寧波非物質文化遺產

1、寧波朱金漆木雕 遺產編號：-41 遺產類別：民間美術 申報日期：2006年 遺產級別： 國家 一、簡介寧波朱金漆木雕簡稱朱金木雕，主要技藝是在木雕上貼金漆朱，它以浙江省寧波市為中心，延及慈溪、余姚、奉化、象山、寧海、鎮(zhèn)海、鄞州等地。二、溯源寧波地區(qū)的髹漆工藝可上溯到新石器時代的河姆渡文化，而寧波朱金漆木雕則與漢代雕花髹漆盒金箔貼花藝術同源。至唐代，隨著木結構建筑的發(fā)展，出現(xiàn)了彩漆和貼金并用的裝飾性木雕，現(xiàn)存寧波阿育王寺建筑裝飾上的朱金木雕就是此類風格，它與唐乾元二年鑒真和尚及其弟子在日本所建招提寺講經殿和舍利殿上的朱金漆木雕十分相似。寧波的朱金漆木雕,基本形成于唐宋時期。這里面有三個原因。一是

2、古明州(注：寧波古稱明州)氣候溫濕,是漆器和木雕的最早發(fā)祥地；第二,唐宋時期明州的經濟繁榮,木構建筑及裝飾物在當時是很流行的；第三,當時中國北方處于戰(zhàn)亂,浙東相對穩(wěn)定,加上航海業(yè)的拓展,朱金木雕的技藝更是得以發(fā)展。今天,保存在日本正倉院的唐宋朱金木雕,和明州當時與海外的文化交流密切相關。明清以來，朱金漆木雕廣泛應用于民間日常生活，日用陳設、佛像雕刻、家具裝飾，特別是婚娶喜事中的床和轎都用到朱金木雕，既講究又排場，以致有千工床、萬工轎之說。另外，用以迎神賽會和參與燈會的雕花木船、鼓亭、臺閣等也均以朱金漆木雕制成，皆是絕妙的民間工藝品。上世紀四十年代，朱金木雕漸趨衰落，民間僅有少數(shù)藝人制作。196

3、4年，寧波工藝美術廠開始生產朱金木雕屏風，箱柜、花板出口。 1974年寧波朱金木雕屏風群仙祝壽大型優(yōu)秀作品問世，107個神仙羅漢千姿百態(tài)、神形兼?zhèn)?，朱金并置，輝煌燦爛，被日本客商重金購置，陳列于日本富士飯店大廳中。1984年以后，寧波工藝美術廠的朱金木雕逐漸停止生產。三、藝術特色朱金漆木雕以樟木、椴木、銀杏等優(yōu)質木材為原材料，通過浮雕、圓雕、透雕等技法，雕刻成各種人物、動植物等圖案花紋，運用貼金飾彩，結合沙金、碾金、碾銀、瀝粉、描金、開金等工藝手段，撒上云母或蚌殼碎末，再涂上傳統(tǒng)的中國大漆制成，圖案造型古樸，刀法渾厚，金碧映輝。朱金漆木雕的人物題材多取自戲曲京劇人物的服飾、姿態(tài)、稱之謂京班體。

4、據(jù)傳寧波曾出現(xiàn)過眾多的朱金漆木雕的高手，其中有一位徐莜照師傅，大可雕超過1丈，小可造1寸的人物。可見其木雕手藝極為嫻熟。朱金漆木雕的京班體構圖格局，均采用立視體，將近景、中景和遠景處理在同一畫面平面上，前景不檔后景，充實飽滿，井然有序。與傳統(tǒng)中國畫的丈山、尺樹、寸馬、分人的比例概念相反，人馬大于房屋建筑。石頭長樹代表山，長草代表石，有鳥有云即為天空，有景為陸地，有船為江河，頗有裝飾性。諸如武士無頸、美女無肩，老爺凸肚，武士挺胸，這些程式化的民間表現(xiàn)手法，使寧波的傳統(tǒng)朱金漆木雕妙趣無窮。 三分雕刻，七分漆匠這句話，是寧波朱金漆木雕藝人的經驗總結?？梢娔镜窈推峁け仨毻献?才能造就朱金漆木雕工藝

5、的完美。朱金漆木雕的特色主要在于漆（即漆料和漆藝）而不在雕。由于依靠貼金箔和漆朱紅進行裝飾，因此其雕刻并不十分精細，但漆工的修磨、刮填、上彩、貼金、描花卻十分講究。正是這種工藝使朱金漆木雕產生了富麗堂皇、金光燦爛的效果。著名的天一閣內的秦氏支祠就是朱金漆木雕的代表之作。從晚清的孫雨田至今，朱金漆木雕歷代均有傳承人，現(xiàn)在的傳承人主要有寧海黃才良、奉化童小海、鄞州陳蓋鄞、東錢湖謝武宏、寧海戴新國、奉化周錫芳、寧海葛安飛等五十余人。寧波朱金木雕構圖飽滿，內容多是喜慶吉事、民間傳說，畫面充實，豐富多彩，形成獨特的地方風格。用朱金木雕形式制成的屏風、箱柜、古代人物、佛像、動物、彩燈等遠銷歐、美、亞許多國

6、家。寧波的天童寺、阿育王寺、竇寺等著名的寺院里,很多佛像在造型上也運用了這種工藝。在木雕工藝上，大致又可分為：建筑雕刻、朱金佛像雕刻、日用裝飾雕刻、小型欣賞雕刻4類。至今仍能看到許多寺院廟宇的木結構建筑和構件上，有精致的木雕作品。保存在寧波市博物館的朱金木雕千工床、萬工轎，則是集寧波日用裝飾木雕之大成的杰作。在寧波民間，流傳著這樣的說法：南宋小康王趙構被金兵追殺，一個寧波村姑救了他。脫險后，趙構答應來年接村姑入宮,但兩人所約暗號泄露，于是趙構下旨，浙東女子皆封王，出嫁時，都要戴鳳冠霞帔，乘龍鳳花轎。倘若路遇官員，文官要下轎，武官要下馬。于是從南宋開始，寧波姑娘出嫁坐花轎的民風愈來愈盛，花轎制作

7、也愈來愈考究。而與萬工轎齊名的千工床,猶如一座小型的宮殿,床前有高高翹起的數(shù)層樓閣掛落,不厭其煩地雕刻著戲曲人物、奇珍異獸,床的前部包含了衣帽柜、食品柜、梳妝臺、馬桶箱,真正是滿足了老寧波人人生在世,半生在床的愿望。四、傳承意義隨著民間習俗的改變，寧波朱金漆木雕在人們生活中已遠不如以前那么重要了?，F(xiàn)今民間在制作仿古家具的時候，還依然使用這一工藝手法，但已遠遠不如往昔，主要的原因就在失卻真?zhèn)鳎饺遮呄陆?。制作者不再嚴格地遵守工藝程序，常隨意簡化制作環(huán)節(jié)或使用替代品以減低成本。傳統(tǒng)中那種熟練而完善的技巧和出神入化的表現(xiàn)能力，以及漆工與雕工相得益彰的關系等均難再見于今日。由于缺乏傳承制度和社會保障

8、，朱金漆木雕工藝將難以繼續(xù)以原來的形態(tài)存在發(fā)展下去，亟待搶救、扶持、挖掘、保護。 梁祝傳說文化遺產名稱：梁祝傳說 遺產編號：7 遺產類別：民間文學 申報日期：2006年 遺產級別： 國家 梁山伯與祝英臺傳說是我國四大民間傳說之一，是中華文化的瑰寶。千百年來，它以提倡求知、崇尚愛情、歌頌生命生生不息的鮮明主題深深打動著人們的心靈，以曲折動人的情節(jié)、鮮明的人物性格、奇巧的故事結構而受到民眾的廣泛喜愛。梁祝傳說和以梁祝傳說為內容的其他藝術形式所展現(xiàn)的藝術魅力，使其成為中國民間文學藝術之林中的一朵奇葩。梁祝傳說自1600年前的晉代形成以來，主要流傳于寧波、上虞、杭州、宜興、濟寧、汝南等地，并向中國的各

9、個地區(qū)、各個民族流傳輻射。在流傳的過程中，各地人民又不斷豐富發(fā)展傳說的內容，甚至還興建了眾多以梁祝傳說為主題的墓碑和廟宇等建筑。此外，梁祝傳說還流傳到朝鮮、越南、緬甸、日本、新加坡和印度尼西亞等國家，其影響之大在中國民間傳說中實屬罕見。據(jù)梁祝傳說改編的越劇梁山伯與祝英臺、小提琴協(xié)奏曲梁祝、電影梁山伯與祝英臺等各種文學藝術作品，以及由此而形成的求學、婚戀的獨特風尚，構成了龐大的梁祝文化系統(tǒng)。同其他口頭文學和非物質文化遺產一樣，近20年來，由于受現(xiàn)代化和城市化的影響，以口頭傳承為主的梁祝傳說受到了前所未有的沖擊。原有的口頭傳承人相繼去世，年輕一代不愿接續(xù)，傳承面臨著斷代的危險，急需搶救和采取相應的

10、保護措施，使這一優(yōu)秀的文化傳統(tǒng)得以綿延。寧海平調 文化遺產名稱：寧海平調 遺產編號：9 遺產類別：傳統(tǒng)戲劇 申報日期：2006年 遺產級別： 國家 寧海平調是浙江古老的地方戲曲劇種之一，屬于新昌調腔的分支，起源于明末清初，以寧海為中心，流行于象山、黃巖、溫嶺、臨海、仙居、天臺、奉化等地，至今已有三四百年的歷史。它有小金錢、金牛嶺、潞安洲、天門陣、白門樓、御筆樓、百花贈劍、貴妃醉酒、陳琳救主、偷詩趕船等一百多出傳統(tǒng)劇目，其中小金錢百余年來與耍牙的技藝緊密結合，成為寧海平調中最富于特點的代表劇目。 寧海平調的唱腔聲調高亢而婉約，一唱眾幫，不用管弦而單以鑼鼓襯托。其幫腔有混幫、清幫、全句幫、片段幫、

11、一字幫等多種形式。演出中除小丑對白外，基本使用寧海方言和“讀書音”?！皩幒ＫＱ馈笔菍幒Ｆ秸{表演中獨具的一門絕活兒，至今已有一百多年的歷史。它是一種粗獷中不失細膩、野性中凸現(xiàn)靈動的“變口”技藝，主要分一咬、二舔、三吞、四吐等幾個步驟。藝人取200公斤以上的雄性肉豬下顎骨上獠牙含在口中，以舌為主要動力，而用齒、唇、氣的各種活動輔助表演。這種表演以精湛的“變口”功夫和狂放的身段配合平調的“三大一小”及【將軍令】等曲牌，塑造出劇中獨角龍不可一世的驕橫之態(tài)，令人嘆為觀止。寧海平調中的耍牙技藝獨特，程序講究，看似輕松，實則是一門苦功，每一代傳人都要經歷艱苦的練習過程方能掌握。新中國成立后，耍牙在傳統(tǒng)的基礎

12、上得到改進提高，由原來的六顆耍發(fā)展成十顆耍，贏得了廣大觀眾的一致贊譽。寧海平調為中國戲曲表演增添了一門獨特的耍牙絕技，豐富了戲曲臉部表演的形式和內容，引起廣泛的關注。目前寧海平調與其他地方戲曲劇種一樣處于低迷狀態(tài)，耍牙絕技傳承乏人。無論是整個劇種還是其中引人注目的耍牙技藝都需要盡快加以搶救和保護。奉化布龍 文化遺產名稱：奉化布龍 遺產編號：4 遺產類別：民間舞蹈 申報日期：2006年 遺產級別： 國家 龍舞，也稱“舞龍”，民間又叫“耍龍”、“耍龍燈”或“舞龍燈”，在全國各地和各民族間廣泛分布，其形式品種的多樣，是任何其他民間舞都無法比擬的。早在商代的甲骨文中，已出現(xiàn)以數(shù)人集體祭龍求雨的文字；漢

13、代董仲舒春秋繁露的記錄中已有明確的各種舞龍求雨的記載；此后歷朝歷代的詩文中記錄宮廷或民間舞龍的文字屢見不鮮。直至現(xiàn)在，龍舞仍是民間喜慶節(jié)令場合普遍存在的舞蹈形式之一。龍舞最基本的表現(xiàn)手段是其道具造型、構圖變化和動作套路。根據(jù)龍形道具的扎制材料的不同，分為布龍、紗龍、紙龍、草龍、錢龍、竹龍、棕龍、板凳龍、百葉龍、荷花龍、火龍、雞毛龍、肉龍等等；北方龍舞的制作一般高大粗重，風格古樸剛勁；南方龍舞則精巧細致，活潑敏捷。龍舞從色彩上可分為黃、白、青、紅、黑等，以黃龍最為尊貴。龍舞的構圖和動作一般具有“圓曲”、“翻滾”、“絞纏”、“穿插”、“竄躍”等特征。龍舞的傳統(tǒng)表演程序一般為：“請龍”、“出龍”、“

14、舞龍”和“送龍”。民間有“七八歲玩草龍，十五六耍小龍，青壯年舞大龍”的說法。舞龍人數(shù)少則一人舞雙龍，多則百人舞一大龍。 龍是中華民族的圖騰和信奉的祖先；龍舞是華夏精神的象征，它體現(xiàn)了中華民族團結合力、奮發(fā)開拓的精神面貌，包含了天人和諧、造福人類的文化內涵，是中國人在吉慶和祝福時節(jié)最常見的娛樂方式，氣氛熱烈，催人振奮，是中華民族極為珍貴的文化遺產。奉化布龍因起源和流布于浙江奉化而得名，是全國頗有影響的代表性龍舞之一。它由敬神、請神、娛神的民間儀式逐漸演變成為富有特色的民間舞蹈，迄今已有八百多年歷史。舞得活、舞得圓、神態(tài)真、套路多、速度快是奉化布龍的主要藝術特征。整個舞蹈由盤、滾、游、翻、跳、戲等基本套路和小游龍、大游龍、龍鉆尾等過渡動作組成，舞者動作矯健，舞姿變化多端，技藝嫻熟。所有舞蹈動作都在龍的游動中進行，能做到“形變龍不停，龍走套路生”，“人緊龍也圓，龍飛人亦舞”，造型生動，轉換巧妙，動作間的銜接和遞進十分緊湊。由于龍身輕，舞動起來速度快，龍圈環(huán)環(huán)相扣，龍身緊緊纏繞。奉化布龍傳統(tǒng)套路多達