八美上第七課《三位中國美術家》..ppt

第七課，三位中國藝術家，教學目標：1、學會從多角度、多角度欣賞和評論藝術作品；2.了解三位藝術家及其作品的表現(xiàn)形式和風格特征；3.學習如何欣賞美術。教學重點和難點：重點：學會從多個角度和角度欣賞和評論藝術作品。難點：學會欣賞美術。仔細看，這幅畫描繪了什么？北宋時期的中國畫528.724.8厘米的張擇端，主要是汴京和汴河兩岸的自然風光和繁華。這是一幅受歡迎的畫。在照片中，橋和房子之間的距離，草、樹、牛、驢和駱駝的大小，住在城市里的人數(shù)，以及乘船和乘車旅行的人數(shù)都令人印象深刻。整個場景是巨大的，內(nèi)容極其豐富。整幅畫氣勢恢宏，構(gòu)圖嚴謹，筆觸細致，充分展現(xiàn)了畫家對社會生活的深刻洞察和高超的藝術表現(xiàn)能力。張擇端(1085-1145)是北宋時期的一位畫家。“正道”一詞，漢族，來自葉朗吳棟(今山東諸城)。宣和年間，任翰林等候圣旨，擅長畫建筑物、房屋、樹木和人物。商店、橋梁、街道和城墻的流行繪畫都經(jīng)過精心描繪，有精確的邊界畫，圖像生動逼真?，F(xiàn)有工程包括清明上河圖等。藝術特色，作品以長卷的形式，運用散點透視構(gòu)圖法來組織畫面。與西方繪畫的焦點透視不同，三點透視不受視點的限制，畫家去哪里畫，在哪里看，不同時間和空間的景物被整合成一幅統(tǒng)一而多樣的畫面。藝術特色、人物塑造和生動形象橋下出現(xiàn)了哪些故事？畫家如何表達人們的各種情緒狀態(tài)？雖然人物很小，但他們都被精心描繪，用精細的筆觸和充滿活力的面部表情。清明上河圖是研究北宋生活的“百科全書”。你能從中觀察到什么？從圖片的欣賞中，我們可以看到北宋的商店是什么，他們的交通工具是什么？你能學到什么民族風俗？例如：藥店、各種小型食品企業(yè)、日用雜貨等。獨輪車、驢馬、轎子、插柳船、斗茶，張澤端的寫實繪畫風格影響了后來都市風俗畫的創(chuàng)作。清明上河圖明代仇英中國畫部分，明代仇英杜南范慧畫部分。在中國現(xiàn)代藝術家中，有一位畫家繼承了現(xiàn)實主義的傳統(tǒng)，以畫馬而聞名。你知道是誰嗎？中國畫13076厘米，1941年，紙色，徐悲鴻簡介，徐悲鴻(1895-1953)，現(xiàn)代畫家和藝術教育家。給我講講你認識的徐悲鴻。他有著高超的繪畫技巧和對國家和人民的擔憂。他在法國學習西方繪畫?；貒?，他長期從事藝術教育。先后在中央大學藝術系、北京大學藝術學院、北平藝術學院任教。1949年后，他成為中央美術學院院長。他擅長人物、動物、花鳥，崇尚現(xiàn)實主義，尤其推崇傳統(tǒng)中的任伯年，強調(diào)中國畫改革與西方繪畫技法的融合，主張繪畫中的光與形，強調(diào)對物體解剖結(jié)構(gòu)和骨骼的準確把握，強調(diào)作品的思想內(nèi)涵，對當時的中國畫壇影響很大。他的國畫色彩豐富，尤其是奔馬。他擅長繪畫、油畫和中國畫。他將西方藝術技巧融入中國繪畫，創(chuàng)造了一種新穎獨特的風格。他的素描和油畫滲透了中國畫的魅力。他的創(chuàng)作題材廣泛，包括山水、花鳥、動物、人物、歷史和神話，都生動活潑。他的代表作，如油畫漢宮春曉圖、田橫五百士、中國畫徯我后、九方皋，充滿了對勞動人民的愛國情懷和同情，表現(xiàn)了人民的堅忍不拔和不屈不撓的精神，表達了他們對祖國的關心和憤怒飽滿光滑的墨水掃過馬的鬃毛尾巴。同時吸收西方繪畫的明暗，用淡墨渲染馬的結(jié)構(gòu)和層次。想一想，徐悲鴻想借走馬來表達自己的想法和感受嗎？表達愛國主義和關心人民的思想，表現(xiàn)不屈不撓、勇敢果斷的民族精神。群馬(中國畫，109121厘米，1940年)徐悲鴻，愚公移山 198355厘米，油畫，1928-1930年，徐悲鴻，田橫五百士 351138厘米，中國畫，1931年，徐悲鴻，徐悲鴻經(jīng)常用歷史故事和寓言作為創(chuàng)作題材。畫面宏偉，人物不屈不撓，有打破畫面的感覺。徐悲鴻中西結(jié)合的寫實繪畫風格影響了蔣、等一大批畫家的創(chuàng)作。徐悲鴻將西方現(xiàn)實主義技法融入中國畫，更好地發(fā)揮了藝術的社會作用，振興了中華民族的藝術。潘天壽(1897-1971)是現(xiàn)代畫家和教育家。在他早年，他被上天賦予了一個偉大的名字，并被賦予了一個偉大的頭銜。是他簽下了長壽的名字，是他生命的巔峰，是他生命的巔峰。來自浙江寧海。他擅長畫花鳥、山水、指畫、書法、詩歌和篆刻。他的繪畫不受西方繪畫藝術的影響，完全植根于民族藝術的土壤。潘天壽年輕時，14歲就立志成為中國畫家。當他在浙江第一師范大學學習時，他的老師李叔同教他：“繪畫不是為了名利，而是為了完美的人格。27歲時，潘天壽和吳昌碩在上海成了朋友。這種繪畫風格深受吳昌碩的影響，但他并沒有停止創(chuàng)新的步伐。九方皋潘天壽，秋花濕露圖，中國畫，13768厘米，1915年，吳昌碩，寫雁蕩山花。這是潘天壽寫生后創(chuàng)作的雁蕩山。畫家在那里發(fā)現(xiàn)了美。他將山水與花鳥相結(jié)合，創(chuàng)造了一種新的繪畫方法，即“近景山水如山花與野生植物相融”。菊花圖，中國畫，129 . 6154 . 2厘米，1958，露氣，1722 . 7厘米。在20世紀60年代的中國畫中，潘天壽認為繪畫應該具有“個人風格和獨創(chuàng)性”。即使是同一主題的作品，他也在探索不同的表達方式。想想看，也是蓮花，表演方法有什么不同？1963年，潘天壽在繪畫中提倡“壯骨”。他的作品總是給人以鋼鐵的氣勢之美，同時又充滿了生機和濃郁的時代氣息。性格和繪畫，性格第一。繪畫和個性是