九年級美術上冊第2課達芬奇畢加索課件3嶺南版.ppt

達芬奇畢加索,蒙娜麗莎,列奧納多達芬奇（1452年4月15日1519年5月2日），是意大利文藝復興時期的一個博學者：除了是畫家，他還是雕刻家、建筑師、音樂家、數(shù)學家、工程師、發(fā)明家、解剖學家、地質學家、制圖師，植物學家和作家。他的天賦或許比同時期的其他人物都高，這使他成為文藝復興時期人文主義的代表人物，也使得他成為文藝復興時期典型的藝術家，也是歷史上最著名的畫家之一，與米開朗基羅和拉斐爾并稱文藝復興三杰。小行星3000被命名為“列奧納多”。,達芬奇簡介,蒙娜麗莎百年之謎,蒙娜麗莎她到底是誰？蒙娜麗莎現(xiàn)為法國巴黎羅浮宮的鎮(zhèn)館之寶。有關畫中女子真實身份，學術界和民間流傳著多種說法。有人說，畫中人是當時佛羅倫薩一名名妓；也有人說，她是達芬奇的母親；還有人說，蒙娜麗莎并無原型，是結合了畫家心中完美特征的理想女性典型。還有一種觀點認為，達芬奇是一名同性戀，蒙娜麗莎是他的女版自畫像。美國專家莉蓮施瓦茨利用電腦，對比蒙娜麗莎和達芬奇一幅自畫像，發(fā)現(xiàn)多處相似之處。,500多年來歷史學家們一直為達芬奇名畫蒙娜麗莎的原型眾說紛紜，爭論不休。最近，意大利佛羅倫薩市一位普通教師吉烏塞普帕蘭蒂又提出了新的說法，蒙娜麗莎是一位有5個孩子的“家庭主婦”。據(jù)英國每日電訊報1日報道，帕蘭蒂對佛羅倫薩市檔案進行了長達25年的研究，而后得出一個結論：蒙娜麗莎原型是達芬奇父親一位朋友的妻子麗莎格拉迪尼，她是一名有5個子女的家庭主婦。據(jù)帕蘭蒂考證，麗莎在1495年16歲時嫁給佛羅倫薩絲綢商人弗蘭西斯科吉奧康杜，而吉奧康杜則是達芬奇父親皮耶羅的好友兼鄰居。麗莎是吉奧康杜的第二任妻子。這對夫妻的感情很好，育有5個子女。吉奧康杜在自己的遺囑中稱，麗莎是他“心愛的”和“忠實的”的妻子。帕蘭蒂認為，蒙娜麗莎的畫像完成于麗莎24歲那年。達芬奇的父親安排了一切，自己花錢讓兒子為朋友的妻子畫了這幅畫。當時達芬奇正被一場財務糾紛所困擾。他的父親大概想通過這種方式來幫助自己的兒子。,微笑之謎,500年來，人們一直對蒙娜麗莎神秘的微笑莫衷一是。不同的觀者或在不同的時間去看，感受似乎都不同。有時覺得她笑得舒暢溫柔，有時又顯得嚴肅，有時像是略含哀傷，有時甚至顯出譏嘲和揶揄。在一幅畫中，光線的變化不能像在雕塑中產(chǎn)生那樣大的差別。但在蒙娜麗莎的臉上，微暗的陰影時隱時現(xiàn)，為她的雙眼與唇部披上了一層面紗。而人的笑容主要表現(xiàn)在眼角和嘴角上，達芬奇卻偏把這些部位畫得若隱若現(xiàn)，沒有明確的界線，因此才會有這令人捉摸不定的“神秘的微笑”。,幾百年來，“微笑”的新解層出不窮。諸如微笑不露皓齒是因原型雖典雅美麗卻口齒不齊；原型因愛女夭折，憂郁寡歡，難掩凄楚之態(tài)；更有甚者，把蒙娜麗莎從貴婦寶座上推落下來，把原型貶為妓女，故而微笑中帶著譏嘲和揶揄。美國馬里蘭州的約瑟夫鮑考夫斯基博士認為：“蒙娜麗莎壓根就沒笑，她的面部表情很典型地說明她想掩飾自己沒長門牙?！狈▏锇旱哪X外科專家讓雅克孔代特博士認為蒙娜麗莎剛得過一次中分，請看，她半個臉的肌肉是松弛的，臉歪著所以才顯得微笑。英國醫(yī)生肯尼思基友博士相信蒙娜麗莎懷孕了。他的根據(jù)是：她的臉上流露出滿意的表情，皮膚鮮嫩，雙手交叉著放在腹部。還有一種近乎無稽之談的說法：她的表情就像吃了苯氨基亞胺似的，顯得很陶醉，這是吃完巧克力后人體內產(chǎn)生的一種歡愉激素。這種說法很少有人相信，因為當時還沒有巧克力呢。,1993年，加拿大美術史家蘇珊吉魯公布了一項令人震驚的研究成果。她說蒙娜麗莎那傾倒無數(shù)觀賞者的口唇，是一個男子裸露的脊背。這一論斷既新鮮又荒誕，然而論證是有力的。集畫家、雕刻家、建筑師、工程師及科學家等多種才藝于一身的達芬奇，可謂是個“怪杰”。他喜歡穿粉紅色外套，在胡須上毫無顧忌地涂上五顏六色，還常稱自己解剖過不下30具死尸。他還是個左撇子，習慣從右到左倒著書寫，別人要借助鏡子才能讀出他寫的東西。因此借助鏡子亦不失為欣賞者讀畫的一種方法。旋轉90度后從鏡中看蒙娜麗莎抿著的笑唇，恰好是一個背部線條分明的結實男性脊背以及左臂和肘部的一角；再說，表現(xiàn)人體美和呼喚人性的覺醒，既是大師的人生哲學，又是他的藝術觀。,蒙娜麗莎數(shù)百年來一直被譽為最名貴的肖像畫，60年代估計此畫價值已達1億美元。經(jīng)過政府允許，從1962年12月14日至1963年3月12日，先后到美國的華盛頓和紐約市展出，轟動了全美國，許多人專程從外地趕來，一睹為快。由于參觀的人太多，據(jù)說展覽會規(guī)定每個觀眾只能在蒙娜麗莎畫像前面停留3秒鐘。以后該畫又借到日本展覽，轟動的程度更勝于美國，據(jù)說每位觀眾只能看2秒鐘。,價值之謎,最后的晚餐,最后的晚餐賞析,最后的晚餐是基督教新約圣經(jīng)記載的最重要的事件之一，幾乎被所有宗教畫家描繪過。但在達芬奇為米蘭格雷契寺院食堂畫最后的晚餐之前，所有的畫家對畫面藝術形象處理都有一個共同的特點：那就是把猶大與眾門徒分隔開，畫在餐桌的對面，處在孤立被審判的位置上。這是因為畫家們對人的內心復雜情感無法表現(xiàn)，從形象上難以區(qū)別善惡。,在這幅畫上，達芬奇是這樣來構思這一題材的，他對稱地設計了兩邊六個門徒的形體動作：沿著餐桌坐著十二個門徒，形成四組，耶穌坐在餐桌的中央。他在一種悲傷的姿勢中攤開了雙手，示意門徒中有人出賣了他。大多數(shù)門徒在激動中一躍而起，而耶穌的形象卻是那么的平靜。我們可以看到他明晰的輪廓襯托在背景墻的窗子里，通過窗子，我們看見恬靜的景色，湛藍的天空猶如一只光輪環(huán)繞在耶穌的頭上。圍著耶穌的這六個門徒，處于故事的發(fā)生的中心。人物之間互相呼應，彼此聯(lián)系，感情不是孤立的，這是達芬奇最重要的、也是最成功的心理描寫因素。古代所謂“多樣統(tǒng)一”的美學原則，在達芬奇的這幅畫上得到了空前有效的體現(xiàn)。這幅杰作的藝術成就也正在此處。在空間與背景的處理上，達芬奇利用食堂壁面的有限空間，用透視法畫出畫面的深遠感，好像晚餐的場面就發(fā)生在這間食堂里。他正確地計算離地透視的距離，使水平線恰好與畫中的人物與桌子構成一致，給觀眾造成心理的錯覺，仿佛人們親眼看見這一幕圣經(jīng)故事的場面。,達芬奇作品,畢加索出生在西班牙馬拉加（Malaga），長期在法國進行藝術創(chuàng)造活動。是當代西方最有創(chuàng)造性和影響最深遠的藝術家之一，立體畫派創(chuàng)始人，他和他的畫在世界藝術史上占據(jù)了不朽的地位。畢加索是位多產(chǎn)畫家。據(jù)統(tǒng)計，他的作品總計近37000件，包括：油畫1885幅，素描7089幅，版畫20000幅，平版畫6121幅。他對二十世紀的藝術史有著濃墨重彩的一筆，人們稱他為“人類藝術史上罕見的天才”。,藍色時期粉紅色時期立體主義時期,藍色時期,畢加索受到在西班牙孤單的旅行與他的朋友卡洛斯卡薩吉馬斯的自殺影響，使得藍色時期（1901年1904年）期間的畫作常顯現(xiàn)出陰郁的感覺。此時期的畫作以藍與藍綠的色調為主，極少使用溫暖的顏色。,儉樸的一餐,畢加索盲人的晚餐,粉紅色時期,1904年，畢加索在巴黎遇見了一位為雕塑家及藝術家工作的模特費爾南德奧利弗與其墜入愛河，而開啟了玫瑰時期（又名粉紅色時期，1904年1906年）。畢加索受到與費爾南德之間的甜蜜關系影響，而大量使用鮮明、樂觀的橘、粉紅色系，題材多描繪馬戲團的人們、雜技表演者與丑角，這成了畢加索的個人特色之一。而1904年被視為是藍色時期與玫瑰時期之間的過渡期。,粉紅色時期,1906年畢加索初次看到黑人的雕刻，受到莫大的感動。黑人原始、大膽、強烈的造形，給畢加索很大的刺激。1907年“亞維濃的姑娘們”畫作，成為他創(chuàng)造立體派風格的里程碑。畢加索的立體派，基本上不是純美學的，走向理性的、抽象的，將物體重新構成，組合，帶給人更新、更深刻的感受,立體主義時期,立體主義時期,畢加索哭泣的女人,畢加索僅以一些散亂而緊湊的線條、劇烈變化著的粗獷的顏色和挺直有力的筆觸輕而易舉地表現(xiàn)出來。女人的面部因無法控制的情緒而痙攣，悲憤的大眼和前額顛倒支離，眼睫毛是齒輪般的，眉毛是倒懸的鋸齒般的，特別是那引人注目的嘴唇和牙齒之間凄涼的藍白色域上，由于悲傷而破碎；她面色忽黃忽紫，浸透著墨綠的苦澀；她長著鋼絲般的頭發(fā)，頭頂?shù)拿弊蛹t得讓人心焦；她用手撕著自己的臉，淚如雨注，聲嘶力竭地放聲大哭，哭得使人憋悶、心煩意亂。扭曲和斷裂的，不只是一種線條的表現(xiàn)方式，更是極度痛苦的心靈,格爾尼卡,這幅作品結合立體主義、現(xiàn)實主義和超現(xiàn)實主義風格表現(xiàn)痛苦、受難和獸性：畫中右邊有一個婦女舉手從著火的屋上掉下來，另一個婦女沖向畫中心；左邊一個母親與一個死孩；地上有一個戰(zhàn)士的尸體，他一手握劍，劍旁是一朵正在生長著的鮮花；畫中央是一匹老馬，為一根由上而下的長矛刺殺，左邊有一頭舉首顧盼的站著的牛，牛頭與馬頭之間是一只舉頭張喙的鳥；上邊右面有一從窗口斜伸進的手臂，手中掌著一盞燈，發(fā)出強