》，越劇的《梁?！贰都t樓夢》，豫劇的《花木蘭》，粵劇的《賣荔枝》，評劇的《報(bào)花名》，當(dāng)?shù)氐牡胤綉虻鹊?。?dāng)你以優(yōu)美的唱腔，變換的身段，充滿魅力的表情出現(xiàn)在課堂上時(shí)，才能夠讓學(xué)生對戲曲有求知的欲望，才能被戲曲吸引。

二、傳統(tǒng)與現(xiàn)代相結(jié)合，教學(xué)手段要靈活

中國戲曲有很強(qiáng)的地方色彩，每種唱腔都有獨(dú)特的韻味，用通常歌曲教學(xué)的方式會使戲曲唱段旋律顯得直白，學(xué)生難以體會戲曲旋律之精妙。因此，在教唱戲曲唱段時(shí)，我依然采用“口傳心授”的傳統(tǒng)教學(xué)方法。如在教唱《誰說女子不如男》時(shí)，此唱段為河南豫劇，唱腔建立在濃郁的河南方言的基礎(chǔ)上，學(xué)生因不會說河南話，唱起來總是略顯生硬，針對這一問題，我讓學(xué)生找出唱段中最有特點(diǎn)的字和詞，采用“先念后唱”的方法，先把唱詞按照此唱段的行腔念出來，然后逐字逐句的教唱，再讓學(xué)生逐字逐句的模仿，學(xué)生在咿呀學(xué)唱中，興趣漸起，態(tài)度積極，再配以簡單的身段表演，使這一唱段獲得了較好教學(xué)效果。

多媒體教學(xué)以其聲光電

戲曲專業(yè)演講稿范文第六篇課題：戲曲大觀園授課年級：初二課型：欣賞課授課人：劉莉芳教學(xué)目標(biāo)：

1，通過欣賞，是學(xué)生了解戲曲音樂的一般常識，逐步培養(yǎng)學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的興趣。2，欣賞幾段戲曲片段，了解傳統(tǒng)的藝術(shù)。教學(xué)重點(diǎn)：

戲曲行當(dāng)（生，旦，凈，丑）和表演手段（唱，念，做，打）。教學(xué)難點(diǎn)：

通過了解戲曲，學(xué)唱一小段戲曲。教學(xué)設(shè)備：

VCD機(jī)，多媒體設(shè)備。教學(xué)內(nèi)容：導(dǎo)入：

請同學(xué)們說說，你知道的我國的戲曲都有哪些？會唱的可以給大家唱兩句。黃梅戲，京劇，河北梆子，豫劇等，除了這些，我國還有多少戲曲的種類呢？我國是一個(gè)地大物博的國家，5000年的中國文化可謂博大精深，今天我們了解的戲曲是我們中國特有的一種舞臺藝術(shù)形式，它是一門綜合性的藝術(shù)，她將文學(xué)，音樂，舞蹈，美術(shù)，武術(shù)，甚至有雜技等綜合而成，它歷史悠久，其唱腔又因各地區(qū)的文化，歷史背景，語言的不同而產(chǎn)生很多戲種，據(jù)統(tǒng)計(jì)我國大約有360多種戲曲。

接下來，老師唱一首歌曲，同學(xué)們體會歌曲所唱的內(nèi)容，一起進(jìn)入戲曲大觀園里欣賞世界上獨(dú)樹一幟的舞臺藝術(shù)。

播放伴奏，老師唱完提問：唱完這首歌，你們感受到了什么？（歌曲唱到了戲曲中

1的臉譜）

那么臉譜到底是什么樣子？又代表什么？（通過多媒體給學(xué)生播放各種臉譜）。（五顏六色的臉譜，不同的色彩和不同的構(gòu)造。）那么為什么會用這么多不同的色彩來裝扮臉譜呢？

了解臉譜的同時(shí)總結(jié)：紅忠紫孝，黑正粉老，水白奸邪，油白狂傲，黃狠灰貪，藍(lán)勇綠暴，神佛精靈，金銀普照。

一，唱念做打

唱念做打是戲曲表演的一種手段。1，唱

唱就是唱腔，戲曲中以唱腔為主，所以唱局首位，所以我們都把戲曲成為“唱戲”，學(xué)習(xí)唱功的第一步是喊嗓、吊嗓，擴(kuò)大音域、音量、鍛煉歌喉的耐力和音色，分別字音的四聲陰陽、尖圓清濁、五音四呼，練習(xí)咬字、歸韻、噴口、潤腔等技巧；但唱更重要的則是善于運(yùn)用聲樂技巧來表現(xiàn)人物的性格、感情和精神狀態(tài)，通過聲樂的藝術(shù)感染力，表達(dá)劇中人的心曲。2，念

念就是我們平常說得“說”在戲曲里叫念白，念白與唱互相補(bǔ)充、配合，也是表達(dá)人物思想感情的重要藝術(shù)手段。演員從小練基本功，念白也是必修課之一。戲曲念白大體上可分為兩大類，即韻白和散白，都是經(jīng)過藝術(shù)提煉的語言，具有節(jié)奏感和音樂性，鏗鏘悅耳，與唱相互協(xié)調(diào)。3，做

做功泛指表演技巧，一般又特指舞蹈化的形體動作，是戲曲有別于其他表演藝術(shù)的主要標(biāo)志之一。演員在創(chuàng)作角色時(shí)，手、眼、身、步各有多種程式，髯口、翎子、甩發(fā)、水袖也各有多種技法，靈活運(yùn)用這些程式化的舞蹈語匯，以突出人

2物性格、年齡、身份上的特點(diǎn)，并使自己塑造的藝術(shù)形象更成功。做并不是純技術(shù)性表演，而是各具特點(diǎn)的內(nèi)涵與表象，一舉手，一投足，既有內(nèi)心的體驗(yàn)，又能通過外形加以表現(xiàn)，內(nèi)外交融，得心應(yīng)手，全為塑造形象服務(wù)。4，打

打是戲曲形體動作的另一個(gè)重要組成部分，是傳統(tǒng)武術(shù)的舞蹈化，也是生活中格斗場面的高度藝術(shù)提煉。一般分為把子功和毯子功兩大類。不僅要有深厚的功底，而且還必須善于運(yùn)用這些難度極高的技巧，準(zhǔn)確地展示人物的精神面貌和神情氣質(zhì)。唱念做打是戲曲表演的特殊藝術(shù)手段，四者有機(jī)結(jié)合，構(gòu)成了戲曲表現(xiàn)形式的特點(diǎn)，是戲曲有別于其他舞臺藝術(shù)的重要標(biāo)志。造句：張建國是一位文武兼?zhèn)?、唱念做打俱佳的?yōu)秀演員。

二，戲曲行當(dāng)

通過臉譜及人物圖像介紹引出戲曲行當(dāng)。生旦凈丑1，生行中有：

老生，（又分重唱的安工老生，重做的衰派老生，重武的靠把老生）如：諸葛亮武生，（分長靠武生、短打武生并應(yīng)工猴兒戲）如：武松小生，（分扇子生、雉尾生、窮生、武小生）紅生和娃娃生等。2，旦行中有：

青衣（正旦）：如穆桂英、秦香蓮花衫：尤三姐花旦：紅娘

刀馬旦、武旦：十三妹

3老旦：佘太君

3，凈行：也叫花臉有正凈（重唱功，稱銅錘、黑頭）包拯架子花（重工架）曹操

武二花、摔打花、油花（一稱毛凈）高登4，丑行中有：

文丑（分方巾丑、袍帶丑、老丑、榮衣丑，并兼演彩旦、婆子）

武丑（又稱開口跳）時(shí)遷。（以上內(nèi)容給學(xué)生播放圖片，邊欣賞邊講解）四，學(xué)唱一段戲曲：《鍘美案》片段（出示幻燈片）帶領(lǐng)學(xué)生演唱，一兩句便可。五，總結(jié)課堂：

通過學(xué)習(xí)，讓學(xué)生了解中國戲曲的人物行當(dāng)：生旦凈丑。通過行當(dāng)了解戲曲中主要的舞臺表演方式：唱念做打。引領(lǐng)學(xué)生學(xué)唱唱經(jīng)典片段，了解戲曲，祖國燦爛文化中的珍寶。本次學(xué)習(xí)可以使學(xué)生充分了解傳統(tǒng)文化，豐富課外知識，培養(yǎng)學(xué)生熱愛中華文化的感情，從而努力積極傳承和發(fā)揚(yáng)祖國博大精深的傳統(tǒng)文化的精髓。

教學(xué)反思

我在多年的音樂教學(xué)中也努力并持續(xù)的讓學(xué)生了解中華民族民間及古代音樂，如給學(xué)生講戲曲，可以說戲曲的題目太大，能挖掘的東西也太多，嚴(yán)格地說戲曲從服飾，臉譜，唱腔，角色行當(dāng)?shù)膭澐旨拔奈鋬蓤鰳逢?duì)的伴奏特點(diǎn)等，這些東西都太多，太大了，但是如何能夠在有限的時(shí)間一節(jié)課頂多兩節(jié)課來給學(xué)生傳授這些傳統(tǒng)知識，說得太專業(yè)，知識性太強(qiáng)，就不像音樂課了，像講座，學(xué)生必然反感。想面面俱到又不能啰嗦，并且如何能讓學(xué)生喜歡，如何能讓學(xué)生接受？這是我一直在探索，在總結(jié)經(jīng)驗(yàn)的一項(xiàng)重要工作。

學(xué)生大多喜歡聽流行音樂，如何能使學(xué)生喜歡上戲曲課，主動愿意去了解戲曲，這也是課堂上一直探索的問題，因此，我舉出很多流行音樂的旋律，分析出旋律中吸取了戲曲元素的樂句，甚至有些歌曲，完全是在戲曲的基礎(chǔ)上改編而成的。由此讓學(xué)生了解到經(jīng)典的器樂曲，合唱曲，中國歌劇，聲樂曲，一直到20世紀(jì)出現(xiàn)的搖滾樂，流行歌曲無不大量的滲透著民歌和戲曲之精髓。成千上萬的作品哪一個(gè)離開了最根的東西？

總之，關(guān)于傳統(tǒng)，我們不能把傳統(tǒng)當(dāng)成文物一樣供著貴的音樂精髓！，應(yīng)該弘揚(yáng)和傳承，讓她流淌起來，我們的民族音樂才有生機(jī)。若丟棄了她，就像魚兒離開了水，大樹失去了根，沒有方向，沒有目標(biāo)。社會的發(fā)展，經(jīng)濟(jì)的騰飛已經(jīng)使傳統(tǒng)音樂游走在風(fēng)口浪尖，長此以往我們丟掉的不僅僅是文化，而是我們民族的前途，守住傳統(tǒng)，發(fā)展傳統(tǒng)音樂，才能使中國上下五千年的音樂文化長期立足于世界之林。

戲曲專業(yè)演講稿范文第七篇老戲曲“開新花”需融入時(shí)代精神

“這是一個(gè)最好的時(shí)代，也是一個(gè)最壞的時(shí)代”。英國作家狄更斯在小說《雙城記》開頭的一段話，對當(dāng)前的戲曲藝術(shù)而言，簡直再準(zhǔn)確不過了。曾幾何時(shí)，戲曲曾經(jīng)是一門主流藝術(shù)，甚至是超主流藝術(shù)，也贏得了無數(shù)票友的擁躉，但“風(fēng)流總會雨打風(fēng)吹去”，戲曲藝術(shù)的鼎盛與輝煌似乎已經(jīng)漸行漸遠(yuǎn)，這是不可否認(rèn)的事實(shí)。畢竟如今是一個(gè)眾聲喧嘩的時(shí)代，也是價(jià)值多元的年代，“亂花漸欲迷人眼”，紛繁多樣的各種藝術(shù)在生活快節(jié)奏的今天占盡了風(fēng)光，戲曲這種規(guī)范、程式化極高的舞臺藝術(shù)前景確實(shí)不容樂觀。這是一個(gè)客觀方面的因素。

當(dāng)有人慨嘆戲曲的沒落是時(shí)代遞進(jìn)的必然時(shí)，戲曲界人士也需要反思一些問題。讓“老樹開新花”，讓傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)再次贏得青年一代的青睞，該如何去做呢？毫無疑問，作為國家一級編劇，中國戲劇家協(xié)會理事、河南省戲劇家協(xié)會副主席兼秘書長的陳涌泉取得成功的例子，應(yīng)該給戲曲的發(fā)展，提供了一個(gè)可供借鑒的樣板。

“不忘初心，方得始終”，陳涌泉取得卓越的成就，首先源自于自小對戲曲的熱愛、敬畏和崇敬，也正是如此，他在面對戲曲藝術(shù)不景氣、物質(zhì)條件欠缺的局面，依然保持著一顆赤子之心，為之焚膏繼晷，為之篳路藍(lán)縷，為之百折不撓，也正是秉承著“只有心里有觀眾，劇場才可能有觀眾”的信念，陳涌泉才一直跋涉在這條崎嶇的道路上。

文藝是鑄造靈魂的工程，戲曲作為文藝的一個(gè)門類，當(dāng)然如此。對戲曲的熱愛，如果是陳涌泉前行的源動力，那么，他在戲曲創(chuàng)作方面對時(shí)代精神的融入，依靠創(chuàng)新開辟傳統(tǒng)藝術(shù)新境界的做法，更是值得稱道。戲曲沒落的最關(guān)鍵原因，就在于缺乏時(shí)代精神，這是誰也不可否認(rèn)的事實(shí)，作為行業(yè)內(nèi)人士的陳涌泉當(dāng)然更是深刻理解。一味抱殘守缺、一味沉湎于過去的時(shí)代和唱段，只能會讓觀眾唏噓離開。

也正因如此，無論是在創(chuàng)作《阿Q與孔乙己》，還是構(gòu)思《程嬰救孤》，還是執(zhí)筆寫《風(fēng)雨故園》，陳涌泉都能夠在思想上解放自己，都能擺脫傳統(tǒng)的束縛和羈絆，都能夠?qū)鹘y(tǒng)元素和時(shí)代因子相結(jié)合，不斷推陳出新、吐故納新，最終都吸引了更多的青年觀眾。

比如，他在創(chuàng)作《阿Q與孔乙己》之前，市場上已經(jīng)有話劇版、電影版、地方戲版的《阿Q正傳》，從藝術(shù)創(chuàng)新的角度來說可謂難也，然而，他將一個(gè)代表農(nóng)民形象的阿Q，一個(gè)代表舊知識分子形象的孔乙己結(jié)合到一起，就產(chǎn)生了新的沖突和矛盾，也自然而然引起了巨大反響。而在創(chuàng)作《程嬰救孤》時(shí)，更是用當(dāng)代觀眾的審美，挖掘和闡釋“程嬰們”身上所蘊(yùn)含的民族精神，展現(xiàn)他們的仁愛正義、誠信擔(dān)當(dāng)，這也和當(dāng)前弘揚(yáng)的社會主義核心價(jià)值觀交相輝映。

戲曲在當(dāng)下雖然處于沒落狀態(tài)，但由于國家對傳統(tǒng)文化扶持的力度逐年加大，在這個(gè)呼喚鄉(xiāng)愁、鄉(xiāng)音的時(shí)代，也迎來了“振翅欲飛”的機(jī)遇。

地方戲曲現(xiàn)狀堪憂，歌者吳杰呼吁搶救走向沒落的傳統(tǒng)文化

近年，作為我國特有文化現(xiàn)象的地方戲曲劇種，其生存環(huán)境正受到前所未有的嚴(yán)峻挑戰(zhàn)，劇團(tuán)數(shù)量逐漸減少、劇團(tuán)專業(yè)層級低、演出劇目老化缺乏創(chuàng)新等問題，造成了目前地方戲曲逐步走向消亡的困境。

現(xiàn)狀：地方戲劇正在逐步走向消亡據(jù)2008年第4期《半月談內(nèi)部版》的調(diào)查，上世紀(jì)50年代我國曾有地方戲曲劇種360多個(gè)，到了今天，全國僅有約60到80個(gè)劇種生存狀態(tài)尚好以外，其他多數(shù)劇種已實(shí)際消亡或?yàn)l臨消亡，如山西省到上世紀(jì)80年代尚有地方戲曲劇種52個(gè)，現(xiàn)在僅剩28個(gè);安徽省從建國初的27個(gè)銳減至目前的7個(gè)，其中的廬劇曾有27個(gè)劇團(tuán)，現(xiàn)在只剩下2個(gè)。作為中國“戲曲之鄉(xiāng)”的河南省，地方戲曲劇種約65個(gè)，幾經(jīng)興衰與蛻變，目前僅剩30余個(gè)劇種，除豫劇、曲劇和越調(diào)仍廣泛流傳外，其余30多個(gè)劇種也已瀕臨滅絕。地方戲曲劇種消亡的頹勢現(xiàn)尚在惡化中，可以說沒有任何力量能阻止這一文化滑坡的趨向。

其實(shí)地方戲曲劇種的消亡一直是存在的，并不始于最近20年中，從20世紀(jì)50年代到80年代末，也曾有許多地方戲曲劇種消亡，如果說50年代有劇種360多個(gè)的話，那么到1995年出版《中國戲曲劇種大辭典》時(shí)，收錄的地方戲曲劇種就只有333個(gè)了(除京劇、昆劇以外)，像我們曾熟悉的上海周邊地區(qū)奉賢、崇明、川沙、南匯的山歌劇和蘇州地區(qū)的蘇劇、杭州的杭劇、湖州的湖劇、丹陽地區(qū)的丹劇等，“xxx”后就基本上消失了。作為中國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的重要部分，大量的地方戲曲逐漸走向消亡當(dāng)然是令人惋惜的，它畢竟曾經(jīng)在過去的時(shí)代，給廣大觀眾、尤其是農(nóng)村觀眾帶來過歡樂和藝術(shù)享受，同時(shí)也是普通老百姓啟廸智慧、道德宣教的啟蒙、普及教化的老師，可以說，沒有大批地方戲曲劇的劇團(tuán)種活躍在城市和鄉(xiāng)間，許多地方老百姓的人文啟豪教育、文化藝術(shù)享受將是一片空白?！霸谑澜缟希芏嗟胤蕉加蟹窖?，但地方戲劇只有中國有，他承載著民間的情感”?！霸俨槐Ｗo(hù)，這些傳統(tǒng)文化藝術(shù)就要銷聲匿跡了?！北Ｗo(hù)瀕危的地方戲曲劇目，是民間文化遺產(chǎn)搶救勢在必行的一項(xiàng)重要工作。在民俗文化和地方傳統(tǒng)戲曲日漸流失的現(xiàn)實(shí)情況之下，要像搶救保護(hù)文物一樣搶救保護(hù)這些“活文物”，地方戲曲擁有的獨(dú)特的藝術(shù)形式和濃厚的文化精神，對小說、戲劇、詩歌等的創(chuàng)作來說也很有借鑒價(jià)值。

因此，許多有識之士便提出對這些地方戲曲劇種趕快進(jìn)行搶救和保護(hù)。分析：財(cái)政撥款可以挽救地方戲曲嗎?吳杰認(rèn)為：國家近年來開展了很多非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的保護(hù)工作，拿出資金扶持了一些大型劇團(tuán)。但是用保護(hù)措施來延緩或阻止地方戲曲劇種不致消亡，這種“輸液維持生命”的辦法，并不是最佳選擇，譬如一個(gè)垂老病人，已經(jīng)病入膏肓，成為植物人了，僅憑打點(diǎn)滴維持，能搶救得過來嗎?只要客觀地、冷靜地分析就不難看出，許多地方戲曲小劇種實(shí)就像一個(gè)“植物人”，即使可以投入搶救的錢再多，也并非一定可以救得過來的。因?yàn)楫?dāng)年地方戲曲的繁衍生息，是有歷史根源的：

一是交通不發(fā)達(dá)，經(jīng)濟(jì)不發(fā)達(dá)，人們不可能走出偏遠(yuǎn)小城鎮(zhèn)和山村到大都市去欣賞名劇團(tuán)演出，所以它才為老百姓所需求，就有了演出的市場，就能養(yǎng)活藝人們;二是由于地方的方言土語存在，老百姓(尤其是鄉(xiāng)村的中老年觀眾)甚至聽不懂包括北京話、北方或南方普遍流行的方言、外來語，所以他們只喜歡看本地的方言戲曲演出，地域特色濃烈的念白、唱腔旋律聽起來親切、舒適;三是當(dāng)年全國性高水平劇團(tuán)少，高水平舞臺藝術(shù)傳播受到限制，不像現(xiàn)在這樣，能運(yùn)用影視媒介向最偏遠(yuǎn)的山村傳播(直播或錄播)它們的高水平演出。

因此，大量的城鄉(xiāng)觀眾便只能看地方戲曲，從而使即使水平較低的地方戲曲業(yè)余劇團(tuán)，在它們所流行的地區(qū)也不缺乏觀眾，這就造成了地方戲曲的繁盛。這正是建立在經(jīng)濟(jì)不活躍、交通不便捷、全國性規(guī)范語言不普及的社會不發(fā)達(dá)的基礎(chǔ)上的，這種文化上的所謂“繁盛”狀況，從社會發(fā)展的角度上看，并不值得自豪和留戀。由于這種落后、分散、閉塞的小農(nóng)經(jīng)驗(yàn)形態(tài)的社會結(jié)構(gòu)，造成了大量的地方戲曲劇種的劇目創(chuàng)作、演出水準(zhǔn)、演員個(gè)人水平雖然都不高，但卻并不缺乏觀眾的繁盛現(xiàn)象。所以，地方戲曲劇種多，并不一定是戲曲繁盛的標(biāo)志，更不會與演出水平(即文化水平)高低成正比。而在社會發(fā)展的大潮下，在經(jīng)濟(jì)、交通日益發(fā)達(dá)的今天，地方的方言、土語特色越濃而演出水平(劇目、音樂、演員表演藝術(shù))又相對較低的地方戲曲，便只能被淘汰，即使有的地方戲曲表演藝術(shù)上非常有特色，但由于語言障礙，也走不出偏僻小地區(qū)，其演出市場便只能被高水平大劇團(tuán)和電影、電視等傳媒演出節(jié)目所擠壓。尤其是電視的普及，最偏遠(yuǎn)的鄉(xiāng)村也能看到全國最高水平的演出(如戲劇、歌舞、曲藝雜技等)，當(dāng)?shù)乩习傩?尤其是青少年觀眾)就不會再有興趣去看當(dāng)?shù)匦F(tuán)“土氣十足”的地方戲演出?？磥恚覀儾⒉恍枰獮橐恍┑胤綉蚯鷦》N的消亡太過惋惜，這是歷史發(fā)展的必然，體現(xiàn)的是一種社會的進(jìn)步。

根源：地方劇種自身存在局限性

除了社會環(huán)境進(jìn)步造成的客層減少的原因之外，編劇水平低、領(lǐng)導(dǎo)(主演)選戲水平低、創(chuàng)作思想觀念落后陳舊造成的地方戲曲劇目生產(chǎn)、創(chuàng)作上不去也是地方戲曲劇種消亡的主要原因。

這大致有以下四種狀況：一是劇種的藝術(shù)語言環(huán)境太局限，其唱詞、念白只有一個(gè)縣或幾個(gè)鄉(xiāng)能聽懂，在現(xiàn)代化大潮下方言正被融化的境況中，就較難生存;二是劇種本身還不成熟，還處于發(fā)展的初期，表演上沒形成規(guī)范和特色;三是一些地方戲曲小劇種沒有“大腕”演員充當(dāng)劇種的領(lǐng)軍人物，沒有“明星”，這在當(dāng)前的演出市場上就較難有號召力;四是長期以來劇目創(chuàng)作上不去，只能移植大劇種、大劇團(tuán)的劇目，而自己編出來的戲又水準(zhǔn)太低，有時(shí)一出戲甚至連劇情故事都編不圓，誰要看?上述四種狀況，前三類是“先天不足”，是劇種的“胎里病”，沒辦法救;后一個(gè)是人才問題，創(chuàng)作思想問題，對于許多地方戲曲小劇團(tuán)而言，這就是苛求了。

而現(xiàn)在的問題是，即使是較大一些的、原先能在幾個(gè)縣地域，或在一個(gè)地(市)區(qū)、幾個(gè)地市級地區(qū)流行的地方戲曲劇種，現(xiàn)在也面臨生存危機(jī)，劇團(tuán)說解散就解散了，其實(shí)就觀眾擁有的潛在數(shù)量而言，這些地方戲曲劇種(或劇團(tuán))還并沒到就要消亡的地步，而且當(dāng)?shù)卣鋵?shí)一直是在財(cái)政上救它們的，就是救不下來，這就是戲曲界本身的問題了。這大致也是這么幾種狀況：一是近年由于老一代藝術(shù)家退出舞臺，劇種沒有了領(lǐng)軍人物即“大腕級”演員做臺柱，劇種(劇團(tuán))在演出市場上就失去了號召力;二是劇團(tuán)內(nèi)部管理問題多，或不團(tuán)結(jié)，或行當(dāng)缺乏，或沒有演出市場的經(jīng)營人才;三是劇目創(chuàng)作上不去，劇種(劇團(tuán))長期寫不出好劇本、找不到好劇本。劇目創(chuàng)作站不住，演員再好，舞臺再怎么“大制作”，也還是免不了滑坡。記得上世紀(jì)90年初，上海舉辦華東地區(qū)戲曲會演，江南某縣送來一臺地方戲曲劇目，還安排在開幕式上演出，結(jié)果因該戲劇本編得太差，許多專家及普通觀眾看了一會兒便都坐不住了，只得到場外去“放松”，大家紛紛議論：這個(gè)戲想講的什么啊?怎么也弄不懂啊?可以想象，這樣的劇種(劇團(tuán))在當(dāng)前的時(shí)代還怎么能有市場?其實(shí)，劇目創(chuàng)作上不去，近年來已成為戲劇界的痼疾，不僅地方戲曲是這樣，京劇、話劇、歌劇又何嘗不是如此。當(dāng)然地方戲曲劇種問題更大些，可以說，由于編劇人才的缺乏或流失，大量的地方戲曲劇種或劇團(tuán)，已經(jīng)沒有或僅有較少能夠滿足當(dāng)代觀眾需求的編劇人才，劇目生產(chǎn)當(dāng)然就上不去。劇目生產(chǎn)上不去原因除編劇因素以外，還有另一些原因，一是當(dāng)前戲曲界已與電影“接軌”，導(dǎo)演成為中心而不是以編劇為中心，是最主要的原因，編劇已實(shí)際淪為導(dǎo)演和演員的“槍手”，劇本如何編，不是編劇在體現(xiàn)自己的創(chuàng)作思想，而是導(dǎo)演、演員在指揮。二是演員選擇劇目題材的權(quán)力過大，一些中、青年演員判斷劇目題材水準(zhǔn)太低，他們選劇本常常選錯(cuò)，這樣，觀眾的大部分便被他們從劇場逐漸“趕”出來了，地方戲曲劇種還怎么會有長進(jìn)?怎么會不消亡?所以，許多地方戲曲劇種的消亡，除有些是先天不足之外，其實(shí)大量的根子還在于自己，自己沒能力“長進(jìn)”、發(fā)展，自己長期拿不出好劇目，被時(shí)代淘汰是很正常的，并不值得為它們大唱挽歌，也不必去憂慮。以滬劇為例，2000年以前，曾經(jīng)有過許多劇團(tuán)，除市級滬劇院以外，還有徐匯、長寧、寶山、南匯、崇明等區(qū)縣級滬劇團(tuán)，現(xiàn)在這些區(qū)縣級滬劇團(tuán)，有的已解散或名存實(shí)亡，有的雖還能不時(shí)演出，但已經(jīng)沒什么影響。即便是高水平的市級滬劇院，現(xiàn)在也已經(jīng)拿不出有影響力的新劇目，創(chuàng)作滑坡很厲害，這種情況下，不是撥款給錢就能解決的。同樣的情況，上海越劇界也存在，可以說，從改革開放以來的30年中，沒有出過一部都像《紅樓夢》、《西廂記》、《祥林嫂》那樣有經(jīng)典力量的劇目，現(xiàn)在這些劇院(團(tuán))也在不斷排新戲，可是，投資動輒幾十萬元、上百萬元，辛辛苦苦排出的一臺戲能夠連演10場的有幾臺?能夠收回成本并贏利的戲有幾部?一個(gè)令人心酸的現(xiàn)象是，現(xiàn)在連滬劇、滑稽戲劇種都有人希望能申報(bào)人類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，也就說最好都能像昆曲那樣由國家養(yǎng)起來，如果連這樣的劇種也要保護(hù)，那么，它們存在的價(jià)值又在哪里?其實(shí)相對于一些內(nèi)地不發(fā)達(dá)地區(qū)，上海的藝術(shù)創(chuàng)作資金并不匱乏，但有些滬劇、越劇，近年來劇本的創(chuàng)作和選擇水平低下，太落后于時(shí)代，劇團(tuán)鮮少優(yōu)秀劇作誕生，遑論經(jīng)典，或去沖擊文華獎、“五個(gè)一工程”獎了?所以，近年某些較大的地方戲曲劇種瀕危，雖然亦有方言土語的欣賞障礙，有當(dāng)代娛樂多樣化的挑戰(zhàn)，但從劇種本身而言，卻是自己打敗了自己，試想，現(xiàn)在一些地方戲曲劇種的院團(tuán)長，有多少人是稱職的，有多少人對劇本有判斷能力?由于新劇目常常打不響，于是便只能演老戲，《紅樓》、《梁?！?、《西廂》、《珍珠塔》、《雷雨》這類劇目反復(fù)演，這就是當(dāng)前地方戲曲劇種的真實(shí)生態(tài)。

方法：面對地方戲曲大批消亡的局面，我們應(yīng)該怎么辦?傳統(tǒng)戲曲中的一些特點(diǎn)確實(shí)已經(jīng)不適應(yīng)當(dāng)今生活的節(jié)奏，需要改變，但不能亂改，“祖宗傳下來的唱腔不能丟了，群眾喜歡原汁原味的東西。要把不好的改掉，群眾喜歡的千萬不能改，有的地方就把觀眾改沒了”。第一，對待地方戲曲沒落這個(gè)現(xiàn)狀，應(yīng)從發(fā)展的眼光看待這種現(xiàn)象，這是時(shí)代進(jìn)步、發(fā)展的必然趨勢，所以既不必傷感，也不必慌張，惋惜之情當(dāng)然可以有一點(diǎn)，但亦不必反應(yīng)過度，更不應(yīng)認(rèn)為是文化建設(shè)“滑坡”。過去大批地方戲曲劇種實(shí)際上是舊的農(nóng)耕文化的延續(xù)或反映，它們最根本的藝術(shù)基礎(chǔ)是方言和地域特色山歌、民歌曲調(diào)、旋律，隨著社會的發(fā)展，方言土語的被融匯，它們中的大部分劇種終將消亡或奄奄一息。以江南灘簧戲而言，原有的劇種杭劇(又稱武林班或武林戲)、丹劇(丹陽啷當(dāng)戲)、湖劇(湖州灘簧、浙北難簧)、蘇劇(蘇州灘簧)已消亡，姚劇(余姚灘簧)也瀕危，而滬劇(申灘)、錫劇(常州、無錫灘簧)、甬劇(寧波灘簧)生存狀態(tài)雖尚較正常，政府支持力度也大。但由于這三個(gè)劇種處于現(xiàn)代化程度最高的長三角地區(qū)，這個(gè)地區(qū)的各地方言面臨“生存危機(jī)”，因而這些灘簧戲的“日子”本身也很不好過，它們?nèi)鐩]有高水平的演出劇目，已很難走出本地區(qū)，如甬劇只能在浙東和上海擁有固定觀眾，錫劇只能在蘇南演出，連上海的“地盤”也逐漸丟掉了;滬劇則已退回上海，失去了蘇南的“地盤”。所以隨著長三角地區(qū)現(xiàn)代化進(jìn)程的日益加快，三個(gè)現(xiàn)存的灘簧劇種(還可以吸取評彈的營養(yǎng))應(yīng)該趕快融化、歸并成為一個(gè)新劇種，創(chuàng)造統(tǒng)一的獨(dú)特戲劇語言，樹立自己的表演體系。

第二，對瀕?；蛳龅牡胤綉蚯鷦》N，應(yīng)該趕快做藝術(shù)史料的搶救式記錄，讓它們雖消亡但仍能留下“倩影”。所謂搶救式記錄，是把本劇種的原有保留劇目、唱腔、行當(dāng)、表演等藝術(shù)通過錄音、錄像或文字記述的方式記錄下來，使它進(jìn)入藝術(shù)歷史的記憶中，劇種可以消亡，但其生存軌跡不應(yīng)被淹沒，何況今天我們有這種條件，也有人力(各地文化系統(tǒng)都有藝術(shù)研究機(jī)構(gòu)和文博機(jī)構(gòu)，還有xxx、大學(xué)藝術(shù)專業(yè)研究人員)，可以做這件事，有的已消亡了的小劇種，劇團(tuán)雖沒了，老人還在，還可以進(jìn)行藝術(shù)資料的搶救記錄，將來這些都是民族的寶貴文化財(cái)富。

第三，要重視地方戲曲劇種的“文化寶庫”作用。地方戲曲劇種的價(jià)值，不僅是對觀眾產(chǎn)生的藝術(shù)鑒賞上，而且它本身就是一個(gè)文化寶庫。例如地方戲曲中的大量方言、土語、俚語，就是語言科學(xué)的組成部分之一，研究語言的變化、發(fā)展，地方戲曲中的舞臺語言就是很重要的資料。又如地方戲曲中的服飾，便是某個(gè)地區(qū)服飾文化、生活習(xí)俗文化的反映，地方戲曲中的唱腔曲調(diào)，就是一部民族音樂的百科寶庫。一部在全世界打響的小提琴協(xié)奏曲《梁?！肪蛠碜栽絼?，今天，民族音樂的發(fā)展很艱難，但大量學(xué)院派的民樂家，其實(shí)很少有人肯下功夫去挖掘地方戲曲音樂這個(gè)寶庫，不屑于吸取地方戲曲音樂的營養(yǎng)來進(jìn)行民樂演奏曲的創(chuàng)作，這是極大的損失，甚至連民樂專業(yè)的老師、學(xué)生都不看戲曲演出。當(dāng)然，搶救瀕?；蛞严龅牡胤綉蚯灰魳返挠涗浀墓ぷ餍枰幕块T、有志之士去做。吳杰：“芭蕾舞、音樂劇、歌劇，我們不去保護(hù)的話自有外國人去保護(hù)，但京劇、秦腔等藝術(shù)表演形式我們?nèi)舨槐Ｗo(hù)，就真的沒人保護(hù)了?！?/p>

第四，對瀕危的地方戲曲劇種，歸根到底是要在新劇目創(chuàng)作上下功夫，創(chuàng)排出高水平、高質(zhì)量的新戲。上世紀(jì)50年代昆曲瀕危時(shí)，一出《十五貫》救活了一個(gè)劇種，而滬劇、越劇、錫劇當(dāng)年的輝煌，也是靠了一大批優(yōu)秀劇