初中文藝美學(xué)論文論美學(xué)的現(xiàn)代發(fā)生

Page3論美學(xué)的現(xiàn)代發(fā)生

本文探討了美學(xué)作為一門獨立學(xué)科在現(xiàn)代社會獲得確立的根源、社會價值和文化意義。作者認(rèn)為，雖然美的觀念和對美的思索古已有之，但美學(xué)學(xué)科的確立卻是現(xiàn)代社會發(fā)展后的產(chǎn)物；作為獨立的現(xiàn)代人文學(xué)科，美學(xué)不是一般地探討審美和藝術(shù)的本質(zhì)特征、發(fā)展規(guī)律，而是在其對審美藝術(shù)的闡釋中滲透了現(xiàn)代人文精神的價值原則——美學(xué)是現(xiàn)代人文精神活動的一個基本形式。

關(guān)鍵詞美學(xué)現(xiàn)代發(fā)生現(xiàn)代性人文精神

引言

就人類文化史而言，藝術(shù)和對藝術(shù)的思索與探討古已有之；然而，以藝術(shù)為基本探討對象的美學(xué)卻是在現(xiàn)代文化運動中產(chǎn)生的。傳統(tǒng)藝術(shù)理論（包括相關(guān)的審美思想）始終不能從對神話宗教、政治倫理等其他社會-文化形式的依附關(guān)系中獨立出來，成為一個自律性的哲學(xué)-文化話語。這個基本的依附關(guān)系也確定了在傳統(tǒng)藝術(shù)理論中，藝術(shù)品的形式對內(nèi)容的依附關(guān)系。美學(xué)以審美自律性為前提，主見審美形式的獨立性和普遍價值。美學(xué)不僅使藝術(shù)理論擺脫傳統(tǒng)的依附關(guān)系并獲得獨立，而且使藝術(shù)品的形式獲得獨立價值，成為藝術(shù)創(chuàng)作和觀賞的中心。

從傳統(tǒng)藝術(shù)理論到作為現(xiàn)代學(xué)科的美學(xué)的轉(zhuǎn)換，包含了傳統(tǒng)藝術(shù)思想和現(xiàn)代藝術(shù)思想之間的深刻差異。這個差異的深刻性在于，它是以現(xiàn)代文化對傳統(tǒng)文化的根本性變革為前提的。美學(xué)的現(xiàn)代性特征從根本上既確定了它不是一個普遍的（一般的）藝術(shù)理論學(xué)科，也確定了不能把傳統(tǒng)的藝術(shù)理論劃歸人美學(xué)體系中以及給予其“美學(xué)”的屬性。揭示傳統(tǒng)藝術(shù)理論與美學(xué)的歷史性、本質(zhì)性差異，是20世紀(jì)西方美學(xué)特殊是西方馬克思主義美學(xué)發(fā)展的一個重要方向。但是，長期以來，國內(nèi)學(xué)術(shù)界始終把美學(xué)等同于普遍的藝術(shù)理論，把傳統(tǒng)藝術(shù)理論與美學(xué)含混地歸于同類。這一含混影響了從根本上相識美學(xué)在現(xiàn)代人類生活中的特殊價值和意義，也制約著美學(xué)探討的進一步發(fā)展。因此，在現(xiàn)代歷史發(fā)展的背景上，重新相識美學(xué)的現(xiàn)代特性是國內(nèi)學(xué)術(shù)界應(yīng)當(dāng)著手研討的一個重要課題。

一、現(xiàn)代性的奠基

在西方，1750年，隨著德國哲學(xué)家鮑姆伽通的《美學(xué)》出版，才出現(xiàn)“美學(xué)”術(shù)語；在中國，時至20世紀(jì)初葉，經(jīng)過日本對西方美學(xué)的中轉(zhuǎn)翻譯，才漸漸運用這個術(shù)語。隨著這個概念的出現(xiàn)和運用，在18世紀(jì)中后期，美學(xué)才被確立為一門獨立的哲學(xué)學(xué)科。人類關(guān)于美和藝術(shù)的思索古已有之，源遠(yuǎn)流長，為什么美學(xué)遲到現(xiàn)代文化發(fā)展之后才獲確立？換句話說，以古老的美和藝術(shù)為探討對象的美學(xué)之產(chǎn)生，為什么是一個發(fā)生在現(xiàn)代文化運動中的事務(wù)？

古代社會是個有機整體，它的意識基礎(chǔ)是以宗教和形而上學(xué)為表現(xiàn)形式的基本理性。這個基本理性構(gòu)成傳統(tǒng)社會統(tǒng)一的世界觀，規(guī)定解答一切社會文化問題的統(tǒng)一準(zhǔn)則。詳細(xì)講，以統(tǒng)一的世界觀為基礎(chǔ)，科學(xué)、道德和藝術(shù)共同隸屬于這個宗教和形而上學(xué)的基本理性，三種文化形式都沒有自己的獨立性和自律原則，它們的一切問題都要依據(jù)這個統(tǒng)一的基本理性來推斷。

在西方漫長的古代史中，因為宗教占據(jù)了社會整體的核心地位，是這個整體的基本凝合力，藝術(shù)不僅因為依靠宗教而得到了縱貫歷史的輝煌發(fā)展，而且藝術(shù)本身的存在（形式和內(nèi)容）也是統(tǒng)一于宗教的——它是宗教活動的一種基本工具和方式。在西方藝術(shù)發(fā)展史的探討中，不深化理解西方宗教精神，不把這種精神作為藝術(shù)的內(nèi)在動機，是不能真正把握自古希臘以至于前浪漫主義時代的西方藝術(shù)實質(zhì)的。比如，人體藝術(shù)的發(fā)達，是西方藝術(shù)的一個基本傳統(tǒng)。這個傳統(tǒng)的確立，是以西方世界根深蒂固的宗教情懷為基礎(chǔ)的。傳統(tǒng)藝術(shù)家是把為人塑像作為為神造像的神圣事業(yè)來進行的。在此，我們看到藝術(shù)與宗教的內(nèi)在統(tǒng)一性，也因此藝術(shù)是傳統(tǒng)西方社會所肯定必需的。中國歷史的狀況不同。傳統(tǒng)中國社會是以宗法體制為核心的，這確定了倫理與政治的緊密結(jié)合，而藝術(shù)則在這一結(jié)合之下，成為傳授宗法精神、實現(xiàn)宗法統(tǒng)治的基本工具和方式。在傳統(tǒng)中國文化的主導(dǎo)體系（儒家學(xué)說）中，藝術(shù)被給予兩個層次的規(guī)定：藝與樂教。藝，即技藝，把藝術(shù)視為技術(shù)或技巧活動；樂教，泛言之，即今日所謂藝術(shù)教化。藝術(shù)作為單純的技巧性活動，是儒家所看輕的；藝術(shù)作為“樂教”，即藝術(shù)教化，才是儒家所看重于藝術(shù)的。儒家認(rèn)為，樂教的基本作用，是深人個體心靈而培育社會成員內(nèi)在的社會認(rèn)同意識——共同感。這一作用是其他社會方式如禮、法所不能具有的。在這個意義上，藝術(shù)是社會維系所必需的。

現(xiàn)代化運動打破了古代社會的有機整體結(jié)構(gòu)，取而代之以目的-合理化經(jīng)濟體制和管理體制。依據(jù)馬克斯?韋伯（M．Weber）的理論，現(xiàn)代化運動是社會的啟蒙和世俗化過程，它以理性化發(fā)展打破了傳統(tǒng)社會基本理性的統(tǒng)一性，將之分為三個相互獨立的領(lǐng)域：科學(xué)、道德和藝術(shù)。與此相應(yīng)的是，原來隸屬于統(tǒng)一世界觀的問題被分別納人三個專業(yè)化的屬性下：真、善。美。在這個分化中，科學(xué)、道德和藝術(shù)獲得獨立性，并且形成各自發(fā)展的體系。文化的分化和各文化領(lǐng)域的體系化產(chǎn)生了相應(yīng)的特地職業(yè)，出現(xiàn)了駕馭和限制各領(lǐng)域的專家。在專家限制下，三大領(lǐng)域分別形成了相識-工具理性結(jié)構(gòu)、道德-實踐理性結(jié)構(gòu)、審美-表現(xiàn)理性結(jié)構(gòu)。韋伯認(rèn)為，文化領(lǐng)域的三分化是文化現(xiàn)代性的基本特性，它適應(yīng)了現(xiàn)代社會工具理性化發(fā)展的要求。哈貝馬斯（J.

Habermas）則認(rèn)為，文化的專業(yè)分化是18世紀(jì)啟蒙哲學(xué)家制定的現(xiàn)代性安排，其宗旨在于依據(jù)各個領(lǐng)域內(nèi)在的規(guī)律發(fā)展客觀的科學(xué)、普遍的道德和法律、自律的藝術(shù)，從而實現(xiàn)日常社會生活的理性化組織。這就是文化現(xiàn)代性對于日常生活的華蜜承諾。[1]美學(xué)在18世紀(jì)中期以后形成為一個獨立學(xué)科，這是以文化領(lǐng)域的三分化、藝術(shù)自律性的確立為前提的。

但是，美學(xué)的確立并不只意味著：藝術(shù)與科學(xué)、道德分別并成為一個獨立的專業(yè)化領(lǐng)域，美學(xué)則是探討和規(guī)范這個專業(yè)化領(lǐng)域的科學(xué)。社會現(xiàn)代化對傳統(tǒng)社會的理性化改造，解除了傳統(tǒng)的統(tǒng)一世界觀的神奇力氣，這使現(xiàn)代人不再以神為中心來相識和考慮世界，轉(zhuǎn)而以科學(xué)原則，即目的一合理化原則來重新組織世界。由于經(jīng)濟增長和政治管理化發(fā)展的壓力，社會現(xiàn)代化過程不斷侵人人類生存的傳統(tǒng)方式中，這就導(dǎo)致了現(xiàn)代化體系的原則對生活世界的專制，使日常生活溝通的內(nèi)在結(jié)構(gòu)被擾亂。哈貝馬斯認(rèn)為，對日常生活世界溝通機制的破壞，是現(xiàn)代化帶給人類社會生活的一個基本危機。這個危機是形成文化現(xiàn)代性的反現(xiàn)代趨向的根源。文化現(xiàn)代性的反現(xiàn)代趨向主要是由審美現(xiàn)代性來表現(xiàn)的。[2]審美現(xiàn)代性的基本特點是，以審美的原則、藝術(shù)自律的立場，批判和反對現(xiàn)代化運動的理性化、制度化和體制化——目的-合理化原則。美學(xué)則是一門論證、維護和推動審美現(xiàn)代性發(fā)展的學(xué)科。

美學(xué)在歐洲興起的時代，正好是宗教精神在歐洲被啟蒙運動的科學(xué)、理性精神瓦解的時代。在這個時代，人類所居世界的統(tǒng)一性因失去了神的保障而解體，人與自然的關(guān)系成為一個重要問題。因此，我們對世界的說明，不再能夠以神或神性為基礎(chǔ)，而必需建立在反思我們自己關(guān)于世界的思想的基礎(chǔ)上。[3]用哈貝馬斯的話來說，因為沒有神學(xué)前提，現(xiàn)代社會不再能夠從任何既往時代獲得標(biāo)準(zhǔn)來確定自己的方向，它不得不從自身創(chuàng)建自己的原則?，F(xiàn)代性必需持續(xù)不斷地找尋自己的基礎(chǔ)來確證自身。最早意識到現(xiàn)代性的奠基問題的是文藝指責(zé)界，即18世紀(jì)早期英法藝術(shù)界的“古今之爭”?，F(xiàn)代派借用現(xiàn)代自然科學(xué)的發(fā)展觀念反對法國古典主義藝術(shù)原則，主見以現(xiàn)代的生活和精神為現(xiàn)代藝術(shù)的基礎(chǔ)，使現(xiàn)代藝術(shù)從古典藝術(shù)原則的統(tǒng)治下脫離出來。波德萊爾（Bodeclaier.M.L）主見，現(xiàn)代藝術(shù)應(yīng)當(dāng)關(guān)注自我生活于其中的時刻流淌改變的閱歷，但同時又要努力從流行的東西中提取富有詩意的東西，從過渡中抽出永恒?！艾F(xiàn)代性就是過渡、短暫、偶然，就是藝術(shù)的一半，另一半是永恒和不變?！盵4]波德萊爾確認(rèn)了現(xiàn)代藝術(shù)的現(xiàn)時性特征，這個特征規(guī)定現(xiàn)代藝術(shù)的真實性是與時間性相聯(lián)系的，同時也就規(guī)定了現(xiàn)代藝術(shù)在根本上的不確定性。他認(rèn)為現(xiàn)代藝術(shù)持續(xù)不斷地找尋的現(xiàn)代性是本質(zhì)上不行界定的東西。哈貝馬斯指出，在審美現(xiàn)代性的基本閱歷中現(xiàn)代性奠基的問題變得尖銳，因為在這里，從傳統(tǒng)生活規(guī)范中分別出來的主體與短暫的閱歷連接在一起。[5]在這個意義上，現(xiàn)代藝術(shù)把對現(xiàn)代性的追問，即自我奠基的問題，呈現(xiàn)為藝術(shù)的基本問題和基本閱歷。

現(xiàn)代性自我奠基的問題是人類現(xiàn)代存在的基本問題，它的存在使主體性原則獲得確立并且被突出出來。特性原則、指責(zé)的權(quán)利、行動自由，這些主體性觀念不僅在現(xiàn)代社會生活中成為主導(dǎo)性原則，而且成為現(xiàn)代性運動形而上的基礎(chǔ)。在這個基礎(chǔ)上藝術(shù)的含義和功能都發(fā)生了根本性的轉(zhuǎn)換。這就是說，藝術(shù)的根本意義，不再是對神性的表現(xiàn)或?qū)陀^世界景象的仿照，而是對人類自我的表現(xiàn)?！氨憩F(xiàn)性的自我實現(xiàn)變成了