論巴托克的音樂(lè)風(fēng)格

1、論巴托克的音樂(lè)風(fēng)格一 巴托克作品的 3 個(gè)時(shí)期關(guān)于巴托克的創(chuàng)作 , 筆者根據(jù)巴托克的創(chuàng)作生涯和本人對(duì)巴 托克音樂(lè)創(chuàng)作風(fēng)格的學(xué)習(xí)、探索 , 認(rèn)為大致可以分為以下 3個(gè)時(shí) 期:第一時(shí)期 (1899-1907):1899 年巴托克進(jìn)入布達(dá)佩斯音樂(lè)學(xué) 院學(xué)習(xí) , 他向李斯特的學(xué)生伊斯特萬(wàn) ?托曼學(xué)習(xí)鋼琴 , 向科斯勒學(xué) 習(xí)作曲 , 向弗朗科學(xué)習(xí)配器。 3 年后, 在 1902 年 3 月 24 日, 他作 為小提琴獨(dú)奏的伴奏者在皇家劇院首次登臺(tái)露面。 這一年他創(chuàng)作 了樂(lè)隊(duì)諧虐曲、交響曲、四首歌曲。 1903 年 , 他完 成了這一時(shí)期的代表作交響曲科樹(shù)特 , 這一年他只有 22 歲。 這首代表作的音樂(lè)

2、比較突出地表現(xiàn)出他的愛(ài)國(guó)主義激情。 在風(fēng)格 上雖然受理查德 ?斯特勞斯的影響 , 也是和李斯特的風(fēng)格較為接 近, 但他獨(dú)特的創(chuàng)作思維、 簡(jiǎn)潔的音樂(lè)手段 , 在這部作品里已經(jīng)有 所顯現(xiàn) , 盡管還不十分鮮明。 由于這部作品的公演 , 巴托克在國(guó)內(nèi) 開(kāi)始引起人們的廣泛注意。 1905 年, 巴托克以鋼琴家的身份去參 加巴黎的魯賓斯坦比賽。盡管最終以失敗告終 , 但卻就此打開(kāi)了 他的視野 , 結(jié)交了許多各國(guó)同行 , 在創(chuàng)作理念上充分交流 , 接觸了 其他同行的風(fēng)格。 這之后便創(chuàng)作了管弦樂(lè)組曲、 聲樂(lè)與鋼琴的二 十首匈牙利民歌及小提琴與鋼琴奏鳴曲、鋼琴五重奏等。 1907年 , 他接替他的老師在布達(dá)佩

3、斯音樂(lè)學(xué)院任教。 這個(gè)時(shí)期 , 整個(gè)歐 洲的資產(chǎn)階級(jí)藝術(shù)面臨著各式各樣的翻新、選擇 , 這種傾向也特 別鮮明地表現(xiàn)在音樂(lè)創(chuàng)作領(lǐng)域中。 例如法國(guó)擺脫了德國(guó)音樂(lè)的束 縛, 與浪漫派決裂并涌出了以德彪西為代表的印象主義的新流 派。隨之而來(lái)的便是各種流派及標(biāo)榜為“革新者”們形成的許多 流派。巴托克留心注視著各種風(fēng)格。這一時(shí)期 , 巴托克一方面面 對(duì)著 18 世紀(jì)以來(lái)得到高度發(fā)展的西歐古典音樂(lè)風(fēng)格并予以繼承 另一方面也不拒絕學(xué)習(xí)“現(xiàn)代樂(lè)派”的合理革新成果。 他從民間 獲得音樂(lè)營(yíng)養(yǎng) ,勇敢的上下求索 , 從而尋找到一條適合自己的獨(dú) 特的創(chuàng)作道路。第二時(shí)期(1908 1919):這是巴托克最初把農(nóng)民的歌曲與

4、創(chuàng) 作技法結(jié)合起來(lái) , 并由此產(chǎn)生了一些較為代表他個(gè)人風(fēng)格的音樂(lè) 作品的時(shí)期。這時(shí)的他 ,在創(chuàng)作上出現(xiàn)了新的起點(diǎn) , 比較傾向于創(chuàng) 作鮮明的刻畫(huà)各種人物的器樂(lè)小品 , 這是一些音樂(lè)素描和音樂(lè)肖 像之類(lèi)的曲子。這一時(shí)期的鋼琴代表作粗獷的快板 (1911), 具有原始主義特征的風(fēng)格 , 鋼琴在其中被當(dāng)做打擊樂(lè)來(lái)使用。當(dāng) 時(shí)正是德彪西與拉威爾譜制迷人細(xì)致的交響詩(shī)時(shí)代 , 人們沉溺在 藝術(shù)的搖籃里 ,而巴托克卻推出了這么一部粗獷豪邁的快板 , 他 那頓足似的八度音群擠走了鮮花般的旋律 , 告訴人們?nèi)松牧硪?個(gè)側(cè)面。這一具有時(shí)代感的硬性作品 , 得到了人們的廣泛贊譽(yù)。 1 9 1 7年舞劇木雕王子的演

5、出 ,使得巴托克獲得了世界性的聲 譽(yù),這個(gè)時(shí)期是巴托克的新時(shí)代開(kāi)始。他的 1 4首鋼琴小曲預(yù) 示了后來(lái)的音樂(lè)發(fā)展方向多調(diào)的、 線條的、 對(duì)立的超過(guò)四聲 部的和弦尤其值得注意的是，當(dāng)其他音樂(lè)家還在尋求而尚未 獲得的技法時(shí) , 巴托克在許多方面已經(jīng)提出來(lái)了。巴托克展示給 了我們一個(gè)全新的境界 , 這個(gè)時(shí)期是巴托克確定個(gè)人風(fēng)格的重要 時(shí)期。第三時(shí)期 (1920-1945): 在 1920 年, 巴托克開(kāi)始在德國(guó)、 捷克 斯洛伐克、羅馬尼亞、英國(guó)、法國(guó)等地旅行演出 , 并寫(xiě)出大量的 精品。同時(shí), 撰寫(xiě)了多篇具有學(xué)術(shù)價(jià)值的論文。 這個(gè)時(shí)期 , 他的創(chuàng) 作出現(xiàn)了新體裁 , 即世俗大合唱。這是由羅馬尼亞的民

6、間傳 說(shuō)譜成的音樂(lè) , 由他本人將原詩(shī)從羅馬尼亞文譯成匈牙利文。這 個(gè)作品在音樂(lè)語(yǔ)言方面 , 與羅馬尼亞民間音樂(lè)的音調(diào)和體裁有直 接的聯(lián)系。在這個(gè)時(shí)期里 , 巴托克風(fēng)格的代表作品較多。如 1921 年創(chuàng)作的小提琴與鋼琴奏鳴曲曾在法國(guó)獲得相當(dāng)大的成 功;1923 年在慶祝布達(dá)佩斯合并 50 周年的典禮上演出的管弦樂(lè) 舞蹈組曲 ;1931 年的第二鋼琴協(xié)奏曲 ;1937 年的小提琴 協(xié)奏曲等等。其中 , 特別是 1935 年創(chuàng)作的為弦樂(lè)器、打擊樂(lè) 和鋼片琴所寫(xiě)的音樂(lè) , 具有鮮明的個(gè)性和奇妙的構(gòu)思。在這部 作品里, 明確規(guī)定了演奏員非同一般的舞臺(tái)位置。巴托克用兩個(gè) 弦樂(lè)隊(duì), 大概是為了增強(qiáng)弦樂(lè)音量

7、 , 以求得與打擊樂(lè)達(dá)成平衡的 效果。巴托克的歷史價(jià)值已經(jīng)得到了全世界藝術(shù)家們的公 認(rèn), 1955 年世界和平委員會(huì)授予他國(guó)際和平獎(jiǎng), 以表彰他對(duì)增進(jìn)全世界人民的友誼和相互了解做出的卓越貢獻(xiàn)。在他的祖國(guó) , 他 倍受崇敬 , 甚至有用他的名字命名的街道、音樂(lè)學(xué)院和布達(dá)佩斯 音樂(lè)廳。巴托克堪稱(chēng)匈牙利有史以來(lái)最偉大的民族音樂(lè)派作曲家 之一。二 巴托克音樂(lè)作品的重要特征巴托克的音樂(lè)作品豐富了匈牙利的新音樂(lè) , 還被列入了世界 文化的寶庫(kù)。他的作品之所以偉大 , 有兩個(gè)重要特征 :1 植根于民族。 他是歷史上第一位廣泛而深入地學(xué)習(xí)研究民 間音樂(lè) , 而又以之為創(chuàng)作母語(yǔ)的人。 在這方面的成就 ,巴托克超

8、過(guò) 了所有前時(shí)代或同時(shí)代的音樂(lè)家。早在 1905年, 當(dāng)時(shí)巴托克 24 歲 , 匈牙利音樂(lè)學(xué)家柯達(dá)伊收集民族音樂(lè)歸來(lái) , 對(duì)巴托克談到了 自己的發(fā)現(xiàn) , 這給巴托克以很大的啟示。從此巴托克邁出了創(chuàng)作 的第一步 , 與以往從事的收集、速理、研究民間音樂(lè)有所不同。 可以說(shuō) , 從他第一次采集民歌一直到他逝世為止 , 從未放棄過(guò)這 方面的研究工作。他的幾篇重要論文如 : 特蘭西尼亞民歌 (1923) 、羅馬尼亞的馬拉穆列什民間音樂(lè) (1924) 、我們與 鄰邦的民間音樂(lè) (1934) 、羅馬尼亞科林德旋律 (1935) 等 , 學(xué)術(shù)價(jià)值極高 , 被譯成多國(guó)文字出版發(fā)行。就是在他身患白血病 的時(shí)候 (

9、1942), 還繼續(xù)整理他早年收集的 3500 首羅馬尼亞的民 間旋律。巴托克正是基于這些民歌中使人耳目一新的風(fēng)格, 勇敢的上下求索 , 并從“現(xiàn)代樂(lè)派”的革新精神中吸取營(yíng)養(yǎng) , 從而尋 找到了自己獨(dú)特的創(chuàng)新道路 , 這條道路走到晚年也絲毫未變。2 繼承古典音樂(lè)傳統(tǒng) , 承認(rèn)現(xiàn)代音樂(lè)流派。對(duì)于古典音樂(lè)傳 統(tǒng), 巴托克既不是全盤(pán)繼承 , 也不是全盤(pán)否定 , 而是繼承傳統(tǒng)合理 技法的核心 ,并在此基礎(chǔ)上進(jìn)行發(fā)展 , 忠實(shí)于傳統(tǒng)而又不限于傳 統(tǒng)。對(duì)于現(xiàn)代樂(lè)派 ,巴托克一方面承認(rèn)他們的革新精神 , 但又不走 向背離過(guò)去傳統(tǒng)的極端。他的和聲語(yǔ)言的革新和某些“現(xiàn)代樂(lè) 派”的革新不謀而合 , 但基礎(chǔ)是完全不

10、同的 ,是民間的。正如他自 己說(shuō)的: “我們的農(nóng)民音樂(lè)自然是有調(diào)性的 ,盡管這種調(diào)性和傳 統(tǒng)的大小調(diào)不大相同?！钡恰盁o(wú)調(diào)性的民間音樂(lè)是不可思議 的。”因此 , 巴托克在吸取“現(xiàn)代樂(lè)派”技法的同時(shí) ,從未走向拋 棄調(diào)性基礎(chǔ)的極端。3 巴托克音樂(lè)創(chuàng)作的特點(diǎn)(1) 節(jié)奏: 他在節(jié)奏領(lǐng)域里的改革要比在和聲方面的創(chuàng)新還 重要。那就是非韻律節(jié)奏的交替及特殊的運(yùn)用。 在他第二時(shí)期的 創(chuàng)作里 , 即已將這種節(jié)奏的性質(zhì)發(fā)揮到了極點(diǎn)。非韻律節(jié)奏的典 型手法有 : 切分法 , 小節(jié)內(nèi)以不規(guī)則的間隔安排的敲擊性和弦群 , 不尋常的韻律模式 , 幾個(gè)不同節(jié)奏同時(shí)組成一個(gè)協(xié)和的整體片段 打破小節(jié)的動(dòng)感橫向運(yùn)動(dòng)及語(yǔ)言來(lái)設(shè)

11、計(jì)節(jié)奏。(2) 配器: 巴托克的音樂(lè)具有十分特殊的器樂(lè)效果。 常用的手 段有:弦樂(lè)中的各種組合的撥奏和弦 , 上下方向的撥奏顫音 , 猛力 敲擊的和弦 , 弦樂(lè)中的單音或和弦打在指板上發(fā)出的聲音 , 滑奏 效果,樂(lè)隊(duì)發(fā)出的格式獨(dú)特效果 , 音區(qū)間的大幅度對(duì)比 , 改變以往 樂(lè)隊(duì)本身的功能 , 盡可能發(fā)揮樂(lè)隊(duì)與音樂(lè)間的潛力。這些技巧加 上相當(dāng)多的不協(xié)和對(duì)位 , 使音樂(lè)配器在構(gòu)造上充滿(mǎn)了變化。(3) 對(duì)民間音樂(lè)的新發(fā)現(xiàn) : 巴托克音樂(lè)創(chuàng)作的 靈感運(yùn)動(dòng)來(lái)自民間音樂(lè)。 他自己說(shuō) : 通過(guò)對(duì)農(nóng)民音樂(lè)的研究 , 對(duì)我 有決定性的影響 , 它把我從傳統(tǒng)的流傳至今的大小調(diào)體系中完全 解散出來(lái)?！痹诿窀柚姓也坏?/p>

12、曲調(diào)中與三和弦的聯(lián)系 , 這給善于 運(yùn)用的人提供了更大的自由。巴托克從五聲音階出發(fā) , 把各地區(qū) 的民歌分成了幾大類(lèi) :以五聲音階為基礎(chǔ)的古老民歌曲 , 七聲音 階的調(diào)式風(fēng)格民歌 , 自由朗誦體的民歌 , 節(jié)奏固定的民歌 ,混合體 的民間歌調(diào)。巴托克之所以偉大 , 就在于他能把一個(gè)民族的文化 提高到世界水平 , 使他的音樂(lè)語(yǔ)言具有廣泛的國(guó)際性。巴托克對(duì) 曲式結(jié)構(gòu)的把握原則是 : 對(duì)古典結(jié)構(gòu)從形式上很少背道而馳 , 他 的作品常以奏鳴曲式為主 , 他還重視巴赫與巴赫時(shí)期的連續(xù)或附 加性質(zhì)的趨勢(shì)節(jié)奏 ;他常常采用的是教科書(shū)以外的 , 是由作品本 身邏輯所決定的曲式結(jié)構(gòu)?？傊?, 在曲式結(jié)構(gòu)上巴托克

13、是遵循一 條進(jìn)化發(fā)展的路線。三 巴托克最后的貢獻(xiàn) 巴托克的另一貢獻(xiàn)是改變了人們對(duì)鋼琴這件樂(lè)器的慣常的 使用。以往,人們主要把鋼琴當(dāng)做旋律的樂(lè)器 , 為它寫(xiě)的作品大多 也是徐緩、優(yōu)雅的樂(lè)曲。 而巴托克意識(shí)到了它作為打擊樂(lè)的本質(zhì) , 并將這一觀點(diǎn)體現(xiàn)在他的創(chuàng)作中。在這方面他開(kāi)拓了兩種途徑 : 第一,將鋼琴和打擊樂(lè)結(jié)合到一起使用 ;第二, 把節(jié)奏作為鋼琴音 樂(lè)的主要表現(xiàn)手段 , 而旋律則退居其后。這一改變一直到現(xiàn)在還 在被許多作曲家所運(yùn)用。此外 , 在巴托克從 5 歲開(kāi)始上第一次鋼 琴課,到臨終前還差十七小節(jié)把第三鋼琴協(xié)奏曲完成, 前后57年里從未間斷過(guò)對(duì)鋼琴的熱愛(ài)。作為一個(gè)鋼琴家和作曲家 , 他

14、的另一個(gè)主要?jiǎng)?chuàng)作就是小宇宙。這是一套 157 首鋼琴曲集 , 分為 6 卷出版。它包括了從初學(xué)者到演奏家各個(gè)階段所需要訓(xùn)練 的練習(xí)曲 , 其中很多小曲是后來(lái)許多大型作品的原型 , 是巴托克 許多其他作品的基礎(chǔ)。其中第三鋼琴協(xié)奏曲是一部藝術(shù)家將 近結(jié)束自己生命之前傾吐內(nèi)心情感的自白。 這部作品一反從前作 品奇崛濃重的風(fēng)格 , 而以平易率真、簡(jiǎn)明質(zhì)樸的筆調(diào)表現(xiàn)出一種 莫扎特式的風(fēng)格。 在這部作品里 ,既有莫扎特式的清新 , 又有巴赫 式的工整 ;既有貝多芬式的展開(kāi) , 又有李斯特式的輝煌 ; 既有德彪 西式的色彩 ,又有斯特拉文斯基的棱角 ;既有玄堡式的旋律 , 又有 巴托克本人的藝術(shù)個(gè)性。我國(guó)著

15、名作曲家鮑元愷總結(jié)得很精 辟: “在這部作品中 , 巴托克吸收不同流派的藝術(shù)營(yíng)養(yǎng)時(shí) ,并不都 是不落斧痕的。但是，他不抱偏見(jiàn)地容納多種藝術(shù)風(fēng)格的胸 懷和多方面挖掘藝術(shù)源泉的精神 , 是值得我們學(xué)習(xí)的”。巴托克 創(chuàng)作上的特別是有調(diào)性的。他從新音樂(lè)中接受了很多東西, 不斷地在多調(diào)性、新調(diào)式和聲結(jié)合、復(fù)調(diào)創(chuàng)意等方面進(jìn)行實(shí)驗(yàn), 然后取舍。他廣泛地吸收不同流派的藝術(shù)特點(diǎn) , 像他自己在談德彪西 時(shí)所說(shuō)的 : “（德彪西 ）使所有的音樂(lè)家恢復(fù)了對(duì)和弦的感受力。 他同向我們展示了先進(jìn)形式的貝多芬一樣重要 ; 他也同把我們帶 入對(duì)位法的高超境界的巴赫一樣重要。我總是問(wèn)我自己一個(gè)人能不能合三位大師為一體而創(chuàng)造出 一種富有生命力的當(dāng)代風(fēng)格 ?”巴托克的作品回答了這個(gè)問(wèn)題 , 實(shí)現(xiàn)了一種宏大的個(gè)人愿望。 他的創(chuàng)作風(fēng)格是建立在符合時(shí)代音 樂(lè)的原則之上。 他的大部分作品風(fēng)格都受到中歐民間音樂(lè)成分的 影響 ,