《分鏡設(shè)計(jì)》課件-第二章 分鏡設(shè)計(jì)的繪畫(huà)素養(yǎng)與準(zhǔn)備工作

分鏡設(shè)計(jì)分鏡設(shè)計(jì)的繪畫(huà)素養(yǎng)與準(zhǔn)備工作繪畫(huà)素養(yǎng)1空間透視2人物造型和動(dòng)態(tài)3劇本的解讀4分鏡設(shè)計(jì)工作并不是任何人都能從事的職業(yè)，當(dāng)然也不是僅懂得美術(shù)繪畫(huà)技法就能擔(dān)當(dāng)，視聽(tīng)藝術(shù)作為現(xiàn)代文明的產(chǎn)物，它有著文學(xué)的內(nèi)涵、戲劇的敘事、電影的語(yǔ)言結(jié)構(gòu)和音樂(lè)的靈魂，以現(xiàn)代拍攝和放映技術(shù)為記錄和呈現(xiàn)的載體，是集文學(xué)、藝術(shù)與科學(xué)技術(shù)于一身的綜合性學(xué)科，分鏡設(shè)計(jì)作為視聽(tīng)藝術(shù)的創(chuàng)作說(shuō)明書(shū)，對(duì)設(shè)計(jì)者提出了更高的要求，所需要掌握的表達(dá)技巧，遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過(guò)了單一的繪畫(huà)范疇。分鏡設(shè)計(jì)的基本內(nèi)容是畫(huà)面，其次是文字說(shuō)明，因此，要進(jìn)行分鏡設(shè)計(jì)工作，首先要具備一定的繪畫(huà)基礎(chǔ)，雖然要想輕松表達(dá)出自己想要的畫(huà)面并不容易，但即使是專業(yè)的畫(huà)家，在繪畫(huà)時(shí)也會(huì)有大量的圖片和照片作為參考，所以，不要畏懼自己繪畫(huà)水平的不足，分鏡設(shè)計(jì)的畫(huà)面，以表達(dá)說(shuō)明拍攝方式為目的，重在其功能性，而非技術(shù)性，更非藝術(shù)性，因此，分鏡設(shè)計(jì)對(duì)畫(huà)面的要求并沒(méi)有我們想象的那么高，當(dāng)然，出色的畫(huà)面對(duì)分鏡設(shè)計(jì)來(lái)說(shuō)有益無(wú)害，但對(duì)于分鏡設(shè)計(jì)來(lái)說(shuō)，更重要的是鏡頭與鏡頭之間的技巧。

繪制分鏡畫(huà)面，首先需要具備想象畫(huà)面的能力，即默寫(xiě)創(chuàng)作能力。影視與動(dòng)畫(huà)的鏡頭畫(huà)面，多數(shù)非現(xiàn)實(shí)中存在的畫(huà)面，但源于生活經(jīng)驗(yàn)，即以我們生活中的空間透視、光影規(guī)律為基本法則，再現(xiàn)為鏡頭下的畫(huà)面。2.1繪畫(huà)素養(yǎng)《三毛》分鏡頭2.1繪畫(huà)素養(yǎng)其次，分鏡作為為影視與動(dòng)畫(huà)作品所服務(wù)的設(shè)計(jì)，是導(dǎo)演對(duì)角色走位與空間調(diào)度的參考說(shuō)明，是攝影師拍攝畫(huà)面構(gòu)圖與運(yùn)鏡的參照，是動(dòng)畫(huà)繪制員描繪每個(gè)鏡頭的參考，對(duì)真人電影來(lái)說(shuō)，分鏡設(shè)計(jì)在畫(huà)面表現(xiàn)上，重點(diǎn)不是角色的造型與動(dòng)態(tài)繪制，繪制角色，主要是描述角色在畫(huà)面內(nèi)的位置和走位，它們甚至可以用很簡(jiǎn)練的符號(hào)代替，重點(diǎn)是畫(huà)面的空間感，即空間透視的表現(xiàn)，是分鏡畫(huà)面最重要的內(nèi)容，表現(xiàn)好畫(huà)面空間感，能夠讓攝影師更容易理解每個(gè)鏡頭需要使用鏡頭的焦段與景深，以及讓動(dòng)畫(huà)繪制員更好的把握?qǐng)鼍袄L制的空間。而對(duì)動(dòng)畫(huà)片的分鏡設(shè)計(jì)來(lái)說(shuō)，角色造型與動(dòng)態(tài)的繪制則相對(duì)比電影的分鏡要重要，因?yàn)閯?dòng)畫(huà)制作時(shí)的原動(dòng)畫(huà)設(shè)計(jì)基本以分鏡設(shè)計(jì)里的角色動(dòng)態(tài)為原型進(jìn)行設(shè)計(jì)創(chuàng)作。2.2空間透視透視是一種視覺(jué)現(xiàn)象，是繪畫(huà)理論術(shù)語(yǔ)，指在在平面或曲面上描繪物體的空間關(guān)系的方法或技術(shù)。簡(jiǎn)單直白的說(shuō)，即在鏡頭或人眼觀察下的物理空間呈現(xiàn)的近大遠(yuǎn)小現(xiàn)象，研究空間透視的繪畫(huà)技法，即研究近大遠(yuǎn)小的規(guī)律?？臻g透視的繪畫(huà)表現(xiàn)，即在平面上根據(jù)一定原理，用線條來(lái)顯示物體的空間位置、輪廓和投影，其在傳統(tǒng)繪畫(huà)、平面設(shè)計(jì)、產(chǎn)品藝術(shù)設(shè)計(jì)、環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)等領(lǐng)域至關(guān)重要，在影視與動(dòng)畫(huà)作品中，由于作品通常以二維平面來(lái)表現(xiàn)三維空間，因此，其分鏡設(shè)計(jì)的空間透視同樣至關(guān)重要，在分鏡設(shè)計(jì)的故事畫(huà)面繪制合理可信的空間環(huán)境，讓角色能夠真實(shí)地活動(dòng)于虛構(gòu)的空間中?？臻g透視表現(xiàn)主要分為一點(diǎn)透視、兩點(diǎn)透視和三點(diǎn)透視三種表現(xiàn)方式。

2.2空間透視一點(diǎn)透視指的是畫(huà)面內(nèi)所有的透視線只集中于一個(gè)消失點(diǎn)（又稱“滅點(diǎn)”），直立面呈垂直狀態(tài)，正面與地平線平行，垂直線與地平線呈直角。它的透視特征是有一條以上的線與視平線平行，只有一個(gè)滅點(diǎn)。一點(diǎn)透視的畫(huà)法比較穩(wěn)定，在動(dòng)畫(huà)畫(huà)面中經(jīng)常出現(xiàn)。用一點(diǎn)透視法可以很好的表現(xiàn)出遠(yuǎn)近層次，常用來(lái)表現(xiàn)筆直的街道，或用來(lái)表現(xiàn)原野、大海等空曠的場(chǎng)景。此外，如果在室內(nèi)場(chǎng)景使用，可營(yíng)造出房間寬闊、舒適的感覺(jué)。2.2.1一點(diǎn)透視2.2空間透視兩點(diǎn)透視指物體與地平線呈角度變化，物體兩側(cè)面的透視線均向地平線上的兩個(gè)消失點(diǎn)消失。兩點(diǎn)透視更為接近人眼的觀察效果，透視圖中的基本線條分別指向兩個(gè)滅點(diǎn)，幾乎都是斜線，這使得透視圖更活潑，透視感增強(qiáng)。當(dāng)兩點(diǎn)透視中的一個(gè)滅點(diǎn)存在于紙面中，另一個(gè)滅點(diǎn)在紙面外較遠(yuǎn)的地方時(shí)，透視效果與一點(diǎn)透視比較接近；當(dāng)透視圖的兩個(gè)滅點(diǎn)都在紙面以外較遠(yuǎn)時(shí)，透視圖變形比較?。划?dāng)透視圖兩個(gè)滅點(diǎn)都在紙面中時(shí)，變形比較大，畫(huà)面表現(xiàn)效果比較夸張。兩點(diǎn)透視畫(huà)出來(lái)的物體由主體感，也比較美觀。2.2.2兩點(diǎn)透視2.2空間透視三點(diǎn)透視是指在物體成角時(shí)仰視或俯視的狀態(tài)下，所有邊線消失在3個(gè)消失點(diǎn)，由兩個(gè)消失點(diǎn)在地平線上，另有一個(gè)消失點(diǎn)在地平線下方或上方，三點(diǎn)透視使物體的空間感更強(qiáng)。一般縱向滅點(diǎn)在視平線之上的三點(diǎn)透視稱之為仰視圖；縱向滅點(diǎn)在視平線之下的三點(diǎn)透視稱之為俯視圖；如果視線與基面垂直則被稱為鳥(niǎo)瞰圖。另外，消失點(diǎn)選擇的遠(yuǎn)近，對(duì)物體由很大影響：太遠(yuǎn)會(huì)使物體變得平板，缺乏生動(dòng)感；太近的話，會(huì)使物體扭曲變形。因此，選擇合適的消失點(diǎn)，才能讓畫(huà)面產(chǎn)生較好的效果。這種透視關(guān)系只限于仰視和俯視，通過(guò)三點(diǎn)透視可以表現(xiàn)出建筑物或者場(chǎng)景的高大感和縱深感。

2.2.3三點(diǎn)透視2.2空間透視2.2.3三點(diǎn)透視2.2空間透視一點(diǎn)透視、兩點(diǎn)透視和三點(diǎn)透視是透視的基本法則，對(duì)于分鏡設(shè)計(jì)而言，掌握透視是進(jìn)行空間表達(dá)的基本，除此之外，更重要的是如何運(yùn)用透視，讓我們的畫(huà)面空間感能夠根據(jù)情節(jié)和氣氛的需要進(jìn)行表現(xiàn)，是分鏡設(shè)計(jì)對(duì)透視基本法則更高一層的要求。在進(jìn)行分鏡設(shè)計(jì)時(shí)，我們要明確自己所設(shè)計(jì)鏡頭畫(huà)面中，攝影機(jī)所在的位置。如一點(diǎn)透視，所畫(huà)物體或場(chǎng)景的透視線比地平線要高，還是平齊重合，亦或更低，取決于我們假想的攝影機(jī)所在的高度。當(dāng)對(duì)象的透視線比地平線要高，意味著我們的攝影機(jī)比對(duì)象位置要低，畫(huà)出的是仰視；當(dāng)對(duì)象的透視線和地平線平齊重合，意味著我們的攝影機(jī)和對(duì)象是在同一個(gè)高度，畫(huà)出的是平視；當(dāng)對(duì)象的透視線比地平線要低，意味著我們的攝影機(jī)比對(duì)象位置要高，畫(huà)出的是俯視，高出地平線的部分為仰視，低于地平線的部分為俯視。

2.2.4透視的運(yùn)用《康斯坦丁》透視線與地平線2.2空間透視另外，我們還要注意的是，透視的強(qiáng)弱，取決于拍攝對(duì)象與攝影機(jī)的遠(yuǎn)近，以及拍攝對(duì)象自身規(guī)模的大小。越遠(yuǎn)的物體，或者越小的物體，透視表現(xiàn)越弱，透視線越趨向于水平線或垂直線；越近的物體，或者越大的物體，透視表現(xiàn)越強(qiáng)，透視線與水平線或垂直線的夾角越大。（如圖，相同的物體，因?yàn)閿z影機(jī)與被攝對(duì)象的距離遠(yuǎn)近不同，導(dǎo)致透視的近大遠(yuǎn)小效果截然不同）諸如此類，以此類推，我們可以通過(guò)類似的方式方法，首先確定鏡頭內(nèi)攝影機(jī)的水平高度和橫向位置以及縱向的深度位置，就可以確定此鏡頭下的透視變化，根據(jù)透視法則，設(shè)計(jì)出具備強(qiáng)烈空間感的鏡頭畫(huà)面。因?yàn)閿z影機(jī)位置是根據(jù)情節(jié)需要設(shè)計(jì)而出，因此通過(guò)攝影機(jī)位置而確定的畫(huà)面透視，是符合情節(jié)需要，乃至滿足情感的表達(dá)。

2.2.4透視的運(yùn)用不同視距對(duì)透視效果的影響2.3人物造型和動(dòng)態(tài)人物造型是分鏡設(shè)計(jì)畫(huà)面中的重要元素，沒(méi)有影片或動(dòng)畫(huà)會(huì)沒(méi)有人物。畫(huà)好分鏡設(shè)計(jì)中的人物造型，需要有過(guò)硬的美術(shù)造型和速寫(xiě)、默寫(xiě)的基本功，要做到這一點(diǎn)，必須要經(jīng)過(guò)長(zhǎng)期堅(jiān)持不懈的訓(xùn)練才能達(dá)到。要完全憑借想象輕松畫(huà)出每個(gè)分鏡畫(huà)面下的角色動(dòng)態(tài)，要對(duì)人體的結(jié)構(gòu)和動(dòng)作規(guī)律非常了解，需要平時(shí)進(jìn)行大量的臨摹訓(xùn)練，多看、多臨摹好的作品，在臨摹的過(guò)程中慢慢領(lǐng)悟優(yōu)秀作品的長(zhǎng)處，從而逐漸建立自己的造型表達(dá)語(yǔ)言，掌握一套自己常用的手法，逐步培養(yǎng)自信和技巧。

2.3人物造型和動(dòng)態(tài)提高人物造型水平，形成自己獨(dú)特的風(fēng)格沒(méi)有任何捷徑，唯有不斷練習(xí)、不工作的時(shí)候也要不間斷地繪畫(huà)，讓畫(huà)畫(huà)稱為一種本能和習(xí)慣。如果在創(chuàng)作過(guò)程中還有不能清晰表現(xiàn)的東西，那說(shuō)明還需要繼續(xù)練習(xí)。把自己在閑暇時(shí)間的見(jiàn)聞和想法會(huì)畫(huà)出來(lái)，以后翻閱會(huì)有一種不一樣的感覺(jué)，也許還可以從中找到靈感。編者日常速寫(xiě)本想象力繪畫(huà)練習(xí)2.3人物造型和動(dòng)態(tài)面對(duì)復(fù)雜的人體，我們應(yīng)該盡量從簡(jiǎn)化的角度去思考和審視它，多做減法。人體結(jié)構(gòu)基本分為頭部、軀干、上下肢和手足，人之所以能做各種動(dòng)作，無(wú)外乎是結(jié)構(gòu)上的三大體塊——頭、胸、髖部在四肢的配合下做軸向、橫向、縱向和傾斜的變化，才產(chǎn)生不同的動(dòng)態(tài)，我們必須熟悉人體三大體塊的變化。人體體塊2.3人物造型和動(dòng)態(tài)同時(shí)，我們還要掌握人體的各種比例，從而幫助我們主動(dòng)地控制和創(chuàng)作形象?，F(xiàn)實(shí)生活中，人的身高比例是以頭長(zhǎng)為單位測(cè)量的，常人身高一般為7-7.5個(gè)頭長(zhǎng)。有些藝術(shù)家則認(rèn)為最佳的人體比例應(yīng)該是8頭身，而有的漫畫(huà)中的人物形象更是夸張到9頭身，而在一些卡通作品中，人物形象則又有2頭身，這些都是藝術(shù)夸張的需要。Q版人物造型2.3人物造型和動(dòng)態(tài)在一個(gè)典型的日式動(dòng)畫(huà)作品中，1歲嬰兒的身體比例大概是4頭身，身體的中心點(diǎn)在肚臍附近。3歲時(shí)，身體比例大約為5頭身，身體中心點(diǎn)移到了小腹上。到5歲時(shí)，身體比例為6頭身，身體中心點(diǎn)移到了小腹下側(cè)。而10歲以后，身體中心點(diǎn)則逐漸到了胯部，身體比例逐漸從7頭身長(zhǎng)到8頭。如果要繪制一個(gè)Q版人物，我們可以增加頭部和上身的比例，減少下身在身體中的比例，而英雄或者模特一類的角色則相反。漫畫(huà)《龍珠》主角不同年齡身材的變化造型2.3人物造型和動(dòng)態(tài)成年人的肩膀?qū)挾却蠹s為頭長(zhǎng)的兩倍。繪制魁梧的角色可以適當(dāng)增加肩寬。雙手下垂時(shí)，手腕的位置一般在胯部附近，而手掌的長(zhǎng)度則和人臉長(zhǎng)度（眉毛到下巴）相當(dāng)，等等，掌握這些人體比例，有助于我們塑造真實(shí)的人體造型，進(jìn)而繪制夸張的人體造型。人體比例（編者繪）2.3人物造型和動(dòng)態(tài)除了人物造型之外，現(xiàn)代電影和動(dòng)畫(huà)經(jīng)常會(huì)有超現(xiàn)實(shí)的角色，如異形魔怪、外星人和機(jī)器人等，乃至各種根據(jù)動(dòng)物造型演化出生物體，這需要我們不僅僅掌握人物的繪制，還要能夠繪制動(dòng)物，以及各種只會(huì)存在于想象中的非人類角色，除了大量臨摹寫(xiě)生之外，大量的觀影和漫畫(huà)閱讀經(jīng)驗(yàn)，會(huì)幫助我們?cè)谀X海中儲(chǔ)存靈感，為日后所用。怪物造型設(shè)計(jì)2.3人物造型和動(dòng)態(tài)當(dāng)我們逐漸掌握這些造型表達(dá)技巧之后，可以嘗試去改變所畫(huà)造型的結(jié)構(gòu)，強(qiáng)化造型的結(jié)構(gòu)特征，用主動(dòng)、夸張的手法去處理形象，結(jié)合專業(yè)繪畫(huà)中的線條和色彩的處理手法，以更加豐富的表現(xiàn)形式去嘗試創(chuàng)作，強(qiáng)調(diào)外貌特征和精神特征的結(jié)合，朝著主動(dòng)創(chuàng)作的方向發(fā)展，逐漸擺脫學(xué)習(xí)初期的臨摹階段。最后，當(dāng)我們的繪畫(huà)基本功已經(jīng)足夠扎實(shí)，在繪制分鏡設(shè)計(jì)之前，還必須要熟悉所做電影或動(dòng)畫(huà)中的角色造型，包括：角色造型的比例；主要角色的頭部多視圖（正面、正側(cè)面、側(cè)面、后側(cè)面、后面）和全身多視圖；主要角色的表情圖；主要角色的常用動(dòng)態(tài)圖；主要角色的口型圖；所有角色的站姿身高比例圖；所有角色的色彩圖；主要角色的服裝圖；主要道具設(shè)計(jì)等等。掌握角色造型的各角度視圖的設(shè)計(jì)，就能在繪制分鏡時(shí)運(yùn)用不同視角的構(gòu)圖的同時(shí)熟練繪制角色；掌握面部特征，繪制分鏡時(shí)就能保持同一個(gè)人的特點(diǎn)，以免產(chǎn)生誤認(rèn)；特別要對(duì)角色的服裝、配飾等清楚了解，加強(qiáng)角色在分鏡畫(huà)面中的特征。另外，在掌握人物造型時(shí)，還要根據(jù)影片風(fēng)格，確定是否需要在人物造型時(shí)添加人物陰影，便于繪制分鏡。2.3人物造型和動(dòng)態(tài)《最終流放》造型設(shè)計(jì)稿2.4劇本的解讀影視文學(xué)劇本又稱為“腳本”，是用文學(xué)的手段表現(xiàn)影視作品內(nèi)容的文學(xué)樣式，是影視作品的文學(xué)基礎(chǔ)。文學(xué)劇本的創(chuàng)作本質(zhì)上屬于文學(xué)創(chuàng)作范疇，即主要通過(guò)敘述和描寫(xiě)為影視創(chuàng)作提供內(nèi)容框架、故事情節(jié)、人物形象、作品主題。但對(duì)影視藝術(shù)創(chuàng)作而言，文學(xué)劇本的創(chuàng)作必須考慮導(dǎo)演、演員、攝影攝像、音樂(lè)、美工等二次創(chuàng)作的需要和可能，必須考慮影視特性。影視文學(xué)劇本的作者除了需要深厚的生活根基和扎實(shí)的文學(xué)功底外，還需要熟悉影視創(chuàng)作的基本知識(shí)和方法，能夠熟練運(yùn)用影視語(yǔ)言來(lái)思考和表達(dá)。文學(xué)劇本在文本形式上通常分為“散文式”和“場(chǎng)景式”。散文式劇本接近小說(shuō)，文學(xué)性、可讀性較強(qiáng)；場(chǎng)景式劇本接近分鏡頭劇本，按場(chǎng)景分段、編號(hào)，文字簡(jiǎn)練，便于二次創(chuàng)作。2.4.1文字分鏡頭網(wǎng)劇劇本片段2.4劇本的解讀導(dǎo)演闡述完劇本后，就要著手把影片的畫(huà)面形象采用分鏡頭的方式用文字描述出來(lái)。分鏡頭劇本是在文學(xué)劇本的基礎(chǔ)上，由導(dǎo)演改寫(xiě)而成的供拍攝和剪輯所用的“案頭規(guī)劃”，也稱為“導(dǎo)演劇本”或“導(dǎo)演工作臺(tái)本”。它的文本形式通常是表格式，便于查看、檢索。分鏡頭劇本一文學(xué)劇本為基礎(chǔ)，將其內(nèi)容按場(chǎng)景、鏡頭分切編號(hào)，并注明拍攝要點(diǎn)、鏡頭運(yùn)用、鏡頭長(zhǎng)度、景別、音效等。因此，它不僅是前期拍攝的“計(jì)劃書(shū)”，也是后期制作的“說(shuō)明書(shū)”，它既是創(chuàng)作提示，也是創(chuàng)作依據(jù)。2.4.1文字分鏡頭文字分鏡腳本2.4劇本的解讀文字分鏡頭是導(dǎo)演根據(jù)劇本重新用文字闡述故事的過(guò)程。導(dǎo)演在具體操作時(shí)，要把全片的段落、場(chǎng)次、鏡頭變化、動(dòng)作處理等，采用方案進(jìn)行構(gòu)思，并不斷地進(jìn)行推敲，使劇情、鏡頭安排更加合理，也便于導(dǎo)演進(jìn)行調(diào)整。往往文字處理、段落和劇情等關(guān)系比畫(huà)面示意更有條理性，導(dǎo)演也更容易把握。導(dǎo)演要把自己對(duì)影片的構(gòu)思和設(shè)想，充分具體地寫(xiě)出來(lái)，其中包括鏡頭號(hào)、鏡頭長(zhǎng)度、景別表現(xiàn)方式、畫(huà)面內(nèi)容以及人物對(duì)白、音響效果、特效的處理、情節(jié)的轉(zhuǎn)換、具體畫(huà)面的安排，都咬詳細(xì)地寫(xiě)出來(lái)。這樣導(dǎo)演就能清楚地把握整個(gè)影片的藝術(shù)效果。這種分鏡頭文字劇本也便于導(dǎo)演對(duì)劇情進(jìn)行調(diào)整和修改。2.4.1文字分鏡頭文字分鏡腳本的內(nèi)容2.4劇本的解讀在編寫(xiě)文字分鏡頭時(shí)，要采用電影語(yǔ)言闡述故事，這不同于文學(xué)劇本。導(dǎo)演應(yīng)充分運(yùn)用電影處理手法，充分制作畫(huà)面分鏡頭做好基礎(chǔ)，在鏡頭的處理、戲的流暢度、結(jié)構(gòu)是否合理等方面，在文字分鏡頭臺(tái)本中都要很好地加以解決。在制作畫(huà)面分鏡頭臺(tái)本中，導(dǎo)演要集中精力考慮每個(gè)鏡頭中的人物安排、人物與背景的組合、人物的動(dòng)作和表情等細(xì)節(jié)處理。同時(shí)，導(dǎo)演可以運(yùn)用畫(huà)面來(lái)敘述故事，并進(jìn)行調(diào)整，使故事更加順暢合理。2.4.1文字分鏡頭文字分鏡腳本與畫(huà)面安排2.4劇本的解讀運(yùn)用文字進(jìn)行處理和調(diào)整時(shí)，應(yīng)盡量與以后畫(huà)面的要求相吻合，并充分考慮到人物的對(duì)應(yīng)關(guān)系。導(dǎo)演在編寫(xiě)文字分鏡頭時(shí)，應(yīng)充分考慮觀眾在觀看時(shí)的心態(tài)變化，從觀眾的角度去處理劇情，如故事如何開(kāi)場(chǎng)、如何進(jìn)展、矛盾沖突集中在哪里、沖突的高潮是什么樣的、結(jié)局又如何。導(dǎo)演必須從觀眾的角度去想、去表現(xiàn)，這些都是觀眾內(nèi)心所期盼的。同時(shí)、導(dǎo)演在編寫(xiě)文字分鏡頭臺(tái)本時(shí)，還要注意突出整體結(jié)構(gòu)上的中心主線，是整個(gè)故事和敘事在故事的主線上時(shí)清楚的，意思是明確的。講述故事應(yīng)有層次和段落，其中的沖突和矛盾也應(yīng)不斷升級(jí)，小高潮要不斷地出現(xiàn)，而且氣勢(shì)應(yīng)不斷擴(kuò)大和上升，直到最后引發(fā)大高潮。因此，導(dǎo)演在重點(diǎn)段落和重點(diǎn)戲中，應(yīng)該采用較長(zhǎng)時(shí)間的鏡頭和多次反打，以突出人物的心理活動(dòng)和外形特征，整段戲可以從容一些，讓觀眾感受到這里是重點(diǎn)戲，甚至進(jìn)一步反復(fù)揣摩人物的心理變化，使觀眾受到更多的心理沖擊。為了突出重點(diǎn)，導(dǎo)演也應(yīng)學(xué)會(huì)取舍，對(duì)于干擾重點(diǎn)的一些情節(jié)和戲，要勇于刪減、減弱。為了使故事情節(jié)更生動(dòng)、更有趣味性，導(dǎo)演應(yīng)在文字分鏡頭臺(tái)本中適當(dāng)加入細(xì)節(jié)并加以強(qiáng)調(diào)，要善于強(qiáng)調(diào)細(xì)節(jié)。2.4.1文字分鏡頭2.4劇本的解讀導(dǎo)演還要注意掌握如何把故事講清楚，這是非常重要的原則，不管你如何有想法，藝術(shù)性如何強(qiáng)，背景如何好，如果不能把故事講清楚，對(duì)觀眾可能不友好。要把故事講清楚，需要經(jīng)過(guò)相當(dāng)多的經(jīng)驗(yàn)總結(jié)和感悟。當(dāng)然，還要把握電影成本控制的問(wèn)題，這也是影視生產(chǎn)環(huán)節(jié)中需要導(dǎo)演考慮的一個(gè)重要因素。對(duì)于一部電影或者一部動(dòng)畫(huà)來(lái)說(shuō)，投資的大小與檔期的松緊直接關(guān)系到最終影片的視覺(jué)效果，假設(shè)在時(shí)間緊、任務(wù)重、資金少的狀態(tài)下，導(dǎo)演想要達(dá)到很完美的視覺(jué)效果使不太現(xiàn)實(shí)的。這就需要導(dǎo)演靈活控制畫(huà)面效果，做到既能達(dá)到預(yù)定視覺(jué)效果，又能把故事講清楚，還能很好地控制成本，挖掘團(tuán)隊(duì)的最大潛能，最終達(dá)到完美的結(jié)合。2.4.1文字分鏡頭2.4劇本的解讀劇本是電影和動(dòng)畫(huà)拍攝的根基。電影在拍攝之前，導(dǎo)演首先要選擇好的文學(xué)劇本，這一步要非常慎重。劇本的來(lái)源一般有幾種渠道：編劇已經(jīng)寫(xiě)好，可以直接投產(chǎn)的文學(xué)劇本；挑選合適的文學(xué)作品，導(dǎo)演自己或請(qǐng)人改變；不夠成熟的文學(xué)劇本，導(dǎo)演和作者溝通，加以編寫(xiě)補(bǔ)充。劇本一旦確定，導(dǎo)演就需要對(duì)文學(xué)劇本進(jìn)行精確的推敲。劇本作者的工作是把故事講出來(lái)，而不是設(shè)計(jì)鏡頭，后者是導(dǎo)演的工作。導(dǎo)演在研讀劇本的時(shí)候，需要將劇本格式化，進(jìn)一步分解整個(gè)故事。電影長(zhǎng)片的故事一般比較復(fù)雜，內(nèi)容比較豐富，又開(kāi)端因子、鋪墊伏筆和矛盾沖突；有情節(jié)的跌宕起伏、發(fā)展高潮和結(jié)局尾聲。導(dǎo)演在研究劇本時(shí)，除了要進(jìn)行分析，總結(jié)創(chuàng)作理念之外，還要明確劇本屬于哪種類型，然后再根據(jù)片子所屬類型的共性，進(jìn)行劇情的分析研究，同時(shí)還要抓住片子的個(gè)性特點(diǎn)，進(jìn)行劇情的結(jié)構(gòu)分析。2.4.2把握劇本內(nèi)容故事結(jié)構(gòu)和風(fēng)格的原理2.4劇本的解讀在閱讀劇本的時(shí)候，導(dǎo)演一般需要考慮的問(wèn)題主要有：故事的情節(jié)結(jié)構(gòu)是什么？故事的情感線索是什么？故事的人物性格特點(diǎn)是什么？故事的整體基調(diào)是什么？每一場(chǎng)戲的基調(diào)是什么？每一場(chǎng)戲是如何展開(kāi)的？需要觀眾感受到什么？2.4.2把握劇本內(nèi)容2.4劇本的解讀導(dǎo)演需要把作家抽象的概念和想法轉(zhuǎn)換成四維圖像，利用不同的機(jī)位、敘述、對(duì)話，場(chǎng)景的并列等方法來(lái)調(diào)解故事的節(jié)奏。2.4.2把握劇本內(nèi)容線