大學(xué)藝術(shù)結(jié)業(yè)論文.doc

大學(xué)藝術(shù)結(jié)業(yè)論文匯編舞蹈鑒賞舞蹈是憑借人體動(dòng)作抒發(fā)情感的一門表演藝術(shù)， “舞蹈鑒賞”則 是以舞蹈者表演的作品為主要欣賞對(duì)象，鑒賞者通過(guò)欣賞作品中所展示的人體動(dòng)態(tài)美產(chǎn)生的一種審美活動(dòng)。舞蹈鑒賞課程既適合大學(xué)生的性格特點(diǎn)和愛(ài)好，又是富有教育意義的一種健康高雅的藝術(shù)活動(dòng)，因此深受大學(xué)生的喜愛(ài)。 可以說(shuō) 她 是高等學(xué)校實(shí)施美育的重要途徑，對(duì)于提高大學(xué)生審美情趣、藝術(shù)修養(yǎng)、創(chuàng)新精神和實(shí)踐能力，都有著十分重要的意義。 通過(guò)大量經(jīng)典舞蹈作品的鑒賞以及舞蹈藝術(shù)實(shí)踐的訓(xùn)練， 可以提高學(xué)生的舞蹈審美能力，塑造了學(xué)生的自身美感，使學(xué)生的綜合素質(zhì)得到了全面的提高。繪畫(huà)藝術(shù)鑒賞在人類早期活動(dòng)中，文字還遠(yuǎn)未形成以前，就已有了繪畫(huà)的萌芽。大約在距今八千年左右的新石器時(shí)代，我們的祖先就開(kāi)始在彩色陶器上畫(huà)上各種圖案花紋，或一些動(dòng)物的形象。把過(guò)去的歷史記載和近年來(lái)考古發(fā)掘中出上的文物對(duì)照來(lái)看，我國(guó)的繪畫(huà)藝術(shù)在戰(zhàn)國(guó)時(shí)期已經(jīng)達(dá)到了相當(dāng)高的水平。最突出的例子便是1949年在湖南省長(zhǎng)沙市陳家大山楚墓中出土的一幗晚周帛畫(huà)。畫(huà)著一個(gè)側(cè)身而立的細(xì)腰長(zhǎng)裳的女子，合掌敬禮，左上方為乘龍跨鳳升天之像。畫(huà)家運(yùn)用細(xì)勁有力的線條，生動(dòng)地描繪了儀態(tài)端莊的女子，矯健騰飛的龍鳳，表現(xiàn)了作者杰出的藝術(shù)才能。但漢以前的繪畫(huà)，筆墨簡(jiǎn)略，構(gòu)圖還未臻復(fù)雜。秦漢時(shí)代，對(duì)畫(huà)工和畫(huà)家作了不少記述。漢元帝時(shí)的御用畫(huà)工毛延壽，就是一個(gè)很好的肖像畫(huà)家，把人物的像貌和年齡特質(zhì)都能畫(huà)得很逼真。同時(shí)漢代石刻如畫(huà)像石、畫(huà)像磚等，存世很多，所以漢代又可以石刻藝術(shù)為其特征。另外在遼寧的遼陽(yáng)、營(yíng)城子，河北望都等地發(fā)現(xiàn)許多漢墓壁畫(huà)，說(shuō)明漢朝的壁畫(huà)也開(kāi)始盛行。從漢墓壁畫(huà)的表現(xiàn)手法和特點(diǎn)來(lái)看，大都以樸實(shí)的墨線，勾出形象的輪廓，然后用朱、青、黃等明快的原色加以點(diǎn)染，具有技法古拙而風(fēng)格鮮明的特點(diǎn)。東晉時(shí)期顧愷之的文史箴圖，是為西晉詩(shī)人張華女史箴一文作的幾段插圖，在我國(guó)是最早的卷軸繪畫(huà)，在中國(guó)和世界畫(huà)史上都有著重要的意義。魏晉南北時(shí)期，是中國(guó)文化藝術(shù)的勃興期。曹不興、衛(wèi)協(xié)、顧愷之、陸探微、張僧西等大畫(huà)家，蔚然并起，他們繼承秦漢藝術(shù)的傳統(tǒng)，并大大發(fā)揚(yáng)創(chuàng)造，后人對(duì)他們的評(píng)語(yǔ)是：“張得其肉，陸得其骨，顧得其神?！闭f(shuō)明三人各有其獨(dú)特的繪畫(huà)風(fēng)格。顧畫(huà)中的線條，具有連綿不斷、悠緩自然、非常勻和的特點(diǎn)。歷代畫(huà)家稱顧的用筆“緊勁連綿”，如“春蠶吐絲”或是“青云浮空，流水行地”。陸是顧的學(xué)生，畫(huà)中的線條有連綿不斷之狀，而被人稱為“一筆畫(huà)”。從文獻(xiàn)記載獲知張僧繇作畫(huà)時(shí)，“筆才一二，像已應(yīng)焉，”有點(diǎn)像后來(lái)的速寫(xiě)法，后來(lái)人將此種畫(huà)法與顧、陸連綿不絕的一筆畫(huà)加以比較，則形成了“疏體”與“密體”兩畫(huà)派。同時(shí)隨著佛教的傳入，他們又受外來(lái)藝術(shù)的影響，宮廷、殿堂、寺院中的壁畫(huà)大大的超過(guò)了漢代。藝術(shù)表現(xiàn)手法和繪畫(huà)題材也更加豐富多彩?；B(niǎo)畫(huà)正在興起，人物形像描寫(xiě)已達(dá)到較高的成就。山水畫(huà)雖說(shuō)已開(kāi)始出現(xiàn)，但山水樹(shù)石還很稚拙，它們作為人物的背景時(shí)，比例和處理上都不很恰當(dāng)。如張彥遠(yuǎn)在歷代名畫(huà)記卷一中說(shuō)：其畫(huà)山水，則群峰若若點(diǎn)鈿飾犀櫛，或水不容泛，或人大于山；其列植之狀，則若伸臂布指。此外在兩晉南北朝時(shí)期，隨著繪畫(huà)藝術(shù)的繁榮和發(fā)展，繪畫(huà)的收藏、欣賞、評(píng)論之風(fēng)也日益興盛，產(chǎn)生了第一批系統(tǒng)的繪畫(huà)理論著述。其中南齊畫(huà)家謝赫的古畫(huà)品錄）是我國(guó)現(xiàn)存的一部最早繪畫(huà)理論著作。書(shū)中對(duì)魏晉至南齊的二十七個(gè)畫(huà)家分作六品加以評(píng)論，書(shū)前序中提出的“六法論”，即氣韻生動(dòng)、骨法用筆、應(yīng)物象形、隨類賦彩、經(jīng)營(yíng)位置、轉(zhuǎn)移模寫(xiě)，成為我國(guó)歷代繪畫(huà)批評(píng)與繪畫(huà)創(chuàng)作所遵循的準(zhǔn)則，一千多年來(lái)，對(duì)我國(guó)繪畫(huà)創(chuàng)作和繪畫(huà)理論批評(píng)發(fā)生了很大的影響。魏晉南北朝繪畫(huà)的高度成就，為我國(guó)唐宋時(shí)代藝術(shù)高潮的到來(lái)打下了深厚的基礎(chǔ)。隋唐時(shí)期，在我國(guó)古代繪畫(huà)發(fā)展史上是一個(gè)光彩奪目的階段。特別是唐代為我國(guó)文化藝術(shù)史揭開(kāi)了光輝的一頁(yè)，在世界文化史上閃爍著金光。在封建社會(huì)的上升時(shí)期，隨著唐代國(guó)勢(shì)強(qiáng)大，經(jīng)濟(jì)發(fā)展，文化也出現(xiàn)了繁榮的景象。文學(xué)有韓愈、柳宗元等；詩(shī)歌有李白、杜甫等；書(shū)法有歐陽(yáng)詢、褚遂良、虞世南、顏真卿、柳公權(quán)、張旭、懷素等等；繪畫(huà)有閻立本、李思訓(xùn)、吳道子、王維、韓干、周昉、邊鸞等；雕塑有楊惠之。隋唐時(shí)期的著名畫(huà)家，據(jù)記載有二百多人，真是大家輩出，繁星滿天，形成了我國(guó)古代文化的光輝燦爛時(shí)期。主要表現(xiàn)有四個(gè)方面：1.繪畫(huà)的題材廣泛唐代的繪畫(huà)藝術(shù)，從題材范圍上來(lái)說(shuō)，大大地突破了過(guò)去宗教題材的束縛。描寫(xiě)貴族婦女生活的仕女畫(huà)，特別是適應(yīng)統(tǒng)治階級(jí)和士大夫?qū)徝廊の兜纳剿?huà)和花鳥(niǎo)畫(huà)發(fā)展起來(lái)了。尤其值得注意的是，山水畫(huà)已經(jīng)從過(guò)去主要作為人物背景的陪襯，而發(fā)展成為一個(gè)獨(dú)立的畫(huà)科，出現(xiàn)了像李思訓(xùn)、王維那樣杰出的山水畫(huà)家。同時(shí)花鳥(niǎo)畫(huà)也開(kāi)始興起。當(dāng)時(shí)能畫(huà)花鳥(niǎo)一類著名的畫(huà)家，已有二十多人。其中以唐代晚期的邊鸞和刁光胤最為著名。邊擅長(zhǎng)畫(huà)孔雀、折枝花卉、蜂、蝶和各種名貴花卉禽鳥(niǎo)。刁善畫(huà)竹石、禽鳥(niǎo)、貓、兔，畫(huà)花鳥(niǎo)最為精美。此外還出現(xiàn)了許多善于畫(huà)某一類題材的畫(huà)家，如曹霸和韓干善于畫(huà)馬，戴嵩善于畫(huà)牛，薛稷善于畫(huà)鶴，李漸善于畫(huà)虎，盧弁善于畫(huà)貓，馮紹正善于畫(huà)龍，姜皎善于畫(huà)鷹，李逖善于畫(huà)昆蟲(chóng)，蕭悅善于畫(huà)竹等等。繪畫(huà)藝術(shù)中這種專題分科的現(xiàn)象，充分說(shuō)明了唐代繪畫(huà)題材范圍的進(jìn)一步擴(kuò)大和畫(huà)家描繪現(xiàn)實(shí)生活的能力有了迅速的提高。2.繪畫(huà)藝術(shù)的風(fēng)格豐富多彩在唐代，即使是畫(huà)同一種題材，也呈現(xiàn)出各種不同風(fēng)格。例如吳道子的山水畫(huà)顯然有別于李思訓(xùn)的山水畫(huà)，李思訓(xùn)的“青綠山水”工細(xì)嚴(yán)整，細(xì)如毫發(fā)，屬于“工筆”畫(huà)。吳道子的山水超脫酣放，饒有清新的意境，屬于“寫(xiě)意”畫(huà)。閻立本和張萱、周昉的人物畫(huà)也有明顯的區(qū)別。他們盡管風(fēng)格不同，又都具有共同的時(shí)代特點(diǎn)。這種特點(diǎn)主要表現(xiàn)在形象豐腴而瑰麗，結(jié)構(gòu)豪華而緊湊，色彩絢爛而調(diào)合，曲眉豐頰，濃麗多姿，臉龐都是胖胖的，永泰公主墓、章懷太子墓、懿德太子墓中的壁畫(huà)人物更是如此，表現(xiàn)了一種健康奮發(fā)的時(shí)代精神，使人一看便知道這是唐代的作品。3.唐代繪畫(huà)在創(chuàng)作方法和表現(xiàn)技巧方面有顯著進(jìn)步盛唐以前勾的線條無(wú)論在人物或山樹(shù)中，用筆大都沒(méi)有或極少頓挫。山石樹(shù)干亦無(wú)皴法，又大都填以青綠重色，涂染勻凈，較少變化。在晚唐孫位高逸圖的布景中，已能見(jiàn)到皴染周密的樹(shù)石了。同時(shí)許多畫(huà)家都注意寫(xiě)生，一方面以大自然為師，另方面依靠自己對(duì)大自然的切身感受。尤其是盛唐時(shí)期著名的山水畫(huà)家張瘧所說(shuō)的“外師造化，中得心源”的創(chuàng)作思想，成了后代畫(huà)家進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)造的箴言。在繪畫(huà)表現(xiàn)技巧方面，人物畫(huà)中所表現(xiàn)的人體解剖知識(shí)，山水畫(huà)和樓閣畫(huà)中處理空間遠(yuǎn)近的方法，以及吳道子等名畫(huà)家運(yùn)用線條刻劃形象的特點(diǎn)等等，都是唐代繪畫(huà)藝術(shù)的一種重要發(fā)展。4、繪畫(huà)理論的著述根據(jù)文獻(xiàn)記載唐代流傳下來(lái)的理論著作，計(jì)有二十多種，重要的著作如張彥遠(yuǎn)歷代名畫(huà)記、李嗣真的后畫(huà)品、彥棕的后畫(huà)錄、裴孝源貞觀公私畫(huà)史朱景玄的唐代名畫(huà)錄等。其中以歷代名畫(huà)記價(jià)值最大，是我國(guó)繪畫(huà)理論的一本重要著作。五代的繪畫(huà)藝術(shù)上承唐朝余脈，下開(kāi)宋代新風(fēng)。可分作三個(gè)地區(qū)來(lái)敘述。1.中原地區(qū)這個(gè)地區(qū)由于戰(zhàn)亂頻繁，許多畫(huà)家為了逃避戰(zhàn)亂，隱居深山不出，用畢生的精力去畫(huà)山水，以此來(lái)表達(dá)他們對(duì)生活的理解和希望，因此這個(gè)地區(qū)的山水畫(huà)的發(fā)展特別迅速。荊浩和關(guān)同（皆為后梁人）就是這一地區(qū)的代表。他倆以墨筆勾皴渲染的“全境”山水畫(huà)，有的略加淡色，大變前代青綠勾填之法。同時(shí)他們對(duì)水墨的運(yùn)用，可說(shuō)是進(jìn)入了一個(gè)成熟的階段。2.西蜀地區(qū)這一區(qū)的經(jīng)濟(jì)條件比較優(yōu)越，戰(zhàn)亂少，中原地區(qū)的一些畫(huà)家在唐末、五代初去西蜀地區(qū)避難的很多，再加上西蜀政權(quán)首先在宮廷里設(shè)立“圖畫(huà)院”，對(duì)聚集畫(huà)家和推動(dòng)繪畫(huà)藝術(shù)的發(fā)展，起著顯著的作用。由于這些原因，西蜀地區(qū)就成為當(dāng)時(shí)繪畫(huà)藝術(shù)活動(dòng)的中心。山水畫(huà)，尤其是花鳥(niǎo)畫(huà)在這里有了很大的發(fā)展。黃筌、黃居記父子和南唐徐熙在這方面的成就最大，最突出，成為我國(guó)古代花鳥(niǎo)畫(huà)中兩個(gè)主要的流派。黃筌的繪畫(huà)風(fēng)格一向以富麗工巧為其特點(diǎn)。先用極細(xì)而不太濃的墨線勾勒出物體的部位和輪廓，然后填以色彩。這種畫(huà)法，一般稱之為“勾勒法”。黃筌的兒子居寶、居讬都繼承了這這種畫(huà)法，而形成了花鳥(niǎo)畫(huà)中的所謂“黃體”。徐熙的繪畫(huà)風(fēng)格樸素自然，然后略施色彩。也就是說(shuō)，以線條墨色為主，設(shè)色技法為輔，并且講究線條和色彩的互相結(jié)合，不使線條為色彩所掩沒(méi)。這種畫(huà)風(fēng)，后世稱為“徐體”。因此當(dāng)時(shí)人們?cè)u(píng)論說(shuō)：“黃家富貴，徐熙野逸”。但是，徐熙的這種注重“筆法”而輕于色彩的畫(huà)法，到了他的孫子崇嗣等人手里，由于受到黃筌畫(huà)派的影響，而產(chǎn)生了花鳥(niǎo)畫(huà)法中的“沒(méi)骨法”，即不用墨色勾勒出物象的骨干和輪廓，而直接用彩色來(lái)繪畫(huà)。3.江南地區(qū)的南唐這個(gè)地區(qū)和西蜀一樣有優(yōu)越的自然條件，受戰(zhàn)亂破壞也少，早就是文學(xué)藝術(shù)家聚集之地；宮廷里也設(shè)有“圖畫(huà)院”，所以無(wú)論是人物畫(huà)、山水畫(huà)或花鳥(niǎo)畫(huà)，都有顯著的成就。人物畫(huà)方面，可以周文矩和顧閎中為代表。周文矩的“戰(zhàn)（顫）筆”衣紋，在人物畫(huà)的技法中可算是開(kāi)創(chuàng)了一種新風(fēng)格?；B(niǎo)畫(huà)方面，以徐熙為代表。山水畫(huà)方面以董源和巨然為代表。他們倆人生活在江南，都善于描繪江南山水秀麗明快的特色和氣氛。繪畫(huà)史上稱他們?yōu)椤敖吓伞保朴诒憩F(xiàn)平淡天真的江南風(fēng)景，尤能體現(xiàn)風(fēng)雨明晦的變化。這一畫(huà)派對(duì)宋元以后的山水畫(huà)有很深的影響。五代的封建割據(jù)和混亂的局面，到北宋而歸于統(tǒng)一。因此，宋代是繼唐之后的又一個(gè)文化藝術(shù)的黃金時(shí)代。繼承五代皇家畫(huà)院而創(chuàng)立的翰林圖畫(huà)院，以圖畫(huà)開(kāi)科取土，羅致天下的優(yōu)秀畫(huà)家，重寫(xiě)生，講法理，以十分嚴(yán)謹(jǐn)?shù)乃囆g(shù)創(chuàng)作態(tài)度，精工細(xì)寫(xiě)，為中國(guó)畫(huà)的寫(xiě)實(shí)求真也作了很大的貢獻(xiàn)，促進(jìn)了院內(nèi)外畫(huà)家在藝術(shù)創(chuàng)作上的爭(zhēng)榮并秀。學(xué)畫(huà)必言北宋，許多佳作成為后世的典范。具體說(shuō)來(lái)，宋代的繪畫(huà)有三大成就：1.繪畫(huà)的題材范圍更為廣闊宋代繪畫(huà)的題材，從都市生活和農(nóng)家生活的描寫(xiě)，人物的肖像到描寫(xiě)古代事跡的歷史畫(huà)，如李公麟的兔胄圖、陳居中的文姬歸漢圖等；從大自然的瑰麗景色到細(xì)小的花草甲蟲(chóng)，無(wú)不被納入畫(huà)幅。宗教題材的人物畫(huà)在宋代初年，雖然還有很大的發(fā)展，但以后不在像過(guò)去那樣主要用來(lái)描寫(xiě)神仙鬼怪或貴族生活，而讓位于描寫(xiě)現(xiàn)實(shí)的民間生活和社會(huì)風(fēng)俗的風(fēng)俗畫(huà)，如張擇端清明上河圖等。2.山水畫(huà)和花鳥(niǎo)畫(huà)得到了蓬的的發(fā)展，出現(xiàn)了各種風(fēng)格的畫(huà)派，成為來(lái)代繪畫(huà)中最突出的部分北宋初期最有代表性的山水畫(huà)首推李成和范寬，他們繼承了荊浩的以水墨為主的山水畫(huà)傳統(tǒng)，主要是表現(xiàn)北方雄渾壯闊的自然山水，與另一山水畫(huà)家關(guān)仝一起，被認(rèn)為是“三家鼎峙，百代標(biāo)程”的大師，繼起者有王士元、王瑞、燕文貴、許道寧、高克明、李宗成、丘納，但在具體的創(chuàng)作上，卻超過(guò)了前人。他的林泉高致是山水畫(huà)理論的重要著作。南宋李唐、劉松年和馬遠(yuǎn)、夏圭合稱為南宋四大山水畫(huà)家。不再講求山川形勢(shì)的完整性，往往是突出某一個(gè)局部，加以集中和強(qiáng)化的描寫(xiě)。北宋初年的花鳥(niǎo)畫(huà)受黃筌畫(huà)派的影響。過(guò)了近一百年后，趙昌、易元吉、崔白等人出，“黃派”的花鳥(niǎo)畫(huà)才喪失它的統(tǒng)治地位。宋徽宗趙佶執(zhí)政的時(shí)期，是宋代花鳥(niǎo)畫(huà)進(jìn)入全盛的時(shí)期。他大力發(fā)展了皇家的畫(huà)院，積極提倡花鳥(niǎo)畫(huà)，對(duì)促進(jìn)花鳥(niǎo)畫(huà)的發(fā)展起了一定的作用?；B(niǎo)畫(huà)發(fā)展到了南宋，畫(huà)風(fēng)大都精密細(xì)致，艷麗生動(dòng)，畫(huà)小幅為最多。以林椿、李迪、毛益等人為代表。3.繪畫(huà)的形式和風(fēng)格更加多樣化卷軸畫(huà)的形式迅速發(fā)展起來(lái)，成為我國(guó)繪畫(huà)的一種主要形式。同時(shí)即有用作屏風(fēng)和團(tuán)扇、裝飾的小幅，也有像清明上河圖那樣規(guī)模宏大的長(zhǎng)卷；既有富麗堂皇而工整細(xì)秀的花鳥(niǎo)畫(huà)，也出現(xiàn)了充分運(yùn)用水墨、有很高概括性和抒情性的水墨寫(xiě)意畫(huà)，如法常和尚的寫(xiě)生蔬果。鄭思肖畫(huà)的蘭花都露根。人家問(wèn)他為什么要這樣畫(huà)，鄭回答說(shuō)：“土地已被人奪去了！”鄭借花草來(lái)寄托他的亡國(guó)之痛，這種“寓意性”，也是來(lái)的一個(gè)特色。除此之外，還出現(xiàn)了新的傾向。北宋末南宋初的畫(huà)梅名家，楊補(bǔ)之的四梅圖卷，未開(kāi)、將開(kāi)、盛開(kāi)、開(kāi)殘四段墨梅，疏淡清幽，詩(shī)、字也很精妙，說(shuō)明了繪畫(huà)藝術(shù)與詩(shī)詞、書(shū)法相結(jié)合的新傾向已經(jīng)產(chǎn)生。早在北宋后期，有米芾的“濃墨”云山，在當(dāng)時(shí)應(yīng)是一種新技法，也可能是到南唐山水畫(huà)家董源畫(huà)派“用筆草草，近視兒不類物象”（見(jiàn)沈括夢(mèng)溪筆談卷十七“書(shū)畫(huà)”）的啟示而形成的。同時(shí)我們又看到了比較工整的文同墨竹畫(huà)和蘇軾的“不求形似”干筆勾皴的“枯木怪石圖”等等，可以想象到那時(shí)所謂“文人畫(huà)”有著開(kāi)始泛濫的趨勢(shì)。到了南宋“文人畫(huà)”就開(kāi)始發(fā)展起來(lái)。梁楷非常粗簡(jiǎn)的“減筆畫(huà)”傳給南宋末期的一些僧眾，對(duì)元明以來(lái)的水墨狂縱一路的人物，花鳥(niǎo)畫(huà)卻開(kāi)了“先路”，影響很大。元代在繪畫(huà)方面，廢除了宋代盛極一時(shí)的畫(huà)院。許多畫(huà)家不愿意為元代統(tǒng)治者服務(wù)，隱居山林，以藝術(shù)來(lái)發(fā)泄自己對(duì)現(xiàn)實(shí)的不滿，這就使元代的繪畫(huà)藝術(shù)發(fā)生了重大的變化。表現(xiàn)在以下三個(gè)方面：1.從繪畫(huà)藝術(shù)和現(xiàn)實(shí)生活的關(guān)系來(lái)看，風(fēng)俗畫(huà)日益衰弱，“文人畫(huà)”籠罩著藝壇繪畫(huà)題材范圍大大縮小，山水畫(huà)成為元代繪畫(huà)藝術(shù)的主要部門。和這有關(guān)的是“四君子”（梅、蘭、竹、菊）之類的題材，也就漸漸流行起來(lái)。趙孟釧淙灰布嫜迫飼嗦躺剿嗜寺恚哪噬剿約爸衲糾際齲罅爍殺使瘩寤姆段著稍粕揭愿嚦斯募?jí)娥愥咘]礎(chǔ)圓鄖嗦躺剿錘酒櫻宋锘裨蟣冉瞎福鼻逍悖固岢魴屑遙諦校遙廡校擔(dān)導(dǎo)噬暇褪恰拔娜嘶庇敕俏娜嘶幀?/P 黃公望專畫(huà)山水，有墨筆勾破和淺絳著色等多種畫(huà)法，技法上繼承趙氏而有所發(fā)展，其追隨者有陸廣、馬琬等人。吳鎮(zhèn)山水學(xué)董、巨圓潤(rùn)之筆。倪瓚多用側(cè)鋒淡墨，山水構(gòu)圖又比較復(fù)雜。這四個(gè)人被稱為“元季四大家”。除他們之外，著名的元代畫(huà)家還有錢選、王繹、李囗、柯九思、王冕等。在畫(huà)史上尤以王冕擅長(zhǎng)墨梅最為有名。2.從繪畫(huà)藝術(shù)的創(chuàng)作傾向來(lái)看，寫(xiě)意之風(fēng)特盛不論是花鳥(niǎo)畫(huà)，還是山水畫(huà)，都是這樣，這是元代主要流派的共同特色。同時(shí)講究詩(shī)、書(shū)、畫(huà)結(jié)合的風(fēng)氣也日益流行，倪瓚每幅畫(huà)上常常有很長(zhǎng)的題跋來(lái)增強(qiáng)繪畫(huà)的效果。這種風(fēng)格在以后的文人畫(huà)家中，有無(wú)數(shù)的追隨者。3.元代的壁畫(huà)藝術(shù)也十分興盛這些都是勞動(dòng)人民和民間藝人創(chuàng)作的。例如山西洪洞縣廣勝寺明應(yīng)王殿內(nèi)的元代壁畫(huà)，內(nèi)容不僅涉及宗教的題材，而且極其生動(dòng)地描繪了元代戲劇演出的情況。山西永濟(jì)縣永樂(lè)宮的壁畫(huà)，更是元代壁畫(huà)的杰作。明代繼承宋制，重立畫(huà)院。從洪武、永樂(lè)到宣德、成化、弘治時(shí)期，基本上形成了三大體系，即繼承元代水墨畫(huà)法的文人畫(huà)，宮廷院體畫(huà)，活躍于江浙一帶民間畫(huà)壇的浙派繪畫(huà)。在這三部分繪畫(huà)中后二部分起著主導(dǎo)作用，影響較大。但此時(shí)期的統(tǒng)治階級(jí)極端專制，畫(huà)家稍不留心，就會(huì)受到打擊。如戴進(jìn)秋江獨(dú)釣圖里畫(huà)一個(gè)垂釣人穿件紅袍，被認(rèn)為是對(duì)做官人的污蔑而遭到了迫害。加以統(tǒng)治階級(jí)有意識(shí)地提倡復(fù)古，一般的畫(huà)家大多以模仿宋人為滿足，于是反映現(xiàn)實(shí)生活的人物畫(huà)和風(fēng)俗畫(huà)進(jìn)一步衰落，文人的繪畫(huà)則繼續(xù)向著寫(xiě)意、水墨方面發(fā)展。但是民間的繪畫(huà)藝術(shù)，還在健康地發(fā)展著。除了歷史悠久的壁畫(huà)藝術(shù)以外，版面插圖和民間年畫(huà)，由于無(wú)明兩代戲曲、小說(shuō)的成就，為它的發(fā)展與繁榮創(chuàng)造了有利條件，所以得到蓬勃的發(fā)展，給明代的的繪畫(huà)藝術(shù)輸送了新的血液。明代人物畫(huà)，萬(wàn)歷年間有丁云鵬、吳彬，較后有崇偵年間的陳洪綬、崔子忠。陳氏亦兼工山水畫(huà)，人物造型奇古，筆法圓健，自成一家，與崔氏并稱為“南陳北崔”。閩人曾鯨的彩繪肖像畫(huà)，流派甚為廣遠(yuǎn)。尤其是陳洪綬對(duì)臨摹唐宋畫(huà)名跡既是老手也是高手，即使是鑒定專家亦難以分清。明代的山水畫(huà)特點(diǎn)是各種畫(huà)派相繼而生。早期以浙江畫(huà)家戴進(jìn)為代表的“浙派”山水畫(huà)為主流，作品大都雄渾勁健，奔放而有氣魄。其的成員還有吳偉和王履。明代中期沈周和他的學(xué)生文征明等人，主要是繼承“元四家”的繪畫(huà)傳統(tǒng)，風(fēng)格相近，且都是蘇州人，稱他們?yōu)椤皡桥伞?。在明中期以后，“吳派”取代了“浙派”的地位?！皡桥伞钡茏雍芏?，影響也大。明代后期，董其昌是一個(gè)重要的“吳派”山水畫(huà)家和書(shū)法家，并用書(shū)法入畫(huà)，所以明代后期有很多畫(huà)家都受他的影響。明代的花鳥(niǎo)畫(huà)風(fēng)格也比多樣，畫(huà)派也多。主要的派別有邊文進(jìn)、呂紀(jì)、陸冶等經(jīng)黃筌為師的“妍麗派”，林良的“寫(xiě)意派”，周之冕的“勾花點(diǎn)葉派”，陳淳、徐渭的“水墨寫(xiě)意派”等?！板惻伞痹诿鞔捌谟绊戄^大，后來(lái)日益衰退，而讓位于“水墨寫(xiě)意派”。“水墨寫(xiě)意派”從宋元時(shí)代開(kāi)始發(fā)展，到了明代中后期成為一種風(fēng)尚。同時(shí)“四君子”一類的題材在明代十分流行。在文人畫(huà)家中，用水墨寫(xiě)意的方法畫(huà)蘭、畫(huà)竹，成了一種普遍的風(fēng)尚。壁畫(huà)藝術(shù)，在明代不如過(guò)去那么興盛，但在勞動(dòng)人民的辛勤努力和創(chuàng)造下，仍在繼續(xù)發(fā)展。最著名的是北京西郊法海寺的宗教題材壁畫(huà)，具有工麗嚴(yán)謹(jǐn)而又奔放的特點(diǎn)，很明顯地繼承了歷代壁畫(huà)藝術(shù)的優(yōu)良傳統(tǒng)。清代初期，即順治、康熙時(shí)期的繪畫(huà)，由于師承和區(qū)域關(guān)系，派別很多。王時(shí)敏和王鑒同受明末畫(huà)家董其昌的影響，繪畫(huà)風(fēng)格相近，以氣韻蒼潤(rùn)為其特點(diǎn)，稱為“婁東派”，王翚是王時(shí)敏和王鑒的學(xué)生，善于臨摹宋元名家繪畫(huà)，以簡(jiǎn)淡清秀自成一家，稱為“虞山派”；王原祁是王時(shí)敏的孫子，繼承家學(xué)筆墨技法，工力很深。吳歷和惲壽平都和王翚相近，互有影響。揮壽平后來(lái)專門畫(huà)花鳥(niǎo)畫(huà)，以細(xì)秀嚴(yán)整的風(fēng)格自成一家，稱為“常州派”。“四王吳惲”的繪畫(huà)盡管風(fēng)格各有不同，但都有一個(gè)共同的傾向，那就是他們以學(xué)習(xí)古人繪畫(huà)為主，注重筆墨技術(shù)，工力都很深厚，博得了統(tǒng)治者的賞識(shí)，被推崇為清代繪畫(huà)的“正宗”?！皧鋿|派”和“虞山派”的傳布，在清代極為廣遠(yuǎn)。清代初期的畫(huà)壇，除了“四王吳惲”外，有獨(dú)特成就的名畫(huà)家還有四僧朱耷、石濤、石溪、弘仁。他們都是明代的皇室或遺民，都一出家當(dāng)和尚。石溪山水大都用筆蒼禿，學(xué)元人而變化較大；石濤構(gòu)圖更奇險(xiǎn)，筆法峻拔。二石都自成一家。石濤又兼工花卉、蘭竹，放筆不拘一格，十分恣肆。八大山人朱耷，用極簡(jiǎn)樸的筆法畫(huà)花鳥(niǎo)，和石濤的墨法基本上都接受了徐渭的遺法。八大山人的山水又學(xué)董其昌，在構(gòu)圖上比董變得更為奇險(xiǎn)一些。他們四人在藝術(shù)創(chuàng)作上都敢于革新、創(chuàng)造，專和“四王吳惲”一派的畫(huà)風(fēng)作斗爭(zhēng)，并影響到以后的“揚(yáng)州八怪”，以至近代的齊白石等著名畫(huà)家。和“四僧”同時(shí)的名畫(huà)家如龔賢、傅山等，也都獨(dú)標(biāo)一格，不拘成法，頗有創(chuàng)造精神。清朝中期即雍正、乾隆時(shí)期，是清王朝的所謂“盛世”，一方面統(tǒng)治更加嚴(yán)密，文字獄層出不窮；另方面由于城市工商業(yè)在明代的基礎(chǔ)上繼續(xù)發(fā)展和活躍，繪畫(huà)藝術(shù)在一些新的城市中得到了發(fā)展，因而產(chǎn)生了一個(gè)著名的具有革新精神的畫(huà)派“揚(yáng)州八怪”。主要是指清代乾隆年間，活躍在揚(yáng)州畫(huà)壇上風(fēng)格相近的八個(gè)畫(huà)家，即汪土慎、黃慎、金農(nóng)、高翔、李鮮、鄭燮、李方膺、羅聘等八人（另一說(shuō)是指李鮮、金農(nóng)、羅聘、鄭燮、閔貞、汪士慎、高鳳翰、黃慎）。這八個(gè)畫(huà)家，大多以畫(huà)花鳥(niǎo)為主，黃羅二人成就最高。雖然成就不等，但大都木受當(dāng)時(shí)處于正統(tǒng)地位的“四王”一派繪畫(huà)的種種約束，強(qiáng)調(diào)獨(dú)創(chuàng)精神和個(gè)性的抒發(fā)。所以被正統(tǒng)的畫(huà)家看作“揚(yáng)州八怪?！蓖瑫r(shí)各地區(qū)還有一些著名的山水畫(huà)家，如金陵的龔賢，以用墨見(jiàn)長(zhǎng)，濃淡層次特多，與眾不同。當(dāng)時(shí)還有樊圻、鄒喆、吳寵、高岑、葉欣、胡慥、謝蓀等七人，合稱“金陵八家”。七人的畫(huà)法比較工致而大都用筆方硬，和龔氏全不一樣。新安山水畫(huà)家，大都用枯筆勾皴而少渲染，如程邃、戴本孝、弘仁、梅清等，大都喜歡畫(huà)黃山風(fēng)景。嘉慶道光間的山水畫(huà)家有被稱為“丹徒派”的張全崟、潘恭壽等，又有杭州的錢杜，都從明“吳門”沈文派變出，張氏工整而濃重，錢氏細(xì)密而清秀。稍后則有蘇州劉彥仲、杭州戴熙的山水畫(huà)，前者出自“吳門”，后者出自“虞山”，戴氏尤畫(huà)小景，劉氏人物畫(huà)相當(dāng)工能。咸豐同治以來(lái)，任熊的人物、山水、花卉學(xué)陳洪緩而有所變化；趙之謙專攻花卉，濃冶蒼勁；僧虛谷用逆筆畫(huà)花卉等，別具風(fēng)格。任頤是任熊的傳派，晚年更為縱逸，人物、花鳥(niǎo)都很擅長(zhǎng)。吳昌碩花卉則以蒼勁見(jiàn)稱。這些人大都在上海居住賣畫(huà)，因此統(tǒng)被稱為“海派”，其實(shí)并不完全是一個(gè)系統(tǒng)。清代有影響的畫(huà)家，除了上面所說(shuō)的一些人外，還有著名的花鳥(niǎo)畫(huà)家蔣廷錫、鄒一桂；精于“界畫(huà)”的袁江；清末著名人物畫(huà)家有禹之鼎、焦秉貞、改琦、費(fèi)丹旭，以及創(chuàng)造“指頭畫(huà)”的高其佩，傳者有李世悼、朱倫瀚等人。高鳳翰晚年右臂病廢，改用左手作書(shū)畫(huà)，又是一種風(fēng)格。改琦西域人，擅長(zhǎng)畫(huà)人物、仕女、佛像，畫(huà)風(fēng)優(yōu)美而有骨力，現(xiàn)在我們能看到的紅樓夢(mèng)人物圖是他的代表作。禹之鼎、焦秉貞、費(fèi)丹旭擅長(zhǎng)畫(huà)肖像，尤精于仕女畫(huà)。他們大都采用工整的西洋畫(huà)法，重色彩，重光影，而不太重視用筆，展示了中西融合的新局面。民間年畫(huà)在明代有新的發(fā)展，到了清代康熙、雍正、乾隆年間，達(dá)到了一個(gè)高潮。蘇州的桃花塢、天津的柳青和山東濰縣的楊家埠，是清代民間年畫(huà)的主要生產(chǎn)中心。年畫(huà)的題材內(nèi)容主要有兩種，一種是為封建統(tǒng)治階級(jí)服務(wù)、宣揚(yáng)封建思想和封建迷信的，如門神、灶王爺?shù)?。另一種是反映現(xiàn)實(shí)生活、表現(xiàn)人民群眾的思想感情和愿望的，如耕織生產(chǎn)、春牛圖、娃娃畫(huà)等。后一類體現(xiàn)了我國(guó)民族藝術(shù)風(fēng)格和群眾的欣賞習(xí)慣，所以最受群眾歡迎。清代繪畫(huà)藝術(shù)從總的趨勢(shì)看，大多偏重山水畫(huà)和花卉畫(huà)，人物畫(huà)顯著的衰落了。而在人物畫(huà)中肖像畫(huà)竟和一般的人物還截然地分了家。音樂(lè)鑒賞通過(guò)對(duì)音樂(lè)鑒賞課一個(gè)學(xué)期的學(xué)習(xí)，我對(duì)音樂(lè)有了一個(gè)全新的理解，而且自己的音樂(lè)鑒賞能力也有了一定的提高。在選音樂(lè)鑒賞課之前，我認(rèn)為音樂(lè)只是用來(lái)聽(tīng)的。其實(shí)不然，音樂(lè)的功能不只是這些，所謂的音樂(lè)，廣義上來(lái)說(shuō)就是任何一種藝術(shù)的、令人愉快的、神圣的或其他什么方式排列起來(lái)的聲音就是音樂(lè)。它是一種符號(hào)，聲音符號(hào)，表達(dá)人的所思所想，是人們思想的載體之一；是有目的的，是有內(nèi)涵的，其中隱含了作者的生活體驗(yàn)，思想情懷；它能用有組織的旋律和節(jié)奏來(lái)表達(dá)人們思想感情和反映現(xiàn)實(shí)的社會(huì)生活。整個(gè)學(xué)期學(xué)習(xí)下來(lái)，對(duì)我印象最深的音樂(lè)是古典主義音樂(lè)和浪漫主義音樂(lè)。下面就重點(diǎn)來(lái)談?wù)勎覍?duì)這兩種音樂(lè)的學(xué)習(xí)心得：一）古典主義音樂(lè)古典主義音樂(lè)是歷經(jīng)歲月考驗(yàn)，久盛不衰，為眾人喜愛(ài)的音樂(lè)。其特點(diǎn)是：理智和情感的高度統(tǒng)一；深刻的思想內(nèi)容與完美的藝術(shù)形式的高度統(tǒng)一。創(chuàng)作技法上，繼承歐洲傳統(tǒng)的復(fù)調(diào)與主調(diào)音樂(lè)的成就，并確立了近代鳴奏曲曲式的結(jié)構(gòu)以及交響曲、協(xié)奏曲、各類室內(nèi)樂(lè)的體裁和形式，對(duì)西洋音樂(lè)的發(fā)展有深遠(yuǎn)影響。古典主義時(shí)期音樂(lè)的發(fā)展在器樂(lè)方面成績(jī)比較顯著，它完善了一套純器樂(lè)的大型曲式，如獨(dú)奏奏鳴曲、二重奏、三重奏、四重奏、室內(nèi)樂(lè)、協(xié)奏曲、交響曲。它的主要特點(diǎn)是：作品具有生活的真實(shí)性和鮮明的時(shí)代感；曲式結(jié)構(gòu)規(guī)范，主題樂(lè)思發(fā)展嚴(yán)謹(jǐn)，功能和聲完善，配器細(xì)膩，音色力度變化豐富；作曲技法上創(chuàng)造了動(dòng)機(jī)展開(kāi)的發(fā)展手法，用旋律模進(jìn)、變速度、變節(jié)奏、變調(diào)性、變和聲織體等，造成樂(lè)曲發(fā)展趨勢(shì)。并規(guī)范了奏鳴曲式和奏鳴交響套曲。 此外，在古典主義時(shí)期還確定了交響樂(lè)隊(duì)的組織形式，形成了完整的雙管編制樂(lè)隊(duì)。而在此之前的樂(lè)隊(duì)里，只有弦樂(lè)組是完整的。木管樂(lè)器、銅管樂(lè)器及打擊樂(lè)有組織的充實(shí)到樂(lè)隊(duì)后，加強(qiáng)了樂(lè)曲的和聲效果，樂(lè)隊(duì)演奏時(shí)能產(chǎn)生渾厚、均衡、色彩豐富的音響。這種樂(lè)隊(duì)組織形式一直影響著以后的音樂(lè)發(fā)展。在古典音樂(lè)派別中，以“交響樂(lè)之父”海頓、“音樂(lè)天才”莫扎特和“樂(lè)圣”貝多芬為代表的維也納古典樂(lè)派，在音樂(lè)史上豎立了一座不朽的豐碑。這一樂(lè)派的主要特征是反映人類普遍的思想要求，他們追求美的觀念、強(qiáng)調(diào)風(fēng)格的高雅，給予人們樂(lè)觀向上的進(jìn)取精神?！熬S也納古典樂(lè)派”有以下風(fēng)格特征：強(qiáng)調(diào)理性、思想性和作品的社會(huì)意義；世俗因素增強(qiáng)（民間音調(diào)與舞蹈節(jié)奏運(yùn)用）；音樂(lè)作品結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)勻稱（整齊的方整性樂(lè)句）；主調(diào)和聲成熟并占統(tǒng)治地位；樂(lè)思發(fā)展清晰，邏輯性強(qiáng)，旋律追求優(yōu)美動(dòng)人的氣質(zhì)；情緒明朗樂(lè)觀（但由于理性精神的影響，往往比較克制、沉著，而不是狂熱的傾訴）；曲式多采用奏鳴曲和奏鳴套曲曲式（與后來(lái)的浪漫樂(lè)派形成鮮明的對(duì)比）；簡(jiǎn)單的說(shuō)，崇尚理性、邏輯嚴(yán)密、內(nèi)容充實(shí)、形式嚴(yán)謹(jǐn)、含義深刻、語(yǔ)言通俗是這一音樂(lè)時(shí)期的典型風(fēng)格特點(diǎn)。二）浪漫主義音樂(lè)浪漫主義音樂(lè)是繼維也納古典樂(lè)派后出現(xiàn)的一個(gè)新的流派，它產(chǎn)生在十九世紀(jì)初。這個(gè)時(shí)期藝術(shù)家的創(chuàng)作上則表現(xiàn)為對(duì)主觀感情的崇尚，對(duì)自然的熱愛(ài)和對(duì)未來(lái)的幻想。浪漫主義音樂(lè)強(qiáng)調(diào)個(gè)人主觀感覺(jué)的表現(xiàn)，作品常常帶有自傳的色彩；作品富于幻想性，描寫(xiě)大自然的作品很多，因?yàn)榇笞匀缓芷届o，沒(méi)有矛盾，是理想的境界；在藝術(shù)形式和表現(xiàn)手法上，是繼承古典樂(lè)派，但內(nèi)容上卻有很大的差異，夸張的手法也使用的特別多。浪漫主義音樂(lè)的主要思想內(nèi)容是反對(duì)外族侵略和民族壓迫，反對(duì)封建統(tǒng)治和民族分裂。為了表現(xiàn)這些內(nèi)容，為了塑造民族英雄形象，反映愛(ài)國(guó)主義和民族統(tǒng)一思想，浪漫主義音樂(lè)特別注意吸收民族民間音樂(lè)的精華。浪漫主義音樂(lè)以它特有的強(qiáng)烈、自由、奔放的風(fēng)格與古典主義音樂(lè)的嚴(yán)謹(jǐn)、典雅、端莊的風(fēng)格形成了強(qiáng)烈的對(duì)比浪漫主義音樂(lè)家燦若群星，他們給后人留下了許多不朽之作。如：貝多芬的名曲悲愴月光田園交響曲英雄交響曲命運(yùn)交響曲；“歌曲之王”舒伯特的代表作小夜曲；“圓舞曲之王”小約翰施特勞斯聞名于世的圓舞曲藍(lán)色多瑙河春之聲維也納森林的故事等等。 通過(guò)這個(gè)學(xué)期對(duì)音樂(lè)的學(xué)習(xí)，我不管在音樂(lè)常識(shí)、音樂(lè)家及其作品、音樂(lè)鑒賞等方面的認(rèn)識(shí)和理解都有了一定程度的提高?？偟膩?lái)說(shuō)，通過(guò)這門課的學(xué)習(xí)，我受益匪淺！建筑藝術(shù)賞析建筑離不開(kāi)生活，同樣，生活也離不開(kāi)建筑。或許在生活中我們與許多事物擦肩而過(guò)，再也看不到它，而只