通渭小曲戲調查報告

1、    通渭小曲戲調查報告    陳志敏摘要通渭古絲綢之路上的重鎮(zhèn)，他孕育了一種古老而又純樸的藝術通渭小曲。通渭小曲柔和了隴東道情、碗碗腔、當地民歌和山歌的各種音調，自覺地吸收秦腔等戲曲的各種元素，最終形成詞、曲、本、樂組成的通渭小曲。它包括零歌散調、說唱曲藝、民間小曲戲和器樂牌子曲。在當地最為普遍的通渭小曲表演有兩種形式，一種是“絲竹更相和，執(zhí)節(jié)者歌”的地攤坐唱表演，另一種是有簡單行當劃分并且?guī)y表演的曲子戲形式。我在考察中發(fā)現，2011年5月國家非物質文化遺產名錄將通渭小曲整個定義為“通渭小曲戲”，經過調查和考證，我個人認為通渭小曲戲可能是由通渭小曲

2、的戲曲部分發(fā)展而來的，不應該是整個通渭小曲。關鍵詞通渭小曲;通渭小曲戲;非物質文化遺產;地攤坐唱j607 a 1007-2233（2020）01-0073-03一、通渭小曲（一）定義通渭小曲是流行于通渭境內的一種古老的曲牌體民間藝術。它是通渭零歌散調、說唱音樂、民間小曲戲和器樂牌子曲的統(tǒng)稱。在給出這個定義之前，我閱讀了與通渭小曲相關的文獻，走訪了民間藝人、通渭小曲傳承人、通渭縣文化館民間藝術研究員，在這個期間，了解到兩種不同的對通渭小曲的定義。其一把通渭小曲定義為曲藝說唱藝術，其二定義通渭小曲為曲牌體民間戲曲。通過閱讀文獻和走訪通渭小曲的“常青樹”許克儉老師和通渭文化館民間藝術研究員張靈清老師

3、，筆者發(fā)現通渭小曲并不是單一的曲種，它從眉戶發(fā)源以后因區(qū)別于“板腔體”結構的秦腔等大戲，通渭俗稱“小曲”“眉戶子”“小唱”“干贊兒”。通渭小曲的很多曲調源自陜西眉戶，因而在通渭的馬營、錦屏等地長期將小曲稱為“眉戶子”。它與陜西眉戶有諸多相似與相同之處。有些唱腔曲牌與陜西眉戶基本相同，甚至同名同曲，但是通渭小曲在繼承發(fā)展中，大量吸收了當地的民間小調、隴東道情、碗碗腔、當地民歌和山歌的各種音調，形成了許多獨特的曲調，所以它的曲調具有極大的豐富性和多樣性。它還吸收了秦腔等戲曲的各種元素，最終形成由詞、曲、本、樂組成的通渭小曲。曲，即唱調，主要指的是將當地民眾口頭傳唱的零歌散調的唱詞聯套在一起講述一個

4、完整故事內容的曲調，當地人把這類曲調統(tǒng)稱為“曲牌”或“牌子”。本，即唱本或劇本。樂，指專供樂隊演奏的器樂牌子曲。通渭小曲在一般程度上指的是通渭零歌散調、說唱曲藝、民間小曲戲和器樂牌子曲，而不是單一的一種藝術形式。經過走訪調查以及閱讀文獻，筆者認為通渭小曲不能簡單地定義為某一種藝術形式，它是通渭零歌散調、說唱音樂、民間小曲戲和器樂牌子曲這四種藝術形式的總稱。（二）通渭小曲的四大藝術形式零歌散調，也叫“野曲兒”，是通渭小曲的重要組成部分，數量十分豐富，粗略記載在百余首以上，其特點是一詞一曲，每首歌調相互獨立，互不套用。即用一首專門的曲調演唱一首專門的唱詞，而且通常以“排四季”“排五更排十繡”“排十

5、二月”等形式記述農事節(jié)令、春種秋收、更夜思情、寄托情懷等內容。如四季調五更寒十里亭十繡荷包十二月凍冰調割韭菜轉娘家拾棉花織手巾放風箏等。這類唱詞，其詞格一般規(guī)則方整，大都為上下句體、三句體和起、承、轉、合四句體。上下句體如：織手巾石榴子開花葉兒青，早幾年栽花花沒成。三句體如放風箏正月里來正月正，楊七郎打圍到山中，騎馬掛雕弓。四句體如：十二月花正月里來是新年，大紅燈籠掛門前，風吹著晰嚕嚕轉，（哎響花兒紅，哎喲葉子青，哎喲花兒紅葉子青理么喲）隨帶上過新年。通渭小曲中的說唱音樂主要指的是地攤坐唱和地攤歌伴舞。地攤坐唱為通渭小曲曲藝部分主要的表現形式，形式規(guī)模不大，一般有七人，主要的伴奏樂器有二胡、板

6、胡、三弦、揚琴、磬碗、四片瓦。多在農閑的時候進行演唱，演唱的場所大多在農家炕頭、農家院落和村頭地攤。這種表演形式不排練、不化妝、不表演，演唱者邊演唱邊擊打碰鈴，沒有行當之分，行當由一人承擔，唱本由演唱者一人演唱至結束。地攤坐唱有很強的隨意性，不拘泥于形式，最適合鄉(xiāng)村百姓自娛自樂。這樣的表演形式充分體現了曲藝“不化妝不表演”和只有唱，無道白的固有特征。這種數百年來長興不衰的原生態(tài)演唱形式，非常適宜小曲的傳承傳播和保護。地攤歌伴舞（俗稱“載蠟花”），指在地攤清唱聲中配以民間的“扇子舞”“蠟花舞”。這種表演形式有時令的限制，多活動于春節(jié)社火。20世紀60年代至90年代最為興盛。通渭曲子戲，指通渭小曲

7、中具有戲曲要素的藝術表演形式，如簡單的行當，演出時須化妝等。它因區(qū)別于“板腔體”結構的秦腔等大戲，故而通渭人稱此為小戲或者曲子戲。當時的表演唱形式有了簡單的行當劃分，但是表演者只有男性。如傳統(tǒng)劇目下四川又叫兄妹關燈就有了兄長和妹妹這兩個角色，兄妹二人的扮演者都是男性。在這部劇里，演員身穿演出服飾，帶彩妝，手拿扇子等道具進行簡單的表演，具有了小型戲曲的特點。曲子戲在發(fā)展的過程中，吸收了當地民間活動社火的元素，如帶妝表演的“老妖婆”形成曲子戲的丑角行當。這種行當劃分和表演形式的傳統(tǒng)通渭曲子戲被當地人稱為是“明折子”，可以演唱一折戲的全部或者片段，如李延貴買水小放牛張連賣布等。傳統(tǒng)的通渭小曲戲在曲調

8、上一直保持民間原生態(tài)原有的曲牌與唱法，并且沒有文武場的劃分，只有文場，沒有像秦腔等大戲那樣的程式，整個戲的規(guī)模很小，直到21世紀初發(fā)展成為稍具規(guī)模的通渭小曲戲。器樂牌子曲，指小曲演唱時開場、間奏的器樂曲牌、器樂獨奏曲牌和器樂合奏曲牌。如柳青、八譜、滿天星、大紅袍、紗帽翹、樊梨青、梅花牌、慢沙板、留譜、游板等26首。這些器樂曲有慢有快，有歡有苦，通常用于前奏、間奏或者用于人物表演、對話式的戲曲氣氛渲染，還可以聯套作為樂曲供樂隊演出。二、通渭小曲戲（一）定義通渭小曲戲，它是在繼承了通渭曲子戲全部曲調的基礎上，與傳統(tǒng)劇本、新編創(chuàng)的劇本和移植于秦腔等戲曲的劇本結合，繼承和發(fā)展傳統(tǒng)通渭曲子戲的表演形式、

9、行當等所形成的規(guī)模大于傳統(tǒng)通渭曲子戲的曲牌體戲曲形式。（二）唱腔通渭小曲戲的唱腔屬曲牌體。根據劇目劇情、唱腔內容變化所需，將若干首曲調依照一定的規(guī)律聯套在一起，組成了一出小戲完整的唱腔。同時，一個曲調與另一個曲調之間要銜接得融洽、自然、順暢。例如：伯牙撫琴越調-背官-西京-銀鈕絲-琵琶調-五更-代把五更-京道情-五更-緊訴-西京-越尾。不管任何小曲戲，以越調為開頭，下接背宮或其他調（接背宮較為普遍），以越尾作為結束調。并有開腔“先緩后緊”，曲調“先低后高”的規(guī)律。每一出戲里有普遍應用的曲調和若干首特殊性的專用曲調（民間稱為“怪調”）。普遍應用曲調如：越調、背宮、五更、銀鈕絲、崗調、大哭調、剪邊

10、花、蓬花調、西京、緊訴、東調、越尾等，在每出小戲里少不了這些常用的曲調。專用曲調如：刺目勸學中的金錢調，李彥貴賣水中的采花調，伯牙撫琴中的京道情，倆親家打架中的螃蟹調，敬德訪白袍中的老龍哭海、把早安，杏元和番中的大凄涼、望家鄉(xiāng)、刁江、送東調、長城調，皇姑出家）中的風落怨、哭五更，等等。因這些劇目和曲調有較大的難度，民間稱為“把式曲兒”。小曲戲還用幫腔來烘托某種感情和氛圍，它富有藝術表現力。“一唱眾合”成為小曲戲的又一特色。不是每個曲調都需用幫腔，而是有些固定的幫腔曲調。如銀鈕絲、剪邊花、蓮花調、崗調、東調、大東調、小東調、船曲等。除特殊曲調外，幫腔一般多采用曲調最后一句加以重復延長，以增強劇情

11、熱烈氛圍和藝術感染力。（三）伴奏樂器據民間藝人講，很早以前通渭小曲的伴奏樂器只有三弦、平調板胡、笛子。隨著社會發(fā)展，增加了二胡、低胡、揚琴，用翻調板胡替代平調板胡。領頭樂器有兩種形式：農閑聚樂、農舍庭院地攤坐唱時，以傳統(tǒng)的三弦掌握演唱的開啟、結束、唱腔過門和節(jié)奏變化;山場廟會、開張慶典、婚壽喜事、舞臺演出，所有樂器依從板胡的演奏。三弦：民間小曲戲以三弦為主要樂器，演唱者靠近三弦坐唱，三弦隨腔伴奏。民間分為四種定弦法：即“平”“當”“關”“越”。民間稱四度定弦為“硬中弦”、五度定弦為“軟中弦”?！瓣P”弦主要用于凄涼悲哀情感的曲調。“越”是小曲中最常用的定弦法，其次為關弦，平弦很少運用。板胡：分反

12、調和平調兩種，反調板胡和秦腔板胡相同，發(fā)音清亮，是小曲中的領頭樂器，定弦為五度定弦。平調板胡板殼較大、發(fā)音低沉，定弦也為五度定弦。據民間藝人回憶，小曲戲中的板胡先有平調，后改用反調。二胡、低胡：二胡和低胡是伴奏中的輔助樂器，定弦均為五度定弦。笛子：笛子以1=f調作筒音5，作為定調標準音。小曲戲中的打擊樂器主要有四片瓦、碰鈴、板鼓（與秦腔中的板鼓相同）。（四）通渭小曲戲的發(fā)展我們現在所看到的國家非物質文化遺產所定義的通渭小曲戲，就是由通渭小曲的戲曲部分發(fā)展而來，通渭曲子戲就是它的前身，21世紀初，面對通渭曲子戲的發(fā)展，國家、當地政府和文化部門對傳統(tǒng)的通渭曲子戲做了很大的創(chuàng)新、傳承和保護，使得通渭

13、曲子戲在這一時期得到迅猛的發(fā)展。通渭曲子戲在行當上有了更細致的劃分，生、旦、凈、丑各行當應有盡有，打破傳統(tǒng)曲子戲生、旦、凈、丑各行當由男聲“一唱到底”局面，在新的時代，曲子戲女聲唱腔脫穎而出，填補了曲子戲無女聲演唱的空白。如陳慧萍演唱的十八里相送，馬玉霞演唱的鬧書館兄妹觀燈，等等。傳統(tǒng)的通渭曲子戲沒有文武場的區(qū)分，樂器組合一般不變，一般有二胡、板胡、三弦、揚琴、四片瓦、碰鈴、笛子，曲子戲在新時代的發(fā)展中，引入秦腔的板鼓、小鑼等樂器，廢除了碰鈴和四片瓦，形成通渭曲子戲的文武場。文場樂器主要有二胡、板胡、板鼓、笛子、揚琴;武場樂器除了文場樂器之外加入了小鑼，這極大地豐富了通渭曲子戲的藝術表現力。由

14、于通渭曲子戲是用曲調曲牌演唱的戲曲，所以在21世紀初期借鑒昆曲、秦腔等的戲曲表演程式，形成了通渭曲子戲獨有的戲曲化程式。通渭曲子戲在表演傳統(tǒng)劇目時，特別注重表演程式，如唱、念、做、打、舞;手、眼、身、法、步等。但是通渭曲子戲在表演現代戲曲時這樣的程式則會顯得格格不入，由于它是用曲調演唱的戲曲，在表演現代可以沒有固定程式，并且吸收借鑒話劇的表演形式，用唱來代替話劇里的臺詞對白，使得通渭曲子戲在表演現代劇方面形成其他戲曲不具備的優(yōu)點，成為它的獨特優(yōu)勢。由于通渭小曲不是某一種單一的藝術形式，所以“通渭小曲戲”這個時代賦予的新名稱不能全部替代“通渭小曲”所代表的藝術內涵。通渭小曲戲是對通渭小曲戲曲部分的通渭曲子戲的繼承與發(fā)展，形成的具有時代意義和強大的藝術魅力、生命力的藝術形式。結語人類在歷史發(fā)展的長河中，隨著社會的進步，文化也隨之多元化。任何新事物的發(fā)展都是曲折的。通渭小曲戲吸收了通渭小曲的精華部分，其內涵也不斷由單一向豐富發(fā)展。比如：通渭小曲戲的吟唱方式有兩種，一種是清曲清唱，另外一種是戲曲表演，曲調的喜怒哀樂憂思，角色的生丑凈末