中國花鳥畫各個(gè)時(shí)期藝術(shù)特點(diǎn)探析

1、    中國花鳥畫各個(gè)時(shí)期藝術(shù)特點(diǎn)探析    賈娟摘 要：在中國畫中，凡以花卉、花鳥、魚蟲等為描繪對(duì)象的畫，都可稱為花鳥畫?；B畫在中國的發(fā)展歷史最早可以追溯到新石器時(shí)代，最開始僅作為裝飾背景，后逐步發(fā)展起來，到唐代逐步呈現(xiàn)出花鳥畫的繪畫體系。到現(xiàn)代，花鳥畫已經(jīng)經(jīng)過了各個(gè)時(shí)期的發(fā)展演變，出現(xiàn)了很多各具特色的杰出作品，這也是各個(gè)時(shí)期畫家們對(duì)花鳥畫不同情感的注入和不同解讀的體現(xiàn)。關(guān)鍵詞：中國花鳥畫;繪畫;藝術(shù)特點(diǎn)在中國的繪畫歷史中，花鳥畫代表的概念較為寬泛，花鳥畫的描繪對(duì)象除了花卉和鳥禽之外，還包含畜獸、蟲魚等其他動(dòng)物，另外還有果蔬樹木等植物?；B畫最早并不

2、是作為一門單獨(dú)的繪畫學(xué)科出現(xiàn)的。最早的花鳥圖案是作為原始彩陶和商用青銅器上的背景，起到裝飾的作用。起初我國傳統(tǒng)繪畫形式以人物畫和山水畫為主，而花鳥畫多作為人物畫和山水畫的背景出現(xiàn)，或?yàn)樗囆g(shù)品的裝飾圖畫。至六朝時(shí)期，花鳥畫的獨(dú)特韻味開始被人們所發(fā)覺，到唐代已經(jīng)開始獨(dú)立成科，時(shí)至今日，作為中國傳統(tǒng)經(jīng)典畫代表之一的中國花鳥畫，具有其獨(dú)特的演變歷史和畫風(fēng)特點(diǎn)。一、獨(dú)立成科的唐代花鳥畫唐代花鳥畫已經(jīng)初具規(guī)模和體系，人們逐漸意識(shí)到花鳥畫獨(dú)特的美感，開始出現(xiàn)專職花鳥畫畫家，也有人專攻一物，精益求精。如以畫鶴聞名的薛稷，尤攻畫馬的韓干，唯獨(dú)愛竹、下筆傳神的張立，等等。這一時(shí)期的花鳥作品已能注意描繪動(dòng)物的體態(tài)結(jié)

3、構(gòu)，形式技法上也比較完善。畫家在作花鳥畫時(shí)已經(jīng)不似從前，只把花鳥畫當(dāng)作背景圖和裝飾畫，而是將其作為一種獨(dú)立的藝術(shù)創(chuàng)作形式。畫家對(duì)于花、鳥、蟲、魚、飛禽等事物的刻畫更加細(xì)致傳神，對(duì)于不同形態(tài)、不同花期的花朵顏色的描繪，畫法的選擇也更加多變，可以說唐代的花鳥畫已經(jīng)初具規(guī)模。二、五代時(shí)期的富貴與清麗以唐代為基礎(chǔ)，到五代時(shí)期花鳥畫的表現(xiàn)形式日漸豐富，在畫法和色彩運(yùn)用方面都有了些許大膽的創(chuàng)新和突破，這些改變給五代時(shí)期的花鳥畫作品注入了更多的靈魂，使得花鳥畫開始成為成熟的流派。同時(shí)五代時(shí)期也是花鳥畫發(fā)展演變的一個(gè)重要時(shí)期，形成了以徐熙、黃筌為代表的兩大流派，也確立了花鳥畫的兩種不同繪畫風(fēng)格。黃筌的花鳥畫常

4、以“富貴”著稱，在繪畫對(duì)象選擇上較為珍奇，給人以艷麗的感覺，對(duì)于細(xì)節(jié)的描繪也更加入微，擅用濃重、明亮的色彩，給人富貴、大氣之感。五代時(shí)期最常采用的花鳥圖畫法就是工筆，諸多畫家在工筆畫法上有著較深的研究，畫家流派分為宮廷畫流派與徐派。以黃筌為代表的宮廷畫流派在作畫的同時(shí)也要考慮皇權(quán)貴胄的喜好以及皇室的用畫需求。所以，宮廷畫流派在選擇花鳥畫繪畫對(duì)象時(shí)則更喜歡選擇珍奇、色彩艷麗之物，色彩選擇也要盡量凸顯富貴艷麗，充分體現(xiàn)皇家用畫的氣派。而徐熙的花鳥畫繪畫風(fēng)格則恰恰與之相反，由徐熙開創(chuàng)的沒骨畫法獨(dú)具一格，與前者相比，凸顯的是秀麗清新。在繪畫形式上，徐派獨(dú)創(chuàng)落墨法，注重墨色勾勒出花鳥骨骼形態(tài)，凸顯花鳥神

5、韻。在色彩選擇上，也多用墨色，稍加粉黛，流露出瀟灑之風(fēng)韻，將當(dāng)時(shí)已經(jīng)成熟的水墨山水畫技法融入花鳥畫中，開創(chuàng)了花鳥畫新風(fēng)格。三、宋代寫實(shí)主義將花鳥畫推向頂峰宋代的花鳥畫由成熟走向鼎盛，特別是工筆花鳥畫作品尤為突出，成為這一時(shí)代花鳥畫作品的典型。花鳥畫是宋代宮廷畫院繪畫的重要類別之一，雖然在初始時(shí)仍沿用唐代和五代花鳥畫的作畫傳統(tǒng)，但至宋代中后期，花鳥畫的藝術(shù)成就已經(jīng)有了明顯的提高。宋代宮廷花鳥畫家對(duì)動(dòng)植物形象、神韻的觀察研究較為深入，追求畫圖與實(shí)際相結(jié)合。他們筆下所描繪的花鳥樹木，栩栩如生，宛若天生，且布圖構(gòu)造，神韻流轉(zhuǎn)合情合理。其表現(xiàn)精工細(xì)麗，設(shè)色濃重典雅，造型周密端莊，反映出宋代宮廷貴族的審美

6、特征。宋徽宗趙佶除了是一位君王之外，也是一位優(yōu)秀的畫家和書法家。他推動(dòng)了畫學(xué)的興起，鼓勵(lì)鑒藏古畫，組織編纂宣和畫譜，使得宋代宮廷畫院人才濟(jì)濟(jì)，為我國宮廷繪畫的鼎盛發(fā)展做出了卓越的貢獻(xiàn)。到了北宋中葉，繪畫藝術(shù)被視作提升自身修養(yǎng)的一門學(xué)問，為了提高自身品性，陶冶情操，不少宋代文人雅士自發(fā)舉行藝術(shù)鑒賞、藝術(shù)收藏和藝術(shù)創(chuàng)造等活動(dòng)。這種活動(dòng)圍繞梅、蘭、竹、菊展開，使“四君子”題材在宋代形成，成為繪畫中的獨(dú)特門類。宋代花鳥畫雖然追求細(xì)致入微，分毫不差，但宋人的才情也為花鳥畫作品注入了一絲情致，在作畫的同時(shí)兼顧布圖的趣味性，雖然作品寫實(shí)，但也不乏生機(jī)和神韻。四、水墨寫意的元代花鳥畫元代的社會(huì)狀況與宋代的閑適

7、不同，較為動(dòng)蕩不安。元代是中國歷史上第一個(gè)由少數(shù)民族建立的統(tǒng)一封建王朝，戰(zhàn)爭(zhēng)政策和治國之志都與以往有了很大的改變。元代文人雅士多生活拮據(jù)，遭受政治壓迫，因此這一時(shí)期濃墨重彩的花鳥畫繪畫形式開始減少。動(dòng)蕩的社會(huì)讓這一時(shí)期的畫家對(duì)花鳥畫的表現(xiàn)形式有了新的想法，無論是在當(dāng)時(shí)甚為流行的梅、蘭、竹、菊“四君子”圖，還是皇室官宦人家最為喜愛的牡丹圖，都開始以水墨淡彩的形式出現(xiàn)，這批引領(lǐng)新潮流的畫家以柯九思、仉瓚、吳鎮(zhèn)、王冕為代表。五、明代寫意花鳥畫成為新風(fēng)尚到了明代，花鳥畫的發(fā)展又迎來了新的轉(zhuǎn)機(jī)。明太祖朱元璋對(duì)南宋院體畫風(fēng)青睞有加，因此，明代初期的花鳥畫大致延續(xù)了宋代院體工筆畫風(fēng)格，但是明初期的畫風(fēng)和技藝

8、中規(guī)中矩，沒有較大的突破。一直到明代中葉，花鳥畫才有了更進(jìn)一步的發(fā)展空間。宮廷畫院的花鳥畫風(fēng)格不再拘束，開始出現(xiàn)較為豐富的變化，花鳥畫畫家也逐漸多了起來。值得一提的是以山水畫著稱的吳門畫派，在花鳥畫創(chuàng)作上也頗具韻味，代表人物如沈周、文征明、唐寅、仇英。明代早期的花鳥畫作品雖多但卻不精，延續(xù)宋代工筆花鳥風(fēng)格卻一直無所突破。直到明代中期，吳門畫派弟子一代陳淳、陸治、周之冕等人，在花鳥畫繪畫風(fēng)格上突破了以往的院派作畫形式，將書法與山水畫法和花鳥畫相結(jié)合，仔細(xì)觀察和研究花鳥形態(tài)與光影交織的不同表現(xiàn)效果，巧妙運(yùn)用水墨的濃淡進(jìn)行陰影調(diào)節(jié)，實(shí)現(xiàn)了寫意花鳥畫的新突破。六、花鳥畫的大寫意時(shí)代清代，石濤、惲壽平、

9、朱耷和“揚(yáng)州八怪”都在花鳥畫發(fā)展史上占有重要地位，他們的作畫風(fēng)格各有不同，特別是八大山人朱耷在繪畫語言和意境表達(dá)方面有著其獨(dú)到的見解，其繪畫形式表現(xiàn)了其內(nèi)心的憂傷與家國之痛，筆墨運(yùn)用和布圖造型更是獨(dú)樹一幟。而惲壽平兼取各家之長，極大地發(fā)展了沒骨畫。惲壽平所畫的花卉，落筆輕盈，畫圖飄逸，很少用線條勾勒輪廓，花卉顏色表現(xiàn)方面多用水墨加水渲染，下筆含蓄而不張揚(yáng)，畫法工整，明麗簡潔，布圖充滿生機(jī)，為花鳥畫另辟蹊徑，代表作品有紅梅山茶圖梅竹圖等。“清末海派四杰”中的任頤，也是花鳥畫名家，他所畫的花鳥畫更加新穎，充滿生機(jī)和趣味。他最初常運(yùn)用工筆作花鳥畫，仿北宋人法，純以焦墨鉤骨，賦色肥厚，近老蓮派。后期又

10、對(duì)惲壽平的沒骨畫法加以吸收創(chuàng)新，兼具了陳淳、徐渭、朱耷的寫意法。其畫作筆墨趨于簡逸放縱，設(shè)色明凈淡雅，形成兼工帶寫、明快溫馨的格調(diào)，寥寥數(shù)筆就能將花鳥神韻盡顯無疑。任頤的花鳥畫常常將花鳥連在一起，禽鳥顯得更加突出，花卉有時(shí)只作背景，整個(gè)畫面充滿了詩意。七、現(xiàn)代花鳥畫彰顯時(shí)代特色花鳥畫發(fā)展到現(xiàn)代已經(jīng)逐步發(fā)生了改變。在百花齊放的現(xiàn)代畫壇，超寫實(shí)主義與抽象派逐漸引領(lǐng)時(shí)尚潮流，傳統(tǒng)花鳥畫走向衰微，但是不少現(xiàn)代名家的創(chuàng)新作品又給花鳥畫注入了一絲生機(jī)。例如現(xiàn)代名家齊白石先生，以畫蝦聞名，除此之外，他的作品也多是以不常見的對(duì)象為題材，如螃蟹、老鼠、蒼蠅等，給人耳目一新的感覺。除此之外，不少現(xiàn)代名家為花鳥畫注入了新的時(shí)代靈魂。西方藝術(shù)思想的融入打開了傳統(tǒng)花鳥畫的新篇章，抽象與超寫實(shí)主義的花鳥畫藝術(shù)作品接連問世，民族特色也為現(xiàn)代花鳥畫增色不少，更具現(xiàn)代特色和時(shí)代特色的花鳥畫作品彰顯了時(shí)代的主題。八、結(jié)語花鳥畫在我國經(jīng)歷了一個(gè)漫長的發(fā)展演變過程，是各個(gè)時(shí)期各位名家注入靈魂與心血交織而成的，不同時(shí)期的藝術(shù)表現(xiàn)特色共同演繹了中國花鳥畫作品的藝術(shù)篇章。每一個(gè)時(shí)期，不同的社會(huì)背景、審美風(fēng)潮都會(huì)影響花鳥畫作品的繪畫走向，這也是時(shí)代留給藝術(shù)最好、最真實(shí)