合唱及合奏指揮法九大要點(diǎn)

1、合唱及合奏指揮法九大要點(diǎn)在團(tuán)體歌唱或樂(lè)器合奏時(shí)，由指揮者用指揮棒或者徒手來(lái)打拍，叫做“拍節(jié)法”。指揮者要以適當(dāng)?shù)乃俣仍诳臻g中畫(huà)出圖形，駕馭節(jié)奏，并暗示出強(qiáng)弱緩急。一、 為什么需要指揮? ）配器不是總寫(xiě)全的。巴洛克時(shí)代很多作品中的通奏低音，怎么玩由演奏者自己做主。）時(shí)值不是嚴(yán)格的，即使嚴(yán)格按樂(lè)譜演奏，每個(gè)音符的時(shí)值也是由指揮家自己掌握。比如說(shuō)貝多芬第七交響曲諧謔曲樂(lè)章中段，貝多芬規(guī)定的速度是符點(diǎn)二分音符（即每分鐘演奏個(gè)符點(diǎn)二分音符），這并不意味著每個(gè)符點(diǎn)二分音符的時(shí)值都是秒，而是指揮家可在Rubato（自由速度）方面自由發(fā)揮.總體上大致滿足符點(diǎn)二分音符的規(guī)定就可以，而實(shí)際上指揮們很少把這段音樂(lè)演

2、得那么快的，甚至經(jīng)常有符點(diǎn)二分音符五十幾的版本出現(xiàn)。浪漫主義及其后的作曲家都鼓勵(lì)演奏者采用Rubato。）樂(lè)譜上的各種標(biāo)識(shí)，比如Staccato（斷奏），Legato（連奏），ff，mf，pp，mp，漸快，漸慢等等，多強(qiáng)多弱多快多慢，如何漸，都由指揮決定。極端的例子是鋼琴踏板，踏板的使用完全由演奏者自行決定，樂(lè)譜里沒(méi)有規(guī)定。）指揮決定單件或一組同類樂(lè)器如何演奏以達(dá)到某種效果。比如小提琴的運(yùn)弓，是走得很長(zhǎng)，還是象穆拉文斯基那樣要樂(lè)團(tuán)走得很短。是整齊劃一地運(yùn)弓還是象斯托科夫斯基那樣混合運(yùn)弓（他還經(jīng)常把小提琴放在右邊）。還有揉弦怎么揉，諾靈頓要求弦樂(lè)不揉弦，出來(lái)的效果異常透明清澈。）指揮決定各聲部聲

3、響的比例，甚至詳細(xì)到樂(lè)手坐的位置，切利比達(dá)什排練布魯克納的合唱作品是，反復(fù)調(diào)整合唱團(tuán)各聲部的強(qiáng)弱。）指揮掌握作品甚至是一組作品（比如馬勒交響曲全集）的結(jié)構(gòu)和比例。這是最重要的，是偉大和平庸的分水嶺。）功夫在排練。演出的時(shí)候，指揮的作用比排練時(shí)要小得多，差不多就是提示樂(lè)團(tuán)按排練進(jìn)行吧。整部作品如何演奏早就排練好了。一個(gè)指揮的水平主要體現(xiàn)在排練上?？ɡ瓝P(yáng)的偉大不在于那些演出和錄音，而在于他把柏林愛(ài)樂(lè)的聲音整合得至善至美，前無(wú)古人后無(wú)來(lái)者。當(dāng)然也有更注重演出時(shí)即興發(fā)揮的指揮，那是另一種難得的境界，比如富爾特文格勒。）可以說(shuō)，總譜只是指揮家需要關(guān)注的一個(gè)維度，之外還有至少幾十個(gè)維度需要憑借指揮家的藝術(shù)

4、修養(yǎng)和想象力創(chuàng)造力去詮釋，指揮家的藝術(shù)水準(zhǔn)也主要是從這些總譜之外幾十個(gè)或更多的維度上來(lái)體現(xiàn)。一張樂(lè)譜所能承載的內(nèi)容是有限的，如何把它具體組織成美妙的聲音，即是指揮的工作。指揮決定最終的效果，是表現(xiàn)得經(jīng)典抑或平庸的分水嶺。二、準(zhǔn)備工作和合唱組織對(duì)于活動(dòng)需要，臨時(shí)點(diǎn)將的“指揮”，合唱組織責(zé)任比擺花瓶義務(wù)重要。您也許要面對(duì)各種希奇古怪的想法和亂七八糟的人們通常的合唱組織初期，其實(shí)還談不上多少藝術(shù)修養(yǎng)，說(shuō)考驗(yàn)?zāi)慕M織和領(lǐng)導(dǎo)能力還差不多。 這個(gè)問(wèn)題先擱著，在您可以考慮如何指揮之前，首先需要的是：熟悉曲譜（至少聽(tīng)記熟練）。樂(lè)譜（或者說(shuō)爛熟于心），正是您賴以吃飯的家伙，而對(duì)樂(lè)曲的理解水平?jīng)Q定了您能否有駕馭的

5、能力。把你理解的，正確的情緒傳達(dá)給大家；用你的頭腦和大家一起唱、用你的手控制住節(jié)奏和提醒。經(jīng)過(guò)反復(fù)的指導(dǎo)和練習(xí)，大家默契了這首曲子，指揮臺(tái)上的你才是真正的指揮。只要幾個(gè)主要的、認(rèn)真的隊(duì)員注意你的指揮，你就能駕馭節(jié)奏；當(dāng)你和隊(duì)列的每一個(gè)部分都有默契，你將駕馭一切。即使各種原因，沒(méi)有這些條件。只能要求大家唱齊、唱出氣勢(shì)則可，你也可以當(dāng)大家的花瓶，手勢(shì)既然中規(guī)中矩，誰(shuí)也挑不了什么（畢竟專家還是少數(shù)地）。如果您有時(shí)間，請(qǐng)看看具體步驟： 、分析作品 指揮首先要做的就是研究樂(lè)譜、分析作品。我們不是莫扎特，一首你唱熟了的歌曲，除非看到曲譜，你根本不會(huì)發(fā)現(xiàn)自己原來(lái)遺漏了那么多細(xì)節(jié)！ 對(duì)作品的思想、風(fēng)格、表現(xiàn)手

6、法理解越深入，對(duì)作品的解釋和表現(xiàn)就越到位。強(qiáng)弱、快慢、情緒、段落結(jié)構(gòu)等等，都紀(jì)錄在樂(lè)譜上。理解和熟記樂(lè)譜，是指揮的必經(jīng)之路。 、編制 合唱團(tuán)聲部位置安排有很多種，根據(jù)不同作品的需要，以及各聲部的特點(diǎn)來(lái)安排。 同聲合唱（男聲合唱或者女聲合唱），至少會(huì)分高、低聲部，人數(shù)配備比例參考：同聲二部合唱：；同聲三部合唱：；同聲四部合唱：。 )混聲合唱（男、女混合組織或者童聲、男聲混合組織）二部的，高、低聲部人數(shù)配置比例一般為：?；炻曀牟亢铣渲脼椋鹤笊夏懈撸笙屡?；右上男低，右下女低，人數(shù)配備比例：.：.：.。 、組織排練 當(dāng)指揮胸有成竹之后，通常需要經(jīng)歷多次排練，才能與團(tuán)體達(dá)成默契和一致。正規(guī)的排練組

7、織要經(jīng)歷：抄寫(xiě)樂(lè)譜，個(gè)別練習(xí)，集體視唱，分聲部練習(xí)，集體和排，連排，最后是彩排，這些步驟。 在能夠充分把握作品的前提下，如果有條件，應(yīng)根據(jù)作品的難易程度、合唱隊(duì)水平的高低、時(shí)間要求的長(zhǎng)短、演出的性質(zhì)、規(guī)模、條件等因素制定排練計(jì)劃。如果時(shí)間要求很緊，則要善于抓住作品的重點(diǎn)，適當(dāng)加大“合練”的時(shí)間。個(gè)別練習(xí)的目的，無(wú)非是讓大家盡快熟悉和理解作品，同時(shí)也是指揮幫助隊(duì)員解決技術(shù)問(wèn)題的好機(jī)會(huì)。經(jīng)過(guò)初步的個(gè)人練習(xí)后，指揮應(yīng)盡快組織集體視唱。初次和練的要求可以松些，這里指揮就要對(duì)作品給予解釋，要給予合唱隊(duì)明確的要求。分聲部練習(xí)，指揮有機(jī)會(huì)給予更細(xì)致的要求和處理，在這個(gè)環(huán)節(jié)要完全解決聲部?jī)?nèi)的問(wèn)題。 集體和排是

8、極為重要的排練，針對(duì)整體和各處細(xì)節(jié)上的音樂(lè)處理，需要反復(fù)排練，精雕細(xì)琢，直到達(dá)到要求為止。需要注意的是：當(dāng)各個(gè)聲部的隊(duì)員把自己的聲部唱熟了之后，“合”的過(guò)程也是不容易的。就好比初學(xué)鋼琴的人左、右手都分別彈熟了，但是和起來(lái)還要練好一會(huì)兒。 業(yè)余的合唱團(tuán)非主旋律部分容易跟著主旋律跑，這時(shí)候你要單獨(dú)把這個(gè)聲部拿出來(lái)練一會(huì)，然后與主旋律配合，再把剩下的聲部加進(jìn)去。 各個(gè)聲部的聲音要達(dá)到和諧統(tǒng)一，讓合唱隊(duì)員留心聽(tīng)別的聲部的聲音，不能因?yàn)榕赂鴦e的聲部跑了就故意放大聲音，只顧自己唱。指揮這個(gè)時(shí)候的任務(wù)就是控制整體的和諧，哪個(gè)聲部冒出來(lái)了就示意他們?nèi)跸氯ァ?遇上音高問(wèn)題，高音區(qū)發(fā)出的聲音刺耳難聽(tīng)，指揮就要幫

9、助隊(duì)員調(diào)整自己的發(fā)聲方法，利用泛音達(dá)到音高，完善聲音效果。比如要發(fā)“a”就讓隊(duì)員發(fā)a的時(shí)候想著“ao”?；蛘叱簧先ゾ陀眉俾?，千萬(wàn)不要使勁喊，這樣出來(lái)的聲音不僅難聽(tīng)且對(duì)嗓子不好。 連排，已經(jīng)是總結(jié)性的排練，要求盡量一氣呵成。合唱隊(duì)通過(guò)連排，可以始終保持演出狀態(tài)。彩排的目的是讓合唱隊(duì)在正式的演出條件和要求下，進(jìn)行非正式的“演出”。燈光、音響、舞臺(tái)布置、藝術(shù)造型等等都會(huì)具體落實(shí)。彩排的成功標(biāo)志著排練的最終結(jié)束。如上，是我針對(duì)排練而提出的一點(diǎn)個(gè)人建議?？偟膩?lái)說(shuō)，指揮必須熟悉曲子各部分的技術(shù)情況和每個(gè)成員的演唱特點(diǎn)，只有找出關(guān)鍵，才能對(duì)癥下藥。 三、指揮的姿態(tài)要求 姿態(tài)：首先請(qǐng)您放松心態(tài)，站正站穩(wěn)、昂

10、然挺胸。在沒(méi)有動(dòng)作的時(shí)候，把自己變成一棵松。通常來(lái)說(shuō)，您個(gè)子不高，站在合唱隊(duì)前面。自然仰面，便于看見(jiàn)全體演唱者，也便于演唱者看清指揮。表情或溫柔美好或剛毅冷峻隨情況需要，恰當(dāng)?shù)臅r(shí)候請(qǐng)用恰當(dāng)?shù)哪抗饨o予大家恰當(dāng)?shù)陌凳?，如果的確不知道該往哪里看，請(qǐng)注意合唱隊(duì)第二排中間那個(gè)人的衣服扣子。 腳是站立的根基，您可以微微張開(kāi)也可以略有前后，只要站穩(wěn)、站得好看。經(jīng)常走來(lái)走去晃來(lái)晃去的風(fēng)格一般不提倡，縮脖子整衣襟搓鼻子揉領(lǐng)帶更加不必要。指揮的著裝原則：.質(zhì)量考究（正式場(chǎng)合需求）；.舒適、合體（不是狂暴風(fēng)格的對(duì)外套袖子沒(méi)有特殊要求）；.與唱隊(duì)色彩和風(fēng)格搭配、協(xié)調(diào)；.避免艷色，喧賓奪主；.可以比隊(duì)員著裝正式、嚴(yán)肅；

11、.盡量適應(yīng)舞臺(tái)美術(shù)和燈光要求；.黨和人民提出的其他要求（例如象征意義的服飾或者佩帶某些象征意義的飾物）。因此通常來(lái)說(shuō)：黑色和非純白的暖色調(diào)正裝或類正裝的職業(yè)裝、休閑裝比較合適。（“易中天灰”不很適合大型場(chǎng)合。）學(xué)生活動(dòng)：大家都穿校服的場(chǎng)合，你亦不應(yīng)例外，至多換成校服的禮服款（若你有的話），或者與校服統(tǒng)一的其他便裝。特殊行業(yè)（如軍、警）：也盡力一致。隊(duì)員著工裝、作訓(xùn)服，若你沒(méi)有，可以著協(xié)調(diào)的便裝；隊(duì)員著常、禮服，若你沒(méi)有，應(yīng)至少是色調(diào)統(tǒng)一的正裝。靜：雙肩請(qǐng)?zhí)谷欢沙?，需要時(shí)將肘輕松端起，臂略微前伸，使手抬到略同肩的高與寬，大臂不要夾緊或者隨意伸展放松，如果找不到感覺(jué)請(qǐng)幻想彈一架吊在半空的鋼琴。

12、離身體的空間以能抱住一個(gè)人為宜，高度徜徉于臉前不高于眉或者端在胸前最常見(jiàn)（常位），對(duì)于寬廣、低沉的樂(lè)章也可以放在肚腹前不低于腰（低位），在高音和激昂的時(shí)候亦可向上擎起高過(guò)眉如“擦玻璃”（高位）。手的活動(dòng)空間以曲子風(fēng)格有異，動(dòng)作以明確和得力為佳，通常不必過(guò)大：腕，掌，指是最靈巧而富于表現(xiàn)力的部位，也是指揮的主要工具。尤以合唱的指揮，通常是徒手的。小臂、大臂，甚至肩和身體往往是為了這個(gè)“終端”而配合活動(dòng)的。一般的姿勢(shì)是手掌朝向前下方，虛握或不握拳，手指自然而松弛，如握蘋(píng)果狀（大個(gè)的蘋(píng)果），能夠靈活地做出任何動(dòng)作。 關(guān)于手的分工，通常以右手為主掌握主旋律，左手為輔給予提示?；蛘哒f(shuō)：“右手節(jié)拍和速度，

13、左手情緒和變化”。例如合唱不考慮分聲部處理，只駕馭一條主旋律的情況，那么可以讓左手略低于右手，以突出主要；而在多聲部處理的場(chǎng)合或者復(fù)雜的歌曲，雙手要進(jìn)行分工。此時(shí)的位置要根據(jù)聲部進(jìn)入與退出的時(shí)機(jī)以及情緒和變化等因素做相應(yīng)調(diào)整，雙手地位也許是均等的。 動(dòng)：總以手舞帶動(dòng)小臂的動(dòng)作為主，假設(shè)胸前有一個(gè)圓，在那個(gè)活動(dòng)空間里足夠劃出清晰的線條即可。大臂和肩作為穩(wěn)固的支撐，不可隨著節(jié)拍亂晃。一般的情況下也不需要大幅張開(kāi)除非在慢而強(qiáng)到很夸張的樂(lè)章，到那時(shí)雙臂可以釋放，于是有“翻云覆雨”的大氣。在情緒舒緩柔情的樂(lè)章，動(dòng)作要靈活并舒展，參見(jiàn)四拍子的弱打法，是一套“蝴蝶翻飛”的柔和線條；在節(jié)奏緊湊的樂(lè)章，動(dòng)作也需

14、要表現(xiàn)緊張而短促，下面指揮圖里的線條和距離自然要變得精簡(jiǎn)而直接，有時(shí)候幾乎就是跳躍的“點(diǎn)”了。 左手：剛才說(shuō)了右手為主，一般主管節(jié)奏；左手則多作為暗示，主管情緒和變化：以不同的手法提示不同的情況例如Mr.Bean指揮圣誕樂(lè)團(tuán)的時(shí)候用手指憑空當(dāng)旋鈕調(diào)節(jié)樂(lè)隊(duì)音量，您也不妨在和團(tuán)體默契的情況下采用一些暗示：例如旋律線走高而情緒飽滿，您可以用左手作出向上托起的動(dòng)作；再例如旋律線走低而情緒壓抑的時(shí)候，就是向下壓制的動(dòng)作種種手段不一而足，但無(wú)一不是生動(dòng)易懂而且簡(jiǎn)潔美觀的。 于是真正的指揮左手一點(diǎn)不清閑（尤其在多聲部中要分開(kāi)照顧），具體手法請(qǐng)咨詢專業(yè)人士（音樂(lè)表演專家，不是中醫(yī)和推拿專家）。這里說(shuō)得有點(diǎn)多了

15、，簡(jiǎn)單的當(dāng)輔助手沒(méi)什么大事的時(shí)候，雙手可以做對(duì)稱的相反動(dòng)作，例如2拍子兩手的行程像劃船，詳見(jiàn)圖解。注：不管是指揮合唱還是樂(lè)隊(duì)，與他們的交流不僅用手勢(shì)，更重要的是用眼神。眼神的加入會(huì)使你的指揮充滿活力。試想一下你目光呆板地面對(duì)著你的合唱團(tuán)是多么可怕！你的隊(duì)員也會(huì)覺(jué)得不舒服。所以，眼睛要與每一個(gè)聲部進(jìn)行交流例如在進(jìn)入預(yù)示拍時(shí)，就要配合眼神給他們暗示了。卡拉揚(yáng)指揮的時(shí)候是閉著眼睛的，他的樂(lè)隊(duì)隊(duì)員很怕他睜眼睛，因?yàn)楫?dāng)他突然睜開(kāi)眼的時(shí)候，那是他聽(tīng)到了錯(cuò)誤的音符。 四、指揮法圖解提供幾種基本又常用的拍節(jié)走向，每種拍子分出強(qiáng)和弱的兩種打法，都以單只的右手為例 2拍（2/2、2/4、2/8），強(qiáng)拍，弱拍：基本

16、走向是第一拍從上向下，略由里向外進(jìn)行，第二拍返回。在指揮實(shí)踐的時(shí)候，除了動(dòng)作要明確，精神要集中和飽滿以外，通常因?yàn)橐疹櫟窖莩獣r(shí)的流暢，劃拍過(guò)程往往也是比較圓順和線條化的。3拍（3/2、3/4、3/8），強(qiáng)拍，弱拍，弱拍：第一拍強(qiáng)拍的擊拍動(dòng)作向下進(jìn)行后，反彈動(dòng)作由里側(cè)向上彈起，以便于連接第二拍指揮動(dòng)作，但注意不要讓手掌或前臂產(chǎn)生交叉。第二拍弱拍的擊拍動(dòng)作向外側(cè)進(jìn)行(略斜向下)，幅度不宜過(guò)大，反射動(dòng)作順勢(shì)向上彈起。第三拍弱拍順著第二拍反射動(dòng)作自然回落之勢(shì)，向下方作第三拍擊拍動(dòng)作，第三拍反射動(dòng)作由里向上彈起。 4拍（4/2、4/4、4/8），是一種復(fù)拍子，它的強(qiáng)弱周期性規(guī)律是：強(qiáng)拍，弱拍，次強(qiáng)拍，

17、弱拍。第一拍強(qiáng)拍，兩手應(yīng)保持適當(dāng)距離，向下作擊拍動(dòng)作，反射動(dòng)作沿?fù)襞膭?dòng)作自然向上彈起，注意不要過(guò)分斜向外側(cè)。第一拍的反射動(dòng)作實(shí)際上也成為指揮第二拍的準(zhǔn)備動(dòng)作了。第二拍弱拍，指揮動(dòng)作在第一拍指揮動(dòng)作的里側(cè)，擊拍動(dòng)作幅度相應(yīng)收小，反射時(shí)兩手不能產(chǎn)生交叉，至多兩手掌部稍有重疊。 第三拍是次強(qiáng)拍，擊拍動(dòng)作向外側(cè)進(jìn)行(略斜向下)，反射動(dòng)作順勢(shì)向上彈起。第四拍是弱拍，順著第三拍反射動(dòng)作自然回落之勢(shì)，向下方作第四四拍擊拍動(dòng)作，反射動(dòng)作由里側(cè)向上彈起。 6拍（6/2、6/4、6/8），強(qiáng)拍，弱拍，弱拍，次強(qiáng)拍，弱拍，弱拍：第一拍強(qiáng)拍，反射動(dòng)作向上彈起，不要過(guò)分斜向外側(cè)。第二、第三弱拍，指揮動(dòng)作都在第一拍指揮動(dòng)

18、作里側(cè)，動(dòng)作幅度顯著收小，注意不要讓雙手產(chǎn)生交叉。 第四拍是次強(qiáng)拍，擊拍動(dòng)作向外側(cè)進(jìn)行(略斜向下，并注意控制動(dòng)作幅度)，反射動(dòng)作彈起時(shí)回向里側(cè)。 第五拍弱拍，動(dòng)作幅度顯著收小，擊拍動(dòng)作略斜向外側(cè)，反射動(dòng)作順勢(shì)向上彈起。第六拍弱拍，順著第五拍反射動(dòng)作自然回落之勢(shì)，向下方作第六拍擊拍動(dòng)作，反射動(dòng)作由里側(cè)向上彈起。特殊拍子：五拍子是一種混合拍子，它有兩種組合方式。 二拍+三拍，為強(qiáng)拍、弱拍、次強(qiáng)拍、弱拍、弱拍：三拍+二拍，為強(qiáng)拍、弱拍、弱拍、次強(qiáng)拍、弱拍：七拍子也是一種混合拍子，它有三種組合方式。二拍+二拍+三拍，為強(qiáng)拍、弱拍、次強(qiáng)拍、弱拍、次強(qiáng)拍、弱拍、弱拍：三拍+二拍+二拍，為強(qiáng)拍、弱拍、弱拍、

19、次強(qiáng)拍、弱拍、次強(qiáng)拍、弱拍：二拍+三拍+二拍，為強(qiáng)拍、弱拍、次強(qiáng)拍、弱拍、弱拍、次強(qiáng)拍、弱拍： 圖解：節(jié)拍點(diǎn)：看不懂線路沒(méi)關(guān)系，關(guān)鍵在于節(jié)拍所在的點(diǎn)節(jié)拍點(diǎn)！駕馭節(jié)奏更多的是靠節(jié)拍點(diǎn)的把握，而不是用動(dòng)作來(lái)?yè)]舞節(jié)奏。2拍子像劃船，有兩個(gè)位置，拍子則大概是下左右上四個(gè)位置圖中提供節(jié)拍點(diǎn)的位置，并非一成不變。所謂的“打拍子”就像四指彈跳音的動(dòng)作，在發(fā)音拍擊打那個(gè)節(jié)拍點(diǎn)，而不是劃拉過(guò)去，否則節(jié)拍由點(diǎn)變成了線，也就沒(méi)得可打了。越是對(duì)于作品陌生和配合生疏，越要強(qiáng)調(diào)有明確的節(jié)拍點(diǎn)。指揮于是就代替了伴奏帶，成為快慢的標(biāo)尺。 反射線、旋律線，動(dòng)作設(shè)計(jì)：一個(gè)拍子是一段行程，完成一拍手要返回來(lái)準(zhǔn)備走下一個(gè)拍子或者說(shuō)為

20、了劃到下一拍子開(kāi)始，這個(gè)動(dòng)作即“反射”或者叫“彈回”，也就是圖上那么多線條的緣故。反射動(dòng)作首先是為了順暢的到達(dá)節(jié)拍點(diǎn)而服務(wù)的。如果您的手腕足夠放松，當(dāng)然，熟記節(jié)拍點(diǎn)行程動(dòng)作將是很圓滑和自然的；而在十分緊湊、跳躍的歌曲里，這個(gè)行程則是用“彈跳”過(guò)去的。 如您所知，動(dòng)作的高低幅度以及強(qiáng)弱、快慢，是與樂(lè)曲緊密聯(lián)系的（所謂“旋律線”），因此影響到節(jié)拍點(diǎn)的位置和反射線方向與幅度會(huì)根據(jù)情緒而發(fā)生一些變化。這里就體現(xiàn)出來(lái)此反射動(dòng)作的意義在于能夠提供“預(yù)示”：真正指揮家的一揚(yáng)手中，往往已經(jīng)包含著下一拍的高低、強(qiáng)弱和快慢例如下一個(gè)音符高亢，指揮會(huì)在上一拍打完后反射到高位去打下一拍；再例如下一拍變慢，那么之前的反

21、射動(dòng)作就拉的比較長(zhǎng)了 綜合運(yùn)用幾個(gè)基本的指揮手法去配合歌曲的情緒和變化（彈鋼琴、蝴蝶飛、擦玻璃、翻云覆雨、指“點(diǎn)”江山），根據(jù)歌曲的起伏設(shè)計(jì)您手位的變化（高位、常位、低位）再配合眼神和姿態(tài)，設(shè)計(jì)出一套優(yōu)雅和清晰的表達(dá)語(yǔ)言，一個(gè)指揮的動(dòng)作因此是豐富而深刻的。一方面，曲子的具體情況決定動(dòng)作的設(shè)計(jì)，另一方面，如何將動(dòng)作合理并富有表現(xiàn)力，還需要推敲和艱苦的練習(xí)。指揮留給人們的印象總是激情和瀟灑的，如果您的動(dòng)作左支右絀忙不迭，不協(xié)調(diào)不美觀，那就必須要考慮一下哪里不合理了。 如果您沒(méi)有時(shí)間去體會(huì)這些，那就“打拍子”好了。一個(gè)“會(huì)打拍子”的人，也已經(jīng)脫離了跳舞和做廣播體操 有一個(gè)很酷的動(dòng)作卡拉揚(yáng)愛(ài)做滑翔動(dòng)作

22、：當(dāng)曲子柔和得可以的時(shí)候，就不要那些棱角圓圈了，手像飛機(jī)一樣“飛”到節(jié)拍點(diǎn)上就行了節(jié)拍點(diǎn)的省略和動(dòng)作的精簡(jiǎn)，是與作品的表現(xiàn)息息相關(guān)的，也是以配合默契、融會(huì)貫通為基礎(chǔ)的。同理指揮中還有“主動(dòng)拍”和“被動(dòng)拍”（實(shí)拍、虛拍）的說(shuō)法，然而這篇帖子的大多數(shù)讀者，不妨把她作為研究的目標(biāo)，而暫時(shí)不要輕易嘗試。 綜上，指揮動(dòng)作無(wú)非就是點(diǎn)和線，節(jié)拍點(diǎn)和預(yù)示然而各種表現(xiàn)手段都不是孤立的存在。指揮的動(dòng)作設(shè)計(jì)部分要研究的，就是如何將點(diǎn)與線精而美的組織，以充分地描述一部作品 注：雖然對(duì)于新手來(lái)說(shuō)，指揮動(dòng)作只能是“做廣播體操”。然而對(duì)動(dòng)作進(jìn)行選擇和設(shè)計(jì)還是必須的。 必須以作品的內(nèi)容和各方面的要求為依據(jù)來(lái)選擇和設(shè)計(jì)，動(dòng)作力

23、求清楚，優(yōu)美和精省。通過(guò)指揮生動(dòng)的、富有表現(xiàn)力的指揮語(yǔ)言，把作品的思想內(nèi)容和各種要求傳達(dá)給每個(gè)成員，以使作品得到恰當(dāng)?shù)脑忈尯捅憩F(xiàn)。五、準(zhǔn)備！預(yù)示和起拍 請(qǐng)?jiān)谇白嘀邪盐蘸霉?jié)拍，在將要開(kāi)始的時(shí)候把手先端起來(lái)，擺好位置，大家一起集中注意力是為準(zhǔn)備動(dòng)作：“喘口氣！準(zhǔn)備開(kāi)唱啦！”第一個(gè)動(dòng)作往往太突然而使合唱隊(duì)措手不及，那么我們需要在正式拍節(jié)之前加一個(gè)小小的提示動(dòng)作起拍。 所謂起拍，就是在發(fā)聲音符之前再加一個(gè)動(dòng)作，以提供給唱隊(duì)心理準(zhǔn)備的時(shí)間。比如向正式動(dòng)作的相反方向先小小的劃一下，然后再“反射”到發(fā)聲拍開(kāi)始打拍子。那個(gè)感覺(jué)，就像用錘子釘釘子之前的揚(yáng)手動(dòng)作，先告知釘子“我要打你”，而后錘子才落下。通常來(lái)說(shuō)，

24、起拍動(dòng)作可能比較隱蔽，而且要以正式動(dòng)作的節(jié)拍點(diǎn)區(qū)分僅僅是為了心理準(zhǔn)備，并避免誤解。合唱開(kāi)始需要起拍，如果中間有間奏分割成兩個(gè)段落，那么需要收拍并在下一個(gè)段落再次起拍。起拍的時(shí)間不是很嚴(yán)格要求，如果大家反應(yīng)都不靈敏的話，能抓好節(jié)拍達(dá)到預(yù)示的目的就行，還有要練習(xí)熟，別有人在起拍就神經(jīng)過(guò)敏搶唱了起拍又分強(qiáng)起與弱起。大多數(shù)歌曲是強(qiáng)起拍，也就是真的像圖上說(shuō)明的“第一拍，強(qiáng)”，那么毫無(wú)疑問(wèn)要從第一拍的動(dòng)作開(kāi)打，一小節(jié)的最后一個(gè)音一定能漂亮地收束回來(lái)。而有些曲子我們將遭遇所謂“不完全小節(jié)”，第一拍不是強(qiáng)！如果還從第一拍動(dòng)作開(kāi)始打，那么一小節(jié)結(jié)束后發(fā)現(xiàn)：沒(méi)收回來(lái)。繼續(xù)打下去的結(jié)果是小節(jié)全亂套了。 這樣的歌曲由

25、于是“弱起”，就不該先做強(qiáng)拍動(dòng)作。簡(jiǎn)單的說(shuō)：從第幾拍起唱就從第幾拍的動(dòng)作開(kāi)打例如一首二拍子的歌曲，發(fā)音拍是這個(gè)小節(jié)的第二拍，那就在心里默打掉第一拍，從第二拍（向內(nèi)）打起，于是下一小節(jié)就正常了樂(lè)曲開(kāi)頭的不完全小節(jié)，通常就這樣被處理掉了。 在“完全的”和不完全小節(jié)里還有很多復(fù)雜情況，例如遭遇休止符和延長(zhǎng)記號(hào)等等，這里不多說(shuō)，歡迎有針對(duì)的探討和補(bǔ)充。 注：前面說(shuō)過(guò)預(yù)示的問(wèn)題，應(yīng)該強(qiáng)調(diào)一下，其實(shí)研究指揮就是研究預(yù)示。每一拍都有預(yù)示，每一拍都是下一拍的預(yù)示。 如果你要指揮一個(gè)強(qiáng)拍，那么就應(yīng)該在前一拍加強(qiáng)力度（速度加快，反射線加長(zhǎng)）專業(yè)素質(zhì)很高的合唱隊(duì)員是很容易明白你這個(gè)動(dòng)作的意義的。一般的就要與你的合唱

26、隊(duì)好好排練一下了。 阿巴多的指揮干凈利索，他的預(yù)示也短促得如閃電般，不得不佩服他的樂(lè)隊(duì)的反應(yīng)能力。他們的配合已經(jīng)是非常的默契了。 區(qū)別于只是打拍子作體操的人，我們會(huì)發(fā)現(xiàn)專業(yè)指揮其實(shí)一直都在預(yù)示。我們看指揮的視頻，往往他們的動(dòng)作總是比發(fā)音“早”。但是業(yè)余的朋友，不必這樣要求自己。六、延長(zhǎng)音處理和收拍 當(dāng)段落或曲子結(jié)束的時(shí)候可能有延長(zhǎng)音（拖音），此時(shí)指揮手可以靜止在“被延長(zhǎng)的”那個(gè)音符上，如果抓不好延長(zhǎng)音的節(jié)奏，也可以用左手的停滯，而右手繼續(xù)打拍子，直到下一個(gè)起拍。延長(zhǎng)音處理，也適用于曲子當(dāng)中的長(zhǎng)音非常長(zhǎng)的處理。 如果一小節(jié)里長(zhǎng)音“不長(zhǎng)”或者前后間隔緊密，而您自顧不暇的情況下，可以不必理會(huì)。合唱段

27、落結(jié)束要有明確表示收拍。 收拍即在收聲的那一刻，于結(jié)束的音符向相反方向再“劃一個(gè)流星”，或者“抖一下”。這個(gè)動(dòng)作可以握拳（捏住?。?，也可以不握拳（STOP！）。緩慢的弱收拍：如果停在下面則向上劃半個(gè)圈“）”，然后手自然垂落；緩慢的強(qiáng)收拍：同理劃半個(gè)圈，然后手要砸下來(lái)； 干脆的收拍（無(wú)延長(zhǎng)音）：向前上方挑一下，然后手自然垂落；漸弱收拍：動(dòng)作越來(lái)越小越來(lái)越小停住不動(dòng)，直到觀眾有所反應(yīng)。 合唱段落結(jié)束時(shí)（下面是間奏了）要有適當(dāng)收拍，然后手放下，等下一段落起拍。最后最后的收拍動(dòng)作大多需要鮮明有力，無(wú)妨在理解正確的基礎(chǔ)上酷一點(diǎn)。 七、合唱中需要指揮的部分如果是在臺(tái)上的伴奏（比如鋼伴），您需要至少為他提供

28、起拍。作為有伴奏錄音的合唱，以及大場(chǎng)面中只負(fù)責(zé)合唱隊(duì)的您，合唱中的前奏和間奏都不需要指揮（錄音機(jī)不需要指揮）。而但凡是和唱部分您必須指揮到收聲那一刻，既是任務(wù)完成時(shí)。 您可以把間奏當(dāng)作合唱繼續(xù)指揮，或者一段落收拍后，安心等待著就行。也許等待比較漫長(zhǎng)，站得有點(diǎn)傻，您也可以用輔助手在下面跟著間奏伴奏輕輕數(shù)拍子的（像延長(zhǎng)音的處理）。前提是不要遺忘該起唱的時(shí)候那個(gè)起拍。 可以設(shè)想，歌曲如果被一段間奏分割成兩部分，那需要兩次起拍哦！ 若作品中有合唱和重唱甚至獨(dú)唱交織的情況，個(gè)人建議：您只要為他們提供預(yù)示，進(jìn)入和退出的時(shí)機(jī)就可以。把握好節(jié)奏，團(tuán)體是您主要負(fù)責(zé)的。 了解了都在什么部分需要指揮后，您可以根據(jù)曲

29、子的情況預(yù)先設(shè)想出效果，也許有必要傳達(dá)您組織活動(dòng)的“策劃者和創(chuàng)意人”：“拜托！不是任何流行歌曲都能改合唱，否則真的會(huì)很糗” 八、合拍與分拍 歌曲用什么拍子只是歌譜的規(guī)定，具體取決于塊慢的程度，需要指揮去決定自己的動(dòng)作選用什么節(jié)拍。比如比較快的四拍子歌曲，有時(shí)候需要換用二拍子：|1234| |12，34|，把復(fù)雜簡(jiǎn)單化，這就是一種合拍。而有時(shí)候歌曲很慢但是變化很多，用原來(lái)的拍子難以表達(dá)了，就要反過(guò)來(lái)把“簡(jiǎn)單復(fù)雜化”考慮分拍。合拍和分拍要考慮歌曲的具體情況，保證節(jié)拍的清晰和動(dòng)作韻律。一般來(lái)說(shuō)，二拍子和三拍子是最簡(jiǎn)單，也最適合初學(xué)者上手的一種打法。而四拍子打法最為流行，因?yàn)樗芗骖櫤芏嗟淖兓浅Ｓ?/p>

30、利于指揮去“描繪”。 而對(duì)于一些混合拍子，一般都要經(jīng)過(guò)合拍處理，不然指揮不但自己很難，也是和唱隊(duì)過(guò)不去咯。 指揮的動(dòng)作要力圖清楚，美觀和精省。九、別忘了鞠躬 指揮本人應(yīng)面向觀眾鞠躬，軍人則應(yīng)當(dāng)全體行軍禮。合唱及合奏指揮法圖解（指揮圖！）默認(rèn)分類 2007-04-29 09:08:07 閱讀1499 評(píng)論2 字號(hào)：大中小訂閱 在團(tuán)體歌唱或樂(lè)器合奏時(shí)，由指揮者用指揮棒或者徒手來(lái)打拍，叫做“拍節(jié)法”。指揮者要以適當(dāng)?shù)乃俣仍诳臻g中畫(huà)出圖形，暗示出強(qiáng)弱緩急；通常雙手是以強(qiáng)拍的周期性往復(fù)循環(huán)而相應(yīng)的作出對(duì)稱動(dòng)作，強(qiáng)拍是由上向下，弱拍是由下向上。（1）指揮的姿態(tài)要求： 軀干穩(wěn)直、泰然。不能彎腰曲背，前弓后仰，不要聳肩，防止不必要的移動(dòng)和轉(zhuǎn)向，可以適度地含胸拔背。 頭部做到自然仰面，便于看見(jiàn)全體演唱演奏者，也便于演唱演奏者看清指揮。隨時(shí)用目光提挈大家注意，輔助手的動(dòng)作預(yù)示某個(gè)重要轉(zhuǎn)折或某個(gè)關(guān)鍵瞬間的到來(lái)，并能啟示聲部的進(jìn)入。 腳是站立的根基，身體重心交替置于雙腳或轉(zhuǎn)移于左右腳之間，雙腳基本平或稍有前后，如稍息的位置。重心的轉(zhuǎn)移隨著音樂(lè)的需要自然地進(jìn)行，但不宜太多，更不能隨意走動(dòng)、下蹲。當(dāng)然不是絕對(duì)的，一切都要符合指揮任務(wù)的需要。 雙肩坦然而松弛，大臂微張，千萬(wàn)不要夾緊，肩關(guān)節(jié)隨時(shí)都是放