23心靈的幻象第二課時導(dǎo)學(xué)案高中美術(shù)美術(shù)鑒賞

《心靈的幻象》(第二課時)班級：姓名：學(xué)習(xí)小組：【課程標(biāo)準(zhǔn)】1、本節(jié)課運用學(xué)科融合的方式，通過歷史、地理、數(shù)學(xué)、物理與美術(shù)來鑒賞美術(shù)作品。2、學(xué)會運用思維導(dǎo)圖的思維方式分析作品形式、內(nèi)容、手法、看法等。【學(xué)習(xí)目標(biāo)】1.了解古希臘、古羅馬、基督教對美術(shù)創(chuàng)作產(chǎn)生重要的影響和宗教美術(shù)作品的功能。2.掌握對宗教美術(shù)現(xiàn)象的分析與探究方法。3.識別古希臘三柱式。4.制作哥特式建筑中的玫瑰窗，感受宗教美術(shù)作品?！局攸c難點】理解帕特農(nóng)神廟的比例原理，識別三柱式的特點。制作哥特式建筑中的玫瑰窗?！局R點關(guān)鍵詞】帕特農(nóng)神廟、古希臘三柱式、雅典娜神像、羅馬萬神廟、光源、巴黎圣母院、哥特式建筑?！緦?dǎo)圖指引】【自學(xué)單】1.古希臘三柱式樣：柱式柱基(柱礎(chǔ))柱身比例柱身裝飾柱頭代表多利克式?jīng)]有柱基粗大雄壯有些無槽紋，但多數(shù)

有20條槽紋，較淺為倒圓錐臺

無裝飾帕特農(nóng)神廟愛奧尼亞式有柱基纖細優(yōu)美有24條槽紋，較深有一對向下的

渦卷裝飾伊瑞克提翁神廟科林斯式有柱基，柱基

下還有底座纖細優(yōu)美有槽紋，較深莨苕式(形似盛

滿花草的花籃)宙斯神廟2.自我感知：光學(xué)實驗（萬神廟）3.（自我總結(jié)）填寫不同時代不同藝術(shù)形式的作品以及藝術(shù)特色。時代宗教藝術(shù)形式有代表性的作品藝術(shù)特色【共學(xué)單】活動：制作哥特式建筑的玫瑰窗，通過光源感受宗教對美術(shù)作品的影響。參考圖樣資料檢索：（勾勒重點詞匯和你感興趣的部分）帕特農(nóng)神廟雅典衛(wèi)城建筑群是希臘建筑藝術(shù)的代表作，這個在希臘古典初期重建的建筑群是希臘人為了紀念他們在與波斯人的戰(zhàn)爭中的勝利而建的。衛(wèi)城聳立在150米高的山崖上，由山門、帕特農(nóng)神廟、尼開（勝利女神）神廟、伊克瑞翁神廟等建筑構(gòu)成，各建筑順應(yīng)山崖的不規(guī)則地形分布在山頂。雅典衛(wèi)城的主建筑是帕特農(nóng)神廟，這座建筑是雅典的守護神雅典娜的神廟，它采用了希臘建筑中最典型的長方形圈式建筑，建筑周圍有柱廊環(huán)繞，其柱式為多利克式，屋頂為人字形坡頂，東西兩面的三角楣上裝飾有高浮雕。帕特農(nóng)神廟始建于公元前447年，至公元前432年基本完成。它采用圍柱式結(jié)構(gòu)，即東西兩側(cè)各根立柱，南北兩翼各17根立柱，柱高為10.4米，廟宇呈矩形，共長70米，寬31米，符合古代黃金割的審美規(guī)律。整座廟宇用貴重的白色大理石為材料，并以大量鍍金的青銅作裝飾。神廟柱式為多利克式顯得壯實有力，同時也適當(dāng)采用愛奧尼亞柱式的某些長處，如柱子略高一些，上部略瘦，這種善于糅其他建筑風(fēng)格的手法，已是阿提卡建筑學(xué)派的主要特色。帕特農(nóng)神廟是希臘古典時期最完整的建筑形制它作為紀念碑被聳立在衛(wèi)城上，就像雅典衛(wèi)城聳立在雅典城市中一樣顯得壯麗宏偉。建筑的各部分結(jié)極其協(xié)調(diào)，兩端的人字墻上雕塑、回檐浮雕和飾帶浮雕更使神廟平添了秀美與多姿。這座建筑比較充計地體現(xiàn)出古希臘人的美學(xué)指導(dǎo)思想，各個部分均經(jīng)過嚴格的計算，比如它的長和寬的比例就是按照黃分割率來處理的。此外在多處地方采用了"視差校正"的方法來獲得和諧一致的效果。這座神廟每四年要舉行一次泛雅典娜節(jié)日，全城自由民都聚集到衛(wèi)城西北角廣場上，準(zhǔn)備參加游行。帕特農(nóng)神廟直至17世紀時還相當(dāng)完整，但在1687年，威尼斯人進攻被土耳其人占領(lǐng)的雅典時，一顆炮彈落進當(dāng)時已被土耳其軍隊充作火藥庫的帕特農(nóng)神廟內(nèi)，結(jié)果建筑物的中部全部遭毀壞，人字墻上的雕刻也被嚴重破壞。帕特農(nóng)神廟內(nèi)的雅典娜神像（復(fù)制品）在帕特農(nóng)神廟內(nèi)，原有一尊主神﹣﹣黃金象牙制的雅典娜巨像，今已蕩然無存。據(jù)史料記載，這尊主像建于公元前438年，原像高達12米，胎體木質(zhì)，外嵌黃金與象牙。此像究竟毀于何時，眾說紛紜一般認為它被毀于拜占庭帝國時期（即從395年起，羅馬帝國分裂為東、西兩部分，東羅馬帝國在拜凹庭建立首都，也稱拜占庭帝國，1453年為奧斯曼帝國所滅）。現(xiàn)根據(jù)后來發(fā)現(xiàn)的一些尺寸較小的雅典娜女神像的羅馬摹制品，加上史書上的記載，確定了這一尊大理石雅典娜像在形象上的可信性雅典娜頭戴神盔，盔上有三只神話中的怪物：中間是獅身女面有翼怪﹣﹣斯克司，兩邊是獅身馬頭有翼怪格里芬；女神披著一塊護領(lǐng)的胸飾，這塊胸飾就是頭發(fā)變成毒蛇的丑陋女怪美杜莎的頭（據(jù)神話傳說美杜莎原是一個美女，因觸犯雅典娜，被罰變成此樣，誰只要看她一眼，就變成石頭。后來她被希臘英雄珀耳修斯殺死，頭被割下并獻給雅典娜作為飾物）。女神像的右手托著一尊勝利女神尼開像，左手搭在盾上。盾上除了菲狄亞斯等人的戰(zhàn)斗性形象外，還刻著希臘人與阿瑪戎戰(zhàn)斗的浮雕形象，盾的內(nèi)側(cè)盤著一條蛇。雅典娜穿著古希臘女人在最莊嚴時刻穿的百褶束裙。據(jù)說雅典娜身體肌肉部分原用象牙裝飾，衣飾上鑲有黃金。這些鑲片還可以拆下。由于金子是雅典庫金，每四年要卸下來核查一次重量。從這件復(fù)制品上，可以想象當(dāng)時菲狄亞斯所作的巨大的黃金象牙像的宏偉氣派。它體現(xiàn)出人的崇高與完美的理想。盡管是一個全副武裝的女戰(zhàn)神形象，但對于雅典公民來說，她就是她腳下的城市的最神圣的保護者。這尊雅典娜像的臉部表情嚴肅，保持著高度的警惕，作為人民的保護神，她還體現(xiàn)了希臘人的堅定與信念。如果說帕特農(nóng)神廟是雅典衛(wèi)城上的一頂王冠，那么神廟內(nèi)這尊黃金象牙神像就是王冠上的明珠了。萬神殿盡管古羅馬人對神靈的信仰沒有希臘人那么虔誠，但是他們?nèi)匀唤ㄔ斐隽讼袢f神殿這樣出色的宗教建筑。此神殿最初于公元前27年由奧古斯都的心腹，羅馬總督阿格里帕主持修建，萬神殿的意思是"獻給所有的神的神殿"，后被焚毀，公元120年起此圣殿重建于原址上。萬神殿是繼希臘神廟藝術(shù)的又一發(fā)展，其特點是充分利用拱券技術(shù)。這種建筑結(jié)構(gòu)最初來自伊特魯里亞人的建筑，羅馬人將希臘柱式結(jié)構(gòu)與拱券創(chuàng)造性地結(jié)合在一起。作為拱券式殿堂建筑，萬神殿是世界上最大的圓頂建筑之一，是奉祀眾神的圣殿。希臘人信奉多神教，在希臘每種神都有它自己的神廟，如雅典娜神廟、宙斯神廟等。羅馬的宗教信仰基本上也承襲希臘遺風(fēng)，但在伊特魯里亞的建筑影響下，羅馬人喜歡把諸神集中起來，即在一所神殿內(nèi)供奉。古希臘神廟四周以柱廊相環(huán)繞，因此顯得亮敞些，故建筑平面呈矩形；而羅馬萬神殿因供神的圣殿較多，可呈圓環(huán)形，但空間必須宏大，于是在伊特魯里亞的拱券結(jié)構(gòu)的基礎(chǔ)上，創(chuàng)造了這種從外觀上看比較封閉的拱頂結(jié)構(gòu)，但從內(nèi)部結(jié)構(gòu)上看，整個建筑是由門廊和神殿兩大部分組成的。前一部分是門廊，即由兩排科林斯式的柱子（每排8根）支撐著一個半三角形額墻的門廊，寬33.5米，深18米；后部則是一個巨大的圓形神殿，直徑為43.2米，墻厚為6.2米。上部的半球形圓頂是建筑物最精彩的部分，神殿內(nèi)空間開闊，垂直的頂高幾與圓形直徑相仿，四周無一窗戶，自然光只能從圓拱的頂端天窗射人。因此，人在這個圓頂下，好像處在一個厚重的圍壁之中，從而獲得一種恒定、宏闊的神秘印象，任何聲音都可以互相撞回，使空間的共鳴性增大。此種圍合性的空間感，造成了信神者內(nèi)心的超然力量，它是一種靜態(tài)的力量，卻又讓人感到無比的壓力。建筑史學(xué)家說它是"把古希臘的回廊移進了室內(nèi)"的結(jié)果，這是羅馬神殿建筑中的典型的帝國風(fēng)格。神殿本身建在有三層臺階的高臺基上，圓拱形的內(nèi)壁雖無窗戶，卻有彩色大理石以及鑲銅等裝飾，華麗炫目；西邊列柱廣泛采用了可以減輕負擔(dān)的拱門和壁龕，這種富有創(chuàng)造性的建筑結(jié)構(gòu)，對中世紀乃至文藝復(fù)興時期歐洲各國的宗教建筑有不可估量的影響。它那宏偉的高空間圓頂，一直影響到歐洲的巴洛克式建筑，甚至近代的宮殿建筑。關(guān)于這個大圓頂，過去一直認為是它用磚和混凝土砌成的，并認為圓頂是擱在第二層上面的。經(jīng)20世紀30年代修復(fù)這座神廟時發(fā)現(xiàn)，過去的判斷是錯誤的。實際上，這個大圓頂里并無磚砌的骨架，圓頂也不是擱在第二層上，而是擱在第三層上，它簡直像一頂淺而扁的無檐帽。由于外表裝修細致，二、三層之間的構(gòu)架十分嚴密，才給人以整個大圓頂?shù)腻e覺。如此大膽的空間處理，在西方古代建筑中可以說是罕見的。哥特式美術(shù)"哥特式"這個說法實際上最初也是帶有貶義的一種說法，是由于文藝復(fù)興時期的學(xué)者崇尚古希臘、羅馬的建筑樣式，認為1215世紀出現(xiàn)的建筑形態(tài)是對古代文明的破壞，是一種野蠻的、未開化的藝術(shù)。因為當(dāng)時歐洲把"哥特人"作為蠻族的代稱，所以這種藝術(shù)就被稱為"哥特式"。但是實際上這種藝術(shù)與哥特人并沒有多少關(guān)系。今天我們將哥特藝術(shù)視作中世紀藝術(shù)的最高成就，是因為哥特式建筑無論在建筑形式和建筑結(jié)構(gòu)方面都堪稱經(jīng)典，體現(xiàn)了中世紀建筑藝術(shù)的一種飛躍。與羅馬式一樣，"哥特式"這個說法本來特指建筑藝術(shù)，但是后來波及繪畫和雕塑領(lǐng)域，當(dāng)然這些繪畫和雕塑并不是孤立存在的，往往也是教堂建筑的一個有機組成部分。哥特式建筑是在歐洲封建社會經(jīng)濟進一步發(fā)展的基礎(chǔ)上出現(xiàn)的，它雖然與羅馬式建筑有一定的繼承關(guān)系，但是毫無疑問，哥特式所具有的鮮明特點和高超的建筑水平使其當(dāng)之無愧地登上了中世紀建筑的最高峰。雖然哥特式教堂繼承了羅馬式拉丁十字形的平面布局模式，但是它一反羅馬式建筑的厚重感以及類似堡壘的感覺，而追求一種輕盈的視覺效果和向上的動勢。哥特式建筑外部由輕巧的垂直線貫穿整個建筑，不論是墻還是尖塔都是越往上越細、越玲瓏。這使得它盡管很高大挺拔，但是我們幾乎感受不到沉重的感覺，相反其向上的動勢使得整個建筑有一種上升的感覺。我們可以想象，那些虔誠的教徒步入教堂的時候，也會感覺自己離上帝更近了一步。這也就是哥特式建筑在其發(fā)展過程中，逐步變得熱衷于追求其高度的不斷提升的主要原因。特別是哥特式建筑中的兩個塔樓，有的教堂塔樓高度竟然達到了160多米，甚至不遜色于現(xiàn)代建筑。當(dāng)然，能夠達到這種高度主要是由于哥特式建筑采用了框架式結(jié)構(gòu)，主要由框架來承擔(dān)重量，這就使得哥特式建筑改變了羅馬式建筑那種依賴厚重的墻壁來承重的特點，其墻壁被高大的窗戶所取代。由于中世紀的玻璃制作工藝比較原始，不能制作大塊的玻璃也不能在上面進行彩繪，為了裝飾這些窗戶，哥特式教堂的建造者受到了拜占庭鑲嵌畫的啟發(fā)，用一些小塊的不規(guī)則的彩色玻璃以鑲嵌的方法制作彩色玻璃窗，這些窗戶上的圖案都選自《圣經(jīng)》中的人物和故事。巴黎圣母院自哥特式誕生以來，僅數(shù)年之間，已遍及了歐洲各地?，F(xiàn)存的此類樣式的著名教堂不下于200座。其中法國的巴黎圣母院為哥特式教堂中最富藝術(shù)史價值的一座。巴黎圣母院始建于1163年，由教皇亞歷山大三世和法王路易七世奠基，經(jīng)過182年之久的長期營造，整座教堂至1345年才全部建成。整座教堂從墻壁、屋頂?shù)矫恳簧乳T扉、窗欞，以至全部雕刻與裝飾，都是用石頭雕琢并砌成的。這座教堂位于法國首都巴黎的塞納河中的斯德島（即城島）上。它那精美華麗的建筑雕飾，玲瓏剔透的塔尖與鐘樓，五光十色的彩色鑲嵌玻璃窗，以及墻面各部位的千姿百態(tài)的雕像，使古往今來的世界游人都嘆為觀止。每當(dāng)星期日，朝霞初升，教堂里傳出了悠揚的鐘聲，回蕩在塞納河畔的上空，善男同女們徐徐走進這座圣殿，里面高燭秉燒，徐緩的圣詩樂音貫耳，殿內(nèi)金碧輝煌，使人有身臨神界的幻覺這就是中世紀哥特式教堂建筑所能造成的魅力。巴黎圣母院的主體建筑原有高度為30米，至19世紀時，著名的建筑師維奧萊．勒．杜克又在其上設(shè)計加建了一個高約106米的塔尖，使圣母院的建筑總高度達到136米。教堂內(nèi)部的大廳全長130米寬50米，高35米，院內(nèi)藏有從13世紀至17世紀時期的大量珍貴藝術(shù)品。在進行盛大的彌撒時，里可容納10000人。圣母院共由三座殿堂組成，圣母院的正門建筑，自下而上為三層，頂上則對稱地并立著兩座鐘樓，各高約69米。在三扇大門的尖拱形墻壁上，布滿著精致的裝飾性雕刻和浮雕，題材均取自《圣經(jīng)》，如《日審判》《世界末日》《靈魂升天圖》《圣母子》《圣安娜》《圣母與天使》等。中央大門的立柱上，刻著5世紀時一位巴黎主教馬塞爾的雕像，左右兩側(cè)是莫里斯·德·蘇里主1和路易七世國王等形象。在正門第一層的頂上額帶，裝飾著所謂"國王長廊"的一長串浮雕像，并排共計28尊。這些雕像雖受中世紀人像雕刻的規(guī)范的束縛，但它們具有極高的藝術(shù)價值，有的形象從神態(tài)上看也極為生動。此建筑物最精彩的部分是屋頂、塔樓和扶壁，它們?nèi)疾捎眉馑蚣鉅钊黜?；門窗設(shè)計成狹長的尖拱形，墻壁較薄，采光很足。屋頂部位的構(gòu)架是垂直向上而聚成的一束，所有大大小小的矢狀尖塔與券肋，像一個個飛向天空的箭頭，直線上升。內(nèi)部的扶壁與矢拱，給人以輕盈、靈巧和寬敞的感覺，只要立定殿內(nèi)，舉目仰望，就會產(chǎn)生與建筑本身一起向上的騰空感，這正符合天主教所要求造成的人們進人教堂似入天國一般的神秘性。它與過去羅馬式那種教堂建筑截然不同，后者給人以一種陰暗與沉重感，人的精神力量易受到壓抑。當(dāng)陽光透過左右兩側(cè)那些用紅、紫、藍、黃等彩色玻璃鑲嵌而成的圖案窗子時，室內(nèi)光影交錯，環(huán)境更顯得變幻莫測，縹緲虛無，人置于其中身臨超塵脫世的太虛幻境。彩色玻璃鑲嵌窗上的圖案都是宗教內(nèi)容，其形象比一般祭壇畫更富于幻想性。總之，教堂內(nèi)的諸般魔力，信徒們在家里無法是感受得到的。巴黎圣母院是法國早期哥特式建筑的杰作，它在歐洲中世紀建筑史上有劃時代的意義。猶大之吻（意大利）喬托意大利的美術(shù)在13世紀以前，一直受拜占庭藝術(shù)的影響，這種情況直到佛羅倫薩畫家契馬布埃（約12401302）等人誕生以后，才開始逐漸有所改變，然而真正使意大利繪畫擺脫拜占庭宗教畫風(fēng)，并走向現(xiàn)實主義道路的第一位畫家，卻是契馬布埃的學(xué)生，一位與偉大的但丁齊名的畫家喬托（12671337)。喬托一生主要繪制教堂內(nèi)的壁畫，在羅馬、佛羅倫薩、帕多瓦等地的教堂內(nèi)都有他的作品。這些壁畫盡管都是描繪《圣經(jīng)》里的故事，但喬托已開始從構(gòu)圖上盡量采用活的人物和真實的世界，對繪畫素材已具有人文主義精神的理解方法。人文主義思想在喬托所生活的年代已經(jīng)萌生，但還未形成一種思想運動，其特點即是與封建正統(tǒng)的神學(xué)思想相對立。人們開始從信仰神轉(zhuǎn)變?yōu)樾叛鲎约?、尊重人性和人生的價值?！丢q大之吻》是喬托最有代表性的《圣經(jīng)》歷史畫杰作之一。據(jù)《圣經(jīng)》傳說，耶穌的十二門徒之一猶大，偷偷勾結(jié)敵人