中國文化之我見

1、中國文化之我見中國文化之我見班級(jí)：英語四班學(xué)號(hào)： 0962021415中國文化之我見淺談中國戲曲文化之京劇中國這個(gè)擁有五千年文化的泱泱大國，它的戲曲文化也可謂流芳千古，歷史悠久了。中國戲曲的劇種紛繁、流派眾多，全國許多的地方都有自己的劇種，而且每一個(gè)地方都具 有自己獨(dú)特的地方文化風(fēng)情。作為湖南人，我們?nèi)叶甲類酆匣ü模陂e暇時(shí)光一家人 經(jīng)常買碟一起看花鼓戲，而且在我們家鄉(xiāng)凡是辦白喜事花鼓戲絕對少不了。作為中國人自 然也不能不看京劇。以前也只是純粹的喜歡看京劇但是對它并不能稱了解更別說欣賞，直 到上了中國文化概論課后經(jīng)過老師的簡單介紹和自己課后查找的資料我才算是開始真正的 認(rèn)識(shí)京劇。越是了解京

2、劇我就越是被它的魅力所折服。京劇是近代中國戲曲的代表，是中國的“國粹”，它是中華民族千萬年來優(yōu)秀文化的“形象大使”，是中華民族的光榮與驕傲，是國外友人游中國必賞的節(jié)目，也是中國與各國文化交流必演的節(jié)目。京劇，作為中國傳統(tǒng)文化的精粹，已經(jīng)有200 多年的歷史，被男女老少傳唱于大街小巷，膾炙人口的名段和眾多名家名旦在歷史上留下了精彩而絢麗的一筆。老一輩對京劇狂熱追捧，逢戲必看、逢曲必聽，隨便一人都能哼唱兩句。要了解京劇首先當(dāng)然要知道什么是京劇。京劇，是在徽調(diào)和漢戲的基礎(chǔ)上，吸收了昆曲、秦腔等一些戲曲劇種的優(yōu)點(diǎn)和特長逐漸演變而形成的。京劇音樂屬于板腔體，主要唱腔有二黃、西皮兩個(gè)系統(tǒng)，所以京劇也稱“皮

3、黃”。京劇常用唱腔還有南梆子、四平調(diào)、高拔子和吹腔。京劇的傳統(tǒng)劇目約在一千個(gè)，常演的約有三四百個(gè)，其中除來自徽戲、漢戲、昆曲與秦腔者外，也有相當(dāng)數(shù)量是京劇藝人和民間作家陸續(xù)編寫出來的。京劇較擅長于表現(xiàn)歷史題材的政治和軍事斗爭，故事大多取自歷史演義和小說話本。既有整本的大戲，也有大量的折子戲，此外還有一些連臺(tái)本戲。它形成于北京，時(shí)間是在1840 年前后，盛行于 20 世紀(jì)三、四十年代，時(shí)有“國劇”之稱?，F(xiàn)在它仍是具有全國影響的大劇種。它的行當(dāng)全面、表演成熟、氣勢宏美，是近代中國戲曲的代表，是中國的“國粹”。其次要學(xué)會(huì)懂得欣賞京劇自然也要知道它的一些基本特征和藝術(shù)特色。京劇表演的四種藝術(shù)手段是唱念

4、做打，這也是京劇表演的四項(xiàng)基本功。唱指歌唱，念 指具有音樂性的念白，二者相輔相成，構(gòu)成歌舞化的京劇表演藝術(shù)兩大要素之一的“歌”， 做指舞蹈化的形體動(dòng)作，打指武打和翻跌的技藝，二者相互結(jié)合，構(gòu)成歌舞化的京劇表演 藝術(shù)兩大要素之一的“舞”。習(xí)稱四功五法的四功，即指唱念做打四種技藝的功夫。 “唱”，指的是唱功?！白觥敝傅氖亲龉?，也就是表演。“念”指的是音樂性念白。而“打”則指的是武功。戲曲演員從小就從這四個(gè)方面進(jìn)行訓(xùn)練培養(yǎng)的，雖然有的演員擅長 唱功（唱功老生），有的行當(dāng)以做功（花旦）為主，有的以武打?yàn)橹鳎ㄎ鋬簦５且?每一個(gè)演員必須有過硬的唱、念、做、打四種基本功，才能充分發(fā)揮作為歌舞劇的戲曲藝

5、 術(shù)表演的功能。更好的表現(xiàn)和刻畫戲中的各種人物。京劇耐人尋味，韻味醇厚。京劇舞臺(tái) 藝術(shù)在文學(xué)、表演、音樂、唱腔、鑼鼓、化妝、臉譜等各個(gè)方面，通過無數(shù)藝人的長期舞 臺(tái)實(shí)踐，構(gòu)成了一套互相制約、相得益彰的格律化和規(guī)范化的程式。它作為創(chuàng)造舞臺(tái)形象 的藝術(shù)手段是十分豐富的，而用法又是十分嚴(yán)格的。不能駕馭這些程式，就無法完成京劇舞臺(tái)藝術(shù)的創(chuàng)造。由于京劇在形成之初，便進(jìn)入了宮廷，使它的發(fā)育成長不 同于地方劇種。要求它所要表現(xiàn)的生活領(lǐng)域更寬，所要塑造的人物類型更多，對它的技藝 的全面性、完整性也要求得更嚴(yán)，對它創(chuàng)造舞臺(tái)形象的美學(xué)要求也更高。當(dāng)然，同時(shí)也相 應(yīng)地使它的民間鄉(xiāng)土氣息減弱，純樸、粗獷的風(fēng)格特色相對

6、淡薄。因而，它的表演藝術(shù)更 趨于虛實(shí)結(jié)合的表現(xiàn)手法，最大限度地超脫了舞臺(tái)空間和時(shí)間的限制，以達(dá)到“以形傳神, 形神兼?zhèn)洹钡乃囆g(shù)境界。表演上要求精致細(xì)膩，處處入戲；唱腔上要求悠揚(yáng)委婉，聲情并 茂；武戲則不以火爆勇猛取勝，而以“武戲文唱”見佳。京劇欣賞就在于研究它的“美”。 而這個(gè)“美”也體現(xiàn)在了諸多不同的方面。京劇即為“居廠的一種，便賦予了它鮮明的故 事性。京劇較擅長于表現(xiàn)歷史題材的政治和軍事斗爭，故事大多取自歷史演義和小說話本, 比如大家所熟知的“霸王別姬”、“貴妃醉酒”、“徐策跑城”、“智取威虎山”等等， 都是依據(jù)歷史事實(shí)改編而成。京劇的故事性也為它提供了很大的觀賞性和娛樂性，因而受 到各個(gè)

7、年齡段票友的喜愛。一部“居少不了演員，正所謂“官有七品，教有九流”，京劇行當(dāng)也有明確嚴(yán)格的 劃分，早期分為生、旦、凈、末、丑、武行、流行（龍?zhí)祝┢咝校院髿w為生、旦、凈、 丑四大行，每一種行當(dāng)內(nèi)又有細(xì)致的進(jìn)一步分工。每一種行當(dāng)?shù)膫€(gè)性特點(diǎn)和身份都是相對 明確而具體的，“生”是除了花臉以及丑角以外的男性角色的統(tǒng)稱，又分老生（須生）、 小生、武生、娃娃生。“旦”是女性角色的統(tǒng)稱，內(nèi)部又分為正旦、花旦、閨門旦、武旦、 老旦、彩旦（搖旦）刀馬旦。“凈”，俗稱花臉，大多是扮演性格、品質(zhì)或相貌上有些特 異的男性人物，化妝用臉譜，音色洪亮，風(fēng)格粗獷?！皟簟庇址譃橐猿橹鞯拇蠡?， 如包拯；以做工為主的二花臉

8、，如曹操。“丑”，扮演喜劇角色，因在鼻梁上抹一小塊白 粉，俗稱小花臉。獨(dú)角唱不出好戲，京劇的四個(gè)行當(dāng)各司其職又互相配合，在豐富角色形象的基礎(chǔ)上創(chuàng)造出華麗多變的舞臺(tái)效果。說到行當(dāng)就不得不提京劇的服裝和臉譜。在全世界眾多的藝術(shù)表演形式中，京劇的服 裝和臉譜絕對是獨(dú)具一格的，絕非其他文化所能企及與模仿的。雖然現(xiàn)代服裝的流行元素 千變?nèi)f化，卻是越來越不靠譜，而京劇的服裝該大氣時(shí)便大氣，該寒酸時(shí)就寒酸，“蟒、 靠、褶、帔、衣”，什么人穿什么樣的衣服，絕對符合人物身份地位、性格形象。而臉譜 就更不用說了，六分臉、花臉、英雄臉、神仙臉，光是京劇舞臺(tái)上那一張張奇異的臉就足 以讓我們感嘆老祖宗的智慧與想象力。京

9、劇臉譜，是根據(jù)某種性格、性情或某種特殊類型 的人物為采用某些色彩的。紅色的臉譜表示忠勇義烈，如關(guān)羽、姜維、常遇春；黑色的臉 譜表示剛烈、正直、勇猛甚至魯莽，如包拯、張飛、李逵等；黃色的臉譜表示兇狠殘暴， 如宇文成都、典韋；藍(lán)色或綠色的臉譜表示一些粗豪暴躁的人物，如竇爾敦、馬武等；白 色的臉譜一般表示奸臣、壞人，如曹操、趙高等。京劇臉譜的色畫方法，基本上分為三類: 揉臉、抹臉、勾臉。臉譜最初的作用，只是夸大劇中角色的五官部位和面部的紋理，用夸 張的手法表現(xiàn)劇中人的性格、心理和生理上的特征，以此來為整個(gè)戲劇的情節(jié)服務(wù)，可是 發(fā)展到后來，臉譜由簡到繁、由粗到細(xì)、由表及里、由淺到深，本身就逐漸成為一種

10、具有 民族特色的、以人的面部為表現(xiàn)手段的圖案藝術(shù)了。像京劇這樣細(xì)致得恨不得武裝到牙齒 的藝術(shù)表演形式，無怪乎能在歷史的浪潮下歷久彌新。說到名家名段，那就得說說京劇的流派了。若細(xì)分起來，京劇的流派足有十幾甚至幾 十種，梅、程、余、楊不一而足，每個(gè)流派又各有千秋，組成了京劇藝術(shù)的大觀園。而各 流派又有著自己的代表人物和繼承人，比如譚鑫培、蓋叫天、葉盛蘭等等，我個(gè)人比較喜歡四大花旦梅蘭芳、程硯秋、尚小云、荀慧生，要是放到現(xiàn)在 那可都是大藝術(shù)家，他們不僅傳承了精髓，更將京劇藝術(shù)發(fā)揚(yáng)光大，甚至走出國門，走向 世界。欣賞京劇，欣賞京劇的美，是一種氣質(zhì)的陶冶和培養(yǎng)，是一種歷史文化的熏陶，京劇 從各方各面教導(dǎo)著我們怎樣做人，怎樣處事，怎樣生活，它推崇著一種積極樂觀又豁達(dá)平 和生活態(tài)度，宣揚(yáng)著人性的真、善和美。然而京劇現(xiàn)在在國內(nèi)正在走下坡路，在國外的發(fā)展也不景氣，京劇作為文化的嚴(yán)肅意