學科教育論文-注重培養(yǎng)兒童的藝術感覺和自我感覺 .doc

學科教育論文-注重培養(yǎng)兒童的藝術感覺和自我感覺中國的兒童美術教育從70年代末起步，發(fā)展到今天已將近20年?，F(xiàn)代化帶來的經(jīng)濟繁榮和舉國上下重視教育的風氣，以及我國的獨生子女政策，使這項事業(yè)得到蓬勃迅猛的發(fā)展。如今，全國接受業(yè)余、專業(yè)等各種形式的美術教育的少年兒童要以千萬計，各種美術培訓班、學校應運而生。然而，由于兒童美術教育理論研究的相對落后和從事兒童美術教育的教師的素質(zhì)不夠高，兒童美術教育中存在著普遍性的偏差和誤導，兒童美術模式化、成人化、需同化的傾向相當嚴重。目前，兒童美術教育中有三種教學模式比較流行。第一種是“簡筆畫”教學法。一些教師以簡筆畫教材為范本，將造型、構圖、色彩等定型化、模式化，兒童作畫成了被動的臨摹和定型的公式組合。兒童的作品猶如一個模子倒出來的，畫娃娃則大都大大的眼睛，小小的嘴巴，房子則三角形加長方形。固定的造型，規(guī)定的色彩，千人一面，毫無生氣和創(chuàng)造性。第二種是“反復訓練式”教學法。教師擅長于某一畫種，如水墨山水，或水墨花鳥畫。所教的弟子則反復訓練這一技法，以致于到了非常熟練的程度。培養(yǎng)了一批和這位教師一樣風格的小畫家，或是能畫出“徐悲鴻的馬”“齊白石的蝦”的所謂“神童”。第三種是“專業(yè)技能訓練式”教學法。這些教師將專業(yè)繪畫知識和技能訓練作為兒童學習繪畫的目的，就是為了將來孩子考專業(yè)院校而最終成為畫家。于是過早地將專業(yè)院校的課程硬搬過來對付天真活潑的孩子，機械地讓他們畫靜物、畫石膏、畫素描，去臨摹成人的作品，講一些連專業(yè)院校的學生都弄不明白的繪畫規(guī)律和高深理論，使學生感到枯燥乏味而打瞌睡。畫出的作品，只是功夫扎實的課堂練習，缺少“靈氣”。以上教學法則重點都在知識技法上。當然，我們并不否定兒童在學繪畫時，要掌握一定的繪畫知識和技巧的重要性，知識技法是美術課的主要內(nèi)容。但是，學習筆墨技巧并不是學習繪畫的唯一目的和全部內(nèi)容。教師如果只教授知識，技法，教得再好，充其量只能算一個二流教師，所辦之培訓班充其量只能叫做“技法培訓班”，還算不上兒童美術教育。既然叫兒童美術教育?！敖逃眱蓚€字才是最重要的，而這兩個字所包含的內(nèi)容就要豐富得多，深刻得多。首先，教育的對象是活生生的人，而不是掌握技法的工具。教育的目的是育人而不僅僅是灌輸知識，通過教育，使兒童得以全面發(fā)展才是教育的宗旨。美國的美術教育家維克多羅思菲德在創(chuàng)造與心智的成長一書中把兒童的個人成長特征，分為7個觀察點：智慧成長、感情成長、社會成長、知覺成長、生理成長、美感成長、創(chuàng)造性成長?！边@對我們從事兒童美術教育的人是很有啟發(fā)的。具體來講，我認為，兒童美術教育應該注重培養(yǎng)孩子的藝術感覺和自我感覺，這是基于兒童美術教育是美育、其目的不是造就幾個專業(yè)技術人員、畫家，而是培養(yǎng)一批有美感的，高素質(zhì)的21世紀需要的人才。讓他們從小學會能從最平凡的事物上，見到美，也懂得利用身邊平凡的事物，創(chuàng)造美。使他們對生活有一種積極快樂的態(tài)度，而不只是現(xiàn)實的價值，更使他們能以美的感受，面對人生，使他們的心身得以全面健康地發(fā)展。那么，什么是藝術感覺呢？藝術感覺又叫藝術氣質(zhì)，人有沒有藝術感覺，其差別是很大的。有人認為藝術感覺主要是天生的，我認為藝術感覺更重要在于后天的培養(yǎng)，特別是從小就有意識地培養(yǎng)。藝術感覺包括“多情善感”“浪漫超脫”等等。具有藝術氣質(zhì)的人是比一般人更“多情善感”?！岸嗲椤本褪歉星樨S富。感情是藝術的最重要因素，沒有情就沒有藝術，人的感情，一方面是天生的，人有七情，這是天性。另一方面是后天培養(yǎng)的，特別是一些崇高、美好的感情，一些社會性質(zhì)的感情，是要靠情感教育來培養(yǎng)的。比如熱愛生活、熱愛生命，熱愛大自然，熱愛祖國，熱愛一切美好的事物等等。通過教育、孩子由不懂到懂，由感情較平淡到濃烈，更純正，就如釀酒一般，所以在美育中，教師應有意識地進行情感教育，把著眼點，放在培養(yǎng)孩子美好、健康、豐富的感情上，讓他們懂得愛懂得恨，富有同情心，用人類各種各樣美好的感情陶冶他們的情操。比如教師教孩子畫花，有一小朋友就馬上去摘了一朵花給老師，這時這位老師不僅僅是拿這朵花作示范，教學生怎樣畫花，而且還告訴小朋友，花媽媽看見自己的孩子被折斷了腿，非常傷心，花孩子也非常痛苦，不久將死去。小朋友受到了情感教育，還畫了一幅花媽媽擁抱花孩子的畫。平時人們的感情都是處于相對平靜、抑制狀態(tài)，在美術教育中，教師應有意識營造一種氣氛，努力將孩子的感情激發(fā)出來，使之動情，沖動，激情澎湃，有時甚至處于癲狂狀態(tài)。好的教師這時如同催化劑，使學生們興奮激動起來，千萬不要限制和壓抑孩子的感情，而應該引導他們?nèi)ケM情表現(xiàn)、抒發(fā)、渲泄。從某種意義上講，美術教師的任務就是教會學生用繪畫的形式，來抒發(fā)，表現(xiàn)自己的感情?！吧聘小本褪侨菀讋忧?，容易被感動。有藝術氣質(zhì)的人往往都感情豐富，所以見到什么都能掀起他心中情感的波瀾，或是將感情移到別的事物上，這在美學上叫移情作用。小朋友的感情也較純真豐富，在他們的眼里，很多東西都是有生命、有感情的。教師在教學中不能太冷靜，也應該充滿激情、用高尚美好的感情去感動他們。“善感”還有比較敏感的意思。有藝術感覺的人，對美的感受力特別強，能從平凡的、很多人視而不見的事物中發(fā)現(xiàn)美，學生的感受力可以進行培養(yǎng)訓練。感受要靠人的感官，教師應有意識地對學生進行感官訓練。美術最重要的感官是視覺，要教學生學會觀察，對色彩、造型、結構等較敏感。除此之外，聽覺、嗅覺、觸覺、味覺、膚覺、還有通感等等的訓練也很重要。教師應有意識地指導學生去聽、去摸、去聞、去踩然后把自己感覺到的說出來，最好能畫出來。經(jīng)過這樣的訓練，學生的感受力一定會比別人更細膩、更敏銳。對美的東西具有特殊的感受力，這是美育應該達到的主要目的之一。要能感受美，就要懂得欣賞美，所以藝術欣賞課是必不可少的。欣賞的內(nèi)容應該廣泛，自然風景美，動物美，人體美，建筑美，服飾美，生活美等等，以及各類藝術的美。至于美術這門藝術，它有自己特殊的形式，這就需要培養(yǎng)學生美術的形式感。美術方面的形式感包括空間感、均衡感、節(jié)奏感、色彩感、韻律感、透視感，形象的抽象，概括的能力，變形和比例的把握等等。教師要有目的地訓練學生這些感覺，然后讓學生學會用這些美的形式來表達自己的感情。于是新的美，新的藝術就被創(chuàng)造出來。“美是將情感變?yōu)橛行巍保ㄉＫ{語）。“藝術是人類情感的表現(xiàn)性形式”（蘇珊朗格語）。教師還要有意識地培養(yǎng)學生對各種各樣事物的興趣。尤其是對兒童來說，興趣至關重要。興趣是感受力的基礎和前提，愛好多，情趣廣泛，藝術感覺才會好。只有孩子對什么東西感興趣了，他才會注意地看、聽、摸、耐心地體驗觀察的感受。興趣也是感情的基礎。情趣情趣、情和趣是分不開的，對什么東西有感情，就會對它十分感興趣，對什么東西越感興趣，對它的感情也就會越深。興趣越廣泛的人感情也就越豐富。對什么都不感興趣，亦無所謂愛好的人，是談不上藝術感覺的。這樣的人生活也就沒有什么意思，麻木不仁，人們也不愿與他交往。我常聽一些家長說，我的孩子對繪畫不感興趣，對音樂也不感興趣，好像對什么都不感興趣，那就隨他吧。有的老師也錯誤地認為，沒有興趣就不要學。其實消極放任是很危險的，將會害了孩子。應該采取積極的態(tài)度，沒有興趣就更應該培養(yǎng)，沒有藝術感覺就更要培養(yǎng)訓練，否則將會成為一個沒有意思的人，感情淡漠的人，麻木不仁的人?！袄寺摗敝饕且环N超越現(xiàn)實的審美態(tài)度。在現(xiàn)實生活中，人們的態(tài)度大多是功利實用的，比如市場上有一頭牛、一個牛販子，商人來了，他眼里看到的是經(jīng)濟價值，是否能為他賺錢；農(nóng)民來了，他注意的是牛的筋骨是否強壯，能不能為他耕地拉車；食客來了，他看到的是美味的牛排，新鮮的牛肉，這些都是實用功利的態(tài)度。而藝術家，具有藝術感覺藝術氣質(zhì)的人，卻可超脫那些現(xiàn)實功利的目的，完全用一種審美的眼光來看待它。牛的毛皮是多么光滑油亮，色澤是那么美，牛的肌肉是多么的發(fā)達，整個造型是多么偉岸，那是力量的象征。牛雖然默默無言，卻有一種忍辱負重，不畏艱難，勇往直前的精神。這些，都引起了審美者內(nèi)心的愉悅和情感的顛動，這就是