電視攝像屬于廣播電視傳媒的一個組成部分進行攝像操作的人通常被稱為 ....doc

第一周學(xué)習(xí)資料電視攝像屬于廣播電視傳媒的一個組成部分，進行攝像操作的人通常被稱為攝像師。什麼是電視攝像呢？不僅僅是熟練的使用攝像機。更重要的是電視表現(xiàn)基本原則，電視畫面構(gòu)圖、運動攝像、鏡頭及其基本的組合規(guī)律等等。學(xué)習(xí)電視攝像，需要掌握攝像機的基本知識和電視攝像的基本表現(xiàn)原則。教教如何使用攝像機1.攝像一定要穩(wěn) 穩(wěn)，是攝像愛好者要牢記的第一要素。穩(wěn)定的畫面給人一種安全、真實、美好的享受，讓人看了感覺非常的舒服；如果畫面不穩(wěn)定，那么整個畫面就會抖來抖去，讓人看不清楚主體，很難理解你的拍攝意圖。而且畫面讓人看得眼花繚亂，造成心理上的影響，讓人感覺心煩意亂、十分的焦躁。這一點我不從心理學(xué)解釋，只是大家簡單想一想，一個物體在你眼前跳來跳去，你想看清楚它又看不清，你的心情會好么？所以保持畫面的一貫穩(wěn)定性是攝像的第一前提，不管是推、拉、搖、移、俯、仰、變焦等拍攝，總是要圍繞著怎樣維持畫面的穩(wěn)定展開工作，這樣才能拍攝出好的素材。總結(jié)起來，保持畫面的穩(wěn)定從三個方面可以很好的解決： 一.條件允許的時候堅決使用三角架 使用三角架是保持畫面穩(wěn)定最簡單也是最好的方法，其實電視臺無論拍攝電視劇還是拍攝晚會都會使用三角架，因為這樣可以最大程度的保持畫面穩(wěn)定。有的人會說，電視臺在拍攝新聞的時候不使用三角架也非常穩(wěn)，但是那是由于電視臺的攝像師是專業(yè)人員，有很強的基本功，而且他們使用的都是肩扛式的機器。我們普通的攝像愛好者使用的是小機器，而且基本功和他們是天壤之別，所以，要保持畫面的高度穩(wěn)定，使用三角架是最為穩(wěn)妥的方式。這里我建議廣大攝像愛好者購買那些輕便的三角架，不但方便攜帶，而且還可以更大的突破環(huán)境的限制，在各種場合使用。 二.保持正確的拍攝姿勢 正確拍攝姿勢包括正確的持機姿勢和正確的拍攝姿勢，持機姿勢沒有固定的模式，因攝像機的不同而不同，但是一般在開取景器的時候一定要用左手托住取景器，否則極易造成攝像機的晃動。 拍攝姿勢主要有站立拍攝和跪姿拍攝：在站立拍攝時，用雙手緊緊地托住攝像機，肩膀要放松，右肘緊靠體側(cè)，將攝像機抬到比胸部稍微高一點的位置。左手托住攝錄像機，幫助穩(wěn)住攝錄機，采用舒適又穩(wěn)定的姿勢，確保攝錄機穩(wěn)定不動。雙腿要自然分立，約與肩同寬，腳尖稍微向外分開，站穩(wěn)，保持身體平衡。在搖時應(yīng)將起幅放在身體不舒服位置，將落幅放在身體舒服位置，在條件允許的情況下盡量做到兩腳不動。 采用跪姿拍攝時，左膝著地，右肘頂在右腿膝蓋部位，左手同樣要托住攝錄機，可以獲得最佳的穩(wěn)定性。在拍攝現(xiàn)場也可以就地取材，借助石頭、欄桿、樹干、墻壁等等固定物來支撐、穩(wěn)定身體和機器。姿勢正確不但有利于操縱機器，也可避免因長時間拍攝而過累。如果又搖的鏡頭時也要從不舒服位置向舒服位置搖。還有要注意的是不要玩瀟灑，避免一手拿著機器拍來拍去或是邊走邊拍。 三.練好拍攝的基本功 練好基本功會為你的拍攝效果提供更好的保障，不僅可以提高你的拍攝穩(wěn)定性，也可以提高各方面質(zhì)量，你將會為你的基本功的提高受益無窮。基本功的練習(xí)一是要多拍，二是要多看，看看別人或是電視中的畫面是怎樣，多多學(xué)習(xí)?？傊?，基本功的練習(xí)時不要求你冬練三九，夏練三伏的，多多注意積累就可以了。 2.學(xué)會構(gòu)圖是攝像水平提高的關(guān)鍵 同繪畫和攝影一樣，攝像也是一種藝術(shù)手法，線條的明快以及畫面的和諧是關(guān)鍵，好的構(gòu)圖不僅讓人感覺主題明確，而且會給人以視覺和心理上的沖擊，失敗的構(gòu)圖則會讓人覺得你拍攝的素材雜亂無章。所以，攝像水平提高，必須從構(gòu)好圖這個環(huán)節(jié)入手。攝像構(gòu)圖我們要從以下幾個方面開始： 一.合理利用遠(yuǎn)、全、中、近、特 攝像的取景分為這幾種，畫面的視角由最大變到最小。遠(yuǎn)景一般就是將攝像的鏡頭拉到最大附近，你的攝像取景達(dá)到攝像機所能取得的最大范圍，一般在表現(xiàn)宏大場面時候使用，主要是為了讓人氣勢磅礴、規(guī)模巨大的時候使用。全景一般指將一個事物的全貌展現(xiàn)給大家，例如拍攝人的全景，是將人從頭到腳全部收到鏡頭里面，讓人了解事物的全貌。中景是指取事物的一部分，但是是能夠突入主體而且基本上可以表現(xiàn)全部的部分，比如說人物構(gòu)圖，一般是指我們通常所說的半身照，但是這里要特別注意，拍攝人的中景時切忌在人的關(guān)節(jié)比如膝蓋、腰部截圖。近景一般是著力刻畫細(xì)節(jié)的時候是使用的表現(xiàn)手法，比如專拍人物的面部表情。特寫就是進一步的刻畫，這個在拍攝小動物時候用的比較多，比如拍攝花瓣上的蜜蜂就必須用特寫的手法來拍攝。景別的取舍主要要根據(jù)拍攝所要表達(dá)的主題來選擇，我們不是為了構(gòu)圖而構(gòu)圖，這一點一定要牢記在心。 二.學(xué)會黃金分割點構(gòu)圖和三分之一構(gòu)圖 數(shù)學(xué)我們學(xué)過，0.618是黃金分割點，我們一個畫面一般是將水平方向分割成0.618和0.382。一個畫面當(dāng)中在黃金分割點的事物是最能引起視覺注意的坐標(biāo)，而不是大家淺顯感覺的中點，所以我們在構(gòu)圖時候，盡量避免將主體放在中心的做法，當(dāng)然不是絕對，如果有了陪體，比如說很多人在一排，那么我一定要將重要人物排在中心的呦。當(dāng)然，我們所說的黃金分割點是兩點，而不是單指左面或者有面的0.618。還有一種比較粗糙的方法，就是將一個畫面用兩條豎線和兩條橫線分為九個部分，那么四條線的四個交點基本上就是人的視覺中心，將主體放在交點上可以引起人的視覺注意的。 三.利用色彩和靜動相襯構(gòu)圖 紅花總要綠葉來襯托，我們將構(gòu)圖也是這樣，如果整個畫面都是綠的，只有一點紅，那么無論這點紅在哪個位置，總能引起人的視覺注意，所以利用好色彩構(gòu)圖往往能夠產(chǎn)生你意想不到效果。還有就是靜動對比構(gòu)圖，在電視上我們經(jīng)常看到車輛來來往往，人潮涌來涌去，只有主角在街上慢慢行走，那么我們自然就注意他而忽略了其它的背景。同理，所有的都是靜止的，一個物體在動，我們也會自然的注意它。我們要合理運用靜動相襯，可以拍出意想不到的效果呦。 3.合理利用光線是所拍攝畫面能夠良好還原的必要因素。 簡單的介紹一下光線：順光，就是在拍攝時候機位與光源在同一條直線上而且方向相同。逆光：在拍攝時候機位與光源在同一條直線上而且方向相反。側(cè)順光：拍攝時機位與光源水平成一定的角度，但是同在主體一側(cè)。側(cè)逆光：拍攝時機位與光源水平成一定的角度，但是分布在主體的兩側(cè)。順光拍攝出來的畫面顯得特別平滑，但是會缺乏層次感，會產(chǎn)生平面的效果。逆光我就不建議大家運用，除非是在特殊的情況下或是在向表現(xiàn)特殊效果的時候。因為逆光在使用時如果采用平均曝光或是自動曝光，主題會黑黑的，如果采用加大光圈，那么會造成整個背景的曝光過量，顯得特別的刺眼。測光在表現(xiàn)主體的層次感方面要強于順光，拍攝出的畫面有立體感。當(dāng)然，我們采用光線時要根據(jù)具體的主題和光線來隨機使用，沒有絕對。不過我們一般不要使用頂光(就是光源在主體的頂部)和腳光(光源在主體的正下方)。因為這樣會將人拍的特別邪惡，電影里在拍攝反面角色經(jīng)常用到的。 4.掌握節(jié)奏能夠給人和諧的感覺 節(jié)奏問題就比較難掌握了，這個要根據(jù)具體想表現(xiàn)的主題來采用不同的節(jié)奏，而且要在經(jīng)常拍攝，經(jīng)常鍛煉中逐漸的總結(jié)和摸索。這里拿舞臺攝像舉例，在比較舒緩的歌曲或是比較柔情的舞姿時，你一定要采用慢節(jié)奏；在比較火爆的歌曲或是勁舞的時候一定要采用快的節(jié)奏，也就是說，攝像的節(jié)奏要與主體節(jié)奏相一致，這樣才能更好的表現(xiàn)主題。攝像機的節(jié)奏快滿主要有幾個方面來表現(xiàn)：推拉鏡頭速度、搖移鏡頭速度、主體變換速度、還有就是甩鏡頭的速度。 5.合理利用手動會提高你的拍攝水平。 我是不推崇任何時候攝像都用自動的，雖然現(xiàn)在攝像機的自動功能十分的完善，但是廣大dv愛好者要是想進一步提高自己攝像水平，采用手動是十分有必要的。因為手動可以避免很多的自動缺點，總結(jié)起來主要表現(xiàn)在逆光拍攝時，攝像機平均曝光，主體肯定曝光不足，這時我們就可以手動調(diào)整光圈來增大光圈，是主體正確還原；在舞臺攝像時光線忽明忽暗，而且亮點四處的移動，因為我們的攝像機一般是對著亮點聚焦，那么我們就肯定不是按照我們想象的那樣對著我們想要拍攝的物體對焦，而且焦點會跳來跳去，這個時候我們采用手動對焦就可以達(dá)到我們想要得拍攝效果；在拍攝時，尤其是在大的旅游景點，我們很難保證我們的拍攝過程中沒有人在我們所要拍攝的人物或是景點之間走動，那么我們的攝像機便會跳焦，我們采用手動對焦也可以避免這種情況發(fā)生等等，適當(dāng)?shù)倪\用手動會在很大程度上是我們的攝像素材更加有質(zhì)量，也會提高我們攝像水平。 攝像要注意的其它事項： 記得在每次攝像之前調(diào)整白平衡，在搖鏡頭時侯同時推拉鏡頭顯得特別的有節(jié)奏，攝像一定要在你要的素材開始前前10秒和錄制后10秒按錄像鍵，搖鏡頭時一定要先預(yù)搖至少一遍并且起幅至少5秒落幅至少5秒并且節(jié)奏要一致等等。 運用移動拍攝方法增加劇情的感染力 用“移攝”手法拍攝出來的鏡頭極富臨場感，有著單靠推拉、搖攝不可比擬的視覺效果，運鏡更能貼近拍攝目標(biāo)，非常適合長鏡頭的拍攝。 在拍攝移動的目標(biāo)時，我們可以用搖攝或推拉鏡頭的方法也可以用移攝的方法去表現(xiàn)。但拍攝同一個目標(biāo)，運用的拍攝方法不同，其效果會迥然不同。 在介紹較大的場景時，搖攝有他自己的優(yōu)點：可以在幾秒內(nèi)從水平線的這一頭掃攝到另一頭，但大部分畫面都在相當(dāng)距離外，細(xì)微部分無法拍出來。如果采用移攝法，就可以靠近所欲拍攝的目標(biāo)；就可以在同-片段中顯示出不同角度的幾個畫面；就可以拍出移攝無法拍出的細(xì)微處。 而對靜止目標(biāo)的拍攝例如要拍一組表現(xiàn)走近一座大樓時的情景時，這時使用移攝法向前移動拍攝是再合適不過了，因為這會讓人真正感覺到畫面在動，其效果比較自然。 雖然變焦鏡頭和這種移攝法有點相似，但要是換個方法：利用變焦鏡頭來拍這個片段，拍出的畫面就會讓人覺得不真實。利用變焦鏡頭把畫面拉近，是很不好的權(quán)宜做法，因為這無法產(chǎn)生移攝像機前進或后退相同的感覺。 使用輔助設(shè)備 一般來說，你應(yīng)該避免一邊捧著攝像機走路一邊拍攝，因為這可能造成你所拍攝的畫面很不穩(wěn)定，但在質(zhì)量第一的情況下，卻非這樣做不可，使你別無選擇。 移動拍攝所需要解決的最大難題就是如何防止攝像機的晃動。在拍攝移動物體時，最好能有某種帶輪子的支撐物，最專業(yè)的做法是使用攝影臺車，就是拍攝移攝鏡頭時在地上鋪設(shè)簡單的鐵軌：把攝影機裝設(shè)在一架裝有輪子的平臺上，然后推著這個平臺在鐵軌上移動，這種平臺就稱作攝影臺車。這是目前專業(yè)攝像最常用的做法，也是保證攝像質(zhì)量最有效的做法，我們在電影和電視劇的拍攝中可以看到。 但是這種平臺的造價是昂貴的，對于一般的攝錄機使用者來說是個奢望。平民一點的做法就是使用三腳架臺車：就是在三腳架的底部裝上輪子，讓它可以在平坦的地面活動。在差一點的做法就是利用任何有輪子的東西用來做替代品：包括輪椅、汽車、超市的購物車，只要車子行駛得很平穩(wěn)就可以。這樣做雖然以犧牲作品質(zhì)量為代價的，但如果你的作品只要不是影視級的，這樣拍攝出來的片子的效果還是能讓人接受的。 徒步移攝 許多情況下是無法借助器材來移動拍攝，如家庭錄像、新聞采訪、旅游攝像等，只能依靠攝像者的步法來維持?jǐn)z像機的穩(wěn)定。這就要求攝像師不能像平常那樣隨便走步，而應(yīng)雙腿曲膝，身體重心下移，躡著腳走。腰部以上要正直，行走時利用腳尖探路，并靠腳補償路面的高低，減少行進中身體的起伏。腰、腿、腳三者一定要協(xié)調(diào)配合好，這樣就可以使機器的移動達(dá)到滑行的效果。 按行走路線的不同移攝可分為三種：前后移動拍攝、左右移動拍攝、弧形移動拍攝。 “前后移動”是移攝最基本的步行方式。在拍攝移動的目標(biāo)時（例如一對緩緩步入新婚殿堂的新人），攝像者應(yīng)在移動目標(biāo)的前面并保持適當(dāng)?shù)木嚯x，鏡頭對準(zhǔn)被拍攝者的正面。攝像者隨著兩位新人的前進而平穩(wěn)的向后退步，注意其行走路線一定要與被拍攝者一致。由于是面對面的拍攝，被拍攝者的一切表情、動作一覽無余，便于攝像者捕捉行進中人物面部的細(xì)微之處，有利于刻畫人物的心理變化。這種情況下，應(yīng)把特寫鏡頭很好的利用起來。 在使用前后移動的步行方式拍攝時，還有一個應(yīng)注意的問題就是：拍攝前一定要搞清目標(biāo)的行走路線，以及路況如何，做到心中有數(shù)。如果路面不平或有障礙物，就應(yīng)該提前做好應(yīng)對措施，以免影響拍攝效果，甚至栽跟頭。 “左右移動拍攝”也就是側(cè)步行走拍攝，攝像者與被拍攝的主體的線路平行，這是就需要側(cè)步行走去拍攝。這種移攝方式與“前后移動拍攝”不同，在拍攝過程中一般很少采用大特寫鏡頭去刻畫人物的細(xì)節(jié)，而通常用它強調(diào)的是主體行走的路線或周圍環(huán)境的變化。 左右移動，顧名思義，腳的行走路線是左右的而不是前后的，因此這種走法與“前后移動”的步伐有很大不同。如果你想向右邊側(cè)步行走，首先要兩腿微曲，再把左腳移到右腳前，讓右膝的前端碰到左膝的背部，當(dāng)左腳碰到地面時，把身體的重心慢慢移轉(zhuǎn)到左腳上，然后把右腳向后繞過左腳站穩(wěn)依次重復(fù)以上的動作，就會完成整個拍攝過程。同理，用同樣的方法也會完成向左邊側(cè)步行走的過程。 “弧形移動拍攝”就是把攝像者以圓形或弧形方向移動，而不是直線移動。“弧攝”的步行方式基本與側(cè)步行走的步行方式拍攝大致相同，只是行走路線有區(qū)別?；z的弧度不宜過大或過小，應(yīng)該控制在120180之間。在整個片段中，主要目標(biāo)都應(yīng)該維持在畫面中央。 用這種“弧攝”的方法去繞著一個靜止的景物如一座噴泉、一座雕像甚至一束花進行拍攝，要比站在原地拍攝的畫面生動有趣得多，這樣就可很好的反映出靜止景物的深度和層次。電視攝像中，畫面景別的分類和他們各自的作用懸賞分：25 - 解決時間：2008-4-25 12:10提問者： 寶寶愛丹丹 - 試用期 一級 最佳答案電視攝像畫面景別的分類及各自的作用？ 景別是影視作品的重要手段，我國影視畫面的景別大致劃分以下五種： 遠(yuǎn)景畫面 遠(yuǎn)景具有廣闊的視野，常用來展示事件發(fā)生的時間、環(huán)境 、規(guī)模和氣氛。比如表現(xiàn)開闊的自然風(fēng)景、群眾場面、戰(zhàn)爭場面等等。遠(yuǎn)景畫面重在渲染氣氛，抒發(fā)情感。在繪畫藝術(shù)中講究“遠(yuǎn)取其勢，近取其神”，這一點和繪畫是相通的。遠(yuǎn)景畫面的處理，一般重在“取勢”，不細(xì)琢細(xì)節(jié)。在遠(yuǎn)景畫面中，不注重人物的細(xì)微動作，有時人物處于點狀，故不能用于直接刻畫人物。但卻可以表現(xiàn)人物的情緒，因為影視畫面是通過畫面組接表情達(dá)意的，通過承上啟下的組接可以含蓄地表達(dá)人物的內(nèi)心情緒。如影片一個人的遭遇當(dāng)主人公索克洛夫從集中營中逃出后，拼命奔跑，最后躺在麥田地里，這時出現(xiàn)一個近拉遠(yuǎn)的鏡頭畫面，含蓄地表現(xiàn)了主人公獲得自由的內(nèi)心喜悅。 遠(yuǎn)景除了表現(xiàn)規(guī)模、氣氛、氣勢之外，還可以表現(xiàn)一定的意境。遠(yuǎn)景畫面，包容的景物多，時間要長些。一般不少于10秒。 由于電視畫面畫幅較小，有人主張不用或少用遠(yuǎn)景。少用是對的，但不能不用。 全景畫面 全景用來表現(xiàn)場景的全貌或人物的全身動作，在電視劇中用于表現(xiàn)人物之間、人與環(huán)境之間的關(guān)系。全景畫面，主要表現(xiàn)人物全身，活動范圍較大，體型、衣著打扮、身份交代的比較清楚，環(huán)境、道具看的明白，通常在拍內(nèi)景時，作為攝像的總角度的景別。在電視劇、電視專題、電視新聞中全景鏡頭不可缺少，大多數(shù)節(jié)目的開端、結(jié)尾部分都用全景或遠(yuǎn)景。遠(yuǎn)景、全景又稱交代鏡頭。 中景畫面 畫框下邊卡在膝蓋左右部位或場景局部的畫面成為中景畫面。 但一般不正好卡在膝蓋部位，因為卡在關(guān)節(jié)部位是攝像構(gòu)圖中所忌諱的。比如脖子、腰關(guān)節(jié)、腿關(guān)節(jié)、腳關(guān)節(jié)等。中景和全景相比，包容景物的范圍有所縮小，環(huán)境處于次要地位，重點在于表現(xiàn)人物的上身動作。中景畫面為敘事性的景別。因此中景在影視作品中占的比重較大。處理中景畫面要注意避免直線條式的死板構(gòu)圖、拍攝角度、演員調(diào)度，姿勢要講究，避免構(gòu)圖單一死板。人物中景要注意掌握分寸，不能卡在腿關(guān)節(jié)部位，但沒有死框框，可根據(jù)內(nèi)容、構(gòu)圖靈活掌握。 近景畫面 拍到人物胸部以上，或物體的局部成為近景。近景的屏幕形象是近距離觀察人物的體現(xiàn)，所以近景能清楚地看清人物細(xì)微動作。也是人物之間進行感情交流的景別。近景著重表現(xiàn)人物的面部表情，傳達(dá)人物的內(nèi)心世界。是刻畫人物性格最有力的景別。電視節(jié)目中節(jié)目主持人與觀眾進行情緒交流也多用近景。這種景別適應(yīng)于電視屏幕小的特點，在電視攝像中用得較多，因此有人說電視是近景和特寫的藝術(shù)。近景產(chǎn)生的接近感，往往給觀眾以較深刻的印象。 由于近景人物面部看的十分清楚，人物面部缺陷在近景中得到突出表現(xiàn)，在造型上要求細(xì)致，無論是化裝、服裝、道具都要十分逼真和生活化，不能看出破綻。 近景中的環(huán)境退于次要地位，畫面構(gòu)圖應(yīng)盡量簡煉，避免雜亂的背景奪視線，因此常用長焦鏡頭拍攝，利用景深小的特點虛化背景。人物近景畫面用人物局部背影或道具做前景可增加畫面的深度、層次和線條結(jié)構(gòu)。近景人物一般只有一人做畫面主體，其他人物往往做為陪體或前景處理?！敖Y(jié)婚照”式的雙主體畫面，在電視劇、電影中是很少見的。 特寫 畫面的下邊框在成人肩部以上的頭像，或其他被攝對象的局部稱為特寫鏡頭。特寫鏡頭被攝對象充滿畫面，比近景更加接近觀眾。背景處于次要地位，甚至消失，特寫鏡頭能細(xì)微地表現(xiàn)人物畫部表情。它具有生活中不常見的特殊的視覺感受。主要用來描繪人物的內(nèi)心活動。演員通過面部把內(nèi)心活動傳給觀眾，特寫鏡頭無論是人物或其他對象均能給觀眾以強烈的印象。在故事片、電視劇中，道具的特寫往往蘊含著重要的戲劇因素。在一個蒙太奇段落和句子中，有強調(diào)加重的含義。比如拍老師講課的中景，講桌上的一杯水，如拍個特寫，就意味著可能不是普通的水。 正因為特寫鏡頭具有強烈的視覺感受，因此特寫鏡頭不能濫用。要用的恰到好處，用得精，才能起到畫龍點睛的作用。濫用會使人厭煩，反而會削弱它的表現(xiàn)力。尤其是臉部大特寫（只含五官）應(yīng)該慎用。電視新聞攝像沒有刻畫人物的任務(wù)，一般不用人物的大特寫。在電視新聞中有的攝像經(jīng)常從臉部特寫拉出，或者是從一枚獎?wù)?、一朵鮮花、一盞燈具拉出，用得精可起強調(diào)作用，用的太多也會導(dǎo)致觀眾的視覺錯亂。如果形成一個“套子”就更不高明了運動鏡頭中的推、拉、搖、移、跟、升降 1推與拉： 推，是指觀眾的視線逐漸接近被攝對象，逐漸把觀眾的觀察由整體引向局部。 拉，正好與推相反，是把觀眾的注意力由局部引向整體，使人獲得一個較為全面的印象。 推、拉鏡頭，實際上是一種逐漸改變視距的方法，一般是將攝象機放在移動車上拍攝成的。 用變焦鏡頭拍攝也可以獲得推拉效果。 2搖與橫移： 搖，是攝像機位置不動，只是鏡頭變動拍攝方向。搖，可以左右搖，上下?lián)u，也可以斜搖，轉(zhuǎn)圈搖。 搖鏡頭的作用是，更好地表現(xiàn)空間，表現(xiàn)人和物在空間的關(guān)系，可以把許多事物連起來表現(xiàn)。搖鏡頭的落幅有時也有突出主題的作用。 橫移，是把攝像機放在移動車上，向一側(cè)拍攝的鏡頭。 橫移的作用也是表現(xiàn)空間和把一些事物連起來表現(xiàn)。 橫移鏡頭與搖鏡頭不同的是：搖鏡頭，攝像位置不動，只改變拍攝方向；橫移鏡頭是方向不變，只移動攝像機。 3跟 跟，是攝像機跟隨運動中的物體拍攝。有搖跟和移跟，也可以連搖帶移地跟，作用是更好地表現(xiàn)運動的事物。 4升降 升、降，是把攝像機擺在升降機械上拍攝的鏡頭。在拍攝過程中，由于攝像機的升降而不斷改變視點的高度，以變化畫面的空間。攝影專業(yè)問題1、直射光 直接來自光源的光，中途沒有經(jīng)過介質(zhì)的干擾，具有明顯的方向，能在被照物體上產(chǎn)生明顯的受光面和背光面和影子。 能很好地刻畫物體的立體感輪廓形式和質(zhì)感。直射光又叫硬光太陽光是典型的直射光直射光具有強度、色溫和方向等特征。 2、散射光 光源的直射光在傳播中，經(jīng)過漫反射和漫透射后產(chǎn)生的光叫散射光，散射光沒有明顯的方向性在物體上不能產(chǎn)生明顯的受光面和影子。典型的散射光是天空光、地面反射光及室內(nèi)光。散射光又叫軟光。多做副光和底子光用。在硬光燈前面加柔光紙、尼龍等半透光材料可以把硬光變?yōu)檐浌狻?3、高色溫光 色溫為5600K的光如鏑燈太陽光。 4、低色溫光 色溫為3200K光為低色溫光，如碘鎢燈、白熾燈，多在攝影棚和演播室使用。 5、色溫：表示白光光源的光譜成分的參數(shù) 6、全色光：白光 7、單色光：彩色光，如紅、橙、黃、綠光 8、混和光：高色溫光和低色溫混用 9、硬光變軟光：硬光燈前加半透材料 13、動接動：兩個具有明顯動態(tài)的鏡頭的切換方法。動接動和動作剪接點有嚴(yán)格區(qū)分，動作剪接點是同一主體鏡頭的切換方法，而動接動，則是不同主體鏡頭的切換方法。例如上一鏡頭是一位老者散步，下一經(jīng)頭應(yīng)接移動景物鏡頭。動接動是一種切換方法，可使節(jié)奏流暢自然。 靜接靜：沒有明顯動感的兩個鏡頭的切換方法。，例如上一鏡頭是地鐵列車進站停住下一鏡頭是前門站牌。除了動接動、靜摟靜以外，還有動接靜、靜接動等剪接切換方法，借以產(chǎn)生強烈什比的效果。 10、自動光圈與手動光圈自動光圈與手動光圈 幾乎所有的攝像機都有自動光圈和手動光圈轉(zhuǎn)換裝置，專業(yè)攝象機除了有自動光圈以外，還有瞬間自動裝置，即在手動光圈的情況下，按下此扭就變成自動光圈。自動光圈裝置是精確而方便的曝光裝置，它給攝象帶來極大的方便，當(dāng)被攝對象亮度變化不大的情況下，使用自動光圈拍攝可以得到曝光準(zhǔn)確的畫面。但是，自動光圈不是萬能的，在很多場合容易產(chǎn)生曝光不準(zhǔn)確或畫面亮度閃爍等缺點，這在專業(yè)攝象中是不允許的，要克服自動光圈的缺陷，必須用手動光圈。比如拍攝一個全景鏡頭，一個穿白衣服的人從鏡頭前面進入畫面，畫面亮度發(fā)生變化，光圈自動收小畫面變暗。再如，拍攝背景很亮的人物畫面，自動光圈必然收的很小，人臉變暗，成黑臉。相反，背景很暗，光圈開大，人物臉必然很亮，失去質(zhì)感。在推、拉、搖、移的運動攝象過程中，景物亮度經(jīng)常發(fā)生變化，這時也需要用手動光圈，用自動光圈也會造成不良畫面效果。第三、拍攝雪景，也應(yīng)該用手動光圈，用自動光圈很容易曝光不足，使白雪發(fā)灰，失去白雪的質(zhì)感。 11、輯如何拍攝才能便于后期編 攝像是一門造型藝術(shù)，又是時間藝術(shù)，但它不是記錄生活的流水賬，拍攝的各種景別鏡頭畫面必須經(jīng)過組接才能有情趣地說明一個意思或一件事情。這就不能像照相那樣見到有意義的事就按下快門，而是要從作品的內(nèi)容、思想、意義考慮全片整體結(jié)構(gòu)，鏡頭之間的連接要在心中有一個分鏡頭“腹稿“。具體來講： 1、有景別的概念。景別指攝像時的取景范圍，這是處理鏡頭畫面的具體手法。遠(yuǎn)景：以表現(xiàn)環(huán)境、氣氛為主；全景：表現(xiàn)人的全身動姿；中景：表現(xiàn)人的大半身；近景：為人物的胸部以上；特寫：人物的肩部以上。不同的景別有不同的表現(xiàn)重點 2、要考慮攝方法。是指攝像機的工作狀態(tài)，分為固定或運動狀態(tài)，固定拍攝叫固定鏡頭，運動拍攝的鏡頭叫運動鏡頭。景別不同、攝法不同的鏡頭畫面的視覺效果也不同，它們都是依據(jù)拍攝內(nèi)容來選擇和決定的。 3、要明確錄像片的立意，也就是你拍這些鏡頭目的和任務(wù)，只有這樣才能選擇拍什么，不拍什么，才能有重點的拍攝。 例如你拍攝發(fā)獎大會，實出表現(xiàn)授獎人才是中心意圖。應(yīng)該多拍。題材不等同于主題，發(fā)獎大會只是報道的題材，真正目的在于表彰和介紹授獎人，這才是主題。無主題的作品不能算好作品。 4、拍攝的鏡頭要有聯(lián)系，要一組一組地拍。照片可以獨立成章，一幅照片可以表現(xiàn)一個主題，拍攝很多鏡頭，它們之間內(nèi)容互無聯(lián)系，后期很難編輯。隨意拍攝，可能抓到一些有趣的鏡頭，但從全局把握，段落之間轉(zhuǎn)場前后鏡頭連接不上，編輯完成時很可出現(xiàn)結(jié)構(gòu)松散、主次顛倒、主題模糊、等多種毛病。 12、拍攝角度：平視、正面角度 13動接動、靜接靜：（見上面） 電視攝像這項工作具有較強的挑戰(zhàn)性，實踐性很強，僅靠從書本學(xué)來的知識遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠，還要不斷地從實踐中學(xué)習(xí)總結(jié)，不斷地向同行請教借鑒，才能逐步提高。 調(diào)整好尋像器 要確保拍到曝光正確的電視畫面，首先應(yīng)該調(diào)整好我們賴以作參考的尋像器。具體做法是：將攝像機置于彩條狀態(tài)，用彩條信號調(diào)節(jié)尋像器對比度、亮度、屈光值和峰值參數(shù)，使尋像器中彩條信號的黑白圖像各灰度層次分明，清晰。另外，一般攝像機都有斑馬紋提荊蚩?nbsp;“斑馬紋”（ZEBRA）開關(guān)，使尋像器中出現(xiàn)“斑馬紋”，根據(jù)“斑馬紋”提示調(diào)整光圈就可獲得合適的曝光值。值得注意的是，現(xiàn)在許多攝像機,可以通過菜單對“斑馬紋”電平進行重新設(shè)定。有的是信號在70%80%時出現(xiàn)“斑馬紋”，為最佳曝光區(qū)域，有的是信號90%時出現(xiàn)，“斑馬紋”出現(xiàn)的地方接近過曝光，就要考慮減小光圈或其他辦法，使畫面曝光準(zhǔn)確。 光學(xué)調(diào)節(jié)，正確曝光 影響曝光的因素很多，但主要是光線環(huán)境的影響。光學(xué)調(diào)節(jié)是確保正確曝光的首要操作。 攝像機的光圈系數(shù)一般為F1.6F16。在正常光照條件下，即攝像機的增益在0dB時，改變光圈就可實現(xiàn)正確曝光。攝像機的光圈有自動和手動兩檔，手動時可配合瞬時自動按鈕測光。不太緊急的情況下，提倡使用手動檔，它配合瞬時自動按鈕測光，曝光比較準(zhǔn)確。首先，可利用自動功能大體上測得光圈值，然后根據(jù)“斑馬紋”提示手動調(diào)節(jié)一下。如果鏡頭內(nèi)有大面積的高亮范圍，自動光圈比正確曝光值偏低，觀察尋像器手動把光圈加大一點。反之，如果取景范圍內(nèi)有大面積的黑色，使用自動光圈的話，光圈會開得過大，可能造成主體過曝光，應(yīng)將光圈收小點。自動光圈主要應(yīng)用于搶拍時使用，它的平均值可以通過菜單調(diào)整，加減0.51檔的自動光圈量。它使用起來方便，但不準(zhǔn)確。 在強光下拍攝，要對光線進行衰減。專業(yè)級以上的攝像機都安裝了衰減光線的中性密度濾色鏡，可根據(jù)光線的情況選擇使用。但有些低檔的攝像機沒有中性密度濾色鏡，要配合電子快門來衰減光線，否則無法進行白平衡的調(diào)節(jié)。 在背景很亮的情況下拍攝（逆光），為了主體曝光正常，背景可能過亮而限幅，此時可以打開攝像機的自動拐點電路（AUTO KNEE），將正確曝光的動態(tài)范圍提高600%。逆光的景物邊緣被照亮，形成輪廓光的效果。當(dāng)然，這種情況下最好在主體前補充光照，減小亮暗反差。在拍攝中，經(jīng)常會遇到各種需要補光的情況，這時要求人工光和自然光的色溫統(tǒng)一起來。否則的話，拍出的畫面顏色會失真。當(dāng)然，如果我們用反光板補光的話，就不用考慮這些問題了。 黑白平衡的調(diào)整和色彩還原 白平衡的調(diào)整，一般分為2步。首先是濾色片的粗調(diào)，根據(jù)不同的光照條件選用不同的濾色片。其次是電子調(diào)整，拍白色物體，撥動白平衡開關(guān)，當(dāng)尋像器顯示OK時，白平衡調(diào)整完畢。攝像機的全自動白平衡功能，可以根據(jù)光線情況自動調(diào)節(jié)白平衡，使不斷變換的場景白平衡基本準(zhǔn)確，但缺點是不夠準(zhǔn)確。 黑平衡的調(diào)整是為了使攝像機畫面在黑暗的地方也不偏色，它與場景沒有關(guān)系，每周調(diào)一次即可。白平衡的調(diào)整按照先白平衡，再黑平衡，最后白平衡的順序?qū)玫礁玫膱D像。 黑白平衡的調(diào)節(jié)是為了獲得正確的色彩還原，但有時我們也需要一些特殊的畫面氣氛，如早晨和黃昏，色溫較低，人們的視覺經(jīng)驗是一片金黃，如果我們把白紙對著太陽調(diào)