試論黎英海古曲鋼琴改編曲《夕陽簫鼓》的價值取向

1、試論黎英海古曲鋼琴改編曲夕陽簫鼓的價值取向理論研究?音樂試論黎英海古曲鋼琴改編曲夕陽簫鼓的價值取向魯恩雄(河南周口師范學(xué)院河南周口466000)摘要:中國鋼琴音樂的民族化,就是要用鋼琴這一外來西洋樂器來體現(xiàn)本民族的音樂文化和音樂內(nèi)涵,傳達(dá)本民族的精神,意韻和風(fēng)格.黎英海古曲鋼琴改編曲夕陽簫鼓能夠從創(chuàng)作至今3o余年仍為人們所喜愛,是與它扎根于中國傳統(tǒng)音樂文化分不開的.本文從中國傳統(tǒng)音樂文化入手,對這首鋼琴藝術(shù)精品的創(chuàng)作特色和價值取向進(jìn)行分析研究,從而更好地指導(dǎo)演奏和教學(xué)實踐.關(guān)鍵詞:黎英海;鋼琴改編曲;價值夕陽簫鼓是著鶴作曲家黎英海1972年根據(jù)同名占典名曲改編而成的鋼琴獨(dú)奏曲.這首古曲產(chǎn)生于1

2、8世紀(jì)中葉,后來又被改編成民樂合奏曲春江花月夜,樂曲描寫了中國江南湖光月色,詩情畫意的夜景.一,創(chuàng)作特色鋼琴改編曲夕陽簫鼓是鋼琴藝術(shù)”中國化”的典范之作,在鋼琴上表現(xiàn)了中國傳統(tǒng)音樂特有的審美意境.作者遵循了藝術(shù)創(chuàng)作的特點(diǎn),符合中國鋼琴曲創(chuàng)作的規(guī)律,符合中國傳統(tǒng)音樂審美要求,經(jīng)歷了廣大欣賞者的審美心理和時間的考驗,更關(guān)鍵的是它與葉l國傳統(tǒng)音樂文化緊密相連的帶有鮮明的民族特質(zhì).在曲體上從現(xiàn)代聽眾的審美意識為出發(fā)點(diǎn),突出主要對比因素,削弱小的段落感,注重音樂思維貫穿發(fā)展的邏輯性,充分反映出現(xiàn)代人的音樂審美意識;而五聲性的多聲織體,又使音樂散發(fā)出古香古色的傳統(tǒng)審美氣息;充分發(fā)揮了鋼琴音域?qū)拸V的特點(diǎn),織

3、體層次豐滿,音樂表達(dá)細(xì)膩;沿用了古曲的文學(xué)性標(biāo)題和五聲性旋律;在和聲上綜合運(yùn)用傳統(tǒng)的功能和聲和民族的色彩和聲,使音樂更具民族音韻;多聲織體的運(yùn)用顯示了作曲家嫻熟的復(fù)調(diào)手法,隨意性的曲式結(jié)構(gòu)體現(xiàn)出了中國古典音樂文化特征.該曲在改編后保留了原作的風(fēng)格,以五聲音調(diào)為基礎(chǔ),在變奏中使用了不同宮音系統(tǒng)的調(diào)性對比,精簡了曲式結(jié)構(gòu),吸收了中國支聲復(fù)調(diào)織體寫法,模仿了簫,占箏,古琴,琵琶等多種民族樂器,因而在演奏時需要敏感的音色變化,要注意簫的音色比較暗淡悠遠(yuǎn),古箏的音色偏于清亮高遠(yuǎn),琵琶擅長結(jié)實慷慨,古琴須有虛實之別的特點(diǎn).全曲共分11段,每段雖無小標(biāo)題,但保持了原曲思路,把我們帶到了一個神秘美妙,詩情畫意

4、的世界.該曲以它濃郁民族風(fēng)韻和高沽優(yōu)雅的格調(diào)表現(xiàn)出中國古老文化中“清,高,淡,遠(yuǎn),虛,空”的境界,在彈奏中常需要用指面肉多部位,極輕地?fù)崦冁I,恰如彈奏古琴時的”撫琴”一樣,從而產(chǎn)生極輕柔虛空極高潔極飄渺的音色,如同古琴的泛音一般.此外在演奏時要講究氣息的貫通和聲韻的表達(dá),氣與韻表里相應(yīng),合而一體,尤其在音樂處于”無聲狀態(tài)”時,特別需要用氣息的無形線索將其連貫,不能割斷,達(dá)到氣息與聲韻的統(tǒng)一.二,價值取向“中國音樂被強(qiáng)行割斷了與自身音樂傳統(tǒng),文化傳統(tǒng)的聯(lián)系,就會成為無源之水,無本之木.離開了文化這個文本,音樂就難以得到深刻的感受和闡釋,難以見出豐厚的底蘊(yùn)和活力,同時也使自身的發(fā)展失卻本源性的根

5、據(jù)和動力.”文化是音樂的基礎(chǔ),不同文化造就了不同的音樂.由于地理環(huán)境,社會背景,宗教信仰等方面的差異,涇渭分明的中,西方文化基礎(chǔ)造就了完全不同的中,西方音樂.中國人講究”天人合一”的”一元論”文化,體現(xiàn)尊重自然,與自然合而為一的”道”的精神文化特征;而源于希臘的兩方文化則是在主客體對立的”二元論”的文化基礎(chǔ)上,形成了科學(xué)主義的文化特征.每一個時代,每一個國家,每一個民族的每一種藝術(shù),都以各自獨(dú)有的民族化特色為生命和靈魂而獨(dú)樹一幟.藝術(shù)的民族性就是表現(xiàn)民族的本質(zhì)特點(diǎn)所形成的藝術(shù)上的特殊性,其最基本,最重要的內(nèi)涵在于是否用民族精神去觀察客觀事物,是否表達(dá)了1日民族精神.中國鋼琴音樂的民族化,就是要

6、用鋼琴這一外來西洋樂器來體現(xiàn)本民族的音樂文化和音樂內(nèi)涵,傳達(dá)本民族的精神,意韻和風(fēng)格,其實這是個”舶來融合一弘揚(yáng)”的過程.黎英海古曲鋼琴改編曲夕陽簫鼓是中國鋼琴音樂民族化的典范之作.這首作品能夠從創(chuàng)作至今3o余年仍為人們喜愛,是與它扎根于中國傳統(tǒng)音樂文化,體現(xiàn)了中華民族的民族精神分不開的.雖然鋼琴是西方文化的產(chǎn)物,在與中國音樂文化的融合中有著一些不諧和,但它轉(zhuǎn)調(diào)方便,音域?qū)拸V,音色豐富,又給我們的民族音樂文化與鋼琴音樂藝術(shù)的結(jié)合留下了廣闊的空間.中國鋼琴音樂文化的民族化道路印證著:只有把藝術(shù)的觸角切入民族生存最敏感的神經(jīng),才會有藝術(shù)的沖擊力與震撼力,只有背靠著民族文化,哲學(xué)和美學(xué)堅實基石,我們

7、的現(xiàn)代藝術(shù)無論是批判還是建構(gòu),才會有文化的,度,美學(xué)的高度以及哲學(xué)的深度.藝術(shù)只有富有強(qiáng)烈的民族色彩,才能深刻地表現(xiàn)生活,才能深入地表現(xiàn)民族精神和風(fēng)貌,才能成為最真實的民族藝術(shù).中國鋼琴音樂的民族化問題,既是一個重要的音樂理論問題,又是一個重要的音樂實踐問題,因為無論是對于中國鋼琴曲的創(chuàng)作,還是對于中國鋼琴演奏和鋼琴教學(xué),它均具有指引發(fā)展方向的作用.中國鋼琴音樂必須實現(xiàn)民族化,否則便沒有出路.對中國鋼琴音樂進(jìn)行研究就要將中國鋼琴音樂放在整體的文化背景中,不僅要對音樂本體的技術(shù)層面進(jìn)行分析,還要對音樂中所隱藏的非音樂性的,帶有文化屬性的因素進(jìn)行探討,即從作品產(chǎn)生的政治與社會條件探析其技術(shù)運(yùn)用與內(nèi)

8、容結(jié)合的關(guān)系,從作品產(chǎn)生的深層文化背景探討其中蘊(yùn)含的民族音樂傳統(tǒng)和審美心理.改編只是一種途徑,一種手段,是溝通民族音樂與鋼琴藝術(shù)的橋梁.要想真正完美地闡釋音樂內(nèi)涵還需體驗民族音樂的精髓,感受中國音樂的意境與神韻,將其轉(zhuǎn)化為個人的感悟,只有這樣才能在創(chuàng)作和演奏中更好地體現(xiàn)我們中華民族的氣質(zhì).只有依靠演奏者自身對音樂的理解與審美而形成內(nèi)心的體驗,并以旋律,節(jié)奏等為載體通過腦,心,身的控制而流于表象成”韻”,轉(zhuǎn)為意象,與客觀事物相互交融變成”境”.在心與指,指與音,音與境共同“和諧”的基礎(chǔ)上,音樂才會余韻彌生,感人肺腑.夕陽簫鼓誕生在文革后期那個特殊的歷史時代,由于我國政治運(yùn)動的左傾路線對鋼琴創(chuàng)作的

9、影響極大,為了更好地利用西方的樂器表現(xiàn)中國人民大眾熱愛生活,激勵人們奮發(fā)向上,利用改編曲創(chuàng)作中國風(fēng)格的鋼琴曲成為了那時唯一的鍘琴創(chuàng)作.黎英海先生正是在響應(yīng)這樣的號召,扎根于中國民族音樂的土壤里才能創(chuàng)作出經(jīng)典傳世之佳作.中國鋼琴音樂作品十分豐富,但要想推動中國鋼琴音樂的民族化進(jìn)程,創(chuàng)作出有生命力的,為廣大人民群眾所喜愛的作品,就一定要把自己置于中國傳統(tǒng)音樂文化的母體中,去吸取她的養(yǎng)分,體昧她的精髓,才能寫出像夕陽簫鼓這樣的中國鋼琴藝術(shù)精品來,才能深刻表現(xiàn)中國古典文化的內(nèi)涵.本文站在中國傳統(tǒng)音樂文化的視角對黎英海先生的古曲鋼琴改編曲夕陽簫鼓進(jìn)行分析,可以看出這首中國鋼琴改編曲之所以經(jīng)受了時間的考驗,被廣大人民所喜愛,正是因為它體現(xiàn)出了中國古典音樂文化的精髓,是鋼琴音樂民族化的產(chǎn)物.參考文獻(xiàn):趙