第六講 黃中白賁-中國五代兩宋繪畫

第六講黃中白賁——中國五代兩宋繪畫主編：周利明君子黃中通理，正位居體，美在其中，而暢於四支，發(fā)於事業(yè)，美之至也。—《易經(jīng)·坤卦》賁本來是斑紋華采，絢爛的美。白賁，則是絢爛又復(fù)歸于平淡?！诎兹A《藝境》五代兩宋的院體畫與文人畫對后世影響甚大。文人畫重墨輕色、重神輕形，屬于“白賁”之美?！兑住吩唬骸鞍踪S無咎”。王弼注：“處飾之終，飾終反素，故任其質(zhì)素，不勞文飾，而無咎也?！眲⑽踺d言：“白賁占于《賁》之上爻，乃知品居極上之文，只是本色。”院體畫講究理法、設(shè)色工整、富麗堂皇，屬于“黃中”之美。傳統(tǒng)五行理論中，東西南北中與青白紅黑黃對應(yīng)，黃與中均對應(yīng)五行之土，象征皇帝與宮廷；黃色幾乎是古代中國皇家的專用色。五代繪畫五代兩宋畫院兩宋繪畫目錄五代繪畫1五代繪畫為宋代繪畫的進(jìn)一步發(fā)展做了準(zhǔn)備，在隋唐、兩宋間起著承上啟下的作用。五代山水畫較之唐代山水已有顯著的進(jìn)步。五代時(shí)期的一些畫家深入自然，創(chuàng)造出真實(shí)生動的北方崇山峻嶺和南方秀麗山川景色。北方以荊浩、關(guān)仝為代表，南方以董源、巨然為代表，他們分別代表了北方、南方山水畫巨大成就。五代時(shí)期由于統(tǒng)治者和文人士大夫的推崇，花鳥畫在唐代的基礎(chǔ)上有了巨大的進(jìn)步，出現(xiàn)了“徐黃二體”以及唐希雅、解處中、后主李煜等花鳥畫家。宋統(tǒng)一后，農(nóng)業(yè)經(jīng)濟(jì)得到發(fā)展，繪畫顯得十分活躍，文人畫從理論上、技巧上都走向了成熟，米芾、蘇軾等對文人畫的討論及技法表現(xiàn)為后世水墨寫意畫的發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。在宮廷中，皇家設(shè)立了規(guī)模龐大的畫院，統(tǒng)治階級的提倡和愛好對繪畫的繁榮起到很大的作用。一、五代人物畫表現(xiàn)貴族士大夫生活的繪畫是五代人物繪畫的重要部分，這一類型的繪畫是在唐代基礎(chǔ)上發(fā)展起來的。南唐周文矩、顧閎中是此中高手，在這方面貢獻(xiàn)最大，他們的創(chuàng)作鮮明地反映了這一時(shí)期上層人物的生活面貌，塑造形象細(xì)膩傳神，能夠刻畫出人物復(fù)雜的內(nèi)心世界。1.周文矩周文矩（生卒年不詳），建康句容（今江蘇句容人），南唐時(shí)為畫院待詔，善于畫釋道人物，亦能畫冕服、車器、人物、仕女。其仕女畫風(fēng)格近似周昉，而纖麗過之?，F(xiàn)存作品有《重屏?xí)鍒D》與《宮中圖卷》?！吨仄?xí)鍒D》（見圖6.1）描繪中主李璟觀其兄弟弈棋的場景。李璟坐于正中，具有肖像畫意義。因背景的屏風(fēng)中又畫一屏風(fēng)，故名重屏。這種畫中畫的安排反映了畫家的巧思。此圖把南唐皇帝美化為友愛謙恭、風(fēng)度文雅的形象，衣紋勾線以細(xì)勁而帶頓挫的顫筆形成獨(dú)特的風(fēng)格?！秾m中圖》是一幅優(yōu)秀的仕女畫作品，畫中人物有81個(gè)，分十二段，描繪宮廷婦女按樂、戲嬰、出浴、簪花、弄鳥、觀畫等種種生活，構(gòu)思極為巧妙。全畫用白描的手法，除人物兩頰略潤朱色外基本沒有設(shè)色，在平凡的情節(jié)中較為細(xì)致地表現(xiàn)了人物精神情態(tài)，寫實(shí)技巧超出了唐人的水平。重屏?xí)鍒D周文矩

五代2.顧閎中顧閎中（生卒年不詳）也為南唐畫院待詔，以畫人物肖像著稱。關(guān)于他的生平史料記載較少，傳說他曾畫過后主李璟的肖像，《韓熙載夜宴圖》（見圖6.2）是他唯一的現(xiàn)存?zhèn)魇雷髌?，流傳至今?！俄n熙載夜宴圖》表現(xiàn)了南唐大臣韓熙載放縱不羈的夜生活。韓熙載是北方人，他長于文學(xué)，頗有抱負(fù)，在南唐政權(quán)中歷經(jīng)三朝，由于內(nèi)部傾軋，才識始終不得施展。南唐后主時(shí)國勢衰微，失敗已成定局，此時(shí)，李煜欲任韓熙載為相，韓熙載對南唐前途已完全失望，故生活放蕩，廣蓄聲伎，借以逃避任用。李煜為了解他的生活狀況，派顧閎中潛入其府第觀察，顧問中目識心記，創(chuàng)作了這一畫卷。圖6.2韓熙載夜宴圖（局部）

五代

顧閎中二、五代山水畫1.荊浩和關(guān)仝荊浩（生卒年不詳），士大夫出身，唐末由于戰(zhàn)亂隱居在太行山。畫家長期居住在北方，善于畫北方地區(qū)的崇山峻嶺、層巒疊嶂。荊浩的《匡廬圖》據(jù)說是根據(jù)畫上宋人題字而命名，畫面以全景式的大山大水描寫江西廬山風(fēng)景，這正代表著五代時(shí)期北方山水畫面貌。技法上荊浩在延續(xù)唐代水墨山水的同時(shí)，又有新的創(chuàng)新，自謂“吳道子畫山水有筆而無墨，項(xiàng)容有墨而無筆，吾當(dāng)采二子之所長成一家之體”。荊浩的《筆法記》是我國古代山水畫理論的重要著述。文中特別強(qiáng)調(diào)對真山水進(jìn)行觀察研究和塑造真實(shí)動人的藝術(shù)形象。他提到“真”和“似”的區(qū)別時(shí)認(rèn)為，“似”是“得其形而遺其氣”，“真”為“氣質(zhì)俱盛”，即生動完整的藝術(shù)形象。要達(dá)到形象的“真”，必須對描繪對象進(jìn)行深入的研究了解，要“度物象而取其真”，要從大量自然形象中加以提煉，“畫松數(shù)萬本，方如其真”“搜妙創(chuàng)真”?？飶]圖

五代

荊浩傳為荊浩所作的《匡廬圖》（見圖6.3）以全景式構(gòu)圖畫出危峰疊嶂、飛瀑流泉，其上峰巒各異，其下崗嶺相連，其中點(diǎn)綴山路、橋梁及幽居屋舍。布局上高遠(yuǎn)、平遠(yuǎn)結(jié)合，林泉掩映，依稀遠(yuǎn)近，描繪出北方山川之壯闊雄偉氣象。皴染筆墨兼?zhèn)洌翢o雕琢痕跡，具有較強(qiáng)的寫實(shí)技巧，技法上比之唐人有較大進(jìn)步。荊浩在山水創(chuàng)作上的成就和在理論上的貢獻(xiàn)都對后代山水畫有直接和重要的影響。荊浩的追隨者、長安關(guān)仝技藝更加成熟，山水形象也更為生動感人。他善畫秋山寒林、村居野渡之景，其所畫黃河兩岸的山川“上突危峰，下瞰窮谷”“石體堅(jiān)凝，雜木豐茂”，在雄奇中帶有荒涼的情調(diào)，使人觀之“如在灞橋風(fēng)雪中，三峽聞猿時(shí)”，這可能是畫家當(dāng)時(shí)身處動亂環(huán)境時(shí)心態(tài)的反映。關(guān)仝在藝術(shù)上已臻“筆愈少而氣越壯，景愈少而意越長”的妙境，作品引人入勝而又令人玩味不盡，被稱為“關(guān)家山水”。關(guān)山行旅途圖

五代

關(guān)仝《關(guān)山行旅圖》（見圖6.5）生動地描繪了北方深山和荒村野店，往來旅客穿插其間，飛鳥、雞犬點(diǎn)綴其中，頗富生活氣息。畫中山勢雄奇，石如刮鐵，樹木有枝無干，云煙吞吐其間，是關(guān)仝的典型畫風(fēng)。山溪待渡圖

五代

關(guān)仝龍宿郊民圖五代董源2.董源和巨然江南畫家董源，字叔達(dá)，鐘陵（今江蘇南京）人。能作山水、人物，尤以畫山水著稱。他生于山明水秀的南方，“多寫江南真山，不為奇峭之筆”。所畫風(fēng)光，煙霧溟濛，江湖縱橫，千巖萬壑，重汀絕岸。代表作品主要有水墨和青綠二體，尤擅水墨山水。他皴、擦、點(diǎn)、染結(jié)合并用，創(chuàng)造了用披麻皴和點(diǎn)子皴等表現(xiàn)方法，“近視之幾不類物象，遠(yuǎn)觀則景物粲然”（沈括《夢溪筆談》），成功地畫出山川遠(yuǎn)近層次和煙氳氣氛，具有革新精神。這種“平淡開真”的山水特別受到北宋書畫家米芾的推崇，并在元明以后產(chǎn)生重要影響。瀟湘圖

五代

董源夏山圖五代董源秋山問道圖

董源的追隨者巨然是金陵開元寺僧人。他的山水畫筆墨秀潤，充滿田園自然風(fēng)致，“于峰巒嶺竇之外，下至林麓之間，猶作卵石、松柏、蔬筠、蔓藤之類，相與映發(fā)，而幽溪細(xì)路，屈曲縈帶，竹籬茅舍，斷橋危棧，真若山間景趣也”?，F(xiàn)存巨然名作《萬壑松風(fēng)圖》等（見圖6.9～圖6.11）體現(xiàn)了這一特點(diǎn)。南唐亡國后，他隨李煜到開封，居住于開寶寺。萬壑松風(fēng)圖

層巖葉樹圖三、五代花鳥畫“黃家富貴，徐熙野逸”，黃荃任宮廷畫師數(shù)年，對宮廷種植的奇花異草和豢養(yǎng)的珍禽非常熟悉。其畫風(fēng)細(xì)膩富麗，筆下的珍奇花鳥細(xì)筆輕色不留痕跡，細(xì)致工整，富麗堂皇，形式與內(nèi)容高度統(tǒng)一，體現(xiàn)宮廷的審美情趣，被稱做“黃家富貴”。徐熙為處士，常游于田野，所見多為蜂蝶、蔬果之類，他的畫風(fēng)以“落墨”為主，輔以色彩點(diǎn)染，用筆自然，不做細(xì)致的描摹，流露出高曠的志趣，他的花鳥畫另成體系，世人稱之為“徐熙野逸”。1.徐熙徐熙（生卒年不詳）是出身于望族的南唐文士，終生不仕，自命高雅，過著放達(dá)閑適的生活。他常游于田野園圃，觀察花、竹、蔬、果、禽、魚、草、蟲、蟬、蝶之類的情狀而形之于筆下，他的畫注重“落墨”，用筆不拘泥于精勾細(xì)描，而是信筆抒寫，略加色彩，他自謂“落筆之際，未嘗以賦色暈淡細(xì)碎為工”，在一定程度上突破了唐以來細(xì)筆填色表現(xiàn)奇花異鳥的模式而有所創(chuàng)造，被宋人稱為“徐熙野逸”，但徐熙也為宮廷畫過賦色濃麗并帶有裝飾趣味的“裝堂花”“鋪殿花”。2.黃荃黃荃（903—965），字要叔，成都人。曾隨唐末入蜀的著名畫家刁光胤學(xué)畫，又吸取山水畫、人物畫之長，結(jié)果“全該六法，遠(yuǎn)過三師”。他擅長畫花、竹、翎毛，亦能畫佛道、人物、山水，是一位技藝全面的畫家。17歲時(shí)即為西蜀宮廷畫家，歷經(jīng)王氏、孟氏兩朝，主持畫院直至西蜀為宋所滅，歷時(shí)40余年，受到統(tǒng)治者的賞識。西蜀宮殿屏風(fēng)大都出于黃荃父子之手，他們的畫卷還被當(dāng)做與其他政權(quán)間交聘的禮物。黃荃繼承唐代花鳥畫傳統(tǒng)，所畫多為宮廷中的奇禽名花，他以極細(xì)的線條勾勒配以柔麗的賦色，線色相融，幾不見勾勒墨跡，情態(tài)生動逼真。珍禽圖

五代

黃荃兩宋繪畫2宋代繪畫中國繪畫藝術(shù)發(fā)展的高峰。它所反映的廣泛的現(xiàn)實(shí)生活內(nèi)容，在古代繪畫史上是極為突出的。它運(yùn)用多采的優(yōu)美的藝術(shù)形式，創(chuàng)造了很多的藝術(shù)表現(xiàn)手法，元明清繪畫中的風(fēng)格樣式及理論大多可在宋代繪畫中找到根據(jù)，這表現(xiàn)了中國繪畫的成熟與高度繁榮。文人畫從理論上、技巧上標(biāo)志著他的成熟，米芾、蘇軾的水墨寫意為后世奠定基礎(chǔ)。宋代繪畫藝術(shù)在技巧上有許多重要創(chuàng)造。人物著重挖掘人物的精神狀貌及動人的情節(jié)，注重塑造性格鮮明的藝術(shù)形象?；B畫、山水畫追求優(yōu)美動人的意境情趣，注意真實(shí)而巧妙的藝術(shù)表現(xiàn)，并努力進(jìn)行形象提煉，有著高度的寫實(shí)能力。宮廷繪畫在整個(gè)社會繪畫的繁榮基礎(chǔ)上得到高度發(fā)展，其藝術(shù)成就也不容忽視。李公麟：《五馬圖三：好頭赤》宋代人物畫代表人物：李公麟、梁楷、張擇端、李唐等。李公麟，字伯時(shí)，安徽桐城人，繪畫風(fēng)格，是重實(shí)踐而又追求清新的。人物繪畫擅長形象塑造，能畫出地域、民族、階層特點(diǎn)。主張：繪畫立意為先。代表作：《五馬圖》《維摩佶圖》《免胄圖》《龍眠山莊圖》等。一、兩宋人物畫李公麟：《五馬圖四：照夜白》李公麟：《五馬圖二：錦膊驄》1.李公麟李公麟：《免胄圖》李公麟：《維摩詰像》2.梁楷梁楷，祖籍東平人，南宋寧宗嘉泰年間畫院待詔，繪畫技藝高超。他自稱為“梁瘋子”，好飲酒，放蕩不羈他所畫的山水、人物和花鳥技藝都非常精湛，既能做精妙嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膱D畫，又能做洗練奔放的簡筆畫，特別是他在簡筆畫的技巧上有獨(dú)到的創(chuàng)造，開元明清寫意人物畫的先河。南宋

梁楷《秋柳雙鴉圖》南宋

梁楷《六祖截竹圖軸》宋代山水畫特點(diǎn)：“師法造化”題材內(nèi)容擴(kuò)大，與當(dāng)時(shí)的外游、游樂、探險(xiǎn)、山居、魚耕活動有關(guān)。借物抒情：通過山水表述自己的情感和世界觀。代表人物：李成、范寬、米芾、王希夢、李唐、劉松年、馬遠(yuǎn)、夏圭。李唐、劉松年、馬遠(yuǎn)、夏圭并稱“南宋四大家”。二、兩宋山水畫李成：《讀碑窠石圖》李成，五代宋初，作畫善用淡墨表現(xiàn)豐富層次和虛曠的空間，以活潑的筆畫出寒林的情態(tài)。山水在北宋被譽(yù)為古今第一。所存畫作較少。（一）李成范寬《溪山行旅圖軸》范寬，名中正，字仲立，華原（今陜西耀縣）人。據(jù)說他好酒，不拘世故，能深入生活，窮究自然造化。他先師李成，又師荊浩，既而嘆曰：“與其師人，不若師諸造化”。遂隱于終南山大華巖隈林麓之間，常常危坐終日，縱目四顧。以求畫趣，即使夜晚下雪，也不忍離去。他主張“外師造化，中得心源”，時(shí)人稱之為“川傳神”。他的畫作《雪景寒林圖》、《溪山行旅圖》及《臨流獨(dú)坐圖》，均很杰出。（二）范寬范寬《雪景寒林圖》范寬：《臨流獨(dú)坐圖》李唐《萬壑松風(fēng)圖》1.李唐李唐（1066—1150年）宇欷古。河陽三城（今河南孟縣）人，北宋未，為翰林待詔。他對山水、人物、林木、竹石、禽獸等，幾乎無一不工，其中造詣最深的是山水畫。李唐山水初學(xué)李思訓(xùn)，能作青綠山水，但更多取法荊浩、范寬，所作山水多用斧劈皴，蒼勁古樸，氣勢雄壯，開南宋水墨蒼勁、渾厚一派的先河。最能代表李唐山水畫風(fēng)格的作品，應(yīng)推《萬壑松風(fēng)圖》《江山小景圖卷》。（三）南宋四大家李唐：《江山小景圖卷》2.劉松年南宋

劉松年：《四景山水圖卷》1南宋

劉松年：

《四景山水圖卷》4南宋

劉松年：《四景山水圖卷》

2南宋

劉松年：《四景山水圖卷》3馬遠(yuǎn)：《寒江獨(dú)釣圖》馬遠(yuǎn)：《臨流獨(dú)坐》3.馬遠(yuǎn)馬遠(yuǎn)，字遙父，號欽山。原籍河中（今山西濟(jì)西）人。生長錢塘，是畫院畫家。他擅長山水，取法李唐，能自出新意。下筆遒勁嚴(yán)謹(jǐn)，設(shè)色清潤，山石以帶水筆作大斧劈皴，方硬有棱角，樹葉有夾筆，樹干用焦墨，多橫斜曲折之態(tài)，閣樓大都用界尺，而加襯染，多作“一角”“半邊”之景，構(gòu)圖別具一格，有“馬一角”之稱。代表作《踏歌圖》《寒江獨(dú)釣圖》。夏圭：《山水十二景圖》夏圭：《山水十二景圖》夏圭：《山水十二景圖》4.夏圭夏圭，錢塘人，畫院待詔。構(gòu)圖別具一格，有“夏一邊”之稱。代表作：《山水十二景圖》崔白

《雙喜圖〉1.崔白宋代花鳥畫代表人物：崔白、趙佶、法常。崔白，工畫花、竹、翎毛。畫面帶有野情、野趣的敗荷鳧雁為名。為宮廷花鳥畫輸入了新鮮血液。代表作《雙喜圖》三、兩宋花鳥畫北宋

趙佶《芙蓉錦雞圖軸〉2.趙佶趙佶趙佶是北宋末年的一位皇帝，他酷愛書畫，在位二十五年，雖政治上昏庸無能，但對繪畫事業(yè)卻有倡導(dǎo)之功。詩、書、畫均有精湛的造詣，尤精于花鳥畫，以工細(xì)彩墨見長。在中國畫史上，是位杰出的畫家。書法“瘦金體”，影響頗大。代表作：《芙蓉錦雞圖》《瑞鶴圖》。趙佶

瑞鶴圖北宋

趙佶《柳鴉圖卷》祥龍石圖

宋

趙佶文人士大夫繪畫宋代文人畫的特點(diǎn)：主導(dǎo)思想，側(cè)重于文人知識分子的審美觀、藝術(shù)觀及世界觀。創(chuàng)作態(tài)度：倡導(dǎo)主觀參與，尊重性情的抒發(fā)，尚性情，博修養(yǎng)。題材：偏重山水、花鳥。形式語言：重寫意、追求神似。強(qiáng)調(diào)神韻、慣用水墨，講究筆墨情趣。畫面構(gòu)成：講究書法入畫，詩、書、畫、印相結(jié)合的畫面構(gòu)成。文人畫賦予梅、蘭、竹、菊以道德的品質(zhì)，號稱“四君子畫”。四、宋代文人畫的發(fā)展文人繪畫代表人物：蘇東坡、米芾。蘇東坡，詩、書、畫皆能，政治家、文學(xué)家、畫家。主張：繪畫的優(yōu)劣，不能只著眼于形，還應(yīng)歸于描繪對象的常理上，他說“常形之失，人皆知之，嘗理之不當(dāng)，雖曉畫者不知?！痹谛闻c神的問題上，應(yīng)以神為主。主張?jiān)?、書、畫的?chuàng)作共用。主張有“象外之意”。木石圖

宋

蘇軾

墨竹圖

宋

文同五代兩宋畫院3南唐的畫院發(fā)展主要在五代晚期，重要畫家有曹仲玄、周文矩、顧閎中等人。同時(shí)畫院外的花鳥畫家徐熙也受到重視。宗教繪畫在南唐也占有重要地位，影響范圍廣大。曹仲玄的佛教繪畫在江南影響非常大，被認(rèn)為是江南第一。他在技法上創(chuàng)造了獨(dú)特的細(xì)密風(fēng)格，與流行的吳道子的傳統(tǒng)截然不同。在南唐，表現(xiàn)貴族生活題材的繪畫仍然占有主要地位。周文矩是其中重要的畫家，周文矩繼承了唐周眆的風(fēng)格，從而進(jìn)一步加強(qiáng)對于貴族婦女生活特點(diǎn)的描寫，表現(xiàn)婦女生活和精神狀態(tài)更加細(xì)膩具體，其《唐宮春曉圖卷》描繪深宮中婦女們的日常生活，畫分十二節(jié)，用一組組的形象，真實(shí)生動地表現(xiàn)幽閉在深宮中的婦女們的生活瑣事，畫家用嫻熟的技巧通過人物的動作和聯(lián)系表現(xiàn)出畫中人的精神狀態(tài)。一、南唐畫院在唐代時(shí)就不斷有來自中原的畫家前往西蜀，他們對于西蜀繪畫發(fā)展起了重要的作用。唐末由于戰(zhàn)亂，來西蜀避難的畫家很多，其中比較著名的有滕昌祐和刁光胤等花鳥畫家。他們的到來推動了西蜀花鳥畫的發(fā)展。其中有好多畫家?guī)砹藘?nèi)地的優(yōu)秀作品，無形中為西蜀繪畫發(fā)展帶來了新鮮血液。四川的畫家留在寺廟上的畫跡很多，壁畫上除了宗教題材外，還有許多非宗教的題材。成都大圣慈寺就是一個(gè)典型的畫跡集中的地方，這里的壁畫除了宗教題材外，最著名的是非宗教題材的壁畫，其中有帝王、貴族、官僚的肖像，雀竹花鳥和山水畫尤其引人入勝。二、西蜀畫院山鷓棘雀圖

五代

黃居寀西蜀畫院畫家中最著名的是黃荃和黃居寀父子，他們主要的成就在花鳥畫方面，黃家父子的作品取材不是日常所見的禽鳥花卉，而是王家宮苑里的珍禽、瑞鳥、奇花、怪石。他們所追求的是真實(shí)感和新意，他們在技