舞蹈力學(xué)之美論文

1、when i wake up every day, it is not the bells, but the dreams that strike me.簡單易用輕享辦公（頁眉可刪）舞蹈力學(xué)之美論文 舞蹈力學(xué)之美論文【1】關(guān)鍵詞舞蹈;力學(xué);芭蕾舞蹈伴隨著人類物質(zhì)文明的發(fā)展，已經(jīng)歷了幾千年歷史變遷，在社會生活中發(fā)揮著不可估量的作用。人類的生產(chǎn)、生活、戰(zhàn)爭、祭祀、愛情、生與死無一處沒有舞蹈文化的足跡，經(jīng)歷了無數(shù)代人的創(chuàng)造、繼承、發(fā)展、演進，舞蹈已成為人類文明的重要組成部分，它展示著人們擁有的潛在的歷史精神能力與情感體驗。隨著我國三個文明建設(shè)的步伐加快，人們的生活方式、精神面貌、價值觀念、審美情趣等

2、等，都發(fā)生了很大變化。人們開始按照自己的意愿選擇人生，追求人生的價值，人們的自我意識不斷強化，其中文化心理結(jié)構(gòu)發(fā)生了很大變化。群眾對舞臺上的舞蹈藝術(shù)從欣賞的角度轉(zhuǎn)而變成主動參與為自我表現(xiàn)。注入時代的活力，突破陳舊的舞臺框架。用舞蹈來表達四肢運動的趣味和理想其途徑主要有兩條：一是四肢運動的空間軌跡，二是驅(qū)動四肢運動的各個力構(gòu)成的結(jié)構(gòu)樣式。在實際的運動中這兩個方面當(dāng)然是結(jié)合在一起的，但從表達的意圖來看，則有不同的側(cè)重，從而形成了不同的趣味，理想及風(fēng)格的體現(xiàn)。作為兩種極限狀態(tài)，我們可以把空間軌跡理解為外在的，造型的和恒定的，力的樣式則是內(nèi)在的，驅(qū)動的和變化的。近代的人們尤其是有關(guān)專家學(xué)者們談到“舞蹈

3、”時，心目中所指的主要是芭蕾舞。這一點毫不奇怪，芭蕾舞在近代發(fā)展中達到了舞蹈技術(shù)與藝術(shù)的最高水平，比起其他任何一種舞蹈來說，其影響都要大得多，深遠的多。芭蕾舞中的四肢運動是最有特點的。人們一想到芭蕾舞，首先想到的就是又清又短的舞裙(花朵裙)和直立的足尖，兩個外在的特點使舞蹈中下肢的視覺表現(xiàn)力發(fā)揮到盡可能大的限度。至于芭蕾的動作，有人用“開、繃、立、直”四個字來概括，就是說以幅度盡可能大而舒展的肢體運動動作進行表演，視覺效果當(dāng)然是強烈而鮮明的。追求視覺造型效果，這是芭蕾四肢運動的根據(jù)，所以勃拉齊斯曾告誡芭蕾演員說：“一位好的舞蹈家永遠都應(yīng)該是雕塑家或畫家的模特?！闭沁@種對視覺效果與造型效果的強

4、烈要求，使我們得以理解，為什么隨著芭蕾技術(shù)的發(fā)展而出現(xiàn)了那種排滿鏡子的練功廳。人體的舞蹈中四肢是不斷運動，不斷變換空間位置的，靜態(tài)的造型只是出現(xiàn)在一系列連續(xù)動作的起止點上，芭蕾舞對視覺造型效果的追求更多的是體現(xiàn)在四肢運動中。人所共知，芭蕾的動作中有很大一部分是跳躍動作，演員似乎在不斷地做著擺脫重力的無益努力。這樣的一些跳躍并非隨意的動作，而是屬于標(biāo)準(zhǔn)的芭蕾語匯。跳的種類很多，各自具有不同而明確的外觀姿態(tài)要求，諸如挑起時四肢的動作，方向及落地的姿勢。區(qū)別這些不同的運動姿態(tài)的意義就在于它們形成了不同的空間軌跡。另一類同樣的重要動作是旋轉(zhuǎn)。旋轉(zhuǎn)大多是以身體重心支撐點(某一足部)為軸心的水平徑向的自轉(zhuǎn)

5、運動，力的基本方向與樣式的差別不大但也區(qū)分出許多姿勢來，如旁腿轉(zhuǎn)(grand piro-uette)，吸腿轉(zhuǎn)(pirouette)與揮鞭轉(zhuǎn)(fouette)，它們的主要差別就在于由擺動的腿劃出了不同的運動軌跡，從而形成了視覺動態(tài)造型的不同。芭蕾雖是在浪漫主義時代發(fā)展到高峰，因而帶有浪漫主義的抒情色彩，但他對四肢運動的空間軌跡的興趣體現(xiàn)出一種更古老的審美理想：相信美是客觀的永恒的。芭蕾訓(xùn)練的意圖就是要創(chuàng)造出美的形象形體與動作，做“雕塑家或畫家的模特?！苯處熀蛯W(xué)生都相信，舞蹈之美是直接呈現(xiàn)于這種裝配的手工藝特征坯料的質(zhì)量，加工密度和局部修飾等等。芭蕾的語匯不是一成不變的，演員個人風(fēng)格也有很大差異，

6、但這些都不能脫離美的客觀性與永恒性的信念。對演員動作的準(zhǔn)確，自然，優(yōu)雅的要求本身就暗示了舞蹈的理想是客觀的，既成的，演員的動作訓(xùn)練本質(zhì)不是生成而是學(xué)習(xí)。通過學(xué)習(xí)而不斷接近那個永不可及的至美的理想。這里出現(xiàn)了一個悖謬：舞蹈動作表達的是四肢運動的趣味和理想，為什么這種理想會處于四肢運動而成為客觀，永恒的?這正如人們制造了上帝又把他推上云霄一樣，古典審美理想實質(zhì)就是從變化流失的，具體現(xiàn)象中把握住恒定的東西，創(chuàng)造成脫離實際因果鏈的藝術(shù)幻象，是人的心靈得到寧靜和安慰，這也正是尼采所說的造型與夢幻的精神日神精神。在芭蕾演出中，四肢運動所表現(xiàn)的內(nèi)在的生命力經(jīng)過訓(xùn)練而升華和外化，從而轉(zhuǎn)化了造型的力量。由于這個

7、原因，觀賞古典芭蕾時總有一種夢幻般的感覺。芭蕾舞演員的跳躍，不像體操那樣給人以力的爆發(fā)彈射的感覺倒有點兒像失重的精靈在飛翔。這正是古典趣味所追求的靈肉和自由，永恒境界。永恒的東西總歸是空靈而不可捉摸的。四肢運動本身就是力的作用的結(jié)果，即使靜態(tài)造型也是力的平衡狀態(tài)。力的樣式是空間軌跡的根據(jù)，是造型的另一面。但在芭蕾中，由于注重造型而使力的樣式服從于表現(xiàn)造型的需要。例如由大跳(grand-jete)落地成迎風(fēng)展翅(aralespue)，動作連貫而穩(wěn)定，于是一個很強的前沖力被輕盈的足尖單腿立的姿勢消除了，令人感覺似乎不存在多大的前沖力和重力，人是飄落下來的。尼金斯基則用堅挺折節(jié)的動作強調(diào)了運動軌跡背

8、后的力的機械性，但他似乎沒有產(chǎn)生足夠的影響。盡管后來的各種現(xiàn)代流派層出不窮，芭蕾舞壇至今還可看到傳統(tǒng)的古典浪漫主義趣味的強大影響。體育舞蹈中力學(xué)原理的運用【2】摘 要：體育舞蹈項目是通過舞者身體進行力度、幅度、速度和姿態(tài)造型的變化展現(xiàn)人體美和運動的自然美,正因為其獨特的藝術(shù)特征，使人們主要集中關(guān)注于其藝術(shù)表現(xiàn)，而忽視了運動的力學(xué)本質(zhì)。_運用現(xiàn)代科學(xué)原理，就體育舞蹈運動結(jié)構(gòu)及運動方式，從動力學(xué)和靜力學(xué)兩個方面加以研究，揭示體育舞蹈運動的力學(xué)基礎(chǔ)，以及對體育舞蹈運動規(guī)律有更加深刻而全面的認識，這將對完善體育舞蹈動作技術(shù)，提高體育舞蹈教學(xué)訓(xùn)練的科學(xué)性和有效性具有積極的作用。關(guān)鍵詞：體育舞蹈;靜力學(xué);

9、動力學(xué)體育舞蹈中靜態(tài)的或者動態(tài)的各種動作，幾乎全部可以用靜力學(xué)和動力學(xué)的知識加以研究。舞者眼中的力可以簡單地歸納為二種：真實的力和感覺出的力。這里所說的“感覺出的力”是指：當(dāng)舞伴的移動被自己察覺到時，自己會不由自主地聯(lián)想到舞伴將會沿著慣性方向運動,此時，自己仿佛被舞伴施加了一種無形的力，這種力是一種感覺出來的也許將會發(fā)生的，但此刻并不真實存在。“真實的力”可以根據(jù)力學(xué)的三個基本定律推理、表達和分析。其中牛頓三定律所闡述的力學(xué)現(xiàn)象，隨時隨地地發(fā)生在舞者的舞蹈過程中。教師在教學(xué)過程中如果能夠用力學(xué)用語解釋動作要領(lǐng)，將會使學(xué)生準(zhǔn)確領(lǐng)會老師意圖，會使學(xué)生舞蹈水平提高的更快。一.靜力學(xué)三種類型在體育舞蹈

10、中的分析及應(yīng)用 人體有厚度，且人體形態(tài)不斷發(fā)生變化，如果引用力學(xué)上對人體重心的定義，就會提出使舞者的重心在哪里這個問題。實際訓(xùn)練中只要知道，人體重心一定在一條垂直于地面的直線上，這個直線一定能穩(wěn)定地將人體支撐住，形象地說，當(dāng)一只手穩(wěn)穩(wěn)地將你托起時，你的重心一定在這只手的正上方。還有就是重力，人體重力在訓(xùn)練時可以看作是一個不變的常量，不會隨舞者的意愿增加或減少。但是舞者可以將人體作為聚集在人體重心那一點。重心移動是一項既簡單而又復(fù)雜的技術(shù)，因為它受到力學(xué)定律的影響，可以說包含三種不同的力學(xué)常識。(一)重力 當(dāng)人體重力通過兩腳傳遞到地面時，人體總重力根據(jù)重心的位置被兩腳分別負擔(dān)一部分。改變?nèi)梭w重心

11、在兩腳問的位置(盡管總重量沒有變)兩腳各自負擔(dān)的重量會發(fā)生變化，重心靠近哪只腳，哪只腳就會感覺重力的增加，移動重心就是向地面發(fā)力的一種方式。例如：倫巴舞的左右伸展步要求外腳向地面發(fā)力的同時擰轉(zhuǎn)，這個發(fā)力就是由于身體重心外移導(dǎo)致外腳向地面發(fā)出一個較強的力，通過擰轉(zhuǎn)又將身體重心移回同時帶回外腳。(二)提升反力 當(dāng)人體某個部分迅速向上升起時，就產(chǎn)生了向上的加速度，要獲得這個加速度，支撐部分(一般是大腿)就必須向上發(fā)力。當(dāng)然，向上發(fā)力就會產(chǎn)生反作用力，這個反作用力會使支撐在地上的腳向地面施加壓力，而這個壓力就是提升反力。例如：作牛仔舞的基本移動步3噠4的噠時，男士左腳向地面發(fā)力會產(chǎn)生將身體胸以下部分瞬

12、間向上抬起的效果，與此同時男士左腳會感覺向地面發(fā)出很大的力，這種發(fā)力顯然不同于重力轉(zhuǎn)移的發(fā)力。(三)支反力 停止身體快速移動的力，體快速移動垂直向下或者橫移)后迅速停止時的瞬間，如果沒有舞伴的幫助，只能靠腳與地面的摩擦力使身體移動停止。此時發(fā)力腿會向地面發(fā)出很大的力量，并迅速傳遞到身體停止身體移動。例如：恰恰舞中基本步的向前第2拍切克，男士左腿向前超直頂住全身，在跨部擺動緩沖后瞬間推動全身向后快速移動。這短短的過程中，盡管身體重心保持在(教材規(guī)定)兩腳之間，但是由于全身慣性作用和地面摩擦的作用，使左腿會感到承受了大大超過重力的支反力，此時，按照老師的通常說法：男士“腿部超直向地面發(fā)力”。盡管三

13、力的作用和目的不同，但是教師往往卻把它們籠統(tǒng)地叫作向地面發(fā)力。為了使舞者容易理解老師所說的力學(xué)道理，同時又符合舞者的感覺，課下自己練習(xí)時，應(yīng)能夠分別把上述三種力區(qū)別開來，分別稱為：重力、提升反力、支反力。能夠明白向地面發(fā)力的道理，就不難理解諸如“向地面發(fā)力以便保持身體穩(wěn)定”這些話的含義了。二，動力學(xué)在舞蹈中的分析與運用(一) 老師時常說起的“引帶”,圍繞著引帶關(guān)系經(jīng)常聽到舞伴們無休止的爭吵。但愿下面;從動力學(xué)的角度對身體引帶力的分析，能夠減少舞伴之間的爭吵。動量守恒定理：男士的沖量轉(zhuǎn)化為男士的動量一定有s = ft = m男v男。一旦將此動量傳遞給女士必有如下關(guān)系m男v男始- m男v男末=m女

14、v女末- m女v女始如果能量轉(zhuǎn)換前女士速度為0，轉(zhuǎn)換后男士速度為0，則上式變?yōu)閙男v男始=m女v女末v女末=(m女/m男)v女末一般m男比m女大，所以能量轉(zhuǎn)換后女士的速度高于男士的初始速度。(二)引帶能量轉(zhuǎn)換的三種類型類型一，男士主動轉(zhuǎn)換。即男士發(fā)出s = ft = m男v男始沖量在瞬間(不會大于0.1秒)傳遞給女士并且使女士獲得(m女/m男)v女末動量。一般是剛剛配合的男女士引帶使用的方式。類型二，女士主動轉(zhuǎn)換。即女士發(fā)出s = ft沖量在瞬間(不會大于0.1秒)傳遞給男士，通過男士的反作用力使得女士自己獲得(m女/m男)v女末 的動量，典型例子是強力轉(zhuǎn),女士處在反關(guān)節(jié)位，重心向外傾作出舒展

15、造型，本應(yīng)在男士引帶幫助下強力自旋歸位，但由于女士背對男士，男士此時發(fā)出各種大幅度的“感覺到的力(內(nèi)力)”也無濟于事，女士統(tǒng)統(tǒng)感覺不到。此時，女士應(yīng)當(dāng)采用“主動轉(zhuǎn)換”方式自己發(fā)力回旋，男士只要繃緊肌肉(繃緊肌肉從力學(xué)角度分析就是增大男士慣性矩)，等待女士的發(fā)力即可，站在這個角度說，男士引帶固然重要，但是更重要的是女士要“會用”男士的引帶。類型三，男士和女士同時完成能量轉(zhuǎn)換。這種轉(zhuǎn)換能夠順利完成的保證是：男女士具有極為默契的發(fā)力動作。男士和女士同時開始共同完成能量轉(zhuǎn)換。這是高水平運動員才有可能達到的引帶配合手段。轉(zhuǎn)換按照動量守恒定理有如下關(guān)系：m男v男始- m男v男末=m女v女末- m女v女始引

16、帶完成后，男女士同時具備自己所需要的速度和運動方向。典型例子莫過于“相互轉(zhuǎn)，北京舞者通常稱其為“雙飛”。如果從力學(xué)上分析，這就是瞬間引導(dǎo)力的第三類男士和女士同時完成能量轉(zhuǎn)換的方式。三.體育舞蹈的所有技術(shù)動作都是內(nèi)力和外力協(xié)調(diào)整體作用的結(jié)果，歸納起來，體育舞蹈中的力_于三個方面：一是舞者自身的肌力(即內(nèi)力)在起主導(dǎo)作用，如倫巴、恰恰中肩部、髖部、手臂擺動等等都是在內(nèi)力的作用下實現(xiàn)的;二,是舞者通過舞鞋向地板施壓，繼而獲得地板的反作用力，使身體的幅度和運動的速度相應(yīng)地增加。三，是_于舞伴之間的相互作用力，在兩者的共同作用下構(gòu)成復(fù)雜的舞蹈技術(shù)動作。綜上所研究及分析的過程，筆者認為體育舞蹈中的力學(xué)運用

17、十分明顯，值得體育科研人員認真研究也為從事體育舞蹈教學(xué)工作探索了一條新思路，與體育研究者共同發(fā)現(xiàn)、探索、研究體育舞蹈中的力學(xué)原理與運用，對我國體育舞蹈的發(fā)展大有益處。(作者單位：云南師范大學(xué))參考文獻：1 馬文海.運動生物力學(xué)原理與研究方法在武術(shù)研究中的應(yīng)用.喀什師范學(xué)院學(xué)報，20_，(6)2 溫柔.加強舞蹈生物力學(xué)研究促進舞蹈訓(xùn)練的科學(xué)化進程北京舞蹈學(xué)院學(xué)報，(3)：94-953 壽華.體育舞蹈運動技術(shù)理論探討j.成都體育學(xué)院學(xué)報，(4)：7881.舞蹈力學(xué)之美論文【1】關(guān)鍵詞舞蹈;力學(xué);芭蕾舞蹈伴隨著人類物質(zhì)文明的發(fā)展，已經(jīng)歷了幾千年歷史變遷，在社會生活中發(fā)揮著不可估量的作用。人類的生產(chǎn)、

18、生活、戰(zhàn)爭、祭祀、愛情、生與死無一處沒有舞蹈文化的足跡，經(jīng)歷了無數(shù)代人的創(chuàng)造、繼承、發(fā)展、演進，舞蹈已成為人類文明的重要組成部分，它展示著人們擁有的潛在的歷史精神能力與情感體驗。隨著我國三個文明建設(shè)的步伐加快，人們的生活方式、精神面貌、價值觀念、審美情趣等等，都發(fā)生了很大變化。人們開始按照自己的意愿選擇人生，追求人生的價值，人們的自我意識不斷強化，其中文化心理結(jié)構(gòu)發(fā)生了很大變化。群眾對舞臺上的舞蹈藝術(shù)從欣賞的角度轉(zhuǎn)而變成主動參與為自我表現(xiàn)。注入時代的活力，突破陳舊的舞臺框架。用舞蹈來表達四肢運動的趣味和理想其途徑主要有兩條：一是四肢運動的空間軌跡，二是驅(qū)動四肢運動的各個力構(gòu)成的結(jié)構(gòu)樣式。在實際

19、的運動中這兩個方面當(dāng)然是結(jié)合在一起的，但從表達的意圖來看，則有不同的側(cè)重，從而形成了不同的趣味，理想及風(fēng)格的體現(xiàn)。作為兩種極限狀態(tài)，我們可以把空間軌跡理解為外在的，造型的和恒定的，力的樣式則是內(nèi)在的，驅(qū)動的和變化的。近代的人們尤其是有關(guān)專家學(xué)者們談到“舞蹈”時，心目中所指的主要是芭蕾舞。這一點毫不奇怪，芭蕾舞在近代發(fā)展中達到了舞蹈技術(shù)與藝術(shù)的最高水平，比起其他任何一種舞蹈來說，其影響都要大得多，深遠的多。芭蕾舞中的四肢運動是最有特點的。人們一想到芭蕾舞，首先想到的就是又清又短的舞裙(花朵裙)和直立的足尖，兩個外在的特點使舞蹈中下肢的視覺表現(xiàn)力發(fā)揮到盡可能大的限度。至于芭蕾的動作，有人用“開、繃

20、、立、直”四個字來概括，就是說以幅度盡可能大而舒展的肢體運動動作進行表演，視覺效果當(dāng)然是強烈而鮮明的。追求視覺造型效果，這是芭蕾四肢運動的根據(jù)，所以勃拉齊斯曾告誡芭蕾演員說：“一位好的舞蹈家永遠都應(yīng)該是雕塑家或畫家的模特。”正是這種對視覺效果與造型效果的強烈要求，使我們得以理解，為什么隨著芭蕾技術(shù)的發(fā)展而出現(xiàn)了那種排滿鏡子的練功廳。人體的舞蹈中四肢是不斷運動，不斷變換空間位置的，靜態(tài)的造型只是出現(xiàn)在一系列連續(xù)動作的起止點上，芭蕾舞對視覺造型效果的追求更多的是體現(xiàn)在四肢運動中。人所共知，芭蕾的動作中有很大一部分是跳躍動作，演員似乎在不斷地做著擺脫重力的無益努力。這樣的一些跳躍并非隨意的動作，而是

21、屬于標(biāo)準(zhǔn)的芭蕾語匯。跳的種類很多，各自具有不同而明確的外觀姿態(tài)要求，諸如挑起時四肢的動作，方向及落地的姿勢。區(qū)別這些不同的運動姿態(tài)的意義就在于它們形成了不同的空間軌跡。另一類同樣的重要動作是旋轉(zhuǎn)。旋轉(zhuǎn)大多是以身體重心支撐點(某一足部)為軸心的水平徑向的自轉(zhuǎn)運動，力的基本方向與樣式的差別不大但也區(qū)分出許多姿勢來，如旁腿轉(zhuǎn)(grand piro-uette)，吸腿轉(zhuǎn)(pirouette)與揮鞭轉(zhuǎn)(fouette)，它們的主要差別就在于由擺動的腿劃出了不同的運動軌跡，從而形成了視覺動態(tài)造型的不同。芭蕾雖是在浪漫主義時代發(fā)展到高峰，因而帶有浪漫主義的抒情色彩，但他對四肢運動的空間軌跡的興趣體現(xiàn)出一種更

22、古老的審美理想：相信美是客觀的永恒的。芭蕾訓(xùn)練的意圖就是要創(chuàng)造出美的形象形體與動作，做“雕塑家或畫家的模特?！苯處熀蛯W(xué)生都相信，舞蹈之美是直接呈現(xiàn)于這種裝配的手工藝特征坯料的質(zhì)量，加工密度和局部修飾等等。芭蕾的語匯不是一成不變的，演員個人風(fēng)格也有很大差異，但這些都不能脫離美的客觀性與永恒性的信念。對演員動作的準(zhǔn)確，自然，優(yōu)雅的要求本身就暗示了舞蹈的理想是客觀的，既成的，演員的動作訓(xùn)練本質(zhì)不是生成而是學(xué)習(xí)。通過學(xué)習(xí)而不斷接近那個永不可及的至美的理想。這里出現(xiàn)了一個悖謬：舞蹈動作表達的是四肢運動的趣味和理想，為什么這種理想會處于四肢運動而成為客觀，永恒的?這正如人們制造了上帝又把他推上云霄一樣，古典審美理想實質(zhì)就是從變化流失的，具體現(xiàn)象中把握住恒定的東西，創(chuàng)造成脫離實際因果鏈的藝術(shù)幻象，是人的心靈得到寧靜和安慰，這也正是尼采所說的造型與夢幻的精神日神精神。在芭蕾演出中，四肢運動所表現(xiàn)的內(nèi)在的生命力經(jīng)過訓(xùn)練而升華和外化，從而轉(zhuǎn)化了造型的力量。由于這個原因，觀賞古典芭蕾時總有一種夢幻般的感覺。芭蕾舞演員的跳躍，不像體操那樣給人以力的爆發(fā)彈射的感覺倒有點兒像失重的精靈在飛翔。這正是古典趣味所追求的靈肉和自由，永恒境界。永恒的東西總歸是空靈而不可捉摸的。四肢運動本身就是力的作用的結(jié)果，即使靜態(tài)造型也是力的平衡狀態(tài)。力的樣式是空間軌跡的根據(jù)