淺談舞蹈表演中情感表達的準確把握

1、 淺談舞蹈表演中情感表達的準確把握 組織和韻律化了的人體動作為主要表現(xiàn)舞蹈是以一種經(jīng)過提煉、表情和動作流程手段，在一定的時間和空間內運用人體動作的姿態(tài)、等構成畫面，創(chuàng)造形象，從而表達某種思想感情的藝術。舞蹈表演的涵義是舞者通過自己意識、意念、感覺來進行肢體語言的，而不是盲目地去完成動作。舞者的意識、意念、感覺同時也包括豐富的藝術想象力在內，所謂“心、意、氣”正是“神韻”的具體表現(xiàn)。 舞蹈的獨到之處在于它是以人體的動態(tài)和內心的情感深刻地折射出人情、人性和人生的真諦，這也是舞蹈的終極目的所在。舞蹈之所以感染人，是因為舞蹈是一個心靈與心靈的撞擊，舞者不僅僅是一個動作的完成者，而更應是情感的載體，需要

2、我們對民族靈魂的觸及，對真摯情感的表達，然后在表演中第一時間擊中觀眾的心。由此可見，情感表達是舞蹈藝術生命的源泉。 一、情感表達是舞蹈的特質 從我們對舞蹈藝術的考察和了解得知，人的各種情感，不管是人的初級情感還是人的高級情感，舞蹈都可以充分、深刻、淋漓盡致地予以表達?？梢哉f，沒有任何人的情感領域內容是舞蹈不能表現(xiàn)的，這就說明舞蹈是一種抒情的藝術，舞蹈擅長于情感表達。 人類的感情達到語言不足于表達的程度，舞蹈就會大大奏效，一個舞步，一個身段，一個動作，能夠說出任何其他手段所不能表達的東西，要描繪的感情越強烈，就越難用語言來表達它，當語言不足于表現(xiàn)人的強烈感情時，作為舞蹈的特殊手段-人體動作-卻具

3、有最鮮明而有力的藝術表現(xiàn)能力。 這種藝術手段上的特征，也決定了舞蹈是以“抒情”見長，擅長于表現(xiàn)人的繁復、深邃的情感，這是舞蹈藝術一個很主要的審美特征。無論是直接抒發(fā)人們的悲、歡、喜、怒之情，或是緣物以寄情借花、鳥、魚、蟲來抒發(fā)特定的情感，都適合運用人體動作的藝術手段去表達。 二、技巧與情感的有機結合是舞蹈表演中情感表達的基礎所在 （一）、 情感在舞蹈表演中的位置 舞蹈藝術是一門最擅長抒情的藝術，同時也是表情的藝術，它的功能在于以情動人。無論舞蹈演員采用何種舞蹈形式進行表演，其本意都在于通過對特定生活內容的表述，書法出舞蹈演員的喜、怒、哀、樂之情，從內心之情外化為具體可見的形象，再通過表現(xiàn)出的情

4、感，使欣賞者在審美中為之動情，受到思想上的陶冶和感染，進而產(chǎn)生情景交融、引人入勝的藝術共鳴。而情感的基礎又依存于每一個舞蹈組合，舞者并不僅僅是一個動作的完成者，它首先是情感的載體，它要時時刻刻地告訴別人：舞蹈是為我服務的。因此，要求藝術以情動人，藝術家自己首先要有感情。羅馬著名詩人賀拉修斯說：“你自己先要笑，才能引起別人臉上的笑?！?舞蹈藝術也是一門視覺藝術，因為它對觀眾的影響是最直觀、最快捷的。舞蹈演員的情感是通過表情、動作以及情緒等手段展現(xiàn)給觀如戲讓觀眾通過演員的表情來洞察角色的內在情緒和思想活動。眾，曲演員對表情就極為重視，常常強調說：“全身的戲在臉上，全臉的戲在眼上?！睉蚯輪T為了豐富

5、自己的表情，經(jīng)常練眼神，強調表演時眼隨手走，手到眼到。舞蹈演員也一樣，在表情上有著非常細致的技巧，有喜、怒、哀、樂之分，也有悲、怨、恨、愁之別，舞蹈演員需要深刻地從人物出發(fā)，使情緒始終貫穿于自己的表演之中，通過形象思維的過程和藝術聯(lián)想手段，使表演達到看景有景，看花有花，看河有魚，看山有嶺的境界。 由此可見舞蹈的內在本質屬性就是抒情性，是最直接表現(xiàn)人的情感的一種藝術，它是人的內在情感沖動所引發(fā)出的人體動作的外化。這種人體動作的外化經(jīng)過了人類文化歷史的發(fā)展，經(jīng)歷了簡單，粗糙的自發(fā)模擬形態(tài)，逐漸地向著復雜，細致的自覺表現(xiàn)形態(tài)的發(fā)展過程，至今已形成了具有表現(xiàn)人的豐富深刻的情感的能力。 人的各種情感（喜

6、、怒、哀、懼、愛、惡等）是由復雜的客觀外界事物所引起不同傾向的心理反映。由于人們在社會生活中有著一定的共同需要，理想和道德標準，所以人們對于客觀事物的好惡傾向，以及相應產(chǎn)生的肯定性情感或否定性情感都會具有一定的普遍性，一個舞蹈作品所表現(xiàn)出的某一種情感和思想之所以能夠對絕大多數(shù)觀眾具有相同的震撼或感染力量，其原因正在于此-人們所進行的審美活動是一種精神所在。舞蹈作品所表現(xiàn)出的生活中的詩意和人們美好的思想情感，精神世界，能夠喚起人們在情感上的共鳴，引起一種或歡樂、或喜悅、或振奮、或激越、或憎恨、或憤怒的情感，而這種情感在精神生活中需要和渴求時，就需要滿足它。一旦滿足了它，就必然在生理上得到一種快慰

7、，在心理上得到一種滿足。 情感的表現(xiàn)是指將內部情感通過某種形式呈現(xiàn)于外部，以影響和作用于他人。情感表現(xiàn)對藝術活動具有重要的意義，藝術活動雖然具有情感宣泄的功能，但它的目的卻不是為了宣泄情感，而是為了表現(xiàn)情感。藝術活動是一種社會交往活動，是人們表現(xiàn)和交流思想感情的手段，藝術的創(chuàng)作者都是希望在思想感情上打動欣賞者，得到欣賞者的理解和共鳴，因此，只有“情動于中”才能“形于言”。 （二）、技巧在情感表達中的重要作用 技術技巧往往是一個舞蹈中最為精彩的一部分，有機會展示技術技巧的舞者大多會極為重視，表演時盡力而為乃至全力以赴。為了贏得觀眾的贊賞，舞蹈的動作也在不斷發(fā)展，推陳出新，越來越豐富多彩。諸如經(jīng)典

8、劇目戎馬生涯、草原女民兵、醉鼓等，正是借助翻、撲、跌、打等技巧進行的表演，有助于表現(xiàn)劇情的跌、宕、起、伏，有助于表現(xiàn)人物的特殊心態(tài)。正是舞蹈技巧的這種特點，有助于撩起觀眾的心，在臺上、臺下形成共鳴。 事實證明，舞蹈中的技術技巧含量越來越高，因為精彩的技術技巧更能吸引觀眾的注意力，帶動氣氛，展現(xiàn)舞者水平。主題動作，一般動作可以算是清水，往往不能少，技術技巧動作就像是糖、鹽，是體現(xiàn)舞蹈“味道”的東西。舞蹈在技巧訓練時，其運用幅度之大、線條之長、造型之優(yōu)雅，以及著重于軟度、開度、蹦、直、突出曲線美等方面，均是舞蹈的審美觀念保持一致的。只有這樣，舞蹈技巧的特它所它在瞬間給人們留下的視覺印象才更加深刻，

9、點才能更加突出，塑造的人物形象才更具典型性，更加英雄美；它所烘托的場面才更加壯美。因此，中國武蹈技巧在舞蹈藝術中是占有極為重要地位的，同時起著推波助瀾的作用。 “舞蹈是藝術之母”，它所表現(xiàn)的不僅僅是動作之美，更主要的是通過舞蹈而活生生地表現(xiàn)出一個現(xiàn)實的和理想的世界。所以現(xiàn)在的舞蹈，依然要求表達感情，表現(xiàn)故事，而不是毫無意義的跳，當然同時，它對可看性、娛樂性的要求也更高了，所以舞蹈在表達感情的同時又要表現(xiàn)技巧，這就出現(xiàn)了高難度的動作演繹一般的情感、故事的情況，這似乎也是現(xiàn)在舞蹈的發(fā)展趨勢。但我們需要正視的是，舞蹈技巧是對一個舞蹈高潮的推動，起烘托作用，單一的技巧是沒有任何意義的。舞蹈技巧區(qū)別于雜

10、技和體操的人體動作，它不是為了炫技而存在，而是為了一個舞蹈的思想情感表達的需要而存在，是為舞蹈服務的。因此，舞蹈技巧是必須要有情感滲透其中的。 （三）、舞蹈表演是情感與技巧的完美結合 舞蹈中技巧與情感都是為了表現(xiàn)好一個舞蹈作品，使欣賞者在審美中為之動情，受到思想上的陶冶和感染，進而產(chǎn)生情景交融、引人入勝的藝術共鳴。為著一個共同的目標，它們是緊密結合的。如果沒有情感的投入，再高難、再精湛的技巧形式在舞蹈中也會變得蒼白無力，毫無光彩；而只有豐富的情感而沒有技術與技巧的舞蹈則就像一碟菜只放了油而沒有加鹽和佐料，了無味道。因此，舞蹈中技巧與情感兩者是相輔相成的，運用的最高境界就是讓技巧的全過程完全隱匿

11、那么，刻意為之。，“顯山露水”而不律動之中，在舞蹈表演的情感、要做到這些就需要將各類技巧融入表演之中進行訓練，從基礎出發(fā)， 從情緒出發(fā)，給技巧的運用找到情感的依據(jù)。 三、舞蹈表演中如何把握并表達情感 、舞蹈表演中的面部表情運用1也是舞蹈主體得舞蹈表演面部表情是舞臺場景的表現(xiàn)內容之一，舞蹈表演者可以將角色的內心情通過面部表情，以展現(xiàn)的重要手段，感得以充分的展露，給觀眾以生動、逼真的人物形象。但是面部表情并在表演過需要表演者進行深刻的領悟和體會，的塑造也并非易事， 程中充分的展現(xiàn)出來。要做好面部表情在舞蹈作品排練過程中要加強表情的專項訓練。動作，必須對軟開度、肢體控制能力、呼吸等基礎進行強化訓練。

12、在更應該引導演基本功的訓練上。軟開度是完成一定難度動作的基礎，員注意肢體感覺，保持動作優(yōu)美，調節(jié)呼吸節(jié)奏，面部表情放松，上身挺拔，下身收緊，感受舞蹈動作的節(jié)奏，強化動作的準確性。同時任何舞蹈面部表情的開展要加強對舞蹈音樂風格和舞蹈意境的領會。舞蹈動作始終與音樂的內容相結都要以舞蹈音樂和舞蹈意境為背景，力度、節(jié)拍、速度、表演者不僅要學會聽音樂，合，聽出音樂的節(jié)奏、風格，還能夠明確音樂的曲式結構，理清樂句。音樂形象與舞蹈的意自結合動作的韻律就可以在舞動中描繪出舞蹈的內涵，境密切相關，舞蹈表演者在此基礎上就能夠將面部表情己理解了才能更好地表達， 領悟的更加透徹，在表演的時候也會更加順手。 、舞蹈表演

13、中的“眼神”運用2舞蹈美是通過一種有組織、有節(jié)奏的人體動作來表現(xiàn)人的感情而是通過做出種種舞蹈動作和優(yōu)美的姿態(tài)來抒發(fā)人的，它不用語言，的內心情感的。然而在舞蹈表演的過程中，表情起著重要的作用，而就會使整個舞蹈蒼白如果沒有了眼神的修飾，眼神又是點睛的一筆， 無力，失去了美的價值。在美學最講究的就是多樣性，而我們的舞蹈藝術是繽紛斑斕的，以舞蹈表演中強調的是自我與個性美，豐富多樣的中國民族民間舞，體現(xiàn)了每個民族不同的風土其迥異的肢體語匯和傳達情感的“神韻”比如維族舞蹈可以從它的肢體語言和眼神的美可以看出維族人人情。民的自信、端莊、熱情好客。美學中說眼睛是心靈的窗戶，在每次觀 察一個人的時候，都可以從他

14、的眼神中感受到他的內涵和靈魂深處。他們都是通過自己獨特的在傳神的人物形象中都有自己獨特的個性，傳神則在社會中如果說意境是寓情于景，個性來反映出人物的本質。我們就必須在社會實踐中熟悉和理解我而要做到傳神，是寓情于人，們所要表現(xiàn)的東西，只有我們對它熟悉和理解了才能更好的感覺它， 并且進一步升華。重要的是要并不是單一的跳完舞蹈動作，一部好的舞蹈作品里，很好的把舞蹈真正的意義表現(xiàn)出來。美學中“眼神”可以把思想感情生動形象地表現(xiàn)出來，“眼神”我們也可以把它定位為眼睛的神態(tài)。舞蹈是通過搜集社會生美學中舞蹈是美的藝術，是抒發(fā)情感的藝術，在舞蹈表演中美的舞姿需要眼神從而進行提煉出舞蹈藝術，活習慣， 的配合才能

15、達到藝術的升華，才能喚起人們的美感。3、在舞蹈表演中的呼吸運用 在舞蹈中人物的表演,也主要依靠”氣“來直接向觀眾交流,沒有”氣“的主導,觀眾無法追蹤表演者,舞蹈表演也失去了對觀眾的引導作用。如在我國傳統(tǒng)表演中,所講的”虛領頂勁、氣沉丹田“作用于”氣“的概括和要領。如果”虛領頂勁、氣沉丹田“,便可發(fā)現(xiàn)這個要領發(fā)源于運動的范圍,在人體頭至腹之間,故人的頭、頸、軀干便成了人表演最重要部位。在人體的運動中”氣“可以找到一條天然的軌道脊椎。脊椎在人體的結構上像一根支柱,支撐著人的身體。當它受”氣“的作用拉成直線時人體硬直,扭曲時則人體遲緩,從而帶動和傳導給四肢及其他部位,形成了人體形態(tài)上無窮的變化。美國

16、現(xiàn)代舞大師瑪莎格萊姆,在舞蹈的表演中正是沿著脊椎這條軌道運行和傳導著,把人的脊椎骨比作舞蹈中”一根連接天與地的線“。并且創(chuàng)造以呼吸與脊椎的訓練、表現(xiàn)力以及肌肉的收縮和放松為基本特征舞蹈表現(xiàn)方式,而成為美國現(xiàn)代舞三大體系之一。這同時也說明,呼吸在任何舞蹈中都發(fā)揮著決定性的作用。 在舞蹈表演當中,因為表演中人物性格不同,人物身份,職業(yè)的殊異,所以他在呼吸用氣的方法也不相同,用鼻或用口的方法是根據(jù)人的氣質來決定的。通過呼吸的長短、延續(xù)、速度、大小、重新來區(qū)別各種人物的性格特點。把日常生活中人所表現(xiàn)出來的果斷、躊躇、真摯、嘲諷、關切、淡漠、憤怒等情感夸大并集中表現(xiàn)出來,所以便形成了表現(xiàn)各種人物性格時,各有各呼吸上的特點。在表現(xiàn)體力勞動者體力勞動者的呼吸比較:如,和腦力勞動者在運氣的運用上也不相同強,一般用氣適口鼻兼用,是勞動的節(jié)奏來決定的。而腦力勞動者在伏案寫作時,用鼻子呼氣,在傳統(tǒng)的表演中很講究”氣“的用法,表演女性大家閨秀及有身份地位的人時,都只能用鼻子呼吸,因為用口出氣有失端莊。而表現(xiàn)普通人時,氣的用法比較自由可以用口鼻通用。但在舞蹈表演中,如果是一個貫”氣“于胸、收腹挺胸體姿,這個動作顯然是戰(zhàn)斗中英勇、自豪的姿態(tài),這在部隊題材的舞蹈中經(jīng)常看到此種造型。如果”氣“足而精神虛一些,加上身體斜腰曲